İspanyol Rönesans edebiyatı - Spanish Renaissance literature

İspanya Edebiyatı
• Ortaçağ edebiyatı
Rönesans
Miguel de Cervantes
Barok
Aydınlanma
Romantizm
Gerçekçilik
Modernizm
'98 nesli
Novecentismo
'27 nesli
• İç Savaş sonrası edebiyat

İspanyol Rönesans edebiyatı olan literatür yazılmış İspanya'da sırasında İspanyol Rönesans 15. ve 16. yüzyıllar boyunca. .

genel bakış

Jorge Manrique

15. yüzyılın ikinci yarısından itibaren İtalya ve İspanya arasındaki siyasi, dini, edebi ve askeri ilişkiler, bu iki ülke arasında dikkate değer bir kültürel alışverişi sağladı. Papacy iki ünlü arasında Valencians , Calixto III (Alfonso de Borja) ve Alejandro VI (Rodrigo de Borja y OMS), arasındaki kültür daralmış Castilla , Aragon , Katalonya ve Roma . 1480'den itibaren İspanya'da faaliyet gösteren matbaacılar vardı. En büyük öneme sahip İspanyol edebi eserleri, erken matbaanın merkezi olan İtalya'da yayınlandı veya tercüme edildi. Bu durum oldu amadis de Gaula , Celestina , Aşk Jail , şiirsel kompozisyonları Jorge Manrique , Íñigo López de Mendoza, Santillana 1 Marki böyle romantik, şarkıları gibi popüler yapımları vb . Aynı şey İspanya'da , Torquato Tasso'nun Jerusalén liberada'sı da dahil olmak üzere İtalyan eserleriyle oldu . İspanyol-İtalyan ilişkileri , İspanyol Rönesansını hızlandıran entelektüel maya ve zevkleri İber Yarımadası'na getirdikleri için çok önemliydi .

İspanyol Rönesansı, İspanya'nın Katolik Hükümdarlar tarafından birleştirilmesiyle başladı ve I. Carlos ve II . Felipe'nin saltanatlarını içeriyordu . Bu nedenle iki aşamayı ayırt etmek mümkündür:

  • Carlos I saltanatı: Yeni fikirler alınır ve İtalyan Rönesansı taklit edilir.
  • Felipe II Saltanatı: İspanyol Rönesansı kendi içine çekilir ve dini yönleri vurgulanır.

İdeoloji ile ilgili olarak, Rönesans zihniyeti şu şekilde karakterize edilir:

  • Birey için yeni, daha laik bir değerler ölçeğinin arandığı Greko-Latin dünyasının saygınlığı.
  • İnsanlık, dünyaya hükmedebilen ve kendi kaderini yaratabilen evrenin odak noktasıdır ( antroposentrizm ).
  • Akıl duygudan önce gelir; denge, ölçülülük ve uyum hakimdir.
  • Yeni ideal insan, şair ve asker olarak yetenekli saray mensubudur .
  • Mevcut dünyayı (cennetin karşıtı olarak) olduğu gibi değil, olması gerektiği gibi doğa, kadın ve aşk açısından idealize eden yeni bir güzellik anlayışı.

İspanyol Rönesansı

Klasik olarak 1492, İspanya'da Rönesans'ın başlangıcı olarak konuşulur; yine de, meydana gelen birden çok koşul nedeniyle bir tarihi dikkate almak karmaşıktır. İspanya'nın durumu her zaman çok karmaşıktı, ancak buna rağmen hümanizm , klasik eserlerin incelenmesini sınırlayan müdahalelere rağmen, yenilikçi özelliklerini korumayı başardı.

Önemli bir gerçek, nüfusun heterojenliğidir; bu, yarımadanın bir kısmının Müslümanlar tarafından fethedildiği ve son valilerinin 1492'de Reconquista sırasında son mülklerinden kovulduğu 711 yılına dayanan bir gerçektir . Daha sonra, dönem canlılığı ve yenilenmesi ile karakterize edildi. Engizisyon da yalnızca Devletin bağlıydı ve bir organ haline geldi Kilisesi .

Katolik Hükümdarlardan beri bilgiden söz edilebilir. Bu dönemdeki ilk önemli yazar, İspanyolca dilbilgisi ile Antonio de Nebrija'dır (1442-1522). 1492'de, herhangi bir Roman dili tarafından üretilen ilk dilbilgisi olan İspanyolca dilindeki ilk gramer kitabını (İspanyolca Gramática Castellana başlıklı) yayınladı . Şu anda, Kastilya , Latince'nin yerini alarak İspanya'nın resmi dili olan İspanyolca oldu.

Rönesans döneminde büyük bir hami , mütevazi kökeni, katı karakteriyle ve tarikatların disiplinsiz geleneklerini reforme etmek için en büyük çabayı gösterdiği gerçeğiyle çelişen kardinal Gonzalo Jiménez de Cisneros'du . Reformun bir eğitim reformunun meyvesi olması gerektiğini düşündü ve bilgili olmasa da yeni çalışmaların en büyük koruyucusuydu. 1498'de prestijini aşan ve en büyük rakibi Salamanca Üniversitesi dışında diğerlerini etkileyen Alcalá de Henares Üniversitesi'ni kurdu . Reformunun yönü, bunların Avrupa ve İspanya'da patlayan doktrinler olduğu bir anda Erasmus'un fikirleriyle kısmen uyumluydu.

Bu süre zarfında , çeşitli bilimsel bilgileri derleyen Pedro Mexía'nınki gibi bir çalışma yaygındı. İnsanlar her zaman doğaya yakın oldukları için, saf geleneğin onu koruduğu düşünülen sıradan insanlardan bilgeliğin elde edilebileceği inancı nedeniyle Rönesans'ın idealleştirme eğilimine bir örnektir.

İçinde idealizm ve hümanizmin Rönesans İspanya'nın sömürge aktivitesinin tartışmalar Yeni Dünya çok iyi temsil edilmektedir. Ana destekçi, temel ilkeleri olan Dominikli rahip Bartolomé de las Casas (1474-1566) idi: savaşın irrasyonel ve uygarlığa zıt olduğu; bu gücün yerli halka karşı kullanılmasına gerek yoktur, çünkü Hıristiyanlığı zorla kabul ettirmek bile ayıptır; insanın mantıksızlığı ve özgürlüğü, dinin ve diğer tüm biçimlerinin ancak yumuşak ve sevimli bir ikna yoluyla öğretilmesini gerektirir.

Rönesans'ın yeni ruhunun yeniden dirilişi , Salamanca'da profesör olan Dominikli teolog Francisco de Vitoria (1483-1546) tarafından somutlaştırıldı ve ortaya çıkan gerçek sorunların incelenmesinden yana olduğu için saf metafizik düşüncelere dayalı tüm tartışmaları reddetti. siyasi ve sosyal çağdaş yaşam tarafından. Doğal hukukun üstünlüğüne dayalı modern uluslararası hukukun temel kavramlarını ilk kuranlar arasında yer aldı . İfade özgürlüğü, iletişim, ticaret gibi temel özgürlükleri onayladı. Ancak bu özgürlükler, siyasi örgütlenme ve ticaretten yoksun, az gelişmiş topluluklar oldukları için yerlilerin dikkate alınmadığı insan toplumunun doğasında vardı. Sonuç olarak, aşağı ırkların üstün ırklar tarafından yönetilmesi gereken bir manda sistemini, doğal köleliğe dayanan bir doktrini savundu ve bu nedenle medeni olmayan uluslar gönüllü olarak boyun eğdirmeyi reddederse, savaş ahlaki olarak meşruydu.

Erasmus ile İspanya'da hoşgörü ruhu ölür, çünkü Protestanlar ve Katolikler arasında herhangi bir uzlaşma veya taahhüt sağlanmamıştır ve Karşı-Reformasyon başlamıştır; Dini birlik, Hıristiyanlığın kendi içinde bile zulmedildi, böylece Rönesans sona erdi. Yine de İspanyol dindarlığı , San Ignacio de Loyola (1491-1556) tarafından kurulan İsa'nın Şirketi adlı yeni bir düzen sayesinde kendi parametrelerini korudu . Ayrıca Neoplatonizm , İtalya'dan İspanya'ya geldi.

Rönesans şiiri

Bu dönemin şiiri iki okula ayrılır: Salmantine (örneğin Fray Luis de León ) ve Sevilla (örneğin Fernando de Herrera ).

Salmantine Okulu'nun ayırt edici özellikleri şunlardır:

  • özlü dil;
  • basitçe ifade edilen fikirler;
  • gerçekçi temalar; ve
  • kısa şiir tercihi.

Ancak, Sevilla okulu:

  • görkemli;
  • son derece cilalı;
  • hissetmekten çok meditasyona, doğayı ve yaşamı gözlemlemekten çok belgelemeye odaklanmış;
  • uzun, karmaşık mısralardan oluşur; ve
  • sıfatlar ve retorik dille doludur.

Bununla birlikte, bu ikinci okul, 17. yüzyılda genel Barok adı altında yer alan şiirsel hareketlerle bağlantı kurmak için doğrudan bir temel ve gerekli köprü görevi gördü .

Rönesans lirik kaynaklanır:

  • Ortaçağ lirik temalarını ve biçimlerini sürdüren gelenek. Bu gelenek, geleneksel lirik, sözlü ve popüler (şarkılar, aşk şarkıları...) ve Romancero tarafından aktarılan yazılı olmayan liriklerden olduğu kadar kültürlü liriklerden ( Juan de Mena veya Íñigo López gibi yazarların) oluşur. de Mendoza, Santillana'nın 1. Marquess'i ) ve en ünlüsü Hernando de Acuña'nın şarkı kitaplarında toplanan ozan köklerinin fahişe lirikleri . Bu geleneksel şiir, kısa mısraların, özellikle sekiz hecenin kullanımına bağlıdır.
  • Boscán ve Garcilaso sayesinde olgunlaşacak olan Petrarch'ta kök salan ve dolayısıyla italyanlaşan yenilikçi akım . Bu akım, aslında bir öncekiyle aynı kaynaklardan içiyor: Provençal lirik. Bu nedenle, aynı sevgi anlayışını, âşık olanı onurlandıran bir hizmet olarak ele alırlar.

Özellikleri şunlardır:

  • Kullanılan ölçü ile ilgili olarak İtalya'dan gelen mısralar (on bir heceli), kıtalar (lir) ve şiirler (sonnet) benimsenmiştir. Egloga (kahramanlar idealize edilmiş çobanlardır), kaside (ciddi meseleler için) veya mektup (mektup biçimindeki şiir) gibi karakteristik türler de ortaya çıkar.
  • Bu dönemde dile, yapmacıklıktan ve özenle araştırılmış sözlerden kaçan doğallık ve sadelik hakimdir. Böylece sözlük ve sözdizimi basittir.
  • Rönesans şiirinin tercih ettiği konular, temelde aşk, platonik bakış açısıyla tasavvur edilir; pastoral bir şey olarak doğa (pastoral); tanrıların tarihlerinin yansıtıldığı pagan mitolojisi; ve her zaman aynı klasik ideali izleyen kadınsı güzellik. Bahsedilen bu konularla ilgili olarak, bazıları klasik dünyadan alınmış birkaç Rönesans konusu mevcuttur:
    • Carpe diem kimin çevirisi veya "anın take avantajı" "günü yakala" olurdu. Onunla, yaşlılığın gelmesinden önceki yaşamın keyfi tavsiye edilir.
    • Her zaman aynı şemaya göre tanımlanan kadınsı güzellik: genç sarışın, berrak, sakin gözler, beyaz ten, kırmızı dudaklar, pembe yanaklar vb.
    • Beatus Ille veya alandaki yaşam övgü dışında maddi dünyadan, hem de tehlikeler ve entrikalara ile, şehirde yaşama karşı çıktı.
    • Locus amoenus veya mükemmel ve pastoral nitelikteki açıklaması.

Rönesans şiirinde taklit ve özgünlük açısından Rönesans şairi doğanın modellerini kullanmış; bu temelde taklit etmenin gerekliliğinden şüphe duymadı, çünkü bu prosedürler modellerin yeniden üretilmesinden değil, başka düşünceleri toplayan aynı ruhtan gelmekle haklıydı. Başkalarının çoğulluğu nedeniyle kaçınılmaz olarak dağılmış olan eserleri, yeniden eşsiz bir yaratıma dönüştürülürse ve yazarın ruhu onda parlarsa, onun orijinal niteliğini kimse inkar edemez. Kaynaklar, onları keşfedene prestij kazandırdığından, bir kişisel tatmin unsuru vardı. Bu arayışlar daha çok eski ile modernin kendi kültürünü sergileme mücadelesi anlamına geliyordu. Zamanın yazarı, taklidi faaliyetinin merkezi olarak kabul etmiştir. Mutlak özgünlük, reddedilmeyen, ancak çok az kişiye tanınan bir ayrıcalık olduğu ve buna ek olarak ona taklit yoluyla ulaşma olasılığı olduğu için talepkar bir şekilde varsayılmayan uzak bir ideal oluşturuyordu. Taklitte, dönüştürülmesi ve birime indirgenmesi gereken çeşitli kaynaklara gidilmelidir.

Garcilaso de la Vega

16. yüzyılın ilk yarısının lirik şiirinde, bu eleştirmen iki büyük çizgide birleşen birkaç paralel akımı tanır.

  • Geleneksel: Ortaçağ geleneğinden gelen temaları ve biçimleri sürdüren. Sevgi dolu ve didaktik ahlaki yönü ile 15. yüzyılın şarkı kitabı şiiri kadar geleneksel lirik (şarkılar, küçük aşk şarkıları, aşk metinleri vb.) içerir. Kısa mısraların, özellikle sekiz heceli mısraların kullanımına bağlıdır.
  • İtalyanlaştırma: daha yenilikçi, Rönesans İtalya'sında popüler olan Petrarca'dan ilham alan şiirsel modelleri İspanya'ya tanıtıyor. Juan Boscán ve Garcilaso'nun yeniliklerinin gelişimini, zamanlarının İtalyan kültürlü lirica modeline göre yansıtır . Petrarch benzeri şarkıdan türetilen on bir hecenin, sonenin ve çeşitli kısa sözlerin kullanımına bağlıdır.

Her ikisi de ortak Provençal şiir kaynağından geldiği için iki akım arasında katı bir ikilik uygun değildir . İspanyol lirikinde, yeni üslubun şairlerinin İtalya'da benimsediği ozan arka planından gelen Petrarca benzeri bir iklim zaten mevcuttu. İtalyanlaştırıcı liriklerin yükselişinin önemli bir tarihi var: 1526'da Andrea Navagiero, Juan Boscán'ı iyi İtalyan şairler tarafından kullanılan soneleri ve diğer kıtaları Kastilya diline koymaya teşvik etti . İtalya'da, Greko-Latin eserlerine duyulan coşku, Altın Çağın pastoral hikayelerine ve aşk duygularını iletmek için kullanılabilecek diğer klasik mitlere ek olarak, pastoral duygunun yeniden canlanmasını da beraberinde getirdi.

Garcilaso de la Vega (1501-1536), imparatorluk döneminde bir fahişe ve askerdi. Büyük ölçüde Portekizli Isabel Freire'den ilham alan otobiyografik ayrıntılar olmadan, önce düğününde kıskançlıktan, sonra da ölümünün acısından geçen, dış yaşamını yeniden inşa etmek neredeyse imkansızdır. Garcilaso'nun şiiri diğer üç etkinin adıyla bağlantılıdır: Virgil , Petrarch ve Sannazaro ( Virgil'den duygu ifadesini alır; Petrarch'tan, ölçü ve ruh halinin keşfi; ve Sannazaro'dan, sanatsal seviye). Şiirlerinin anlatım zenginliği ile dikkat çekiyordu.

Garcilaso'nun şiirsel yörüngesi, çelişkili dürtüler arasında sallanan bir ruhun deneyimleriyle şekillenir: kendini uygunluğa gömmek ya da rüyaların güzelliğine sığınmak. Ancak ruhun bu halleri, duygusal içeriği ve ifadeyi şekillendiren, yoğunlaştıran veya filtreleyen geleneksel edebi biçimlerle karşılaştı. Garcilaso dış dünyanın güzelliğiyle, kadınsı güzellikle, manzarayla ilgilenmeye başlar. Onu aşkı idealize etmeye ve onu bir maneviyat uyarıcısı olarak yüceltmeye iten yeni bir tarzın unsurları mevcuttur.

Juan Boscan

Daha önce fahişe lirisini geliştiren Boscán, Kastilya şiirinde İtalyan on bir heceli mısra ve kıtaları ve Petrarca benzeri şiirin nedenlerini ve yapılarını tanıttı . Boscanlı Kahraman ve Leandro şiiri , klasik efsanevi ve mitolojik temaları ele alan ilk şiirdir. Öte yandan, Mendoza'ya Mektubu , İspanya'daki ahlaki mektup modelini tanıtıyor ve burada stoacı bilge kişi idealini ortaya koyuyor. Buna ek olarak, Boscán , İtalyan hümanist Baldassare Castiglione'nin Il Cortegiano'yu (1528) bir Rönesans modeli düzyazısında çevirerek Kastilya üzerindeki hakimiyetini gösterdi . Buna ek olarak, projeyi tamamlayamadan ölmesine rağmen, Garcilaso de la Vega'nın eserlerinin baskısını hazırladı, dul eşinin eseri 1543'te Boscán'ın eserleri ve Vega'nın bazı Garcilaso'ları ile birlikte basmasının nedeni .

Alonso de Ercilla

Alonso de Ercilla , İspanya'nın Madrid kentinde soylu bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi . Prens Philip'in (daha sonra İspanya Kralı II. Philip) hanesinde çeşitli görevlerde bulundu, Şili'nin Araucanian'larını boyun eğdirmek için Şili'ye askeri bir sefer talebinde bulunmadan ve randevu almadan önce maceracılara katıldı. Takip eden kampanyada kendini ayırt etti; ancak bir yoldaşla tartıştığı için 1558'de generali García Hurtado de Mendoza tarafından ölüme mahkum edildi . Ceza hapse çevrildi, ancak Ercilla hızla serbest bırakıldı ve Quipeo Savaşı'nda (14 Aralık 1558) savaştı . Daha sonra Peru'ya sürüldü ve 1562'de İspanya'ya döndü. La Araucana'yı yazdı ; Bir epik şiir İspanyol hakkında İspanyolca Şili Conquest . Bu kabul edildi milli epik ait Şili Kaptanlık Genel .

Diğer şairler

Sözde geleneksel çizgide, nazik aşk konularına uygun sevgi dolu şiirleri ve hicivleri beğenilen Cristóbal de Castillejo figürü öne çıkıyor. Erasmo ideali ile dolu bir kişi olarak algılanmış ve fahişe alçaklığı üzerinde ahlaki bir üstünlük bahşedilmişti. Çalışmalarında komedi ve ahlakın bir karışımı var. İtalyanlaştırma okuluna karşıydı ve yeni imparatorluğun ulusal dilinin savunmasına yöneldi; bu dilin, daha önceki modellerden çoktan uzaklaşmış olan zamanının Kastilya şarkılarının asılsızlığını ve yapaylığını aşacağını ve canlandıracağını varsayar. Bu canlılık, folklorik ve geleneksel unsurların, atasözünün ve konuşmanın popülist Erasmo benzeri eğiliminin ve edebi dilsel milliyetçiliğin dahil edilmesi anlamına geliyordu.

Dini edebiyat

Rönesans, Tanrı, Bakire ve Azizlerin görünüşleri ve mucizeleri olan her türlü dünyevi konuda yer aldığı şekilde karıştırıldığı Orta Çağ'ın aksine, doğal ve doğaüstü şeyler arasında bir ayrım getirir. Bu yeni zamanda Garcilaso de la Vega gibi dünyevi yazarlar ve dini duyguları sadece manzum olduğu kadar nesir şeklinde de ifade eden yazarlar var. Rönesans'ta bu duygular , İspanyol Evrensel Monarşisi ve Katolik kilisesinin ısrar ettiği Protestan Reformu'na karşı mücadele olan Karşı-Reformasyon tarafından güçlü bir şekilde yönlendirilerek geniş çapta geliştirildi ve ilan edildi .

Dini edebiyat, manevi meseleler üzerine düzyazı halindeki antlaşmalarda ( León'lu İsa'nın Yıpranmış Luis'i gibi) veya maneviyat yüklü şiirlerde (San Juan de la Cruz) kendini gösterebilir . "Zühd" ve "mistik" olarak adlandırılan dini yaşam biçimleri her iki şekilde ifade edildi.

  • Münzevi çalışır insanlar kesinlikle Hıristiyan yükümlülükleri yerine alınması çağrısında ve üzerine talimatlar vermiş mükemmelleştirmek için. Önemli yazarlar yıpranmış Luis de Granada (1504-1588), San Juan de Ávila (1500-1569) ve yıpranmış Juan de los Ángeles (1536-1609).
  • Mistik çalışır Tanrı'yla iletişim halinde girerken bazı ayrıcalıklı insanlar kendi ruhunda denemenizi Dehaları ifade etmek. Mistikler, düzyazıdan (Santa Teresa de Jesús) vazgeçmemelerine rağmen, tercihen manzum (San Juan de la Cruz) yazdılar.

Fray Luis de Leon

Fray Luis de Leon

Fray Luis de León (Cuenca, İspanya, 1527 - 1591) bir İspanyol Augustinian rahibiydi . 1561'de Salamanca Üniversitesi'nde İlahiyat kürsüsü aldı .

Düzyazıdaki başlıca eserleri şunlardır:

  • Tüm genç kadınlara evli bir kadının doğru davranış ve görevlerini tavsiye eden Mükemmel Eş .
  • Mesih'in İsimleri , Kilise'nin temel ilkeleri hakkında meslekten olmayanlara bir rehber.
  • Şarkıların Şarkısı'nın bir çevirisi . O kadar kınandı Engizisyon onu çevirmekten ve o dört yıl boyunca hapsedildi.
  • Kutsal Yazıları Latince okuyamayanlar için erişilebilir kılmayı amaçlayan Eyüp Kitabı Üzerine Bir Yorum .

En önemli şiirsel eserleri arasında yirmi üç şiir vardır:

  • Kaldırılan Hayat , gizli yolda seyahat edenlere garanti edilen barış, mutluluk ve özgürlük hakkında.
  • Arkadaşı Francisco de Salinas için yazılmış Salinas'a Ode .

San Juan de la Cruz

San Juan de la Cruz (Ávila, 1542-1591) bir Karmelit keşişiydi . Salamanca Üniversitesi'nde felsefe okudu. Karmelit tarikatının reformunda Avila'lı Aziz Teresa ile işbirliği yaptı. 1577'de, amirinin emirlerinden sonra yer değiştirmeyi reddetmesinin ardından Toledo'da hapsedildi ve daha sonra serbest bırakıldı. En önemli iki şiiri şunlardır:

Ayrıca mistik teoloji ve Tanrı ile mükemmel birlik arayan bir ruhun çileci çabasının daha sistematik bir çalışması olan Karmel Dağı'nın Yükselişi üzerine üç inceleme yazdı .

Santa Teresa de Jesús

Santa Teresa de Jesús

Santa Teresa de Jesús (Ávila, 1515 - 1582) bir Karmelit rahibeydi . Anne babasının evinden gizlice ayrılarak manastıra girdi. Adanmışlık kitabını kullanarak ruhsal vecd dönemleri yaşadı. Çeşitli arkadaşlar onun bilgisinin ilahi değil şeytani olduğunu öne sürdü, ancak günah çıkaran kişi ona düşüncelerinin ilahi ilhamı konusunda güvence verdi. Tarikatının reformcusu olarak çok aktifti ve birçok yeni manastır kurdu. En önemli yazıları şunlardır:

  • Otobiyografisi, İsa'nın Teresa'sının Hayatı .
  • Mükemmellik Yolu .
  • Ruhu bir kaleyle karşılaştırdığı İç Kale.
  • İlişkiler , otobiyografisinin bir uzantısı.

Diğer küçük eserler Aşk ve Ünlem Kavramları'dır . Üstelik Harfler .

Didaktik ve dini nesir

1557'den 1597'ye kadar II. Felipe'nin saltanatı sırasında, dini nesir İspanya'da daha büyük bir patlama yaşadı. Hükümdarın dindarlığı, karşı reformun ruhu ve zamanın gelenekleri, bu türün ulaştığı olağanüstü önemin bir parçasıydı. Didaktik ve dini literatür çok geniştir, şunları içerir:

  • Din için argümanlar sergileyen Apologetics;
  • Ahlak kurallarını aşılamaya meyilli olan çileci; ve
  • Tefekkür ve meditasyon yoluyla Tanrı bilgisini kendi ruhunda arayan Mistik. 16. yüzyıl mistiklerinin üretimi, esas olarak dilin büyümesi ve sağlamlığı için büyük önem taşımaktadır.

Rönesans nesri

Amadís de Gaula'nın Los cuatro libros'u , Zaragoza: Jorge Coci, 1508

15. yüzyılın anlatı alt türlerinin büyük bir kısmı 16. yüzyıl boyunca canlı olmaya devam etti. Geç onbeşinci duygusal romanları erken / onaltıncı yüzyıl özellikle Juan de Flores 'ın Grisel y Mirabella , Diego de San Pedro ' ın Cárcel de amor ve Fernando de Rojas 'ın La Celestina muazzam Avrupa başarısını zevk -Devamı.

şövalye romantizm

Amadis de Gaula tarafından Garci Rodríguez de Montalvo arasında bir dönüm eseridir chivalric romantik onaltıncı yüzyıldan modası vardı İber Yarımadası'nın ilk versiyonu, çok, 14. yüzyılın başlangıcında yazılmıştır yazdırma'den önce revize rağmen. Yayınlanmasını takip eden yıllarda , bir dizi başka taklit eserle birlikte İspanyolca, İtalyanca ve Almanca olarak bazen küçük kalitede düzinelerce devam filmi yayınlandı. Montalvo, Las sergas de Esplandián'ın (Kitap V) devamı ile para kazandı ve devam filmi uzmanı Feliciano de Silva (ayrıca Second Celestina'nın yazarı), Amadis of Greece (Kitap IX) dahil olmak üzere dört kitap daha ekledi . Miguel de Cervantes , Don Kişot'u ortaya çıkan türe kaba bir saldırı olarak yazdı . Ancak Cervantes ve kahramanı Quixote, orijinal Amadís'e çok büyük saygı duyuyor . Pikaresk Roman chivalric romantizme tezat teşkil ediyor.

pastoral roman

Pastoral roman, duygusal roman gibi İtalyan kökenlidir. 1558 yılı civarında, bu türle ilgili ilk İspanyolca metin ortaya çıktı: Jorge de Montemayor tarafından yazılan La Diana . Bu tür anlatının başarısı, Lope de Vega ( La Arcadia ) ve Miguel de Cervantes ( La Galatea ) gibi 16. yüzyılın sonları ve 17. yüzyılın başlarındaki büyük yazarları onu geliştirmeye teşvik etti.

Picaresk roman

El Lazarillo de Tormes

Anonim bir yazar olan Lazarillo , 1554'te yayınlandı ve bir çocuğun, Lázaro de Tormes'in doğumundan Toledo'daki bir başrahibin hizmetçisiyle evlenene kadarki hayatını anlatıyor. Bu süre boyunca, kendisine kötü davranan ve ona çok az yiyecek veren birkaç ustaya hizmet eder. Picaresk romanın açılışını yapan bu kitap, dönemin edebiyatının idealizmine veya dindarlığına karşı gerçekliğe dayalı bir edebiyatı temsil etmesi ve özgünlüğü nedeniyle Altın Yüzyıl edebiyatı üretimi içinde öne çıkmaktadır. hemen önceki (şövalye kitapları, duygusal roman, vb.) Bölümler, hergelenin hayatı boyunca ifade edilir. Pikaresk Roman , edebiyat türü olarak, aşağıdaki özelliklere sahiptir:

  • Hikaye otobiyografik.
  • Anlatım kronolojik bir sıra izler.
  • İroni ve diyalog, kitaptaki argümanı geliştirmek ve eleştirmeni ifade etmek için en çok kullanılan kaynaklardan ikisidir.
  • Kahramanı bir serseri; DSÖ:
    • neredeyse bir suçlu olarak alt sosyal sınıfa aittir;
    • bir serseridir;
    • açlığın neden olduğu eylemler;
    • hayatını iyileştirmenin yolunu arar;
    • ideallerden yoksundur.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Kaynaklar

  • Borsa, Gedeon (1976), "Druckorte in Italien vor 1601", Gutenberg-Jahrbuch : 311-314
  • Borsa, Gedeon (1977), "Drucker in Italien vor 1601", Gutenberg-Jahrbuch : 166–169
  • David T. Gies (Ed.). İspanyol Edebiyatı Cambridge Tarihi. Cambridge University Press, 2008. ISBN  0-521-80618-6 .