Senfoni No. 1 (Mahler) - Symphony No. 1 (Mahler)

1 numaralı senfoni
Gustav Mahler tarafından
Gustav-Mahler-Kohut.jpg
Mahler, İlk Senfonisi sırasında
Anahtar D majör
oluşan 1887–1888: Leipzig
Yayınlanan
Hareketler 4
prömiyer
Tarih 20 Kasım 1889 ( 1889-11-20 )
Konum Budapeşte
Orkestra şefi Gustav Mahler
sanatçılar Budapeşte Filarmoni Orkestrası

Senfoni No 1 de D büyük tarafından Gustav Mahler müzik Mahler önceki eserleri ithafen birleştirir olsa ağırlıklı geç 1887 Mart 1888 arasında bestelenmiştir. Mahler , Almanya Leipzig Operası'nın ikinci şefiyken bestelenmiştir . Mektuplarında Mahler hemen hemen her zaman olduğu gibi işin sevk rağmen senfoni , ilk iki performansları bir olarak nitelendirdi senfonik şiirde ve olarak senfonik formda tonu şiiri sırasıyla. Eser, 1889'da Budapeşte'deki Vigadó Konser Salonu'nda prömiyeri yapıldı , ancak iyi karşılanmadı. Mahler, Ekim 1893'te Hamburg'da verilen ikinci performans için bazı önemli revizyonlar yaptı; 1898'in sonlarında ilk yayından önceki yıllarda daha fazla değişiklik yapıldı. Bazı modern performanslar ve kayıtlar , Mahler'in bu etiketi yalnızca ikinci ve üçüncü performanslar için kullanmasına ve çalışmadan sonra asla kullanmasına rağmen, esere Titan adını verdi. onun kesin dört ulaşmıştı hareketi 1896 yılında formu.

Mahler, bu senfoniyi sonraki eserlerinden daha fazla icra etti.

Kompozisyon

Senfoninin hareketleri, oldukça tipik bir dört hareket düzeninde düzenlenmiştir. Geleneksel olarak, minuet ve üçlü üçüncü hareket ve yavaş hareket ikinci olur, ancak Mahler onları değiştirdi, bu da bazen Ludwig van Beethoven tarafından yapıldı . Anahtarları olan büyük D ilk hareketi için, büyük bir ikinci için küçük D üçte ve F minör D büyük sonunda finali, geçen için. Son hareket için Fa minör kullanımı, geleneksel kullanımdan çarpıcı bir kopuştu.

İlk üç performans için (Budapeşte, Hamburg ve Weimar), parçanın şu anki haliyle birinci ve ikinci bölümleri arasında ek bir hareket, Blumine (çiçek parçası) çalındı. "- Bu hareket başlangıçta açılış parçası olarak Haziran 1884 yazılmış Ein Ständchen am Rhein Mahler'in arızi müzik yedi serisi için -" tableaux vivants dayalı Joseph Victor von Scheffel şiiri Der Trompeter von Säckingen , Blumine kenara beri kayıp. Bu hareketin eklenmesi sonradan düşünülmüş gibi görünüyor ve Mahler, 1894'teki Weimar performansından sonra onu bir kenara attı; 1966 yılında Donald Mitchell tarafından yeniden keşfedilmiştir . Ertesi yıl, Benjamin Britten , Mahler'in Aldeburgh Festivali'ndeki zamanından bu yana ilk performansını gerçekleştirdi . Senfoni, bazen ayrı ayrı duyulsa da, günümüzde yer alan bu hareketle hemen hemen hiç çalınmamaktadır. 1970'lerde Eugene Ormandy ve Philadelphia Orkestrası , senfoninin Blumine'i de içeren büyük bir orkestra tarafından ilk kaydını yaptı . Şu anda Blumine'i içeren yaklaşık 20 kayıt var ; ancak çoğu, onu diğer hareketlerin gözden geçirilmiş baskısı ile birleştirerek, senfoninin hiçbir zaman Mahler tarafından izin verilmeyen "harmanlanmış" bir versiyonunu oluşturur.

Bununla birlikte Mahler , son bölümde Blumine hareketinden ana temayı ve diğer hareketlerden diğer temaları aktarır ; bu, Beethoven'ın 9 No'lu Senfoni'sindeki birinci, ikinci ve üçüncü hareketler son hareketin başlarında. Beethoven, alıntı yaptıktan sonra önceki temaları reddediyormuş izlenimi vermiş ve ardından ünlü "Neşeye Övgü" temasını tanıtmıştır. Beş bölümlük versiyon genellikle bir saat civarında çalışır, tıpkı Mahler'in sonraki senfonilerinin ( 4 No'lu Senfoni hariç ) bir saat veya daha uzun olması gibi. Mahler, Beethoven'ın dokuzuncu senfonisinde ve Anton Bruckner'ın birçok senfonisinde oluşturduğu, temaların daha uzun, daha ayrıntılı bir şekilde geliştirildiği ve genellikle bir saat veya daha fazla bir performans süresiyle sonuçlanan bir emsal izledi .

Bu erken beş bölümlük şema altında, eser Mahler tarafından iki bölümden oluşan büyük bir senfonik şiir olarak tasavvur edildi ve o parçayı tanımlamak için bir program yazdı, ancak 1889 Budapeşte prömiyeri için başka bir başlık eklemedi. İlk bölüm senfoninin bilinen ilk iki bölümü artı Blumine'den , ikinci bölüm ise cenaze marşı ve finalden oluşuyordu. 1893 Hamburg ve 1894 Weimar performansları için Mahler, Jean Paul'ün romanından sonra parçaya Titan adını verdi , ancak Mahler parçanın hiçbir şekilde kitap "hakkında" olmadığını belirtti; takma ad günümüzde sıklıkla kullanılmaktadır, ancak yalnızca bu iki sürüm için uygun şekilde geçerlidir.

Üçüncü bölümün açılışında bir kontrbas solistinin " Frère Jacques " teması üzerinde bir varyasyon icra etmesi , onu enstrümanı bu şekilde kullanan birkaç senfonik parçadan biri olarak ayırt eder. Mahler değiştirildi o "Bruder Martin" olarak değinir şarkı, kullandığı minor başlıca böylece parçayı bir cenaze yürüyüşü karakterini veren. Minöre mod değişikliği, genellikle inanıldığı gibi Mahler'in bir icadı değil, bu turun 19. ve 20. yüzyılın başlarında Avusturya'da söylenme şeklidir.

Sürümler

Mahler'in çalışmayı tabi tuttuğu revizyonları belgeleyen birkaç el yazması var:

  1. 1888, Leipzig - Mahler'in el yazısıyla orijinal imza puanı (yer bilinmiyor, artık mevcut olmayabilir)
  2. 1889, Budapeşte – Bir kopyacının el yazısındaki temel katman, muhtemelen orijinal imza puanıyla aynıdır. Bunun üzerine, Mahler'in elinde birçok revizyon var ve 20 Kasım'da 1889 Budapeşte galasına hazırlık olarak, eklenen yeni bölümlerle bazı bölümler silindi. İki cilt halinde ciltlenmiş, cilt. 1 ilk hareketi ve Scherzo, cilt içeren. 2 son hareketi içeren; Blumine ve cenaze yürüyüşü hareketleri eksik-in aslında, Scherzo ve hangi kağıdın küçük boyutta numaralandırma çelişkili Blumine yazılır, belirtmek görünüyor Blumine Mahler'in döllenme aslen parçası değildi ve o kaldırdı ki 1884'ten itibaren Der Trompeter von Säckingen , senfoninin 1888'in başlarında tamamlanması ile 1889'un sonlarında Budapeşte prömiyeri arasında bir noktada puan aldı. Tüm senfoni zamanın standart senfonik orkestrası için puanlandı, her biri 2 nefesli ve 4'ü boynuzlar. Bu versiyonda parça "2 Parça Senfonik-Şiir" olarak adlandırıldı. (Batı Ontario Üniversitesi, Gül koleksiyonu)
  3. 1893, Hamburg – Mahler'in elindeki taban katmanı Budapeşte el yazmasının son versiyonuna tekabül ediyor ve muhtemelen Mahler tarafından Schott'a 1891'de yayın umuduyla bir Stichvorlage ( gravürcü kopyası) olarak gönderilen ve ilk kez verilen el yazmasıydı. bir başlık: Aus dem Leben eines Einsamen ( Yalnız Birinin Hayatından ). Bu temel katmanın üzerine, 27 Ekim'de Hamburg'da yapılacak ikinci performansa hazırlık olarak 1893'te eklenen birçok revizyon ve yeni bölümler ( Blumine dahil ) var. 5 hareketin tümünü içerir; cenaze marşı görünüşe göre 1889 el yazmasından tamamen kaldırıldı. Orkestrada 3'er adet nefesli üfleme bulunmaktadır. Hamburg performansından hemen önce Mahler, Titan'dan başlıklar ekledi . ( Yale Üniversitesi , Osborn koleksiyonu)
  4. 1894?, Hamburg – Bir kopyacının el yazısının temel katmanı, Mahler'in daha fazla revizyonu ile 1893 elyazmasının son versiyonuna karşılık gelir. Muhtemelen 3 Haziran'da Weimar'daki üçüncü performans için hazırlandı. Blumine içeren sayfalar, silindiğini gösterecek şekilde katlanmıştır. Orkestranın 4'er adet nefesli üflemeli ve 3 adet ek boynuzu vardır. Hala Titan'dan gelen başlıkları içerir . ( New York Halk Kütüphanesi , Bruno Walter koleksiyonu)
  5. 1896?, Hamburg – Mahler tarafından gözden geçirilmiş bir kopyacının el yazısının temel katmanı. Muhtemelen 16 Mart'ta Berlin'deki 4. performans için hazırlandı. 4 hareket içerir ( Blumine dahil değildir). Bu noktadan itibaren "Senfoni No. 1" olarak bilinir. ( 1984'te Sotheby's tarafından açık artırmada satıldı , şu anda erişilemiyor).
  6. 1898?, Viyana – 1894'ün son versiyonuna dayanan bir kopyacının el yazısıyla mı? el yazması. Bu, Weinberger tarafından Şubat 1899'da yayınlanan ilk nota için temel olarak kullanılan Stichvorlage [ oymacının kopyası]. Muhtemelen Prag'daki 5. performans için hazırlanmıştır.

Bir düzenleme tarafından Bruno Walter için piyano dört eller (bir piyanoda iki oyuncu) 1906 yılında yayınlanmıştır.

Enstrümantasyon

Senfoni, aşağıdakilerden oluşan büyük orkestra için puanlanır:

nefesliler
4 flüt (3. ve 4. katlama pikoloları , 2. katlama pikoloları 1. ve 4. hareketlerde kısaca)
4 obua (3. katlamalı cor anglais , 4. sadece hareket 4'te kullanılır)
3 B , A, C klarnet (3. dublör bas klarnet ve E klarnet )
E klarnet ( 3. harekette kısaca ikiye katlanan B klarnet, 4. harekette "en az ikiye katlanmış")
3 fagot (3. katlama kontrplak )
Pirinç
7 boynuz
5 trompet (5. sadece hareket 4'te kullanılır)
4 trombon (4. sadece hareket 4'te kullanılır)
tuba
perküsyon
6 timpani (iki oyuncu)
bas davul (3. harekette aynı oyuncu tarafından vurulacak bir zil takılı)
ziller
üçgen
tam tam
Teller
arp
1. keman
2. keman
viyolalar
çello
çift ​​bas

Biçim

Mahler'in nihai olarak yayınlanmış senfonisi geleneksel dört hareket biçiminde mevcuttur:

  1. Langsam, schleppend (Yavaşça, sürükleyerek) Immer sehr gemächlich (boyunca çok ölçülü) D majör
  2. Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell (Güçlü hareket ediyor, ancak çok hızlı değil), Recht gemächlich (sınırlandırılmış), a Trio—a Ländler A major
  3. Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen ( ciddi ve ölçülü, sürüklemeden), Sehr einfach und schlicht wie eine Volksweise (bir halk ezgisi gibi çok basit) ve Wieder etwas bewegter, wie im Anfang (bir kez daha biraz daha heyecanlı, -a) başında cenaze yürüyüşü çocuk şarkısı "dayalı Frère Jacques " (veya " Bruder Jacob ") D minör
  4. Stürmisch bewegt – Energisch (Fırtınalı – Enerjik) F minör → D majör

İlk bölüm değiştirilmiş sonat biçimindedir. İkincisi, geleneksel bir Avusturya valsi olan Ländler'e dayanan bir scherzo ve üçlüdür . Üçüncüsü, lirik bir orta bölümle daha yavaş bir cenaze marşı ve dördüncüsü geniş bir final görevi görüyor. Başlangıçta, Blumine adlı ek bir ikinci hareket vardı , ancak 1899'da Mahler tarafından son yayın için kaldırıldı.

İlk performanslarda, senfoniye aşağıdaki program notları atfedildi:

Bölüm I: Gençlik günlerinden "gençlik, meyve ve diken parçaları".

  1. Bahar ve sonu yok. Bu giriş, en erken şafakta doğanın uyanışını anlatır.
  2. Flowerine Chapter (Andante).
  3. Tam yelkenli set (Scherzo).

Bölüm II: Commedia umana

  1. telli. Callot tarzında bir cenaze marşı .
  2. Dall'inferno al Paradiso, derinden yaralanmış bir kalbin ani ifadesi olarak.

Bu programatik notlar, Berlin'deki 1896 performansından başlayarak çıkarıldı, çünkü Mahler, seyircinin bu tür notlar ve onların doğasında var olan belirsizlikler tarafından yanlış yönlendirilmesini istemiyordu.

İlk hareket

İlk bölüm değiştirilmiş bir sonat biçimindedir ve paralel anahtar olan D minörde büyük ölçüde yavaş bir giriş vardır . Giriş, A'daki tellerde yedi oktavlık bir drone ile ürkütücü bir şekilde başlar, üst oktavlar kemanlardaki harmoniklerde çalınır. Azalan iki notalı bir motif daha sonra nefesli rüzgarlar tarafından sunulur ve sonunda kendisini aşağıdaki tekrarlanan desene dönüştürür:


\relative c'' { \clef tiz \numericTimeSignature \time 4/4 \key d \minor \bar "|:" a'2 e |  güç |  d bes |  a1 \bar ":|"  }

Bu minimalist doğada açıklık ve tekrar azalan motifi, ilk hareketi ima Ludwig van Beethoven 'in B Senfoni'dir 4 büyük . Bu tema daha sonra, ilk olarak klarnetlerde sunulan ve daha sonra sahne arkası trompetleriyle sunulan, tantana benzeri bir malzemeyle kesintiye uğrar ve bu, partisyonda " In sehr weiter Entfernung aufgestellt " (Çok uzak bir mesafede) olarak belirtilir.


\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"trompet" \clef tiz \key d \major \numericTimeSignature \time 4/4 <ea,>2~\ppp <ea,>8.  <ea,>32-.  <ea,>-.  \times 2/3 { <ea,>8-.  <ea,>-.  <ea,>-.  } |  <fis d>8.--_"hızlanma."  <ea,>16 <ea,>8.-- <d fis,>16 <d fis,>8.-- <ea,>16 <ea,>8.-- <fis d>16 |  \times 2/3 { <fis d>8-.  <ea,>-.  <d fis,>-.  } \times 2/3 { <fis d>8-.  <ea,>-.  <d fis,>-.  } <ea,>8-.[ r16 <ea,>-.] <ea,>4~ |  <ea,>2 }

Kornalar tarafından da yavaş bir melodi çalınır,


\relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"fransız kornosu" \clef tiz \key d \major \numericTimeSignature \time 4/4 <fis d>2(\pp^"molto espress."_"sehr weich gesungen " <a, fis>4 <da> | <fis d> <a cis,>2 <gb,>4 | <fis a,>2) }

ve alçalan iki notalı motif klarnette hızlandırılarak guguk kuşunun sesini taklit eder .


\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"klarnet" \clef tiz \key d \major \numericTimeSignature \time 4/4 \partial 2*1 d'8-.\sf\> a4 r8\!  }

Bu açılış Mahler'in stiline çok uygundur, vurguyu daha geleneksel olarak tellere değil rüzgarlara verir.

Ardından ruh hali, serginin başlangıcını belirtmek için aydınlanır ve azalan dördüncü motif ilk tema olur. Bu melodik malzeme Mahler'in Lieder eines fahrenden Gesellen'in " Ging heut' Morgen über's Feld " başlıklı ikincisinden geri dönüştürülmüştür .


\relative c { \set Staff.midiInstrument = #"çello" \clef bass \time 2/2 \key d \major r2 d4-.  a-.  |  NS-.  e-.  fis-.  G-.  |  a1~ |  a4 }

Melodi ilk olarak D majör çelloda sunulur ve orkestra boyunca geçer. Bu melodi, müzik A majör olarak modüle edildiğinden ve yeni bir E–F#–C#–F#–E motifine dayanan kısa bir ikinci tema, daha yüksek tahta nefesli çalgılarda sunulduğundan dinamik olarak oluşur . A'daki dron , klarnetteki guguk kuşu sesleri ve orijinal motif de dahil olmak üzere girişteki materyali geri getiren , ancak çeşitli tuşlar aracılığıyla modüle edilen daha yavaş bir gelişme meydana gelir . Yeni bir Fransız kornosu tantanası yayınlandı,


\relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"fransız kornosu" \clef bass \time 2/2 \key d \major \tempo 2 = 66 \partial 4*1 <a fis d>4-.\ppp |  <da fis>2( <a fis d>4-.) <a fis d>-.  |  <da fis>2 r4 <a fis d>4-.  |  <da fis>4.-.  <a fis d>8-.  <da fis>4-.  <fis d a>-.  |  <da fis>2 }

ve birinci ve ikinci temalardan "geliştirme" materyalleri duyulur. Müzik, A majör aracılığıyla , ardından D-düz majör aracılığıyla modüle edilir . Sıradaki A bemol majör , ardından C majör ve son olarak F majör olmaktır . Geliştirme bölümünün yeniden geçişi Fa minör ile başlar ve korkunç bir karanlığa neden olur. Gerginlik, çok fazla merak uyandırdığı için kademeli olarak artar, ta ki D majörde muzaffer bir şekilde kadans yapana kadar. Ardından özet, korno tantanasının geri dönüşüyle ​​başlar. Nihayetinde, iki nota motifi, özetlemenin son ölçülerini üstlenir ve bir koda , hareketi ateşli ve esprili bir sona getirir.

İkinci hareket

Midwest Genç Sanatçılar Senfoni Orkestrası, Re Majör, 2. mvt'de 1 Numaralı Senfoni'yi icra ediyor. Gustav Mahler tarafından

İkinci hareket, değiştirilmiş bir minuet ve üçlüdür. Mahler, minuet'i bir ländler ile değiştirir , bir3
4
Viyana valsinin öncüsü olan dans formu . Bu, Mahler'in diğer senfonilerinde ve Franz Schubert'in senfonilerinde sıkça kullanılan bir yapıdır . Bir ana tema Ländler boyunca tekrarlanır ve yoğun bir bitiş için enerji toplar. Ana melodi, A majör bir akoru özetliyor:


\relative c' { \clef tiz \time 3/4 \key a \major \partial 4*1 e8-.  r |  dizi \autoBeamOff cis e, r |  a4~ a8 rre |  ar \autoBeamOn a-.[ b-.] cis-.[ d-.] |  e4~ e8 }

Blumine melodisine dayanan , ancak ifade edilen ikincil bir konuyla3
4
aksine zaman 6
8
.

Üçlü, zıt lirik malzeme içerir.


\relative c'' { \clef tiz \time 3/4 \key f \major \tempo "Recht gemächlich."  2. = 54 <a f>2\pp <c, a>8-.  r8 |  <a' f>2 <c, a>8-.  r8 |  \autoBeamOff <a' f>4-.( r8 <bes e,>-. <ad,>-. r | <cc,>2.) }

Ancak, sona yaklaşırken Mahler, ilk bölümden kısa yükselen materyali araya sokarak tekrar Landler'e atıfta bulunur. Son olarak, Ländler hareketi kapatmak için kısaltılmış ve daha yoğun bir şekilde düzenlenmiş resmi bir dönüş yapar.

Üçüncü hareket

A–B–A yapısındaki üçüncü hareket, dört hareketli plandaki yavaş hareket olarak işlev görür. Arkasındaki ekstra müzikal fikir, bir avcının cenazesi ve ardından gelen bir hayvan alayı.

Avcının Cenazesi . Tarafından bu gravür Moritz von Schwind (1850) muhtemelen Mahler'in Symphony No. 1'in bu 3 hareketi için ilham kaynağı oldu.

A bölümünün ilk 1. konusu, daha yaygın olarak " Frère Jacques " olarak bilinen popüler "Bruder Jakob" turuna (Mahler buna "Bruder Martin" demesine rağmen) dayanmaktadır ; ancak Mahler melodiyi küçük bir moda yerleştirir.


\relative c { \clef bas \numericTimeSignature \time 4/4 \key d \minor d4\p( e f8 e d4) \nefes |  d4( e f8 e d4) \nefes |  f( g a2) \nefes |  f4( g a2) \nefes al |  a8.([ bes16 a8 g] fe d4) \nefes |  a'8.([ bes16 a8 g] fe d4) \nefes |  a'( a, d2) \nefes |  a'4(a, d2) }

Hareket, timpani ile sunulan ilk harekette duyulan aynı düşen dördüncü motifle açılır. Konu önce solo kontrbas , ardından fagot , tuba ve sonunda tüm orkestra tarafından sunulur . Obuadaki kanonun üstünde bir karşı melodi çalınır .

Ruh hali değişir ve bunu bu senfoninin en belirgin bölümlerinden biri olan 2. konu izler. Mahler, küçük bir klezmer grubunun sesini üretmek için zil , bas davul , obua , klarnet ve trompet ikilisi kullanır ; Mahler'in klezmer kullanması bazen onun Yahudi köklerine atfedilir.


\relative c' { \clef tiz \numericTimeSignature \time 4/4 \key d \minor \partial 8*3 <fis d>8(\pp\< <g e> <a fis>)\!  |  <bes g>8.\p_"subito"( <a fis>16 <bes g>8. <a fis>16 <bes g>8. <a fis>16 <bes g> <cis a> <d bes > <bes g> | <af>8. <gis e>16 <af>8. <gis e>16 <af>8. <gis e>16 <af> <cis gis!> <da> <af> ) |  <g!  e>4( <e' g,>) }

1. konuya kısa bir dönüşten sonra , Mahler'in Lieder eines fahrenden Gesellen'in dördüncüsü , " Die zwei blauen Augen " den malzeme içeren, G majörde daha derin bir B bölümü gelir .


\relative c' { \clef tiz \numericTimeSignature \time 4/4 \key d \major \tempo 4 = 72 \partial 4*1 d8(\pp g) |  g4.  g8 g4-- a8(b) |  b( d) d4-- d-- d8(^"parlak." g) |  g4--( g8-. g-.) g( a16 g fis8 g) |  d4.  b8 d4-- }

B bölümü bittikten sonra, A bölümü değişik bir biçimde tekrarlanır. 1. denek E-bemol minör olarak geri döner . Daha sonra 2. konu tekrar duyulur ve bir süre sonra müzik tekrar Re minöre modüle olur ve Mahler üç tematik öğeyi de üst üste birleştirir. Ardından 2. öznenin son birkaç çubuğu duyulur ve bir kez daha, 1. özne son bir kez kısa bir süre için D minör olarak görünür ve hareket , özellikle birinci hareketin ana motifi olmak üzere alt tellerde basit dönüşümlü dördüncü ile sona erer. .

dördüncü hareket

Dördüncü bölüm, sonat-allegro biçiminde, açık ara en kapsamlı ve kapsamlı olanıdır. İlk bölümden birkaç unsuru geri getirerek senfoniyi bir bütün olarak birleştirir. Hareketin tanıtımı, arka arkaya ani bir zil sesi, üst tahta nefesli çalgılarda yüksek bir akor, tel ve pirinç ve bir timpani rulosu ile başlar. Bu, üçüncü hareketin sonuyla büyük ölçüde tezat oluşturuyor. Teller bir nota çılgınlığı içinde devam ederken, serginin ilk temasının Fa minör ile fragmanları, rüzgarların çoğunluğu tarafından bütünüyle çalınmadan önce, pirinçte güçlü bir şekilde sunulmuş olarak ortaya çıkıyor:


\relative c' { \clef tiz \zaman 2/2 \tempo "Energisch" 2 = 92 \key f \minor \partial 4*1 f8-.\ff r |  g2\f^^ aes^^ |  c r4 f,8-.  r |  s ol-.  r c-.  r des4-- c8-.  s ol-.  |  f'2( c8) r}

Hareket, tellerdeki bir köprü geçişi, yaylılarda sunulan D-bemol majörde geniş ve lirik bir ikinci temaya yol açana kadar çılgınca devam eder .


\relative c'' { \clef tiz \zaman 2/2 \anahtar des \major \tempo "Sehr gesangvoll" r2 f\pp(~ | f4 ef aes,) |  f'2( ee!~ | ee f) |  des2.( d4) |  es( f ges aes) |  ges2( f~ | f) }

Sonunda, serginin kapanış bölümü D-bemol majörde duyulur ve ardından pirinçteki açılış parçaları, geliştirme bölümünün başlangıcından ortaya çıkar ve enerji bir kez daha yükselir. Mahler daha sonra ilk motifi pirinçte, bu sefer D majörde sunar ve boynuzlar, senfoninin başlangıcından itibaren, sanki bir doruğa gidiyormuş gibi, azalan dördüncü kalıbın tam güçte değiştirilmiş bir versiyonunu çalar.


\relative c'' { \clef tiz \zaman 2/2 \anahtar d \major \tempo 2 = 92 d2^.^^\ff a^.^^ |  b^.^^ fis^.^^ |  g^.^^ fis4-.  e-.  |  a2 }

Ancak, bu doruk noktası gerçekleşmez ve ivme başka bir lirik bölüme düşerek , birinci bölümden tantanalar ve " Ging heut' Morgen übers Feld " (bkz. özet, ancak bu sefer F majör . Viyolalarda Fa minör kısa bir kapanış bölümü duyulur, yukarıdaki tema aynı minör anahtarda son bir kez koda başlangıcından dizelerde geri dönerek pirinç tarafından D majör tekrarına yol açar ve gerçek bir doruk. Senfoni baştan tantana malzemesi ile sona erer.

Alman Lied'in Kuruluşu

Mahler'in bir tür olarak senfonide bıraktığı en önemli izlerden biri, 19. yüzyılın bir diğer önemli türünün bünyesine katılmış olmasıdır; Alman yalan . İlk senfonisinde Mahler, Lieder eines fahrenden Gesellen adlı şarkı döngüsünden malzeme ödünç aldı , böylece senfonik formu yeniledi ve potansiyel olarak müzikteki programatik ve kişisel unsurlarla ilgili soruları yanıtladı.

Mahler'in bazı senfonik selefleri senfonide lirizm ile deneyler yapmış olsalar da, Mahler'in yaklaşımı çok daha geniş kapsamlıydı. Lieder eines fahrenden Gesellen döngüsünün ikincisi olan " Ging heut' Morgen übers Feld "in kullanımıyla, bestecinin senfonik forma uyum sağlamak için şarkının formunu nasıl manipüle ettiğini görebiliriz. Senfonik hareket içinde, " Ging heut' Morgen " melodisi, daha yavaş ve daha karanlık olan girişin aksine parlak bir anlatımdır. Şarkı, şarkı döngüsünde benzer bir rol oynasa da, daha koyu temalı şarkılarla çevrili olduğundan, Mahler, şarkıda orijinal olarak bulunan şeritlerin sırasını değiştirir. Üç mısradan, daha rahat olan üçüncü mısra anlatımın başında kullanılırken, daha kromatik ve ritmik olarak aktif olan birinci ve ikinci mısralar kapanış bölümünde bulunur, bu da anlatımın sonuna kadar enerji oluşturmaya yardımcı olur.

Senfoninin üçüncü bölümünde, yalancı " Die zwei blauen Augen "den yapılan alıntı, Mahler'in iki türü birleştirmesindeki inceliği gösterir. Bu cenaze marşı içinde bestecinin biçim ve anlam birlikteliğini ve ayrıca bir programın unsurlarını görebiliriz . Şarkı döngüsünün son mısrasında, konuşmacı ölümün acısızlığını kabul ederek, "[Ihlamur ağacının altında] hayatın nasıl ilerlediğini bilmiyordum, [orada] her şey yeniden güzeldi!" Bu melodi minör modda " Frère Jacques " temasına bir karşı melodi olarak kullanılır , ancak Mahler'in kullandığı kontrpuan alışılmadıktır ve iki melodi asla tam olarak konsolide edilmez. Bu çözülmemiş kontrpuan, "Frère Jacques" temasının Katolik imaları ile " Die zwei blauen Augen " temasının Yahudi klezmer nitelikleri arasında bir çatışma olarak yorumlandı ve böylece Mahler'in çok iyi bildiği bir toplumsal çatışmaya atıfta bulundu.

Mahler'in Gesellen şarkısını cenaze marşına dahil etmesinin inceliği ve içerimleri bizi program konusuna getiriyor. Bestecinin programatik içerik hakkındaki fikirleri somut değildir. Mahler'in yalancının orkestra eserine ne gibi anlamlar getirmeyi amaçladığı tartışılırken öznellik meselesi ortaya çıkıyor. Sağladığı programlara bakıldığında, şarkı döngüsü ile senfoninin programatik unsurları arasında birçok bağlantı görülebilir, ancak Mahler'in daha sonra programları kaldırdığını da göz önünde bulundurmak gerekir. Ancak bu belirsizlik arasında, bir yalanın şairi ve bestecisi ile ilişkilendirilen bazı anlatı unsurlarının şarkı döngüsünden senfoniye aktarıldığı açıktır. Sözcüklerin olmaması, bestecinin senfonide öznel olmasını çok daha zorlaştırır, bu nedenle daha evrensel bir mesaj bulunmalıdır. Bestecinin bir senfoninin yarattığı "dünya" hakkındaki yorumları bu fikri pekiştiriyor gibi görünüyor.

blumin

Blumine , senfoninin reddedilen andante ikinci bölümünün adıdır . İlk olarak 1893'te Blumine olarak adlandırıldı . Ancak , ikinci bölüm olarak kaldığı ilk üç gösteriden sonraya kadar atılmadı . 1894 performansından sonra ( Bluminenkapitel olarak adlandırıldı ), parça özellikle ikinci bölümle ilgili olarak sert eleştiriler aldı. 1896'daki Berlin galasında Blumine , Titan başlığı ve senfoni programı ile birlikte kesildi . Bundan kısa bir süre sonra, senfoni Blumine hareketi olmadan yayınlandı ve senfoninin sonraki versiyonlarında gitti.

Blumine , Mahler'in Joseph Victor von Scheffel'in dramatik şiiri Der Trompeter von Säckingen için yazdığı bazı tesadüfi müziklerden geliyor . Trompet serenat, Blumine için çok az değişiklikle kullanıldı. Başlangıçta küçük bir orkestra için puanlandı ve senfoninin geri kalanında kullanılan büyük orkestranın aksine Blumine'de bu şekilde görünüyor . Hareket, Symphony No. 3'teki posthorn sololara benzer, yumuşak bir trompet solosu olan kısa bir lirik parçadır . Senfoniden kopmuş olsa da, diğer bölümlerde etkisinin izleri hala var.

Blumine "çiçek" veya "çiçek" anlamına gelir ve bazıları bu hareketin Mahler'in o sırada aşık olduğu Johanna Richter için yazıldığına inanır. Bu hareketin tarzının Mahler'in önceki çalışmalarıyla pek çok ortak yanı vardır, ancak aynı zamanda daha sonraki bestelerinin tekniklerini ve farklı tarzını da gösterir. 1966'da Donald Mitchell tarafından Yale Üniversitesi'ndeki Osborn Koleksiyonunda Mahler'in biyografisi için araştırma yaparken, senfoninin Hamburg versiyonunun bir kopyasında yeniden keşfedildi . Görünüşe göre Mahler bunu Viyana Konservatuarı'nda ders verdiği bir kadına vermişti. Oğluna geçti ve daha sonra onu Yale Üniversitesi'ne bağışlayan James Osborn'a sattı.

Benjamin Britten , yeniden inşa edilen Hamburg versiyonunun ilk performansını yetmiş yılı aşkın bir süredir kayıp olan 1967'de verdi. Bu keşiften sonra, diğer insanlar bu hareketi gerçekleştirdi, bazıları Blumine'i 1906 versiyonuna ekledi . Ancak birçok kişi bu müziğin senfoninin bir parçası olarak çalınması konusunda hemfikir değildi. Mahler onu senfonisinden reddetmişti, bunun bir parçası olarak çalınmaması gerektiğini düşündüler. Leonard Bernstein , Georg Solti ve Bernard Haitink gibi ünlü Mahler şefleri hiç icra etmediler. Bazıları Blumine'i senfoniden önce veya sonra icra ederken, bazıları da tek başına veya Mahler'in diğer eserleriyle birlikte icra etmiştir.

prömiyerler

  • 1889 – 20 Kasım, Dünya prömiyeri: Besteci tarafından yönetilen Budapeşte, Budapeşte Filarmoni Orkestrası
  • 1893 – 27 Ekim, Almanya prömiyeri: besteci tarafından yönetilen Hamburg
  • 1894 - 3 Haziran, Weimar, besteci tarafından yönetildi
  • 1896-16 Mart, Berlin, besteci tarafından yönetildi.
  • 1899-8 Mart, Frankfurt, besteci tarafından yönetildi
  • 1898 – 3 Mart, Çek prömiyeri: Besteci tarafından yönetilen Prag
  • 1900 – 18 Kasım, Avusturya prömiyeri: Besteci tarafından yönetilen Viyana
  • 1903 - 21 Ekim, İngiliz prömiyeri: Henry Wood tarafından yürütülen Proms konserinin bir parçası olarak Londra
  • 1903 - 25 Ekim, Hollanda prömiyeri: Amsterdam, besteci Concertgebouw Orkestrası'nı yönetiyor .
  • 1909-16 Aralık, Amerikan prömiyeri: New York City, besteci tarafından yürütülen New York Filarmoni

Yayınlanmış sürümler

Referanslar

daha fazla okuma

  • Buhler, James (Sonbahar 1996). "Biçim Eleştirisi Olarak 'Atılım': Mahler'in İlk Senfonisinin Finali." 19. Yüzyıl Müziği , cilt. 20, hayır. 2, s. 125-143.
  • McClatchie, Stephen (Sonbahar 1996). "Mahler'in İlk Senfonisinin 1889 Versiyonu: Yeni Bir El Yazması Kaynağı." 19. Yüzyıl Müziği , cilt. 20, hayır. 2, s. 99–124.
  • Osthoff, Helmuth (1971). "Zu Gustav Mahlers Erster Senfoni. 'Zum Gedenken ve Hans Ferdinand Redlich .' " Arşiv für Musikwissenschaft , cilt. 28, hayır. 3, s. 217–227.
  • Peattie, Thomas (2011). "Mahler'in İlk Senfonisinde Senfonik Mekânın Genişlemesi." Kraliyet Müzik Derneği Dergisi , cilt. 136, hayır. 1, s. 73-96.
  • Vasconcellos de Oliveira, Leandro (Ocak-Haziran 2020). "Estudo da transmissão görsel-işitsel da Primeira sinfonia de Mahler pela Filarmônica de Berlim." Revista Brasileira de Musica , cilt. 33, hayır. 1, s. 433-463.
  • Zychowicz, James L. (Aralık 2007). "Yanlış Okumalar: Mahler'in Film Müziği Olarak İlk Senfonisi." Naturlaut , cilt. 6, hayır. 3, s. 17-18.
  • Zychowicz, James L. (Aralık 2005). "Senfonik Şiirden Senfoniye: Mahler'in İlk Senfonisinin Evrimi." Naturlaut , cilt. 4, hayır. 3, s. 2–7.
  • Zychowicz, James L. ve Susan M. Filler (Mart 2003). "Mahler'in İlk Senfonisi için Yeni Keşfedilen Kaynak: Bağlam Sorunları." Naturlaut , cilt. 1, hayır. 4, s. 11–14.

Dış bağlantılar