Müzik kazıma - Music engraving

Piyano için bestelenmiş bir eserin mürekkeple yazılmış el yazması müzik el yazması örneği. Oynat ( yardım · bilgi ) 

Müzik gravürü , mekanik reprodüksiyon amacıyla yüksek kalitede müzik notasyonu çizme sanatıdır . Terimi müzik kopyalama neredeyse eşdeğer-olsa müzik gravür genellikle yayın için, beceri ve kalite yüksek derecede ima eder. Sürecin adı, on altıncı yüzyılın sonlarından kalma yaygın olarak kullanılan bir teknik olan plaka gravürden gelmektedir . Terimi, gravür hemen çizim herhangi bir yüksek kaliteli yönteme atıfta bulunmak için kullanılmaktadır müzik gösterimi özellikle üzerinde, bilgisayar ( "el gravür" () "bilgisayar gravür" ya da "bilgisayar ayar") ya da el ile.

Geleneksel gravür teknikleri

Müzik oyma stilinin unsurları

Mekanik müzik gravürü on beşinci yüzyılın ortalarında başladı. Gibi müzikal kompozisyon karmaşıklığı artmıştır, bu yüzden çok hassas üretmek için gerekli teknolojiyi yaptılar müzikal puanları . Esas olarak basılı sözcükler içeren edebi baskının aksine, müzik gravürü birkaç farklı bilgi türünü aynı anda iletir. Müzisyenlere açık olmak gerekirse, gravür tekniklerinin mutlak hassasiyete izin vermesi zorunludur. Akorların notları , dinamik işaretler ve diğer gösterimler dikey doğrulukla sıralanır. Metin dahil edilmişse, her hece, atanmış melodisiyle dikey olarak eşleşir. Yatay olarak, vuruşların alt bölümleri yalnızca bayrakları ve kirişleriyle değil , aynı zamanda sayfadaki aralarındaki göreceli boşlukla da işaretlenir . Bu kadar hassas kopyalar yaratmanın lojistiği, erken dönem müzik gravürcüler için çeşitli problemler ortaya çıkardı ve çeşitli müzik gravür teknolojilerinin geliştirilmesiyle sonuçlandı.

Taşınabilir tür

Kitap basımına benzer şekilde, müzik basımı on beşinci yüzyılda hareketli yazı kullanımıyla başlamıştır . Hareket edebilen tür kullanan ilk müzik oymacıları için ortaya çıkan temel sorun, notaların, çıtaların ve metnin uygun şekilde bütünleştirilmesiydi. Genellikle, personel çizgileri baskıdan önce elle çizilmiş veya daha sonra basılı müziğe eklenmiştir. On altıncı yüzyılın başında çalışan en yenilikçi müzik matbaacılarından biri olan Ottavio Petrucci , üç ayrı adımda çıtaları, metni ve notları basan üçlü bir baskı tekniği kullandı.

Plaka gravürü

Medya oynatın

G. Henle Verlag tarafından gösterilen metal plakalar üzerine müzik gravürü

Görsel sanatlar ve haritalar oluşturmak için on beşinci yüzyılın başlarından beri plaka gravürü kullanılmasına rağmen , 1581 yılına kadar müziğe uygulanmadı. Bu yöntemde, bir müzik sayfasının tamamının ayna görüntüsü metal bir plaka üzerine kazındı. Daha sonra oluklara mürekkep uygulandı ve müzik baskısı kağıda aktarıldı. Metal plakalar depolanabilir ve yeniden kullanılabilir, bu da bu yöntemi müzik gravürleri için çekici bir seçenek haline getirdi. Bakır , ilk plakalar için ilk tercih edilen metaldi, ancak on sekizinci yüzyılda kalay , işlenebilirliği ve düşük maliyeti nedeniyle standart malzeme haline geldi.

İlk başta plakalar elle serbestçe oyulmuştur. Sonunda, müzik oymacıları, süreçlerine yardımcı olacak bir dizi araç geliştirdiler, örneğin:

• Kullanımları müzikal nota terimine ilham veren çıtalar ve çubuk dizileri için golcüler
• Crescendos ve diminuendos için eliptik graverler
• İçin Düz gravers bağları ve defter hatları
• Punches için not kafaları , clefs , arızalar ve harfler

Plaka kazıma, on dokuzuncu yüzyılın sonlarına kadar müzik baskısı için tercih edilen metodolojiydi ve bu noktada düşüşü, fotoğraf teknolojisinin gelişmesiyle hızlandı. Bununla birlikte, teknik günümüze kadar gelmiştir ve hala zaman zaman Almanya'daki G. Henle Verlag gibi seçkin yayıncılar tarafından kullanılmaktadır .

El kopyalama

Tarihsel olarak, bir müzisyenin kendi kadro çizgilerini (çıtaları) boş kağıda çizmesi gerekiyordu . Sonunda, personel kağıdı, emek tasarrufu sağlayan bir teknik olarak, çıtalar ile önceden basılmış olarak üretildi. Müzisyen daha sonra doğrudan kalem veya mürekkeple çizgilerin üzerine müzik yazabilir.

Yirminci yüzyılda, müzik personeli kâğıdı bazen parşömen veya soğan derisi üzerine basıldı - bu, müzisyenin hataları düzeltmesini ve çalışmayı gözden geçirmesini kolaylaştıran ve aynı zamanda el yazmasını ozalid aracılığıyla yeniden üretmeyi mümkün kılan dayanıklı, yarı şeffaf bir malzeme. süreç . Ayrıca bu sırada, genellikle bir bestecinin tam notasından tek tek parçaları (her sanatçı için) el kopyalamak için bir müzik kopyalayıcı işe alındı. Düzgünlük, hız ve doğruluk, yetenekli bir metin yazarının arzu edilen özellikleriydi.

Diğer teknikler

• Litografi : Metal plaka gravürüne benzer şekilde, müzik kireçtaşı üzerine kazındı ve daha sonra taş plakaları ileride kullanmak üzere korumak için yüzeye asitle yakıldı.
• Şablonlar , pullar ve kuru transferler Notaset esinlenerek bir sistemi dahil Letraset yirminci yüzyılda kullandı. Şablonlardan mürekkebi fırçalamak, Amersham merkezli Halstan & Co. şirketi tarafından kullanılan yüksek kaliteli bir teknikti.
• Müzik daktiloları : İlk olarak on dokuzuncu yüzyılın sonlarında geliştirilen bu teknoloji, 1900'lerin ortalarına kadar popüler hale gelmedi. Makineler, önceden basılmış el yazması kağıt kullanımını gerektiriyordu . Bu teknik düşük kaliteli sonuçlar verdi ve hiçbir zaman yaygın olarak kullanılmadı.

Bilgisayar müzik gravürü

1980'lerden bu yana kişisel bilgisayarın gelişiyle birlikte , geleneksel müzik gravürü artık bu amaç için tasarlanmış bilgisayar yazılımı ile gerçekleştirilebildiğinden düşüştedir. Skor yazarları olarak bilinen, müzik yazmak, düzenlemek, yazdırmak ve çalmak için tasarlanmış bu tür çeşitli programlar vardır , ancak yalnızca birkaçı yüksek kaliteli geleneksel gravürle karşılaştırılabilir kalitede sonuçlar üretir. Skor yazarları, bir orkestral / bant skorundan bireysel parçaları çıkarma, bir MIDI klavyede çalınan müziği transkribe etme ve tersine MIDI aracılığıyla notasyonu çalma gibi birçok gelişmiş özelliğe sahiptir .

1980'lerden başlayarak, Sibelius , Mozart , MuseScore ve Finale gibi WYSIWYG yazılımı ilk olarak müzisyenlerin bir bilgisayar ekranına karmaşık müzik notasyonu girmesine izin vererek, sonunda basıldığında görüneceği gibi görüntülemesini sağladı. Bu tür yazılımlar müziği, genellikle insanlar tarafından doğrudan okunamayan tescilli veya standart formatlardaki dosyalarda depolar.

GNU LilyPond ve Philip's Music Writer gibi diğer yazılımlar, içeriği çok az veya hiç düzen belirtimi olmadan çıplak müzik içeriğini tanımlayan bir bilgisayar makro programlama diline benzeyen sıradan metin dosyalarından girdileri okur . Yazılım, genellikle elle yazılmış açıklamayı görüntülemek veya yazdırmak için göndermek üzere tamamen oyulmuş grafik sayfalara çevirir, üst düzey düzenden glif çizimine kadar görünüm kararlarını dikkate alır. Müzik giriş süreci yinelemelidir ve bilgisayar programlarında hata ayıklamak için kullanılan düzenleme-derleme-yürütme döngüsüne benzer.

Hazır uygulamaların yanı sıra , Vexflow ( Javascript kitaplığı), Verovio (C ++, Javascript ve Python ), Guido Engine ( C ++ kitaplığı) ve Manufaktura Kontrolleri ( .NET kitaplıkları) gibi müzik gravürü için bazı programlama kitaplıkları da vardır . Bu kitaplıkların temel amacı, puan oluşturma yetenekleriyle yazılım geliştirme için gereken zamanı azaltmaktır.

Programlama dillerine göre ayrılmış müzik gravür kitaplıklarına genel bakış

Ayrıca bakınız

• Rastrum

Referanslar

daha fazla okuma

• Elaine Gould. Parmaklıklar Arkasında: Müzik Notasyonu için Kesin Kılavuz Faber Music Ltd, Londra.
• Ted Ross. Kendinize Müzik Gravür ve İşleme Sanatını Öğretin Hansen Books, Florida.
• Clinton Roemer. Müzik Kopyalama Sanatı: Müziğin Performansa Hazırlanması. Roerick Music Co., Sherman Oaks, Kaliforniya.

Dış bağlantılar

• Metal Plakalarda Müzik Oymacılığı: Geleneksel Bir El Sanatları Gösterimi (Almanca ve İngilizce video belgesel)