19. yüzyılda İskoç sanatı - Scottish art in the nineteenth century

On dokuzuncu yüzyılda İskoç sanat bedeni görsel sanat İskoç tarafından İskoçya'da yapılan, ya da İskoç konularda. Bu dönem, İskoçya'da sanatın artan profesyonelleşmesini ve örgütlenmesini gördü. Bu dönemde kurulan Başlıca kurumları, İskoçya'da Güzel Sanatlar Teşvik Kurumu dahil Kraliyet Sanat İskoç Akademisi , İskoçya Ulusal Galeri , İskoç Ulusal Portre Galerisi ve Glasgow Enstitüsü . Edinburgh'daki sanat eğitimi, Edinburgh Mütevelli Heyeti Çizim Akademisine odaklandı . Glasgow Sanat Okulu 1845'te ve Grays Sanat Okulu 1885'te Aberdeen'de kuruldu .

İskoç yaşamının önde gelen şahsiyetlerinin samimi portreleriyle ünlü Henry Raeburn , tüm kariyerini İskoçya'da sürdüren ilk önemli sanatçıydı. Öğrencileri arasında William, Archibald ve Andrew Robertson kardeşler vardı. Yeni nesil portre ressamları arasında David Watson ve John Watson Gordon vardı . Önemli Glasgow sanatçıları arasında John Graham-Gilbert ve Daniel Macnee vardı . David Wilkie , çeşitli biçimlerde yüzyılın en etkili İngiliz sanatçılarından biri olarak ortaya çıktı. Alexander Nasmyth , on dokuzuncu yüzyılın ortalarında Yaylalara odaklanan İskoç manzara resmi geleneğinin formüle edilmesine yardımcı oldu. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında Horatio McCulloch , Joseph Farquharson ve William McTaggart gibi sanatçılar tarafından alındı . Yüzyılın sonlarına doğru, özellikle Pittenweem ve Kirkudbright gibi kıyı topluluklarında bir dizi sanatçı kolonisi kuruldu . Wilkie, John Burnet , Alexander George Fraser ve Walter Geikie gibi sanatçılar tarafından sürdürülen tür resminin gelişmesinde etkili oldu . Ayrıca William Allan , David Roberts ve John Phillip tarafından devam ettirilen İspanyol ve doğu resmine olan ilginin artmasına yardımcı oldu .

Heykel, İskoçya'da Lawrence Macdonald ve George Combe tarafından öncülük edildi . John Steell , kariyerini İskoçya'da sürdüren ilk önemli İskoç heykeltıraştı ve Alexander ve Bucephalus'u ve yazarın Edinburgh'daki anıtına dahil edilen Sir Walter Scott heykeli tasarımıyla dikkat çekiyordu . İskoç heykel geleneği, Wallace Anıtı için yapılan heykeller ve Robert Burns'ün 1896'daki ölümünün yüzüncü yılıyla güçlendi . Fotoğrafın öncülüğünü İskoçya'da Robert Adamson ve David Octavius ​​Hill yaptı . As Hill & Adamson onlar fotoğrafçılık türünün ilk ve en sanatsal kullanım arasındadır 1843 yılında İskoçya'da ilk fotografik stüdyo ve üretilen işi kurdu. Ardından Thomas Annan , George Washington Wilson ve Clementina Hawarden tarafından takip edildi .

İskoçya'daki Sanat ve El Sanatları hareketinin başlangıcı , 1850'lerin vitray yeniden canlanmasındaydı, öncülüğü Edinburgh'da James Ballantine ve Glasgow'da Daniel Cottier tarafından yapıldı . Glasgow doğumlu tasarımcı ve teorisyen Christopher Dresser , Estetik Harekette önemli bir figür ve müttefik Anglo-Japon hareketine önemli bir katkıda bulunan ilk ve en önemli bağımsız tasarımcılardan biriydi . Bir Kelt Uyanışı , antik mitler ve modern bir dille üretim sanata tarihe çizim dahil sanatçılar tarafından takip edildi Anna Traquair , John Duncan Stewart Carmichael ve George Hollandalı Davidson. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında İskoç sanatındaki gelişmeler Glasgow Okulu ile ilişkilidir. Bu da dahil olmak üzere gevşek gruplar oluşuyordu Glasgow Boys arasında, James Guthrie , Joseph Crawhall , George Henry ve EA Walton etkilenmişlerdir, Fransız Empresyonizm ve Gerçekçilik . Yaklaşık 1890'dan itibaren "Dörtlü" veya "Spook Okulu", ünlü mimar Charles Rennie Mackintosh , Margaret MacDonald , Frances ve Herbert MacNair'den oluşuyordu . Art Nouveau stilini tanımlamaya yardımcı olan farklı bir etki karışımı ürettiler .

Kurumlar ve eğitim

İskoçya'daki Güzel Sanatları Teşvik Kurumu, 1819'da Edinburgh'da sanatçılara eserlerini sunma fırsatı sağlamak için kuruldu. Küçük bir aristokrat seçkinler tarafından yönetilmeye başlandı ve sanatçıları komitesinden dışladı. Bu , 1826'da Kraliyet İskoç Sanat Akademisi'nin kurulmasına yol açtı. İki kurum arasında ortaya çıkan rekabet, sonunda fiili bir birleşme ile sonuçlandı. 1835'te Royal Institution'ın Princes Street'teki binası olan Edinburgh, Akademi'nin sergilere ev sahipliği yaptı. Akademi'ye 1837'de Kraliyet Beyannamesi verildi ve üyeleri, 1859'da açılan Edinburgh'daki İskoçya Ulusal Galerisi'nin kuruluşunda etkili oldu . İskoç Ulusal Portre Galerisi 1882'de kuruldu. Glasgow Enstitüsü , 1861'de kuruldu. büyüyen şehirde Edinburgh'dakine benzer fırsatlar sergiliyor. 1879'da Sauchiehall Caddesi'nde kendi galerisini açtı . 1896'da Kraliyet tüzüğü aldı ve Kraliyet Glasgow Güzel Sanatlar Enstitüsü oldu.

İskoçya, on sekizinci yüzyıldan beri sanat okullarına sahiptir. Edinburgh Heyeti Çizim Akademisi 1858 yılında Güney Kensington'da Bilim ve Sanat Müdürlüğü himayesinde O Sanatın Mütevelli Okulu oldu 1760'da Edinburgh kurulmuş ve konulmuştu O 1907 yılında İskoç Eğitim Bakanlığı tarafından devralınan . Glasgow Sanat Okulu 1845 yılında kurulmuş Tasarım şehrin Okulu, büyüdü Sanat Grays Okulu 1885 yılında kurulmuş Aberdeen.

Portre

Henry Raeburn (1756-1823), tüm kariyerini İskoçya'da sürdüren ilk önemli sanatçıydı. Edinburgh'da doğdu ve 1786'da İtalya'ya yaptığı bir geziden sonra oraya geri döndü, en çok aristokrasinin ötesine geçerek avukatlara, doktorlara, profesörlere, yazarlara ve bakanlara kadar uzanan, İskoç yaşamının önde gelen şahsiyetlerinin samimi portreleriyle ünlüdür. Joshua Reynolds'un Grand Manner geleneği . 1822'de bir şövalye ve 1823'te Kral'ın ressamı ve limner oldu ve sanat üretimiyle ilişkilendirilen göreve geri döndü. Öğrencileri arasında William (Alexander) (1772-1841), Archibald (1765-1835) ve Andrew Robertson (1777-1845) kardeşler vardı. William ve Archibald , New York'ta Kolomb Resim Akademisi'ni kurmaya devam ettiler ve Andrew, zamanının önde gelen İskoç minyatür sanatçısı oldu. Kariyerinin sonuna doğru Radeburn ile de ilişkilendirilen John Syme (1795-1861) ve Colvin Smith (1795-1875) idi.

Raeburn'ü takip eden ressamlar kuşağından David Watson (1767-1837), 1826'da İskoç Akademisi'nin ilk başkanı olmak için eve dönmeden önce Londra'da Reynolds ile eğitim gördü. şunlar da dahil bir kız Çizim (1813) ve büyük grup portre onların Hemşire ile Elgin Kontu Çocuklar (c. 1805). O da Raeburn ile çalıştı yeğeni John Watson Gordon (1788-1864) tarafından akademinin başkanı olarak takip edildi . William Blackwood tarafından yaptırılan bir dizi portrenin parçası olarak önde gelen kültürel figürler James Hogg ve Lady Nairne'in portrelerini çizdi . 1840'lardan itibaren çalışmaları, Müdür Lee'nin (1847) tam boy portresinde görülebileceği gibi, soğuk ışık ve sessiz renklerle erken fotoğrafçılıktan etkilenmeye başladı .

John Graham-Gilbert (1794-1866) Glasgow'da doğdu ve 1834'ten itibaren şehirde çalıştı ve orada resmin profesyonelleşmesinde önemli bir rol oynadı. Kariyerlerini büyük ölçüde portre alanında sürdüren ve Glasgow'da yaşayan diğer isimler arasında Daniel Macnee (1806-82) vardı. 1876'da Akademi Başkanı seçildikten sonra Edinburgh'a taşındı. Portre alanında çalışan diğer önemli isimler arasında Londra'daki Kraliyet Akademisi'nin ilk İskoç başkanı olan Francis Grant , Robert Scott Lauder (1803-69), William Quiller vardı. Orchardson (1832–1910) ve John Pettie (1839–93). John Zephaniah Bell (1794-1883) Londra'da eğitim gördü ve on dokuzuncu yüzyılın sonlarında İskoç sanatçıları arasında yaygınlaşacak olan Parisli eğitim eğiliminin öncüsüydü. Andrew Geddes (1783–1844) bazı manzaralar üretti, ancak nihayet 1831'de Londra'ya taşınmadan önce portreler de yaptı. David Wilkie (1785–1841) ağırlıklı olarak Londra'da çalıştı ve Kral IV . 1823'te İskoç eteği için uluslararası modayı başlatan kraliyet ziyareti. Raeburn'ü 1823'te Royal Limner olarak başardı ve yüzyılın en etkili İngiliz sanatçılarından biri olarak ortaya çıkacaktı.

Peyzaj boyama

Alexander Nasmyth (1758-1840) İtalya'yı ziyaret etti ve Londra'da çalıştı, ancak kariyerinin çoğu için memleketi Edinburgh'a döndü. Kendisini dramatik bir İskoç geçmişine karşı betimleyen Romantik şair Robert Burns'ün portresi de dahil olmak üzere çok çeşitli biçimlerde eserler üretti, ancak esas olarak manzaraları ile hatırlanıyor ve Oxford Sanat Sözlüğü'nde "kurucusu" olarak tanımlanıyor . İskoç peyzaj geleneği". John Knox'un (1778-1845) çalışması, manzara temasını doğrudan Walter Scott'ın Romantik eserleriyle ilişkilendirerek sürdürdü ve aynı zamanda Glasgow'un kentsel peyzajını tasvir etmeye büyük ilgi duyan ilk sanatçılar arasındaydı. Highland manzara resmi geleneği, Horatio McCulloch (1806–67), Joseph Farquharson (1846–1935) ve William McTaggart (1835–1910) gibi figürlerle devam etti . McCulloch'un Glen Coe ve Loch Lomond ve Trossachs gibi yerlerin görüntüleri, İskoçya'nın popüler görüntülerini tanımlamaya yardımcı olan salon panoramaları haline geldi. Bu, Kraliçe'nin Balmoral'ı kraliyet inzivası olarak kabul etmesiyle ifade edilen İskoçya'ya duyduğu sevgiyle desteklendi . Bu dönemde, Turner da dahil olmak üzere çok sayıda İngiliz sanatçıyla birlikte, boyamak ve çizmek için Highlands'e akın eden bir İskoç "büyük turu" geliştirildi . 1870'lerden itibaren Farquharson, İskoç manzaralarını yorumlamada, kar manzaraları ve koyunlarda uzmanlaşmada ve yaşam koşullarını yakalamak için mobil ısıtmalı bir stüdyo kullanmada önemli bir figürdü. Aynı dönemde McTaggart, önde gelen İskoç manzara ressamı olarak ortaya çıktı, John Constable ile karşılaştırıldı ve genellikle fırtınalı denizleri ve hareketli bulutları tasvir eden serbest fırça çalışmalarıyla "İskoç İzlenimcisi" olarak tanımlandı. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında kıyı boyama modası, Pittenweem ve Crail in Fife, Cockburnspath in the Border , Cambuskenneth on the River Forth ve Kirkudbright in Dumfries ve Galloway gibi yerlerde sanatçı kolonilerinin kurulmasına yol açtı .

Tür sanatı ve oryantalizm

David Wilkie, İngiliz tür sanatının gelişiminde kilit figür oldu. Bir Avrupa turundan sonra Wilkie, giderek artan bir şekilde Rönesans ve Barok resminden etkilenmeye başladı . İskoç ve İngiliz yaşamının anekdot resimleriyle ünlü oldu. İskoç günlük yaşamının temaları üzerine yaptığı çalışmalar arasında Village Politicians (1806), The Blind Fiddler (1806), Rent for Distraining (1815) ve The Penny Wedding (1818) yer aldı. En ünlü eseri, 1822'de Londra'daki en popüler sergilerden biri olan Waterloo Dispatch'i okuyan Chelsea Emeklileri'ydi. Knox'un Cemaat Efendileri önünde vaaz verdiği taslağı (1822), taslağının önemli bir parçası olacak tarihi temaları ele aldı. Yüzyılın ikinci yarısında İskoç resmi ve oryantal resim üzerinde de büyük bir etkisi olacaktır. Wilkie'den etkilenen İskoç ressamlar arasında John Burnet (1784-1868), Alexander George Fraser (1785-1865) ve Walter Geikie (1795-1837) vardı. On dokuzuncu yüzyılın sonlarına tür resim yapan genç bir nesil, Erskine Nicol (1825–1904) ve John (1818–1902) ve Thomas Faed (1826–1900) kardeşlerini içeriyordu . Başlıca temalar arasında Reform , özellikle John Knox ve Mary Queen of Scots, Covenanters, özellikle 1680'lerin " Öldürme Zamanı " ve Jacobites'in yer aldığı sahneler vardı .

1798'de Napolyon liderliğindeki Mısır seferi, Oryantalizm için Avrupa eğilimini başlattı. İngiliz sanatçılar için Devrimci ve Napolyon Savaşları (1793-1815), Roma'ya giden yerleşik yolları bozarken, Orta Doğu ve İspanya'ya yapılan askeri seferler yeni ilgi alanları yarattı. William Allan (1782-1850), 1805'ten 1822'ye kadar Rusya ve Türkiye'yi gezdi ve Rusların ve Türk yaşamının resimlerini yaptı. 1830'larda tekrar Türkiye'ye gitti ve bu, Köle Pazarı: Konstantinopolis (1838) dahil olmak üzere eserlerin üretilmesiyle sonuçlandı . David Wilkie ayrıca İncil resimleri için otantik ortamlar ve dekor arayışı içinde Orta Doğu'yu ziyaret etti. David Roberts (1796-1864) , 1840'larda bölgede uzun geziler sırasında yaptığı eskizlerden ürettiği Mısır ve Yakın Doğu'nun üretken litografi baskıları serisiyle tanındı . John Phillip (1817–67) 1851'den itibaren Avrupa'da seyahat etti. La Gloria: İspanyol Uyanışı (1864) gibi İspanyol yaşamı sahnelerinden "İspanyol Philip" olarak tanındı .

Heykel

Ressamlar için fırsatlar ve eğitim on dokuzuncu yüzyılın başlarında ilerleme kaydetmiş olsa da, bir İskoç heykel geleneğinin ortaya çıkması daha yavaştı. Yüzyılın ilk on yıllarında, 1821-29'da Edinburgh'da çalışan ve İskoç Akademisi'nin kurucu üyesi olan Samuel Joseph (1791-1850) dahil olmak üzere İngiliz sanatçılara komisyon verilmeye devam edildi . Thomas Campbell (c. 1790-1858) Londra'da okudu ve 1830'da Londra'ya dönmeden önce ziyaret ettiği İngiliz tebaalarından komisyon aldığı Roma'ya yerleşti. İskoçya'daki çalışmaları arasında Edinburgh'daki Hopetoun Anıtı (1824–34) vardı. Lawrence Macdonald (1799-1878) önce Edinburgh'da, sonra da Roma'da Mütevelli Heyeti'nde eğitim gördü. 1827'den itibaren Edinburgh'a döndü, ancak 1832'de Roma'ya geri döndü ve hayatının geri kalanında burada çalıştı. En önemli eserleri arasında General David Baird ve frenolog George Combe'un (c. 1830) büstleri vardı .

Kariyerini İskoçya'da sürdüren ilk önemli İskoç heykeltıraş John Steell'di (1804-1891). Mütevelli Akademisi'nde ve Roma'da eğitim gördü ve 1830'da henüz yirmili yaşlarındayken İskoç Akademisi'ne seçildi. Halkın dikkatini çeken ilk eseri İskender ve Bucephasus'du . Bir Sir Water Scott heykeli için 1832 tasarımı, yazarın Edinburgh'daki anıtına dahil edildi. İskoç kültürü ve İskoç ve İngiliz tarihinin önemli figürlerine dayanan ulusal bir heykel okulunun başlangıcını işaret etti. İskoç heykel geleneği, Patric Park (1811–55), Alexander Handyside Ritchie (1804–70) ve William Calder Marshall (1813–94) gibi sanatçılar tarafından ileriye götürüldü . Bu, William Brodie (1815–81), Amelia Hill (1820–1904) ve Steell'in çırağı David Watson Stevenson (1842–1904) dahil olmak üzere yeni nesil heykeltıraşlarda meyvelerini verdi . Stevenson , Wallace Anıtı'nın dış cephesindeki William Wallace heykeline ve Robert the Bruce , John Knox , Walter Scott, Robert Burns , James Watt ve Thomas Carlyle'ın da aralarında bulunduğu kahramanlar galerisindeki birçok büste katkıda bulundu . Burns'ün 1896'da ölümünün yüzüncü yılıyla birlikte halka açık heykeller güçlendi. Stevenson, Leith'te şairin bir heykelini yaptı. Hill, Dumfries için bir tane üretti. John Steell , New York'taki Central Park için , versiyonları Dundee, Londra ve Dunedin için yapılmış bir heykel yaptı. Burns ve Scott heykelleri, özellikle Kuzey Amerika ve Avustralya'da, İskoç yerleşim bölgelerinde üretildi.

Fotoğrafçılık

Fotoğraf tarihçisi David Burn'e göre "İskoçya'nın görsel sanatlara, muhtemelen bir bütün olarak sanata yaptığı en büyük katkının fotoğraf sanatında olduğu önermesi için iyi bir örnek var". On dokuzuncu yüzyılın başlarında, İskoç bilim adamları James Clerk Maxwell ve David Brewster , fotoğraf tekniklerinin gelişmesinde önemli bir rol oynadılar. Öncülük fotoğrafçılar kimyager dahil Robert Adamson (1821-1848) ve sanatçı David Octavius Tepesi olarak (1821-1848), Hill & Adamson 1843 yılında Edinburgh Rock House İskoçya'da 3000 civarında Onların çıkışını ilk fotografik stüdyo kurdu calotype görüntü dört yıl, fotoğrafçılığın ilk ve en iyi sanatsal kullanımlarından bazıları olarak kabul edilir.

Adamson, ilk ticari fotoğrafçılardan biri olan St. Andrews'den Thomas Roger'ı (1833–88) eğitti ve ticari portrelerin yanı sıra birçok tür tarzı kompozisyon üretti. Diğer öncüler arasında portreler ve manzaralar çeken ve Glasgow gecekondularının fotoğrafları medyayı sosyal bir kayıt olarak ilk kullananlar arasında yer alan Thomas Annan (1829-87) vardı. oğlu James Craig Annan (1864–1946) da ABD'de Hill & Adamson'ın çalışmalarını popüler hale getirdi ve Amerikalı fotoğraf öncüsü Alfred Stieglitz (1864–1946) ile çalıştı . Her ikisi de daha kararlı fotogravür sürecine öncülük etti . Diğer önemli şahsiyetler arasında ilk mimari fotoğrafçılardan biri olan Thomas Keith (1827–95) vardı. George Washington Wilson (1823-1893) öncülük anlık fotoğraf ve manzara fotoğrafçılığı ve onun Aberdeen şirketi "fotoğrafçı Queen" 1880 ile topografik baskıların büyük üreticisi oldu olma, Clementina Hawarden arasındaydı poz portreler (1822-1865) üretilen kadın fotoğrafçılığı geleneğinde bir ilk. 1850'lerde amatör fotoğrafçı Mary Jane Matherson, A Picnic in the Glen ve An Angler at Rest dahil olmak üzere tür sanatı olarak tanımlanabilecek kompozisyonlar oluşturmak için kamerasını dışarı çıkardı .

Nasıralıların ve Ön-Rafaelitlerin Etkisi

On dokuzuncu yüzyılın ortalarındaki İskoç sanatçılar, Orta Çağ ve Erken Rönesans sanatının maneviyatını canlandırmaya çalışan Roma merkezli bir grup Alman sanatçı olan Nazarene hareketinin ressamlarından etkilendiler . Ayrıca Raphael'den sonra Maniyerist resmin formalizmini reddeden İngiliz Pre-Raphaelite Kardeşliği'nin çalışmalarından etkilendiler ve etkilendiler . David Scott'ın (1806–49) fresk resim sanatını Nasıralılardan öğrenmiştir . Polonyalıların asilce yaptığı ve Rus General Craved ve Ateşkes'in Ölülerini (1832) ve Hain Kapısı'nı (1842) gömmek için yaptığı gibi tarihi eserler çizdi . Onun en iddialı tarihsel çalışmaydı triptik Mızrak ve İngiliz Savaş: Bow Sir William Wallace, İskoç Savaşları (1843). Kendisi aynı zamanda sürümleri için gravürleri üretilen Coleridge 'ın Ancient Mariner , Bunyan ' ın Pilgrim İlerlemesi ve JP Nichol 'ın Göklerin Mimarlık (1850). Bu erken ölümü nedeniyle, Ön- Rafaelciler tarafından esas olarak kurucu üye DG Rossetti'nin yakın arkadaşı olan kardeşi William Bell Scott (1811-90) aracılığıyla tanındı ve hayran kaldı . En ünlü eseri Demir ve Kömür , Viktorya döneminin en popüler imgelerinden biriydi ve Raphael öncesi modern dünyayı tasvir etme tutkusunu yerine getiren az sayıdaki eserden biriydi.

İskoç sanatında Ön- Rafaelciler ile en çok ilişkilendirilen figür, Aberdeen doğumlu William Dyce (1806-64) idi. Nasıralılarla İtalya'dayken tanıştı ve çalışmaları, Madonna and Child'ında (1848) görülebileceği gibi, onların "erken Hıristiyan" sanatına yöneldi . Dyce, Londra'daki genç Ön-Rafaelciler ile arkadaş oldu ve çalışmalarını John Ruskin ile tanıştırdı . Daha sonraki çalışması, The Man of Sorrows ve David in the Wilderness'ta (her ikisi de 1860) görülebileceği gibi, maneviyatında Pre-Raphaelite idi . Onun Pegwell Bay: 5 Ekim 1858 bir Anımsama "arketip Raphael öncesi manzara" olarak tarif edilmiştir. Joseph Noel Paton (1821–1901), Londra'daki Kraliyet Akademisi okullarında okudu, burada John Everett Millais'in arkadaşı oldu ve ardından onu Pre-Raphaelism'e kadar takip etti, ayrıntıyı ve The Bludie Tryst (1855) gibi melodramı vurgulayan resimler üretti. ). Daha sonraki resimleri, Millais'inkiler gibi, popüler duygusallığa düştüğü için eleştirildi. Ayrıca Millais tarafından yapıldı etkisinde James Archer , çalışmaları içermektedir (1823-1904) ve Summertime, Gloucestershire (1860) ve 1861 den bir dizi başladı Arthur dahil tablolar tabanlı La Morte d'Arthur ve Sir Lancelot ve Kraliçe Guinevere .

Sanat ve El işi

İskoçya'daki Sanat ve El Sanatları hareketinin başlangıcı, James Ballantine'in (1808-77) öncülüğünü yaptığı 1850'lerin vitray canlanmasındaydı . Başlıca eserleri arasında Dunfermline Manastırı'nın büyük batı penceresi ve Edinburgh'daki St. Giles Katedrali planı yer alıyordu . Glasgow'da , muhtemelen Ballantine ile çalışmış ve doğrudan William Morris , Ford Madox Brown ve John Ruskin'den etkilenen Daniel Cottier (1838-91) tarafından öncülük edildi . Anahtar eserleri arasında Paisley Manastırı'ndaki Mesih'in Vaftizi (c. 1880) vardı. Takipçileri arasında Stephen Adam ve aynı adlı oğlu da vardı. Glasgow doğumlu tasarımcı ve teorisyen Christopher Dresser (1834–1904), ilk ve en önemli bağımsız tasarımcılardan biriydi, Estetik Harekette önemli bir figür ve müttefik Anglo-Japon hareketine önemli bir katkıda bulundu . 1879 tarihli köşeli çaydanlığı da dahil olmak üzere gümüş ve elektrolizle dahil halı, seramik, mobilya, cam, grafik, metal işleri üretti.

Kelt Uyanışı

Sanat ve Zanaat ve Estetik hareketlerinde bir dizi önemli şahsiyetin yer aldığı 1885'te Edinburgh Sosyal Birliği'nin oluşumu , antik mitlere dayanan çağdaş İrlanda'da gerçekleşene benzer bir Kelt Uyanışını kolaylaştırma girişiminin bir parçası oldu. ve modern bir deyimde sanat üretmek için tarih. Kilit isimler filozof, sosyolog, şehir plancısı ve yazar Patrick Geddes (1854–1932), mimar ve tasarımcı Robert Lorimer (1864–1929) ve vitray sanatçısı Douglas Strachan (1875–1950) idi. Geddes , 1890'larda Edinburgh'daki Castle Hill'deki Ramsay Garden'da sanatçılar için gayri resmi bir kiralık daire koleji kurdu . Hareketiyle ilgili rakamlar arasında yer aldı Anna Traquair Morg Chapel duvar resimleri boyamak için Birlik tarafından yaptırılan (1852-1936), Hasta Çocuk Hastanesi, Edinburgh (1885-1886 ve 1896-1898) ve aynı zamanda çalışmış metal, tezhip, illüstrasyon, nakış ve kitap ciltleme.

Canlanmanın en önemli temsilcisi, İtalyan Rönesans sanatından ve Fransız Sembolizminden de etkilenen Dundee doğumlu John Duncan (1866–1945) idi . En etkili eserleri arasında Kelt denekleri Tristan ve Iseult (1912) ve St Bride (1913) resimleri yer alır. Diğer Dundee Sembolistleri Stewart Carmichael (1879–1901) ve George Dutch Davidson (1869–1950) idi. Duncan, Geddes'in dergisi The Evergreen'e önemli bir katkıda bulundu . Diğer önemli katkıda bulunanlar arasında Japon etkisindeki Robert Burns (1860–1941), EA Hornel (1864–1933) ve Duncan'ın öğrencisi Helen Hay (fl. 1895–1953) vardı.

Glasgow Okulu

Ondokuzuncu yüzyılın sonlarında İskoç sanatındaki gelişmeler, şehirdeki bir dizi gevşek grup için kullanılan bir terim olan Glasgow Okulu ile ilişkilidir. Yaklaşık 1880'den itibaren aktif olan ilk ve en büyük grup, James Guthrie (1859–1930), Joseph Crawhall (1861–1913), George Henry (1858–1943) ve EA Walton (1860–1922) dahil Glasgow Boys'du . Daha önceki sanatçıların, özellikle Kraliyet Akademisi ile ilgili eserlerin ticarileşmesine ve duygusallığına karşı tepki gösterdiler. Özellikle Londra merkezli ABD'li sanatçı James Abbott McNeill Whistler'dan ve Fransız resminden etkilenmişler , çalışmalarında izlenimcilik ve gerçekçilik unsurlarını birleştirmişlerdir . İskoç sanatını canlandırmak ve Glasgow'u önemli bir kültür merkezi yapmakla itibar kazandılar.

Biraz daha sonra, yaklaşık 1890'dan itibaren aktif olan ve "Dörtlü" veya "Spook Okulu" olarak bilinen bir grup, ünlü mimar ve sanatçı Charles Rennie Mackintosh (1868–1928), karısı ressam ve cam sanatçısı Margaret MacDonald'dan (1865 ) oluşuyordu. –1933), kız kardeşi sanatçı Frances (1873–1921) ve kocası, sanatçı ve öğretmen Herbert MacNair (1868–1955). Onlar Kelt Revival, Sanat ve El Sanatları Hareketi ve dahil etkilerin belirgin karışımını üretti Japonisme boyunca iyilik buldum, modern sanat kıta Avrupa, dünya ve tanımlamak yardım Art Nouveau yirminci yüzyılın başlarında öne gelirdi stili .

Referanslar

Notlar

bibliyografya

• Arnold, D. ve Corbett, DP, A Companion to British Art: 1600'den Günümüze (Oxford: John Wiley & Sons, 2013), ISBN  1-118-31377-1 .
• Barber, R., Kutsal Kase: Hayal Gücü ve İnanç (Harvard University Press, 2004), ISBN  0-674-01390-5 .
• Billcliffe, R., Glasgow Boys (Londra: Frances Lincoln, 2009), ISBN  0-7112-2906-6 .
• Bourne, P., Kirkcudbright Bir Sanatçı Kolonisinin 100 Yılı (Atelier Books, 2003), ISBN  1-873830-13-0 .
• Burn, D., "Fotoğraf", Lynch, M., ed., Oxford Companion to Scottish History (Oxford: Oxford University Press, 2011), ISBN  0-19-969305-6 .
• Campbell, D., Edinburgh: A Cultural and Literary History (Oxford: Signal Books, 2003), ISBN  1-902669-73-8 .
• Checkland, O. ve Checkland, SG, Industry and Ethos: İskoçya, 1832–1914 (Edinburgh: Edinburgh University Press, 1989), ISBN  0-7486-0102-3 .
• Chilvers, I., ed., The Oxford Dictionary of Art and Artists (Oxford: Oxford University Press, 4. baskı, 2009), ISBN  0-19-953294-X .
• Clarke, G., Photography (Oxford: Oxford University Press, 1997), ISBN  0-19-284200-5 .
• "Edinburgh Sanat Koleji rehberi", The Telegraph , 20 Haziran 2011, erişim noktası 8 Nisan 2013.
• Gardiner, M., Modern İskoç Kültürü (Edinburgh: Edinburgh University Press, 2005), ISBN  0-7486-2027-3 .
• Gernsheim, H., Yaratıcı Fotoğraf: Estetik Eğilimler, 1839–1960 (Courier Dover, 1962), ISBN  0-486-26750-4 .
• Hartley, K., 1900'den beri İskoç Sanatı (İskoçya Ulusal Galerileri, 1989).
• Hill, RJ, İskoçya'yı Waverley Romanları Aracılığıyla Hayal Etmek : Walter Scott ve Victoria Dönemi Resimli Romanının Kökenleri (Aldershot: Ashgate, 2010), ISBN  0-7546-6806-1 .
• Howard, P., Manzaralar: Sanatçıların Vizyonu (Londra: Taylor & Francis, 1991), ISBN  0-415-00775-5 .
• Kemp, D., The Pleasures and Treasures of Britain: A Discerning Traveller's Companion (Toronto: Dundurn, 1992), ISBN  1-55002-159-1 .
• Lubbren, N., Avrupa'da Kırsal Sanatçı Kolonileri: 1870–1910 (Manchester University Press, 2001), ISBN  0-7190-5867-8 .
• Lyons, H., Christopher Dresser: The People Designer – 1834–1904 (Antika Koleksiyoncuları Kulübü, 2005), ISBN  1-85149-455-3 .
• MacDonald, M., İskoç Sanatı (Londra: Thames ve Hudson, 2000), ISBN  0-500-20333-4 .
• MacKenzie, J., Oryantalizm: Tarih, Teori ve Sanat (Manchester: Manchester University Press, 1995), ISBN  0-7190-4578-9 .
• Macmillan, D., İskoç Sanatı 1460–1990 (Edinburgh: Mainstream, 1990), ISBN  0-500-20333-4 .
• Ochterbeck, CC, ed., Michelin Green Guide: Great Britain Edition (Londra: Michelin, 5. baskı, 2007), ISBN  1-906261-08-3 .
• Porter, D. ve Prince, D., Frommer's Scotland (John Wiley & Sons, 10. baskı, 2008), ISBN  0-470-24912-9 .
• Rose, LA, Macaroon, M. ve Crow, V., Frommer's Scotland (Hoboken, NJ: John Wiley & Sons, 12. baskı, 2012), ISBN  1-119-99276-1 .
• Szasz, FM, Kuzey Amerika Batısında İskoçlar, 1790–1917 (Norman, OK: University of Oklahoma Press, 2000), ISBN  0-8061-3253-1 .
• Tromans, N. ve Kabbani, R., The Lure of the East, British Orientalist Painting (Londra: Tate Publishing, 2008), ISBN  0-300-13898-9 .
• Tschudi-Madsen, S., The Art Nouveau Style: a Comprehensive Guide (Mineola, NY: Courier Dover, 2002), ISBN  0-486-41794-8 .
• Whitaker'ın Kısa Almanack 2012 (A&C Black, 2011), ISBN  1-4081-4230-9 .
• Williams, C., "On dokuzuncu yüzyıl Kahire'sinin görsel imgesi", thabet abdullah ve M. Jones, eds, Arab and Islamic Studies (American Univ in Cairo Press, 1997), ISBN  977-424-402-8 .