Pedro Almodóvar - Pedro Almodóvar

Pedro Almodóvar
Pedro Almodóvar Premios Goya 2017 1'de (kırpılmış 3).jpg
2017 yılında Almodóvar
Doğmak
Pedro Almodóvar Caballero

( 1949-09-25 )25 Eylül 1949 (72 yaşında)
Meslek Film yönetmeni , senarist , yapımcı
aktif yıllar 1974–günümüz

Pedro Almodóvar Caballero ( İspanyolca telaffuz:  [ˈpeðɾo almoˈðoβaɾ kaβaˈʝeɾo] ; 25 Eylül 1949 doğumlu) İspanyol bir film yönetmeni, senarist, yapımcı ve eski aktör. Filmlerine melodram , saygısız mizah, cesur renkler, parlak dekor, popüler kültürden alıntılar ve karmaşık anlatılar damgasını vurdu . Arzu, tutku, aile ve kimlik, Almodóvar'ın filmlerinde en çok işlenen konular arasında yer alır. Antonio Banderas ve Penelope Cruz gibi oyuncularla yaptığı işbirlikleri ile tanınır .

Frankocu İspanya'nın sona ermesini takip eden kültürel bir rönesans olan La Movida Madrileña sırasında yönetmen ve senarist olarak öne çıktı . İlk birkaç filmi, dönemin cinsel ve politik özgürlük duygusunu karakterize etti. 1986'da, Arzu Yasası'ndan (1987) beri tüm filmlerinin yapımından sorumlu olan küçük kardeşi Agustín Almodóvar ile birlikte kendi film yapım şirketi El Deseo'yu kurdu .

Almodóvar , Yabancı Dilde En İyi Film dalında Akademi Ödülü'ne aday gösterilen , kara komedi-drama filmi Women on the Verge of a Nervous Breakdown (1988) ile uluslararası tanınırlık kazandı ve kara romantik komedi gibi filmlerle daha da başarılı oldu. Beni bağla! Beni Bağla! (1990), melodram High Heels (1991) ve romantik drama gerilim filmi Live Flesh (1997). Sonraki iki filmi, Annem Hakkında Her Şey (1999) ve Onunla Konuş (2002) ona sırasıyla En İyi Yabancı Film ve En İyi Orijinal Senaryo dalında Akademi Ödülü kazandırdı . Bunu Volver (2006), romantik gerilim Broken Embraces (2009), psikolojik gerilim The Skin I Live In (2011) ve Julieta (2016) ve Pain and Glory (2019) gibi filmlerle izledi . kendisi için bir rekabet içine girdi Palme d'Or de Cannes Film Festivali .

Uluslararası alanda en başarılı İspanyol film yapımcılarından biri olarak kabul edilen Almodóvar ve filmleri dünya çapında ilgi gördü ve bir kült yarattı . Cannes Film Festivali'nde iki Akademi Ödülü , beş İngiliz Akademisi Film Ödülü , iki Emmy Ödülü , altı Avrupa Film Ödülü , iki Altın Küre Ödülü , dokuz Goya Ödülü ve dört ödül kazandı. 1997'de Almodóvar, Fransız Onur Lejyonu'nu , ardından 1999'da İspanya Kültür Bakanlığı tarafından Güzel Sanatlarda Altın Liyakat Madalyası'nı aldı. 2001'de Amerikan Sanat ve Bilim Akademisi'nin Yabancı Onursal Üyesi seçildi ve fahri doktora derecesi 2009 yılında Harvard Üniversitesi'nden fahri doktora derecesine ek olarak Oxford Üniversitesi sanata olan katkılarından dolayı 2016 yılında. 2013 yılında Avrupa Film Akademisi Dünya Sineması Ödülü'nü fahri olarak aldı . Ocak 2017'de 2017 Cannes Film Festivali Jüri Başkanı olarak seçildi . 2019 yılında verildi Fahri Altın Aslan en 76. Uluslararası Venedik Film Festivali .

Erken dönem

Pedro Almodóvar Caballero 25 Eylül 1949 tarihinde doğdu Calzada de Calatrava , küçük bir kırsal kasaba Ciudad Real , bir ilin Kastilya-La Mancha bölgesindeki İspanya . Antonia ve María Jesús adında iki ablası ve bir erkek kardeşi Agustín vardır . Babası Antonio Almodóvar bir şarap imalatçısıydı ve 1999'da ölen annesi Francisca Caballero, okuma yazma bilmeyen komşular için bir mektup okuyucusu ve transkriptörüydü.

Almodóvar sekiz yaşında iken, aile kentinde dini bir yatılı okulda çalışmaya yolladı Cáceres'in , Extremadura o gün bir rahip olabileceği konusunda umut ile, batı İspanya'da. Sonunda ailesi, babasının bir benzin istasyonu açtığı ve annesinin kendi şarabını sattığı bir bodega açtığı Cáceres'te ona katıldı . Calzada'nın aksine Cáceres'te bir sinema vardı. Daha sonra bir röportajda "Sinema benim gerçek eğitimim oldu, rahipten aldığımdan çok daha fazlası" dedi. Almodóvar, Luis Buñuel'den etkilenmiştir .

Almodóvar, ailesinin isteklerine karşı, 1967'de film yapımcısı olmak için Madrid'e taşındı . İspanyol diktatör Francisco Franco , Madrid'deki Ulusal Sinema Okulu'nu kapattığında, Almodóvar kendi kendini yetiştirdi. Almodóvar , geçimini sağlamak için Madrid'in ünlü bit pazarı El Rastro'da kullanılmış eşyaları satmak ve 12 yıl çalıştığı İspanyol telefon şirketi Telefónica'da yönetici asistanlığı da dahil olmak üzere bir dizi işte çalıştı. Öğleden sonra üçe kadar çalıştığı için günün geri kalanını film yapımcılığına devam etmekle geçirdi.

Erken kariyer

1970'lerin başında, Almodóvar deneysel sinema ve tiyatroyla ilgilenmeye başladı. İlk profesyonel rollerini oynadığı ve aktris Carmen Maura ile tanıştığı öncü tiyatro grubu Los Goliardos ile işbirliği yaptı . Madrid'in gelişen alternatif kültürel ortamı, Almodóvar'ın sosyal yetenekleri için mükemmel bir senaryo haline geldi. Francisco Franco'nun ölümünü izleyen kültürel bir rönesans olan La Movida Madrileña'da (Madrilenian Hareketi) çok önemli bir figürdü . Fabio McNamara'nın yanı sıra Almodóvar, glam rock parodi ikilisinde şarkı söyledi .

Almodóvar ayrıca El País , Diario 16 ve La Luna gibi büyük gazete ve dergiler için çeşitli makaleler kaleme aldı ve Star , El Víbora ve Vibraciones gibi karşı kültür dergilerinde çizgi romanlara, makalelere ve hikayelere katkıda bulundu . Fuego en las entrañas ( Cesaretteki Ateş) adlı bir roman yayınladı ve sonunda El sueño de la razón ( Aklın Rüyası ) başlıklı bir derleme ciltte yayınlanan hikayeler yazmaya devam etti .

Almodóvar , 22 yaşındayken Telefónica'dan aldığı ilk maaş çeki ile ilk kamerası olan Super-8'i satın aldı ve elde kısa film çekmeye başladı. 1974 civarında ilk kısa filmini yaptı ve 1970'lerin sonunda bunlar Madrid'in gece pistinde ve Barselona'da gösterildi . Bu kısa filmler açıkça cinsel anlatılara sahipti ve film müziği yoktu: 1974'te Dos putas, o, Historia de amor que termina en boda ( İki Fahişe veya, Evlilikte Biten Bir Aşk Hikayesi ); 1975'te La caída de Sodoma ( Sodom'un Düşüşü ); 1976'da Homenaje ( Homage ); 1977'de La estrella ( Yıldız ); Sexo Va: Sexo viene ( Sex Comes and Goes ); ve Complementos 1978 yılında (Şort), onun ilk filmi 16mm . "Onları barlarda, partilerde gösterdim... Çok zor olduğu için bir film müziği ekleyemedim. Manyetik şerit çok zayıftı, çok inceydi. Madrid'de çok ünlü olduğumu hatırlıyorum çünkü filmlerin sesi yoktu, tüm karakterlerin, şarkıların ve diyalogların seslerini bizzat ben yaparken müzikli bir kaset çektim".

Dört yıl boyunca Super-8 formatında kısa filmlerle çalıştıktan sonra Almodóvar , 1978'de Super-8'de ilk uzun metrajlı filmi Folle, folle, fólleme, Tim'i ( Fuck Me, Fuck Me, Fuck Me, Tim ) yaptı. ilk 16 mm kısa Salome .

Film kariyeri

1980'ler

Pepi, Luci, Bom (1980)

Pedro Almodóvar (1988)

Almodóvar, ilk uzun metrajlı filmi Pepi, Luci, Bom'u (1980) 400.000 peseta gibi çok düşük bir bütçeyle çekti , 16 mm'de çekti ve daha sonra 35 mm'ye üfledi. Film, kendisinin yazdığı General Ereksiyonlar adlı bir çizgi romana dayanıyordu ve kendisine tecavüz eden yozlaşmış bir polis memurundan intikam almak isteyen Pepi (Carmen Maura), Luci (Eva Siva) adında mazoşist bir ev hanımı arasındaki beklenmedik dostluk etrafında dönüyor. Bom (Alaska), bir lezbiyen punk rock şarkıcısı. La Movida Madrileña , Pepi, Luci'den ilham alan Bom , birçok kitsch öğesi, kampçı tarzı, aşırı mizahı ve açık cinselliği ile zamanın kültürel ve cinsel özgürlük duygusunu dile getirdi (bir örgü dersinin ortasında altın bir duş sahnesi var) ).

Film, cilalı çekim tekniği eksikliğiyle dikkat çekti, ancak Almodóvar, filmin kusurlarına sevgiyle baktı. "Bir filmde yalnızca bir veya iki [kusur] olduğunda, kusurlu bir film olarak kabul edilirken, çok sayıda teknik kusur olduğunda buna stil denir. bunun gerçeğe daha yakın olduğuna inanıyorum".

Pepi, Luci, Bom ilk gösterimini 1980 San Sebastián Uluslararası Film Festivali'nde yaptı ve muhafazakar eleştirmenlerden gelen olumsuz eleştirilere rağmen film İspanya'da bir kült haline geldi. Madrid'deki Alphaville Tiyatrosu'nun gece geç saatlere kadar gösteriminde üç yıl geçirmeden önce bağımsız devreleri gezdi. Filmin cinselliğe ve sosyal törelere karşı saygısızlığı, çağdaş eleştirmenleri filmi 1970'lerde John Waters'ın filmleriyle karşılaştırmaya yöneltti .

Tutku Labirenti (1982)

İkinci uzun metrajlı filmi Tutku Labirenti (1982), eşcinsel bir orta doğu prensi olan Riza Niro'ya (Imanol Arias) aşık olan seks düşkünü pop yıldızı Sexila'ya (Cecilia Roth ) odaklanır . Beklenmedik kaderleri, birbirlerini bulmak, cinsel tercihlerinin üstesinden gelmek ve tropik bir adada sonsuza dek mutlu yaşamaktır. Madrid'de La Movida Madrileña sırasında, Franco'nun otoriter rejiminin dağılması ve AIDS bilincinin başlangıcı arasında geçen Labirent Tutku , Madrid'de kurtuluş ruhunu yakaladı ve bir kült film haline geldi.

Film, Almodóvar'ın görüntü yönetmeni Ángel Luis Fernandez ile ilk işbirliğinin yanı sıra aktör Antonio Banderas ile birkaç işbirliğinin ilki oldu . Tutku Labirenti'nin prömiyeri 1982 San Sebastian Film Festivali'nde yapıldı ve film selefinden daha iyi eleştiriler alırken, Almodóvar daha sonra şunları kabul etti: "Daha iyi yapılabilse bile filmi seviyorum. Asıl sorun, ikisinin hikayesinin olması. başroller, tüm ikincil karakterlerin hikayelerinden çok daha az ilginç. Ama tam olarak çok fazla ikincil karakter olduğu için filmde çok sevdiğim şey var".

Karanlık Alışkanlıklar (1983)

Bir sonraki filmi Dark Habits (1983) için Almodóvar'a, kız arkadaşı Cristina Sánchez Pascual'ın oynadığı filmler yapmak için bir prodüksiyon şirketi kurmak isteyen multi-milyoner Hervé Hachuel yaklaştı. Hachuel, Tesuaro Production'ı kurdu ve Almodóvar'dan Pascual'ı aklında tutmasını istedi. Almodóvar, Dark Habits'in senaryosunu zaten yazmıştı ve sınırlı oyunculuk deneyimi nedeniyle Pascual'ı başrolde oynamakta tereddüt etmişti. O rol aldığında, senaryoda değişiklik yapması gerektiğini hissetti, böylece yardımcı oyuncu kadrosu hikayede daha belirgindi.

Film , komik unsurlar içeren kasvetli bir melodramın tonunda bir değişikliğin habercisiydi . Pascual, her biri farklı bir günahı araştıran eksantrik rahibelerden oluşan bir manastıra sığınan kabare şarkıcısı Yolanda'yı canlandırıyor. Bu film, Almodóvar'ın daha sonraki filmlerde tekrar oynayacağı Carmen Maura, Julieta Serrano , Marisa Paredes ve Chus Lampreave gibi neredeyse tamamı kadın oyunculardan oluşuyor . Bu onun duyguların ifadesinde popüler müzik kullanılan hangi Almodóvar'ın ilk filmi: kilit sahnede, anne üstün ve onu birlikte şarkı korumamdaki Lucho Gatica 'ın bolero ' Encadenados '.

Karanlık Alışkanlıkları galası Venedik Film Festivali'nde ve konuyla nedeniyle tartışmalara çevriliydi. Dini eleştirmenler filmin rahatsız olmasına rağmen, o kadar Almodóvar'ın itibar çimentolama, mütevazı bir eleştirel ve ticari başarı haline geldi enfant terrible ait İspanyol sineması .

Ben bunları hakedecek ne yaptım? (1984)

Carmen Maura , Bunu Hak Etmek İçin Ne Yaptım? Almodóvar'ın dördüncü filmi Gloria, nankör kocası Antonio ( Ángel de Andrés López ), kayınvalidesi ( Chus Lampreave ) ve iki genç oğluyla birlikte yaşayan mutsuz bir ev kadını . Verónica Forqué , fahişe komşusu ve sırdaşı olarak görünür.

Almodóvar dördüncü filmini İtalyan Yeni-Gerçekçiliğine bir saygı olarak nitelendirdi , ancak bu övgü aynı zamanda pedofili , fuhuş ve telekinetik bir çocuk hakkında şakalar içeriyor . Franco sonrası İspanya'da Madrid çevresinde kule bloğunda ayarlanabilir filmde, kadın hayal kırıklığı ve aile dökümünü yankılanan tasvir Jean-Luc Godard 'ın onun hakkında İki-Üç Şey Biliyorum gelen ve güçlü hikaye araziler Roald Dahl s' için Lamb katliam ve Truman Capote 'ın bir günlük çalışma , ama film yapımı için Almodóvar'ın benzersiz yaklaşımıyla.

Matador (1986)

Almodóvar'ın artan başarısı , bir sonraki filmi Matador'u (1986) yapmak için güçlerini birleştirmek isteyen , gelişmekte olan İspanyol film yapımcısı Andrés Vicente Gómez'in dikkatini çekti . Film, eski bir boğa güreşçisi ile cinayet eylemleri yoluyla cinsel tatmin bulan cani bir kadın avukat arasındaki ilişkiye odaklanıyor.

İspanyol romancı birlikte Yazılı Jesús Ferrero , Matador daha derin ve daha koyu bir araziye uzak natüralizm ve yönetmenin daha önceki çalışmalarının mizah gelen çekti. Almodóvar, düzenli oyuncularından birkaçını kilit rollerde kullandı: Antonio Banderas, bir tecavüz girişimi sonrasında işlemediği bir dizi cinayeti yalan bir şekilde itiraf eden boğa güreşi öğrencisi Ángel rolü için işe alındı; Julieta Serrano, Ángel'ın çok dindar annesi olarak karşımıza çıkıyor; Carmen Maura, Chus Lampreave, Verónica Forqué ve Eusebio Poncela da küçük rollerde yer alıyor. Yeni gelenler Nacho Martínez ve daha sonra tekrar Almodóvar ile çalışacak olan Assumpta Serna , filmde küçük roller aldı. Matador da kullanarak, Almodóvar kayda değer bir sinematik referansı dahil ilk defa oldu Kral Vidor 'ın Sun Düello tek sahnede.

Film 1986'da gösterime girdi ve konusu nedeniyle bazı tartışmalara yol açtı. Almodóvar şiddet kullanımını haklı çıkardı ve "Bütün filmlerimin ahlakı, daha büyük bir özgürlük aşamasına ulaşmaktır" diye açıkladı. Almodóvar şöyle devam etti: "Benim kendi ahlakım var. Filmlerim de öyle. Matador'a geleneksel ahlak perspektifinden bakarsanız , tehlikeli bir film çünkü bu sadece bir öldürme kutlaması. Matador bir efsane gibidir. ' gerçekçi olmaya çalışın; çok soyut, bu yüzden olanlarla özdeşleşme hissetmiyorsunuz, ama bu tür romantizmin duyarlılığıyla".

Arzu Yasası (1987)

Matador'un başarısının ardından Almodóvar , 1986'da kardeşi Agustín Almodóvar ile birlikte kendi yapım şirketi El Deseo'yu kurarak yaratıcı bağımsızlığını sağlamlaştırdı . El Deseo'nun ilk büyük çıkışı, karmaşık aşk üçgeni hakkında bir film olan Arzu Yasası (1987) idi. eşcinsel bir film yapımcısı (Eusebio Poncela), transseksüel kız kardeşi (Carmen Maura) ve bastırılmış, ölümcül takıntılı bir takipçi (Antonio Banderas) arasında.

Görsel açıdan daha fazla risk alan Almodóvar'ın bir film yapımcısı olarak büyümesi açıkça görülüyor. Almodóvar, aşk üçgenini sunarken filmlerdeki çoğu eşcinsel temsilinden uzaklaştı. Karakterler ne ortaya çıkıyor ne de cinsel suçluluk ya da homofobiyle yüzleşiyor; zaten özgürler. Aynı şey, transseksüel karakterleri ekranda gösterdiği karmaşık yol için de söylenebilir. Almodóvar Arzu Yasası hakkında şunları söyledi : "Hayatımdaki ve kariyerimdeki kilit film. Arzu vizyonumu ele alıyor, hem çok zor hem de çok insani bir şey. Bununla, arzulanmanın mutlak gerekliliğini ve arzulanmanın mutlak gerekliliğini kastediyorum. Arzuların etkileşimi, iki arzunun buluşup karşılık gelmesi nadirdir".

Arzunun Yasası ilk gösterimini 1987'de Berlin Uluslararası Film Festivali'nde yaptı ve festivalin LGBT sinemasındaki başarıyı takdir eden ilk Teddy Ödülü'nü kazandı . Film sanat sinemalarında bir hit oldu ve eleştirmenlerden çok övgü aldı.

Sinir Krizinin Eşiğindeki Kadınlar (1988)

Almodóvar'ın uluslararası alanda ilk büyük kritik ve ticari başarısı, Women on the Verge of a Nervous Breakdown (1988) ile geldi. Hızlı diyalog ve hızlı aksiyondan oluşan bu feminist hafif komedi, Almodóvar'ı George Cukor ve Rainer Werner Fassbinder ile aynı damarda bir "kadın yönetmen" olarak daha da sağlamlaştırdı . Almodóvar, kadınların daha iyi karakterler yarattığını söyledi: "Kadınlar dramatik özneler olarak daha göz alıcıdır, daha geniş bir kayıt yelpazesine sahiptirler, vb."

Sinir Krizinin Eşiğinde Kadınlar, evli erkek arkadaşı Iván ( Fernando Guillén ) tarafından aniden terk edilen Pepa'nın (Carmen Maura) merkezinde yer alır . İki gün boyunca Pepa çılgınca onu bulmaya çalışır. Kurs sırasında onun bazı sırlarını keşfeder ve gerçek duygularını anlar. Almodóvar, Antonio Banderas, Chus Lampreave, Rossy de Palma , Kiti Mánver ve Julieta Serrano'nun yanı sıra yeni gelen María Barranco da dahil olmak üzere her zamanki aktörlerinin çoğunu içeriyordu .

Film, Mart 1988'de İspanya'da gösterime girdi ve ABD'de bir hit oldu ve aynı yıl gösterime girdiğinde 7 milyon doları aştı ve Almodóvar'ı Amerikalı izleyicilerin dikkatine sundu. Sinir Krizinin Eşiğinde Kadınlar , En İyi Film , En İyi Orijinal Senaryo , En İyi Kurgu (José Salcedo), En İyi Kadın Oyuncu (Maura) ve En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu (Barranco) dallarında İspanya'nın en iyi film ödülleri olan beş Goya Ödülü kazandı . Film , Avrupa Film Ödülleri'nde iki ödülün yanı sıra BAFTA ve Altın Küre'de En İyi Yabancı Film dalında aday gösterildi . Ayrıca Almodóvar'a Yabancı Dilde En İyi Film dalında ilk Akademi Ödülü adaylığını verdi .

1990'lar

Beni bağla! Beni Bağla! (1990)

Almodóvar'ın bir sonraki filmi, onunla Carmen Maura arasındaki işbirliğinin sonu ve Victoria Abril ile verimli bir işbirliğinin başlangıcı oldu . Beni bağla! Beni Bağla! (1990), bir porno yıldızı Marina'yı (Abril) kendisine aşık etmek için kaçıran yakın zamanda serbest bırakılan bir psikiyatri hastası Ricky'nin (Antonio Banderas) hikayesini anlatır.

Filmi önceki filmlerinde olduğu gibi birçok karakterle doldurmak yerine, burada hikaye merkezindeki zorlayıcı ilişkiye odaklanıyor: aktris ve onu kaçıran kelimenin tam anlamıyla güç için mücadele ediyor ve aşk için çaresiz. Filmin başlık satırı Beni Bağla! oyuncu tarafından beklenmedik bir şekilde gerçek bir istek olarak dile getirildi. Kaçmaya çalışıp çalışmayacağını bilemez ve kendisini tutsak edene karşı hisleri olduğunu anladığında bir şans verilmemeyi tercih eder. Bazı karanlık unsurlara rağmen, Beni Bağla! Beni Bağla! William Wyler'ın gerilim filmi The Collector'a benzer bir kurguyla romantik komedi olarak nitelendirilebilecek ve yönetmenin en net aşk hikayesi .

Beni bağla! Beni Bağla! kutuplaşmış eleştirel bir tepkiye dünya prömiyerini Berlin Film Festivali'nde yaptı. Amerika Birleşik Devletleri'nde film , Amerika Sinema Filmleri Birliği (MPAA) tarafından X notu aldı ve X derecesine eklenen damga, filmin ülkedeki dağıtımını marjinalleştirdi. Filmi ABD'de dağıtan Miramax , X notu üzerinden MPAA'ya dava açtı ancak mahkemede kaybetti. Ancak, Eylül 1990'da MPAA, X derecesini NC-17 derecesi ile değiştirdi. Bu, Tie Me Up gibi müstehcen nitelikteki filmlere yardımcı oldu ! Beni Bağla! , daha önce X derecelendirmesi nedeniyle pornografi ile kategorize edilmişti.

Yüksek Topuklu (1991)

Almodóvar , High Heels'in yıldızı Victoria Abril ile 1993'te Paris'te düzenlenen César Ödülleri'nde

High Heels (1991), ünlü bir şarkıcı olan Becky del Páramo (Marisa Paredes) ve onun haber muhabiri kızı Rebeca (Victoria Abril) arasındaki çatlak ilişki etrafında inşa edilmiştir. Rebeca, sürekli annesinin gölgesinde kalmakla mücadele eder. Rebeca'nın Becky'nin eski sevgilisiyle evli olması, ikisi arasındaki gerilimi daha da artırır.

Film kısmen Stella Dallas , Mildred Pierce , Imitation of Life ve özellikle doğrudan filmde alıntılanan Sonbahar Sonatı gibi eski Hollywood anne-kız melodramlarından esinlenmiştir . Üretim 1990 yılında gerçekleşti; Almodóvar, Jose Luis Alcaine müsait olmadığı için filmi çekmek için Alfredo Mayo'yu görevlendirdi. Japon besteci Ryuichi Sakamoto , popüler şarkıları ve boleroları besleyen bir beste yarattı . High Heels ayrıca bir hapishane avlusu dans dizisi içerir.

İken Yüksek Topuklar İspanya'da bir gişe başarısı oldu film nedeniyle melodramatik yaklaşımı ve masum ton vardiya İspanyolca filmi eleştirmenlerden kötü eleştiriler aldı. Film İtalya ve Fransa'da daha iyi eleştiriler aldı ve Fransa'nın En İyi Yabancı Film dalında César Ödülü'nü kazandı . ABD'de, filmin ülkedeki düşük performansından Miramax'ın tanıtım çabasındaki eksikliği sorumlu tutuldu. Ancak Yabancı Dilde En İyi Film dalında Altın Küre'ye aday gösterildi.

kika (1993)

Bir sonraki filmi Kika (1993), kendini Amerikalı bir yazarın (Peter Coyote) ve üvey oğlunun (Àlex Casanovas) hayatlarına bulaşan Kika (Verónica Forqué) adındaki iyi kalpli ama hiçbir şeyden habersiz makyaj sanatçısına odaklanıyor. Sürekli sansasyonel hikayeler arayan moda bilincine sahip bir TV muhabiri (Victoria Abril), Kika'nın talihsizliklerini takip eder. Almodóvar, Kika'yı kitle iletişim araçlarının , özellikle de sansasyonelliğinin bir eleştirisi olarak kullandı .

Film, Almodóvar'ın medyanın bencil ve acımasız doğası hakkında sert bir yorum oluşturmak için komik efekt için kullandığı tecavüz sahnesiyle ünlüdür. Kika prömiyerini 1993'te yaptı ve dünya çapındaki film eleştirmenlerinden çok olumsuz eleştiriler aldı; sadece hem kadın düşmanı hem de sömürücü olarak algılanan tecavüz sahnesi için değil, aynı zamanda genel özensizliği için. Almodóvar daha sonra filmden en zayıf eserlerinden biri olarak bahsedecekti.

Sırrımın Çiçeği (1995)

In My Secret Çiçeği (1995), hikaye Leo Macías (Marisa Paredes), hem profesyonel ve kişisel kriz yüzleşmek zorunda başarılı bir romantizm yazar odaklanır. Kendisinden kaçmak için Bosna-Hersek'te uluslararası bir barışı koruma rolüne gönüllü olan bir askeri subay olan kocasından uzaklaşan Leo, gelecekteki yolunu zaten kendi başına belirlediğini fark etmeden, onu çoktan kaçırmış bir geçmişe tutunmak için savaşır. yaratıcılık ve başkalarının yaratıcı çabalarını destekleyerek.

Bu, Almodóvar'ın besteci Alberto Iglesias'ı ve gelecekteki bazı filmlerde önemli figürler haline gelen görüntü yönetmeni Affonso Beato'yu ilk kez kullanmasıydı . Sırrımın Çiçeği, onun önceki ve sonraki tarzı arasındaki geçiş filmidir.

Filmin prömiyeri 1995'te İspanya'da yapıldı ve 7 Goya Ödülü adaylığı almasına rağmen başlangıçta eleştirmenler tarafından iyi karşılanmadı.

Canlı Et (1997)

Live Flesh (1997), Almodóvar'ın uyarlanmış senaryosu olan ilk filmiydi. Dayanarak Ruth Rendell 'in yeni Live Flesh film o bırakıldığında itfa yıl sonra bir polisi sakatlayıcı sonra cezaevine gönderilir ve arayan bir adamı takip eder. Almodóvar, kitabın orijinal İngiltere ortamını İspanya'ya taşımaya karar verdi ve eylemi, Franco'nun olağanüstü hal ilan ettiği 1970 yılları arasında,İspanya'nın Franco rejiminin kısıtlamalarını tamamen sarstığı 1996 yılına kadar belirledi.

Live Flesh , Almodóvar'ın Victor'u doğuran fahişeyi oynayan Penélope Cruz ile ilk işbirliğine damgasını vurdu . Ek olarak, Almodóvar, Javier Bardem'i polis memuru David olarak ve Liberto Rabal'ı, suçlunun kefaretini arayan suçlu Víctor olarak kullandı. İtalyan aktris Francesca Neri , David ve Víctor ile karmaşık bir aşk üçgeni yaratan eski bir uyuşturucu bağımlısını oynuyor.

Canlı Flesh galası New York Film Festivali'nde 1997 yılında filmin uluslararası gişede alçakgönüllülükle iyi yaptı ve aynı zamanda onun ikinci BAFTA adaylığı Almodóvar kazanılan İngiliz Dili İyi Film Değil .

Annem Hakkında Her Şey (1999)

Almodóvar'ın sonraki filmi, Annem Hakkında Her (1999), kısa bir sahnenin dışında büyüyen My Secret Çiçek . Öncül, genç oğlu Esteban'ı (Eloy Azorín) trajik bir kazada kaybeden bir kadın Manuela'nın (Cecilia Roth) etrafında dönüyor. Kederle dolu olan Manuela, Esteban'ın transseksüel annesi Lola'nın (Toni Cantó) izini sürmeye ve ona sahip olduğunu hiç bilmediği oğlunun ölümünü bildirmeye karar verir. Manuela yolda eski bir arkadaşı olan Agrado (Antonia San Juan) ile karşılaşır ve hamile bir rahibe Rosa (Penélope Cruz) ile tanışır.

Film, Almodóvar'ın kızkardeşlik ve ailenin gücüyle ilgili tanıdık temalarını yeniden ele aldı. Almodóvar, filmin bazı bölümlerini Barselona'da çekti ve şehrin zenginliğini vurgulamak için canlı renkler kullandı. İthaf Bette Davis , Romy Schneider ve Gena Rowlands , Annem Hakkında Her eserleri örnek alınarak onun arsa, onun kulis ayarından, abartılı batmış Federico García Lorca ve Tennessee Williams'ın performansı modlarıyla karakterlerin düşünmelerine. Almodóvar, Amerikan sinemasına birkaç göndermede bulunuyor. Manuela'nın oğlunun ölümünü izlediği filmin önemli sahnelerinden biri, John Cassavetes'in 1977 tarihli Açılış Gecesi filminden esinlenmiştir . Filmin adı aynı zamanda Manuela ve oğlunun filmde izlerken gösterildiği All About Eve'e bir göndermedir . Filmin komik kabartması , ameliyat öncesi transseksüel bir kadın olan Agrado'ya odaklanıyor. Bir sahnede, vücudunun hikayesini ve plastik cerrahi ve silikonla olan ilişkisini anlatıyor ve kendi felsefesinin bir ifadesi ile doruğa ulaşıyor: "Kendin için hayal ettiğin şeye daha çok benzedikçe daha özgün olursun".

Annem Hakkında Her Şey , Almodóvar'ın hem En İyi Yönetmen hem de Ekümenik Jüri ödüllerini kazandığı 1999 Cannes Film Festivali'nde açıldı . Film güçlü bir eleştiri topladı ve dünya çapında 67 milyon doların üzerinde hasılat elde etti. Annem Hakkında Her Şey , buna göre, Almodóvar'ın ilk Yabancı Dilde En İyi Film Akademi Ödülü, aynı kategorideki Altın Küre, En İyi Yönetmen ve En İyi BAFTA Ödülleri de dahil olmak üzere İspanyol sinema endüstrisindeki diğer tüm filmlerden daha fazla ödül ve onur aldı. Film İngilizce Değil ve memleketi İspanya'da 6 Goya.

2000'ler

Onunla konuş (2002)

Annem Hakkında Her Şey'in başarısının ardından Almodóvar, yapım şirketi El Deseo'ya odaklanmak için film yapımcılığına ara verdi. Bu arada Almodóvar'ın aklına , Leonor Watling ve Rosario Flores'in oynadığı, sevdikleri komada kadınlara bakarken arkadaş olan Javier Cámara ve Darío Grandinetti'nin oynadığı iki adam hakkında bir film olan Konuş Onunla (2002) fikri geldi. . Modern dans ve sessiz sinemanın unsurlarını tesadüf ve kaderi kucaklayan bir anlatı ile birleştiren Almodóvar, filmde hayal edilemeyecek kadar kötü şansla bir araya gelen karakterlerinin hayatlarını beklenmedik bir sonuca doğru çekiyor.

Konuş Onunla Nisan 2002'de İspanya'da gösterime girdi, ardından uluslararası prömiyeri o yılın Eylül ayında Telluride Film Festivali'nde yapıldı. Eleştirmenler tarafından selamlandı ve özellikle Amerika'daki sanat evi izleyicileri tarafından benimsendi. Talk to Her filminin oybirliğiyle övgüsü , Almodóvar'ın bu kez En İyi Orijinal Senaryo dalında ikinci Akademi Ödülü'nü kazanması ve En İyi Yönetmen kategorisinde aday gösterilmesiyle sonuçlandı . Film ayrıca Avrupa Birliği'nden En İyi Film dalında César Ödülü'nü ve Yabancı Dilde En İyi Film dalında hem BAFTA Ödülü hem de Altın Küre Ödülü'nü kazandı. Onunla Konuş dünya çapında 51 milyon dolardan fazla kazandı.

Almodóvar (sol) ve Tim Burton galasında (sağ) Fleet Sokağının Şeytan Berberi: Sweeney Todd içinde Madrid , 2007 yılında,

Kötü Eğitim (2004)

İki yıl sonra, Almodóvar , Gael García Bernal ve Fele Martínez'in başrollerini paylaştığı , çocukların cinsel istismarı ve karma kimliklerin hikayesi olan Kötü Eğitim (2004) ile devam etti . Drama filminde iki çocuk, Ignacio ve Enrique, 1960'ların başında bir dini okulda aşkı, sinemayı ve korkuyu keşfederler. Kötü Eğitim , sadece filmi film içinde değil , aynı hikayeyi anlatmak için gerçek ve hayali başka hikayelere açılan hikayeleri de kullanan karmaşık bir yapıya sahiptir : Bir çocuk tacizi hikayesi ve bunun ardından inançsızlık, yaratıcılık, umutsuzluk, şantaj ve cinayet. Katolik rahipler tarafından cinsel istismar , transseksüellik , uyuşturucu kullanımı ve bir üstkurmaca da olay örgüsünde önemli temalar ve araçlardır.

Almodóvar , özellikle Double Indemnity'den ödünç alarak, kara film öğelerini kullandı . Filmin kahramanı, Juan (Gael Garcia Bernal), büyük ölçüde modellenmiş Patricia Highsmith 'in en ünlü karakteri, Tom Ripley canlandırdığı, Alain Delon içinde René Clément s' Mor Noon . Vicdansız, ama gerçek doğasına dair hiçbir şeyi ele vermeyen sevimli bir yüze sahip bir suçlu. Almodóvar şöyle açıklıyor: "Aynı zamanda klasik bir kara film karakterini temsil ediyor - femme fatale. Bu da, diğer karakterler onunla temasa geçtiğinde, kelimenin en trajik ve kara anlamıyla kaderi temsil ettiği anlamına geliyor". Almodóvar, filme başlamadan önce filmin senaryosu üzerinde on yıldan fazla çalıştığını iddia etti.

Bad Education , iki ay sonra bunu yapan ilk İspanyol filmi olan 57. Cannes Film Festivali'nde gösterime girmeden önce Mart 2004'te İspanya'da gösterime girdi . Film, ABD'deki NC-17 derecesine rağmen dünya çapında 40 milyon dolardan fazla hasılat elde etti. En İyi Film - Sınırlı Yayın dalında GLAAD Medya Ödülü'nü kazandı ve İngilizce Dilinde Olmayan En İyi Film dalında BAFTA Ödülü'ne aday gösterildi; ayrıca 7 Avrupa Film Ödülü adaylığı ve 4 Goya adaylığı aldı.

volver (2006)

Komedi, aile draması ve hayalet hikayesinin bir karışımı olan Volver (2006), kısmen La Mancha'da (yönetmenin doğduğu bölge) geçiyor ve aynı aileden rüzgar, yangın ve hatta hayatta kalan üç kuşak kadının hikayesini izliyor. ölüm. Film,erkeklerin kelimenin tam anlamıyla kullanılıp atıldığıkadın direncine övgüdür. Volver Penélope Cruz, yıldızlar Lola Dueñas , Blanca Portillo , Yohana Cobo ilk filmlerinin birkaç ortaya çıkmıştı Carmen Maura, tekrar bir araya yönetmen ek olarak ve Chus Lampreave.

Almodóvar, hikayenin bazı bölümlerini şekillendirmek için kendi çocukluğunun unsurlarını kullandığı için film için çok kişiseldi. Filmdeki karakterlerin çoğu, küçük kasabasından tanıdığı insanların varyasyonlarıydı. Renkli bir arka plan kullanan film, cinsel istismar, keder, sırlar ve ölüm gibi birçok karmaşık temayı ele aldı. Volver'ın hikayesi, Almodóvar'ın daha önceki filmi The Flower of My Secret'da hem roman hem de film senaryosu olarak karşımıza çıkıyor . Almodóvar'ın üslup özelliklerinden birçoğu mevcut: Tek başına şarkı (Arjantin taklididir tango şarkı "Volver"), atıflar reality TV ve (bu durumda klasik filme bir saygı Luchino Visconti 'nin Bellissima ).

Volver , Almodóvar'ın En İyi Senaryo ödülünü, tüm kadın topluluğun ise En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandığı 2006 Cannes Film Festivali'nde oynadığı sırada coşkulu bir karşılama aldı . Penélope Cruz ayrıca En İyi Kadın Oyuncu dalında Akademi Ödülü adaylığı alarak bu kategoride aday gösterilen ilk İspanyol kadın oldu. Volver , birkaç kritik övgü kazanmaya devam etti ve uluslararası alanda 85 milyon sterlinden fazla kazanarak Almodóvar'ın dünya çapında en yüksek hasılat yapan filmi oldu.

Kırık Kucaklar (2009)

Almodóvar'ın bir sonraki filmi Broken Embraces (2009), çalışmalarını hem bir film yapımcısı olarak önceki hayatını hem de gözünü alan trajediyi anlatmak için kullanan kör bir romancı Harry Caine (Lluís Homar) üzerine odaklanan romantik bir gerilim. Caine'in geçmişinde önemli bir figür, Caine ve paranoyak milyoner Ernesto ( José Luis Gómez ) ile bir aşk üçgenine bulaşan, hevesli bir aktris olan Lena'dır (Penélope Cruz ). Filmin karmaşık bir yapısı var, geçmişle bugünü ve filmi bir film içinde karıştırıyor. Almodóvar daha önce Talk to Her ve Bad Education'da bu tür yapıyı kullanmıştı .

Jose Luis Alcaine yapımda yer alamadı, bu yüzden Almodóvar filmi çekmek için Meksikalı görüntü yönetmeni Rodrigo Prieto'yu tuttu . Almodóvar'ın anlatımı 1990'ların başı ile 2000'lerin sonu arasında gidip gelirken , belirgin gölgelemeler ve gölgeler , Kırık Kucaklamalar içindeki çeşitli zaman dilimlerini ayırt etmeye yardımcı olur . Kırık Kucaklamalar , 2009 Cannes Film Festivali'nde Palme d'Or'un üçüncü, festivalde gösterilen dördüncü filmi olan Altın Palmiye yarışmasında ana seçkiye kabul edildi . Film dünya çapında 30 milyon sterlin kazandı ve eleştirmenler arasında en yüksek puanı alan Roger Ebert ile eleştirmenler arasında büyük beğeni topladı , 4 yıldız yazdı, "Kırık Kucaklamalar", ana renklerle sarhoş olan bir filmin şehvetidir... Bir Hitchcock'un , altta uğursuz bobinler çözülürken bizi yüzeylerle oyalaması için. Beni büyülediği için, bir çekimin tadını çıkarmama izin verecek bir donmuş karenin özlemini çektim."

Film Akademi Ödülü adaylığı alamamasına rağmen, film hem İngiliz Akademi Film Ödülü'ne hem de En İyi Yabancı Film dalında Altın Küre Ödülü'ne aday gösterildi .

2010'lar

İçinde Yaşadığım Deri (2011)

Gevşek Fransız roman dayalı Tarantula Thierry Jonquet tarafından Cilt I Canlı In (2011) kendi korku filmi yapmak için ilham psikolojik korku türünün içine yönetmenin ilk baskını olan Cilt I Live In bir plastik cerrah Robert etrafında döndürülür böylece ( Antonio Banderas), yanıklara dayanabilecek bir cilt yaratmaya takıntılı hale geldi. Geçmiş trajedilerin peşini bırakmayan Robert, araştırmasının anahtarının, malikanesinde gizemli bir şekilde tutsak ettiği hasta olduğuna inanıyor. Film, 21 yıl sonra yeniden bir araya gelen Almodóvar ve Antonio Banderas arasında uzun zamandır beklenen bir birleşme oldu. Penélope Cruz başlangıçta tutsak hasta Vera Cruz rolü için aday olmuştu, ancak ilk çocuğuna hamile olduğu için katılamadı. Sonuç olarak, Talk to Her'de yer alan Elena Anaya rol aldı.

Cilt I Live In birçok sinematik etkiler, en önemlisi Fransız korku filmi vardır Yüzü Olmayan Gözler yönettiği Georges Franju , aynı zamanda ifade eder Alfred Hitchcock'un 'ın Vertigo , ve filmlerin stil David Cronenberg , Dario Argento , Mario Bava , Umberto Lenzi ve Lucio Fulci , Fritz Lang ve FW Murnau'nun filmlerine de saygılarını sunarken . İlk gösterimini 2011 Cannes Film Festivali'nde yapan film, dünya çapında 30 milyon dolar hasılat elde etti. Cilt I Live In alınan İngiliz Dili İyi Film Değil için BAFTA Ödülü ve Altın Küre Ödülü aynı kategorideki aday.

çok heyecanlıyım (2013)

Uzun bir dramatik ve ciddi uzun metrajlı film döneminden sonra Almodóvar'ın bir sonraki filmi bir komediydi. I'm So Excited (2013) neredeyse tamamen, birinci sınıf yolcuları, pilotları ve üçlü gey görevlilerin iniş takımlarının arızalı olduğu gerçeğiyle başa çıkmaya çalıştığı uçuş halindeki bir uçakta geçiyor. Zorlu sınav sırasında Valencia kokteylleriyle sarhoş olurken aşktan, kendilerinden ve bir sürü şeyden bahsederler. İngilizce başlığı Pointer Sisters'ın bir şarkısından alınan Almodóvar, ilk eserlerinde öne çıkan çılgın mizahı açıkça benimsedi.

Filmin kadrosu, Cecilia Roth, Javier Cámara ve Lola Dueñas, Blanca Suárez ve Paz Vega gibi Almodóvar'ın müdavimlerinin yanı sıra filmin açılış sahnesinde küçük rollerde oynayan Antonio Banderas ve Penélope Cruz'un bir karışımıydı. Bir ses sahnesinde çekilen Almodóvar, bir dans numarası ve Dueñas'ın bakire medyumu gibi tuhaf karakterler ekleyerek kamp havasını güçlendirdi. Filmin prömiyeri Mart 2013'te İspanya'da yapıldı ve o yılın yazında uluslararası gösterime girdi. Eleştirmenlerden gelen karışık eleştirilere rağmen, film uluslararası gişede oldukça başarılı oldu.

Julieta (2016)

Almodóvar, 20. uzun metrajlı filmi için dramaya ve "kadın sinemasına" dönmeye karar verdi. Julieta'nın (2016) başrollerinde, filmin baş karakterinin eski ve genç versiyonlarını oynayan Emma Suárez ve Adriana Ugarte'nin yanı sıra filmde destekleyici bir role sahip olan Rossy de Palma da yer alıyor. Bu filmin ilk adı "Silencio" (Sessizlik) idi, ancak yönetmen, bu adla yeni bir filmle karışıklığı önlemek için adı değiştirdi.

Film, Nisan 2016'da İspanya'da olumlu eleştiriler aldı ve uluslararası ilk çıkışını 2016 Cannes Film Festivali'nde aldı . Almodóvar'ın Altın Palmiye için yarışan beşinci filmiydi . Filmde ayrıca tarafından seçildi İspanyol Akademisi için girdi olarak İyi Yabancı Film de 89 Akademi Ödülleri , ancak kısa listesini yapmak değildi.

Acı ve Zafer (2019)

Almodóvar, Cruz ve Antonio Banderas ile 2020 Goya Ödülleri'nde

Almodóvar'ın son filmi Pain and Glory ( Dolor y gloria ) - Sony Pictures Releasing tarafından 22 Mart 2019'da İspanya'da gösterime girdi . İlk için rekabet seçildi Altın Palmiye de 2019 Cannes Film Festivali . Film , kronik hastalığı ve yazarlık blokajı çeken Antonio Banderas'ın canlandırdığı yaşlanmakta olan bir film yönetmeni ve hayatını çocukluğuna geri dönüşlerle yansıtıyor. Filmin geçmişe dönüşlerinde Penelope Cruz , yaşlanan yönetmenin annesi Jacinta'yı canlandırıyor. Almodóvar'a göre film yarı otobiyografik olarak tanımlandı . Film aday En İyi Uluslararası Uzun Metraj Film Akademi Ödülü için kaybetme Bong Joon-ho 'ın Parazit .

2020'ler

Temmuz 2020'de Agustín Almodóvar, kardeşinin bir sonraki uzun metrajlı filmi Madres paralelas'ın senaryosunu COVID-19 pandemisi karantinası sırasında bitirdiğini duyurdu . Bir kez daha Penelope Cruz'un başrolde olduğu dram, aynı gün doğum yapan ve çocuklarını yetiştiren birinci ve ikinci yıllarında paralel yaşamlarını takip eden iki anneyi konu alıyor. Şubat 2021'de çekimlere başlayan Madres paralelas , Eylül'de 78. Venedik Uluslararası Film Festivali'nin açılışını yapacak ve 2021'de İspanyol sinemalarında ticari olarak açılması planlanıyor. Çekim, Almodóvar'ın daha önce duyurduğu Lucia Berlin'in kısa öykü koleksiyonu A'nın uzun metrajlı uyarlamasını geciktirdi. İngilizce'deki ilk özelliği olarak ayarlanan Kadınları Temizleme El Kitabı .

sanat

Gerard A. Cassadó , İspanyol film dergisi Fotogramas'ta , yazarın Almodóvar'ın filmlerinde tekrar eden dokuz temel özelliği tanımladığı "Almodóvar, tekrar eden temalar ve üslup özellikleriyle şekillenen kendi, çok tanınabilir evrenini pekiştirdi" diye yazdı : eşcinsellik ; cinsel sapıklık ; kadın kahramanlar ; kutsala saygısız Katoliklik ; dudak senkronizasyonu ; ailesel kamera hücreleri ; aşırı kitsch ve kamp ; anlatı araları; ve metinlerarasılık .

Slate dergisinden June Thomas da yasadışı uyuşturucu kullanımı , mektup yazma, casusluk , takip , fuhuş , tecavüz , ensest , transeksüellik , kusma , film yapımı, yeni mahkumlar , araba kazaları ve ekrana işeyen kadınların sık sık tekrar eden motifler olduğunu kabul etti. İş.

2008 yılında Almodóvar

Almodóvar, cesur renkler ve yaratıcı kamera açıları kullanmanın yanı sıra " söylenemeyeni ifade etmek için bir müzikaldeki şarkılarla aynı işlevi gören sinematik referanslar, tür mihenk taşları ve görüntüler" kullanmasıyla da ayırt edildi . Filmlerindeki ayrıntılı dekor ve modanın uygunluğu, Almodóvar'ın mizanseninin tasarımını bilgilendiren ayrıca önemli unsurlardır .

Müzik de önemli bir özelliktir; pop şarkılarından bolerolara, Alberto Iglesias'ın orijinal bestelerine kadar . Bazıları Almodóvar'ı takıntılı bir şekilde aynı temalara ve üslup özelliklerine geri döndüğü için eleştirirken, diğerleri "her geri döndüğünde onları yeniden yaratacak yaratıcılığa" sahip olduğu için onu alkışladı. Almodóvar, benzersiz tarzını tanımlamak için "Almodovariano" (Almodovarian olarak tercüme edilir) terimini kullanan film eleştirmenleri tarafından uluslararası düzeyde bir auteur olarak selamlandı .

Almodóvar, Kuzey Amerika sinemasındaki figürler, özellikle eski Hollywood yönetmenleri George Cukor ve Billy Wilder ve John Waters ve Andy Warhol'un yer altı, saldırgan sineması dahil olmak üzere çeşitli film yapımcılarından etkilenmiştir . Douglas Sirk'in melodramlarının etkisi ve Alfred Hitchcock'un üslupsal ödenekleri de eserlerinde mevcuttur. Aynı zamanda, yönetmenler Luis García Berlanga , Fernando Fernán Gómez , Edgar Neville'in yanı sıra oyun yazarları Miguel Mihura ve Enrique Jardiel Poncela'nın da aralarında bulunduğu İspanyol sinema tarihinin figürlerinden ilham alıyor ; birçoğu Almodóvar'ı " Luis Buñuel'den bu yana en ünlü İspanyol film yapımcısı" olarak selamlıyor . Diğer yabancı etkiler arasında film yapımcıları Ingmar Bergman , Rainer Werner Fassbinder , Federico Fellini ve Fritz Lang yer alıyor .

Filme yapılan atıflar ve tiyatro, edebiyat, dans, resim, televizyon ve reklama yapılan göndermeler "Almodóvar'ın ekranda oluşturduğu dünyanın merkezinde yer alır". Film eleştirmeni José Arroyo, Almodóvar'ın "film tarihinden ayrım gözetmeksizin ödünç aldığını" belirtti.

Almodóvar, "filmlerimde sinema her zaman var [ve] belirli filmler senaryolarımda aktif bir rol oynuyor. Bir filmden bir alıntı eklediğimde, bu bir saygı duruşu değil, düpedüz hırsızlık. Bu hikayenin bir parçası. Anlatıyorum ve her zaman pasif olan bir saygıdan ziyade aktif bir mevcudiyet haline geliyor. İzlediğim filmleri kendi deneyimlerime çekiyorum, bu da hemen karakterlerimin deneyimi haline geliyor".

Almodóvar, yapıtlarında pek çok farklı sanatçı ve türün eserlerine değinmiştir; bazen eserlere diyajetik olarak atıfta bulunuldu veya daha az doğrudan yöntemlerle çağrıldı. Almodóvar ayrıca kendi yapıtları içinde filmlere atıfta bulundu.

Carmen Maura, Victoria Abril, Marisa Paredes ve Penélope Cruz gibi İspanya'nın en tanınmış aktrislerinden bazılarıyla çalışan Almodóvar, kadın merkezli filmleri, "kadınları sempatik tasvirleri" ve "fazla çalışmanın sıkıcı alanlarını yüceltmesi" ile ünlendi. Kadınlar". Her şeyin bir kadın ana karakter etrafında gerçekleştiği klasik Hollywood filmlerinden oldukça etkilenmiş ve bu geleneği devam ettirmeyi amaçlıyor. Almodóvar, çocukluğunda nasıl güçlü kadınlarla çevrili olduğundan sık sık bahseder: "Kadınlar çok mutluydu, çok çalıştı ve her zaman konuştu. Bana ilk hisleri verdiler ve karakterimi şekillendirdiler. Kadın benim için her şeyi temsil ediyordu, adam yoktu. ve temsil edilen otorite. Hiçbir zaman erkek figürüyle özdeşleşmedim: annelik bana babalıktan daha çok ilham veriyor".

popüler kültürde Almodóvar

Popmatters'tan bir eleştirmen, Almodóvar'ın trajedilerin ve olumsuzlukların üstesinden gelen kadınları ve yakın kadın ilişkilerinin gücünü tasvir etmekle ilgilendiğini belirtiyor. AVClub'dan Ryan Vlastelica şunları yazdı: "Karakterlerinin çoğu, bir Bizans komplosunu, katartik bir yeniden birleşmeye, affedilmese bile her şeyin anlaşılabileceği bir toplantıya kadar takip ediyor . Kefaret arıyorlar". Almodóvar, genellikle belirli oyuncular için roller yazmadığını, ancak bir film çektikten sonra karakterleri oyunculara uyacak şekilde özelleştirdiğini; yönetmen olarak rolünün "oyuncular için bir ayna - yalan söyleyemeyen bir ayna" olduğuna inanıyor.

Eleştirmenler, Almodóvar'ın İspanyol sineması ve İspanya algılarını yeniden tanımladığına inanıyor . Filmlerinde boğa güreşi , gazpacho ve flamenko gibi İspanya'nın birçok tipik imgesi ve sembolü yer almıştır; filmlerinin çoğu da Madrid'de çekilmiştir . İspanyol halkı, Almodóvar'ın çalışmalarıyla ilgili görüşlerinde bölünmüş durumda: Bazıları, Franco sonrası bir İspanya'da "Almodóvar'ın İspanyol olmanın ne anlama geldiğini yeniden müzakere ettiği ve ideallerini yeniden benimsediğine" inanırken, diğerleri, özlerinin "olarak" özlerinin nasıl reddedilebileceğiyle ilgileniyorlar. biraz egzotik ve renkli bir kültürden bir başka ilginç görüntü" sıradan bir yabancıya. Ancak Almodóvar şunu kabul etti: "[M]y filmleri çok İspanyol, ama öte yandan kaprisli bir şekilde kişiseller. İspanya'yı benim filmlerimle ölçemezsiniz". Almodóvar, İspanya dışındaki eleştirmenler tarafından, özellikle Fransa ve ABD'de genellikle daha iyi karşılanır.

Filmlerinin başarısını açıklaması sorulan Almodóvar, çok eğlenceli olduklarını söylüyor: "Filmlerin eğlendirmek için yapıldığını unutmamak önemli. Anahtar bu". Ayrıca, politik veya ticari bir amaca hizmet eden aşırı durumlar veya karakterlere yer vererek filmlerinde izleyicileri şok etme eğilimiyle de dikkat çekiyor. yapabilirler".

Almodóvar, tüm filmlerinin politik, hatta "en uçarı film" olduğuna inanıyor, ancak filmlerinde hiçbir zaman doğrudan siyasi davalar peşinde koşmaya veya sosyal adaletsizlikle mücadele etmeye çalışmadığını iddia etti; sadece eğlendirmek ve duygu yaratmak istemek. Almodóvar, "Ben politik bir yönetmen değilim. Bir film yapımcısı olarak taahhüdüm, ahlaki açıdan tamamen özerk, özgür insanlar yaratmaktı. Sosyal sınıfları veya meslekleri ne olursa olsun özgürler" dedi. Ancak, Franco'nun ölümünden hemen sonra yayınlanan daha önceki filmlerinde, Franco'nun ve onun baskısının olmadığı bir film dünyası yaratmak istediğini ve böylece "İspanya'nın marjinalleştirilmiş gruplarına bir ses sağlamak" istediğini itiraf etti.

Almodóvar, yeraltı ve LGBT kültürünün unsurlarını geniş bir çapraz çekicilik ile ana akım biçimlere dahil etti; akademisyenler, yönetmenin queer sinemadaki önemini kabul ettiler. Almodóvar eşcinsel bir film yapımcısı olarak övülmekten hoşlanmıyor, ancak Pop Matters'tan Courtney Young , çalışmalarını queer sinema kanonuna yerleştiren cinsiyet ve cinsellik beklentileriyle oynayarak sınırları zorladığını iddia etti. Young ayrıca Almodóvar'ın akışkan cinsellik fikri üzerine yorum yaptı; Filmlerinde LGBT karakterlerin ortaya çıkması gerekmez, çünkü zaten cinsel olarak özgürleşmişlerdir, "anlatıyı LGBTQI deneyiminin basmakalıp tasvirlerinin ötesine geçen karmaşık figürlerle canlandırıyorlar". Almodóvar'ın filmlerinde eşcinsel erkekler ve heteroseksüel kadınlar arasındaki ilişkilerin önemi hakkında da yazdı. Sonuç olarak, Young, "Almodóvar, queer deneyimini, hak ettiği saygınlık, saygı, dikkat ve tanınmayı gördüğü şekliyle belirleyen bir auteur" dedi.

Sık ortak çalışanlar

Almodóvar , 2017'de Penélope Cruz ile

Almodóvar, filmlerinin çoğunda belirli aktörleri sık sık tekrarlar. Filmlerinde başrol, destek veya kamera rollerinde 3 veya daha fazla kez rol alan aktörler arasında Chus Lampreave (8), Antonio Banderas (8), Carmen Maura (7), Cecilia Roth (7), Rossy de Palma (7) yer alıyor. , Penélope Cruz (7), Julieta Serrano (6), Kiti Manver (5), Fabio MacNamara (5), Marisa Paredes (5), Eva Silva (5), Victoria Abril (4), Lola Dueñas (4), Lupe Barrado (4), Bibiana Fernández (Bibi Andersen) (4), Loles León (3) ve Javier Cámara (3). Almodóvar, özellikle İspanyol aktrislerle yaptığı çalışmalarla tanınır ve sevgiyle "Almodóvar kızları" ( chicas Almodóvar ) olarak bilinir hale geldiler .

1986'da El Deseo'yu kurduktan sonra , Pedro'nun erkek kardeşi Agustín Almodóvar , Law of Desire'dan (1986) beri tüm filmlerini yaptı . Esther García, 1986'dan beri Almodóvar filmlerinin yapımında da yer alıyor. Her ikisi de filmlerinde düzenli olarak küçük rollerde yer alıyor. Annesi Francisca Caballero, ölmeden önce dört filmde kamera hücresi yaptı.

Film editörü José Salcedo , 1980'den 2017'deki ölümüne kadar Almodóvar'ın tüm filmlerinin kurgusundan sorumluydu. Görüntü yönetmeni José Luis Alcaine , Almodóvar ile özellikle en son filmleri olmak üzere toplam altı filmde işbirliği yaptı. İlk işbirlikleri, Sinir Bozukluğunun Eşiğindeki Kadınlar (1988) ve en sonları The Human Voice (2020) üzerineydi. Angel Luis Fernández, 1980'lerde Almodóvar'ın daha önceki filmlerinden beşinde , Tutku Labirenti'nden (1982) Arzu Yasası'na (1987) kadar sinematografiden sorumluydu . 1990'larda Almodóvar, Alfredo Mayo ile iki filmde ve Affonso Beato ile üç filmde işbirliği yaptı.

Besteci Bernardo Bonezzi , Labyrinth of Passion'dan (1982) Women on the Verge of a Nervous Breakdown'a (1988) kadar daha önceki altı filminin müziklerini yazdı . Yana My Secret Çiçeği (1995), Alberto Iglesias Almodóvar'ın filmlerin tamamı için besteler yaptı.

Almodóvar'ın filmlerindeki sanat tasarımı, son yıllarda her zaman Antxón Gomez'in sorumluluğundaydı, ancak diğer işbirlikçiler arasında Román Arango, Javier Fernández ve Pin Morales yer alıyor. Almodóvar'ın kostüm tasarımında sık sık işbirlikçileri arasında José María de Cossío, Sonia Grande ve Paco Delgado yer alıyor. Almodóvar ayrıca birkaç filmde tasarımcı Jean Paul Gaultier ve Gianni Versace ile çalıştı .

Kişisel hayat

Almodóvar açıkça eşcinsel. Kendisini 34 yaşına kadar aktif olarak biseksüel olarak tanımlıyor. Partneri, aktör ve fotoğrafçı Fernando Iglesias ile 2002'den beri birlikte ve filmlerinde sık sık ona küçük roller veriyor. Çift, Madrid'in komşu semtlerinde ayrı konutlarda yaşıyor; Argüelles'de Almodóvar ve Malasaña'da Iglesias . Almodóvar , şehrin doğu tarafında Calle de O'Donnell'de yaşıyordu , ancak 2007'de batıda Paseo del Pintor Rosales'teki 3 milyon avroluk dairesine taşındı . Almodóvar , 2016'da Demokrat aday Hillary Clinton'ı destekledi. ABD başkanlık seçimi.

2009'da Almodóvar, film yönetmeni Roman Polanski'yi desteklemek için bir dilekçe imzaladı ve 1977'de 13 yaşındaki bir kıza uyuşturucu ve tecavüz suçlamasıyla ilgili olarak İsviçre'de tutuklandıktan sonra serbest bırakılması çağrısında bulundu .

Panama Belgeleri skandalı

Nisan 2016'da, filmi Julieta'nın İspanya'da gösterime girmesinden bir hafta önce , Pedro ve Agustín Almodóvar , offshore hukuk firması Mossack Fonseca'nın veri tabanından Panama Belgeleri sızdırılmasında listelendi ; Sonuç olarak, 1991 ve 1994 yılları arasında İngiliz Virgin Adaları merkezli bir şirketin kuruluş belgelerinde gösterilmesini isimleri, Pedro o serbest bırakılması için yaptığı basın, röportajlar ve photocalls planlanan iptal edildi Julieta'ya İspanya'da. Agustín, kendisinin tamamen sorumlu olduğunu ilan ettiği bir bildiri yayınladı ve Pedro'nun kendini yaratıcı tarafa adadığını ve bunun kardeşinin itibarını zedelememesini umduğunu, her zaman mali meselelerin sorumluluğunu üstlendiğini söyledi.

Kardeşlerin her zaman İspanyol vergi kanunlarına uyduklarının da altını çizdi. "Yasal cephede endişe yok", diye açıkladı. "Bu benim sorumlu olduğum bir itibar sorunu. Pedro'nun sonuçlarına katlanmak zorunda olduğu için gerçekten üzgünüm. Olanların tüm sorumluluğunu onun kardeşi ya da iş ortağı olduğum için değil, onun kardeşi olduğum için aldım. Sorumluluk bana ait. Umuyorum ki zaman gereğini yerine getirir. Herhangi bir vergi denetimine tabi değiliz" dedi.

Julieta'nın serbest bırakılmasından bir hafta sonra Pedro, finansal konular kardeşi Agustín tarafından ele alındığından hisseler hakkında hiçbir şey bilmediğini belirttiği bir röportaj verdi. Ancak cehaletinin mazeret olmadığını vurguladı ve tüm sorumluluğu üstlendi. Agustin sonra inandığı itiraf Julieta ' filmi bildirildi 20 yıl içinde İspanyol gişede bir Almodóvar filmin kötü açılışı vardı gibi bir sonucu olarak uğradığı İspanya'da ın gişe kazancı.

Filmografi

Filmler

Yıl İngilizce başlık Müdür yazar Üretici Orjinal başlık
1980 Pepi, Luci, Bom Evet Evet Numara Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón
1982 Tutku Labirenti Evet Evet Evet Laberinto de pasiones
1983 Karanlık Alışkanlıklar Evet Evet Numara Giriş
1984 Ben bunları hakedecek ne yaptım? Evet Evet Numara ¿Qué hecho yo para merecer esto?
1986 Matador Evet Evet Numara Matador
1987 Arzu Yasası Evet Evet Numara La ley del deseo
1988 Sinir Krizinin Eşiğindeki Kadınlar Evet Evet Evet Mujeres al borde de un ataque de nervios
1990 Beni bağla! Beni Bağla! Evet Evet Numara Atame!
1991 Yüksek topuklu Evet Evet Numara tacones lejanos
1993 kika Evet Evet Numara kika
1995 Sırrımın Çiçeği Evet Evet Numara La flor de mi secreto
1997 Canlı Et Evet Evet Numara carne tremula
1999 Annem Hakkında Her Şey Evet Evet Numara Todo sobre mi madre
2002 Onunla konuş Evet Evet Numara Hable con ella
2004 Kötü Eğitim Evet Evet Evet La mala educación
2006 volver Evet Evet Numara volver
2009 kırık kucaklamalar Evet Evet Numara Los abrazos rotos
2011 İçinde yaşadığım cilt Evet Evet Numara La piel que alışkanlık
2013 Çok heyecanlıyım! Evet Evet Numara Los amantes pasajeros
2016 Julieta Evet Evet Numara Julieta
2019 Acı ve Zafer Evet Evet Numara dolor y gloria
2021 paralel anneler Evet Evet Evet Madres paralelleri

Kısa filmler

Yıl Başlık Müdür yazar Notlar
1974 film politikası Evet Evet
Dos putas, o historia de amor que termina en boda Evet Evet
1975 La caída de Sodoma Evet Evet
Ana Sayfa Evet Evet
El sueño, o la estrella Evet Evet
beyaz Evet Evet
1976 Deniz caritativo Evet Evet
Muerte en la carretera Evet Evet
1977 Sexo va, sexo viene Evet Evet
1978 salome Evet Evet
1996 makarnalar Evet Evet televizyon reklamı
2009 La concejala antropofaga Evet Evet "Mateo Blanco" (yönetmen) ve
"Harry 'Huracán' Caine" (yazar) olarak Kredili
2020 İnsan Sesi Evet Evet

Ödüller ve adaylıklar

Almodóvar'ın filmlerinin aldığı ödüller ve adaylıklar
Yıl Başlık Akademi Ödülleri BAFTA Ödülleri Altın Küre Ödülleri
Adaylıklar Galibiyet Adaylıklar Galibiyet Adaylıklar Galibiyet
1988 Sinir Krizinin Eşiğindeki Kadınlar 1 1 1
1991 Yüksek topuklu 1
1997 Canlı Et 1
1999 Annem Hakkında Her Şey 1 1 3 2 1 1
2002 Onunla konuş 2 1 2 2 1
2004 Kötü Eğitim 1
2006 volver 1 2 2
2009 kırık kucaklamalar 1 1
2011 İçinde yaşadığım cilt 1 1 1
2016 Julieta 1
2019 Acı ve Zafer 2 1 2
Toplam 7 2 14 5 10 1

Referanslar

daha fazla okuma

  • Allinson, Mark. Bir İspanyol Labirenti: Pedro Almodóvar'ın Filmleri , IB Tauris Publishers, 2001, ISBN  1-86064-507-0
  • Almodóvar, Pedro. İçinde Yaşadığım Deriyle İlgili Bazı Notlar . Taschen Dergisi, Kış 2011/12.
  • Bergan, Ronald. Film , DK Yayıncılık, 2006, ISBN  0-7566-2203-4
  • Gutierrz-Albilla, Julian Daniel. Pedro Almodovar Sinemasında Estetik, Etik ve Travma . Edinburgh University Press, 2017, ISBN  978-1-4744-3167-5
  • Cobos, Juan ve Marias Miguel. Almodóvar Secreto , Nikel Odeon, 1995
  • D'Lugo, Marvin. Pedro Almodóvar , Illinois Press Üniversitesi, 2006, ISBN  0-252-07361-4
  • Edwards, Gwyne. Almodóvar: Tutku labirentleri. Londra: Peter Owen. 2001, ISBN  0-7206-1121-0
  • Elgly, Jordan. Maço Karşıtı Adam: İspanyol İkonoklastı Pedro Almodóvar. Los Angeles:

Los Angeles Times 1992

  • Levy, Emanuel. Eşcinsel Yönetmenler/Eşcinsel Filmler?: Almodovar, Terence Davies, Todd Haynes, Gus Van Sant, John Waters . New York: Columbia University Press, ciltli 2015; ciltsiz 2016.
  • Strauss, Frederick. Almodóvar üzerinde Almodóvar , Faber ve Faber, 2006, ISBN  0-571-23192-6

Dış bağlantılar