Mark Tobey - Mark Tobey

Mark Tobey
Erling Mandelmann.jpg tarafından Mark Tobey (1964)
1964 yılında Tobey
Doğmak ( 1890-12-11 )11 Aralık 1890
Öldü 24 Nisan 1976 (1976-04-24)(85 yaşında)
Eğitim Chicago Sanat Enstitüsü Okulu
Bilinen Tablo
Hareket Soyut Dışavurumculuk
Kuzeybatı Okulu
kullanıcı(lar) Zoe Dusanne

Mark George Tobey (11 Aralık 1890 - 24 Nisan 1976) Amerikalı bir ressamdı . Asya kaligrafisinden esinlenen yoğun yapılandırılmış kompozisyonları, kompozisyonlarının motifleri çoğu Soyut Ekspresyonist ressamdan felsefi olarak farklı olsa da, Soyut dışavurumculuğu andırır . Çalışmaları Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'da geniş çapta tanındı. İle birlikte Guy Anderson , Kenneth Callahan , Morris Graves ve William Cumming , Tobey kurucularından biriydi Kuzeybatı Okulu . Yaş ve deneyim bakımından kıdemli, diğerleri üzerinde güçlü bir etkisi vardı; arkadaşı ve akıl hocası olan Tobey, felsefe ve Doğu dinlerine olan ilgilerini paylaştı. Northwest School'un diğerlerine benzer şekilde, Tobey, Chicago Sanat Enstitüsü'ndeki erken çalışmalardan sonra çoğunlukla kendi kendini yetiştirdi . 1921'de Tobey , Seattle , Washington'daki The Cornish School'da sanat bölümünü kurdu .

Tobey, Meksika, Avrupa, Filistin, İsrail, Türkiye, Lübnan, Çin ve Japonya'yı ziyaret eden sürekli bir gezgindi. Bahá'í Faith'e geçtikten sonra , hayatının önemli bir parçası oldu. Tobey'in oryantal fırça çalışmaları ve kaligrafik vuruşlarla işaretlenmiş her yeri kaplayan resimlerinin Jackson Pollock'un damla resimlerinde bir etkisi olup olmadığı cevapsız bırakıldı. Centerville, Wisconsin'de doğan Tobey , 1960'ların başında arkadaşı Pehr Hallsten ile birlikte İsviçre'nin Basel kentine taşınmadan önce hayatının çoğunu Seattle , Washington bölgesinde yaşadı ; Tobey, 1976'da orada öldü.

İlk yıllar

Tobey, Cemaatçi bir ailenin dört çocuğundan en küçüğüydü . Ebeveynleri marangoz ve ev inşaatçısı George Tobey ve Emma Cleveland Tobey idi. Baba, hayvanları taştan oydu ve bazen genç Mark'ın makasla kesmesi için hayvanlar çizdi. 1893'te aile Chicago'ya yerleşti . 1906'dan 1908'e kadar Chicago Sanat Enstitüsü'nde okudu, ancak Kuzeybatı Okulu'nun diğerleri gibi, çoğunlukla kendi kendini yetiştirdi. 1911'de New York'a taşındı ve burada McCall's için moda illüstratörü olarak çalıştı . İlk tek kişilik sergisi 1917'de aşağı Manhattan'daki Knoedler & Company'de düzenlendi. Ertesi yıl, Tobey New York portre sanatçısı ve Khalil Gibran'ın bir ortağı olan Bahá'í Juliet Thompson ile temasa geçti ve onun için poz verdi. Oturum sırasında, Tobey bazı Bahá'í literatürünü okudu ve Bahá'í inancına dönüştüğü Green Acre davetini kabul etti . Dönüşümü, onu maneviyatın sanattaki temsilini keşfetmeye yöneltti. Sonraki yıllarda Tobey, Arap edebiyatının eserlerini ve Doğu Asya felsefesinin öğretilerini araştırdı .

Kariyer

İlk yıllar

Tobey'in 1921'de Seattle'a gelişi, kısmen bir evlilik ve hızlı boşanmanın ardından yeni bir başlangıç ​​için bir çabaydı. Eski eşi Tobey'in adresini buldum, o ona bir kopyası ile tepesinde elbiselerini bir kutu gönderdi Rudyard Kipling 'in Başarısız O Light . Ertesi yıl Tobey , Çinli ressam ve Washington Üniversitesi'nde öğrenci olan ve Tobey'i Doğu hattatlığıyla tanıştıran Teng Kuei ile tanıştı ve Tobey'in Çin kaligrafisini keşfetmeye başladı . Hayat boyu sürecek seyahatlerinin başlangıcı, 1925'te Avrupa'ya gittiğinde, Tobey'in Gertrude Stein ile tanıştığı Paris'e yerleştiğinde gerçekleşti . Châteaudun'da bir kış geçirdi ve ayrıca Barselona ve Yunanistan'a gitti . In Konstantinopolis , Beyrut ve Hayfa , o okudu Arap ve Fars yazma .

1927'de Seattle'a döndükten sonra Tobey, Cornish Okulu yakınlarındaki bir evde (arada sırada birlikte olduğu) bir stüdyoyu 20 yaş daha genç olan genç sanatçı Robert Bruce Inverarity ile paylaştı . Inverarity'nin lise projesinden ilham alan Tobey, üç boyutlu forma ilgi duydu ve yaklaşık 100 parça sabun heykeli yaptı. Gelecek yıl, Tobey ile Seattle'da Ücretsiz ve Yaratıcı Sanat Okulu kurucu Edgar Ames ve sonbaharda yüzden de en gelişmiş sanat derslerini veren Emily Carr 'ın Victoria stüdyosu.

1929'da hayatında bir değişiklik olan bir gösteriye katıldı: New York'taki Romany Marie 's Cafe Gallery'de kişisel bir sergi . O zamanlar Modern Sanat Müzesi'nde (MoMA) küratör olan Alfred H. Barr, Jr. , gösteriyi gördü ve MoMA'nın 1930 sergisine dahil edilmek üzere birkaç resim seçti: Yaşayan Amerikalılar tarafından Resim ve Heykel. 1931'de Tobey , Devon'daki Dartington Hall'da ders verirken ve okul için freskler çizerken Elmhurst Progressive School'un yerleşik sanatçısı oldu . Aynı zamanda fakültede olan Bernard Leach'in yakın arkadaşı oldu . Tobey tarafından Bahá'í Faith'e tanıtılan Leach, bir mühtedi oldu. Devon'da kaldığı süre boyunca Tobey, Meksika'ya (1931), Avrupa'ya ve Filistin'e (1932) seyahat etmek için zaman buldu. 1934'te Tobey ve Leach birlikte Fransa ve İtalya'yı gezdiler, ardından Napoli'den Hong Kong ve Şanghay'a gittiler ve burada ayrıldılar. Leach Japonya'ya gitti, Tobey ise Japonya'ya gitmeden önce eski arkadaşı Teng Kuei'yi ziyaret etmek için Şanghay'da kaldı. Japon yetkililer, Tobey'in Japonya'da yayımlanmak üzere İngiltere'den getirdiği ıslak kağıt üzerine 31 adet çizimden oluşan bir baskıya el koydu ve imha etti. Yok edilmeleri için herhangi bir açıklama yapılmadı; muhtemelen çıplak erkek skeçlerini pornografik olarak gördüler. Yaz başında, sonbaharda Seattle'a dönmeden önce Kyoto dışındaki bir Zen manastırında Hai-Ku şiiri ve hat sanatı okudu .

Tobey'in Seattle Sanat Müzesi'ndeki ilk kişisel sergisi 1935'te gerçekleşti; ayrıca bir Bahai hac ziyareti için New York, Washington, DC, Alberta, Kanada ve Hayfa'ya gitti . Kasım veya Aralık aylarında, Dartington Hall'da geceleri çalışırken ve penceresinin dışındaki tarlada atların nefeslerini dinlerken , bilinecek tarzda bir dizi üç resim, Broadway , Welcome Hero ve Broadway Norm'u çizdi. "beyaz yazı" (ince beyaz çizgilerin iç içe geçmesi) olarak.

Orta kariyer

Canticle , kağıt üzerinde kazein , 1954

Tobey, 1938'de İngiltere'de öğretmenliğe geri dönmeyi umuyordu, ancak Avrupa'da savaş inşasının artan gerilimleri onu ABD'de tuttu. Bunun yerine Inverarity'nin gözetiminde Federal Sanat Projesi üzerinde çalışmaya başladı . Haziran 1939'da, Tobey bir Bahá'í yaz programına katıldığında ve ayrılan tatil süresini aştığında, Inverarity onu İş İlerleme İdaresi (WPA) projesinden çıkardı . Tobey, 1939'da Ballard'da İsveçli bilim adamı Pehr Hallsten (ö. 1965, Basel) ile tanıştı ve 1940'tan itibaren birlikte yaşayan arkadaş oldular. 1942'de Tobey'in soyutlama sürecine yeni bir kaligrafi deneyi eşlik etti. New York'taki Willard Galerisi'nden Marian Willard , Tobey'in WPA resimlerinden bazılarını görmüş ve 1944'te ona büyük bir başarı olarak kabul edilen bir gösteri sunmuştu. 1945 yılında, tek kişilik bir sergi verdi Portland Sanat Müzesi'nde yer Oregon ve Chicago Sanat Kulübü 1940 yılında yaptığı işin kişisel sergi açtı ve 1946. O piyano ve müzik teorisi eğitimi Lockrem Johnson , ve eğer Johnson 1949'da piyanist arkadaşları Berthe Pncy Jacobson tarafından Tobey'le tanıştırılan Wesley Wehr ile birlikte uzaktaydı . O zamanlar bir lisans öğrencisi olan Wehr, Tobey için bağımsız bir müzik kompozisyonu öğretmeni olarak hizmet etme fırsatını memnuniyetle kabul etti ve zamanla onunla ve sanatçı çevresiyle arkadaş oldu, kendisi bir ressam ve grubun tarihçisi oldu. .

Tobey New York'un en gösterdi Whitney Müzesi'nin O da üç ayda lisansüstü öğrencilerin çalışmalarının konuk eleştirmeni olarak geçirdiği 1951 yılında Yale Üniversitesi'nden daveti üzerine Josef Albers ve onun ilk retrospektif gösterisi vardı Legion of Honor Kaliforniya Sarayı'nda içinde San Francisco . 1952'de "Tobey, Mark: Artist" filmi Venedik ve Edinburgh film festivallerinde gösterime girdi . "Akademik sorumluluğu" kabul eden Hallsten, 1950'lerin başında Washington Üniversitesi İskandinav dilleri ve edebiyatı bölümündeki yüksek lisans okuluna kaydoldu ve yüksek lisans derecesini aldıktan sonra Tobey, ondan onursal Profesör olarak bahsetmeye başladı.

28 Eylül 1953'te Life dergisi , Tobey, Guy Anderson , Kenneth Callahan ve Morris Graves hakkında "Kuzeybatının Mistik Ressamları" başlıklı bir makale yayınladı ve onları ulusal ilgi odağı haline getirdi. Dördü Kuzeybatı Okulu'nun kurucuları olarak kabul edildi . 1955'te Paris'teki Galerie Jeanne Bucher'da kişisel sergi açtı ve Basel ve Bern'e gitti . İki yıl sonra mürekkeple yıkama resimlerine başladı . 1958'de James Abbott McNeill Whistler'dan sonra Venedik Bienali'nde Uluslararası Büyük Ödülü kazanan ikinci Amerikalı oldu .

Sonraki yıllar

1964 yılında Mark Tobey

Tobey ve Hallsten 1960'ların başında İsviçre'nin Basel kentine göç etti. Daha önceki yıllarda sürekli bir gezgin olan Tobey,( Etulain 1996 , s.134 ) sanatına odaklanırken, Hallsten huzursuz oldu ve Avrupa'yı dolaştı ve Basel'e döndü. 1960 yılında Viyana Görsel Sanatçılar Derneği Secession'a katılan Tobey, ertesi yıl Paris'te Pavillon de Marsan'da sergi açan ilk Amerikalı ressam oldu . Yalnız sergiler 1962 yılında MoMA meydana geldi ve en Stedelijk Müzesi'nde 1966 yılında, aynı yıl ziyaret ettiğini Bahá'í Dünya Merkezini de Hayfa'da . 1967'de Willard Galerisi'nde tekrar gösteri yaptı ve ertesi yıl Dallas Güzel Sanatlar Müzesi'nde Retrospektif bir gösteri düzenledi . Sanatçının çalışmalarının bir başka büyük retrospektifi, 1974'te Smithsonian'ın Ulusal Güzel Sanatlar Koleksiyonu'nda gerçekleşti. Tobey, 1976'da Basel'de öldü.

2017'de (6 Mayıs - 17 Eylül arası), Tobey'in olgun çalışmalarının önemli bir retrospektif sergisi , Addison Amerikan Sanat Galerisi Philips Andover, Massachusetts tarafından düzenlenen ve küratörlüğünde Peggy Guggenheim Koleksiyonu sponsorluğunda Venedik, İtalya'da düzenlendi. Debra Bricker Balken tarafından. Sergi, Venedik Bienali'nden kalabalığı çekmeyi başardı , uluslararası ilgi gördü ve Addison Amerikan Sanatları Galerisi , Phillips Academy, Andover, Massachusetts'e gitmeden önce Tobey'in öneminin uluslararası olarak yeniden değerlendirilmesini teşvik etti ve 4 Kasım 2017 - 11 Mart 2018 tarihleri ​​arasında sergilendi.

stil

Şükran Günü Yaprağı , aquatint , 1971

Tobey, en çok, beyaz veya açık renkli kaligrafik fırça darbelerinden oluşan bir kaplamanın, kendisi küçük, iç içe geçmiş fırça darbelerinden oluşan soyut bir renk alanı üzerine boyandığı, geç dönem "beyaz yazma" stiliyle tanınır. Bu yöntem, sırayla, Jackson Pollock ve sonraki ressamlar tarafından en ünlüsü yapılan "her şeyi kapsayan" resim stilinin ortaya çıkmasına neden oldu .

Tobey, geleceğin Soyut Dışavurumcularının çoğunun sergilendiği Willard Gallery'de beyaz yazı çalışmalarını açarken, Asya sanatıyla güçlü bağları olan Seattle'da yerleşik olduğu için insanları karıştırmak istemedi. Willard, Sidney Janis'i (1948'de New York'ta kendi galerisini açacak olan ve Soyut Dışavurumcu Jackson Pollack , Willem de Kooning , Robert Motherwell ve Philip Guston'u da yanına alarak) Tobey'in Willard'daki Tobey çalışması için bir deneme yazması için tuttu. konum. Bu makale hem Tobey'in Asya'ya yönelimini kabul ediyor, hem de onun beyaz yazısı ile Sürrealistlerin otomatik yazıları arasında birçok Amerikan Soyut Dışavurumcuya ilham verecek önemli bir ayrımı vurguluyordu . Janis'ten alıntı yapmak için:

Dokuz yıl önce 1935'te Mark Tobey, çalışmalarını farklı kılan beyaz yazı tekniğini geliştirdi. Çin yazısının ruhunun yirminci yüzyıl resmine dayanan morfik karakterlerle birleşimi olan bu yöntem, Tobey'in yoğun kişiselleştirilmiş vizyonundan kaynaklanmaktadır. ... Muhtemelen psişik otomasyondan farklıdır, çünkü esasen bilinçli bir yönlendirme altındadır.

Janis, Tobey'in stilinin " modernizmin en son yinelemeleriyle çeliştiğini" iddia etti , çünkü "Tobey'in beyaz yazısı daha fazla incelendi ve kontrol edildi, uzun süren müzakerelerin sonucuydu." Bu bağlamda, Tobey'in boyama Threading Işık 1944 Willard gösterisinde oldu (1942), Pollocks en kıyasla olmuştur Gece Mist 1945 ve Andre Masson Otomatik Çizim doğrudan Sürrealist etkisinde işin bir örnektir 1924, otomatik yazı .

Etki

'Mistik ressamların' kıdemlisi Tobey, Graves üzerinde bir etki yarattı. Tobey, John Cage ile piyano ve müzik teorisi okudu ve daha sonra Cage'i etkileyen Tobey oldu.

Elizabeth Bayley Willis Tobey en boyama gösterdi Bars ve Sancaklar için Jackson Pollock Pollock boyama yakından ve daha sonra boyanır çalışılan 1944 yılında Mavi Polonyalılar , 1973 yılında, Avustralya hükümeti 2 milyon $ için aldığımda, tarihe geçti o bir resim. Bir Pollock biyografi yazarı şöyle yazmıştı: "...[Tobey'in] doğu kaligrafisi kadar zarif, yoğun beyaz çizgiler ağı, Jackson'ı o kadar çok etkiledi ki, Louis Bunce'a yazdığı bir mektupta, Batı Yakası bir sanatçı olan Tobey'i bir "istisna" olarak tanımladı. New York'un "Amerika'da (gerçek anlamda) resmin gelebileceği tek gerçek yer" olduğu kuralı. Pollock, Tobey'in yaklaşık 33 x 45 inç (840 mm × 1,140 mm) boyutlarında küçük ve orta boy tuvaller sunduğu Tobey'in Willard Gallery sergilerinin tümüne gitti. Pollock onları gördükten sonra eve geri döndü ve onları 9 x 12 fit (2,7 m x 3,7 m) boyutlarına kadar uçurdu ve tuval üzerine fırçalamak yerine boya döktü. Pollock hiçbir zaman dağınık ışıkla gerçekten ilgilenmedi, ancak Tobey'in, daha önce Amerikan sanatında yapılmamış bir şey olan, tüm tuvali kenarlarına kadar işaretlerle kaplama fikriyle çok ilgilendi.

Bir başka Kuzeybatı Okulu sanatçısı olan ve manik-depresif teşhisi konan Helmi Juvonen , Tobey'e takıntılıydı ve Tobey eşcinsel olmasına rağmen Tobey'le evli olacağı sanrısına kapıldı.

Miras

En az beş eseri Kuzeybatı Sanat Müzesi'nin daimi koleksiyonlarında yer almaktadır . Tobey'in çalışması aynı zamanda en büyük müzelerde bulunabilir ABD dahil uluslararası, Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Tate Gallery içinde Londra'da , Modern Sanatlar Müzesi içinde New York , Metropolitan Sanat Müzesi ve Whitney Museum Amerikan Sanatı . Tobey'in eserinin ölümünden sonra en az dört kişisel sergisi açıldı: National Gallery of Art, Washington, DC, ABD, 1984; Folkwang Müzesi , Essen, Almanya, 1989; Galerie Beyeler, Basel, İsviçre, 1990; ve Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía , Madrid, İspanya, 11 Kasım 1997 – 12 Ocak 1998, serginin 1924'ten 1975'e kadar olan yıllarını kapsayan 56 farklı koleksiyondan yaklaşık 130 eseri bir araya getirdiği sergi. Guggenheim koleksiyonları. Figüratif ve soyut çalışmalarının bir kısmı Dartington Hall Trust tarafından düzenlenmektedir. Tobey'in imzalı taş baskılarından dördü , Bahá'í Dininin en yüksek yönetim kurumu olan Yüce Adalet Evi Kürsüsü'nün kabul salonunda asılıdır , çünkü eseri Doğu etkilerinden ve Bahá'í Diniyle olan ilişkisinden esinlenmiştir .

Bir deniz salyangozu türü olan Anatoma tobeyoides , adını Tobey'in onuruna almıştır.

Ödüller

Referanslar

bibliyografya

daha fazla okuma

Dış bağlantılar