Chigi Şapeli - Chigi Chapel

Chigi Şapeli
Capella Chigi
Din
Üyelik	Katolik Roma
Durum	yan şapel
Konum
Konum	Santa Maria del Popolo Bazilikası , Roma
Coğrafik koordinatlar	41°54′41″K 12°28′35″D / 41.911389°K 12.476389°D / 41.911389; 12.476389 Koordinatlar : 41.911389°K 12.476389°D41°54′41″K 12°28′35″D /  / 41.911389; 12.476389
Mimari
Mimar(lar)	Raphael , Gian Lorenzo Bernini
Tip	merkezileştirilmiş sekizgen şapel
stil	Rönesans , Barok
Kurucu	Agostino Chigi
çığır açan	1507
Tamamlanmış	1661
Kubbe (ler)	1

Chigi Şapel veya Loreto Madonna Şapeli ( İtalyan : Cappella Chigi veya Cappella della Madonna di Loreto ) ikinci şapel sol taraftaki nef içinde Santa Maria del Popolo Bazilikası içinde Roma . Raphael'in neredeyse orijinal haliyle korunmuş tek dini yapısıdır . Şapel, İtalyan Rönesansı ve Barok sanatının bir hazinesidir ve bazilikadaki en önemli anıtlar arasında yer almaktadır.

Tarih

1507'de II. Julius , kilisede bir şapelin satın alınmasına, Sieneli zengin bankacı ve Roma Curia finansörü Agostino Chigi'ye onay verdi . Chigi kuzey koridorda ikinci şapel satın almıştı ve onun bağlılığı olan Loreto Madonna, için Aziz Sebastian, Roch ve Sigismund dan Aralık 1507 3 üzerinde papalık emri ile değiştirildi türbe Agostino tutkuyla adamış ve Aziz Augustine ve Sebastian. Boğa ayrıca, şapelin Agostino ve varisleri için bir türbe olması gerektiğini, "talihli bir değiş tokuşla dünyevi şeyleri göksel ve geçici olanla sonsuza kadar takas etmek isteyen" olduğunu belirtti.

Şapel büyük olasılıkla Raphael'in mimarı olarak sıfırdan yeniden inşa edildi . Sanatçıya atfedilen bir kat planı Floransa'daki Uffizi'de korunmuştur , muhtemelen çalışmanın başlangıcında 1512 civarında çizilmiştir. Kubbedeki bir yazıt, mozaiklerin 1516'da tamamlandığını gösterir. Sonraki yıllarda Lorenzetto üzerinde çalıştı. şapelin mimari dekorasyonu ve Raphael'in himayesindeki heykeller. Şapelin ana ikonografik teması Diriliş idi; ve görsel olarak Hıristiyanlık ile klasik antikite arasındaki bir evliliği temsil ediyordu.

Agostino Chigi, 11 Nisan 1520'de yarı bitmiş şapele gömüldü ve Raphael, Agostino'dan birkaç gün önce öldü. Agostino Chigi'nin dul eşi Francesca Ordeasca, 31 Mayıs 1520'de mozaikçi Luigi da Pace'i, tambur ve köşeliklerin planlanan dekorasyonu için başka bir mozaik seti oluşturması için görevlendirdi, ancak aynı yıl 11 Kasım'da öldü. Sanatçının, patronun ve patronun dul eşinin eşzamanlı ölümü, şapel üzerindeki çalışmayı engelledi. Agostino'nun küçük kardeşi Sigismondo Chigi , Lorenzetto'yu 1521'de Raphael'in planını sürdürmesi için görevlendirdi. Ancak iş yavaş ilerledi ve 1526'da Sigismondo'nun ölümü her şeyi belirsiz bıraktı. Vasari , Hayatları'nda Jonah ve İlyas'ın heykellerinden bahsederken şunları kaydeder :

"... Agostino'nun mirasçıları, saygısızca, bu figürlerin Lorenzetto'nun yıllarca durdukları atölyesinde kalmasına izin verdiler. [...] Bu nedenlerle tüm umutlarını soyan Lorenzo, şu an için sahip olduğunu buldu. zamanını ve emeğini çöpe attı."

Ana sunak parçalı, tarafından Virgin doğum betimleyen bir duvar Sebastiano del Piombo 1530 yılında başlanan ancak zaman şapel 1548 yılında yeniden üzerine o 1534 Work yarım bırakılan Francesco Salviati davul ve freskler oluşturmak için görevlendirildi spandrels, Raphael bu yüzeylerde mozaikler amaçlamış olsa da. Ayrıca ana sunağın üzerindeki duvar resmini de tamamladı. 1552'de Lorenzo Chigi, Lorenzetto'nun varislerine olan borcunu ödedi ve iki heykel sonunda şapele yerleştirildi. Bundan sonra şapel ilk kez 1554'te açıldı.

Lorenzo Chigi'nin ölümü ve 1573'te kiliseye gömülmesinin ardından aile Roma'dan kayboldu ve kiliseleri terk edildi. 1624'te Kardinal Antoniotto Pallavicini'nin cenaze anıtı geçitten şapele taşındı ve rahipler tarafından sol duvarın önüne yerleştirildi. Sigismondo Chigi'nin torunu Fabio, 1626'da bakımsız şapeli ilk ziyaretini yaptı. Şapeli ciddi bir bakıma muhtaç durumda buldu ve amcasına yazdığı bir mektupta Pallavicini anıtının varlığından şikayet etti. (Daha sonra bu mezarı yakındaki vaftizhaneye devretmeyi başardı, ancak 1629'da hala şapeldeydi.) Fabio Chigi, Augustinusçularla üç yıllık bir davadan sonra mülkiyeti geri aldı. Tartışma 1629'da çözülmüş olsa da, Chigi'nin dini kariyerini sürdürürken Roma'dan uzun süre uzak kalması nedeniyle, şapel sonraki yıllarda ihmal edildi.

Daha önemli değişiklikler 1652 ve 1655 yılları arasında Gian Lorenzo Bernini tarafından gerçekleştirildi . Çalışmalar, Fabio Chigi'nin bazilikanın kardinal-rahibi olduğu zaman ciddi bir şekilde başladı . Bernini piramitleri bitirdi, mevcut zemini döşedi, sunağı kaldırdı, pencereleri biraz büyüttü, kurşun çatıyı yeniledi, kubbeyi yeniden yaldızladı ve temizledi. Raffaello Vanni tarafından boyanmış ahşap paneller , mezarların üzerindeki lunetlere yerleştirildi. 1656 ve 1661'de Bernini, kalan nişleri Daniel ve Aslan ile Habakuk ve Meleği tasvir eden iki yeni heykelle doldurdu . 1682-88'de başka bir restorasyon kampanyası başlatıldı.

Açıklama

Dış

Şapelin dışı çok basittir: büyük dikdörtgen pencerelerle delinmiş silindirik bir tamburla örtülü, açıkta kalan tuğladan dikdörtgen bir küp. Küp taş bir korniş ile tamamlanırken, tambur bir tuğla modilyon süslemesi ile dekore edilmiştir. Alçak konik çatı kiremitle kaplıdır, ancak orijinalinde kurşundur. Kubbe, Toskana pilastrları arasında pencere yerine nişlere sahip küçük bir taş fenerle taçlandırılmıştır ve kaidesi dört parşömenle süslenmiştir. Bu minyatür yuvarlak tapınağın tepesinde Chigi ailesinin sembolleri, dağlar ve haçlı yıldız bulunuyor. Şapelin şehir surlarının, Porta del Popolo'nun ve bazilikanın ana gövdesinin arkasındaki konumu nedeniyle dış cephe pratik olarak görünmez. Sadeliği ve sert görünümü, örneğin Minerva Medica Tapınağı gibi antik Roma merkezi plan binalarının alımına dayanıyordu .

İç mekan

Raphael'in merkezi planı, yeni Aziz Petrus Bazilikası için Bramante'nin tasarımlarından ilham aldı . Bir başka ilham kaynağı da kubbesi, mermer kaplamaları ve Korint pilastrları ile Pantheon'du . Basit küp, şapelin içine ışık girmesini sağlayan bir dizi pencerenin delindiği yüksek bir tambur üzerine oturan yarım küre şeklindeki bir kubbe ile örtülüdür. Trapez pandantifler Bramante'nin karakteristiğiydi, ancak izleyicinin ihtişamını yakalamak için birkaç açıdan bakmasını gerektiren tüm alan kavramı yeni ve benzersiz. Yan duvarlar, sadece giriş kemeri açık, diğerleri kör olmak üzere yuvarlak başlı kemerlerden oluşur; Bunlar, Korint pilastrları arasında çerçevelenmiş kabuk başlı nişlerin bulunduğu eğik köşelerle dönüşümlüdür . Renkli mermerlerin incelikli kullanımı, klasik mimarinin bireysel unsurlarını vurgular.

Şapelin portalı, Pantheon'un giriş bölümünün bir Rönesans yeniden yorumudur . Büyük Korint pilastrları üzerine oturan çift enine kemerlerle anıtsal bir etkiye sahiptir. Mermer pilastrlar, kablo yivli şaftlara ve çok beğenilen klasik modelden pratik olarak kopyalanan güzelce oyulmuş, canlı başlıklara sahiptir. Raphael antik yapıyı incelemiş ve şu anda Uffizi'de korunan girişin kesin bir mimari çizimini oluşturmuştur . Saçaklık ve saçak, yumurta-dart, boncuk-makara ve çiçek desenli süslemelerle süslenmiştir. Sütunlar, soluk gri damarlı cilalı beyaz Carrara mermerinden, sütun başlıkları ise cilasız saf beyaz Carrara mermerindendir. Pilastrlar arasındaki yüzeyler renkli bir mermer kaplama ile kaplanmıştır, levhaları beyaz mermer panellerle bölünmüştür.

Kemerlerin yüzeyleri Rönesans süslemeleriyle süslenmiştir; Dış kemerin intradosunda bir menderes vardır, iç kemerin arşivi zengin meyve çelenkleri ve bir maske ile süslenmiştir, iç kemerin intradosunda ise dönüşümlü rozetler ve grotesklerle çerçevelenmiş dikdörtgenlerden oluşan bir merkezi bant bulunur. ortasında altı köşeli yıldız bulunan iki geçmeli bant. Portalın üzerindeki alçı Chigi arması (meşe ile dörde bölünmüş ve yıldızla altı dağ) 1652'de Bernini tarafından eklenmiştir. Bunun, adanmışlık açısından Roma'nın Yedi Kilisesini ziyaret etmeye eşdeğer olan ayrıcalıklı sunaklardan biri olduğunu.

Şapelin girişi mermer korkuluk ile işaretlenmiştir. Koyu kırmızı portasanta korkulukları olan sarı giallo antik mermer çerçeveden yapılmıştır . 17. yüzyılda korkuluk genişletildi ve şişkin tırabzanlar eklendi. Bu korkuluk, Giovanni Battista Contini tarafından Santa Sabina'daki Elci Şapeli'nde farklı bir renk şeması kullanılarak kopyalanmıştır . Şapele giden basamak, Mısır granitinin büyük bir monolitidir. Bazilikadaki diğer tüm şapellerin basit beyaz taş basamakları vardır. Agostino Chigi, büyük taş bloğu için 300 scudi ödedi. Ahşap kapıların orta panelleri, oyulmuş akantus yapraklarından oluşan yoğun bir yaprakla süslenmiştir.

Şapeldeki frizler, başlıklar arasında tuhaf bir konumda "düşürülür". Bu alışılmadık bir araçtı ve Raphael, oymaların canlılığı ve esnekliği ile ona tamamen yeni bir anlam kazandırdı. Benzer düştü frizler vardır Santa Casa de Loreto tarafından tasarlanan Bramante'nin Chigi Şapeli için tasarım Santa Casa önce başladığını sözde 1509 Shearman içinde; Her halükarda iki proje birbiriyle ilişkiliydi çünkü Chigi Şapeli Agostino Chigi tarafından Loreto Bakiresi'ne adandı. Andrea Sansovino'nun bazilikanın apsisindeki iki anıt mezarında da 16. yüzyılın ilk on yılında yapılmış olan frizler görülmektedir . Antik emsaller nadirdir ancak aynı düzenleme Roma'daki Arcus Argentariorum'da da görülmektedir.

Frizler meyve fiyonklu ve kurdelelerle süslenmiştir. Dekorasyon, Raphael'in daha küçük bir çizime kaydettiği Pantheon'un giriş bölmesindeki kabartma panellerden sonra modellenmiştir, ancak mevcut alan daha küçük olduğu için yanlardaki üçayakları kullanmamıştır. Raphael ayrıca festoonların üzerine yeni semboller ekledi: yükselen kartallar (sunağın kenarlarında), iki fantastik canavarla birlikte Chigi sembolleri şeklinde bir şapka takan sakallı bir erkek kafa (girişte sağda), kanatlıların eşlik ettiği bir siren mühürler (girişte solda) ve dağın Chigi sembolü ve sekiz köşeli yıldız (giriş kemerinin altında). Şakacı ayrıntılar var: kurdelelerin ucundaki çiçekler ve böğürtlenler, festoonların meyvelerini gagalayan kuşlar (her iki kartal paneli) ve meyveleri kemiren bir kertenkeleye saldıran bir kuşun küçük bir sahnesi (sol kartal paneli).

Şapelin altında, 1974'te keşfedilen sunağın hemen altındaki duvarda süslenmemiş, boş piramidal bir mezar bulunan dairesel bir kript vardır. Şu anda bu hipoje tamamen gözden gizlenmiştir, ancak Bernini'nin yeniden inşasından önce önünde bir açıklık vardı. sunak, iki seviye arasında görsel bir bağlantı oluşturuyor.

kubbe

Kubbe, Venedikli Luigi da Pace tarafından Raphael'in karikatüründen (1516) sonra yapılan mozaiklerle süslenmiştir . Orijinal karikatürler kayboldu, ancak çalışmanın orijinalliğini doğrulayan bazı hazırlık çizimleri Ashmolean Müzesi , Oxford ve Lille'de kaldı . Merkezi yuvarlak, putti ile çevrili, etkin bir şekilde aceleci bir hareketle kısaltılmış, aşağıdaki evrenin tüm hareketine yol açan Michelangelo'ya geri dönen Tanrı'yı, Baba'yı temsil eder . Sekiz mozaik panel, Güneş, Ay, yıldızlı gökyüzü ve pagan tanrıları olarak bilinen altı gezegeni, her biri renkli tüylü kanatlı bir melek eşliğinde yarım uzunlukta tasvir edilmiş olarak göstermektedir. Rakamlara zodyak işaretleri eşlik ediyor.

Panellerin sırası şu şekildedir: gökyüzü; Merkür , caduceus'u tutan tanrı ( Başak ve İkizler ile ); Luna , bir yay tutan hilal mücevherli tanrıça ( Yengeç ile ); Tırpan tutan sakallı tanrı Satürn ( Kova ve Oğlak ile ); Jüpiter , elinde yıldırım tutan kartalı ile tanrıların kralı ( Yay ve Balık ile ); Mars , elinde kılıç ve kalkan tutan savaş tanrısı ( Akrep ve Koç ile birlikte ); Sol , bir yay tutan güneş tanrısı ( Leo ile ); Aşk tanrıçası Venüs , bir meşale tutan Cupid ile ( Boğa ve Terazi ile ). Fransız bir oymacı olan Nicolas Dorigny , 1695'te Burgundy Dükü Louis için mozaikleri tasvir eden bir dizi levha yarattı .

Mozaik paneller, zengin yaldızlı alçı süslemelerle çevrilidir. Mavi arka plan, şapelin üzerinde gökyüzüne açılan bir mimari çerçeve izlenimi veren optik bir yanılsama yaratır. Tanrı, merkezi oculusun kenarında dururken, paneller yaldızlı sıva kaburgalar arasında illüzyonist tavan pencerelerine benziyor.

Kubbenin geleneksel yorumu, kompozisyonun Dünyanın Yaratılışını göstermesi şeklindedir . John Shearman tarafından önerilen bir başka yorum, kozmosu Platon tarafından Hıristiyanlaştırılmış bir Neoplatonist biçimde tanımlandığı gibi temsil ettiğini iddia ediyor . Bu fikir Rönesans'ta yaygın bir popülerliğe sahipti. Bu durumda kubbe, yeni evinde ruhu (Agostino Chigi'nin) alan Baba olan Tanrı ile "Ölümden sonra Ruhun Alemi"nin bir tasviridir. Zodyakın işaretlerinin varlığı bu yorumu desteklemektedir, çünkü işaretler zamanın sonsuzlukta geçişinin sembolleriydi ve antik cenaze sanatında ölen kişinin imgesi etrafında ortaya çıktılar.

Tambur ve köşebentler

Raphael, tambur ve köşeliklerin dekorasyonu için mozaikler tasarladı, ancak bunlar hiçbir zaman idam edilmedi. 1520'de Francesca Ordeasca, Luigi da Pace'i bu görevi en fazla dört yıl içinde yerine getirmesi için görevlendirdi. 1530'da Agostino Chigi'nin yöneticileri, Sebastiano del Piombo'yu pencereler arasında sekiz yağlı boya duvar resmi ve köşeliklerde dört tondi yapmakla görevlendirdi. Sebastiano büyük sunak parçası üzerinde yavaş yavaş çalışırken, sadece hazırlık çizimleri yaptı. Louvre'daki iki çalışma , Baba Tanrı'nın Güneş'i ve Ay'ı yarattığını ve Işığı Karanlıktan ayırdığını gösteriyor. Windsor'daki Kraliyet Kütüphanesi'ndeki bir başka çizim , Tanrı'yı, yaratılışla ilişkili bir jest olan uzanmış kollarıyla gösteriyor. Çizimler açıkça Michelangelo'dan ilham aldı .

1548-50 civarında Chigis, Francesco de' Rossi'yi (veya Il Salviati'yi) aynı görevle görevlendirdi. Güya de' Rossi, hamisi Kardinal Giovanni Salviati (soyadı benimsediği) tarafından önerildi, çünkü kardinal, akrabası Giuliano'nun Agostino'nun kızı Camilla Chigi ile 1530'daki evliliği yoluyla Chigi ailesine bağlandı.

Köşelerin dört tondisi, Mevsimlerin alegorik temsillerini tasvir eder . 1653'te Fabio Chigi'nin emriyle Antonio della Cornia tarafından restore edildiler . 1842'de duvar resimlerinin ciddi şekilde hasar gördüğü açıklandı. Resimlerin ikonografisi klasiktir. Bahar, başında çiçek çelengi olan bir buket çiçek tutan genç bir kadın olarak temsil edilir; Yaz, başında buğday çelengi ile başakları tutan bir kadındır; Sonbahar, bir asma altında bir fincanla genç bir adamdır; ve Winter, kürk şapkalı yaşlı bir adam, bir mangalın yanında ellerini ısıtıyor. Baharın omzunda bulunan küçük bir koç , burçların ilk burcu olan ve ilkbahar ekinoksuyla bağlantılı olan Koç'un simgesidir . Ver (İlkbahar), Aestas (Yaz) ve Autumnus (Sonbahar) tasviri, Ovid'in Metamorfozlar'ındaki (Met 2.27-30) mevsimleri betimlemesini takip ederken, kış alegorisi "Şubat-by-the- ateş" motifi ortaçağ takvim geleneğinin. Eski üç kişileştirme, antik Roma tanrıları olarak da yorumlanabilir: Flora / Proserpina , Ceres ve Bacchus . Tondi farklı derecelerde hasar gördü, en ciddisi Sonbahar alegorisi. Yakın tarihli bir restorasyon sırasında 17. yüzyıldan kalma bronz çerçeveler kaldırıldı.

Genesis döngüsü

Işığın Karanlıktan Ayrılması	Güneş ve Ay'ın Yaratılışı	Dünyanın Yaratılışı	Adem'in Yaratılışı

Tambur içinde pencereler arasında freskler dan tasvir sahneleri (c 1552-1554.) Tekvin Kitabı'nda amacıyla: Darkness Işığın Ayrılması , Güneş ve Ay Oluşturma , Dünyanın Yaratılışı , Adem'in Yaratılış , Yaratılış arasında Havva , Hayvanlar oluşturulması , Original Sin ve cennetten Atılma . Resimler, Michelangelo'nun ünlü Genesis döngüsünün heykelsi tarzının Sistine Şapeli'nin tavanındaki güçlü etkisini göstermektedir . Sahneler kesinlikle kronolojik sıraya göre değildir. İlk beş, Sistine Şapeli'ndeki paralel Genesis resimleriyle aynıdır, ancak altıncı fresk, balıkların, kuşların ve vahşi hayvanların yaratılmasına yeni bir konu ekler. Sistine tavanının altıncı sahnesi, Chigi Şapeli'nin tamburunda iki ayrı resme ayrılmıştır. Salviati'nin döngüsü burada sona eriyor ve Nuh'un hikayesinden Michelangelo'nun büyük sekansının son bölümünü oluşturan üç sahne eksik.

1602 civarında Mantua Dükü Vincenzo I Gonzaga , Pietro Facchetti'yi Genesis fresklerinin ve kubbenin kozmolojik mozaiklerinin kopyalarını yapması için görevlendirdi . Yağlıboya tablolar , İspanya Kralı III . Philip'in sarayındaki en etkili adam olan Lerma Dükü'ne hediye edildi ve 1603'te , genç bir Flaman ressam olan Peter Paul Rubens'in ünlü İtalyan sanat eserlerinin diğer kopyalarıyla birlikte Valladolid'e getirildi. o sırada Duke Vincenzo için. Zodyak resimlerinde sonra Gezegensel Hall süslemek için gitti İspanya'nın Philip IV de Buen Retiro Sarayı'nın . Şu anda zodyak resimlerinin yedisi ve Genesis fresklerinin hayatta kalan beş kopyası Museo del Prado'da bulunmaktadır .

Konumları ve kötü görünürlükleri nedeniyle Salviati freskleri her zaman bir şekilde göz ardı edilmiştir, ancak Lerma Dükü için gönderilen kopyalar, o zamanlar yüksek itibara sahip olduklarını kanıtlamaktadır. Bu gerçek, Roma sacra e moderna'nın 1725 rehberi tarafından desteklenmektedir .

Genesis döngüsü

Havva'nın Yaratılışı	Hayvanların Yaratılışı	Orijinal Günah	Cennetten kovulma

"Tafın mimari daireselliği, dünyanın altı günde yaratılışıyla ilgili hikayenin anlatılması için açıkça uygundur. Sahneler, izleyicinin bakışlarını tamburun duvarı boyunca hareket ettirmesini gerektirir ve bu sadece filmin sonundadır. hikayeyi bütünüyle yeniden kurguladığı bu görsel yolculuk", diyor Florian Métral. Pencereler de genel etkide kendi rollerini oynarlar çünkü güneş ışığı sırayla koyların her birini kırar, belirli sahneleri aydınlatır ve diğerlerini ayırt edilemez hale getirir, böylece izleyicinin görsel deneyimini zamanla değiştirir.

Hayvanların Yaratılışı sahnesi, Adem ve Havva'nın yaratılışından sonra İncil'deki anlatıya uymayan ve ikonografik bir örneği olmayan yerleştirilmesi nedeniyle ilginç bir sorun teşkil etmektedir. (Suda yaşayan ve uçan hayvanlar Tanrı tarafından beşinci günde, karasal türler ise altıncı günde ancak ilk insandan önce yaratılmıştır.) Salviati, Adem'in Yaratılışını ve Hz. Havva'nın şapelin girişinin her iki yanında ve sunakta doğrudan Meryem Ana'nın Doğuşu ile yüzleşmelerini sağlamak, çünkü bu düzenleme teolojik olarak daha anlamlıydı. Sahnenin birinci gruba ait olduğuna dair ince bir referans, Tanrı'nın giysilerinin işlenmesinde görülebilir (ilk sahnelerde kırmızı ve mavi manto, ancak Adem ve Havva'nın Yaratılışında farklı bir mavimsi beyaz elbise). Tüm döngüye bakıldığında, ışığın işlenmesiyle ilgili olarak ilk resim grubuna ait garip bir şekilde konumlandırılan Hayvanların Yaratılışı dışında, sahneler anlatı ilerledikçe yavaş yavaş kararıyor.

Métral'a göre, tamburun freskleri, yukarıdaki kubbenin mozaikleriyle temsil edilen cennetin mükemmel ve ebedi dünyasının aksine değişebilirlik ve bozulma ile işaretlenen zamana (tempus) tabi olan karasal ve görünür dünyanın yaratılışını temsil eder. .

Sebastiano del Piombo: Bakire'nin Doğuşu

John Shearman , ana sunak parçasının Bakire'nin Göğe Kabulü olarak tasarlandığını öne sürdü, ancak teori yoğun bir şekilde tartışmalı olmaya devam ediyor. Raphael öldükten kısa bir süre sonra , sunak parçası üzerindeki çalışmaları sürdürmek için Sebastiano del Piombo seçildi, ancak beklenenden daha azını başardı. Vasari , Hayatlarında sert bir açıklama yapar :

"Orada çok az iş yaptı, ancak Agostino'nun ve varislerinin cömertliğinden, tamamen bitirmiş olsa bile, kendisine borçlu olduğundan çok daha fazlasını elde ettiğini görüyoruz, ki bunu yapmadı, ya da yorulduğu için yapmadı. ya da kendini çok fazla konfor ve zevklere kaptırdığı için."

Bu on yıl boyunca Sebastiano, patronlara birkaç taslak hazırlamış olabilir. Bunlardan ikisi hayatta kaldı: Kupferstichkabinett Berlin'de daha önceki bir hazırlık çalışması ve Louvre'da incelikle uygulanmış, kesin bir modello çizimi . Ana fark, resmin üst kısmındaki grubun (Tanrı ve melekler) daha önceki Berlin çiziminde eksik olmasıdır. Yürütülen duvar resmiyle aynı olan modello kompozisyonu daha olgun ve uyumlu hale geldi. (Başka bir çalışma, küçük bir kadın başı çizimi, 2004 yılında Louvre tarafından satın alındı.) 1 Ağustos 1530'da Agostino Chigi'nin varislerinin koruyucusu olan Filippo Sergardi, Sebastiano ile son halini kabul eden yeni bir sözleşme imzaladı. Bu belgede sanatçıya, 1500 artı 1300 duka altın karşılığında üç yıl içinde sunak parçasını ve diğer duvar resimlerini boyama görevi verildi.

Virgin Birth sonunda başlattıkları Sebastiano del Piombo peperino taş bloklar üzerinde alışılmadık bir teknikle, petrol kullanarak. Bu onun tarafından icat edildi ve çağdaşları tarafından büyük beğeni topladı. Duvar resmi 1534'te Sebastiano tarafından yarım bırakılmış ve 1554'te Francesco Salviati tarafından tamamlanmıştır. Kutsal Baba ve meleklerin figürlü üst kısmı ağırlıklı olarak Salviati'nin eseridir.

Resmin ikonografisi oldukça sıradışı. Costanza Barbieri'ye göre, üst kısımda Tanrı'nın varlığı, geleneksel doğum konusu ile hala genel olarak kabul edilmeyen, ancak Papa IV. Sixtus ve Agostini Chigi tarafından yoğun bir şekilde teşvik edilen Immaculate Conception doktrini ile birleştirir . Bakire'nin doğum gününde şapelinde ciddi bir kitlenin kutlanması vasiyeti. Sinüs culpa'nın teolojik duruşu, Santa Maria del Popolo'nun Augustinerinnen rahipleri tarafından da paylaşıldı. İsa'nın annesi Meryem'in ilk günah tarafından lekelenebileceği fikri, daha Meryem'e hamile kalmadan güçlü bir jest ile bu riski bertaraf eden Baba Tanrı için tiksindiricidir. Kutsal Baba'yı çevreleyen melekler angeli apteri , kanatsız melekler, Michelangelo tarzında genç erkeklerdir . Sağa ve sola dönen hacimli kodekslere dikkatle göz atıyorlar, bilge kitapların uygun bir görselleştirmesi; Aynı motif Sebastiano'nun Rijksmuseum'daki Varsayım'ı tasvir eden bir sunak parçası için yaptığı bir modello çiziminde de görülmektedir .

Resmin alt kısmında yeni doğan bebek yedi kadın hizmetçi tarafından ilk banyosuna hazırlanır. Bebeği ortada tutan kadın, aldatıcı ve muhtemelen kasıtlı olarak bir Madonna'ya benzemektedir . Kızını yeni dünyaya getiren Aziz Anne , avluya açılan kasvetli odanın ortasındaki yatakta dinleniyor. Kocası Joachim , kapının güçlü bir şekilde aydınlatılmış dikdörtgeninde bir adam tarafından karşılanır. Oldukça anıtsal avlunun uzak ucunda, muhtemelen İsa'nın Augustus'a doğumunu kehanet eden Tiburtine Sibyl'i temsil eden klasik bir heykel görülmektedir .

Tablonun akantus yaprakları ve meşe palamudu ile süslü yaldızlı bronz çerçevesi, 1655 yılında Francuccio Francucci tarafından yapılmıştır. Benzer çerçeveler, Raffaello Vanni'nin mezarların üzerindeki lunette panellerini çevreler.

İsa ve Samiriyeli Kadın

Sunak cephesinde bronz alçak kabartma paneli İsa ve Samaritan Kadın tarafından, Lorenzetto . Kabartma 1520'lerin başında yapılmış ve Lorenzo Chigi tarafından 1552'de heykeltıraşın varislerinden satın alınmıştır. Antonio Pinelli'ye göre başlangıçta Agostino Chigi'nin karısı Francesca Ordeasca'nın mezarı için planlanmıştı. Eğer doğruysa, bu, bir kadın mezarına çok yakışan, ancak bir erkeğin mezarı üzerinde biraz tutarsız görünen alışılmadık tematik seçim için bir açıklama sunar. Her neyse, o zamanlar var olan tek piramidin üzerine, Agostino Chigi'nin mezarına yerleştirildi ve daha sonra onu parlak altın sarısı bir taş çerçeveye yerleştiren Bernini tarafından ana sunağa taşındı.

Kabartma İsa'nın toplantıya ve tasvir Samarit kadını at Jacob'ın Well . Yuhanna İncili'ndeki (Yuhanna 4:10–26) pasajın ilgili kısmına Hayat Suyu Söylemi denir ve İsa'nın sözleri, bu tasvirin bir mezara neden uygun olduğunu açıkça ortaya koymaktadır:

'...benim onlara vereceğim sudan içenler asla susamazlar. Vereceğim su, onların içinde sonsuz yaşama fışkıran bir su kaynağı olacak.'

Lorenzetto, bölümün ikinci bölümünü temsil etmeyi seçti. İsa kuyuda bir ağacın altında oturuyor ve öğrencileri ona yakındaki kasabadan satın aldıkları yiyecekleri sunuyorlar. Solda Samiriyeli kadın, Sihar sakinlerini Mesih'i görmeleri için kuyuya doğru yönlendiriyor.

Figürler, Samiriyeli kadın ve soldaki ikinci kadın, şimdi Louvre'da saklanan, ancak orijinalinde Roma'da bulunan ve "Borghese Dansçıları" olarak adlandırılan ünlü bir antik mermer rölyeften kopyalanmıştır . Raphael'in etrafındaki sanatsal çember.

dört peygamber

Şapelin dört köşesinde birbirinin aynısı olan kabuk başlı nişlerde duran peygamber heykelleri iki ayrı gruba aittir. İlk ikisi (Jonah ve Elijah), Raphael'in tasarımlarını takip eden Lorenzetto tarafından yaratıldı. Bunlar, Chigiler onları Lorenzetto'nun varislerinden satın alana kadar heykeltıraşın atölyesinde kaldı ve 1552'de şapele yerleştirildi. Son ikisi (Daniel ve Habakkuk), 17. yüzyıldaki yeniden yapılanma sırasında Bernini tarafından eklendi.

Orijinal planlardaki niş figürlerin dizilişi konusunda farklı teoriler vardır. Shearman , Jonah heykelinin sunağın sağındaki niş için planlandığını, çünkü bu yerin kompozisyonu görmek için en iyi açıyı sunduğunu varsayıyordu . İlyas heykelinin büyük olasılıkla girişteki iki nişten birine yönelik olduğunu düşündü . 1552'den sonra sözde iki heykel girişin iki yanına yerleştirildi. Mevcut düzenleme, Habakkuk ve Daniel'in heykellerini çapraz olarak birbirine bakacak şekilde yerleştiren ve tutarlı bir kompozisyon oluşturan Bernini tarafından oluşturuldu .

Lorenzetto (1520) tarafından dirilişin habercisi olan bir peygamber olan Jonah ve balina heykeli oyulmuştur . Tanrı'nın lütfuyla çölde yaşayan İlyas heykeli Lorenzetto tarafından yapılmış ancak 1523/24 civarında Raffaello da Montelupo tarafından bitirilmiştir .

Diğer iki niş içinde tarafından heykeller Bernini : Habakkuk ve melek onu saçlarından götürdü ve taşınan (1656-61) Babylon imdada yetişmek Daniel ve Aslan tekabül temsil edilir, niş tarafından heykel karşısındaki duvarda, 1655-56'da Bernini. Bernini, bu iki heykelle tüm şapeli canlandıran, klasik formunu yeni bir dini kullanıma dönüştüren bir mekansal ilişki yarattı.

piramitler

Yan duvarlarda, Agostino Chigi'nin (1520'de öldü) ve kardeşi Sigismondo'nun (1526'da öldü) eşleşen piramidal duvar mezarları, her biri bir madalyonda sunağa doğru bakıyor. Anıtlar muhtemelen Raphael tarafından tasarlandı, ancak bunların uygulanması 1522'de bir mezarı neredeyse bitiren Lorenzetto'ya bırakıldı. Diğer piramide gelince, kanıtlar yetersiz. Mermer kornişlerdeki pentimenti, orijinal olarak doğu tarafı için sadece bir piramidin tasarlandığını göstermektedir. "Mezarlardan" ilk kez çoğul olarak bahsedildiği zaman, Chigi ailesi ile Bernardino da Viterbo arasında 8 Nisan 1522'de yapılan bir sözleşmede, heykeltıraşın Lorenzetto'nun çalışmasına son rötuşları eklemesi için görevlendirildiği zaman. Bununla birlikte, diğer piramit, Chigis'in Lorenzetto'nun ailesine uzun süredir devam eden borçlarını ödediği 1552'de çoğunlukla inşa edilmemiş olarak kaydedildi. (İkinci piramidin tabanı ve mermer kaplama levhaları da usulüne uygun olarak kaydedilmiştir.) Büyük olasılıkla ikinci anıt Fabio Chigi tarafından büyük büyükbabası Sigismondo için dikilmiştir.

1996'da Antonio Pinelli, Getty Araştırma Enstitüsü'nde yalnızca 19. yüzyıldan kalma hatalı bir transkripsiyon yoluyla bilinen orijinal 1552 sözleşmesini keşfetti . Metni, Agostino piramidinin aslen eşi Francesca Ordeasca için İsa'nın bronz kabartması ve Samiriyeli kadın için planlandığının bir kanıtı olarak yorumladı. Bu teori tartışmalı olmaya devam ediyor, ancak düzeltilmiş metin aslında Lorenzetto tarafından yürütülmemiş bir dişi tondodan bahsediyor - ikinci piramidin bir kadın, büyük olasılıkla Ordeasca için hazırlandığına dair bir ipucu.

Piramit mezarlar o zamanlar yeni bir icattı ama piramitler sonsuzluk ve ölümsüzlüğün geleneksel sembolleriydi. Chigi mezarları antik kaynaklardan esinlenmiştir, çünkü firavunların mezarlarını ve iki ünlü Roma cenaze anıtını, Cestius ve Romulus piramitlerini ve ince, uzun formları (Santa Maria del Popolo'da yükseklik-genişlik oranı) nedeniyle hatırlamışlardır. 2:1), şehrin meydanlarını süsleyen eski Mısır dikilitaşları . Dikilitaşlar ayrıca Roma imparatorluk cenazeleriyle de ilişkilendirildi çünkü ortaçağ geleneği, Vatikan dikilitaşının üstündeki bronz kürenin Julius Caesar'ın küllerini içerdiğini belirtti .

Şapelin Barok yeniden inşası sırasında, mezarlar Bernini tarafından bitirildi ve basitleştirildi. Başlangıçta madalyonlar muhtemelen bronzdan yapılmıştı, kitabeler yaldızlı bakır levhalara yazılacaktı ve kaidelerin üç tarafı bronz kabartmalarla süslenecekti. Atfedilen bir kroki Giovanni Antonio Dosio (c. 1570) 'de Uffizi plakası ve eksik madalyon Agostino piramit orijinal biçimini gösterir. Başka bir çizim, Jean Lemaire (c. 1650) tarafından Pyramus ve Thisbe figürleri ile bir mimari fantezi, Bernini tarafından restore edilmeden önce Chigi Şapeli'nden esinlenilmiş benzer bir piramidi göstermektedir. Francesco Salviati'nin (c. 1548) bir goblen için yaptığı bir modello , daha sonra kaldırılan (veya hiç var olmayan) bir başlık ve küçük bronz bir top ile taçlandırılmış aynı anıtı gösterir.

Piramitler, Vatikan dikilitaşının orijinal astragallarını taklit eden dört küçük africano mermeri desteğine dayanıyor. Mevcut kaidelerin orijinal olup olmadığı veya Bernini tarafından değiştirilip değiştirilmediğinden emin değildir. 1552 sözleşmesi, Lorenzetto tarafından yürütülen ve terim belirsiz olmasına rağmen kaidelere atıfta bulunabilecek yedi "terminal" hakkında konuşuyor.

Bernini, tabandaki kabartmaları , orijinal giallo antico pervazlarla çerçevelenmiş yeşil verde antico mermer panellerle değiştirdi. Sadece bir kabartma hayatta kaldı, yukarıda bahsedilen Mesih ve Samiriyeli Kadın (şimdi sunak cephesinde), bu da Mesih'in sonsuz yaşam suyuyla ilgili sözlerini resmediyordu. Fabio Chigi, yukarıda bahsedilen 1626 tarihli mektubunda, şapelin girişine bakan kaidenin kısa kenarında bir başka bronz kabartmadan söz etmiştir. Bu, Chigi ailesi koleksiyonunda bir Yas Dehası bulunan bir paneli gösteren bir fotoğrafı keşfeden Enzo Bentivoglio tarafından tespit edildi . Sanat eserinin kendisi görünüşte 20. yüzyılda kayboldu. Kabartma, üzgün bir ifadeyle kapalı bir meşaleye yaslanmış kanatlı bir puttoyu tasvir etti. Açıkça, sunağa bakan diğer kısa kenar için benzer bir kabartma planlandı, ancak bu asla Lorenzetto tarafından yapılmadı .

Yeni madalyonlar Bernini'nin atölyesinden bir heykeltıraş yardımcısı tarafından beyaz mermerden yapılmıştır ve planlanan bakır levhalar yerine cenaze yazıtları bağımsız bronz harflerden oluşmaktadır. Her iki mezarda da Bernini tarafından yamalanmış iki planlı kartuşun ana hatları görülebilir - bu, diğer piramidi kaplayan mermer levhaların da 16. yüzyılda kesildiğinin kanıtıdır. Kitabeler , bilgili bir hümanist ve Vatikan Kütüphanesi'nin kıdemli sorumlusu Lucas Holstenius'un yardımıyla oluşturuldu . Chi Rho sembol piramitleri üstüne eklendi.

Mezarlar, kırmızı ve gri renkleri antik Roma imparatorluk cenazelerinin yanmasını ve dumanını çağrıştıran portasanta mermer levhalarla kaplıydı, piramidal form ise çok katlı imparatorluk düzenbazlığını veya cenaze ateşini çağrıştırıyordu . Bu cenaze törenleri geleneksel olarak bazilikanın bulunduğu Campus Martius'ta yapılırdı ve ruhun göğe yükselişini simgeleyen bir kartal ateşten serbest bırakılırdı. Sunağın sol ve sağındaki friz panolarının süzülen kartallarla süslenmesi tesadüf değildir. Bir bütün olarak bakıldığında, bu, şapelin bilgili Klasik sembolizminin daha geniş bir Hıristiyan diriliş tasvirine entegre edildiği başka bir örnektir.

Mezarların arkasındaki duvar, portasanta dikdörtgenleri ve africano bordürlerinden oluşan alışılmadık bir mermer panelle kaplıdır. Bu kaplama Salviati'nin çiziminde zaten görülmekte olup, bunun şapelin orijinal planının bir parçası olduğunu kanıtlamaktadır, ancak modello çiziminde lunette de aynı kabukla kaplıdır. Bunun gerçekten tamamlanıp tamamlanmadığına bakılmaksızın, mezarların üzerindeki basit beyaz mermer kornişler 17. yüzyıldan kalma eklemeler olmalıdır. Kornişler arasındaki friz pürüzsüz, koyu kırmızı rosso antico mermerden, şapelin geri kalanındaki eski friz ise portasantadan yapılmıştır. Bu tuhaf yükseltilmiş blok kaplamanın antik kaynağı, eğer varsa, hala bilinmemektedir, ancak bazen Pantheon'un iç kaplamasının bazı kayıp kısımları önerilmiştir.

Lunetler

Lunetler, 1653'te Fabio Chigi tarafından görevlendirilen Raffaello Vanni'nin ahşap panelleri üzerine yağlıboya ile doldurulmuştur . Genellikle gözden kaçan bu resimlerin teması biraz esrarengizdir ve farklı yorumlara yol açar. Kılavuzlarda genellikle "David ve Saul" ve "Eli ve Samuel" veya basitçe - ve yanlış bir şekilde - "peygamberler" olarak tanımlanırlar. Gerçek anlamlarına dair ipucu, yayınlanmamış olan, iyi bilgilendirilmiş çağdaş bir tanımla verildi: Benedetto Mellini'nin 1656 civarında yazılmış Saggio della Roma Descritta'sı. Mellini, Sigismondo'nun mezarının üzerindeki panelin Bakire'nin kraliyet atalarını temsil ettiğini belirtirken, diğer Agostino'nun mezarının üstündeki panel , Bakire'nin kutsal atalarını gösterir .

Kraliyet ataları , arp ve Goliath'ın başı olan Kral David ve daha genç bir kral, şüphesiz Süleyman , Tapınak Kurucusu, diz çökmüş ve cennete bakıyor. Kılıç tutan bir çocuk, sağda muzaffer bir şekilde ayağını kopmuş kafaya koyar, diğer tarafta, başında bir taç olan bir çocuk diz çöker, belki de Süleyman'ın genç varisi Rehoboam . Kutsal atalar, geleneksel giysili bir Yahudi Baş Rahibi ve Tanrı'ya güvercinler ve tütsü sunan yardımcıları aracılığıyla temsil edilir . Lunette resimleri, Sebastiano del Piombo'nun sunak parçasını tematik olarak tamamlar ve Bakire'nin doğumu ile tef üzerinde tasvir edilen Eski Ahit hikayeleri arasında bir bağlantı oluşturur. 20. yüzyıldaki bir restorasyon sırasında panellerin altındaki duvar açığa çıkarılmış ancak daha önce herhangi bir süsleme bulunamamıştır. Yarım daire biçimli ahşap paneller, ana sunak parçasına benzer bir yaldızlı bronz çerçeveye yerleştirilmiştir.

kaldırım

Mevcut döşeme, sunağın önünde önceden var olan bir açıklığa duvar ören ve sunağı iki basamak yükselterek sembolik önemini vurgulayan Bernini tarafından tasarlanmıştır (üçüncü basamak dekoratif deseni bozan daha sonraki bir eklemedir). Zarif bir şekilde kalıplanmış orijinal basamaklar, statuario mermerinin yekpare bloklarından yapılmıştır. Beyaz ve gri bardiglio mermer döşeme, kubbe süslemesine uygun geometrik bir desene sahiptir. Merkezde, stilize gül ve meşe yapraklarından oluşan bir çerçeve ile çevrili, işlemeli bir opus sectile yuvarlak vardır. Kanatlı bir iskelet figürünün içinde, hanedan erdeminin ölüm üzerindeki zaferini simgeleyen Chigi ailesinin armasını kaldırıyor. Şeklin altında Latince yazıtlı bir tomar vardır: Mors aD CaeLos ("ölümden cennete" anlamına gelir). Büyük harfler, Roma rakamlarıyla yeniden yapılanmanın başlangıç ​​tarihini toplar: MDCL = 1650. Mermi, taş ustası Gabriele Renzi tarafından 1653/54'te yürütülmüştür. (Çağdaş kaynaklar, yazıtın orijinal olarak "Mors aD CaeLos Iter" olduğunu, harflerin toplamı 1651'e, yani Fabio Chigi'nin yurtdışındaki uzun süreli yokluğunun ardından Kasım ayının son günü Roma'ya döndüğü yıl olduğunu kanıtlıyor.)

Mobilya

Şu anda şapelde, zincirlere asılı yaldızlı bir taç oluşturan, Chigi'nin sekiz köşeli yıldızlarıyla süslenmiş ve üç uçan melek tarafından desteklenen çekici bir bronz ebedi lamba dışında neredeyse hiç mobilya yok. Tasarım, şapelin ve Chigi ailesinin hamisi olan Bakire'nin tacına sembolik bir referanstır. Lamba Bernini'nin kendisi tarafından tasarlandı. Papa günlüğünde büyük heykeltıraşın yazarlığını doğruladı: "Dün, Popolo'daki şapel için Bernini tarafından yapılmış bronz lambayı gördük", diye yazdı 16 Temmuz 1657. Lamba, Bernini'nin Flaman asistanı Peter Verpoorten tarafından modellenmiştir. , Francuccio Francucci tarafından döküm ve Francesco Perone tarafından yaldızlı. Filippo Baldinucci , Vita'sında Bernini'nin "bir kandil tasarlamaya çok asil bir yapı tasarlamaktan daha az çalışma ve uygulama koymaya alışkın olduğunu" söylüyor . Benzer bir lamba için oluşturulan Cybo Chapel bazilika içinde bir kopya Palazzo Chigi için 1885 yılında yapıldı Ariccia ve ayrıca lambanın diğer yayınları bilinmektedir.

Girişte Chigi sembollü, 1,5 m yüksekliğindeki anıtsal iki bronz şamdan nöbet tutmaktadır; bunlar kutsal ayin kutlamaları sırasında yakıldı. Şamdanlar boyalı ahşap kaideler üzerine yerleştirilmiştir. Bernini'nin bir takipçisi tarafından Kraliyet Koleksiyonu'nda 1655 ile 1665 yılları arasında yapılmış bir çizim , benzer bir nesne için bir tasarımı göstermektedir, ancak eskiz Aziz Petrus Bazilikası'nın sunak mumları için oluşturulmuş olabilir . Sunak, palmiye yapraklarıyla süslenmiş iki beyaz mermer duvar çiçek standı ile çevrilidir.

Başlangıçta Fabio Chigi, restore edilmiş aile şapeli için diğer dini mobilya parçalarını sağladı. Sunağın masasına altı yaldızlı bronz şamdan yerleştirildi, şekilleri ve sayıları Chigi ambleminin altı dağını çağrıştırdı. Bunlar, sanatçı tarafından Aziz Petrus'un sunağı için tasarlananların varyantlarıydı. Yaldızlı ahşap sunak kartları ve göğsü dört yüksek melek tarafından desteklenen ve kapısı bir kadeh ve parlak bir ev sahibi ile süslenmiş bronz bir haç-tabernacle ile desteklendiler. Benzer bir dizi Kilisesi için oluşturulan Santa Maria Assunta içinde Ariccia Bernini tarafından. Bu ayinle ilgili parçalar hala 1720'lerde bir envanterde kayıtlıydı.

Fabio Chigi, 1654 ve 1656'da şapele farklı azizlerin kemiklerini içeren sekiz kutsal emanet verdi. İki küçük kristal piramit seti bazilikanın hazinesinde korunmaktadır. Piramidal şekil, şapeldeki piramidal mezarlara bir saygı niteliğindedir.

Malzemeler

Şapelin her yerinde nadir ve pahalı taşların kullanılması, Raphael'in ana ilham kaynağı olan Pantheon'un içini çağrıştıran önemli bir özelliktir . Eskilerin çağdaş Rönesans mimarlarından daha değerli malzemeler kullandıklarının çok iyi farkındaydı ve onların örneğini takip etmeyi amaçladı. Bir mektupta Papa Leo X'in (c. 1519) şöyle yazdı:

"...bugünlerde mimarlık çok zekice ve eskilerin tarzına çok yakın olsa da, [...] yine de süsleme, eskilerin kullandıklarına benzer pahalı hammaddeler kullanılarak yapılmaz, ki, Görünen o ki, sonsuz paralarla tasavvur ettiklerini ve tek başına her zorluğun üstesinden gelen iradesini gerçekleştirmişler."

Bir ressam olarak Raphael, antik çağlardan beri Roma'da bulunan farklı türdeki taşların canlı renklerine doğal olarak ilgi duydu ve hamisi Agostino Chigi, büyük ölçüde kaybolan kromatik rengi yeniden yaratmayı amaçlayan bir projeyi finanse edecek kadar zengin birkaç kişiden biriydi. antik mimarinin coşkusu. Raphael zamanında, Chigi Şapeli'nin renkli kaplaması Roma'da tam bir yenilikti ve 1578-80'de Aziz Petrus Bazilikası'ndaki Cappella Gregoriana süslenene kadar istisnai olarak kaldı , ancak Barok döneminde renkli mermerlerin kullanımı arttı. Çok yaygın.

Beyaz Carrara mermeri (gri damarlı): oluklu pilastrlar; beyaz "bianco purissimo" Carrara mermeri: başlıklar ve frizler; statuario mermeri: sunak basamakları; beyaz ve gri bardiglio mermeri: kaldırım; Mısır "rosso di Syene" graniti: monolit giriş basamağı; africano ve rosso antico mermeri: nişlerin çerçeveleri; rosso di Numidia: nişlerin kabukları; Portasanta mermeri: piramitler, korkuluklar; verde antico: piramitlerin temelleri; giallo antico: piramitlerin tabanlarının pervazları, korkuluk; rosso di Numidia ve Portasanta dikdörtgenleri, africano sınırları: piramitlerin arkasındaki kaplama; kubbe kemerleri, pervaz ve pervaz halkaları: beyaz Carrara mermeri; rosso antico: mezarların üzerindeki friz.

popüler kültürde

Dan Brown'ın Melekler ve Şeytanlar kitabının bir kısmı, Habakkuk ve Melek heykelinin İlluminati'nin gizli inine giden dört "işaretten" biri olduğu Chigi Şapeli'nde geçiyor.

Galeri

• 

  Raphael'in mozaikleri

• 

  Baba Tanrı , kubbe için Raphael tarafından çalışma

• 

  Mors ad caelos kaldırımı

• 

  Bernini'nin Habakuk heykeli

• 

  Bernini tarafından Daniel heykeli

• 

  Lorenzetto tarafından İlyas heykeli

• 

  Lorenzetto'nun Jonah heykeli

• 

  Agostino Chigi'nin piramidal mezarı

• 

  Sigismondo Chigi'nin piramidal mezarı

• 

  Agostino Chigi'nin mezarı, Dosio'ya atfedilen eskiz.

• 

  Sebastiano del Piombo'nun sunak parçası için modello çizimi

• 

  Sunak parçası için hazırlık çalışması

• 

  Akantus yaprakları ve meşe palamudu ile sunak parçasının bronz çerçevesi

• 

  Tanrı Baba , Sebastiano del Piombo tarafından tambur için çalışma

Notlar

bibliyografya

• Marcia B. Hall , Roma (İtalyan Rönesansının Sanat Merkezleri), Cambridge University Press, 2005
• Antonio Muñoz, Nelle chiese di Roma. Ritrovamente ve restoran. içinde: Bollettino d'Arte, 1912
• Touring Club Italiano (TCI), Roma e dintorni (Milan) 1965:183f.

Portallar Erişim ile ilgili konulara	Katoliklik portalı İtalya portalı Mimari portalı
Wikipedia'nın Kardeş projeleri hakkında daha fazla bilgi edinin	Commons'tan medya