Senfoni No. 3 (Bruckner) - Symphony No. 3 (Bruckner)

3 numaralı senfoni
Anton Bruckner tarafından
Brückner opdracht.jpg
Wagner'e adanmışlık
Anahtar D minör
Katalog WAB 103
oluşan
özveri Richard Wagner
Yayınlanan
1890 ( 1890 )
  • 1950 (ed. Fritz Oeser)  ( 1950 )
  • 1959 (ed. Leopold Nowak ) ( 1889 versiyonu )  ( 1959 )
  • 1977 (ed. Leopold Nowak ) ( 1873 versiyonu )  ( 1977 )
  • 1981 (ed. Leopold Nowak ) ( 1877 versiyonu )  ( 1981 )
kaydedildi 1952 Hans Schmidt-Isserstedt , Berliner Sinfonie-Orchester ( 1952 )
Hareketler 4
prömiyer
Tarih 16 Aralık 1877 ( 1877-12-16 )
Konum Viyana
Orkestra şefi Anton Brückner

Anton Bruckner 'in Senfoni No.3 yılında Re minör , WAB 103, adanmış , Richard Wagner ve bazen onun 'Wagner Senfonisi' olarak bilinir. 1873'te yazılmış, 1877'de revize edilmiş ve 1889'da tekrarlanmıştır.

İş "zor" olarak nitelendirildi ve bazıları tarafından Bruckner'ın sanatsal atılımı olarak görülüyor. Rudolf Kloiber'e göre , üçüncü senfoni "Bruckner'ın yaratıcılığının anıtsal senfonik yapı yeteneğiyle buluştuğu başyapıtlar dizisini açar." Eser, Bruckner'in senfonilerinin en çok gözden geçirilmişi olarak ün salmıştır ve altıdan az olmayan versiyonu vardır ve bunlardan üçü bugün yaygın olarak icra edilmektedir.

Tarih

Bruckner, senfoninin ilk versiyonunu 1873'te yazdı. 1873 Eylül'ünde, çalışma bitmeden Bruckner, 1865'te Münih'teki Tristan und Isolde'nin galasında ilk tanıştığı Richard Wagner'i ziyaret etti . Bruckner, Wagner'e hem İkinci hem de Üçüncü senfonilerini göstererek, tercih ettiği birini seçmesini istedi. Bruckner'ın zevkine göre Wagner Üçüncüyü seçti ve Bruckner senfoniyi çok saygı duyduğu ustaya adadı. Eve geldikten sonra Bruckner senfoni üzerinde çalışmaya devam etti ve finali 31 Aralık 1873'te bitirdi.

Bir anekdota göre, Bruckner ve Wagner birlikte o kadar çok bira içtiler ki, eve vardıklarında Bruckner, Wagner'in hangi senfoniyi seçtiğini unuttuğunu fark etti. Wagner'e "D minör senfoni, trompetin temayı başlattığı yer?" diyen bir mektup yazdı. Wagner, "Evet! En iyi dileklerimle! Richard Wagner." Bundan sonra Wagner, Bruckner'ı sık sık "trompet Bruckner" olarak adlandırdı ve ikisi sıkı arkadaş oldular. Bruckner, ithafında Wagner'i "şiir ve müziğin ulaşılmaz dünyaca ünlü asil ustası" olarak nitelendirdi.

1873 versiyonu Haziran veya Temmuz 1874'te Viyana Filarmoni Orkestrası tarafından prova edildi , ancak performans için kabul edilmedi. Senfoni'nin (1877 versiyonu) prömiyeri 16 Aralık 1877'de Viyana'da yapıldı . Konserden bir ay önce ölümü Bruckner'ı devreye sokmaya ve yönetmeye zorlasa da , şefin Johann von Herbeck olması gerekiyordu . Konser tam bir felaketti: İyi bir koro şefi olmasına rağmen, Bruckner zar zor yetkin bir orkestra yönetmeniydi: Başlangıçta çalışmalarına sempati duymayan Viyana seyircisi, müzik çalarken yavaş yavaş salonu terk etti. Orkestra bile sonunda kaçtı ve Bruckner'ı Gustav Mahler de dahil olmak üzere birkaç destekçiyle yalnız bıraktı . (İlk üç hareketin puanı daha sonra Mahler'e aitti; dul eşi Alma Mahler , 1940'ta Amerika Birleşik Devletleri için Fransa'nın Nazi işgalinden kaçarken onu yanına almasını sağladı.)

Bu fiyasko karşısında şaşkına dönen Bruckner, Wagner'in Tristan und Isolde ve Die Walküre'den çoğu alıntı da dahil olmak üzere önemli miktarda müziği dışarıda bırakarak çalışmasında birkaç revizyon yaptı . Orijinal 1873 skoru 1977'ye kadar yayınlanmadı.

Açıklama

Senfoni doğada "kahramanca" olarak tanımlanmıştır. Bruckner'ın büyük ve heybetli sevgisi özellikle ilk ve son bölümlere yansıyor. Keskin kontrastlar, kesimler ve güçlülük tüm kompozisyonun imzasını oluşturuyor. Başlangıçta iki kreşendo dalgasından sonra duyulan sinyal benzeri trombon teması, tüm senfoni için bir motto oluşturur. Daha sonraki senfonilerinin, tüm hareketlerin döngüsel penetrasyonu ve özellikle finalin trombon temasıyla biten kodasındaki apotheosis gibi birçok tipik unsuru, ilk kez Üçüncü'de duyulur.

Senfoninin dört hareketi vardır :

  1. Gemäßigt, mehr bewegt, misterioso (Orta, daha hareketli, gizemli) (ayrıca Sehr langsam, misterioso ) — D minör
  2. Adagio : Bewegt, yarı Andante ( Andante gibi hareketle) — E ♭ majör
  3. Scherzo : Ziemlich schnell (Oldukça hızlı) (ayrıca Sehr schnell ) — D minör, D majör ile biten . A majör üçlüsü
  4. Finale: Allegro (ayrıca Ziemlich schnell ) - D minör, D majör ile biten

İlk hareket

Senfoni, D minördeki numarasız Senfoniye benzer şekilde, tellerde bir ostinato ile açılır . Kısa bir süre sonra, trompet ana temayı seslendiriyor:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"trompet" \key d \minor \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo " Gemäßigt, misterioso" 2 = 60 d1 \p | a2. a4 | d,1 | r2 \times 2/3 { d4 -> f4 -> d4 -> } | a'1 -> | b2 \< -> cis2 -> | d1 \! \> ( -> | d,2 \! ) r2 | } >> }

Müzik yüksek bir doruğa ulaşır ve ilk grubun ikinci teması tam orkestra tarafından verilir:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key d \minor \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 f2. \ff _\işaretleme { \italik { marc. } } -> e8 d8 | cis2 -> r2 | r2 d2 -> | c4.( -> bes16 as16 g8 -.) r4 r8 } | >> }

Müzik, dize ostinato ve ilk temaya geri dönüyor, bu sefer A majörde ve ikinci tema ile başka bir yüksek sesle doruğa çıkıyor. Bu ilk tema grubundan sonra, ikinci tema grubu, yaylı çalgılar tarafından çalınan sessiz, azalan bir pasajla tanıtılır:

\relative c''' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key f \major \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 \times 2/3 { a4 \p _\markup { \italik { hervortretend } } \< ( g4 f4 ) } c4 ( c,4) | d4 \! \> ( c'4 ) \times 2/3 { bes4 ( c,4 bes'4 ) } | \times 2/3 { a'4 \! ( g4 f4 ) } c4 (c,4) | d4 ( c'4 ) \times 2/3 { bes4 ( c,4 bes'4 ) } | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key f \major \clef tiz \time 2/2 c,4 \p ( c'4 \< ) a4 ( a,4) | r4 \! d4 \> ( e2 \! ) \trill | f4 ( c'4 ) a4 ( a,4 ) | r4 f''4 ~ ( f8 e8 d8 c8 ) | } >> }

Hareket daha sonra üçüncü tema grubuna girer. Bu grup, yüksek sesle ve yumuşak arasında gidip gelir ve Bruckner'ın iki ayırt edici özelliğini birleştirir: oktav düşmeleri ve Bruckner ritmi :

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key d \minor \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 <f f'>4 \ff <f, f'>4 \times 2/3 { <c' c'>4 <c, c'>4 <c' c'>4 } | <des des'>4 <des, des'>4 <c' c'>4 <c, c'>4 | bes4 \p bes'4 \times 2/3 { f'4 f,4 f'4 } | e4 e,4 f'4 f,4 | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key d \minor \clef bass \time 2/2 <f, f'>2 \ff ( <c c'>2 | <des des'> 2 <c c'>2 ) | R1*2 | } >> }

Bu bölümün ardından, hareket gelişmeye yerleşir. Geliştirme sırasında, ana tema tersine çevrilerek geliştirilir ve hareketin merkezine yakın büyük bir doruğa konu olur. İkincil grup da geliştirildi. Orijinal versiyonda Bruckner , özetleme başlamadan hemen önce Wagner'in Die Walküre'sinden "uyku motifi"nden alıntı yapıyor . Özetleme, tema gruplarından geçer (ilk grup, serginin iki yerine yalnızca bir doruğa sahiptir). Hareket alışılmadık bir şekilde sona erer: tonik (D) ile ilgili bir belirsizlik olmasa da, son "akor" sadece D ve A'nın açık beşte birini içerir. Üçüncüsü olmadığı için, son ne büyük ne de küçük:

\relative c' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key d \minor \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 2 = 60 \times 2/3 { <da' d>4 \fff <da' d>4 <da' d>4 } \times 2/3 { <da' d>4 <da' d>4 <da' d >4 } | \times 2/3 { <ad a'>4 <ad a'>4 <ad a'>4 } \times 2/3 { <ad a'>4 <ad a'>4 <ad a'>4 } | <d, a' d>4 r4 r2 | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key d \minor \clef bas \time 2/2 <d d'>1 \fff ^^ | <a bir'>2. ^^ <a a'>4 ^^ | <d, d'>4 _^ r4 r2 | } >> }

İkinci hareket

Adagio sessizce açılır ve tellerin dört bölümde çalınmasıyla kontrapuntal bir yeteneğe sahiptir:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Adagio (etwas bewegt), yarı Andante" 4 = 45 } { \clef "tiz " \key es \major \stemUp \set Staff.midiInstrument = #"string topluluğu 1" \time 4/4 | % 1 g2 \p ^( bes2 | f4. g16 as16 g4 ) s4 | r8 \< es4 ^( f16 g16 ) as8 ^( c8 es8 c8 ) | bes2 \! \> ^( as4 \! ) s4 | } { \clef "tiz" \key es \major \stemDown \time 4/4 | es1 _( _~ | es4 d4 es4 ) r4 | es2 \! es4. _( g8 ) | es2 \! _( as4 ) r4 | } >> \new Staff << \new Voice { \set Staff.midiInstrument = #"string ensemble 1" { \clef "bass" \key es \major \stemUp \time 4/4 be,1 \p ^~ | bes2. es8 d8 | es4 d4 c4 bes8 g8 | c2. c4\dinlenme | }} \new Voice { \clef "bas" \key es \major \stemDown \time 4/4 es,2 g,2 | bes2 es4 es4 | c'4 bes4 as4 g8 es8 | c2 c2\dinlenme | } >> >> }

Hareketin ikinci kısmı, 3
4 viyolalarla çalınan ve kemanların eşlik ettiği bir melodiye sahiptir:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef tiz \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo " Andante (yarı Allegretto)" 4 = 56 <bes df>8 \pp <bes df>8 <bes df>8 <bes df>8 <bes df>8 <bes df>8 | <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 | <bes d f>8 \< <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 <bes d f>8 | <b>8 \! \> <b>8 <b>8 <b>8>8 <b>8 \! | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key bes \major \clef alto \time 3/4 bes2 \mf _\markup{ \italic { hervortretend } } ( d,4 \< | es4 e4 f4 \! | g2 \< c,4 | c2 \! \> ) r4 \! | } >> }

Versiyona bağlı olarak, tekrar ilk revizyon sırasında kesildiği için ikinci kısım bir daha duyulmayabilir. Hareketin sonuna doğru (versiyona bağlı olarak da) Wagner'den bir veya iki alıntı vardır: biri Die Walküre'den ve diğeri Tannhäuser'den sonraki revizyonlarda kesilmiştir.

Üçüncü hareket

Scherzo sessizce başlar, hızla esas olarak D ve A notlarından oluşan kavgacı bir açılış oluşturur:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key d \minor \clef tiz \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo " Ziemlich schnell" 4 = 220 <d d'>8 \ff <e e'>8 <d d'>8 <cis cis'>8 <d d'>8 <e e'>8 | <d d'>8 <e e'>8 <d d'>8 <cis cis'>8 <d d'>8 <e e'>8 | <d d'>4 -. <a bir'>4 -. <d, d'>4 -. | a'4 -. d,4 -. a''4 -. | d8 -. a8 -. d,4 -. a'4 -. | d8 -. a8 -. d,4 -. a'4 -. | d,8 -. a8 -. d,4 -. a'4 -. | d8 -. a8 -. d,4 -. a'8 -. f8 -. | d4 -. r2 | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key d \minor \clef bas \time 3/4 <adf a>8 \ff r8 r4 <adf a>8 r8 | <adf a>8 r8 r4 <adf a>8 r8 | <d, a' df a>4 -. <da' d>4 -. <da' d>4 -. | <ada' d>4 -. <d, d' a' d>4 -. <a' da' d>4 -. | <da' d>8 -. <ada' d>8 -. <d, d' a' d>4 -. <a' da' d>4 -. | <da' d>8 -. <ada' d>8 -. <d, d' a' d>4 -. <a' da' d>4 -. | <d, a' da' d>8 -. <da' da' d>8 -. <da' da' d>4 -. <da' da' d>4 -. | <da' da' d>8 -. <da' da' d>8 -. <da' da' d>4 -. <da' da' d>4 -. | <dd' a' d>4 -. r2 | } >> }

Aşağıdaki zarif Trio'da bir diyalogda viyolalar ve kemanlar var:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key a \major \clef tiz \time 3/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 170 R2.*2 | e2. \pp -> | cis'8 d8 cis4 -. a4 -. | gis4 -. r2 | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key a \major \clef alto \time 3/4 e,,2. \p _\işaretleme{ \italik { hervortretend } } -> | e'2. -> | fis8 \< -. gis8 -. a8 -. b8 -. a8 -. cis8 -. | e 4 \! r2 | e,,2. -> | } >> }

dördüncü hareket

Finalin ana teması, aşağıda gösterildiği gibi aynı ritmi paylaşarak ilk bölümün ana temasının bir hatırlatıcısıdır:

\relative c' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key d \minor \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Allegro " 2 = 110 <esas>1 \ff _^ | <aslında>2. _^ <g çok es>4 | <d fis bir d>1 _^ | <df a>2. _^ <df a>4 | <ce a>2 _^ r2 | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key d \minor \clef tiz \time 2/2 bes'8 -> \ff c8 d8 es8 bes8 c8 d8 es8 | bes8 -> c8 d8 es8 bes8 c8 d8 es8 | a,8 -> b8 cis8 d8 a8 b8 cis8 d8 | a8 -> b8 cis8 d8 a8 b8 cis8 d8 | a8 -> r8 r4 r2 | } >> }

İkinci tema grubu daha yavaş bir tempodadır ve üçüncü bölümün Trio'su ile biraz benzer bir inceliğe sahiptir:

\relative c''' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key fis \major \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo "Langsamer" 2 = 62 ais4. \p ^\işaretleme { \italik { dolce } } ( cis,8 ) b8 ( cis,8 eis8 b'8 ) | dis'8 -. r8 cis8 -. r8 r4 fis,8 -. r8 | cis'8 \< (dis8 cis8 gis8) bis8 (cis8 bis8 gis8) | b8 -. r8 cis,8 -. r8 ais'8 -. r8 gis8 -. r8 \! | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key fis \majör \clef bas \time 2/2 fis,,,8 \p r8 cis'8 r8 gis8 r8 cis8 r8 | ais8 r8 fis'8 r8 b,8 r8 b'8 r8 | cis,8 r8 gis'8 r8 dis8 r8 gis8 r8 | eis8 r8 cis'8 r8 cis,8 r8 cis'8 r8 | } >> }

Bu tema grubu sırasında Tristan und Isolde'den ve İkinci Senfoni'nin ilk versiyonlarından sonra kesilen ana motifinden alıntılar var . Bu gruptan sonra üçüncü tema grubu senkoplu oktavlardan yararlanarak çok ritmik hale getirir:

\relative c'' { \new PianoStaff << \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piyano" \key des \major \clef tiz \time 2/2 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo " Erstes Zeitmaas" 2 = 110 <des des'>4 _\markup { \italic { sehr kräftig } } \ff <es es'>4 <des des'>4 <c c'>4 | <des des'>4 <c c'>4 <des des'>4 <des, des'>4 | <es' es'>4 <f f'>4 <es es'>4 <des des'>4 | <es es'>4 <des des'>4 <es es'>4 <es, es'>4 | } \new Staff { \set Staff.midiInstrument = #"piano" \key des \major \clef bass \time 2/2 r8 <des, des'>4 \ff <es es'>4 <des des'>4 <c c'>8 ~ | <c c'>8 <des des'>4 <c c'>4 <des des'>4 <des, des'>8 ~ | <des des'>8 <es' es'>4 <f f'>4 <es es'>4 <des des'>8 ~ | <es es'>8 <es es'>4 <es s'>4 <es es'>4 <es, es'>8 | } >> }

Orijinal versiyon, özetlemenin sonuna yakın bir yerde Rienzi'den bir alıntıya sahiptir . Ek olarak, önceki sürümler, Beethoven'ın Dokuzuncu Senfonisinin Finaline benzer şekilde önceki bölümlerden temaların bir "kataloğu"na sahiptir , ancak hareketin başlangıcından ziyade sonuna yakın olsa da. Bruckner'ın en büyük eleştirmenlerinden biri olan Eduard Hanslick , senfoniyi şöyle tanımladı: "Bruckner'ın şiirsel niyetleri bizim için net değildi - belki de Beethoven'ın Dokuzuncusunun Wagner'in Valkyrie'leriyle dost hale gelmesi ve onların ayakları altında çiğnenmeyi bitirmesi bir vizyon." Katalog son sürümde kaldırıldı. Senfoni sona yaklaştıkça, ilk bölümün ana teması geri çağrılır ve son versiyonda, aslında son D majör kadansını getirmek için kullanılır .

Enstrümantasyon

Senfoni , dört boynuzlu , üç trompet , üç trombon , timpani ve yaylı flüt , obua , klarnet ve fagottan oluşan bir çiftin enstrümantasyonunu gerektirir .

Resepsiyon

Yaygın görüşe göre, Üçüncü Bruckner'ın sanatsal atılımı olarak kabul edilebilir. İçinde "gerçek ve eksiksiz Bruckner" ilk kez ifade ediliyor. Rudolf Kloiber'e göre , üçüncü senfoni "Bruckner'ın yaratıcılığının anıtsal senfonik yapı yeteneğiyle buluştuğu başyapıtlar dizisini açar." Ancak, zor iş hiçbir zaman genel eleştirel kabul görmedi. Özellikle farklı versiyonlar ve onların yargıları sorunu her zamanki gibi açık.

Bu Senfoniyi çok eleştirmesine rağmen, Robert Simpson kendi Senfoni No. 9'da ilk bölümden, prova harfi F'den bir pasaj alıntıladı . Simpson daha sonra eleştirel görüşünü değiştirdi ( The Essence of Bruckner'ın 1966 baskısında ifade edildi ). 1987'de Kraliyet Filarmoni Derneği için bir program notunda "harika bir eser - hiçbir şekilde mükemmel değil, ancak sonraki revizyonların tamamen yok ettiği görkemli bir momentuma sahip" olarak tanımladığı 1873 versiyonuyla karşılaşıyor.

Senfoni No. 3, şef Hans Knappertsbusch'un favorisiydi .

Sürümler

En az altı versiyon var, bunlardan üçü yayınlanıyor: 1873 orijinal versiyonu, 1877–78 versiyonu ve bestecinin 1889'daki son düşünceleri.

İlk versiyon (1873)

1873 versiyonu, Bruckner'ın Wagner'e onayı için gönderdiği versiyondu. Wagner'in adil kopyasına dayanan Leopold Nowak'ın (1977'de yayınlandı) bir baskısında mevcuttur . İlk tarafından gerçekleştirildi Hans-Hubert Schönzeler de Adelaide Sanat Festivali de Avustralya'da 1978 yılında.

1874 revizyonu

Bruckner, senfoniyi 1874'te revize etti.

Carragan'ın "Bruckner's Trompet" adlı sunum makalesinde tanımladığı gibi , "önemli ölçüde geliştirilmiş" 1874 versiyonu, hareket için harekettir, 1873 orijinal versiyonuyla aynı uzunluk ve yapıya sahiptir, ancak özellikle ilk harekette birçok pasaj vardır, dokuda ( kanonik taklit ) ve orkestrasyonda büyük değişikliklerle . 1874 versiyonunun prömiyeri Gerd Schaller ve Philharmonie Festiva tarafından yapıldı ve kaydedildi .

Bu senfoni ve Dördüncü , Bruckner'ın kanonundaki en çok gözden geçirilmiş bestelerdir… Bruckner'in kanonik yazılarının gelişen tarzındaki artan karmaşıklığı takip ederken, Beşinci Senfoninin büyük fügünün uzman ve karmaşık kontrpuanına bir pencere açar .

İkinci versiyon (1876-1878)

"1876" versiyonu

Bruckner, 1876'da Senfoni'yi revize etti.

1876 ​​Adagio, 1980'de Nowak tarafından düzenlendi. Adagio'nun bu versiyonunda, 1. ve 3. bölümlerin açıklıkları genişletildi ve 5. bölümde, senkoplu yarı dörtlülerdeki zor eşlik, Wagner tarafından Tannhäuser'in uvertüründe kullanılanla değiştirildi. .

Senfoni'nin "1876" versiyonunun diğer bölümleri Carragan tarafından yeniden düzenlendi.

Bu revizyonda ... Wagner'in Tristan und Isolde ve Die Walküre operalarından temaların alıntıları ilk bölümden ve finalden kaldırıldı... [I] İlk bölümde açılış trompet teması sona doğru iki parçalı bir kanon olarak eklendi sergiden. [I] finalde aynı slogan teması da geliştirmenin ortasına yerleştirilmiş parlak dört parçalı bir kanon haline getirildi. [Bu], ikinci veya B tema grubundan koral temasının, A temasından malzeme ve ilk bölümden slogan teması eşliğinde beklenmedik bir şekilde yüksek sesle çalındığı 38 ölçülük ilginç bir pasajdır. Bunu, yüksek sesli C teması ve sessiz B temalı koro arasında bir diyalog izler.

Carragan'ın yazdığı gibi, "Bu versiyon, 1877 baharında tamamlanmış olmasına rağmen, "1876" versiyonu olarak adlandırılır, çünkü karakteristik beş parçalı yavaş hareketi 1876 tarihlidir ve yıllar önce Nowak tarafından o tarihle yayınlanmıştır. Bu şekilde karışıklık. Daha sonra 1877 sonbaharında revize edilen versiyonla önlenebilir."

Çok revize edilen bu senfoninin ikinci versiyonunun en erken evresini oluşturan Üçüncü Senfoni'nin yeniden kurgulanmış "1876" versiyonu, ilk performansını 2 Mart 2019'da Richard Pittman yönetimindeki New England Filarmoni Orkestrası tarafından verildi. Boston, Massachusetts'te.

1877/1878 revizyonu

1877 sonbaharından itibaren Bruckner senfoniyi daha da revize etti:

  • Adagio'da, A temasına ayrılmış 3. kısım, 4. Kısmın ilk üçte biri ile birlikte tamamen silinmiştir ( barlar 129-176) ve 5. kısımda Tannhäuser'in uvertürü alıntısının yerini başka bir motif almıştır. Sonuç, üç parçalı bir şarkı formu ABA'ya bir tür yaklaşımdı.
  • B tema grubundan koral temasının beklenmedik bir şekilde yüksek sesle çalındığı, A temasından malzeme ve ilk bölümden trompet temasının eşlik ettiği bir pasajın Finalinde ek bir kesim, ardından yüksek sesle C teması arasında bir diyalog ve sessiz B temalı koral de yapıldı.
  • 1878'de Scherzo'ya güçlü bir koda eklendi.

Viyana'da Neue Freie Presse'de 23 Mayıs 1880'de yayınlanan bir reklama göre , 1877 versiyonunun tam notu ve bölümleri Viyana'da Thomas Rättig tarafından basılmıştı. İlk olarak 1950'de Fritz Oeser tarafından Scherzo koda olmadan yayınlanan 1877 versiyonu, 1981'de Nowak tarafından 1878'in Scherzo kodası ile yeniden yayınlandı. Bu versiyonun piyano düeti için bir transkripsiyonu Gustav Mahler tarafından hazırlandı (son bölüm muhtemelen Rudolf tarafından Krzyzanowski), ancak 1 Ocak 1880'de Viyana'da A. Bösendorfer tarafından yayınlanan skorun başlık sayfasında sadece Mahler'in adı görünüyor.

Üçüncü versiyon (1889)

1889 versiyonu 1959 yılında Nowak tarafından yayınlanmıştır. Bu versiyonda Scherzo koda kaldırılır ve ilk harekette ve Finalde ek kesintiler yapılır.

1890 revizyonu

Thomas Rättig ( Viyana ) tarafından yayınlanan 1890'ın ilk yayınlanmış versiyonu, Bruckner'in isteklerini ne kadar yansıttığı ve Josef ve Franz Schalk'tan ne kadar etkilendiği tespit edilemediği için tartışmalı olmaya devam ediyor .

Diskografi

Bu senfoni kısmının ilk ticari kayıt tarafından yapıldı Anton Konrath  [ de ] ile Viyana Senfoni Sadece canlı çalınan bölüm ve triosu 1928 yılında.

Diskte korunan en eski tam performans , 1944'ten Philharmonisches Staatsorchester Hamburg ile Eugen Jochum'a aittir .

Tam senfoninin ilk ticari kaydı 1953'te yapıldı. Canlı bir konserden alınan kayıt, şef "Gerd Rubahn" (Hans Schmidt-Isserstedt için takma ad) ile Allegro-Royale etiketi tarafından yayınlandı. Bu tarihi kayıt, CD'ye yeniden düzenlendi (CD abruckner.com BSVD-0114).

1890 Rättig baskısı genellikle , Bavyera Devlet Opera Orkestrası'nı yöneten Hans Knappertsbusch ve Viyana Filarmoni Orkestrası'nı yöneten Carl Schuricht gibi LP döneminin eski şefleri tarafından kullanılır .

CD döneminin başlangıcında, Nowak tarafından düzenlenen 1877 ve 1889 sürümleri, Bernard Haitink ve Karl Böhm gibi şefler tarafından daha yaygın olarak kullanıldı .

Warner Classics için Frankfurt Radyo Senfoni Orkestrası'nı yöneten Eliahu Inbal , 1983'te 1873 versiyonunu kaydeden ilk kişiydi. Kraliyet İskoç Ulusal Orkestrası'nı yöneten Georg Tintner , 15 yıl sonra Naxos etiketiyle takip etti. Tintner'ın yazdığı gibi, "orijinal olarak tasarlanan bu eser, giderek daha fazla ilerici sakatlanmalardan zarar gördü ve bu şaşırtıcı orijinali çalmak ve dinlemek için zaman ayırmalıyız."

Gerd Schaller , ilk olarak düzenlenmiş 1874 versiyonu, kaydedilen William Carragan ile Filarmoni Festiva .

Neue Philharmonie Westfalen'i  [ de ] yöneten Johannes Wildner , farklı versiyonların karşılaştırmasını kolaylaştırmak için bir stüdyo kaydında (SonArte/Naxos) çok diskli setler sunuyor. Naxos, hem 1877 hem de 1889 sürümlerini içerirken SonArte, 1873, 1877 ve 1889 sürümlerinin üçünü de içerir.

Referanslar

Kaynaklar

  • Hinrichsen, Hans-Joachim , ed. (2010). Bruckner El Kitabı . Stuttgart: JB Metzler'sche Verlagsbuchhandlung ve Carl Ernst Poeschel Verlag. ISBN'si 978-3-476-02262-2.
  • Kloiber, Rudolf (1964). El kitabı der klassischen ve romantik Senfoni . Wiesbaden: Breitkopf & Härtel. ISBN'si 3-7651-0017-X.
  • Anton Bruckner: Sämtliche Werke: Grup III: III. Symphonie d-Moll , Musikwissenschaftlicher Verlag der Internationalen Bruckner-Gesellschaft, Viyana
    • III/1: 1. Fassung 1873 ( Wagner Symphonie ), Leopold Nowak (editör), 1977
    • III/1A: Adagio No. 2 1876, Leopold Nowak (editör), 1980
    • III/2: 2. Fassung 1877 ( Wagner Symphonie ), Leopold Nowak (editör), 1981
    • III/2: 3. Fassung 1889, Leopold Nowak (editör), 1959

Dış bağlantılar