Rock müziğin sosyal etkileri - Social effects of rock music
Rock müziğin popülaritesi ve dünya çapındaki kapsamı , toplum üzerinde güçlü bir etki yarattı. Rock and roll, günlük yaşamı, modayı, tutumları ve dili, diğer birkaç sosyal gelişmenin eşit olduğu şekilde etkiledi . Rock and roll hayranlarının orijinal nesilleri olgunlaştıkça, müzik popüler kültürde kabul görmüş ve derinden örülmüş bir konu haline geldi. 1950'lerin başlarından itibaren, rock şarkılar ve eylemler birkaç televizyon reklamında kullanılmaya başlandı ; on yıl içinde bu uygulama yaygınlaştı ve rock müzik, film ve televizyon programlarının müziklerinde de yer aldı .
Yarış
Afro-Amerikan " ırk müziği "nin büyüyen bir beyaz gençlik izleyicisine geçişinde, rock'n roll'un popülerleşmesi, hem siyah sanatçıların beyaz bir izleyici kitlesine ulaşmasını hem de Afrikalı-Amerikalı müziği benimseyen beyaz sanatçıları içeriyordu . Rock and roll, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ırksal gerilimlerin yeni bir aşamaya girdiği ve ırk ayrımcılığının kaldırılması için sivil haklar hareketinin başlamasıyla birlikte ortaya çıktı ve Yüksek Mahkeme'nin 1954'te " ayrı ama eşit " politikasını ortadan kaldıran kararına yol açtı. ancak Amerika Birleşik Devletleri'nin bazı bölgelerinde uygulanması son derece zor olacak bir politika bırakmak. Beyaz gençlik dinleyicileri ile siyahi müziğin rock and roll'da bir araya gelmesi , ABD'de kaçınılmaz olarak güçlü beyaz ırkçı tepkilere yol açtı ve birçok beyaz, ABD'nin renge dayalı bariyerleri yıkmasını kınadı. Birçok gözlemci, rock'n roll'u ırksal işbirliğini ve paylaşılan deneyimi teşvik eden yeni bir müzik biçimi yaratmada ırk ayrımcılığının kaldırılmasının yolunun habercisi olarak gördü. Birçok yazar, erken dönem rock and roll'un hem beyaz hem de siyah gençlerin kendilerini tanımlama biçiminde etkili olduğunu savundu.
Seks ve uyuşturucu
Rock and roll yaşam tarzı popüler olarak seks ve uyuşturucuyla ilişkilendirildi . Rock and roll'un ilk yıldızlarının çoğu (ve onların caz ve blues muadilleri) çok içki içen, zor yaşayan karakterler olarak biliniyordu. 1960'larda, yeraltı rock basınının büyümesinin yardımıyla birçok yıldızın yaşam tarzları daha çok bilinir hale geldi. Müzisyenler her zaman grup üyeleriyle vakit geçiren ve genellikle onlara cinsel iyilik yapan "grupların" (müzisyenleri takip eden kızlar) dikkatini çekmiştir .
Yıldızların yaşam tarzları daha kamuoyuna açık hale geldikçe, müzisyenler tarafından eğlence amaçlı uyuşturucu kullanımının popülaritesi ve teşviki, uyuşturucu kullanımını ve uyuşturucu kullanımının dönemin gençleri arasında kabul edilebilirlik algısını etkilemiş olabilir. Daha önce iç açıcı gençler olarak pazarlanan olmuştu 1960'ların Beatles, başlamış herkes tarafından kullanılarak kabul Örneğin, LSD , pek çok taraftar izledi. Gazeteci Al Aronowitz , "...Beatles'ın yaptığı her şey özellikle gençler için kabul edilebilirdi" diye yazdı. Rock grubu Grateful Dead'den Jerry Garcia , "Bazı insanlar için LSD alıp Grateful Dead gösterisine gitmek bir geçit töreni gibi işliyor... İşler."
1960'ların sonlarında ve 1970'lerin başlarında, rock müzik , Jimi Hendrix , Janis Joplin ve Jim Morrison'ın 27 Kulüp üyesi ölümü de dahil olmak üzere, uyuşturucuyla ilgili bir dizi ölüme maruz kaldıkça uyuşturucu kullanımıyla ilişkili rock and roll prestijinin çoğu dağıldı . Rock müzisyenleri arasında bir miktar uyuşturucu kullanımı yaygın olsa da, uyuşturucu tüketiminin tehlikelerine daha fazla saygı duyuldu ve birçok uyuşturucu karşıtı şarkı rock sözlüğünün bir parçası oldu, özellikle Neil Young'ın " The Needle and the Damage Done " ( The Needle and the Damage Done) ( 1972).
John Lennon , Paul McCartney , Bob Dylan , Jerry Garcia , Stevie Nicks , Jimmy Page , Keith Richards , Bon Scott , Eric Clapton , Pete Townshend , Brian Wilson , Carl Wilson , Dennis Wilson , Steven Tyler , Scott Weiland gibi birçok rock müzisyeni , Sly Stone , Madonna , Ozzy Osbourne , Mötley Crüe , Layne Staley , Kurt Cobain , Courtney Love , Lemmy , Whitney Houston , Bobby Brown , Buffy Sainte Marie , Dave Matthews , David Crosby , Anthony Kiedis , Dave Mustaine , David Bowie , Richard Wright , Phil Rudd , Elton John , Phil Anselmo , James Hetfield , Kirk Hammett , Joe Walsh ve diğerleri alkol , kokain ve eroin gibi birçok maddeye bağımlılıkla mücadele ettiklerini kabul ettiler ; bunların çoğu başarılı bir şekilde uyuşturucu rehabilitasyon programlarından geçti, ancak diğerleri öldü.
21. yüzyıl opioid krizi sırasında, NC, Asheville'deki yerel müzisyenler, müzik endüstrisinde aşırı dozda uyuşturucu zararını azaltma ihtiyacını görerek, Buncombe County'deki barları, gece kulüplerini ve diğer canlı müzik sitelerini ziyaret eden gönüllü bir grup olan Musicians for Overdose Protection'ı kurdular. NC. Grup, opioid ve eroin doz aşımının üstesinden gelmek için Narcan (Nalaxone) burun spreyi kitleri dağıtır. Kitler, Buncombe County Sağlık ve İnsan Hizmetleri departmanı tarafından sağlandı. Program, özellikle Narcan enjeksiyon yerine burun spreyi ile uygulandığı için müzik mekanı sahipleri tarafından memnuniyetle karşılandı.
1980'lerin başında. Minor Threat grubunun yükselişiyle birlikte , düz kenarlı bir yaşam tarzı popüler oldu. Keyif verici uyuşturuculardan, alkolden, tütünden ve seksten uzak durmanın en düz felsefesi , yıllar boyunca bazı hardcore serserilerle ilişkilendirildi ve her ikisi de bugün gençler arasında popülerliğini koruyor.
Moda
Rock müzik ve moda ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. 1960'ların ortalarında Birleşik Krallık'ta, " Modlar " ("modern" İtalyan liderliğindeki modayı tercih eden) ve " Rockers " (motosiklet derisi giyen ) arasında rekabet ortaya çıktı , her tarzın kendi tercih edilen müzikal eylemleri vardı. (Tartışma için zemin oluşturacaktır Kim 'in kaya operası Quadrophenia ). 1960'larda The Beatles , paspas üstü saç kesimlerini, yakasız blazerleri ve Beatle Boots'u modaya getirdi.
Rock müzisyenleri aynı zamanda hippi modasının ilk uygulayıcılarıydı ve uzun saç ve Nehru ceketi gibi stilleri popüler hale getirdiler . Rock müzik türleri parçalı hale geldikçe, sanatçının niyetini ve izleyiciyle olan ilişkisini tanımlamada bir sanatçının giydiği şey müziğin kendisi kadar önemli hale geldi. 1970'lerin başında, glam rock , ışıltılı moda, yüksek topuklu ayakkabılar ve kamp ile geniş çapta etkili oldu. 1970'lerin sonlarında, disko eylemleri gösterişli kentsel stilleri ana akıma getirmeye yardımcı olurken, punk grupları hala maviyi tercih eden ana akım rock müzisyenlerinden farklı olmak için sahte muhafazakar kıyafetler (takım elbise ceketleri ve dar kravatlar dahil) giymeye başladı. kot pantolon ve hippiden etkilenen giysiler.
1980'lerde Heavy Metal grupları genellikle güçlü bir görsel imajdan yanaydı. Bazı gruplar için bu, deri veya kot ceketler ve pantolonlar, sivri/zımbalar ve uzun saçlardan oluşuyordu. Görsel imaj, glam metal hareketinin güçlü bir bileşeniydi .
1981'de müzik dünyasında büyük bir değişime işaret eden MTV kuruldu. Çünkü MTV böyle bir kültürel güç haline gelecek, genç MTV doğru olmazdı. Moda, Televizyon şirketinin üzerinde büyük bir etkisi olacağı kültür merkezlerinden biri oldu. Madonna'nın dış giyim olarak ikonik iç giyim görünümü gibi ilk çıkışları ve MTV'nin sağladığı büyük miktarda görünürlük nedeniyle her sanatçının moda markasını daha büyük bir kültüre tanıtmaya giden yeni dalga ve diğer türlerin yanı sıra heavy metal içeren şirketler. bu sanatçıların müzik videoları ve televizyon kanalının sahip olduğu diğer içerikler aracılığıyla.
1990'ların başında, grunge'ın popülaritesi, yırtık kot pantolonlar, eski ayakkabılar, pazen gömlekler, ters beyzbol şapkaları da dahil olmak üzere punk'tan etkilenen bir moda getirdi ve insanlar o zamanlar popüler olan temiz kesim imajına karşı saçlarını uzattılar. yoğun ticarileştirilmiş pop müzik kültüründe.
Müzisyenler moda ikonu olmaya devam ediyor; Rolling Stone gibi popüler kültür dergileri genellikle müzisyenleri model olarak gösteren moda düzenlerini içerir .
özgünlük
Rock müzisyenleri ve hayranları sürekli olarak “ satmak ” paradoksu ile boğuşuyorlar – “otantik” olarak kabul edilmek için, rock müziğin ticari dünyadan ve yapılarından belirli bir mesafeyi koruması gerekir ; ancak başarılı olmak ve müziği halka açık hale getirmek için bazı tavizlerin verilmesi gerektiğine yaygın olarak inanılır. Bu ikilem, müzisyenler ve hayranlar arasında sürtüşme yarattı, bazı gruplar "satıyor" görünümünden kaçınmak için büyük çaba sarf ediyor (hala kazançlı bir yaşam kurmanın yollarını buluyor). Punk ve heavy metal gibi bazı rock tarzlarında, ticari çıkarlara "satıldığına" inanılan bir sanatçı, aşağılayıcı " pozör " terimiyle etiketlenebilir .
Bir sanatçı ilk kez bir stille kamuoyunun dikkatini çekerse, daha fazla stilistik gelişme, uzun süredir hayranlara satış yapmak olarak görülebilir. Öte yandan, yöneticiler ve yapımcılar, örneğin Elvis Presley'in türlerin "Köy Kedisi"nden "oyuncak ayınıza" hızlı geçişinde olduğu gibi, giderek sanatçı üzerinde daha fazla kontrol sahibi olabilirler. Daha geniş bir kitle aramakla satış yapmak arasındaki farkı tanımlamak zor olabilir. Ray Charles , country müzik , pop şarkılar ve alkolsüz içecek reklamları söylemek için klasik ritim ve blues formülasyonunu geride bıraktı . Bu süreçte, niş bir izleyiciden dünya çapında ün kazandı. Bob Dylan , elektro gitarı kucakladığı için hayranlarından şaşkınlık yaşadı. Sonuçta sanatçının, yönetimin ve seyircinin yaptığı ahlaki bir yargıdır.
Hayırsever ve sosyal nedenler
Aşk ve barış, 1960'lar ve 1970'ler boyunca rock müziğinde çok yaygın temalardı. Rock müzisyenleri genellikle sosyal sorunları doğrudan yorum veya eylem çağrısı olarak ele almaya çalıştılar. Sırasında Vietnam Savaşı ilk rock protest müzik gibi halk müzisyenlerin şarkıları esinlenerek, duyuldu Woody Guthrie ve Bob Dylan'ın barış soyut çağrışımlarıyla arasında değişiyordu, Peter, Paul ve Mary 'nin ' Ben Hammer If I Had künt için' düzen karşıtı eleştirileri Crosby, Stills, Nash & Young'ın " Ohio ". Diğer müzisyenler, özellikle John Lennon ve Yoko Ono , savaş karşıtı duygularını hem müziklerinde hem de " Imagine " ve " Give Peace a Chance " gibi şarkılarla halka açık açıklamalarda seslendirdiler .
Ünlü rock müzisyenleri (çevre arasında değişen nedenleri benimsedik Marvin Gaye 'ın " Mercy Mercy Me (Ekoloji) ") ve Anti-Apartheid Hareketi ( Peter Gabriel 'in" Biko şiddete"), Kuzey İrlanda ( U2 'ler " Sunday Bloody Sunday ") ve dünya çapındaki ekonomi politikası ( Dead Kennedys " " Kill the Poor "). Dikkate değer bir başka protesto şarkısı ise Patti Smith'in " People Have the Power " adlı kaydıdır . Bazen bu katılım, basit şarkı yazmanın ötesine geçiyor ve bazen muhteşem konserler veya televizyonda yayınlanan etkinlikler biçimini alıyor, genellikle hayır işleri ve küresel meselelerin farkındalığı için para topluyor.
Sosyal aktivizm olarak rock and roll , 13 Temmuz 1985'te düzenlenen ve 1984'ün hayır amaçlı single'ı " Do They Know It's Christmas? "' ın bir uzantısı olan Live Aid konserlerinde bir dönüm noktasına ulaştı ve iki kişilik sanatçılarla tarihin en büyük müzikal konseri oldu. ana sahneler, biri Londra, İngiltere ve diğeri Philadelphia , ABD'de (artı diğer ülkelerde sahnelenen diğer bazı eylemler) ve dünya çapında televizyonda yayınlandı. 16 saat süren konsere, 1985'te rock ve pop'un ön saflarında yer alan hemen hemen herkes katıldı. Yardım etkinliği, Afrika'daki kıtlığın giderilmesi için milyonlarca dolar topladı. Live Aid , Kuzey Amerika'daki aile çiftçileri için Farm Aid konserleri ve 11 Eylül saldırılarının kurbanlarının yararlandığı televizyon gösterileri de dahil olmak üzere, diğer birçok kaynak yaratma ve bilinç artırma çabası için bir model haline geldi . Live Aid'in kendisi 2005'te Live 8 konseri ile küresel ekonomi politikası hakkında farkındalık yaratmak için yeniden sahnelendi . Çevre sorunları da ortak bir tema olmuştur, bir örnek Canlı Dünya'dır .
Din
Pete Townshend gibi şarkı yazarları , çalışmalarında bu manevi yönleri araştırdılar . " Rock tanrısı " teriminin yaygın kullanımı, bazı rock yıldızlarının aldığı övgünün dini niteliğini kabul eder. John Lennon , 1966'da The Beatles'ın " İsa'dan daha popüler " olduğuna dair yaptığı açıklamayla ünlendi . Ancak daha sonra bu ifadenin yanlış anlaşıldığını ve Hristiyanlık karşıtı olmadığını söyledi .
Iron Maiden , Ozzy Osbourne , King Diamond , Alice Cooper , Led Zeppelin , Marilyn Manson , Slayer ve daha birçokları satanist, ahlaksız veya dinleyicileri üzerinde " kötü " bir etkiye sahip olmakla suçlandılar . Din karşıtı duygular, punk ve hardcore'da da görülür. Minor Threat'in " Filer " şarkısından bir örnek var, Bad Religion grubunun adı ve ünlü logosu ve Hıristiyanlığın ve tüm dinlerin eleştirisi anarko-punk ve kabuk punkta önemli bir temadır .
Hristiyanlık
Christian rock , alternatif rock , metal , punk ve hardcore , güçlü Hıristiyan tonları ve etkisi olan belirli, tanımlanabilir rock müzik türleridir. Hristiyan rock sanatçısı olarak kabul edilmeyen birçok grup ve kişinin kendi dini inançları vardır. Örneğin; Kenar ve Bono ve U2 bir olan Metodist ve Anglikan sırasıyla; Bruce Springsteen bir Roma Katoliğidir ; ve Brandon Flowers of The Killers , bir Son Gün Azizidir . Carlos Santana , Ted Nugent ve John Mellencamp , bir tür Hıristiyan inancına sahip olan rock yıldızlarının diğer örnekleridir.
Ancak, bazı muhafazakar Hıristiyanlar dışında tek müzik türleri arasında hip hop ve kaya gibi maviler ve caz içeren olarak orman atım veya orman müzik o ahlaksız veya tensel doğal olan kötülük ritmi veya müzikal stil ve istem olduğunu. Dolayısıyla onlara göre rap, hip hop ve rock türlerindeki herhangi bir şarkı, şarkının sözleri veya mesajı ne olursa olsun, şarkının müzikal ritmi nedeniyle doğası gereği kötüdür. Hatta birkaçı bu analizi Hıristiyan rock şarkılarına bile genişletiyor .
Hıristiyan muhafazakar yazar David Noelel , ormandaki vuruşların varlığının en dikkate değer muhaliflerinden biridir. Nobel, yazılarında ve konuşmalarında, müzikte bu tür ritimlerin kullanılmasının , Birleşik Devletler gençliğinin ahlakını yıkmak için komünist bir komplo olduğunu savundu . British Broadcasting Corporation'a göre Papa Benedict XVI , "Rock... Hıristiyan ibadetine."
satanizm
Bazı metal grupları, şeytani görüntüleri sanatsal ve/veya eğlence amacıyla kullanır, ancak birçoğu Şeytan'a ibadet etmez veya inanmaz . Ozzy Osbourne olduğu bildirilmiştir Anglikan ve Alice Cooper , bilinen bir Hıristiyan yeniden- . Ancak bazı durumlarda metal sanatçıları şeytani görüşlerini dile getirdiler. İçinde çok sayıda diğerleri zamanda Norveç Black Metal sahnesinin vardı Satanistler .bir çoğu bu örnek bilinen Euronymous o bir tanrı olarak Şeytan'ı taptıkları iddia. Varg Vikernes (o zamanlar "Kont" veya Grishnak olarak anılırdı), bu etiketi reddetmiş olmasına rağmen, bir Satanist olarak da adlandırılmıştır. Bununla birlikte, bu yerel müzik alt türü içinde bile, Hıristiyan kiliselerine ve diğer ibadet merkezlerine yönelik kundaklama saldırıları, Kjetil Manheim gibi Norveç black metal sahnesindeki bazı önde gelen isimler tarafından kınandı .
Referanslar
daha fazla okuma
- Alain Dister, The Story Of Rock Smash Hits And Superstars (New York: Thames ve Hudson, 1993), 40.
- Jeff Godwin, The Devil's Disciples: the Truth about Rock (Chino, California: Chick Publications, 1985). ISBN 0-937958-23-9
- Dan Peters, Steve Peters ve Cher Merrill. Neden Knock Rock? (Minneapolis, Minn.: Bethany House Publishers, 1984). ISBN 0-87123-440-8
- Perry F. Rockwood, Rock Music veya Rock of Ages (Halifax, NS: People's Gospel Hour, [1980?]). ISBN'siz