Scat şarkı - Scat singing

Ella Fitzgerald, caz tarihinin en büyük scat şarkıcılarından biri olarak kabul edilir.[1]
Ella Fitzgerald , caz tarihinin en büyük scat şarkıcılarından biri olarak kabul edilir.

Gelen vokal caz , scat şarkı vokal olan doğaçlama sözsüz vocables ile anlamsız hece veya hiç kelimeler olmadan. Scat şarkı söylemede, şarkıcı sesi bir konuşma aracından ziyade bir enstrüman olarak kullanarak melodileri ve ritimleri doğaçlama yapar. Bu, önceden var olan enstrümantal sololara söylenen tanınabilir şarkı sözlerini kullanan Vocalese'den farklıdır .

özellikleri

Yapı ve hece seçimi

Scat şarkı doğaçlama olmasına rağmen, melodik çizgiler genellikle enstrümantal doğaçlamacılarda olduğu gibi ölçek ve arpej parçaları, stok kalıpları ve riffler üzerindeki varyasyonlardır . Ayrıca, saçılma genellikle müzikal yapıyı içerir . Tüm Ella Fitzgerald 'nin 'ın scat performansları nasıl High Moon ', örneğin, aynı kullanmak tempo , ardından scat koro tanıtan bir 'özel koro' Şarkı sözü, hareket düz bir okuma koro ile başlar ve scat'ın kendisi. Will Friedwald , Ella Fitzgerald'ı Roadrunner çizgi filmini yöneten Chuck Jones ile karşılaştırdı - her biri önceden belirlenmiş formülleri yenilikçi yöntemlerle kullanıyor.

Kasıtlı scat hece seçimi de vokal caz doğaçlamasında önemli bir unsurdur. Hece seçimi , performansın perde artikülasyonunu , renklenmesini ve rezonansını etkiler . Hece seçimi caz şarkıcılarının kişisel tarzlarını da farklılaştırdı: Betty Carter "louie-ooie-la-la-la" (yumuşak dilli sesler veya sıvılar) gibi sesleri kullanmaya meyilliydi, Sarah Vaughan ise "shoo-doo-shoo-bee"yi tercih ediyordu. -ooo-bee" ( sürtünmeli , patlayıcı ve açık sesli harfler ). Scat hece seçimi, farklı enstrümanların seslerini yansıtmak için de kullanılabilir. Ella Fitzgerald ve Sarah Vaughan'ın saçılma stillerinin karşılaştırılması, Fitzgerald'ın doğaçlamasının , birlikte çaldığı swing dönemi büyük gruplarının seslerini taklit ederken, Vaughan'ın eşlik eden bop- dönemi küçük kombinasyonlarını taklit ettiğini ortaya koyuyor.

Mizah ve alıntı

Mizah, scat şarkı söylemenin bir diğer önemli unsurudur. Grup lideri Cab Calloway , mizahi saçılma kullanımını örnekledi. Diğer mizahi saçılma örnekleri arasında Slim Gaillard , Leo Watson ve Bam Brown'ın 1945 yılındaki şarkısı "Avocado Seed Soup Symphony" yer alır.

Dilin bu tür anlamsız kullanımlarına ek olarak, mizah müzikal alıntıların kullanımıyla scat şarkı söylemede iletilir . Amerikan popüler müziğinin kanonunun önünde performans sergileyen Leo Watson, saçılmalarında sıklıkla çocuk tekerlemelerinden yararlandı. Buna sıkıştırma kullanmak denir. Benzer şekilde, örneğin Ella Fitzgerald'ın saçılması, popüler müzikten yoğun bir şekilde yararlandı. 1960 yılında Berlin'de yaşayan How High the Moon adlı kaydında, " The Peanut Vendor ", " Heat Wave ", " A-Tisket, A-Tasket " ve " Smoke Gets in Your " de dahil olmak üzere bir düzineden fazla şarkıdan alıntı yapıyor . Gözler ."

Tarih

kökenler

Saçma hecelerin doğaçlama olarak söylenmesi , İrlanda'da yalpalama veya yalpalama , Almanca yodeling , Sámi joik ve çeşitli dini geleneklerdeki dillerde konuşma gibi birçok kültürde görülür .

Her ne kadar Louis Armstrong 'nin 'ın 1926 kayıt heebie jeebies ' çoğu zaman istihdam scat için ilk modern şarkı olarak çağırılır, önceki birçok örneği vardır. Ragtime scat şarkı söylemenin ilk ustalarından biri, 1911 ve 1917 yılları arasında "King of the Bungaloos" adlı şarkısında ve diğer birkaç şarkıda scat koroları kaydeden Gene Greene'di . Entertainer Al Jolson , 1911'de "That Haunting" kaydının ortasında birkaç bar arasında dağıldı. Melodi." Gene Greene'in sahte Çin saçılımını içeren 1917 "Buradan Şanghay'a" ve Gene Rodemich'in 1924 "Makas Öğütücü Joe" ve "Bu Günlerden Bazıları" da Armstrong'dan önceydi. Cliff "Ukulele Ike" Edwards , enstrümantal bir solist kullanmak yerine 1923 tarihli "Old Fashioned Love"ına bir ara verdi. Scat'ı kullanan ilk kadın şarkıcılardan biri, onu Billy Murray ile yaptığı düetin sonunda 1924'te yayınlanan " It Had To Be You " (Victor 19373) adlı hit parçasına dahil eden Aileen Stanley'di .

Caz piyanisti Jelly Roll Morton , 20. yüzyılın başlarında scat'ın yaratıcısı olarak Vicksburg, Mississippi'den Joe Sims'e güvendi. Alan Lomax ve Jelly Roll Morton arasındaki bir konuşmada Morton, scat tarihini şöyle anlattı:

Lomax : "Peki, o zamanlar söylediğin birkaç scat şarkıya ne dersin?"
Morton : "Oh, sana bazı scat şarkıları söyleyeceğim. Bu Louis Armstrong'un zamanından çok önceydi. Bu arada, scat pek çok insanın anlamadığı bir şey ve onlar ilk scat sayılarının olduğuna inanmaya başlıyorlar. memleketimdeki çocuklardan biri Louis Armstrong tarafından yapıldı. Ama daha iyisini bildiğim için krediyi geri almalıyım. Bu ülkenin tarihinde bir scat numarası yapan ilk adam, Vicksburg, Mississippi'den bir adamdı. Adı Joe Sims, eski bir komedyen. Ve ondan sonra, Tony Jackson , ben ve birkaç kişi onu New Orleans'ta yakaladı ve bir şarkının tanıtımı için oldukça iyi olduğunu keşfetti."
Lomax : " Scat ne anlama geliyor?"
Morton : "Scat bir şarkıya tat katacak bir şeyden başka bir şey ifade etmez."

Morton ayrıca bir keresinde, "Tony Jackson ve ben, Louis Armstrong hala yetimlerin evindeyken 1906 ve 1907'de yenilik için scat kullanıyorduk" diye övünüyordu. Don Redman ve Fletcher Henderson , Armstrong'un 1926 tarihli "Heebie Jeebies" kaydından beş ay önce, 1925 tarihli "My Papa Doesn't Two-Time No Time" adlı kayıtlarında da scat vokallere yer verdiler.

heebie cıvıltıları

Daha fazla bilgi: Heebie Jeebies (kompozisyon)

Ancak, medya için dönüm noktası olarak kabul edilen, Armstrong'un Şubat 1926'daki "Heebie Jeebies" performansıydı. 1926 tarihli "Heebie Jeebies" kaydından, modern scat'ın temelini oluşturacak teknikler ortaya çıktı. Muhtemelen uydurma bir hikayede, Armstrong, grubu The Hot Five ile "Heebie Jeebies"i kaydederken, notalarının standdan düştüğünü ve yere düştüğünü iddia etti . Şarkının sözlerini bilmeden, zamanı doldurmak için anlamsız bir melodi icat etti, sonunda kesmenin atılacağını umdu, ancak şarkının bu yorumu yayınlandı:

"Şarkı sözlerinin olduğu kağıdı, ezginin tam ortasında düşürdüm... Ve durup, böylesine harika bir şekilde ilerleyen plağı bozmak istemedim... Bu yüzden, kağıdı düşürdüğümde, hemen geri döndüm. kornaya girdi ve Saçılmaya başladı... Hiçbir şey olmamış gibi... Kayıtları bitirdiğimde, kayıt yapanların onu fırlatıp atacağını biliyordum... dedi - 'Bırakın.'"

Armstrong'un "Heebie Jeebies"i ulusal bir en çok satan haline geldi ve sonuç olarak, saçılma uygulaması "Armstrong ile yakından ilişkili hale geldi." Şarkı , 1930'ların scat soloları George Gershwin'in 1935 operası Porgy and Bess'te bu aracı kullanmasına ilham veren Cab Calloway için bir model görevi görecekti .

Yaygın kabul

Armstrong'un "Heebie Jeebies"inin başarısının ardından, bir dizi popüler şarkı scat şarkı söylemeye başladı. Haziran 1927'de, grup lideri Paul Whiteman'ın " The Rhythm Boys "undan Harry Barris ve Bing Crosby , Barris'in bestelediği " Mississippi Mud " da dahil olmak üzere birçok şarkıya dağıldılar .

26 Ekim 1927'de Duke Ellington'ın Orkestrası , Adelaide Hall'un sözsüz şarkı söylediği " Creole Love Call "u kaydetti . Hall'un sözsüz vokalleri ve "çağrıştırıcı hırıltıları", "başka bir enstrüman" olarak hizmet ettiği için selamlandı. İstediği performans tarzını bildiği için Ellington ve Hall arasında yaratıcılığın paylaşılması gerekse de, sesi üretebilen Hall idi. Bir yıl sonra, Ekim 1928'de Ellington , Getrude "Baby" Cox'un Joe "Tricky Sam" Nanton'ın sessiz benzer bir trombon solosunun ardından scat söylediği " The Mooche " un kendi versiyonlarından birinde deneyi tekrarladı .

Büyük Buhran sırasında, The Boswell Sisters gibi gruplar , aynı anda dağılmanın yüksek karmaşıklığı da dahil olmak üzere, kayıtlarında düzenli olarak uyum içinde saçılma kullandılar. Bir örnek onların " Bir Şey Demek Değil (Eğer O Salıncak Olmazsa) " versiyonudur . Boswell Sisters'ın "scat şarkı söylemenin yaratıcı kullanımı Ella Fitzgerald için bir kaynaktı ." Genç bir kızken, Fitzgerald sık sık Connee Boswell'in saçılma hareketini saatlerce taklit etmeye çalışırdı.

Fitzgerald'ın kendisi yetenekli bir scat şarkıcısı olacaktı ve daha sonra "cazın şimdiye kadar sahip olduğu en iyi vokal doğaçlamacı" olduğunu iddia etti ve o zamandan beri eleştirmenler onunla neredeyse evrensel bir anlaşma içindeydi. 1930'lar döneminde, diğer ünlü scat şarkıcıları arasında film ve televizyon şöhretine devam edecek olan Scatman Crothers ve scat-şarkı kayıtları Nazi Almanya'sında yasaklanan İngiliz dans grubu trompetçisi ve vokalisti Nat Gonella vardı .

Daha sonra geliştirme

Yıllar geçtikçe, caz müziği geliştikçe ve karmaşıklaştıkça, scat şarkı söyleme de yaptı. Sırasında bop dönemin 1940'ların, daha gelişmiş vokal doğaçlama popülaritesi arttı. Bir bop şarkıcısı olan Annie Ross , o zamanlar vokalistler arasında ortak bir duyguyu dile getirdi: "[scat] müziği çok heyecan vericiydi, herkes bunu yapmak istedi." Ve birçoğu yaptı: Eddie Jefferson , Betty Carter , Anita O'Day , Joe Carroll , Sarah Vaughan , Carmen McRae , Jon Hendricks , Babs Gonzales ve Dizzy Gillespie deyimin tüm şarkıcılarıydı.

Serbest caz ve dünya müzisyenlerinin medya üzerindeki etkisi, caz şarkılarını avangard sanat müziğine yaklaştırdı. 1960'larda Ward Swingle alışılmadık derecede liberal bir müzik eğitiminin ürünüydü. Scat şarkı söyleme fikrini aldı ve Bach'ın eserlerine uygulayarak The Swingle Singers'ı yarattı . Scat şarkı söylemesi Louis Prima ve diğerleri tarafından Disney'in The Jungle Book (1967) filmindeki " I Wan'na Be Like You " şarkısında da kullanıldı .

1970'lerin bop canlanması, bop scat şarkı söylemeye olan ilgiyi yeniledi ve genç scat şarkıcıları kendilerini klasik bop geleneğinin bir devamı olarak gördüler. Ortam gelişmeye devam ediyor ve vokal doğaçlama şimdi genellikle enstrümantal cazdaki değişikliklerden bağımsız olarak gelişiyor.

1990'ların ortalarında, caz sanatçısı John Paul Larkin (daha çok Scatman John olarak bilinir ), caz şarkılarını pop müzik ve elektronika ile birleştirmeye başladığında kısa bir süreliğine türe olan ilgisini yeniledi ve " Scatman (Ski Ba) şarkısıyla dünya çapında bir hit kazandı. Bop Ba Dop Bop) "1994'te Vokal doğaçlamacı içinde Bobby McFerrin sözsüz şarkı Louis Armstrong, Gladys Bentley, Cab Calloway'le, Anita O'Day ve Leo Watson gösterdiği kavramlardan uzak seyahat etmiş 'ın performansları göstermiştir ''

Vokal bas

Vokal bas, tipik olarak basçılar tarafından gerçekleştirilen enstrümantal bas çizgilerini sesli olarak simüle etmeyi amaçlayan bir scat şarkı biçimidir . Bir cappella gruplarındaki bas şarkıcılar tarafından en yaygın olarak kullanılan bir teknik, genellikle bir vokal perküsyoncu veya beatboxer ile birlikte enstrümantal bir ritim bölümünü simüle etmektir . Bazı önemli vokal bas sanatçıları Tim Foust , Adam Chance , Bobby McFerrin , Al Jarreau , Reggie Watts , Alvin Chea , Joe Santoni , Avi Kaplan , Scott Hoying , Matt Sallee ve Geoff Castellucci'dir.

Hip hopta kullanın

Birçok hip hop sanatçısı ve rapçi , raplerinin ritimlerini bulmak için scat şarkı söylemeyi kullanır. Souls of Mischief grubundan Tajai , How To Rap kitabında şunları söylüyor : "Bazen ritimlerim dağılmadan gelir. Genelde dağınık bir iskelet yaparım ve sonra kelimeleri doldururum. Önce akışın bir iskeletini yaparım ve sonra içine kelimeler koydum." Lifesavas grubu benzer bir süreci anlatıyor. Rapçi Tech N9ne , bu yöntemin tam olarak nasıl çalıştığını gösteren kaydedildi ve gangsta rapçi Eazy-E , " Eazy Street " şarkısında bunu yoğun bir şekilde kullanıyor .

Tarihsel teoriler

Paul Berliner , scat şarkı söylemenin, caz rifflerini vokal olarak formüle eden Louis Armstrong ( resimde ) gibi enstrümantal solistlerden doğduğunu öne sürdü .

Bazı yazarlar, scat'ın köklerinin Afrika müzik geleneklerinde olduğunu öne sürmüşlerdir . Çoğu Afrika müziğinde, "insan sesi ve enstrümanları bir tür müzikal denklik kazanır" ve "zaman zaman tını olarak çok yakındır ve müziğin dokusuyla neredeyse ayırt edilemeyecek kadar ayrılmaz bir şekilde iç içedir." Dick Higgins de benzer şekilde scat şarkı söylemeyi Afro-Amerikan müziğindeki sağlam şiir geleneklerine bağlar . In Batı Afrika müziğinin , vokal melodileri içine davul ritimleri dönüştürmek için tipik olduğu; ortak ritmik kalıplara belirli hece çevirileri atanır. Bununla birlikte, bu teori, vokalist tarafından yapılan serbest doğaçlamanın varlığını - en erken kaydedilen saçılma örneklerinde bile - hesaba katmaz. Bu nedenle, scat şarkı söylemenin Amerika Birleşik Devletleri'nde bağımsız olarak evrimleşmesi daha olasıdır.

Diğerleri, scat şarkı söylemenin, caz müzisyenlerinin riffleri enstrümantal olarak gerçekleştirmeden önce vokal olarak formüle etme pratiğinden kaynaklandığını öne sürdüler. ("Şarkı söyleyemiyorsan, çalamazsın" atasözü New Orleans'ın ilk caz sahnesinde yaygındı.) Bu şekilde, Louis Armstrong gibi solistler, enstrümantal sololar arasında zahmetsizce geçiş yaparak vokalist olarak ikiye katlanabildiler. ve saçılma.

Scat şarkı söyleme aynı zamanda İrlandalı/İskoç lilting veya dodling uygulamasına benzer, vokal olmayan dans melodilerini söylemek için anlamsız heceler kullanmayı içeren bir tür vokal müzik.

Kritik değerlendirme

Scat şarkı söyleme, caz şarkıcılarının caz enstrümantalistleriyle aynı doğaçlama fırsatlarına sahip olmalarını sağlayabilir: scatting, liri yok etme kaygısı olmaksızın ritmik ve armonik olarak doğaçlama olabilir. Özellikle bebop gelişirken, şarkıcılar scat'ı caz performansına yeterince katılmanın en iyi yolu olarak buldular.

Saçılma, "müziği düz anlamın safsızlığıyla kirletmediği" için arzu edilebilir. Dilsel içeriği iletmek ve kendi dışında bir şeye işaret etmek yerine, scat müzik - enstrümantal müzik gibi - kendine referans verir ve "ne anlama geldiğini" söyler. Bu sözsüzlük sayesinde, yorumcular yazdılar, scat şarkı sözleri kelimelerin ötesindeki konuları anlatabilir. Müzik eleştirmeni Will Friedwald , örneğin Louis Armstrong'un saçılmasının "kendi duygu çekirdeğine dokunduğunu", duyguları "çok derin, çok gerçek" ve anlatılamayacak kadar serbest bıraktığını yazmıştır; sözleri "kulaklarımızı ve beynimizi atlayın ve doğrudan kalplerimize ve ruhlarımıza gidin."

Scat şarkı söyleme, caz tutkunları tarafından bile evrensel olarak kabul görmemiştir. Yazar ve eleştirmen Leonard Feather uç bir görüş sunuyor; bir keresinde "birkaç istisna dışında scat şarkı söylemek yasaklanmalıdır" demişti. Ayrıca , Ella Fitzgerald'ın 1966'daki aynı adlı Verve albümüne kaydettiği caz şarkısı " Whisper Not "un sözlerini de yazdı . Bessie Smith , Billie Holiday , Jimmy Rushing ve Dinah Washington dahil olmak üzere birçok caz şarkıcısı, scat'tan tamamen kaçındı.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Notlar

alıntılar

bibliyografya

Dış bağlantılar

Video örnekleri: