McMullen Sanat Müzesi - McMullen Museum of Art

McMullen Sanat Müzesi

Sanat McMullen Müzesi üniversite sanat müzesi Boston College de Brighton, Massachusetts ana kampüs yakınında, Kestane Tepesi .

Tarih

1993 yılında Devlin Hall'da açılan müzeye, 1996 yılında Boston College hayırsever, mütevelli heyeti ve sanat koleksiyoncusu John J. McMullen'in ebeveynleri onuruna The Charles S. ve Isabella V. McMullen Sanat Müzesi adı verildi.

Eylül 2016'da müze, Boston College'ın Brighton Kampüsü'ndeki 2101 Commonwealth Caddesi'ne taşındı. Yeni tesis, Devlin Salonu'ndaki önceki yerinin neredeyse iki katı sergi alanı, son teknoloji aydınlatma, hareketli duvarlar, nem ve iklim kontrolü ve müzenin büyüyen kalıcı koleksiyonu için geniş depolama alanı sunuyor.

Bir üniversite kampüsünde bulunan bir üniversite sanat müzesi olmasına rağmen, McMullen Sanat Müzesi, ulusal ve uluslararası tanınırlık kazanmış çok disiplinli sergiler düzenlemektedir. New York Times'tan Stephen Kinzer , "geleneksel sanat tarihinin çok ötesine geçen" sergiler yaratan ve sergilenen eserler için siyasi, tarihi ve kültürel bağlam sağlayan müzelerin öncüsü olduğunu yazdı.

Müze, Avrupa, Asya ve Amerika'dan sanat tarihini kapsayan geniş bir kalıcı koleksiyona sahiptir ve Gotik ve Barok duvar halılarının, 16. ve 17. yüzyıl İtalyan tablolarının ve 19. ve 20. yüzyılın başlarındaki Amerikan tablolarının önemli temsillerine sahiptir. . Müzede temsil edilen tanınmış sanatçılar arasında Amedeo Modigliani , Frank Stella , Françoise Gilot , Alexander Ney ve John La Farge yer alıyor .

Sergiler

Mesih'in alınması koleksiyonlarından (1602) İrlanda Ulusal Galeri , Dublin , McMullen Müzesi'nin 1999 sergisinde "Azizler ve Günahkârlar" nde önemli bir beraberlik oldu.

McMullen Müzesi, yirmi yılda altmıştan fazla sergiye ev sahipliği yaptı. Bunlar, Boston College'dan hem dahili bilim adamları ekipleri hem de uluslararası uzmanlar tarafından küratörlüğünü yaptı . Bir üniversite müzesi olan sergilerin odak noktası, sanat tarihinin tüm disiplin alanlarında yeni bilgilerin üretilmesidir.

Son önemli sergiler şunları içerir:

  • "Kelimelerin Ötesinde: Boston Koleksiyonlarındaki Işıklı El Yazmaları" (2016);
  • McMullen Sanat Müzesi'nin 2012 sonbahar sezonu için yeniden açtığı " Paul Klee : Felsefi Vizyon; Doğadan Sanata";
  • 150'den fazla resim , çizim , fotoğraf ve heykelden oluşan ve ünlü Amerikan Soyut Dışavurumcu ressam Jackson Pollock ile İsviçre doğumlu ünlü fotoğrafçı ve grafik tasarımcı Herbert Matter arasındaki kişisel ve sanatsal ilişkiyi araştıran " Pollock Matters" (2007) ;
  • Romantizm dilleri, sanat tarihi ve ilahiyat bölümlerinden üniversite öğretim üyeleri tarafından düzenlenen Sürrealist Roberto Matta'nın (2004) çalışmasının retrospektifi de iyi karşılandı;
  • " Edvard Munch : Ruh, Sembol ve İfade" (2001) 1978'den beri Munch'un çalışmalarının en büyük Amerikan sergisiydi;
  • "Azizler ve Sinners: Caravaggio ve Barok Görüntü" kendi merkezinde olarak İtalyan Barok sanatçı tarafından zamanın geçenlerde yeniden keşfedilen şaheser ilk Kuzey Amerika görünüm sunan (1999), Caravaggio , Mesih'in Alma . Bu sergi, herhangi bir hesapla, hem uluslararası medyanın ilgisi hem de aldığı katılım sayıları açısından önceki ve sonraki tüm diğer McMullen sergilerini açık ara geride bıraktı. Etkili bir şekilde önce McMullen Müzesi'ni "haritaya" koydu.

Portekiz, Cizvitler ve Japonya

"Portekiz, Cizvitler ve Japonya: Ruhsal İnançlar ve Dünyevi Mallar" , 16 Şubat 2013'te McMullen Müzesi'nde açıldı. Küratörlüğünü Victoria Weston ve Alexandra Curvelo'nun üstlendiği kitabın yapımcılığını Boston College, the Patrons of the McMullen Museum, Leslie ve Portekiz Dışişleri Bakanlığı, Portekiz'in Boston Başkonsolosluğu ve Calouste Gulbenkian Vakfı'ndan Peter Ciampi .

Sergi, 1543'te başlayan Japon halkı ile Portekizliler, yani tüccarlar ve Cizvit misyonerleri arasındaki yaklaşık bir asırlık etkileşime odaklanıyor. Portekiz, Cizvitler ve Japonya, dünyevi mallar ve inançların değiş tokuşu yoluyla bu ilişkinin ikilemindeki değişimlerin izini sürerek, bir taşra cazibesinin çekici, karmaşık ve yıkıcı bir portresini çiziyor.

Cao Jun: Doğaya İlahiler

"Cao Jun: Doğaya İlahiler" sergisi 5 Şubat 2018'de Daley Ailesi ve Monan Galerilerinde açıldı ve küratörlüğünü Amerikalı filozof John Sallis yaptı . Çinli sanatçının ABD'deki ilk sergisi. Daha önce kaligrafik resimlerini oluşturmak için doğal manzaralardan ilham aldığı Avrupa, Yeni Zelanda ve kutup bölgeleri boyunca seyahat etti. Sergi, Cao Jun'un doğayı antik Çin duyarlılığı ve teknikleri ile Batılı soyutlama biçimleri arasında tasvir etmenin yenilikçi yolunu inceliyor .

Sergiler arasında hem hayvanları betimleyen ilk çalışmaları hem de dağ manzaraları, su ve çiçekler oluşturmak için mürekkep ve renk sıçrama tekniklerini kullandığı daha sonraki hat, porselen ve resim çalışmaları yer aldı. Sergi, mekansal fenomenlerin ortaya çıkabileceği çeşitli konfigürasyonları araştıran daha yakın tarihli soyut çalışmalarla sona erdi. Küratörlüğünü bir filozofun üstlendiği Cao Jun'un çalışmalarının felsefi ve şiirsel boyutlarının araştırılması da serginin konseptinde merkezi bir yer tutuyordu.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar

Koordinatlar : 42.3352°K 71.1696°W 42°20′07″K 71°10′11″G /  / 42.3352; -71.1696