D. Djajakusuma - D. Djajakusuma

D. Djajakusuma
Djajakusuma, 1950'ler
Doğmuş	Djadoeg Djajakusuma ( 1918-08-01 ) 1 Ağustos 1918 Temanggung , Orta Java , Hollanda Doğu Hint Adaları
Öldü	28 Ekim 1987 (1987-10-28) (69 yaşında) Jakarta , Endonezya
Dinlenme yeri	Karet Bivak Mezarlığı
Milliyet	Endonezya dili
gidilen okul
Meslek	Yönetmen, yapımcı, kültür eleştirmeni
aktif yıllar	1952–87

Djadoeg Djajakusuma ( [dʒaˈdʊʔ dʒajakuˈsuma] ; 1 Ağustos 1918 - 28 Ekim 1987) Endonezyalı bir film yönetmeni ve geleneksel sanat biçimlerinin destekçisiydi. Orta Java , Temanggung'da bir asil ve eşinin çocuğu olarak dünyaya gelen Djajakusuma , genç yaşta sanatla ilgilenmeye başladı ve tiyatro kariyerine devam etmeyi seçti. 1943'ten 1945'e kadar Japon işgali sırasında bir çevirmen ve aktördü ve ardından gelen dört yıllık ulusal devrimde ordunun eğitim bölümünde, çeşitli haber ajanslarında ve dramada çalıştı .

1951'de Djajakusuma , Usmar İsmail'in daveti üzerine Ulusal Film Şirketi'ne (Perfini) katıldı . Onun ilk yönetmenlik denemesi yaptıktan sonra Embun , Djajakusuma Daha sonra dahil geleneksel Endonezya tiyatro, iade 1964 yılında ayrılmadan önce şirket ile bir başka on bir film yayınladı wayang . Perfini'den bağımsız olarak film yönetmeye devam etmesine rağmen, enerjisinin çoğu geleneksel sanat biçimlerini desteklemeye ve sinematografi öğretmeye adanmıştı. On yıldan fazla bir süredir kötü sağlık ve yüksek tansiyondan sonra, Djajakusuma bir tören sırasında bayıldı ve öldü. O gömüldü Karet BIVAK Mezarlığı'na .

Adanmış ancak kolayca öfkelenen Djajakusuma, daha çok yaşamın geleneksel yönlerine odaklanmış olmasına rağmen, Usmar İsmail'in gerçekçi görüşlerinden etkilenmiştir . Tiyatro performansları, modern bir dünyada daha iyi karşılanabilmeleri için geleneksel formları modernize etmeye çalıştı. Betawi tiyatro formunu canlandırmakla tanınır ve film yapımcılığı için Endonezya Film Festivali'nde ömür boyu başarı ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül aldı .

Biyografi

Erken dönem

Djajakusuma, 1 Ağustos 1918'de Parakan, Temanggung , Central Java , Dutch East Indies'de , bir priyayi babası Raden Mas Aryo Djojokoesomo ve eşi Kasimah'da doğdu. Djajakusuma, bir hükümet yetkilisi olarak Djojoko'nun maaşıyla rahat bir şekilde yaşayan çiftin beşinci çocuğuydu. Gençken wayang kuklası ve geleneksel dans formu tayuban gibi sahne performanslarını izlemekten zevk aldı ; zaman zaman yapımları izlemek için yatma vaktinden sonra gizlice evini terk ederdi. Arkadaşlarıyla annesinin anlattığı uyku vakti hikayelerini canlandırırdı . İthal Hollywood filmleri gösterilmeye başladığında, kovboy filmlerini ve Charlie Chaplin'in oynadığı işleri izleyen hevesli bir izleyiciydi .

Bir asilzadenin oğlu olarak konumu sayesinde Djajakusuma eğitim alabildi. Eğitimini Orta Java'da Semarang'da tamamladı ve 1941'de bir lise son sınıfta doğa bilimleri programından mezun oldu. Ailesi babası gibi devlet memuru olmayı umsa da Djajakusuma gösteri sanatlarına girmeye karar verdi . Parakan'da çok az fırsatı olacağını anlayana kadar kısa bir süre memleketine döndü. Buna göre, 1943 başlarında - neredeyse bir yıl Indies edildikten sonra işgal tarafından Japon İmparatorluğu'nun - Djajakusuma koloninin siyasi merkezine taşındı Cakarta iş bulmak.

Djajakusuma, Kültür Merkezi'nde Armijn Pane altında çevirmen ve aktör olarak işe alındı . Çevirisini yaptığı eserler arasında İsveçli oyun yazarı August Strindberg ve Norveçli oyun yazarı Henrik Ibsen'in birkaç parçasının yanı sıra Japonya tarihi ve birkaç kabuki sahne oyunu vardı. Merkezde iken, Djajakusuma kendi sahne oyunlarından birkaçını yazdı. Djajakusuma boş zamanlarında HB Jassin , Rosihan Anwar ve Usmar Ismail gibi sanatçılarla birlikte amatör tiyatro şirketi Maya'nın kurulmasına yardımcı oldu . Daha fazla sanatsal özgürlük arzusuna yanıt olarak kurulan topluluk, İsmail ve El Hakim'in Avrupalı ​​eserlerinin ve orijinal eserlerinin çevirilerini yaptı. Hala Japon sansür bürosunun kurallarına uyarken Endonezya milliyetçiliği duygusunu teşvik etmek için, Maya'nın oyunlarından birkaçı açık bir şekilde Japonya'yı değil, Büyük Doğu Asya Ortak Refah Alanını tanıttı . Bu arada Endonezya milliyetçi hareketini destekleyen temalar, çalışmalarda üstü kapalı kaldı. Maya ile Djajakusuma, performanslar sergileyerek köyden köye seyahat etti.

Endonezya Ulusal Devrimi

Başkan Sukarno , Hiroşima ve Nagazaki'nin bombalanmasından günler sonra 17 Ağustos 1945'te Endonezya'nın bağımsızlığını ilan etti . Hollanda sömürge hükümetinin geri dönmesini bekleyen Djajakusuma ve İsmail, Bağımsız Sanatçılar'ın (Seniman Merdeka) bir direniş biçimi olarak kurulmasına yardımcı oldu. Grup şehri dolaşarak açık hava kamyonuyla gösteri yaparken Endonezya'nın bağımsızlığını ilan ettiği haberini yaydı. Hollanda Kızılderilileri Sivil Yönetiminin gelişinden sonra, grup bazen Avrupalılar hakkında casusluk yapmaya veya geri dönen Hollanda kuvvetleri için yararlı olduğu düşünülebilecek bilgileri gizlemeye çalıştı. Bu tehlikeli işe sayesinde Djajakusuma bir tabanca taşıyan başladı ve gitti Banten bir sormak Kyai kurşunlara onu geçirmez hale getirmek için.

1946'nın başlarında, Cakarta'yı kontrol eden Hollandalı sömürge güçleri ile Djajakusuma, Yogyakarta'daki yeni ulusal başkente kaçtı . Orada, ordunun eğitim bölümüne girip yüzbaşı rütbesine yükselmeden önce ulusal haber ajansı Antara ile bir süre geçirdi . Ordu için Djajakusuma haftalık Tentara'yı düzenledi ; ayrıca İsmail'in kültür dergisi Arena'da makaleler yazdı . Basına karışmasına rağmen tiyatroyu terk etmedi; Surjo Sumanto ile askerler için gösteri yapan ve moral yükselten, bazen cephe hatlarına seyahat eden bir topluluk kurdu.

Djajakusuma, 1947'de Enformasyon Bakanlığı tarafından performans sanatları okulunda, Mataram Eğlence Vakfı'nda ( Stichting Hiburan Mataram ) öğretmenlik yapmak üzere işe alındı . O ve İsmail, Mataram aracılığıyla film yapımcıları Andjar Asmara , Huyung ve Sutarto ile tanıştı; ikisi, bu daha köklü bireyler altında çalıştı. Bu arada Djajakusuma, 19 Aralık 1948'de Hollandalıların Yogyakarta'yı ele geçirmesine kadar Cumhuriyetçi bölgelerde radyo yayınlarını sansürlemekten sorumlu tutuldu . Djajakusuma şehirden kaçtı ve ardından Cumhuriyetçi güçlerle buluştu. Eski bir radyo ve bisikletle çalışan bir jeneratör kullanan Djajakusuma, uluslararası haber yayınlarını dinledi ve bunları yazdı; bu yayınlardan elde edilen bilgiler daha sonra yeraltı gazetelerinde basıldı.

1951'de Djajakusuma'yı Perfini'ye çeken Usmar İsmail

Endonezya Ulusal Devrimi , 1949'da Hollanda'nın Endonezya'nın bağımsızlığını tanımasıyla sona erdikten sonra , Djajakusuma Patriot ( Tentara'nın yeniden markalaşması ) ve Kebudajaan Nusantara dergisi için gazeteci olarak çalışmaya devam etti ; Mataram yeniden açıldı ve Djajakusuma, Soboharsono sinemasını yönetirken ve birkaç sahne oyunu yazarken orada yeniden öğretmeye başladı. Bu arada İsmail, Cakarta'ya geri döndü ve Ulusal Film Şirketi'ni ( Perusahaan Film Nasional veya Perfini) kurdu; Siliwangi Bölümü'nün 1948'de Yogyakarta'dan Batı Java'ya giden yolculuğunun kurgusal bir versiyonunu veren ilk prodüksiyonu Darah dan Doa ( The Long March ), yönetmenliğini İsmail tarafından yaptı ve 1950'de piyasaya sürüldü.

Perfini ile Kariyer

İsmail , ikinci filmi Enam Djam di Jogja ( Yogyakarta'da Altı Saat ) için hazırlık yaparken Cakarta'ya Djajakusuma'yı hatırladı. Film için Djajakusuma, İsmail'in 1 Mart 1949'daki General Assault'u beyaz perdeye uyarlamasına yardımcı oldu . Düşük bir bütçeyle üretim tamamlandı; Djajakusuma daha sonra kameralarının bir araba aküsünden güç alması gerektiğini hatırladı. Bu ve diğer zorluklara rağmen, Djajakusuma filmin tamamlanmasının ardından devam etti ve o yıl Perfini, Dosa Tak Berampun ( Unforgivable Sin ) için başka bir çalışma tamamladı . İsmail, bir garsonun gülümsemesinden sonra ailesinden ayrılan bir adamın yönetmenliğini yaptı.

Perfini başkanı kalmıştır İsmail, en çalışma sinematografi yurtdışında giderken Tiyatro, Sinema ve Televizyon Okulu at California Üniversitesi, Los Angeles , Djajakusuma Perfini büyük bir rol alarak başladı. 1952 yılında , devrimden sonra köylerine dönen askerlerin yaşadıkları psikolojik sıkıntıları gösteren Embun ( Çiy Damlası ) ile ilk yönetmenlik denemesini yaptı . Film, savaşçıların çorak ruhları için görsel bir metafor sağlamak için, bir kuraklığın ortasında, Wonosari'de çekildi . Geleneksel hurafeleri tasvir ettiği için film hem sansür bürosuyla hem de eleştirmenlerle sorun yaşadı; batıl inanç, yeni cumhuriyetin modernizasyon ihtiyacına aykırı görülüyordu. Salımı çiy Perfini için çalışma için dört yönetim Djajakusuma bir yaptı; diğerleri İsmail, Nya Abas Akup, ve dairenin Sihombingiydi.

Djajakusuma'nın bir sonraki prodüksiyonu olan Terimalah Laguku ( Take My Song ; 1952), eski öğrencisinin kariyerine yardımcı olmak için saksafonunu satan yaşlı, fakir bir müzisyeni konu alan bir müzikaldi . 1953'te Endonezya'ya döndüğünde filmin teknik kalitesi kötü olsa da İsmail, kurgunun iyi yapıldığını belirterek işten memnun kaldı. Sonraki yıl İsmail UCLA'da öğrendiği bilgileri Perfini personeline aktardı; Djajakusuma bu dersleri yakından takip etti. Bunu 1953'te Harimau Tjampa ( Tjampa'dan Kaplan ) izledi , babasının ölümünün intikamını almaya çalışan bir adam hakkında bir film. Minang kültürünün ortasında geçen film, bir yerli yapımdaki ilk çıplaklıklardan bazılarına sahipti ve önemli bir kritik başarıydı.

Djajakusuma gitmek için bir gemiye Sumatra çekimi için Arni , c. 1955

1954'te Djajakusuma, Putri dari Medan ( Medan'ın Kızı ) ve Mertua Sinting ( Deli Anne-Babalar ) olmak üzere iki komedi yönetti . Birincisi, Medan'dan bazı kadınlarla tanıştıktan sonra asla evlenmemeye kararlı üç genç erkekle ilgilenirken , ikincisi, oğlunun soylu soyundan yoksun olduğu için eş seçimini reddeden ve sonra bilmeden seçen bir adamı takip etti. aynı kadın oğlunun karısı olacak. Ertesi yıl Djajakusuma, Endonezya Sinema Oyuncuları Birliği'nin ( Persatuan Artis Film Endonezya ; PARFI) kurulmasına yardım etti . O yılki tek filmi olan Arni , başka bir kadınla evlenen bir adamın hasta karısının tedavi için Padang , Sumatra'ya gittiğini anlattı .

Djajakusuma ilk başta ABD'de sinema fotoğrafçılığı eğitimi Washington Üniversitesi de Seattle'da sonra en, Güney Kaliforniya Üniversitesi 'nin Sinema Sanatları Okulu'nda diye Endonezya döndüğünde 1957 1956, o İsmail ve arkadaşlarının Perfini çalışanı ile çalıştı Asrul Sani , gerçekçiliği teşvik eden Endonezya Ulusal Tiyatro Akademisi'ni ( Akademi Teater Nasional Endonezya ) kuracak ; Endonezyalı oyun yazarı Putu Wijaya , Akademi tarafından desteklenen gerçekçiliği Batılı olmaktan çok Endonezyalı olarak tanımlarken, Djajakusuma İtalyan Yeni Gerçekçilik hareketinden ilham aldığını düşünüyordu . Djajakusuma, 1970 yılına kadar akademide öğretim görevlisi olarak kaldı ve öğrencileri onun komik ve yaklaşması kolay olduğunu düşünüyorlardı.

Endonezya'ya döndükten sonra Djajakusuma , Endonezya'daki yaygın yolsuzluğun bir eleştirisi olan Tjambuk Api ( Ateş Kırbacı ; 1958) üzerinde çalışmaya başladı ; bu tema, filmin sansür bürosu tarafından yaklaşık bir yıl boyunca tutulmasına yol açtı. Yönetmen bunu Post Savings Bank'ın ( Bank Tabungan Pos ) sponsorluğunu yaptığı ve tasarruf sahibi olmanın önemini aktarmayı amaçlayan drama Pak Prawiro ( Bay Prawiro ) ile takip etti . Bu dönemde Kalküta , Madras ve Yeni Delhi'ye seyahat ederek Hindistan'ın geleneksel tiyatrosunu okudu ; Bu ilk elden deneyimin kendisine geleneksel Endonezya hikayelerinin çekiminde ilham vereceğini umuyordu.

1960 yılında Djajakusuma, geleneksel wayang hikayelerine dayanan ilk filmi Lahirnja Gatotkatja'yı çıkardı ; geleneksel kuklacılık onu çocukken büyülemişti ve Gatotkaca karakterinden büyük keyif almıştı . Yogyakarta'da çekilen filmde Cakarta'dan bir dizi yıldız ve destek rollerinde yerel yetenekler yer aldı. Bununla birlikte, tartışmalıydı: Dhalang ve wayang konusunda usta olan diğerleri , yönetmenin kuklanın çok fazla geleneksel yönünü görmezden geldiğini savundu. O yıl Djajakusuma da görevinde üretim müdürü İsmail için Pedjuang ( Özgürlük Savaşçıları ) ve yönlendirilmiş Mak Tjomblang ( Bayan Tjomblang ), bir komedi uyarlanan Nikolai Gogol 'ın 1842 dram Evlilik .

Djajakusuma 1963'te başka bir komedi olan Masa Topan dan Badai'yi ( Time of Cyclones and Storms ) yayınladı ; Film, muhafazakar bir babanın, liberal bir annenin ve ergenlik çağının sancıları içinde olan iki genç kızının aile dinamikleri etrafında dönüyor. Ertesi yıl Djajakusuma , ülkenin kauçuk endüstrisini tanıtmak amacıyla Perfini ile son filmi Rimba Bergema'yı ( Echoing Jungles ) yönetti . O yıl , Lekra'nın sponsorluğundaki Endonezya Film Ligi'ne bir yanıt olan Film ve TV Çalışanları Sendikasının ( Persatuan Karyawan Film ve TV ) kurulmasına yardım etti . İsmail ve çoğu Perfini çalışanında olduğu gibi, Djajakusuma da komünist bağlantılı Lekra'ya şiddetle karşıydı; kültürel grup da aynı şekilde Perfini ile bağlantılı olanlara düşmandı.

Daha sonra kariyer

Djajakusuma, wayang orang'ın (üstte) modernizasyonunu ve lenong'un yeniden canlandırılmasını destekledi .

Perfini ile geçirdiği sürenin sonuna doğru Djajakusuma, geleneksel sanatlarda yeniden faaliyete geçti. Wayang'ın tanıtımına hatırı sayılır bir zaman ayırdı . 1967'de, kısa bir süre sonra fon yetersizliğinden ötürü çöken Ulusal Wayang Festivali'ni düzenledi. 1967 yılında yönlendirilmiş wayang -inspired filmi Bimo Kroda imha kullanılan Pantja Murti Film için Pandawa  Hint epik kardeşler - Mahabharata'da  sırasında kaçırma ve beş generaller- sonraki cinayetler temsil etmek üzere - 30 Eylül Hareketi 1965. Djajakusuma'nın wayang ile ilişkisi 1970'lerin başına kadar devam etti; 1970 ve 1974'te iki Wayang Haftası ve 1977'de ulusal bir wayang festivali düzenledi . Ayrıca, hasta ortamı modernize ederek kurtarmak umuduyla, Jaya Budaya (1971) ve Bharata (1973) adlı iki wayang orang grubu kurdu . .

Bu arada Djajakusuma, Betawi lenong ve Javanese ludruk gibi sanat formlarını birkaç yıl boyunca tanıtmaya yardımcı oldu . Özellikle canlandırıcı uzunluğu ile tanınır . 1968'den başlayarak, Djajakusuma televizyonda , daha sonra kırsal köylerle sınırlı olan ve ölmenin eşiğinde olan Lenong'un bir savunucusu olarak göründü . Sanatçılar için uygun ücretin ödenmesini tartışırken, form hakkındaki popüler bilgisini artırdı. 1970'ler boyunca , İsmail Marzuki Salonu'nda sahnelenen uzun seyirci kitleleri çekti ve birkaç uzun icracı, film endüstrisinde ana akım beğeni topladı.

Djajakusuma ayrıca hem modern hem de yabancı geleneksel olmayan kültürel faaliyetleri de destekledi. 1968'de, 1977'ye kadar görev yaptığı Cakarta Sanat Konseyi'nin başkanı oldu ve 1970'te bir kroncong müzik festivali düzenledi . 1970'te okulun kuruluşundan başlayarak, Cakarta Sanat Eğitimi Enstitüsü'nde ( Lembaga Pendidikan Kesenian Cakarta , daha sonra Cakarta Sanat Enstitüsü [ Institut Kesenian Jakarta veya IKJ]) sinematografi öğretmenliği yaptı. Dünya tiyatrosunu daha iyi anlamak için 1977'de geleneklerini incelemek için Japonya ve Çin'e gitti. Daha sonra öğrencilere Japon noh ve Çin operasının uyarlamaları dahil olmak üzere çeşitli sahne performanslarında liderlik etti ; bu performansların birçoğu İsmail Marzuki Salonu'nda yapıldı. 1970'lerde Djajakusuma, Film Konseyi'nin bir üyesi (1974-76), Radyo ve TV Yayınları Mütevelli Heyeti'nin bir üyesi (1976) ve Ulusal Filmin Gelişimi (1977–78).

Ancak Djajakusuma'nın film endüstrisindeki üretkenliği azaldı. 1971'de son filmleri olan Api di Bukit Menoreh ( Menoreh Dağı'ndaki Ateş ) ve Malin Kundang (Anak Durhaka) ( Malin Kundang [İnançsız Çocuk] ) filmlerini yönetti . Penas Film Stüdyosu için yayınlanan ve Singgih Hadi Mintardja'nın bir romanına dayanan ilki, rakip Jipang krallığından askerleri bastırma çabalarında Pajang Krallığı'ndan askerleri takip etti. İkinci film, aynı adlı Malay halk masalının bir uyarlamasıydı . Baş karakter olarak Rano Karno ve Putu Wijaya'nın oynadığı film, çocukluğunun çoğunu denizde geçirdikten sonra köklerini unutan genç bir çocuğu konu alıyor. Film yapımcısı olarak son rolü, 1977'de Fritz G. Schadt'ın komedisi Bang Kojak'ın ( Brother Kojak ; 1977) yapımına yardım ettiği zamandı .

Son yıllar ve ölüm

1977 yılında Djajakusuma jüri görev Endonezya Film Festivali'nde ( Festivali Film Endonezya veya FFI). Kararı okurken yere yığılıp hastaneye kaldırılırken Rosihan Anwar okumayı tamamladı. Djajakusuma'nın komşusu ve sık sık birlikte çalıştığı Taufiq İsmail gazetecilere, Djajakusuma'nın ilk çöküşünün olmadığını söyledi. Djajakusuma, yüksek tansiyonun neden olduğu hayatının geri kalanında ani zayıflık nöbetleri yaşamaya devam etti.

Hızla başarısız olan sağlığına rağmen, Djajakusuma sanatta aktif kaldı. 1980'de son film görünümünü yaptı ve beyaz perdedeki tek rolü İsmail Soebardjo'nun Perempuan dalam Pasungan'da ( Stoktaki Kadın ) oyunculuk yaptı . O ve Sofia WD , itaatsizlikten dolayı onu cezalandırmak için kızlarını düzenli olarak stoklara koyan ebeveynleri canlandırdı ; Suara Karya ile yaptığı röportajda Soebardjo, yazdığı andan itibaren rol için sadece Djajakusuma'yı düşündüğünü hatırladı. Perempuan dalam Pasungan 1981 Endonezya Film Festivali'nde En İyi Film Citra Ödülü'nü kazandı ve Djajakusuma birkaç film daha yapmakla ilgilendiğini belirtti; Ancak bu asla gerçekleşmedi. 1983 yılında Djajakusuma IKJ en Sanatlar Fakültesi dekanı olarak görev yaptı ve 1984 yılında o gitti Üç Kıta Festivali'nde de Nantes Filmlerinden iki eleştiriler gösterildi, Fransa,.

1987'nin başlarında Djajakusuma'nın doktoru ona kalp hastalığı teşhisi koydu ve bu da Djajakusuma'nın diyete başlamasına ve sigarayı bırakmasına neden oldu. Endonezya film çevrelerinde son derece saygı görmeye devam etti, ancak ülkenin film endüstrisinin çöküşün eşiğinde olduğunu düşündüğü durumdan memnun değildi. Bunu Amerikan kültür emperyalizmini suçladı , bu da çoğu sinemanın yabancı filmleri, özellikle de Hollywood filmlerini göstermeyi tercih ettiği ve Endonezyalı gençliğin artık benzersiz bir Endonezya kimliği yaratmadığı anlamına geliyordu.

Djajakusuma, 28 Ekim 1987'de IKJ'de Gençlik Taahhüdü anısına bir konuşma yaparken , başını taş bir basamağa vurarak çöktü. Cikini Genel Hastanesine kaldırıldıktan sonra yerel saat 10: 05'te (UTC + 7) öldüğü açıklandı. O akşam, yazar Sutan Takdir Alisjahbana liderliğindeki IKJ törenleri ve şair Taufiq İsmail önderliğindeki İsmail Marzuki Salonu'ndaki Emir Hamzah Camii'nde yapılan duaların ardından Karet Bivak Mezarlığı'na gömüldü . Yas tutanlar arasında eski Bilgi Bakanı Boediardjo , Eğitim ve Kültür Bakanı Fuad Hassan ve Cakarta Vali Yardımcısı Anwar Umar da vardı.

Djajakusuma hiç evlenmemişti, ancak kendi çocukları olarak yetiştirdiği birkaç yeğenini ve yeğenini geride bıraktı. Ölümünden sonra, Cakarta'daki gazeteler Alisjahbana, yapımcı Misbach Yusa Biran ve Perfini kameramanı Soemardjono gibi kültürel ve film figürlerinin ölüm ilanlarını taşıdı. Bu ölüm ilanları, Djajakusuma'nın Endonezya film endüstrisinin gelişiminde ve geleneksel kültürün korunmasındaki rolünü vurguladı. Djajakusuma'nın beşinci ölüm yıldönümü anısına düzenlenen törende, tüm belgeleri ve kitapları IKJ kütüphanesine bağışlandı.

Tarz

Djajakusuma'nın 1960 yapımı Lahirnja Gatotkatja filminin setinde ; film, wayang hikayelerinden büyük ölçüde etkilenen yönetmenliğini yaptığı iki filmden biriydi .

Usmar İsmail gibi Djajakusuma da gerçekçilikten etkilendi. Bununla birlikte, İsmail ulusal düzeydeki temalara odaklanmayı tercih ederken, Djajakusuma daha çok eğitici mesajlar içeren basit, yerel olarak uygun hikâyelere çekildi. Bu gerçekçilik içinde Djajakusuma çalışmaları içine taşınır wayang . Geleneksel olarak çizilen ortamlar, ağaçların, kayaların ve suyun temsillerini içeren üç boyutlu setler olarak oluşturuldu . Djajakusuma'nın filmlerini sık sık düzenleyen Soemardjono'ya göre, yönetmen niyetini daha iyi iletmek için yeni teknikler denemekten zevk alıyordu.

Djajakusuma genellikle geleneksel Filmlerinde sanat ve ikisi (dahil Lahirnja Gatotkatja ve Bimo Kroda geleneksel dayanıyordu) wayang hikayeleri ve kullanılan wayang kostüm ve tempoları -inspired. Geleneksel kültürün yönlerine olan bu odaklanma, 1965'ten sonra yerini şehir hayatını anlatan filmlere bıraktı. Djajakusuma'nın tiyatro prodüksiyonları, geleneksel tarzları modern dünyaya uyarlayarak yeni hikaye anlatma tekniklerini denedi. Senaryo yazarlığı ve tiyatro tarihini öğreten bir öğretim görevlisi olan Djajakusuma, Endonezya sanatlarına odaklandı. Endonezyalıların sürekli Batı'ya bakmamaları için yerel kültüre güvenmeleri gerektiğini savundu. Diğer alanlarda çoğunlukla apolitikti.

Cakarta Sanat Konseyi'nde Djajakusuma ile birlikte görev yapan Endonezyalı sosyolog Umar Kayam , yönetmeni son derece disiplinli olarak nitelendirdi. Biran, onu, aniden tetiklenebilen, ancak tetik kaldırıldığında sakinleşen ateşli bir öfkeye sahip olarak tanımladı; Bu duygu Djajakusuma ile çalışan birkaç kişi tarafından tekrarlandı. Djaja film dergisindeki kapsama alanı onu çalışkan ve romantik ilişkilerden vazgeçme noktasına kadar işine son derece bağlı biri olarak tanımladı.

Resepsiyon

Djajakusuma (solda) filmleri için bir ödül aldıktan sonra Milli Eğitim Bakanı Mashuri Saleh ile el sıkışırken

Djajakusuma'nın Harimau Tjampa filmi , 1954 Asya Film Festivali'nde En İyi Senaryo Ödülü'nü kazandı. Daha sonraki filmi Bimo Kroda , geleneksel kültürü tanıttığı için Endonezya Bilgi Departmanı tarafından kabul edildi. 1970 yılında Endonezya hükümetinden "Modern Dramanın Gelişiminin Ana Destekleyicisi olarak Devlete yaptığı hizmetten" ötürü bir Sanat Ödülü aldı. 1987 Endonezya Film Festivali'nde film endüstrisine yaptığı katkılardan dolayı özel bir ödül aldı ve Kasım 2003'te Endonezya kültürünün gelişmesine katkılarından dolayı Cumhurbaşkanı Megawati Sukarnoputri tarafından ölümünden sonra Budaya Parama Dharma Ödülü'ne layık görüldü .

Kritik resepsiyon olumlu oldu. Ödüllü yönetmen Teguh Karya , Djajakusuma, Usmar İsmail ve Asrul Sani'nin eserlerini "efsanevi" ve en büyük etkilerinden biri olarak gösterdi. Koreograf Bagong Kussudiardjo'nun, yönetmenin adını oğlu Djadoeg'e verdiği için Djajakusuma'ya o kadar saygı duyduğu bildirildi. Kompas gazetesinde yer alan bir anıta göre , Djajakusuma Nantes ziyareti sırasında "yaşayan bir efsane" olarak da anıldı. Daha sonraki bir Kompas makalesinde Djajakusuma'nın en çok hatırlanan eserleri Harimau Tjampa ve Tjambuk Api'dir . Bu iki çalışma, kullanıma hazır kopyaların Sinematek Endonezya'da saklanması nedeniyle en sık gösterilenlerdir ; hayatta kalan diğer filmleri negatif olarak tutulur .

Filmografi

Oyuncular

• Perempuan dalam Pasungan ( Stoktaki Kız ; 1980) - Bay Prawiro rolünde

Mürettebat

• Enam Djam di Jogja ( Yogya'da Altı Saat ; 1951) - senarist olarak
• Embun ( Dewdrop ; 1951) - yönetmen ve senarist olarak
• Dosa Tak Berampun ( Unforgivable Sin ; 1951) - senarist olarak
• Terimalah Laguku ( Take My Song ; 1952) - yönetmen olarak
• Harimau Tjampa ( Tjampa'dan Tiger ; 1953) - yönetmen ve senarist olarak
• Putri dari Medan ( Medandan Kız ; 1954) - yönetmen
• Mertua Sinting ( Deli Anne-in-Law ; 1954) - yönetmen olarak
• Arni (1955) - yönetmen olarak
• Tjambuk Api ( Whips of Fire ; 1958) - yönetmen olarak
• Pak Prawiro ( Bay Prawiro ; 1958) - yönetmen ve senarist olarak
• Pedjuang ( Warriors for Freedom ; 1960) - üretim müdürü olarak
• Mak Tjomblang ( Bayan Tjomblang ; 1960) - yönetmen ve senarist olarak
• Lahirnja Gatotkatja ( Gatotkatja'nın Doğuşu ; 1960) - yönetmen ve senarist olarak
• Masa Topan dan Badai ( Time of Cyclones and Storms ; 1963) - yönetmen olarak
• Rimba Bergema ( Echoing Jungles ; 1964) - yönetmen olarak
• Bimo Kroda (1967) - yönetmen olarak
• Malin Kundang (Anak Durhaka) ( Malin Kundang [Faithless Child] ; 1971) - yönetmen olarak
• Api Dibukit Menoreh (Gugurnya Tohpati) ( Dağı Menoreh Yangın [Tohpati Ölümü] ; 1971) - yönetmen olarak
• Bang Kojak ( Brother Kojak ; 1977) - yapımcı olarak

Açıklayıcı notlar

Referanslar

Çalışmalar alıntı

Dış bağlantılar

• D. Djajakusuma at IMDb