Topeng dansı - Topeng dance

Topeng dansı
Bali-Danse 0710a.jpg
Bali dili topeng telek dans performansı
Yerel ad Tari Topeng
Menşei Endonezya

Topeng ( Endonezyaca "maske" anlamına gelir), birveya daha fazla maskeli , süslü kostümlü sanatçının, gamelan veya diğer geleneksel müzik enstrümanlarıeşliğinde efsanevi krallar, kahramanlar ve mitlerle ilgili geleneksel anlatıları yorumladığıdramatik bir Endonezya dansıdır .

etimoloji

Topeng terimi , " maske " veya "maske kullanan dans-drama" için Cava kelimesidir . Modern günlük Cava ve Endonezyaca kelime dağarcığında, tari topeng veya "topeng dansı", maske kullanan dans veya dans-drama performansına atıfta bulunur.

Tarih

Damar Wulan Elyazmaları'nda Topeng dans performansı, MS 1770-1795. İngiliz Kütüphanesi koleksiyonu
14. yüzyıldan kalma bir Majapahit altın maskesi. Koleksiyonu Metropolitan Sanat Müzesi'nde de New York .

Endonezya maskeli dansı Hindu-Budist etkilerinden önce gelir. Yerli Endonezya kabileleri , Kalimantan'ın Dayak halkının Hudoq dansı gibi doğayı temsil etmek veya ata ruhlarını temsil etmek için hala geleneksel maskeli danslar yapıyorlar . Hinduizmin takımadalara gelmesiyle birlikte Ramayana ve Mahabharata destanları maskeli dansla icra edilmeye başlandı.

Topeng dansıyla ilgili bilinen en eski kayıt 9. yüzyıla aittir. Denilen Yaklaşık 840 AD Eski Cava (Kawi) yazıtlar Jaha Yazıtlar tarafından verilen Mihrace Sri Lokapala formu Medang Krallığı içinde Merkez Java : yorumcularından üç çeşit söz atapukan , aringgit ve abanol . Atapukan , Maske dans gösterisi, Aringgit , Wayang kukla gösterisi ve abanol , şaka sanatı anlamına gelir.

On Candi Perot ait yazıt (850 AD), kelime "manapel" sözcüğü "tapuk" veya araçlar maskelemek "Tapel" yazılır. On Bebetin yazıt (896 AD) bir maske birleşimi anlamına gelir kelime "patapukan" var. In Mantiasih yazıt (904 AD) onlar maskeler tiyatro sunumu ile ilgili olmasını araçlar terimleri "matapukan" ve "manapukan" vardır.

Bununla birlikte, topeng dansının en popüler hikayesi , 12. yüzyıl Kadiri krallığında geçen Prens Panji ve Prenses Chandra Kirana'nın hikayelerine ve romantizmine dayanan yerel olarak geliştirilen Cava Panji döngülerinden türetilmiştir .

Topeng dansının en eski yazılı kayıtlarından biri , Majapahit Kralı Hayam Wuruk'u - altın bir maske takarak - başarılı bir topeng dansçısı olarak tanımlayan 14. yüzyıl şiiri Nagarakretagama'da da bulunur . Mevcut topeng dans formu, 15. yüzyılda Java ve Bali'de yaygın olarak ortaya çıktı , ancak aynı zamanda Madura (Doğu Java yakınlarında) gibi diğer Endonezya adalarında da bulunuyor . Endonezya takımadalarının çeşitli yerlerinde, özellikle Cirebon , Yogyakarta , Malang ve Bali'de çeşitli topeng dansları ve stilleri gelişmiştir . İyi gelişmiş topeng tekniği şimdi Avrupa ve Amerika'daki üniversitelerde incelenmektedir.

Varyasyonlar

Bali dili topeng

Maske kullanımının, dansçıları tanrıların tercümanı olarak gören ataların kültüyle ilgili olduğuna inanılıyor. Topeng performansları, gerçekleştirilecek hikaye ile ilgili olmayabilecek bir dizi konuşmayan maskeli karakterle açılır. Bu geleneksel maskeler arasında genellikle Topeng Manis (rafine bir kahraman), Topeng Kras (dövüşçü, otoriter bir karakter) ve Topeng Tua (şaka yapabilen ve seyirciyi kendine çeken yaşlı bir adam) bulunur.

Hikaye, oyuncunun net bir şekilde konuşmasını sağlayan çenesiz bir yarım maske olan bir penasardan anlatılıyor . Grup topeng'de genellikle iki bakış açısı sağlayan iki penasar vardır . Performans, konuşan ve konuşmayan karakterler arasında değişir ve dans ve dövüş sahnelerinin yanı sıra özel efektleri (bazen gamelan tarafından sağlanır ) içerebilir . Neredeyse her zaman kendi görüşlerini sunan bir dizi çizgi roman karakteriyle tamamlanır. Anlatıcılar ve çizgi roman karakterleri sık sık güncel olayları veya yerel dedikoduları güldürmek için dahil ederek Batılı hikaye anlatımı geleneklerini bozarlar.

In topeng , insan deneyiminin, birçok bazen çelişkili yönlerini kapsayacak şekilde bilinçli bir girişim vardır: kutsal ve saygısız, güzellik ve çirkinlik, arıtma ve karikatür. Ayrıntılı açıklaması ve analiz topeng pajegan ait tek kişilik formu topeng , mevcuttur Maskeli Performansı tarafından John Emigh , Balili bir sanatçı haline gelmiştir Batılı tiyatro profesörü topeng .

Banjarese topeng

Topeng da çağırır topeng barikin Güney Kalimantan.

Batak topeng

Betawi topeng

Betawi topeng dansı

Betawi maskeli dans veya tari topeng Betawi bir tiyatro şeklidir dans-tiyatro arasında Betawi insanlar içinde Jakarta , Endonezya . Bu dans-drama dans, müzik, bebodoran (komedi) ve lakon (drama) konularını kapsar. Betawi maske dansı, dans ve drama şeklinde temsil edilen Betawi toplum yaşamının temasını gösterir. Maske dansı denir çünkü dansçılar dans sırasında topeng (maske) kullanırlar ve Betawi halkının topeng'in büyülü güçleri olduğuna inanılır .

Sunda ve Cirebone (Batı Java) topeng

Cirebonese topeng dans yerel bir yerli sanat formudur Cirebon dahil Java, Indramayu ve Jatibarang , Batı Java ve Brebes , Orta Java . Cirebon maske dansında hem dans tarzı hem de aktarılacak hikayeler açısından oldukça fazla çeşitlilik vardır. Maske dansı solo dansçılar tarafından yapılabileceği gibi birkaç kişi tarafından da gerçekleştirilebilir. Davul ve kemanın hakim olduğu zarif el ve vücut hareketleri ve müzik eşliğinde, sanat formunun ayırt edici özellikleridir. Cirebon maske dansı , 15. yüzyıl Doğu Java'sından Prens Panji'nin hikayesini veya başka bir Majapahit hikayesini tasvir edebilir . Topeng Klana Kencana Wungu bir Cirebon maske dansı Parahyangan Grotesque'in ve kaba Kral Minak Jingga tarafından kovalanan Majapahit Kraliçesi Kencana Wungu hikayesini anlatıyor maske tarzı Blambangan . Sunda topeng kandaga dans benzeyen ve Cirebon etkisinde olduğu topeng dansçılar kırmızı maske ve kostüm giymek.

Dayak topeng

Hudoq , Endonezya'nın Doğu Kalimantan eyaletinin Dayak etnik grubunun birçok alt grubunun Erau hasat şükran festivali sırasında gerçekleştirilen maskeli bir danstır . Hudoq kültürü ve performans Dayak halk arasında yerli olan Doğu Kalimantan eyaletinin.

Cava topeng

Malangan topeng

In Doğu Java , topeng dans denir wayang gedog ve Doğu Java'nın en iyi bilinen sanat formudur Malang Regency . Wayang gedog tiyatro performansları , Janggala krallığından Panji döngüsü hikayelerinden temalar içerir ve oyuncular, wayang topeng veya wayang gedog olarak bilinen maskeler giyerler . Kelime gedog gelen kedok gibi topeng , araçlar "maske".

Bu performanslar hakkında bir aşk hikayesine merkezi Prenses Candra Kirana ait Kediri ve Raden Panji Asmarabangun, Janggala efsanevi veliahtı. Candra Kirana, Dewi Ratih'in (Hindu aşk tanrıçası) enkarnasyonuydu ve Panji , Kamajaya'nın (Hindu aşk tanrısı) enkarnasyonuydu . Kirana'nın hikayesine Smaradahana ("Aşk ateşi") adı verildi. Karmaşık hikayenin sonunda sonunda evlenir ve Raja Putra adında bir oğul doğururlar.

Surakartan topeng

Taman Mini Endonezya Indah'da çeşitli Bali topengleri (dans maskeleri) .

Topeng ait Surakarta Sunanate mahkemeye Yogyakarta varyantları için stil ve tema benzerdir. Maskelerin işçiliğinde farklılıklar görülür; sakal, saç veya lif ile temsil edilirken Yogyakarta stili siyah boya kullanır. Yogyakarta'ya benzer şekilde, Sukarta topeng punakawan (soytarı) genellikle çenesiz bir yarım maske kullanır.

Yogyakartan topeng

In Yogyakarta gelenek, maskeli dans parçası olan wayang wong performansları. Sultan I. Hamengkubuwono (1755-1792) tarafından bestelenen ve oluşturulan Ramayana ve Mahabharata'daki wanara (maymun) ve denawa (dev) gibi bazı karakterler maske kullanırken şövalye ve prensesler maske takmaz. Punakawan o özgürce ve açıkça konuşabilir böylece (soytarı) yarım maske (a çene olmadan bir maske) kullanabilir. Burada önemli ölçüde, bıyık siyaha boyanmıştır. Topeng Klono Alus, Topeng Klono Gagah ve Topeng Putri Kenakawulan dansları , 15. yüzyıl Majapahit mirasından Raden Panji'nin hikayesinden türetilen klasik Yogyakarta saray danslarıdır . Klono Alus Jungkungmandeya ve Klono Gagah Dasawasisa, Mahabharata hikayelerinden uyarlanmış maskeli danslardır .

Galeri

Ayrıca bakınız

Notlar

Dış bağlantılar