Stabat Mater (Rossini) - Stabat Mater (Rossini)

Vincenzo Camuccini tarafından Gioachino Rossini'nin portresi , Museo Teatrale alla Scala Milano'da

Stabat Mater , Gioachino Rossini'nin koro ve solistler için Stabat Mater sekansının geleneksel yapısına dayanan bir çalışmasıdır . Başlangıçta eserin bir kısmı için kendi librettolarını ve bestelerini kullandı ve sonunda geri kalanını altı ek hareket besteleyen Giovanni Tadolini tarafından kullandı . Rossini, tamamlanan işi Varela'ya kendisininmiş gibi sundu. Opera besteciliğinden emekli olduktan sonra kariyerinin sonlarında bestelenmiştir. İşe 1831'de başladı, ancak 1841'e kadar tamamlamadı.

Kompozisyon

1831'de Rossini, arkadaşı Château Margaux'nun sahibi İspanyol bankacı Alexandre Aguado ile İspanya'ya seyahat ediyordu . Gezi sırasında, bir eyalet meclis üyesi olan Fernández Varela, Stabat Mater adlı geleneksel ayin metninin bir düzenlemesini görevlendirdi . Rossini , 1832'de sekansın bir bölümünü tamamlamayı başardı , ancak sağlık durumunun bozulması, komisyonu tamamlamasını imkansız hale getirdi. Skorun sadece yarısını yazdıktan sonra (no. 1 ve 5-9), arkadaşı Giovanni Tadolini'den altı ek hareket oluşturmasını istedi . Rossini, tamamlanan çalışmayı Varela'ya kendisininmiş gibi sundu. Prömiyeri 1833 Kutsal Cumartesi günü Madrid'deki San Felipe el Real Şapeli'nde yapıldı, ancak bu sürüm bir daha asla gerçekleştirilmedi.

Varela öldüğünde, mirasçıları eseri 2.000 frank'a, basan Parisli bir müzik yayıncısı Antoine Aulagnier'e sattı. Rossini, yayın haklarını kendisine sakladığını iddia ederek protesto etti ve Aulagnier'in versiyonunu Tadolini'nin müziğini içerdiği için reddetti. Buna şaşırmış olsa da, Aulangier 31 Ekim 1841'de Salle Herz'de Rossini'nin sadece altı parçasının çalındığı halka açık bir performans düzenledi . Aslında Rossini, yayın haklarını 6.000 frank için başka bir Paris yayıncısı Eugène Troupenas'a satmıştı. Davalar çıktı ve Troupenas galip çıktı. Rossini, 1841'in sonundan önce müziğin yerini Tadolini'ye bırakarak işi bitirdi. Rossini'nin müziğin son versiyonunun icra haklarını Troupenas'tan 8.000 frank'a satın alan Léon ve Marie Escudier kardeşler, onları yönetmenine sattı. İlk gösterisi için hazırlıklara başlayan Théâtre-Italien, 20.000 franka.

Rossini'nin kapsamlı opera kariyeri, halkı hayranlara ve eleştirmenlere ayırmıştı. Rossini'nin Stabat Mater prömiyerinin prömiyerinin duyurulması, o sırada Paris'te bulunan Richard Wagner'in sadece Rossini'ye değil, daha genel olarak dini müzik için mevcut Avrupa modasına ve paraya yönelik geniş kapsamlı bir saldırıya fırsat sağladı. ondan yapılmıştır. Planlanan konserden bir hafta önce Robert Schumann'ın Neue Zeitschrift für Musik adlı eseri, Wagner'in "H. Valentino" adıyla kaleme aldığı ve Rossini'nin popülaritesini anlaşılmaz bulduğunu iddia ettiği sahte makaleyi taşıdı: "Olağanüstü! yaşarsa, o her zaman mod olacak. " Wagner polemiğini şu gözlemle bitirdi: "Bu korkunç kelime: Telif hakkı - kıt esintilerle büyüyor. Hareket! Hareket! Bir kez daha Hareket! Ve para çekiliyor, avukatların en iyi ücretini ödemek, belgeleri üretmek için, Uyarılara girmek için. - Ey aptal insanlar, altınınız için yürüyüşünüzü kaybettiniz mi? Beş frank karşılığında size beş vals yapacak birini biliyorum, her biri zengin efendinin sefaletinden daha iyi! " Wagner bunu yazdığı sırada hala yirmili yaşlarının sonundaydı ve Fransız başkentinde kendi müziğini kabul ederek henüz çok başarılı olamamıştı.

Performans geçmişi

Stabat Mater ilk kez Paris'te Théâtre-Italien's Salle Ventadour'da 7 Ocak 1842'de Giulia Grisi (soprano), Emma Albertazzi (mezzo-soprano), Mario (tenor) ve Antonio Tamburini (bariton) ile tamamlandı. solistler olarak. Escudiers şunları bildirdi:

Alkışlar arasında Rossini'nin adı haykırıldı. Tüm çalışma izleyiciyi taşıdı; zafer tamamlandı. Üç sayının tekrar edilmesi gerekiyordu ... ve seyirci tiyatrodan ayrıldı ve tüm Paris'i çabucak kazanan bir hayranlıkla ele geçirildi.

Gaetano Donizetti Mart ayında Bologna'daki İtalyan galasına büyük bir başarıyla liderlik etti. Solistler arasında Clara Novello (soprano) ve Nikolay Ivanov (tenor) vardı. Donizetti halkın tepkisini şöyle anlattı:

Coşkuyu tarif etmek imkansız. Rossini'nin katıldığı final provasında bile gün ortasında 500'den fazla kişinin bağırmasıyla evine kadar eşlik etti. Koridorda görünmediği için ilk gece penceresinin altında aynı şey.

Heinrich Heine'nin Rossini üzerine yazdığı bir denemede bildirdiği gibi, eserin seküler kompozisyonlarından belirgin bir şekilde farklı olmasına rağmen, Kuzey Alman eleştirmenleri, eseri "dini konu için fazla dünyevi, duyusal ve çok şakacı" olarak eleştirdiler. Buna cevaben Fransız müzik tarihçisi Gustave Chouquet, "Güney'deki dinin Kuzey'dekinden çok farklı bir şey olduğu unutulmamalıdır" dedi.

Müzik

Stabat Mater dört ses solist (için atılırsa soprano , mezzosoprano , Tenor ve bas ), karma koro ve 2 orkestra yivlerin , 2 obua , 2 klarnet , 2 fagot , 4 boynuzu , 2 trompet , 3 trombon , timpani ve dizeler .

Rossini, şiirin yirmi üç satırlık dizesini on harekete ayırdı ve her hareket için çeşitli güç kombinasyonları kullandı:

  1. Stabat Mater dolorosa (1. ayet) - Koro ve dört solist
  2. Cujus animam (2–4. Ayetler) - Tenor
  3. Quis est homo (5–6. Ayetler) - Soprano ve mezzo-soprano
  4. Pro peccatis (7-8 ayetler) - Bas
  5. Eja, Mater (9–10. Ayetler) - Bass recitative ve chorus
  6. Sancta Mater (11-15. Ayetler) - Dört solistin tümü
  7. Fac ut portem (16–17. Ayetler) - Mezzo-soprano
  8. Inflammatus (18-19 ayetler) - Soprano ve koro
  9. Quando corpus morietur (ayet 20) - Koro ve dört solist
  10. Sempiterna saecula'da. Amin (standart metnin parçası değildir) - Koro

Tenor solo için 1841'de yazılan andantino maestoso bölümü "Cuius animam", akıcı ve akılda kalıcı melodisiyle, şarkıcının bravura tekniğinin bir göstergesi olarak genellikle eserin diğer hareketlerinden ayrı olarak icra edilir. "Cujus animam" ın ilk teması da 1941 Woody Herman caz numarası "Blues on Parade" ile nota olarak alıntılanmıştır .

Kayıtlar

Referanslar

Notlar

  1. ^ Gossett, (1983). s. 55.
  2. ^ a b c d Greenwald, Helen M. (2010). "Gioachino Rossini." Stabat Mater ". 18 Mart 2010 için Boston Senfoni Orkestrası Program Notları . 17 Mart 2010'da erişildi.
  3. ^ a b c Gossett (1983), s. 59. Kısmi görünümü de Google Kitaplar .
  4. ^ a b c Chouquet, Gustave . Maitland "Rossini Gioacchino Antonio" (1908) 4 : 159. Görünüm at Google Kitaplar .
  5. ^ Wagner Kitaplığı: (R. Wagner), "Rossini's Stabat Mater", William Ashton Ellis tarafından çevrildi
  6. ^ Deathridge, John; Dahlhaus, Carl (1984). New Grove Wagner . New York, Londra: WW Norton. s.  19–24 . ISBN   978-0-393-30092-5 .
  7. ^ Kriebel, Robert C. (1995). Mavi Alev: Woody Herman'ın Müzikteki Hayatı . ISBN   9781557530738 .
  8. ^ Dubins, Jerry (2010): "20. yüzyılın en büyük şeflerinden birinin başarısını belgeleyen arşiv materyali olarak, en iyi şarkıcılarından bazılarının sanatından bahsetmeye gerek yok, bu sürüm Fricsay koleksiyoncuları için vazgeçilmez olacak. .. . en gürültülü pasajlarda biraz daraltılmış, girintili ve boğuk sesler çıkarıyor. ... çok daha iyi ses ve performanslarda en azından bundan daha üstün olmasa da buna eşit olan epeyce sonradan [kayıtlar] var - Lorengar'la Kertész, Minton, Pavarotti, Sotin ve LSO akla geliyor ... " Fanfare , Cilt. 33 (3), Ocak / Şubat 2010 . 27 Temmuz 2010'da erişildi. Abonelik gereklidir.
  9. ^ Osborne, Richard (1989): "Mevcut kayıtlar henüz çift rakamlara ulaşmadı ve sadece üçü - Giulini / DG, Muti / EMI ve Ferenc Fricsay tarafından yürütülen silinmiş 1955 DG kaydı - herhangi bir gerçek değere sahip. .. [Kertész kaydı] güçlü bir kadroya sahip ve Arthur Oldham'ın LSO Korosu'ndan bazı özel koro katkılarının avantajına sahip. Ancak orkestra şefliği bu kadar gösterişsiz olduğunda bunların hiçbiri pek işe yaramıyor. " Gramophone , Temmuz 1989, sayfa 78 . 27 Temmuz 2010'da erişildi.
  10. ^ Penguin Guide 2008: 2,5 / 4 yıldız
  11. ^ 2011, 7 CD'lik bir kutu "Stabat Mater", DGG 00289 4805010'un bir parçası olarak yeniden yayınlandı.
  12. ^ Osborne, Richard (1989): "Scimone'un orkestra şefliği ... formalite icabı değil ama düzensiz, genellikle dikkat dağıtıcı derecede hızlı ve solistleri yeterince nefes alamaz veya söyleyemeyen bir ritmik regimantasyon derecesinden sık sık suçlu. .. [Merritt] Rossini'nin neo-klasik kahramanlık tarzını anlar ve böylece gramophone.com'daki 'Cuius animam'ında Pavarotti'yi (Decca) geride bırakır.
  13. ^ Penguin Guide 2008: 4/4 yıldız, "Anahtar kaydı", "Rozet"
  14. ^ http://www.worldcat.org/title/stabat-mater/oclc/23935857
  15. ^ a b Jolly, James, ed. (2007). Gramofon Klasik Müzik Kılavuzu 2008 , s. 875. ISBN 978-0-86024-962-7 . Gramophone Rehberi 2008: 1/4 olarak derecelendirilmiştir (Kesinlikle tavsiye edilir)  
  16. ^ Nakşa 8.554443
  17. ^ Osborne, Richard, (1999): "Orkestra şefliği cesur ve sıcak yürekli, solistler başardı, kayıtlar cömert. ... Morandi, Macar Devlet Opera Korosu'ndan etkileyici şarkıları daha yavaş, daha sessiz müzikle alıyor; başka yerlerde şarkı Hickox ve Creed gibi şefler yönetimindeki rakip tam fiyatlı versiyonlar üzerindeki koro çalışmasıyla eşleşmiyor. "
  18. ^ Osborne, Richard (2000), "Rossini'nin opera güçleriyle Stabat materyali - riskli bir girişim mi yoksa ilham verici bir oyuncu kadrosu mu?" s. 99, gramophone.com'da . 27 Temmuz 2010'da erişildi.
  19. ^ Kasow, Joel (1999), Fanfare : "Bu, Rossini'nin Stabat Mater'in 'orijinal' enstrümanlar kullanan ilk kaydı olabilir , ancak performans bu kadar gerçekçi ve hayal gücünden yoksun olacaksa, sonuç anlamsızdır. ... araştırın Chung'un DG'deki rakip kaydı, bize bir orkestra şefinin bu aldatıcı derecede basit müzikten neler yapabileceğini gösteriyor. " Fanfare 23 (3), Ocak / Şubat 2000 . 27 Temmuz 2010'da erişildi. Abonelik gereklidir.
  20. ^ Kasow, Joel, (2001), fanfairarchive.com: "Bu gerçek bir okumadır: Temposlar oldukça havalıdır, Verdi'nin Requiem'indeki Dies Irae'ye daha uygun olan pirinç enstrümanlar daha uygundur .... Şarkıcıların hiçbiri özellikle ayırt edici değildir .... Benim tavsiyem DG'deki Chung kaydı olarak kalıyor, ancak Fricsay kaydı (ayrıca DG) ile tanışmak, şarkıcıların dalgalı ifadelerine rağmen ödüllerini alıyor. " Fanfare Vol. 25 (2), Kasım / Aralık 2001 . 29 Temmuz 2010'da erişildi. Abonelik gereklidir.
  21. ^ Glass, Herbert (2004): "Mevcut prodüksiyon, orkestra ve koro ağırlığı açısından birkaç boyutta çok büyük ortaya çıkıyor. ... Stabat Mater'in sayısız CD versiyonu, şimdiki ve Kertész'in altındakiler gibi büyük ölçekli işleri içeriyor. , Giulini, Muti ve Chung ve Marcus Creed ve Christoph Spering yönetimindeki dönem baskıları, her ikisi de başarılı, daha az ağır solo topluluklara ve buna bağlı olarak daha küçük orkestra ve koro güçlerine sahip. Hiçbiri ilgi alanlarından yoksun değil, ancak bununla genel olarak tatmin edici karşılaşmalar olarak Harika eğlenceli bir çalışma, hafif ağırlıkları alacağım, ilk tercihi Spering'in (Opus 111 etiketinde) canlılığı ve netliği ve tam tersine Sara Mingardo'nun göze çarpan katkısı için. " Fanfare Vol. 27 (3), Ocak / Şubat 2004 . 29 Temmuz 2010'da erişildi. Abonelik gereklidir.

Kaynaklar

Dış bağlantılar