Fede Galizya - Fede Galizia

Holofernes Başkanı ile Judith (1596). Judith figürünün bir otoportre olduğuna inanılıyor.

Daha çok Galizia olarak bilinen Fede Galizia (c. 1578 – c. 1630), natürmort, portre ve dini resimlerin İtalyan Rönesans ressamıydı. Avrupa sanatının ilk uygulayıcılarından biri olduğu bir tür olan meyve natürmortlarının ressamı olarak özellikle dikkat çekiyor. Belki de Angelica Kauffman ve Elizabeth Vigée-Lebrun gibi diğer kadın sanatçılar kadar iyi tanınmamaktadır , çünkü mahkeme odaklı veya aristokrat sosyal çevrelere erişimi olmadığı gibi siyasi yöneticilerin ve soyluların özel himayesini de aramamıştır.

Hayat

Fede Galizia, büyük olasılıkla 1578'den önce Milano'da doğdu . Minyatür ressamı olan babası Nunzio Galizia , Trento'dan Milano'ya taşınmıştı . Adı "inanç" anlamına gelen Fede, ondan resim yapmayı öğrendi. On iki yaşına geldiğinde, babasının ressam ve sanat teorisyeni arkadaşı Gian Paolo Lomazzo'nun sözünü ettiği bir sanatçı olarak yeterince başarılıydı ve şöyle yazdı: " Daha sonraki gençlik yıllarında, bir sanatçı olarak uluslararası bir üne kavuşmuştu.

Galizia, genç yaşta, görevlendirilen birçok eseri yöneten yerleşik bir portre ressamıydı . Babası , Milano'ya yaklaşık 80 km uzaklıktaki Cremona'lı Sofonisba Anguissola örneğinden kızını eğitmek için ilham almış olabilir . Galizia'nın portrelerinde ayrıntılara dikkat etmesinin nedeni belki de babasının bir minyatürcü olarak etkisiydi. Mücevherlere ve giysilere yaklaşımı onu çok arzu edilen bir portre ressamı yaptı. Sık sık dini ve laik temaları boyamak için görevlendirildi. Dönemin sanatında popüler bir tema olan Judith ve Holofernes'in deuterokanonik hikayesine dayanan resimlerinin birçoğu özel koleksiyonlarda varlığını sürdürmektedir. Belki onu erken oldu Holofernes Başkanı ile Judith şimdi 1596 yılında boyalı Sarasota Florida at Sanat Ringling Müzesi . Ayrıca manastırlar için minyatürler ve sunaklar yarattı. Galizia hiç evlenmedi ya da çocuğu olmadı, bunun yerine hayatını kuzeni Anna Galizia ve yeğeni Carlo Henrico'ya bıraktı. 21 Haziran 1630'da vasiyetini yaptı ve kısa bir süre sonra Milano'da vebadan öldüğü düşünülüyor.

stil

Fede Galizia Şeftali, Kırmızı ve Mavi Erikli Beyaz Seramik Kase
Paolo Morigia'nın Portresi'nin cam merceklerindeki yansımanın yakından görünümü (1596)

Resminin tarzı, keskin gerçekçi bir yaklaşımla İtalya'daki Rönesans'ın natüralist geleneklerinden türetilmiştir . Galizia'nın sanatsal becerileri , bir bilgin, yazar ve tarihçi olan Jesuati Generali ve onun en eski hamilerinden ve destekçilerinden biri olan Paolo Morigia'nın portresinde belirgindir . 1596 tarihli Paolo Morigia Portresi , konuyu Galizia'nın çizdiği resim hakkında bir şiir yazarken tasvir ediyor. Santa Maria Maddalena Kilisesi'nin sunağı için yapılan Noli me tangere (1616; Milano, S. Stefano) dahil, Milano kiliselerindeki sunaklar için birçok kamu komisyonu aldı .

Galizia, portre çizmediği zamanlarda, öncelikle , öncü olduğu ve en iyi hatırlandığı bir tür olan natürmortları resmetmekle ilgilendi . Çok az sayıda çağdaş kaynak Galizia'nın natürmort resimlerinden bahsetmesine rağmen, hayatta kalan eserlerinin çoğunluğu bunlardır. 44'ü natürmort olan altmış üç eseri onun eseri olarak kataloglanmıştır. 1602'de yaptığı bilinen tek imzalı natürmort, bir İtalyan sanatçı tarafından bilinen ilk tarihli natürmort. Ancak resimlerine hak ettikleri değer verilmedi, ta ki 20. yüzyıla kadar, 1963 ve 1989'da yaptığı çalışmalarda çalışmalarına özel bir ilgi gösterildi.

Galizia, Mantua merkezli , ancak özellikle Fransa'da uluslararası olarak tanınan, 16. yüzyılın sonlarında Lombard tavırlarıyla ilgili bir stil gösterir . Galizia'nın natürmortları, kısmen diğer resim türlerinden dışlandıkları için kadınların başarılı olacağı yeni bir türdeki resmin ilk örnekleri arasındadır. Galizia'nın natürmortları, daha ayrıntılı ve daha canlı renkleriyle babasının eserlerinden farklıdır. Bu eserlerin çoğu, basit, önden düzenlemelerde meyve merkez parçalarına sahipti. Genellikle şeftali veya armut gibi tek bir meyve türüyle dolu, bazen dilimlenmiş, kasenin dibine dağılmış birkaç meyve ile dolu bir sepet veya kaseden oluşurlardı. Natürmortlarının çoğunda , Şeftali ve Porselen ve Kase ile Natürmort adlı çalışmasında görüldüğü gibi, fark edilir bir kontrast ve ölçek sağlamak için tezgahta taze çiçekler veya başka meyveler vardı . Galizia çalışmaları gibi eserlerin etkisini görüntülenen Caravaggio bireyin Meyve Sepeti . Karşı Reform döneminin daha kısıtlı stiliyle ilişkilendirerek, bu türde çalışan çağdaşlarının çoğu tarafından alınan daha cömert kompozisyonları ve biçimleri keşfetmedi; bunun yerine, Francisco de Zurbarán'ın biraz daha sonraki natürmort resimlerinde görülen gibi sert bir kompozisyon stilini tercih etti .

Federico Zuccari'nin Portresi (1604)

Galizia'nın resimleri ayrıntılarda ustaydı, mükemmel bir şekilde dengelenmişti ve gölge, ışık ve dokuya olan ilgisi o zamanlar rakipsizdi. Özellikle resimlerinde davetkar alanlar yaratmakta başarılıydı. Kompozisyonları kalabalık değil. Sanki meyveye uzanıp dokunabilir, kavrayabilir ve işin geri kalanını bozmadan resimden çekebilir gibi görünüyorlar. Zarif, akıcı aranjmanları doğal ve şiirseldi.

Paolo Morigia'nın portresi (1596), Galizia henüz on sekiz yaşındayken boyandı. Figürün her detayı analitik detayda boyanmıştır. Galizia, Morigia'nın gözlüklerinin tasvirinde mimesis (gerçekliğin taklidi)kullanır: merceklerin yansıması Morigia'nın oturduğu odayı gösterir ve böylece gerçeklik yanılsamasını yükseltir.

Galizia, Avrupa resminde natürmort tedavisinde öncü olarak kabul edilmektedir. Şu anda Galizia'nın yaptığı resimlerin sayısı bilinmiyor. Galizia'dan önemli bir ilham alan erkek meslektaşı Panfilo Nuvolone'a atfedilen muhtemelen ona ait olabilecek birçok eser . Bergamalı Francesco Codino'ya ve Barok natürmort ressamı Giovanna Garzoni'ye ilham vermiş olabilir .

Galeri

Referanslar

bibliyografya

Dış bağlantılar