Hindistan'da Moda - Fashion in India

Koşarken spor kıyafeti giyen bir kadın , Chennai, 2008.

Hindistan , eski bir giyim tasarımı geleneğine sahip, ancak gelişmekte olan bir moda endüstrisi olan bir ülkedir . 1980'lerden önce bir avuç tasarımcı var olmasına rağmen, 1980'lerin sonu ve 1990'lar bir büyüme hamlesi gördü. Bu, küresel moda ve ekonomik patlama maruz kalma artan sonucuydu ekonomik liberalleşme ve Hint ekonomisinin 1990 yılında sıkıca Hindistan genelinde bir endüstri olarak modayı kurulan aşağıdaki yıllarda.

Tarih

Modern tarih

Bağımsızlık sonrası geleneksel tekstil ve tasarımın yeniden canlanmasına odaklanma, "etnik şıklığın" yükselişine yol açtı.

Tarihçesi Hindistan giysi tarihleri antik zamanlara geri, henüz moda yeni bir sanayi olduğu gibi, geleneksel Hint giysileri o olacak, bölgesel farklılıkları vardır sari , ghagra choli veya dhoti ilk yıllarından kadar popüler kaldı, Direk- bağımsızlık Hindistan. Hint modasının yaygın bir biçimi Batı kültüründen kaynaklanmaktadır. Moda, müşterileri çekmek ve Hint moda topluluğuna bir açıklama uygulamak için bir dizi payet ve altın iplik içerir. Ünlü Hintli moda markasıdır nakış , farklı iplik desen dikiş sanatı. Geleneksel görünümü dahil etmenin ve yeni bir moda ifadesi yaratmanın bir yolu, Hint geleneğini içermenin yanı sıra batı kültürünün etkisini yansıtmak için farklı elbiselere, eteklere, gömleklere ve pantolonlara uygulanan nakışları içerir .

Hindistan tekstil endüstrisindeki daha büyük canlanma hareketinin bir parçası olarak , Kalküta merkezli bir tasarımcı ve tekstil baskı uzmanı olan Ritu Kumar , Bengal'in geleneksel el bloğu baskı tekniklerini canlandırmak ve onu moda endüstrisinin bir parçası haline getirmek için çalışmaya başladı. etnik şık". O 1973 yılında 1966 yılında Delhi'de onu ilk butik açtı, o ilk görücüye Zardozi nakış için geri kalma kraliyet kostümleri köklerini bulan onu giysiler içinde, Babür döneminin . Bu, bu kayıp sanatın yeniden canlanmasına yol açtı. Zamanla nakış , Hint düğün kıyafetlerinin öne çıkan bir özelliği ve aynı zamanda ülkenin en büyük moda ihracatlarından biri haline geldi . Bu çeşitli kuruluşlar, STK'lar ve indicuals dahil, dokumada, geleneksel Hint tekniklerini canlandırılması, boyama veya nakış baskı dahil edildi canlanma, bir dönem oldu ve zeminde , Patola (çift ikat), Bandhani (kravat-boya) ve nargilenin ( ayna nakışı).

Modada erken bir trend belirleyici, Bhanu Athaiya gibi kostüm tasarımcılarının 1960'larda film modasını denemeye başladığı Bollywood ( Hint sineması ) idi . Athaiya, Sahib Bibi Aur Ghulam (1962) ve Amrapali'de (1966) dönem kostümleri üzerinde çalışmaya başladı , ancak Teesri Manzil (1966), Chalte Chalte (1976), Karz (1980) ve Chandni (1989) aracılığıyla çeşitli trendleri tanıtmaya devam etti. . Bunları kısa süre sonra kitle pazarı izledi. Ayrıca Hint sinemasındaki durumlar ve temalar batılılaştı ve çeşitli modaların sergilenmesine yol açtı. Yıllar boyunca, popüler Bollywood eğilimleri olmuştur Madhubala 'ın Anarkali içinde Kurtas ve churidars ile -Bak Babür-e-Azam (1960), tarafından giyilen mor işlemeli sari Madhuri Dixit içinde ... Hum Aapke Hain Koun! (1994), için Rani içinde 'kısa kurti-takım elbise Bunty Aur Babli (2005), Veer Zaara gelen takım elbise ve bluz Parineeta . Bu , moda trendleri haline gelen Chandni (1989) Sridevi , Main Hoon Naa (2004) Sushmita Sen ve Dostana (2008) ile Priyanka Chopra gibi filmlerde sari'nin çeşitli moda yorumlarının yanı sıra geliyor .

Bununla birlikte, son yıllarda, Batı'ya maruz kalmanın artmasıyla, etkisi artık önceki on yıllardaki kadar güçlü değil. 2000'li yıllara gelindiğinde, dünyadaki Hint diasporasının ve yerleşik olmayan Hintlilerin artmasıyla Bollywood, dünyadaki Hintliler arasındaki moda duyarlılıkları üzerinde çok daha büyük bir etki yaratmaya devam ediyor.

Yere kadar Anarkali - aktris Priyanka Chopra tarafından giyilen stil " churidaar - kurta "

1980'ler ve moda patlaması

1980'lerin başında, Satya Paul da dahil olmak üzere ilk nesil Hintli moda tasarımcıları ortaya çıkmaya başladı . Ancak 1987'de Tarun Tahiliani , Abu Jani-Sandeep Khosla ve diğerleri ile birlikte Ensemble'ı kurduğunda moda endüstrisinde öncü olan Rohit Khosla (1958–1994) olmuştur . O zamandan beri var, ilk olarak Mughal-e-Azam'dan (1969) sonra popüler hale geldi.Pakeezah'daki (1975) Babür fahişelerinin kostümlerinden ve Meena Kumari'nin kostümlerinden ilham alan Abu Jani- Sandeep Khosla'ydı. uzunlukta Anarkali tarzı bir churidaar - kurta yakında Hint versiyonu oldu 1988 yılında, top elbisesi .

1986 yılında, Tekstil Bakanlığı , Hindistan Hükümeti açıldı Moda Teknolojisi Ulusal Enstitüsü yardımıyla Delhi (NIFT) Fashion Institute of Technology , New York. Yerel olarak eğitilmiş moda tasarımcılarının getirilmesinde önemli bir rol oynadı. 2010 yılına kadar Hindistan genelinde 15 şube geliştirdi ve daha küçük özel moda kurumları da gelişti. Yine 1987'de Tarun Tahiliani ve eşi Shailja 'Sal' Tahiliani, Hindistan'ın Mumbai'deki ilk çok tasarımcılı butiği olan Ensemble'ı kurdu.

1990 yılında ekonomik liberalleşme ve Hint ekonomisinin de moda endüstrisini tahrikli yer aldı. Takip eden on yılda, moda endüstrisi hem hacim hem de trendler açısından bir patlama yaşadı. Tasarımcı Suneet Varma , onun ilham korse - Fransa'da yağmur, saten, polyester tafta veya streç dantel ile yapılan 1992 yılında "korse bluz", ardından bir hint-batı, metal meme plakasını tanıttı. Geleneksel değiştirmek için tasarlanmıştır choli , ya da Hint bluz bir sari ile yıpranmış. İlk yıllarında, 1980'lerde, Hint tasarımı büyük ölçüde haute couture'a odaklandı ; bununla birlikte, önümüzdeki on yılda Hindistan, yerel perakende sektöründe bir büyüme ve batı ülkelerinden dış kaynaklı hazır giyim işi akışına tanık oldu. Bu, yerel olarak mevcut olan daha kaliteli ve daha büyük üretim tesisleri anlamına geliyordu. Birlikte, bu nedenlerle kendi başlatmak için birçok Hintli tasarımcıların teşvik prêt-à-porter ( hazır giyim ) satırları.

Dekolteli choli gibi Bollywood'un moda tasarımcıları tarafından yönlendirilen bir moda trendi haline gelmiştir Manish Malhotra
Formula 1 promosyonunda Hintli bir model .

"Tanrı baskılı tişörtler", 1997 yılında Manish Arora tarafından , Hint kitsch ve sokak sanatı ile birlikte moda giyimde doygun renklerde tanıtıldı . Bir diğer önemli yeniden icat geleneksel kısaltılmış Monisha Jaisingh tarafından 1998 yılında yapılmıştır kurta geliştirmek Kurti "Hint işlemeli gibi popüler dünya çapında oldu tunik ". Yine aynı yıl, Hindistan Moda Tasarım Konseyi kuruldu ve daha sonra Hintli tasarımcıları ve üreticileri tanıtmak için Delhi'de Hindistan Moda Haftası'nı başlatan Hindistan Moda Tasarım Konseyi kuruldu . 2000 yılında, başka bir Bollywood kostüm tasarımcısı Manish Malhotra , Hint modası üzerinde önemli bir etki yarattı. Aktrisler için modaya uygun görünüyor tasarlanmış olması Urmila Matondkar içinde Rangeela (1995) ve Karisma Kapoor içinde Raja Hindustani (1996), o pastel renkler kullanarak 2000 yılında "kokteyl sari" tanıtıldı ve şifon, saten veya net gibi kumaşlar, o canlandı modern bir avatarda geleneksel sari. 1960'ların popüler Bollywood sarilerinden ve Chandni (1989) gibi Yash Chopra filmlerinde aktris tarafından giyilen şifon sarilerden ilham aldı . Bu aynı zamanda, bazı tasarımcılar için ara sıra rampa yürüyen önde gelen aktörler ve aktrislerin yanı sıra, Bollywood moda etkisinin başka bir dönemini ve önde gelen tasarımcılarla olan işbirliğini başlattı.

2009 itibariyle, Hindistan moda endüstrisi, devam eden durgunluğa rağmen, 2,9 milyar (39 milyon ABD Doları) değerindeydi. Ayrıca aynı yıl, Manish Arora onun quirky- tanınan kitsch , katılan ilk Hintli tasarımcı oldu Paris Moda Haftası'nda .

2010'dan itibaren - Hint Erkek Giyim Modasında Değişim

Lakme Moda Haftası'nın Gen Next programı, bu ülkedeki en yeni ve avangart tasarımcılardan bazıları için bir lansman platformu sağlamada yardımcı oldu. Antar Agni, Bay Ajay Kumar, Bloni gibi moda tasarımcıları, bloktaki en yeni tasarımcılardan bazıları. Bay Ajay Kumar, Hintli erkeklerin modayı algılama biçiminde devrim yaratan ve erkekler için imzalı baskı üzerine baskı görünümünü sunan böyle bir tasarımcıdır. Erkekler için renkli baskılar getirmiş ve Ranveer Singh , Shahid Kapoor gibi ünlülerin bu tarz görünümleri yaygınlaştırmasıyla Hindistan'daki erkekler daha deneysel ve gösterişli bir bakış açısına sahip olmuştur. Antar Agni, silüetleri denemek isteyen yeni çağ erkekleri arasında oldukça popüler olan dökümlü erkek giyimi tanıttı.

Şehirler

Delhi , Kalküta , Mumbai ve Chennai , Hindistan'da moda tasarımı ve üretiminin önemli merkezleridir ve bunları Bangalore , Haydarabad ve diğer büyük şehirler izlemektedir . Mumbai ve Bangalore, Hindistan'daki en iyi moda kiralama hizmetlerinden bazılarının evidir.

Moda haftaları

Ünlü moda tasarımcıları

popüler kültürde

Hint moda endüstrisi 2008 Hintçe filmin teması Moda tarafından yazılan ve yönetilen, Madhur Bhandarkar oynadığı Priyanka Chopra ve Kangana Ranaut potansiyel müşteriler gibi.

Hint modası üzerine akademik araştırma

Tekstil, zanaat gelenekleri ve Hint kıyafetlerinin tarihi hakkında araştırmalar mevcut olmasına rağmen, Hint moda endüstrisi akademik olarak yeterince incelenmemiş durumda. Hint moda endüstrisinin Kuzey Hindistan , özellikle Yeni Delhi ve Lucknow'daki etnografik araştırmalara dayanan ve hem lüks moda tasarımcılarının dünyasını hem de endüstrideki zanaatkar ve işçi dünyalarını ele alan tek antropolojik çalışması , Tereza Kuldova'nın Luxury Indian çalışmasıdır. Moda: Bir Sosyal Eleştiri , 2016 yılında Bloomsbury tarafından yayınlandı .

Ayrıca bakınız

Referanslar

bibliyografya

Dış bağlantılar

Wikimedia Commons'ta Hindistan Modası ile ilgili medya