Barok dans - Baroque dance

Kellom Tomlinson'ın dans kılavuzundan minuetin son plakası The Art of Dancing Açıklaması (Londra, 1735) Play notasyonuBu ses hakkında 

Barok dans olan dans ve Barok yakından bağlantılı dönemin (kabaca 1600-1750), Barok müziğin , tiyatro ve opera.

İngiliz ülke dansı

Dönemin hayatta kalan koreografilerinin çoğu, Playford'un The Dancing Master'ın birçok baskısında olduğu gibi , İngiliz ülke danslarıdır . Playford sadece dansların zemin kalıplarını verir, adımların göstergesi yoktur. Bununla birlikte, Fransız dans ustaları Feuillet ve Lorin'in yazıları gibi dönemin diğer kaynakları, en azından bazı zamanlarda basit yürüyüşten daha karmaşık adımların kullanıldığını göstermektedir.

İngiliz country dansı Barok döneminin çok ötesinde hayatta kaldı ve sonunda çeşitli biçimlerde Avrupa ve kolonilerine ve toplumun tüm seviyelerine yayıldı.

Fransız asil tarzı

Le Ballet de la Nuit'in (1653) son girişinden The Rising Sun olarak Louis XIV için bir kostüm tasarımı

17. yüzyılda danstaki büyük yenilikler XIV. Louis döneminde Fransız sarayında ortaya çıktı ve klasik balenin ilk açık üslupsal atasını burada görüyoruz . Aynı temel teknik hem sosyal etkinliklerde hem de saray balelerinde ve halk tiyatrolarında teatral dans olarak kullanıldı. Dans tarzı, modern bilim adamları tarafından yaygın olarak Fransız asil tarzı veya belle danse (Fransızca, kelimenin tam anlamıyla "güzel dans") olarak bilinir, ancak diğer teatral ve sosyal dans stillerinin varlığına rağmen genellikle barok dans olarak adlandırılır. barok çağda.

Birincil kaynaklar fazla üç yüz yılında koreografiler dahil Beauchamp-Feuillet gösterimi ile, hem de kılavuzları Raoul Auger Feuillet ve Pierre Rameau'dan Fransa'da, Kellom Tomlinson , P. Siris ve John Weaver İngiltere'de ve Gottfried Taubert yani (Almanya'da Leipzig , Saksonya). Bu kanıt zenginliği, tartışmalı alanlar hala mevcut olmasına rağmen, modern bilim adamlarının ve dansçıların stili yeniden yaratmasına izin verdi. Standart modern giriş Hilton'dur.

Fransız dans türleri şunları içerir:

Fransız tarzında çalışan İngilizler bu listeye kendi borularını da eklediler .

Bu dans türlerinin birçoğu gelen tanıdık barok müziğinin stilize en olağanüstü belki suit ait JS Bach . Ancak, bu süitlerde meydana gelen allemandelerin aynı dönemden bir Fransız dansına tekabül etmediğini unutmayın.

tiyatro dansı

Fransız asil tarzı, hem sosyal etkinliklerde hem de opera-bale ve saray eğlenceleri gibi tiyatro yapımlarında profesyonel dansçılar tarafından dans edildi. Bununla birlikte, 18. yüzyıl teatral dansının en az iki stili daha vardı: komik veya grotesk ve yarı ciddi.

Diğer sosyal dans stilleri

Dönemin İtalyan ve İspanyol dansları gibi diğer dans tarzları, İngiliz country dansından veya Fransız tarzından çok daha az çalışılmaktadır. Genel resim, 17. yüzyılın büyük bir bölümünde, geç Rönesans dansı tarzının yaygın olduğu gibi görünüyor, ancak zaman geçtikçe, minuet gibi Fransız balo salonu dansları moda mahkemelerinde yaygın olarak benimsendi. Bunun ötesinde, dans stillerinin evrimi ve çapraz döllenmesi devam eden bir araştırma alanıdır.

Modern rekonstrüksiyonlar

Genç bayanlar Zaman Yolcuları Balosu'nun tadını çıkarıyor - 15. yüzyıldan 20. yüzyılın başlarına kadar Barok dahil danslar

1960'larda ve 70'lerde barok müziğin canlanması, 17. ve 18. yüzyıl dans stillerine yeniden ilgi uyandırdı. Bu dansların yaklaşık 300'ü Beauchamp-Feuillet notasyonunda korunmuş olsa da, 20. yüzyılın ortalarına kadar, notasyonu deşifre etme ve dansları yeniden yapılandırma konusunda ciddi bir araştırma başlamadı.

Bu öncüler arasında belki de en çok tanınanı, 1950'lerde tarihi dans üzerine birkaç kitap yayınlayan Britanyalı Melusine Wood'du. Wood araştırmasını öğrencisi Belinda Quirey'e ve ayrıca Pavlova Company balerini ve koreograf Mary Skeaping'e (1902–1984) aktardı. İkincisi, 1960'larda Londra'daki "Herkes İçin Bale" şirketi için yaptığı barok bale rekonstrüksiyonlarıyla tanındı.

İkinci nesil tarihsel dans araştırmalarının önde gelen isimleri arasında, 1970'lerin başında Ohio Eyalet Üniversitesi'nde kurulan Shirley Wynne ve onun Barok Dans Topluluğu ve Melusine'in çalışmalarını tamamlayan Belinda Quirey'in öğrencisi Wendy Hilton (1931–2002) bulunmaktadır. Wood, orijinal kaynaklara yönelik kendi araştırmasıyla. Britanya doğumlu Hilton, 1969'da ABD'ye geldi ve 1972'de Juilliard Okulu'nun fakültesine katıldı ve 1974'te Stanford Üniversitesi'nde 25 yıldan fazla süren kendi barok dans atölyesini kurdu .

Catherine Turocy (d. 1950 dolaylarında) Barok dans eğitimine 1971 yılında dans tarihçisi Shirley Wynne'nin öğrencisi olarak başladı. 1976'da Ann Jacoby ile New York Barok Dans Topluluğu'nu kurdu ve şirket o zamandan beri uluslararası turnelere çıktı. 1982/83 Jean Philippe Rameau 300. doğum günü Fransız Ulusal kutlamaları kapsamında, Turocy ilk üretimini koreografisini Jean-Philippe Rameau 'ın Les Boréades - bu bestecinin hayatı boyunca gerçekleştirilen değildi. Orkestra şefi John Eliot Gardiner ile Fransız destekli bu prodüksiyon Jean Louis Martinoty tarafından yönetildi. Turocy, Fransız hükümeti tarafından Ordre des Arts et des Lettres'de Chevalier olarak dekore edilmiştir .

1973'te Fransız dans tarihçisi Francine Lancelot (1929–2003) etnomüzikoloji alanında resmi çalışmalarına başladı ve daha sonra onu Fransız geleneksel dans formlarını ve nihayetinde Rönesans ve Barok danslarını araştırmaya yönlendirdi. 1980'de Fransa Kültür Bakanı'nın daveti üzerine barok dans topluluğu "Ris et Danceries"i kurdu. Lully'nin 1676 trajedisi-lirik Atys'in 1986'daki dönüm noktası prodüksiyonunun koreografisindeki çalışması , Lully'nin ölümünün 300. yıldönümünün ulusal kutlamasının bir parçasıydı. Bu prodüksiyon, William Christie ve grubu Les Arts Florissant'ın kariyerine yön verdi . Ris et Danseries şirketi 1993 dolaylarında dağıldığından beri, şirketten koreograflar kendi çalışmalarına devam ettiler. Béatrice Massin , "Compagnie Fetes Galantes", Marie Genevieve Massé ve şirketi "L'Eventail" ile en öne çıkanlar arasında. 1995'te Francine Lancelot'un La Belle Dance başlıklı barok dansın raisonné kataloğu yayınlandı.

Referanslar

  1. ^ "Bir Barok Sözlüğü – Barok Müziği" . www.barok.org . 2016-04-28 alındı .
  2. ^ Küçük, Meredith Ellis ve Marsh, Carol G. La Danse Noble, Dansların ve Kaynakların Envanteri , (Broude Brothers Ltd, 1992) ISBN  0-8450-0092-6
  3. ^ Lancelot, Francine, La Belle Dance: Katalog Raisonné , (Van Dieren Editeur, 1996) ISBN  2-911087-02-X
  4. ^ Hilton, Wendy, Mahkeme ve Tiyatronun Dansı ve Müziği: Wendy Hilton'dan Seçilmiş Yazılar (Pendragon Press, 1997) ISBN  0-945193-98-X
  5. ^ Küçük, Meredith ve Jenne, Natalie. JS Bach'ın Dansı ve Müziği (Indiana University Press, 1991, 2001) ISBN  0-253-21464-5
  6. ^ Fairfax, Edmund. Onsekizinci Yüzyıl Balesi Stilleri (Korkuluk Basını, 2003) ISBN  0-8108-4698-5
  7. ^ Harris-Warrick, Rebecca ve Brown, Bruce Alan, editörler. Onsekizinci Yüzyıl Sahnesinde Grotesk Dansçı (Wisconsin Press Üniversitesi, 2005) ISBN  0-299-20354-9
  8. ^ Wood, Melusine, Daha Tarihsel Danslar , (İmparatorluk Soc. Dancing, 1956) ISBN  0-900484-12-8
  9. ^ Hilton, Wendy, Mahkeme ve Tiyatro Dansı: Fransız Soylu Tarzı 1690-1725 (Princeton Kitap Şirketi, 1981) ISBN  0-916622-09-6

Dış bağlantılar

  • BaroqueDance.info - arka plan bilgileri, dönem dansı kılavuzları ve geniş bir bağlantı koleksiyonu
  • Erken Dans Takvimi - yaklaşan barok etkinlikleri, koreografiler ve fotoğraf galerileri hakkında bilgi