Tom Sachs - Tom Sachs

Tom Sachs
Tom Sachs ders verme.jpg
Tom Sachs 2016'da çalışmalarını sunarken
Doğmak ( 1966-07-26 )26 Temmuz 1966 (55 yaşında)
New York, New York
Milliyet Amerikan
Bilinen Heykel

Tom Sachs (26 Temmuz 1966 doğumlu), New York'ta yaşayan ve çalışan Amerikalı bir çağdaş sanatçıdır .

Yaşam ve erken kariyer

Sachs, 26 Temmuz 1966'da New York'ta doğdu. Westport, Connecticut'ta büyüdü , liseye Greens Farms Academy'de , ardından Vermont'taki Bennington College'da devam etti . Mezun olduktan sonra, Amerika'ya dönmeye karar vermeden önce Londra'daki Architectural Association School of Architecture'da mimarlık okudu . Daha sonra iki yılını Frank Gehry'nin Los Angeles mobilya mağazasında çalışarak geçirdi ve burada knolling terimini kullanmaya başladı .

1990 civarında, Sachs LA'dan New York'a taşındı. Şehir merkezindeki kaybolan makineler bölgesinde Müttefik Kültür Protezleri adlı bir stüdyo kurdu ve bu stüdyo, adını önceki kiracı olan Müttefik Makine Borsası'ndan aldı ve çağdaş kültürün gerçek kültür için bir protezden başka bir şey olmadığını ima etti.

Birkaç yıl boyunca Sachs, Barneys New York'taki aydınlatma gösterileri de dahil olmak üzere tuhaf işlerde çalıştı . 1994'te Noel gösterileri için bir sahne yaratmaya davet edildi ve buna Hello Kitty Nativity adını verdi ; burada Meryem Ana'nın yerini açık bir Chanel sutyenli Hello Kitty aldı , üç Kings Bart Simpsons idi ve ahır, bir McDonald's logosu. Doğuş sahnesinin bu çağdaş revizyonu büyük ilgi gördü (hepsi olumlu değil) ve Sachs'ın tüketimcilik , markalaşma ve ürünlerin kültürel fetişleştirilmesi fenomenlerine olan ilgisini gösterdi .

Kariyer

1990'ların ortalarında ve sonlarında Sachs'ın kariyeri yükselmeye başladı. İlk büyük kişisel sergisi "Kültürel Protezler" [1] , 1995'te New York'taki Morris-Healy Galerisi'nde açıldı. Sergideki birçok eser, HG (Hermès Hand Grenade) (1995) ve Tiffany Glock ( Model 19) (1995) [2] , her ikisi de Hermès veya Tiffany ambalajıyla yapılmış modellerdi . Bu heykeller işlevsel olmasa da, başka bir parça - İsviçre'de Hecho (1995) - gerçek bir çalışan ev yapımı silahtı . Sachs ve yardımcıları benzer silahları yapacak ve New York'un silah geri alım programının bir parçası olarak (her biri 300 dolara kadar) şehre geri satacaklardı .

Bir sonraki büyük sergisi "Yaratıcılık Düşmandır ", 1998'de New York'taki Thomas Healy Galerisi'nde ve Paris'teki Galerie Thaddaeus Ropac'ta açıldı . Chanel Guillotine (1998) [3] ve Prada Deathcamp (1998) gibi heykellerle “Kültürel Protez”de kurulan söylem üzerine inşa edildi . Hermés Value Meal (1998) [4] gibi diğer parçalar şiddete açık referanslardan uzaklaştı ve McDonald's gibi diğer başarılı markalarla modayı eşleştirdi . Gösteriye ayrıca Piet Mondrian'ın ünlü bestelerinin gaffer'ın kaset versiyonları da dahil edildi [5] [6] . Hermes heykelleri gibi, Mondrian resimleri de Sachs'ın istediği ama sahip olamadığı şeylerdi, bu yüzden onları yaptı. Sachs'ın dediği gibi, "yapmak, ona sahip olmanın bir yoludur."

Benzer gösteriler de ertesi yıl açıldı Galerie Thaddaeus Ropac içinde Salzburg , Avusturya ve Mary Boone Galeri Sachs ziyaretçi almasına izin sonrasında Boone ünlü tutuklandı New York'ta, gerçek mermiler bir mesafede Alvar Aalto vazo. Aynı zaman zarfında Sachs'ın SONY Aykırı (1998) açıldı SITE Santa Fe de New Mexico . Heykel dışarıdan Nagazaki'ye atılan atom bombasının tam ölçekli bir modeliydi ve el yapımı sanattan pahalı dış kaynaklı imalata bir sıçramaydı. Sonuçta, eleştirmenler ve hatta sanatçının kendisi tarafından iyi karşılanmadı - daha sonra "Sony Yabancının Başarısızlığı" başlıklı bir zine yayınladı. New York Times'ın ünlü sanat eleştirmeni Roberta Smith de dahil olmak üzere birçokları için, eser "Bay Sachs'ın elinden hiçbir iz taşımadı" ve "birkaç başka sanatçının eseri olabilirdi." Sachs'ın eser hakkında söylediği gibi: "O zamanlar el yapımı eşyalarımın değerini tam olarak kavrayamamıştım... Bu mükemmel şeyleri yapmayı Sony veya Motorola'ya bırakmalıyım ."

Bu deneyimden ders alan Sachs, " brikolaj " uygulamasını tamamen benimsedi . Sachs'a göre, bir bricoleur "önceden verilmiş veya toplanmış malzemelerden işlevsel mekanizmaları bir araya toplayan, yeniden alet ettiği ve yeni kullanımlarla yeni nesnelere yeniden anlamlandırdığı, ama daha da önemlisi, yeni, salınımlı bir sözdizimine yeniden ürettiği kişidir. : kayıptan, kazançtan ve her şeyden çok oyundan biri." Sony Outsider'ın başarısızlığından sonra, Sachs birkaç yıl sonra şunu söyleyerek çalışmalarının görünür izlerini bırakmaya odaklanmaya başladı:

Belli malzemelerden bir şeyler yapma sistemimiz var... ve emeğimizin yaralarını ve çabalarımızın tarihini gösteren... 'Senin yolun', 'benim yöntemim' ve 'doğru yol' bizde var, ' ve daha uzun sürse bile her şeyin benim yolumda yapılması konusunda ısrar etmeliyim.

İlgili bir notta, Sachs 2000 yılında Sperone Westwater'da Alexander Calder , Greg Colson ve Tom Friedman'ın da aralarında bulunduğu 12 sanatçının eserlerinin yer aldığı "Amerikan Brikolajı" başlıklı bir sergi düzenledi .

New York'ta ve yurtdışında birçok kişisel serginin ardından, "Nutsy's" 2002'de Bohen Foundation'da (New York City) ve 2003'te Deutsche Guggenheim'da (Berlin) açıldı. kurulum boyunca asfalt yollarda uzaktan kumandalı araçları sürmek. Unité , Nutsy's McDonald's ve Barcelona Pavilion da dahil olmak üzere Sachs'ın en ünlü eserlerinden bazıları bu sergide görücüye çıktı . Unité , özellikle, Sachs'ın başyapıtları-1:25 rekreasyon biridir Le Corbusier s' Unité d'Habitation tamamen dışında yapılan foamcore . Kariyerlerine Sachs'ta başlayan Neistat Kardeşler, "Nutsy's" operasyonunda etkili oldular.

2006'da sanatçının Avrupa'da iki büyük araştırma sergisi düzenlendi; ilki Moderne Kunst için Astrup Fearnley Museet'te ve ardından Milano'daki Fondazione Prada'da . Çalışmaları Metropolitan Museum of Art , New York, The Solomon R. Guggenheim Museum , New York, the Whitney Museum of American Art ve Centre Georges Pompidou , Paris dahil olmak üzere dünya çapındaki büyük müze koleksiyonlarında bulunabilir .

Germano Celant , Milano'da Fondazione Prada tarafından yayınlanan sanatçı üzerine monografisinde yazdığı gibi , "Tüketimin ve modanın militarize alanını oluşturan görüntüler ve nesneler, Tom Sachs'ın görsel tutkusunun tam kalbinde yer alıyor."

Des Moines Sanat Merkezi ve Rose Sanat Müzesi , 2007 yılında sanatçının yer aldığı Logjam adlı kişisel bir sergiye ev sahipliği yaptı .

Sachs, Sperone Westwater, New York ve Thaddaeus Ropac, Paris ve Salzburg tarafından temsil edilmektedir.

Uzay programı

Sachs, kariyeri boyunca uzayla ilgili çok sayıda heykel inşa etmişti (örneğin Crawler , 2003 ve Lunar Module (1:18) , 1999 ). Uzaya ve özellikle 60'ların ve 70'lerin Apollo programına olan tutkusu , 2007'deki Uzay Programı ile doruğa ulaştı . Sachs, Apollo ay modülünün 1:1 modelini, 29 kapalı devre video monitörlü bir görev kontrolü yaptı ve donatıldı. el yapımı Tyvek uzay giysili iki kadın astronot. Ekim 2007'de Los Angeles'taki Gagosian Gallery'de Sachs uzay aracını fırlattı, aya indi ve yüzeyini keşfetti. Kendisi ve Neistat Kardeşler tarafından hazırlanan bu video olayı yakalıyor.

Apollo programı emsal teşkil ederken, Sachs'ın Uzay Programının çoğu tarihsel olarak yanlıştır, çoğu zaman mizahi bir şekilde. Lunar Excursion Module (LEM) tam ölçekli olarak inşa edildi, ancak tam dolu bir Votka bar ve bir kütüphane ( Women's Almanac gibi başlıklarla) dahil olmak üzere muhtemelen herhangi bir Apollo görevinde olmayan birçok modifikasyona sahipti . Astronotların ilk adımından sonra, galeri zeminini delerek bir bayrak dikmeden ve kaya örnekleri almadan önce "yüzeyde devriye gezmek" için Sachs'ın el yapımı pompalı tüfeklerini kullandılar. Apollo'nun TV görüntülerinin çoğu, Satürn V'in kalkışını, aya inişini ve Apollo'nun kapsülünün Dünya atmosferine yeniden girişini canlandıranlar da dahil olmak üzere, Sachs'ın kendi yaptığı özel efekt heykelleri kullanılarak yeniden sahnelendi.

Sachs, 2008'deki sergiden sonra, "Uzay Programı tüm gücüyle devam ediyor... Doğaçlama inşaat tekniğinin doğası budur." diyerek, Uzay Programını geliştirmek için çalışmaya devam ediyor. On iki kilo "ay taşı" topladıktan sonra, her bir önemli parçayı adlandırdı ve Florida'da olduğu gibi özenle inşa edilmiş sergi kutularına yerleştirdi . Ayrıca Sachs, takipçilerin toplanan her bir örnek hakkında ayrıntılı bilgi içeren güncel bir " Ay Kaya Raporu " indirmelerine izin veriyor .

Mayıs 2012'de Sachs , New York'taki Park Avenue Armory'de Space Program 2.0: MARS sergisini açtı . Çok 2007 Uzay Programı ekipmanın dahil yanı sıra Mars kolonize zorluklarına için yeni bricolage heykeller edildi: dünyalaştırıcı ile haşhaş bitkileri-ve beraberindeki afyon çay seremonisi-Mars rover ve güneş enerjili seren.

Bronz Koleksiyonu

2008 ve 2009 yılında sanatçının bronz Koleksiyonu gösterildi Kol Evi , (Aspen, CO) Baldwin Galeri ve Trocadero Paris'te. Koleksiyonda, köpüklü Hello Kitty ve Miffy köpüklü heykellerin büyük beyaz bronz kalıpları yer aldı - sanatçıya özgü bir tarz. Ayrıca, boyanmamış pil kuleleri kalıpları, kaykay yapan bir yarım boru ve Le Corbusier'in lambaları da gösterildi. Nisan 2010 itibariyle, Wind-Up Hello Kitty heykeli Lever House'da hala duruyor .

hırıltı

Knolled bir şekilde düzenlenmiş teknik çizim araçları

Knolling terimi ilk olarak 1987 yılında Frank Gehry'nin mobilya imalathanesinde hademe olan Andrew Kromelow tarafından kullanılmıştır . O zamanlar Gehry, Florence Knoll'un köşeli mobilyalarıyla tanınan bir şirket olan Knoll için sandalyeler tasarlıyordu . Kromelow, yerinden çıkmış araçları tüm yüzeylerde dik açılarda yerleştirir ve bu, araçların Knoll mobilyalarına benzer şekilde dik açılarda düzenlenmesinden dolayı bu rutin knolling olarak adlandırılır . Sonuç, kullanıcının tüm nesneleri bir kerede görmesini sağlayan organize bir yüzeydi.

Sachs, Gehry'nin dükkânında imalatçı olarak iki yıl geçirdi ve Kromelow'dan gelen terimin kullanımını benimsedi. Knolling artık onun sürecinin ayrılmaz bir parçası. Sachs, stüdyosu için bir mantra olarak "Always Be Knolling" (ABK olarak kısaltılır) ifadesini benimsedi (Blake'in Glengarry Glen Ross'taki ünlü "Always Be Closing" ine doğrudan atıfta bulunarak ), 2009 stüdyo kılavuzunda genişlettiği 10 Bullets :

MERMİ VIII: HER ZAMAN ŞİKAYETÇİ OLUN (ABK)

  1. Kullanılmayan malzeme, araç, kitap, müzik vb. için ortamınızı tarayın.
  2. Kullanılmayan her şeyi kaldırın. Emin değilseniz, bırakın.
  3. Tüm 'beğen' nesneleri gruplandırın.
  4. Tüm nesneleri, üzerinde durdukları yüzeye veya stüdyonun kendisine hizalayın veya kare haline getirin.

Knolling, Sachs'ın eserlerinde , dik açılarda düzgünce düzenlenmiş nesnelerle dolu bir dolap olan Hardcore gibi parçalar halinde bulunur. Ayrıca Knoll mobilyalarına uzun zamandır bir takıntısı var, en çok Knoll Loveseat ve End Table (şu anda San Francisco Modern Sanat Müzesi'nde) ve Barcelona Pavilion gibi parçalarda belirgindi , ikisi de aynı adı taşıyan Knoll mobilyalarının tam ölçekli kopyaları . Knolling , Sachs'ın eski çalışanı Casey Neistat'ın işinde de yer alıyor .

Ayrıca bakınız

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar