Ruh (Benim Stüdyom ) - The Psyché (My Studio)
| Ruh (Benim Stüdyom) | |
|---|---|
,_ca._1871.jpg) | |
| Sanatçı | Alfred Stevens |
| Yıl | CA. 1871 |
| Orta | Paneldeki yağ |
| Boyutlar | 73,7 cm × 59,1 cm (29 inç × 23,2 inç) |
| yer | Princeton Üniversitesi Sanat Müzesi , Princeton, New Jersey |
Psyché (Benim Stüdyom) , Belçikalı sanatçı Alfred Stevens'ın panel üzerine yağlı boya tablosudur. 1871 dolaylarında boyanmış olan tablo, bir zamanlar Robert de Montesquiou'ya aittive şu anda Princeton, New Jersey'de bulunan Princeton Üniversitesi Sanat Müzesi'nde bulunuyor.
Psişik onun için not edilir gerçekçilik , witticism ve alegorinin, üç boyutlu genel olarak sırayla tarifnamede algılandığı. Fransızca psyché kelimesi (İngilizcede olduğu gibi, hem "zihin" hem de Cupid'in sevdiği eski tanrıça anlamına gelir), on sekizinci yüzyılın sonlarında icat edilen, yukarı ve aşağı hareket ettirilebilen veya üzerinde eğilebilen tam boy bir aynayı belirtir. şasi. Ancak burada, ruhunda bir yerleştirilir şövalenin bir tuval oturmak gerekiyordu. Gibi genç kadın, Psyche içinde Eros için antik masalı , izleyiciye aynanın kenarından gizlice bakıp. Bu resimde Psyche hem aynaya hem de ayna aracılığıyla izleyiciye bakar.
Arka plan ve açıklama
Brüksel'de eğitim gören Stevens, eğitimini Paris'te tamamladı ve kariyerini orada yaptı. İkinci İmparatorluk (1852-70) sırasında, empresyonistlerin daha sonra benimsediği iç mekan sahnesine öncülük etti ve mükemmelleştirdi . Vermeer ve Pieter de Hooch'tan derinden etkilendi ve genellikle ahşap panel üzerine boyandı.
Bir zamanlar şair Robert de Montesquiou'ya ait olan bu resim, Stevens'ın atölyesinde bir model ve bazen de sanatçı ile yaptığı birkaç resimden biridir. Resmin başlığı, özellikle Psyche ve Cupid efsanesi ve solda tasvir edilen büyük ayna türü olmak üzere birçok şeye atıfta bulunuyor . Şasili tam boy ayna 18. yüzyılın sonlarında icat edildi ve adını psyche adını yukarıda bahsedilen Cupid ve Psyche efsanesinden, bakmayı konu alan bir hikayeden aldı. Ancak bu gerçek bir psyché değil, tuvalin normalde oturacağı aynalı bir şövale , sanatın hayatın bir yansıması olduğunu düşündüren bir psyché'ye benzer .
Bir bez aynayı kısmen kaplar ve stüdyonun yansımalarını gizler. Bunun yerine, aynanın başını ve elini yansıtan kenarına bakmak için poz oturumunu yarıda kesmiş olabilecek modele odaklanın. Sanatçı, sağ alt köşedeki sigara izmariti, kül ve kibritle kendi varlığını ima ediyor. Yakınlarda, sanatın mimetik işlevine gönderme yapan küçük bir papağan dikiliyor. Tuvallerin arkaları ve baskı veya çizim portföyleri, Stevens'ın çalışma materyallerinden bazılarını temsil ediyor. Bir sandalyede, sanatçının büyük tutkusunu hatırlatan Japon baskıları vardır: arkadaşları Goncourt Kardeşler, Bracquemond ve Whistler ile Stevens, Paris'teki en eski Japon sanatı koleksiyoncularından biriydi.
Duvardaki küçük resimler arasında , bir toplumsal protesto resmi olan Salon resmi What They Call Vagrancy (1854; Orsay Müzesi ) için bir eskiz var .
İmza
1850 ve 1870 yılları arasında Stevens, Paris düzeninin en önde gelen ressamı olarak görülüyordu. Kendisi için üst sınıfın kadın ressamı olarak bir isim yaptı ve Hollandalı iyi ressamlardan ve Eski Ustalardan, özellikle Johannes Vermeer'den derinden etkilenerek son derece gerçekçi bir tarzda resim yaptı. Bununla birlikte, eserleri, İzlenimciliği öngören geçici, geçici an üzerindeki vurgusuyla ayırt edilir . Öte yandan, ortaya çıkan İzlenimcilik, 1870 civarında Stevens'ı etkilemeye başladı ve bu da kendini daha gevşek bir fırça çalışmasında gösterdi. La Psyché , Stevens'ın bu iki yönün örtüştüğü ilk eserlerinden biridir.
Tema ve yorum
La Psyché , ara verdiği sırada Stevens'ın Paris'teki stüdyosunda genç bir modeli gösteriyor. İzleyiciye doğrudan gözünün içine baktığı bir aynanın arkasında yarı gizlidir. İnsanın kendini tam olarak görebildiği böyle büyük bir ayna, on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısına özgü bir mobilya parçası ve daha önce de belirtildiği gibi psyché olarak da adlandırıldı . Ancak resmin başlığı, genç kadının sinsi bakışından, sevgilisi Amor'a bakması yasak olan , ancak gizlice direnemeyen Psyche efsanesine de atıfta bulunuyor .
Resimde, esprili bir aktarımla, Stevens'ın modeli poz vermeye ara veriyor ve bir şövale üzerinde tuvalin yerini alan psişenin etrafına göz atıyor . Sanatçının varlığı, sigara izmariti, kül ve yerdeki sönmüş kibrit tarafından ima edilir (Stevens çok sigara içiyordu). Taklit eylemini ifade eden bir papağan vardır - tıpkı kuşun insan konuşmasını taklit etmesi gibi, sanatçı da hayatı taklit eder (veya "aynalar"). Portfolyodaki Japon baskıları, sanatçının Asya sanatına olan ilgisini ortaya koyuyor. Stevens erken bir koleksiyoncuydu ve 1854'te Japonya'yı uluslararası ticarete açan bir anlaşmanın ardından giderek daha fazla kullanılabilir hale gelen Japonisme'i savundu. Rembrant gibi Stevens da egzotik nesneleri tasvir etme yeteneğiyle ünlüydü.
Montesquiou
Parisli züppe Robert de Montesquiou Baron de Charlus içinde ana ilham kaynağı oldu, Proust 'ın À la recherche du temps perdu , erken sahipleri biriydi La ruhunun . Eserin "Sanki Stevens'ın sanatının ve aşklarının bir apotheosis'i: kadınlar, nesneler ve çoğalttıkları yansımalar" olduğunu yazdı. Belirtildiği gibi, bir sandalyede sanatçının çok sevdiği Japon baskıları var. Bununla birlikte Montesquiou, kendisine ve kendi yaşam tarzına daha uygun olan biblolar ve diğer egzotiklerden özellikle etkilenmişti. Stüdyodaki saçmalıkları d'une vérité bien hollandaise (gerçek bir Hollanda gerçeğinin) olarak özetledi . Övgü dolu bir makalesinde, Vermeer ve Stevens arasındaki benzerliğe, özellikle her ikisinin de tanıdık olmayan, daha ziyade egzotik mücevherleri ve nesneleri en ince ayrıntısına kadar boyayabilme biçimlerine dikkat çekti: yakutlar, turkuaz ve hatta egzotik bir kuşun harika renkli kanatları. kelebek.
Referanslar
Kaynaklar
- (2013) Princeton Üniversitesi Sanat Müzesi Koleksiyonların Gözden Geçirilmiş ve Genişletilmiş Baskı El Kitabı (2. baskı), Princeton, NJ: Princeton Üniversitesi Sanat Müzesi, s. 212 ISBN 978-0943012414 .
- Ruh (Benim Stüdyom) (2012-76) . Princeton Üniversitesi Sanat Müzesi.
- Alfred Stevens. Brüksel – Paris 1823-1906. Brüksel, Mercator Fonu, 2009, s. 145–146.