Senfoni No. 5 (Çaykovski) - Symphony No. 5 (Tchaikovsky)

1887 yılında Çaykovski

E minör 5. Senfoni , Op. Tarafından 64 Pyotr İlyiç Çaykovski Mayıs ve Ağustos 1888 arasında oluşan ve ilk yapıldı Saint Petersburg at Mariinsky Tiyatrosu Çaykovski iletken ile aynı yılın 17 Kasım'da. Theodor Avé-Lallemant'a ithaf edilmiştir .

Çaykovski'nin sonraki senfonileri arasında yer

1865'te Saint Petersburg Konservatuarı'ndan mezun olduktan sonraki ilk on yılda Çaykovski üç senfoni tamamladı . Bundan sonra, dördü bestecinin yaşamı boyunca tamamlanmış bir senfoni prömiyerine yol açan beş senfoni projesine daha başladı.

Çaykovski'nin sonraki senfonileri
Çalışmak	Op.	oluşan	prömiyeri
4 numaralı senfoni	36	1877–1878	1878 (Moskova)
Manfred Senfonisi	58	1885	1886 (Moskova)
Senfoni No. 5	64	1888	1888 (St.Petersburg)
E-flat senfoni	79 posta	1892	(eskiz, bestecinin ömrü boyunca halka açık olarak yapılmaz)
Senfoni No. 6	74	1893	1893 (St.Petersburg)

Beşinci senfoni 1888'de, 1885 Manfred Senfonisi ile 1892'de terk edilen E-flat Senfoni için eskizler arasında bestelendi ( bir yıl sonra piyano ve orkestra için bir Allegro Brillante için ilk hareketinden malzeme geri kazanmanın dışında). ). Numaralı senfonilere gelince, Çaykovski'nin 5 No'lu Senfonisi , on yıl önce tamamlanan 4 No'lu Senfoni ile 5 yıl sonra bestecinin ölüm yılında bestelenen 6 No'lu Senfoni arasında bestelenmiştir.

programı

İki öncekinden farklı olarak Symphony No. 5'in net bir programı yoktur. 15 Nisan 1888'de, senfoniyi bestelemeye başlamadan yaklaşık bir ay önce, besteci defterine ilk bölümü için bir senaryo çizdi ve "... .." Ancak bu programın kompozisyonda ne kadarının gerçekleştirildiği belirsizdir.

döngüsel yapı

4 No'lu Senfoni gibi , No. 5 de yinelenen bir ana teması olan döngüsel bir senfonidir. Bununla birlikte, 4 No'dan farklı olarak, tema dört bölümde de duyulur, Çaykovski'nin ilk kez No. 5'ten üç yıldan kısa bir süre önce tamamlanan Manfred Senfonisinde kullandığı bir özellik .

Enstrümantasyon

Eser 3 flüt (3. duble piccolo ), 2 obua , 2 A'da klarnet , 2 fagot , F'de 4 korno , A'da 2 trompet , 3 trombon , tuba , timpani ve yaylı çalgılar için puanlanır .

Yapı

Senfoni dört hareket halindedir :

Andante – Allegro con anima ( E minör ) – Molto più sakinlo ( D majör – Doğu majör )
Andante cantabile, con alcuna licenza ( B minör – D majör)
Vals. Allegro moderato ( A majör ) (F ♯ minör üçlüsü )
Final: Andante maestoso (S majör) – Allegro vivace (S minör) – Meno Mosso (S majör)

Senfoni, E minörden E majöre kadar genel bir ton yörüngesi gösterir. İlk bölüm, anlatının senfoninin geri kalanı boyunca devam etmesine izin veren minör modda sona erer:

E minör (1. mvt) → S minör → E minör → D majör (2. mvt) → F# majör → D majör → F# minör → V ⁷ (V⁴
₂) of D majör → D majör → G ♯ ^o⁷ → D majör → A majör (3. mvt) → F# minör → A majör → E majör (4. mvt) → E minör → D majör → Do majör → E minör → F# majör → E minör → E majör

Yinelenen ana tema, senfoninin dört hareketini birleştirmek için bir araç olarak kullanılır. Bazen "Kader teması" olarak da adlandırılan bu slogan teması, ilk bölümde cenaze bir karaktere sahiptir, ancak yavaş yavaş , son bölüme hakim olan muzaffer bir yürüyüşe dönüşür .

Senfoninin tipik bir performansı 50 dakikadan biraz daha az sürer.

İlk hareket

Temalar ve Motifler

Slogan Tema, mm. 1-4:

$\relative c' { \time 4/4 \clef tiz \key e \minor \tempo "Andante" 4 = 80 g4. g16 g a4.( g16-.) fis-. g4(e2.) b'4. b16 b c4.( b16-.) a-. b4( g2) e'4-- d-- c-- b-- a-- g2. e'4-- d-- c-- b-- a-- g2~ g8 }$

Birincil Tema 1 (PT1), mm. 42–50:

$\relative c' { \time 6/8 \clef tiz \key e \minor \tempo "Allegro con anima" 4. = 104 \partial 8*1 c8( e)[ r16 e e8~] e fis-.( g -.) a( g) fis( e4) c8( g')[ r16 g16 g8~] g[ r16 fis fis8~] fis[ r16 e e8~] e4 }$

Birincil Tema 2 (PT2), mm. 116-128:

$\relative c' { \time 6/8 \clef tiz \key e \minor \tempo 4. = 104 fis4.~ fis4 gis8( ais4.) b4( cis8) d4. cis fis, }$

Alt Tema (ST), mm. 170-182:

$\relative c'' { \time 6/8 \clef tiz \key e \minor \tempo "Molto piu sakinlo" 4. = 92 r8 fis4 e( d8) r g4 fis4( e8) r a4 cis b8~ b a4 gis (g8) }$

Motif X, mm.154–170:

${ \new PianoStaff << \new Staff = "RH" \relative c'' { \clef tiz \key e \minor \time 6/8 \tempo "Un pochettino piu animato" 4. = 104 <a' fis,> 4 <d, fis,>8 <a' fis,>4 <d, fis,>8 <a' fis,>4 <d, fis,>8 <a' fis,>4 <d, fis,>8 } \new Staff = "LH" \relative c' { \clef bass \key e \minor \time 6/8 <a, d,>4 <ad,>8 <ad,>4 <ad,>8 <ad ,>4 <ad,>8 <ad,>4 <ad,>8 } >> }$

İlk bölümün anlatımında, ilk tonalite (E minör) nispeten kararsızdır. AD majör tonalitesi , ilgili majörün (G majör) V olarak E minöre girip çıkıyor , ancak mm'ye kadar değil. 128-132, bunu E minöre karşı bir düşman olarak duyuyor mu? Sergi, PT1'in bir kısmını kadans momentine entegre ettikten sonra (mm. 194–198) D majör ile sona erer. Motif X, ikincil tema grubunu ST'den önce ve ardından D majörünü yineleyerek çerçeveler.

Geliştirme dört ayrı bölümden oluşmaktadır. İlk bölüm , X motifi ile üst üste bindirilmiş PT1'e dayalı bir sekans sergiler . Buna, bir oktav ve beşinci bir oktav üzerine diyatonik olarak inen bir bas çizgisi eşlik eder . İkinci bölüm, PT1'den baş motifini geliştirir. Vites ölçer (⁶
₈ ile ³
₄) ve azalan ses (örneğin m. 261) artan dengesizliğe katkıda bulunur. Üçüncü bölüm, PT1'e dayalı bir fugato tarafından kesintiye uğratılan PT2'ye kısa bir göndermedir . Güdü X, m'de güçlü ve ısrarlı bir şekilde geri döner. 285, Sol minör ve D minör arasında gidip geliyor. Bu, D'de sonoriteyi yeniden kurma çabası olarak yorumlanabilir. Özetlemeye yeniden geçiş oldukça ani olmakla birlikte, ortak ton modülasyonunun akıllıca bir kullanımı gözlemlenebilir.

Bu hareketin özetlenmesi sonat formunun geleneğini takip eder .

İkinci hareket

Temalar

İkinci bölüm, sanki senfoninin toniğinin minör baskınında olacakmış gibi, Si minördeki trajik sesin devamı ile başlar. Bunun yerine, ortak bir akor modülasyonu, ilk olarak bir solo korno tarafından tanıtılan bir D ana temasına yol açar.

$\relative c { \clef bas \time 12/8 \key d \major \tempo "Andante cantabile" 4. = 54 < db fis b, >2. <ebe, g,> | <fis b, d,> <gb, e, cis> | <fis b, fis d> <ebg e> | <db fis b,> <ebg e> | < fis db > < gdb g> | < bir fis baba,> < bgedg, g,> | < yaş cis aa,> <a fis dbb,> | < aea, cis> <a fis a, d> }$

Tema A1 (1. korna):

$\relative c' { \clef tiz \zaman 12/8 \anahtar d \major \tempo "Andante cantabile" 4. = 54 \kısmi 8*3 d8( cis) b-- | d4.( cis2.) a8\<( b) cis--\! | e4.( d2.)\> d8(\! e) fis-- | g4.\< g4 g8 g4.~ g4 g8\! | g4.(\> fis)\! }$

Tema A2 (obua/korna):

$\relative c' { \clef tiz \time 12/8 \key d \major \tempo "Con moto" 4. = 60 << { \stemUp fis'4.^"obua" ais,4( dis8) cis2. | fis4. ais,4(dis8) cis2. | \times 3/2 { cis8--[ dis--] } \times 3/2 { eis--[ fis--] } \times 3/2 { ais--([ gis--)] } \times 3 /2 { fisis--[ gis--] } | b4.(yön) s2. | s } \\ { \stemDown s2. gis,4._"korna" dis4(eis8) | fis4.~ fis8 ss gis4. dis4( eis8) | fis4.~ fis8 ss s2. | \times 3/2 { cis8--[ dis--] } \times 3/2 { eis--[ fis--] } \times 3/2 { ais--([ gis--)] } \times 3 /2 { g--[ gis--] } | b4.(yön) } >> }$

Tema B (A'da klarnet):

$\relative c'' { \clef tiz \time 4/4 \key b \minor \tempo "Moderato con anima" 4 = 100 cis4. gis'8( ba) gis-- fis-- | e4-> \times 8/9 {d32( ededed } cis2) | b4->~( b16 cis d fis) cis2 | b4->~( b16 cis d gis) cis,2 }$

Bu hareket, D majördeki A bölümü, F ♯ minöre atıfta bulunan B bölümü , ardından A bölümünün farklı orkestrasyonla yeniden ifade edilmesiyle standart bir üçlü biçimdedir . Kararlı A bölümü ile karşılaştırıldığında, B bölümü birçok yönden kararsızlık sergiler. Örneğin, tema başlar ve kalıntılar V ⁷ F arasında ♯ kolayca F için çözülebileceğini rağmen minör, ♯ minör. Üstelik bir tema Fugato doku ve hızlı değişimin segmentasyon hiper metre bu bölümün istikrarsızlığa katkıda bulunur.

Bu harekette, slogan teması iki kez görünür: mm'den. Bir bölümün dönüş hazırlanması yapısal bir baskın olarak 99-103, ve koda G (mm. 158-166) ♯⁷ . Bir I için bir hazırlık olarak bu yorumlayabilir ⁶ , aynı zamanda yapısal olarak lider tonu sonraki hareketi (G için ♯⁷ → A) sloganı tema climactic düzeltmelerin gevşemek özellikle nispeten tereddütle oluşur ve aşağıda görünüyor eksiltmek.

Üçüncü hareket

Temalar

Vals 1:

$\relative c'' { \clef tiz \zaman 3/4 \anahtar a \major \tempo "Allegro moderato" 4 = 138 cis4.^"Keman I" b8( bir cis) | fis4(e2) | fis4. gis8(bir fis) | b2. | dis,4. e8 (fis gis) | b4(a2) | cis,4. dis8(e fis) | a4. gis8( fis e | eis->[ fis)] }$

Vals 2 (ob 1):

$\relative c'' { \clef tiz \time 3/4 \key a \major \tempo 4 = 138 d4. cis8(^"Obua/Fagot" b ais) | cis4(b2) | d4.-> cis8(b ais) | cis4. b8( cis d) | fis4. e8 (fis gis) | a( gis fis e) dis-. cis-. | dis( cis ba) gis-. fis-. | cis'( ba gis) fis-. e-. }$

Vals 3:

$\relative c' { \clef bass \time 3/4 \key a \major \tempo 4 = 138 \partial 8*3 b8(^"Fagot" d cis) | ais4.-> b8( d cis) | ais4.-> b8( d cis) | ais4.-> b8( cis d) | fis( e4) a4( b,8~ | b gis'4 a,) fis'8~( | fis g,4 e' fis,8~ | fis) d'4( f, cis'8~ cis[ be ,)] }$

üçlü:

$\relative c'' { \clef tiz \time 3/4 \key a \major \tempo 4 = 138 \partial 16*4 fis16-.^"Keman I" gis-. fis-. gis-. | a-. gis-. fis-. e-. NS-. e-. NS-. e-. fis-. e-. NS-. cis-. | B-. cis-. B-. cis-. NS-. cis-. B-. a-. gis-. a-. gis-. a-. | B-. a-. gis-. fis-. eis-. fis-. gis-. a-. B-. cis-. NS-. B-. | cis8->([ fis,)] }$

Üçüncü bölüm , hareketin başlangıcındaki hemiola ve dengesiz cümle yapısı gibi bazı olağandışı unsurlara sahip bir valstir . Bu unsurlar, bir scherzo olan üçlü bölümde hareketi devralıyor . Başlangıçta ilk kemanların çaldığı scherzo teması, bir üst üste bindirme olarak görülebilir.⁴
₄ üzerinde ³
₄. Hemiola yine geçiş tekniği olarak kullanılır (mm. 97–105). Vals geri döner, ancak scherzo'nun dokusuyla.

Üçüncü bölümde motto temasının geri dönüşü, öncesinde büyük bir modda bir vals, senfoninin açılışını hatırlatıyor, ancak bir hemiola öğesiyle:

$\relative c { \clef bass \time 3/4 \key a \major \tempo 4 = 138 e2\pp^"Klarnet/Fagot" e8 e | f2 e8 d | cis2->~ | cis2. | e2 e8 e | f2 e8 disk | cis2->~ | cis4 a'2->\mf | gis2->\dim fis4->~ | fis f2-> | e2.->~ | e4\pp a2->\mf | gis2->\dim fis4->~ | fis f2-> | e2.-> }$

dördüncü hareket

Temalar

Giriş – Slogan Teması:

$\relative c' { \clef tiz \time 4/4 \key e \major \tempo "Andante ustası" 4 = 80 gis4.^"Keman/Çello"\mf gis16 gis a4. gis16 fisis | gis8 r e2->~ e8 r | b'4. b16 b cis4. b16 bir | b8 r gis4->~ gis8 r e'4--\f | dis-- cis-- b--\> b8.(\! ais16) | gis2. e'4--\f | disk-- cis-- b-- dis8.( cis16) | b2.~\> b8\! r }$

PT1 (keman I):

$\relative c'' { \clef tiz \time 2/2 \key e \minor \tempo "Allegro vivace (alla breve)" 2 = 120 r4^"Keman"\f <eb g>\downbow <dis b>\ aşağı yay <eb g>\aşağıyay | <be,>\downbow <a e>8 <a e> <gb,> <gb,> <fis a,> <fis a,> | <eg,> r <e' b g>4\downbow <dis b>\downbow <eb g>\downbow | <be,>\downbow <a e>8 <a e> <gb,> <gb,> <fis a,> <fis a,> | <eg,> r <eg,>4\downbow <aea,>\downbow <fis a,>\downbow | <gb,>\downbow <eg,>8 <eg,> <fis a,> <fis a,> dis | <eg,> r <eg,>4\downbow <aea,>\downbow <fis a,>\downbow | <gb,>\downbow <eg,>8 <eg,> <fis a,> <fis a,> dis | <örn.> r}$

PT2:

${ \new PianoStaff << \new Staff \relative c'' { \clef tiz \time 2/2 \key e \minor \tempo 2 = 120 r4^"Oboe" r8 b\mf\<( e4.) fis8( \! | g4.)\f\> fis8\!\mf( e4.) fis8( | cis4.->) d8( b4.->) cis8( | a4.->) b8( g4.->) a8 ( | fis->) } \new Staff \relative c { \clef bass \time 2/2 \key e \minor r4^"Klarnet/Fagot" e--\mf d-- e( | cis\< d) b( cis | a\!) r4 r2 | R1 } >> }$

${ \new PianoStaff << \new Staff \relative c'' { \clef tiz \time 2/2 \key e \minor \tempo 2 = 120 r4 cis(\p^"Keman" b cis) | fis,2(\< cis) | a4( ais cis b)\! | fis'4.(\sf\> e8)\! ais,4.(\mf b8) | r4 cis(\pb cis) } \new Staff \relative c' { \clef bass \time 2/2 \key e \minor R1 | r4 cis4(\p^"Viyola/Çello" b cis) | fis,2(\< cis) | a4( ais cis b)\! | fis'4.(\sf\> e8 gis,4)\! r4 } >> }$

NS:

$\relative c'' { \clef tiz \zaman 2/2 \anahtar e \minor \tempo 2 = 120 e1~^"Flüt/Oboe/Klarnet"\mf_"espr." | e2 d8( cis ba) | e'2->( d~ | d) d\< | İyi oyun\! | g->(\f fis) | fis2.->(\mf e4) | d( cis ba) }$

Son hareketin gösterimi E minör ile başlarken, D majör sonoritesi kendini kurmaya çalışır. İlk hareketten farklı olarak, D majörde ve D majör V ^7'de (mm. 86–90, 106–114) erken bir ifade vardır . Anahtar karşıtlıkların bir geçişi, artan harmonik ritim, bölümleme ve temaların hızlı değişimleri m'de doruğa ulaşır. 172 do majör slogan temasının yeniden tanıtımı ile.

${ \new PianoStaff << \new Staff \relative c' { \clef tiz \time 2/2 \key e \minor \tempo 2 = 120 <ec>2.^"Pirinç"\ff <ec>8 <ec> | <f c>2. <e c>8 <d c> | <e c>8 r r4 c8 r r4 | R1 | <g' e>2. <g e>8 <g e> | <a f>2. g8 f | g8 r r4 <e c>8 r r4 | r2 <c' e,> | <bd,> <ac,> | <g d> <fis c> | e4~ e8 r r2 | r2 <c' e,> | <bd,> <ac,> | <g d> <fis c> | e4~ e8 r r2 } \new Staff \relative c' { \clef bass \time 2/2 \key e \minor <gc,>2.\ff <gc,>8 <gc,> | <fc a>2. <ac, f,>8 <ac, f,> | <geg, c,>8 r r4 <geg, c,>8 r r4 | R1 | <ge c>2. <ge c>8 <ge c> | <af,>2. <gee,>8 <afdd,> | <gee,>8 r r4 <gecc,>8 r r4 | r2 <ce, a, a,> <bd, b,> <aecc,> | <bd,> <a fis dis dis,> | <be,>4~ <be,>8 r r2 | r2 <ce, a, a,> <bd, b,> <aecc,> | <bd,> <a fis dis dis,> | <be,>4~ <be,>8 r r2 } >> }$

Gelişme çok kısa, yaklaşık 60 önlem sürüyor. Özetlemede, doku üzerine yeni bir melodi eklenir, ancak asla geri dönmez.

Slogan temasının altıncı ifadesi E minör olup, B majörde vurgulu Mükemmel Otantik Kadans'a (PAC) yol açar . Bunu takiben, koda tonikte farklı temalar ve birçok kadans kullanarak toniği yeniden vurgulamayı başarır. Burada kullanılan temalardan bazıları, motto teması (m. 474), PT1'in karşı melodisi (m. 474, slogan temasının üzerine bindirilmiş), PT2 (m. 504) ve senfoninin ilk bölümünden PT1'dir.

$\relative c'' { \clef tiz \time 6/4 \key e \major \tempo "Molto meno mosso" 2. = 96 <ee,>4.\ffff^"Trompet" <ee,>8 <ee, >4 <ee,> <fis,> <gis,> | <aa,> <gis cis,> <fis fis,> <ee,> <dis dis,> <cis cis,> | e,4.^"Boynuzlar" e8 e4 e fis gis | bir gis fis e disk }$

kritik reaksiyon

Çaykovski'nin kendisi de dahil olmak üzere bazı eleştirmenler, sonun samimiyetsiz ve hatta kaba olduğunu düşündüler. İkinci performanstan sonra Çaykovski, "Bunun bir başarısızlık olduğu sonucuna vardım" yazdı. Buna rağmen, senfoni bestecinin en popüler eserlerinden biri haline geldi. Özellikle ikinci bölüm klasik Çaykovski olarak kabul edilir: iyi hazırlanmış, rengarenk orkestrasyonlu ve solo korno için unutulmaz bir melodiye sahip .

Muhtemelen "çatışma yoluyla nihai zafer" fikrini çok net bir şekilde açıkladığı için, Beşinci Dünya Savaşı sırasında çok popülerdi , işin birçok yeni kaydı ve o yıllarda birçok performans vardı. En dikkate değer performanslardan biri, Leningrad Kuşatması sırasında Leningrad Radyo Orkestrası tarafından yapıldı . Şehir liderleri, şehrin moralini yüksek tutmak için orkestraya performanslarına devam etmelerini emretti. 20 Ekim 1941 gecesi şehrin Filarmoni Salonu'nda Çaykovski'nin 5. Senfonisi'ni çaldılar ve Londra'da canlı yayınlandı. İkinci hareket başladığında bombalar yakınlara düşmeye başladı ama orkestra son notaya kadar çalmaya devam etti. Savaştan bu yana çok popüler kaldı, ancak Dördüncü ve Altıncı Senfoniler tarafından bir şekilde popülaritesi gölgelendi.

Çalışmaya eleştirel tepki, Rusya'da biraz coşkuyla karışıktı. Valerian Bogdanov-Berezovsky [ Wikidata ] yazdı, "Beşinci Senfoni Çaykovski'nin senfonilerinin en zayıfıdır, ancak yine de sadece bestecinin eseri arasında değil, genel olarak Rus eserleri arasında da önemli bir yer tutan çarpıcı bir eserdir. ... senfoni, karanlık bir ruhsal deneyimden doğuyor gibi görünüyor."

Senfoninin Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk performansında, özellikle Boston'daki eleştirel tepki neredeyse oybirliğiyle düşmancaydı. 24 Ekim 1892 tarihli Boston Evening Transkript için bir yorumcu şunları yazdı:

Beşinci Çaykovski Senfonisinden insan ne diyeceğini bilemiyor... Finalde , Rus bozkırlarının tüm kısırlığına karşı gaddarlık eylemlerine hazırlanan Kazak'ın tüm evcilleşmemiş öfkesine sahibiz . Öfkeli konuşma, bir brendi selinde boğuşan bir iblisler sürüsünden daha fazla bir şeye benzemiyor, müzik sarhoş ve sarhoş büyüyor. Pandemonium, deliryum titremeleri, çılgınlar ve hepsinden öte, gürültü daha da karıştı!

New York'taki resepsiyon biraz daha iyiydi. 13 Mart 1889'da Musical Courier için bir yorumcu şunları yazdı:

Çaykovski'nin Beşinci Senfonisinde ... tutarlılık ve homojenlik boşuna arandı ... son bölümde , bestecinin Sakin kanı onu yendi ve katliam, korkunç ve kanlı, fırtınalı müziği süpürdü.

senfoninin kullanım alanları

Cole Porter'ın 1949 yılındaki Spencer Tracy ve Katharine Hepburn filmi Adam's Rib için yazdığı "Elveda Amanda", Çaykovski'nin 5. Senfonisinin 4. hareketinden bolca yararlanıyor.

"Kader" teması bir parçası aktardığı olduğunu Ian MacDonald tarafından önerilir Dmitri Shostakovich onun içinde Senfoni No. 7 , ilk hareketin "işgal" tema.

İkinci bölümün bir kısmına Moon Love and Love Is All That Matters başlığı altında İngilizce sözler verildi .

Başlangıcı Annie'nin Şarkısı tarafından John Denver , ikinci harekette ilk boynuz teması neredeyse aynı, ancak bu kasıtsız ve sadece onun yapımcı tarafından Denver işaret oldu gibi görünüyor Milt Okun .

İkinci hareketin bir düzenlemesi, 1970'lerde Winfield sigaraları için önde gelen bir Avustralya reklamında kullanıldı .

Referanslar

Kaynaklar

Bogdanov-Berezovsky'nin incelemesi, The Symphonies of Brahms and Tschaikowsky'den alıntı, Score , Bonanza Books, New York, 1935.
Gazete incelemeleri Nicolas Slonimsky , The Lexicon of Musical Invective'de alıntılanmıştır. Seattle, Washington Üniversitesi Yayınları, 1965. ISBN 0-295-78579-9
Hans Keller : 'Peter Ilyich Tchaikovsky', Vol. 'Senfoni'nin I, ed. Robert Simpson (Harmondsworth, 1966).
Senfoni , Michael Steinberg , Oxford University Press 1995
Michael Steinberg. : "Çaykovski E Minor Opus 64 5. Senfoni" de San Francisco Senfoni web.

daha fazla okuma

Kraus, Joseph C. (Bahar 1991). "Çaykovski'nin E Minor'daki 5 Numaralı Senfonisinde Ton Planı ve Anlatı Arsa." Müzik Teorisi Spektrumu , cilt. 13, hayır. 1, s. 21-47.
Seibert, Donald C. (1990). "Çaykovski 'Beşinci:' programı olmayan bir senfoni." Müzik İncelemesi , cilt. 51, hayır. 1, s. 36-45.

Dış bağlantılar

Senfoni No. 5 (Çaykovski) : Uluslararası Müzik Skor Kütüphanesi Projesi'nde Skorlar

Languages

In other projects