No Man's Land (oyun) - No Man's Land (play)

No Man's Land , Harold Pinter'ın 1974'te yazdığı ve ilk yapımcılığını 1975'te yayınladığıbir oyundur. Orijinal prodüksiyonu23 Nisan 1975'te National Theatre tarafından Londra'daki Old Vic tiyatrosunda yapıldıve daha sonraTemmuz 1975'te Wyndham's Theatre'a transfer edildi.– Ocak 1976, Lyttelton Tiyatrosu Nisan-Mayıs 1976 ve Ekim-Aralık 1976 arasında New York'taki Longacre Tiyatrosu. Ocak-Şubat 1977 arasında Lyttelton'a geri döndü. İki perdelik bir oyundur.

Ayar

Bir yaz gecesi ve ertesi sabah " Kuzey Batı Londra'da bir evde büyük bir oda ".

karakterler

• Hirst, altmışlarında bir adam
• Spooner, altmışlarında bir adam
• Foster, otuzlu yaşlarında bir adam
• Briggs, kırk yaşlarında bir adam

Hirst, Hampstead'de olduğu varsayılan büyük bir evde yaşayan , sırasıyla Foster ve Briggs ile birlikte , sevgilisi olabilecek , sözde amatör ve erkek hizmetçisi (veya görünüşte koruması) olan, alkolik bir üst sınıf edebiyatçıdır . Hirst'ün "bir Hampstead pub'ından aldığı" ve bir içki için eve davet ettiği "başarısız, topuk diken şair" Spooner, gece için Hirst'in evinin konuğu olur; En azından kısmen fantastik hatıralardan oluşan bir yarışma yoluyla bir şair arkadaşı olduğunu iddia ederek, Hirst'ü üniversitede tanıdığı ve erkek ve kadın tanıdıkları ve ilişkileri paylaştığı görülüyor. Dört karakter, kriket oyuncularının adını almıştır. Spooner'ın aslen Pinter'ın tanıdığı şair Eddie Linden'den esinlendiği öne sürülmüştür .

Konu özeti

1. perde

Hirst adlı altmış yaşlarında bir adam , bir barda yeni tanıştığı isimsiz bir akranıyla oturma odasında ağır bir içki (çoğunlukla votka ) gecesine başlar . Hirst'ün aşırı konuşkan ve kendisine şair diyen konuğu, sonunda kendini "Spooner" olarak tanıtana kadar, nasıl derin bir kavrayışa sahip olduğunu uzun soluklu bir şekilde açıklar. Erkekler daha fazla sarhoş olurken, Hirst aniden ayağa kalkar ve bardağını fırlatır, Spooner ise Hirst'i erkekliği ve karısı hakkında aniden alay eder. Hirst sadece "Hiçbir insanın toprağı...hareket etmez...ya da değişmez...ya da yaşlanmaz...kalır...sonsuza kadar...buzlu...sessizdir", iki kez çökmeden ve sonunda sürünerek dışarı çıkmadan önce. oda.

Genç bir adam içeri girer ve artık nispeten sessizleşen Spooner'a şüpheyle kimliği hakkında sorular sorar. Genç adam, kırk yaşlarında olan ve aynı zamanda Spooner'ı başarısız bir şekilde sorgulayan ve ardından Foster ile tartışan dördüncü bir adam olan Briggs'in girişinden önce kendini John "Jack" Foster olarak tanıtır.

Sonunda, Hirst uyumuş olarak yeniden girer ve yakın zamanda gördüğü bir rüyayı hatırlamakta zorlanır. Foster ve Briggs de içmeye başladılar ve yaşlı erkeklerin bardaklarını yeniden doldurdular. Hirst, tuttuğu fotoğraflardan oluşan bir albümden bahseder ve albümdeki kişilerin görünüşleri hakkında yorum yapar. Spooner'ın kimliğini tam olarak hatırlamıyor gibi görünüyor, gerçek arkadaşlarının albümde güvenli bir şekilde tutulduğunda ısrar ediyor. Doğrudan şişeden içmeye başlar, tutarsız ifadeler mırıldanır ve Spooner aniden Hirst'ün rüyasında boğulan kişi olduğunu söylediğinde - boğulan birini içeren - rüyasını düşünmeye devam eder. Hirst sarhoş bir şekilde çöker ve Spooner şimdi Hirst'ün yardımına koşar, iki genç adamı uzaklaştırır ve Hirst'ün gerçek arkadaşı olduğunu iddia eder. Genç çift savunmacı ve suçlayıcı hale gelir ve Hirst'ü "kötü adamlara" karşı koruma yükümlülüklerini ileri sürer. Foster, Hirst'ün dürtüselliğini ve alkolizminin yanı sıra kendi geçmişini de açıkça eleştirir. Foster'ın Hirst'ün çırağı ve hizmetçisi olduğu ve Briggs'in Hirst'ün kişisel hizmetçisi olduğu yavaş yavaş ortaya çıkıyor. "Dinleyin. Bir odadayken ışığın açıkken aniden ışığın sönmesinin nasıl bir şey olduğunu biliyor musunuz? Size göstereceğim. Size böyledir" diyen Spooner ve Foster dışında tüm çıkışlar. Işıkları kapatarak bir karartmaya neden oluyor.

2. perde

Ertesi sabah, Spooner tek başına sandalyesinden kalkar ve gitmeye çalışır, ancak kapı kilitlidir. Briggs kısa süre sonra Spooner'a yemek ve şampanya vermek için içeri girer, Foster'la nasıl tanıştığını anlatır ve Spooner'ın kapının neden kilitli olduğunu bilme arzusunu görmezden gelir. Spooner gitmek için hemen bir bahane bulur; ancak Briggs, hem Foster hem de Hirst'ün şair olduğundan bahsettiğinde, Spooner bu gerçeğin belirsiz bir şekilde kabul edildiğini gösterir.

Hirst araya girer ve tuhaf bir şekilde eski bir dost sandığı (ya da öyleymiş gibi davrandığı) Spooner'ı gördüğüne sevinir. Sanki ikisi 1930'larda Spooner'ın birlikte oynadığı Oxbridge sınıf arkadaşlarıymış gibi konuşuyor . Hirst ve Spooner daha sonra tuhaf bir şekilde aynı kadınlarla yaşadıkları skandallı romantik karşılaşmaları tartışırlar ve sonunda Hirst, Spooner'ın kendi karısıyla bir ilişkisi olmakla suçlanana kadar, giderek daha sorgulanabilir bir dizi hatıraya yol açar. Bu arada Hirst, Briggs'e çeşitli tutarsız isimlerle atıfta bulunuyor ve ardından fotoğraf albümünde bir zamanlar bilinen yüzler hakkında bir rant başlatıyor.

Spooner, şimdi yeniden ortaya çıkan Foster'ın Hirst için çalışmak yerine şair olma hayalinin peşinden gitmesi gerektiğini söylüyor. Spooner, Hirst'ün fotoğraf albümünü görmeye büyük ilgi gösteriyor, ancak hem Briggs hem de Foster bunu caydırıyor. Dördü de şimdi şampanya içiyor ve Foster, gururu ve haysiyeti uğruna, birdenbire, Hirst gibi ünlü bir yazar olarak hizmet etme ayrıcalığını hissettiği kendi seçtiği bu evde çalışmak istediğini iddia ediyor. Aniden Spooner umutsuzca Hirst'ün onu da işe almayı düşünmesini ister ve kendi çalışma etiğini ve diğer erdemlerini ayrıntılı bir şekilde övür. Bütün bunlardan sonra, Hirst sadece "Konuyu son kez değiştirelim" diye yanıtlıyor ve bir duraklamanın ardından endişeyle "Ne dedim?" diye soruyor. Foster, Hirst'ün ifadesinin, kendisinin (Hirst) konuyu bir daha asla değiştiremeyeceği anlamına geldiğini kesin olarak açıklıyor. Hirst, yanlışlıkla bir gölde boğulmuş bir ceset gördüğünü sandığı gençliğini hatırlıyor. Spooner şimdi, "Hayır. Hiç kimsenin ülkesinde değilsiniz. Hiç hareket etmeyen, hiç değişmeyen, hiç yaşlanmayan, ama sonsuza kadar buzlu ve sessiz kalan" yorumunu yapıyor. Hirst, "Buna içeceğim!" ve ışıklar yavaş yavaş siyaha döner.

Üretim geçmişi

Londra prömiyeri Erkeksiz Bölge'ye yönettiği, Peter Hall açıldı, Old Vic Tiyatrosu (ev daha sonra Ulusal Tiyatro oynadığı 24 Nisan 1975 tarihinde), John Gielgud'ın Spooner gibi Ralph Richardson Hirst olarak ve birlikte Michael Bayramı Foster ve Briggs olarak Terence Rigby . 15 Temmuz 1975'te Londra West End'deki Wyndham's Theatre'a transfer oldu (Baker ve Ross xxxiii). Bu prodüksiyon Ekim-Aralık 1976 arasında New York'taki Broadway'deki Longacre tiyatrosuna transfer edildi ve Richardson , Hirst rolüyle 1977'de Bir Oyunda En İyi Erkek Oyuncu dalında Tony En İyi Performans Ödülü'ne aday gösterildi . Peter Hall'un prodüksiyonu Ocak-Şubat 1977 arasında Lyttelton Tiyatrosu'nda oynayarak Ulusal Tiyatro'ya (NT) geri döndü. Richardson ve Gielgud ile orijinal yapım Ulusal Tiyatro Arşivi için çekildi ve İngiliz televizyonunda Pinter'ın bir parçası olarak gösterildi . BBC üzerinde BBC Four . Yapım ayrıca Caedmon Records tarafından kaydedildi ve yayınlandı ve Grammy Ödülü'ne aday gösterildi.

David Leveaux tarafından yönetilen Londra Almeida Tiyatrosu'nda büyük bir canlanma Şubat 1993'te açıldı ve Paul Eddington'ın Spooner rolünde ve Pinter'ın kendisi Hirst rolünde oynadı ; Douglas Hodge , Foster'ı ve Gawn Grainger , Briggs'i oynadı.

In Broadway tarafından canlanma Roundabout Theatre Company yönettiği David Jones 27 Şubat 1994 tarihinde açılan, Ölçüt Merkezi Sahne Sağ Tiyatrosu ile New York'ta, Jason Robards Hirst gibi Christopher Plummer (a aday En İyi Performans Tony Ödülü Bir Oyunda Başrol Oyuncusu tarafından ) Spooner olarak, Tom Wood Foster olarak ve John Seitz Briggs olarak.

2001 yılında, başka bir büyük canlanma NT ile Harold Pinter tarafından yönetilmiştir Corin Redgrave Hirst gibi John Wood Spooner olarak, Danny Dyer Foster ve Andy de la Tour Briggs olarak.

2008 yazında, yönettiği üretim Rupert Goold de prömiyeri Gate Tiyatrosu içinde, Dublin ile, Michael Gambon (Hirst), David Bradley (Spooner), David Walliams (Foster) ve Nick Dunning (Briggs). Goold'un prodüksiyonu Londra'nın West End'deki Duke of York's Theatre'a devredildi , 7 Ekim 2008'de açıldı ve Pinter'ın 24 Aralık 2008'deki ölümünden sonraki hafta 3 Ocak 2009'da kapandı.

Yönettiği bir üretim Sean Mathias açıldı Berkeley Rep ile Ağustos 2013'te Ian McKellen , Patrick Stewart , Billy Crudup ve Shuler Hensley . Broadway'de Cort Theatre'da , Waiting for Godot ile repertuarında , 24 Kasım 2013'te açıldı (önizlemeler 31 Ekim 2013'te başladı). 30 Mart 2014'te kapandı, ancak 2016'da İngiltere'de Hensley ve Crudup'ın yerine Owen Teale ve Damien Molony ile yeniden sahnelendi . Londra West End'deki Wyndham's Theatre'a geçmeden önce Sheffield Lyceum , Newcastle Theatre Royal , Brighton Theatre Royal ve Cardiff New Theatre'da oynadı .

Kritik karşılama ve yorumlama

The Guardian'dan Michael Billington , 24 Nisan 1975'teki Londra prömiyerini incelerken, oyunun "tam olarak başlığının ima ettiği şey hakkında" olduğunu gözlemler:

yaşam ve ölüm, kaba gerçeklik dünyası ile akışkan belirsizlik dünyası arasındaki gizemli bir arafta yakalanma hissi. ... oyun, uzun süredir Pinter'ı saplantı haline getiren tüm temaların ustaca bir özetidir: hafızanın yanılabilirliği, kaba kuvvet ve duyarlılığa sahip bir erkekte bir arada yaşama, kadınların nihai bilinmezliği, tüm insan temasının kim ve kim arasında bir savaş. ... Bu hiçbir şekilde kuru, üslupçu bir çalışma değil, bir konuşmanın sürekli olarak diğerinin altını oyduğu, zengin komedi dolu, canlı, teatral bir deneyim.

Yazılı sonra bir on yıl içinde Life ve Harold Pinter Work (Londra: Faber, 1996), Pinter onun yetkili biyografisinin ilk baskısı, Billington için yaptığı videoya tartışmada oyun üzerinde eleştirel bir bakış açısı anlatılır BBC'de Pinter , yayın üzerinde BBC Four televizyonu 26 Ekim-9 Kasım 2002 ile kabul ettikten sonra kimsenin toprağı kendisi "- can? - tam anlayamaz ama üzerinde çalıştığını" bir "musallat garip oyun", o oluşumunu gözden oyunun ilk satırı ("olduğu gibi mi?"), akşam yemeğinden tek başına eve dönerken bir takside Pinter'a geldi ve no man's land ünvanlı metaforik ifadenin tematik önemi ve her ikisinde de "Pinter'dan bir şey" bulmuştur. her biri Pinter'ın bir dereceye kadar korktuğu bir yazar olan ana karakterlerden: "başarının tüm tuzaklarına sahip ama şöhret, zenginlik ve rahatlığa alışmış" (Hirst); diğeri, "başaramayan" "mücadele eden, marjinal, çizgili yazar" (Spooner); ama Billington teorisini Pinter'a sunduğunda, Pinter (şaka yaparak), "Evet, belki; ama benim hiç Foster ve Briggs adında iki erkek hizmetçim olmadı" dedi.

Goold'un 2008'de Duke of York's Theatre'da oyunu yeniden canlandırmasını incelerken Billington, "Hayaller ve hatıralarla dolu bir edebiyatçı olan Hirst, Spooner'a söylediği gibi, 'uzun zamandır unuttuğum bir yarışın son turundadır. Ancak, hizmetkarları Hirst'ü unutulmaya götürmek için komplo kurarken, Spooner şövalyevari bir kurtarma girişiminde bulunur ve onu canlıların ışığına doğru sürükler. 'sonsuza kadar buzlu ve sessiz kalan' kimsenin olmadığı topraklar."

TS Eliot'un yankılarıyla dolu bu oyunda , Spooner, Hirst'e kendini sevdirmek ve hatta belki de kendisini içkide "boğulmaktan" "kurtarmak" için bariz çabalarında başarısız olmuş gibi görünebilir. Ama Spooner hala Hirst (ve Foster ve Briggs'le) ile birlikte "hayır adamın arazi", oyunun sonunda evinde kalır ve çok Pinter'ın 1960 oyun böyle bir çıkmaz içinde oyun biter Kapıcı etmek, eleştirmenler No Man's Land'i karşılaştırır .

Diğer çeşitli eleştirmenlerin yaptığı gibi, Michael Coveney hala soruyor: "Evet, ama tüm bunlar ne anlama geliyor? Kenneth Tynan , John'un oynadığı National'da Peter Hall tarafından ilk kez üretildiğinde Harold Pinter'ın 1975 şiirsel oyununun 'gereksiz belirsizliğine' karşı çıktı. Gielgud , duacı nazım Spooner olarak ve Ralph Richardson , ev sahibi Hirst, sanatın hamisi ve destekçisi olarak. Ancak oyun, dostluk ve bağımlılığın sıradan bir vodvil olarak her zaman şanlı bir şekilde zevklidir ." In The Guardian , Billington, "Bu çok yardımıyla zorlayıcı canlanma olduğu sonucuna varır Neil Austin 'in aydınlatma ve Adem Cork gözlemleyerek,' ın Bilinçaltı ses": "seyirci ve oyuncular nihayet Pinter applauding katıldığında, a oturmuş [kim] kutu, bizi gerçeklik ve rüya arasında bir yerde bir dünyaya taşıyan ürkütücü derecede rahatsız edici bir oyunun tanınması olduğunu hissettim."

Hem Billington hem de Paul Taylor ( The Independent'ta ) prodüksiyona 5 üzerinden 4 yıldız verirken, Charles Spencer The Daily Telegraph'ta prodüksiyonu inceleyen diğer eleştirmenler gibi orijinal prodüksiyonla kaçınılmaz karşılaştırmalar yaparak "eşit derecede iyi, Michael Gambon ve David Bradley , ünlü selefleri tarafından belirlenen ölçüte muhteşem bir şekilde yükseliyorlar”, ancak kendisinin de bunu tam olarak anlamadığını hissetmediğine dikkat çekiyor: “Otuz yıl sonra bile, sırayla kendini kanıtlayan bu unutulmaz dramayı tam olarak anladığımı iddia edemiyorum. komik, ürkütücü ve yankı uyandıracak kadar şiirsel ama bunun Pinter'ın yazdığı bir avuç tartışılmaz modern klasikten biri olduğundan ve onu gören herkesin hafızasına musallat olacak ve cezbedecek bir eser olduğundan şüphem yok."

Goold'un 2008'deki yeniden canlanmasıyla ilgili bir başka uzun metrajda, onu anlamayan ya da bundan hoşlanmayan "üç Pinter bakiresinin" tepkilerinin ardından ("Matilda Egere-Cooper, kentsel müzik gazetecisi: 'Kararsız ve yorucu'"; "David Knott, politik lobici: ' ... fırlayan hissetmek beklemeyin' 've' Susie Rushton, editör ve köşe yazarı:' şaka nerede "), Bağımsız ' ın eleştirmeni Paul Taylor, onun övgü yinelemektedir Erkeksiz Bölge'ye sonuçlandırılması,:

Pek çok klasik Pinter oyunu gibi, "No Man's Land" da statükoyu tehdit eden bir davetsiz misafire verilen tepkiyle ilgilidir. Yavaş yavaş bu oyunda ortaya incelik, Spooner, keyifsiz olduğu olsa olan Prufrockian şair başarısız olduğu benliği onun konağın, zengin litterateur, Hirst ve onun yırtıcı saldırı da hayata Hirst yeniden bağlamak için başarısız bir girişimi temsil ettiğini ve yaratıcılığına ve onu yaşlılığın acı çıkmazından kurtarmak için. Gizemli, kasvetli derecede güzel ve çok komik No Man's Land , Pinterland yasalarına alışmak biraz zaman alsa da, bu çabaya değdiğini gösteriyor.

Daha az açık olan şey, oyunun altta yatan eşcinsellik akıntısının amacıdır. Açılış sahnesinde skopofiliye tekrar tekrar atıfta bulunuluyor ve Spooner, Hirst'e, 1960'larda ve 70'lerde eşcinsel faaliyetleriyle ün salmış "Hampstead Heath" ve pub Jack Straw's Castle'ın etrafında takılıp takılmadığını soruyor. Çoğu analist bu alt metni görmezden gelme eğilimindeydi ama o orada. Bununla ve "Bir kulüben mi vardı?" gibi çift anlamlı satırlarla. meşum annelere, "tuhaf küçük sapıklıklara", "özellikle Siam ya da Bali'de " kadınlara , "Lord Lancer"a, Bunty adında bir adama ve erkek bekaretine dolaylı ama açık göndermelerin yanı sıra , Pinter'ın bazılarıyla şaka yapıyor olması muhtemel görünüyor. daha saf eleştirmenlere ve hayranlara karşı nazik.

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar

• "No Man's Land" – BBC'de Pinter için BBC Four çevrimiçi özelliği , hiper bağlantılı; bağlantısı içeriyor RealVideo klibin içinde Michael Billington tartışırken No Man 'Land (2 dakika., 17 sn.) [arşivlenmiş].
• No Man's Land ,27 Eylül 2008'den 3 Ocak 2009'akadar Duke of York's Theatre , Londra'da. (Dublin Gate Theatre'dan transfer edilmiştir.)
• No Man's Land – Harold Pinter'ın resmi Web sitesi olan HaroldPinter.org'un "Oyunlar" bölümündeki Resmi Web Sayfası.
• A Pinter Primer – Guardian.co.uk fotoğraf albümü (15 fotoğraf), bazıları No Man's Land ile ilgili .