Horace Gümüş -Horace Silver

Horace Gümüş
Gümüş, Dmitri Savitski, 1989
Gümüş, Dmitri Savitski , 1989
Arkaplan bilgisi
Doğmak ( 1928-09-02 )2 Eylül 1928
Norwalk, Connecticut , ABD
Ölü 18 Haziran 2014 (2014-06-18)(85 yaşında)
New Rochelle, New York , ABD
Türler Caz , hard bop , ana akım caz , soul caz , caz füzyonu
Meslek(ler) Müzisyen, besteci, aranjör
Alet(ler) Piyano
aktif yıllar 1946–2004
Etiketler Blue Note , Silveto, Zümrüt, Columbia , Impulse! , Verve
İnternet sitesi horacesilver .com

Horace Ward Martin Tavares Silver (2 Eylül 1928 - 18 Haziran 2014) Amerikalı bir caz piyanisti, besteci ve aranjördü, özellikle 1950'lerde öncülük etmesine yardım ettiği hard bop tarzında.

Connecticut'ta okulda tenor saksafon ve piyano çaldıktan sonra , Silver, üçlüsü 1950'de Stan Getz tarafından işe alındığında piyanoya ara verdi . Silver kısa süre sonra New York'a taşındı ve burada besteci olarak ve blues çalmasıyla ün kazandı. 1950'lerin ortalarında sık yapılan sideman kayıtları daha da yardımcı oldu, ancak hem yazısını hem de çalmasını en çok dikkat çeken, Art Blakey'in ortak liderliğindeki Jazz Messengers ile yaptığı çalışmaydı. Horace Silver ve Jazz Messengers albümleri , Silver'ın ilk hit parçası " The Preacher "ı içeriyordu. 1956'da Blakey'den ayrıldıktan sonra Silver, standart küçük grup tenor saksafon, trompet, piyano, bas ve davullarla kendi beşlisini kurdu. Halka açık performansları ve Blue Note Records için sık sık kayıt yapmaları, personel değişikliklerine rağmen Silver'ın popülaritesini artırdı. En başarılı albümü, 1963 ve 1964'te beşlinin iki tekrarıyla yapılan Babam İçin Şarkı'ydı.

1970'lerin başında birkaç değişiklik meydana geldi: Silver, karısıyla daha fazla zaman geçirmek ve beste yapmaya konsantre olmak için grubunu dağıttı; şarkı sözlerine kayıtlarında yer verdi; ve spiritüalizme olan ilgisi gelişti. Bunların son ikisi genellikle birleştirildi ve The United States of Mind serisi gibi ticari olarak başarısız sürümlerle sonuçlandı. Silver, 28 yıl sonra Blue Note'tan ayrıldı, kendi plak şirketini kurdu ve 1980'lerde, kısmen gelir elde etmek için bestelerinden gelen telif haklarına güvenerek turunu azalttı. 1993'te büyük plak şirketlerine geri döndü ve sağlık sorunları nedeniyle yavaş yavaş kamuoyundan çekilmeden önce beş albüm yayınladı.

Bir oyuncu olarak Silver, karmaşık ahenk yerine melodiyi vurgulayarak bebop'tan hard bop'a geçti ve temiz ve genellikle esprili sağ çizgileri daha koyu notalar ve akorlarla neredeyse sürekli bir sol el gümbürtüsüyle birleştirdi. Kompozisyonları benzer şekilde akılda kalıcı melodileri vurguladı, ancak çoğu zaman uyumsuz armoniler de içeriyordu. " Doodlin ", " Peace " ve " Sister Sadie " de dahil olmak üzere çeşitli şarkı repertuarının çoğu, hala yaygın olarak çalınan caz standartları haline geldi . Önemli mirası, diğer piyanistler ve besteciler üzerindeki etkisini ve kırk yıl boyunca gruplarında yer alan genç caz yeteneklerinin gelişimini kapsar.

Erken dönem

Silver, 2 Eylül 1928'de Connecticut, Norwalk'ta doğdu . Annesi Gertrude, Connecticut'lıydı; babası John Tavares Silver, Cape Verde , Maio adasında doğdu ve genç bir adam olarak Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti. O bir hizmetçiydi ve bir kilise korosunda şarkı söyledi; bir lastik firmasında çalışıyordu. Horace, annesinin ilk evliliğinden çok daha büyük bir üvey erkek kardeşi Eugene Fletcher'a sahipti ve 6 aya kadar yaşayan John ve ölü doğmuş Maria'dan sonra ailesinin üçüncü çocuğuydu.

Silver, çocukluğunda piyano çalmaya başladı ve klasik müzik dersleri aldı. Babası ona Yeşil Burun halk müziğini öğretti . Silver, Jimmie Lunceford orkestrasını dinledikten sonra 11 yaşında müzisyen olmaya ilgi duymaya başladı . Erken dönem piyano etkileri arasında boogie-woogie ve blues stilleri, piyanistler Nat King Cole , Thelonious Monk , Bud Powell , Art Tatum ve Teddy Wilson ve ayrıca bazı caz kornosu oyuncuları yer aldı.

Silver, 1943'te St. Mary's Gramer Okulu'ndan mezun oldu. Dokuzuncu sınıftan itibaren Norwalk Lisesi orkestrasında ve orkestrasında Lester Young'dan etkilenmiş tenor saksafon çaldı. Silver okuldayken hem piyano hem de tenor saksafonda yerel olarak konserler verdi. Omurgasının aşırı derecede kavisli olduğu ve bunun da saksafon çalmasını engellediği sonucuna varan bir askerlik sınavı tarafından askerlik hizmeti reddedildi. 1946 civarında bir gece kulübünde piyanist olarak düzenli bir işe girmek için Hartford, Connecticut'a taşındı .

Daha sonra yaşam ve kariyer

1950–55

Silver'ın molası 1950'de, üçlüsü Hartford'daki bir kulüpte saksafoncu Stan Getz'i desteklediğinde geldi : Getz, Silver'ın grubunu beğendi ve onları onunla turneye çıkarmak için işe aldı. Saksofoncu ayrıca Silver'a ilk kez Aralık 1950'de dörtlü bir tarih için kayıt yaptı. Yaklaşık bir yıl sonra Silver, Getz'in grubunda piyanist olarak değiştirildi ve New York'a taşındı. Orada, serbest olarak çalışırken, besteleri ve blues çalmasıyla hızla bir ün kazandı. Bebop anlayışını geliştirdiği altoist Lou Donaldson ile tanışmadan önce kısa süre tenor saksofoncu Lester Young ve Coleman Hawkins ile çalıştı . Donaldson, Blue Note Records'taki ilk kaydını 1952'de piyanoda Silver, basta Gene Ramey ve davulda Art Taylor ile yaptı. O yılın ilerleyen saatlerinde, Taylor yerine Art Blakey ile Donaldson için başka bir Blue Note dörtlüsü oturumu rezerve edildi , ancak saksafoncu çekildi ve yapımcı-sahibi Alfred Lion , Silver'a üçlü bir kayıt için stüdyo zamanı teklif etti. Kaydedilen parçaların çoğu Silver orijinallerdi ve sonraki 28 yıl boyunca Blue Note ile lider olarak kalmaya devam etti.

Silver ayrıca bir yardımcı olarak kayıt yapmakla meşguldü. 1953'te Sonny Stitt , Howard McGhee ve Al Cohn tarafından yönetilen oturumlarda piyanistti ve ertesi yıl Art Farmer , Miles Davis , Milt Jackson ve diğerlerinin albümlerinde çaldı . Silver , 1954'te Down Beat eleştirmenlerinin piyanistler için yeni yıldız ödülünü kazandı ve ilk Newport Caz Festivali'nde Modern Caz Dörtlüsü'nde John Lewis'in yerini alarak sahne aldı . Silver'ın 1950'lerin başındaki kayıtları, Powell'ın büyük bir piyanist etkisi olduğunu gösteriyor, ancak bu on yılın ortalarında azaldı.

New York'ta Silver ve Blakey , başlangıçta çeşitli liderler ve isimler altında kayıt yapan, ortaklaşa yönetilen bir grup olan Jazz Messengers'ı kurdular. Tenor saksafonda Hank Mobley , trompette Kenny Dorham ve basta Doug Watkins'den oluşan ilk iki stüdyo kayıtları 1954'ün sonlarında ve 1955'in başlarında yapıldı ve Silver'ın adı altında iki adet 10 inçlik albüm olarak piyasaya sürüldü, ardından kısa süre sonra 12 inç Horace Silver ve Caz Habercileri . Bu albüm, Silver'ın ilk hiti " The Preacher "ı içeriyordu. Silver'ın kariyerinde alışılmadık bir şekilde, Birdland (1954) ve Café Bohemia'da (1955) beşlileri içeren konser performanslarının kayıtları da bu dönemde yayınlandı . Bu stüdyo ve konser kayıtları seti , blues, gospel ve R&B unsurlarını bebop tabanlı armoni ve ritimle birleştiren hard bop'un geliştirilmesinde ve tanımlanmasında çok önemliydi . Yeni, korkak hard bop ticari olarak popülerdi ve Blue Note'un başarılı bir iş olarak kurulmasına yardımcı oldu.

1956–69

Silver'ın Jazz Messengers ile son kayıtları Mayıs 1956'daydı. O yılın ilerleyen saatlerinde, kısmen grupta yaygın olan ve Silver'ın dahil olmak istemediği eroin kullanımı nedeniyle bir buçuk yıl sonra Blakey'den ayrıldı. Kısa süre sonra Gümüş, albümlerini dinleyen kulüp sahiplerinden iş teklifleri aldıktan sonra kendi uzun soluklu beşlisini kurdu. İlk kadro Mobley (tenor saksafon), Farmer (trompet), Watkins (bas) ve Louis Hayes (bateri) idi. Beşli, çeşitli kadrolarla kayıt yapmaya devam etti ve Silver'ın itibarını artırmasına yardımcı oldu. Grubun çaldığı malzemelerin neredeyse tamamını kendisi yazdı; bunlardan biri, " Señor Blues ", eleştirmen Scott Yanow'un görüşüne göre "resmen Horace Silver'ı haritaya koydu" . Konserde, Silver, "ilgili kişiliği ve aksiyon dolu yaklaşımıyla kalabalığı kazandı. Perçemi tuşlara dokunurken ve ayakları gümbürderken, terler boşalırken piyanonun üzerine çömeldi."

1955'te bir düzineden fazla yardımcı kayıt seansından ve 1956-57'de benzer bir sayıdan sonra, Silver'ın Sonny Rollins, Vol. 2 Nisan 1957'de kendi grubuna konsantre olmayı seçtiği için başka bir lider için sonuncusuydu. 1950'lerin sonlarından itibaren birkaç yıl boyunca, bu Junior Cook (tenor saksafon), Blue Mitchell (trompet), Gene Taylor (bas) ve Hayes veya Roy Brooks (bateri) içeriyordu. İlk albümleri 1959'da Finger Poppin' idi. Silver'ın 1962'nin başlarında Japonya turu, o yıl daha sonra kaydedilen The Tokyo Blues albümünün doğmasına yol açtı. 1960'ların başında, Silver'ın beşlisi çok sayıda grup liderini etkilemişti ve caz kulüplerinde en popüler sanatçılar arasındaydı. Ayrıca müzik kutusu ve radyo oyunu için "Blowin' the Blues Away", "Juicy Lucy" ve " Sister Sadie " de dahil olmak üzere single'lar yayınladılar. Bu beşlinin altıncı ve son albümü 1963'te Silver's Serenade idi.

Bu süre zarfında Silver, Tab içeceği için bir televizyon reklamı için müzik besteledi . 1964'ün başlarında, Silver üç haftalığına Brezilya'yı ziyaret etti ve bu deneyimi mirasına olan ilgisinin artmasıyla ilişkilendirdi. Aynı yıl, tenor saksafonda Joe Henderson ve trompette Carmell Jones'un yer aldığı yeni bir beşli yarattı . Bu grup, Silver'ın 1965'te Billboard 200'de 95 numaraya ulaşan ve 1999'da Grammy Hall of Fame'e eklenen, Silver'ın en iyi bilinen albümünün çoğunu kaydetti . bir altılı - 1960'ların ortalarında devam etti. 1966'da The Cape Verdean Blues listeleri 130. sıraya kadar yükseldi. Serenade to a Soul Sister (1968) albümünün iç notlarında Silver'a yeni bir ilgi duyduğunu belirten sözler (yazılı ama söylenmemiş) vardı. O zamana kadar saksofoncu Bennie Maupin , trompetçi Randy Brecker , basçı John Williams ve davulcu Billy Cobham'ı içeren beşlisi, ABD hükümetinin sponsorluğunda Ekim ve Kasım 1968'de Avrupa'nın bazı bölgelerini gezdi. Ayrıca Blue Note için Silver'ın son beşli albümlerinden biri olan You Gotta Take a Little Love'ı da kaydettiler . Penguen Caz Rehberi'nin Silver'ın ana Blue Note kayıtlarının retrospektif özeti, bunların tutarlı bir şekilde yüksek standartta olduğuydu: "her albüm, akla musallat olan bir ya da iki tema sunar, her birinin genellikle özellikle hoş bir baladı vardır ve hepsi birer birer birer birer birer birer birer birer birer temadır. sağlam riffler ve ustaca sololardan oluşan derin bir yığına geri dönelim."

1970–80

1978'de Keystone Korner , San Francisco'da Gümüş

1970'in sonunda, Silver, beste yapmaya konsantre olmak ve karısıyla daha fazla zaman geçirmek için düzenli grubundan ayrıldı. Barbara Jean Dove ile 1968 yılında tanışmış ve iki yıl sonra onunla evlenmiştir. Bir oğulları vardı, Gregory. Silver ayrıca 1970'lerin başından itibaren maneviyatla giderek daha fazla ilgilenmeye başladı.

Silver, bu noktada bestelerinin çoğunda şarkı sözlerine yer verdi, ancak bunlar bazen doggerel veya proselizatör olarak kabul edildi. Vokal içeren ilk albüm That Healin' Feelin' (1970), ticari olarak başarısız oldu ve Silver, aynı, yeni tarzda müzik yayınlamaya devam etmek için Blue Note yöneticilerinin desteğinde ısrar etmek zorunda kaldı. Bir RMI elektrik klavyesinde vokal ve Silver içeren iki albüm daha kabul ettiler ; üçü daha sonra The United States of Mind olarak derlendi , ancak kısa süre sonra katalogdan çıkarıldı.

Silver, 1973'te bir turne grubu kurdu. Bu grup, Michael ve Randy Brecker kardeşlerden oluşuyordu. Bu sıralarda, saksafoncu Dave Liebman'a göre , Silver'ın genç caz müzisyenleri arasında ün kazanması, "biraz ticari değil, ancak [cazda] gerçek bir anlaşma değil" olmasıydı. Silver ve ailesi, Avrupa'dayken New York City'deki dairelerinde bir hırsızlıktan sonra 1974 civarında Kaliforniya'ya taşınmaya karar verdi. Çift 1970'lerin ortalarında boşandı.

1975'te, beşliye başka enstrümanların eklendiği beş Silver'n albümünün ilki olan Silver 'n Brass'i kaydetti. Grubundaki personel değişmeye devam etti ve önemli katkılarda bulunan genç müzisyenleri bünyesinde barındırmaya devam etti. Bunlardan biri 1973'ten 1977'ye kadar kalan trompetçi Tom Harrell'di . Silver'ın 1970'lerin sonundaki modeli yılda altı ay turneye çıkmaktı. Son Blue Note albümü, 1978 ve 1979'da kaydedilen Silver 'n Strings idi. Kaldığı albüm, plak şirketinin tarihindeki en uzun albümdü. Silver'ın hesabına göre, ana şirketi satıldıktan sonra Blue Note'tan ayrıldı ve yeni sahipleri cazı tanıtmakla ilgilenmedi. 1980'de "müzikteki manevi, bütünsel, kendi kendine yardım unsurlarına adanmış" plak şirketi Silveto'yu kurdu. Silver aynı zamanda Emerald'ı da kurdu, dümdüz caz için bir etiket, ancak kısa ömürlü oldu.

1981–98

Berkeley, Kaliforniya'da Gümüş , 1983

İlk Silveto sürümü, 1981'de aktör ve komedyen Bill Cosby'den alıntılar içeren Growing Up Rehberleri idi . Silver, aynı yıl, oğluyla daha fazla zaman geçirebilmek için turunu yılda dört aya indirdiğini belirtti. Bu aynı zamanda her yıl yeni grup üyeleri için seçmelere katılması gerektiği anlamına geliyordu. Yeni albümleri için şarkı sözü yazmaya devam etti, ancak bunlar her zaman kayıtlara dahil edilmedi. Şarkı isimleri onun ruhsal, kendi kendine yardım düşüncesini yansıtıyordu; örneğin, 1983'teki Duyuları Ruhsallaştırmak , "Algı ile Görmek" ve "Güvenle İlerlemek"i içeriyordu. Sonraki albümler Mücadeleye Gerek Yok (1983) ve Ruhun Sürekliliği (1985) idi. 1987'de İngiltere'de ve başka yerlerde performanslar sergileyen grubu, trompetçi Dave Douglas ve saksafoncu Vincent Herring'i içeriyordu . Douglas, Silver'ın nadiren müzikle ilgili doğrudan sözlü yönergeler verdiğini ve çalma yoluyla yönlendirmeyi tercih ettiğini bildirdi. 1980'lerde daha geleneksel caz biçimlerine olan ilginin canlanması Silver'ı büyük ölçüde geçti ve Silveto'daki albümleri kritik başarılar değildi. En son albümü 1988'de Music to Ease Your Disease idi. 1990'ların başında Silver caz festivallerinde sık sık çalmıyordu, ancak şarkı kitabından sabit telif ücreti aldığı için turneye çıkma ihtiyacı sınırlıydı.

Rockin' with Rachmaninoff , Silver tarafından yazılan, koreografisi ve yönetmenliği Donald McKayle tarafından yapılan, dansçıların ve anlatımın yer aldığı bir müzikal yapıt 1991'de Los Angeles'ta sahnelendi. Çalışmanın bir kaydı 2003'te Bop City Records'ta yayınlandı. Bağımsız plak şirketini çalıştırmaya çalışan Silver, 1993'te şirketi terk etti ve Columbia Records ile anlaştı . Bu aynı zamanda çoğunlukla enstrümantal sürümlere dönüşün sinyalini verdi. Bunlardan ilki, It's Got To Be Funky , ender bir big band albümüydü. Silver, piyasaya sürülmesinden kısa bir süre sonra ölmeye yaklaştı: daha önce teşhis edilmemiş bir kan pıhtısı sorunuyla hastaneye kaldırıldı, ancak 1994'te altı parçalı bir pirinç bölüm içeren Pencil Packin' Papa'yı kaydetmeye devam etti. Dee Dee Bridgewater'ın Love and Peace: A Tribute to Horace Silver albümüne konuk oldu .

Lahey'deki Kuzey Denizi Caz ​​Festivali'nde , 1985

Silver , 1995 yılında National Endowment for the Arts Jazz Masters ödülünü aldı ve ertesi yıl Down Beat'in Caz Onur Listesi'ne eklendi ve Berklee Müzik Koleji'nden Fahri Müzik Doktorası aldı . Columbia'dan Impulse'a taşındı! Records , The Hardbop Grandpop adlı yediliyi (1996) ve A Prescription for the Blues (1997) adlı beşliyi yaptı. İlki iki Grammy Ödülü'ne aday gösterildi: bireysel veya grup olarak en iyi enstrümantal performans albümü olarak; ve Silver'ın "Diggin' on Dexter"daki solosu için. 1997'de tekrar rahatsızlandı, bu yüzden kayıtlarını tanıtmak için turneye çıkamadı. Son stüdyo kaydını ertesi yıl yaptı - Verve Records için Jazz Has a Mizah Anlayışı . Erken kariyerinin bir devamı, Silver'ın daha sonraki albümleri için kendi bestelerini kaydetmesi ve önceki albümlerin yeniden çalışılmasından ziyade genellikle yeni olmalarıydı.

1999–2014

Silver, dört yıl aradan sonra ilk kez 2004 yılında New York'taki Blue Note Jazz Club'da bir sekizli ile sahneye çıktı. Bundan sonra halk arasında pek görülmedi. 2005 yılında, Ulusal Kayıt Sanatları ve Bilimleri Akademisi, kendisine Başkanlık Başarı Ödülü'nü verdi. 2006'da Nitty Gritty'ye Geçelim: Horace Silver'ın Otobiyografisi , University of California Press tarafından yayınlandı . Elli yıl önce bir Silver konserinden 2008'de yayınlanan Live at Newport '58 , Billboard'un caz listesinde ilk ona girdi.

2007 yılında Silver'ın Alzheimer hastalığı olduğu ortaya çıktı . 18 Haziran 2014'te New Rochelle, New York'ta 85 yaşında eceliyle öldü. Oğlu tarafından yaşatıldı.

Oyun stili

Silver'ın ilk kayıtları "keskin, parçalayıcı ama biraz asi bir tarz, onu bebop'un gitgide katmanlaşan alemlerinden çıkarmaya yetecek kadar kendine özgü" gösteriyordu. Daha ayrıntılı bebop piyanonun aksine, karmaşık armonilerden ziyade basit melodileri vurguladı ve bir solo boyunca gelip geçen kısa riffler ve motifler içeriyordu. Sağ eli temiz çalınan dizeler sağlarken, sol eli neredeyse sürekli bir gümbürtüyle hareketli, daha koyu notalar ve akorlar ekledi. Silver "her zaman perküsyonla çalınır, nadiren tuşlarda aşırı güç olduğunu düşündürür, ancak net bir [...] ses toplar." Parmağı kendine özgüydü, ancak bu onun piyanizminin bireyselliğine, özellikle de çalımının blues yönlerinin özgünlüğüne katkıda bulundu. Penguen Caz Rehberi genel bir değerlendirmede bulundu: "Blues ve gospel tonlu cihazlar ve vurmalı saldırılar, yöntemlerine daha renkli bir stil kazandırıyor ve cömert bir iyi mizah, tüm kayıtlarına iyimser bir his veriyor." Mizahın bir kısmı, Silver'ın kendi oyununda başka müzik parçalarından alıntı yapma tercihiydi.

Yazar ve akademisyen Thomas Owens, Silver'ın sololarının özelliklerinin şöyle olduğunu belirtti: "tümü üç vuruşlu figür ♩ ♩ | ♩ veya onun bir varyantından türetilen kısa, basit ifadeler; piyanistin 'mavi beşincisi' (o hızlı hakaretler [... düzleştirilmiş bir beşinci]); ve kesinlikle ritmik bir noktalama işareti olarak kullanılan düşük tonlu küme". Ayrıca blues ve minör pentatonik gamlar kullandı . Müzik gazetecisi Marc Myers , "Silver'ın avantajı piyanist zarafet ve karanlık, minör pasajları havadar, artan ve azalan majör anahtar akor konfigürasyonlarında çözerek, sonucun heyecan verici ve canlandırıcı bir his yaratabileceğine dair keskin bir farkındalık olduğunu" gözlemledi. Bir solo saksafoncu veya trompetçiye eşlik ederken , Silver da ayırt ediciydi: "Solistin melodisine tepki vermek ve melodik deliklerin dolmasını beklemek yerine, genellikle saksafonların veya piyangoların solistlerin arkasında çaldıkları arka plan rifflerine benzer arka plan desenleri çalar. bantlar."

Kompozisyonlar

Silver, kariyerinin başlarında (" Doodlin ' " ve " Opus de Funk " da dahil olmak üzere) kontratlar ve blues temelli melodiler besteledi . İkincisi, "tipik bir Gümüş yaratımıydı: harmonik yapısı ve genel yaklaşımında gelişmiş, ancak akılda kalıcı bir melodi ve parmak şıklatma vuruşuyla." Gospel ve blues seslerini caz bestelerine yenilikçi bir şekilde dahil etmesi, rock 'n' roll ve R&B eserlerine de eklenirken gerçekleşti.

Silver kısa süre sonra yazılarının yelpazesini ve stilini genişletti; "korkak ezgiler, yumuşak ruh hali parçaları, vamp şarkılar, 3/4 ve 6/8 zamanlı geziler, çeşitli çizgilerden Latin egzersizleri, yüksek tempolu reçel numaraları, ve sert bop estetiğiyle uyumlu hemen hemen her tür yaklaşımın örnekleri." Alışılmadık bir durum, melodik veya armonik etkiler üzerinde sakin bir ruh halini ön planda tutan bir balad olan " Barış " dır. Owens, "Bileşimlerinin çoğu folk blues veya gospel müzik öğeleri içermez, bunun yerine zengin uyumsuz armonilerle desteklenen yüksek kromatik melodilere sahiptir" dedi. Kompozisyonlar ve düzenlemeler ayrıca Silver'ın tipik kadrosunu bir beşliden daha büyük yapmak için tasarlandı.

Silver'ın kendisi ilhamın birden fazla kaynaktan geldiğini yorumladı: "Doğadan ve tanıştığım bazı insanlardan ve hayatımda meydana gelen bazı olaylardan ilham alıyorum. Akıl hocalarımdan ilham alıyorum. İlham alıyorum. çeşitli dini doktrinler. [...] Şarkılarımın çoğu, uyanmadan hemen önce aklımda etkileniyor. Diğerleri ise sadece piyanoda dolaşıp duruyorum". Ayrıca, "Kafamda bir melodiyle uyandığımda, unutmadan hemen yataktan fırlıyorum ve piyanoya ve teybe koşuyorum. Solum. Onu kayıt cihazıma koydum ve sonra melodi için bir köprü ya da sekiz çubuk yayın almaya çalışıyorum."

Etki ve miras

Silver, hayatının en etkili caz müzisyenleri arasındaydı. Grove Music Online , mirasını en az dört yönlü olarak tanımlıyor: hard bop'un öncüsü olarak; tenor saksafon, trompet, piyano, bas ve davulların arketipik beşli enstrümantasyonunun bir kullanıcısı olarak; önemli oyuncular ve grup liderleri haline gelen genç müzisyenlerin geliştiricisi olarak; ve besteci ve aranjör olarak yeteneği için.

Silver aynı zamanda bir piyanist olarak da etkiliydi: lider olarak yaptığı ilk Blue Note kaydı, Myers'ın sözleriyle "o zamana kadar büyük ölçüde Bud Powell'ın el becerisi ve amansız saldırısı üzerine modellenen caz piyanosunu yeniden tanımladı". Daha 1956 gibi erken bir tarihte, Silver'ın piyano çalması Down Beat tarafından "modern caz piyanistlerinin büyük bir kesimi üzerinde önemli bir etki" olarak tanımlandı. Bu , Silver'ın agresif tarzından etkilenen Ramsey Lewis , Les McCann , Bobby Timmons ve Cecil Taylor'ı da içeriyordu.

Silver'ın bir besteci olarak mirası, bir piyanistten daha büyük olabilir, çünkü çoğu caz standardı olan eserleri dünya çapında icra edilmeye ve kaydedilmeye devam ediyor. Bir besteci olarak, melodiye yapılan vurguya geri dönüşe öncülük etti, gözlemci eleştirmen John S. Wilson : Uzun bir süre boyunca, caz müzisyenleri büyük teknik karmaşıklığa sahip sözleşmeler yazdılar, ancak "Gümüş sadece orijinal değil, aynı zamanda akılda kalıcı melodik olan orijinaller yazdı. cazcı yazarlar arasında melodik yaratıcılığa kademeli bir dönüşün habercisi."

Diskografi

Notlar

Referanslar

bibliyografya

daha fazla okuma

Dış bağlantılar