Ernest Lawson - Ernest Lawson
Ernest Lawson | |
|---|---|
 William Glackens'ın Portresi , 1910
| |
| Doğmak |
Ernest Lawson
22 Mart 1873
Halifax, Nova Scotia , Kanada
|
| Öldü | 18 Aralık 1939 (66 yaşında)
Miami , Florida
|
| Milliyet | Kanada, Amerikan |
| Eğitim | Kansas City Sanat Enstitüsü (1888); John Twachtman ve J. Alden Weir tarafından öğretildiği New York Sanat Öğrencileri Birliği (1891) ; Cos Cob, Connecticut'ta yaz okuluna katıldı; Académie Julian , Paris (1893) Jean-Paul Laurens ile |
| Bilinen | ressam |
| eş(ler) | Ella Holman |
| Ödüller | 1904'te St. Louis'de Evrensel Sergi (gümüş madalya); Corcoran Sanat Ödülü, Washington, DC (1916) |
| seçilmiş | Kanada Sanat Kulübü (1912); Ulusal Tasarım Akademisi (tam üye, (1917); Ulusal Sanat ve Edebiyat Enstitüsü) |
Ernest Lawson (22 Mart 1873 - 18 Aralık 1939), Kanadalı-Amerikalı bir ressam ve 1908'de muhafazakarların kısıtlayıcı sergi politikalarını ve beğeninin darlığını protesto etmek için gevşek bir dernek oluşturan bir grup sanatçı olan The Eight'ın üyesiydi. , güçlü Ulusal Tasarım Akademisi . Lawson öncelikle bir manzara ressamı olmasına rağmen, az sayıda gerçekçi kentsel sahne de çizdi. Resim stili John Henry Twachtman , J. Alden Weir ve Alfred Sisley'nin sanatından büyük ölçüde etkilenmiştir . Bir Amerikan İzlenimcisi olarak kabul edilmesine rağmen, Lawson üslup olarak İzlenimcilik ve gerçekçilik arasında düşüyor.
Gençlik
Ernest Lawson 1873 doğumlu , Halifax, Nova Scotia bir karşı belirgin ailenin ve Kansas 1888 yılında Amerika Birleşik Devletleri'nde geldi ve yerleşti. 1891'de New York'ta yaşamaya gitti ve kendisini İzlenimcilikle tanıştıran ve biçimlendirici yıllarının merkezi etkisi olan John Twachtman'ın altında okuyan Sanat Öğrencileri Birliği'ndeki derslere kaydoldu . Daha sonra 1890'larda Connecticut'taki Cos Cob yaz sanat okulunda Twachtman ve J. Alden Weir ile çalışmaya devam etti. Bir sanat tarihçisi, "Bir dereceye kadar," dedi, "Lawson, sanat kolonisi hareketinin bir ürünüydü." Lawson, 1893'te Fransa'yı ziyaret etti ve Académie Julian'da Jean-Joseph Benjamin-Constant ve Jean-Paul Laurens ile çalıştı . O uygulanan plein hava Güney Fransa'da ve en boyama Moret-sur-Loing o İngiliz empresyonist buluştu, Alfred Sisley . 1894'te Lawson, Salon'da iki tablo sergiledi . Lawson , 1915 tarihli romanı Of Human Bondage Back in the United States'de Lawson'ı "Frederick Lawson" karakterine ilham kaynağı olarak kullandığına inanılan W. Somerset Maugham ile o yıl bir Paris stüdyosunu paylaştı. Ella Holman.
Olgunluk
1896'da Amerika Birleşik Devletleri'ne döndükten sonra, Lawson kendi estetiğini geliştirmeye başladı. Robert Henri , William Glackens ve 1903 civarında ilişki kurmaya başladığı diğer bağımsız sanatçılar tarafından daha da teşvik edildi. Lawson , 1898'de Yukarı Manhattan'daki Washington Heights'a taşındı ve sonraki yirmi yıl boyunca çalışmaları konulara odaklandı: Fort Tryon Park, Harlem Nehri, Spuyten Duyvil, tarlalar, köprüler, yanaşmış tekneler, ağaçlarla kaplı tepeler ve hareket halindeki bir şehrin kenarındaki kayalık yokuşlar - metropolün o hala ıssız kısmından. Resimleri "insanlardan yoksun yalnız manzaralar alayı" oluşturur, ancak neredeyse dokunsal bir boya duygusu ve abartısız bir kromatik parlaklık ile doludur. (Lawson'ın büyük bir hayranı olan sanat eleştirmeni James Gibbons Huneker, arkadaşının yeteneğinin "ezilmiş mücevherler paletinden" kaynaklandığını belirtti.) Diğer realistler gibi, yerinde çalıştı ve ilginç yeni konular aramak için sık sık seyahat etti. ; pitoresk arayışı onu İspanya, New Hampshire, Nova Scotia, Kansas, Colorado, Tennessee, New Mexico, Connecticut ve Florida'ya götürdü. Lawson , 1907'de Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi'nde ilk kişisel sergisini açtı ve teması en tanımlanabilir konusu haline gelen bir kış manzarası için Akademinin Yıllık Ödülü'nü kazandı. Ertesi yıl, üyeleri arasında Robert Henri , William Glackens , John Sloan , George Luks , Everett Shinn , Arthur B. Davies ve Maurice Prendergast'ın da bulunduğu "The Eight" olarak bilinen asi gruba katıldı .
Sekiz
Ernest Lawson birçok yönden beklenmedik bir asiydi. Tatlı dilli, zarif ve dramatik olmayan bir adam olarak kendini tanıtma konusunda hiçbir yeteneği yoktu ve Sekizler'in en önemli beş üyesinin ayırt edici özelliği olan modern şehir yaşamının daha kaba yönlerini resmetmeye pek istekli değildi. (Henri, Glackens, Sloan, Luks ve Shinn, Ashcan Amerikan sanat okulu olarak bilinen şeyin kurucu üyeleriydi.) Aynı zamanda öğretmen olan Henri, Sloan ve Luks'un aksine, onun tapınan bir öğrenci takipçisi ya da takipçisi yoktu. Arthur B. Davies gibi New York'taki sanat-politik çevrelerde iyi bir yere sahip miydi? Sadık hayranları vardı - Manhattan restorancısı James Moore (William Glackens'in ünlü tablosu Chez Mouquin'in baş figürü ) çok sevilen bir Lawsons koleksiyonuna sahipti - ama hiç kimse onu herhangi bir şekilde radikal olarak düşünmedi. Grubun sekizinci üyesi Maurice Prendergast ile istikrarlı ihtiyatlılığı ve sessiz profesyonelliği ile daha çok ortak yönü vardı. Ancak Henri ve grubun diğer üyeleri tarafından dile getirilen, New York'taki sergi sisteminin, daha geniş basın kapsamına ve onaylanmış bir şekilde çalışanlar için kazançlı satışlara yol açan kapalı bir sistemin çok fazla "özel bir kulüp" olduğu endişelerini paylaştı. " girişim ve gerekli sarsıntı. Sekizler'in 1908'de New York'taki prestijli Macbeth Galerilerinde düzenlediği sergi tam da bunu yaptı.
Sekiz'in sergisi, organizatörlerinin umduğu "başarılı bir skandal"dı. Satışlar beklentilerini tam olarak karşılamasa da, ressamlar yine de bir süre medyanın ilgi odağı haline geldi. Muhafazakar zevkler hakarete uğradı ve genç sanatçılar, şaşırtıcı bir dizi modern temsili sanat görmek için Macbeth Galerileri'ne akın etti. Gösteri daha sonra Chicago ve Boston'a gitti ve burada daha fazla basın kapsamına ve Amerikan sanatının alması gereken yönün kamuoyunda tartışılmasına neden oldu. Lawson ve arkadaşları önemli bir kültürel olayda ve Amerikan sanatında ihtiyaç duyulan üslup ve konu çeşitliliği hakkında tartışma başlatmada rol oynamışlardı.
Aynı zamanda, bazı insanların Lawson'ın ne kadar yabancı olduğunu merak etmesi mümkündü. O yılın ilerleyen saatlerinde National Academy of Design'ın ortak üyesi seçildi ve 1917'de tam akademisyen oldu. 1911'den 1915'e kadar Kanada Sanat Kulübü'nün bir üyesi olarak sergiler açtı. Düzenli galeri temsilciliğinden yararlandı, kazandı. Kariyeri boyunca birçok ödül aldı ve meslektaşları tarafından büyük saygı gördü. Aslında, William Merritt Chase onu Amerika'nın en büyük peyzaj ressamı olarak görüyordu, bu da beraberinde sağlıklı bir damga taşıyan bir onaydı. Ancak bunların hiçbiri uzun vadede zenginliğe veya şöhrete dönüşmedi. Lawson tüm hayatı boyunca mali sorunlar yaşadı ve sonraki yıllarda sağlık sorunları yaşadı.
Lawson, 1913'ün dönüm noktası olan Armory Show'a üç tabloyla katkıda bulunmak üzere davet edildi. O zamanlar birçok Amerikalı sanatçı gibi, Kübizm , Fovizm ve Fütürizmin önerdiği yeni yollar için temsili sanatı terk etmeye hazır değildi , ancak öğrenmeye açıktı. Post-Empresyonizm hakkında (ilk olarak Avrupa'da maruz kaldığı) ve New York'ta Post-Empresyonistleri görme fırsatları Armory Show'dan sonra önemli ölçüde arttı. " Cézanne'ın resmiyle tanışmak [Lawson], İzlenimciliğin yüzey ışığı üzerindeki ısrarı nedeniyle formla temasını kaybettiğine ikna etti ve sonraki çalışmalarında katılığı yeniden yakalamak için bariz bir girişimde bulundu. Cézanne'ın yapısal yöntemlerini hiçbir zaman tam olarak özümsememesine rağmen, Lawson başardı. Twachtman'dan miras kalan renkçi pus ve pastel güzelliği bıraktığı için sanatına bir miktar biçim ve Aix ustasına biraz benzerlik katmak için."
Sonraki yıllar
1910'larda ve 1920'lerde, Columbus Sanat Müzesi'nin modern koleksiyonunu tek başına inşa eden John Quinn, Duncan Phillips, Albert C. Barnes ve Ferdinand Howald gibi önemli koleksiyoncular tarafından çalışmaları aranmasına rağmen , Lawson bunu yapmadı. Precisionism , Alfred Stieglitz çevresinin sanatçıları (örneğin Georgia O'Keeffe , John Marin , Charles Demuth ) ve diğer maceracı hareketler ve bireyler merkez sahneyi aldıkça Amerikan sanat dünyasında yüksek bir profili korumak .
Sonunda New York'tan ayrıldı. Lawson Florida'yı ziyaret ettiğinde, orada yaşayan yakın arkadaşları ve patronları Katherine ve Royce Powell ile arkadaş oldu. İlk olarak 1931'de Coral Gables'da onlarla birlikte kaldı ve oraya sık sık döndü ve 1936'da kalıcı olarak Florida'ya taşındı. Son yıllarında, New Jersey, Short Hills'de (artık mevcut değil) bir postane duvar resmini tamamladı, ancak odaklandı. öncelikle Florida manzarasını boyamak üzerine. Depresif ve azalan sağlığında, 1939'da görünüşe göre Miami Sahili'nde yüzerken gizemli koşullar altında boğuldu. Arkadaşlar Lawson'ın ölümünün intihar olup olmadığını merak etti.
Lawson'ın çalışmaları, birçok arkadaşının ve iş arkadaşının çalışmalarıyla karşılaştırıldığında bugün çok az biliniyor, ancak en iyi resimleri birçok Kuzey Amerika sanat müzesinin koleksiyonlarında bulunabilir. Robert Henri, peyzaj sanatçıları arasında " Winslow Homer'dan bu yana sahip olduğumuz en büyük sanatçı" olduğunda ısrar etti . Duncan Phillips, ondan "büyük bir romantist" olarak söz etti. Lawson'ın eserleri, iyi yapılmış manzara niteliklerinin yanı sıra, pastoral Manhattan'ın alacakaranlığının bir kaydı olarak bugün ilginç bir ikincil hayata sahiptir. Saint John İlahi Katedrali , o başlığın Lawson'ın 1903 resminde, kampüsüne uzak olmayan bir ormanlık ortasında dikilmiş olan Columbia Üniversitesi ve El kükreme. İlkbahar yaprakları, glens ve kayıklardan oluşan Washington Heights, bugün Broadway müzikali In the Heights'ın konusu olan, güçlü bir şekilde kentsel, insanlarla ve binalarla dolu gelişen bir Dominik mahallesidir . Lawson'ın resimleri, izleyicilere birkaç on yıl içinde tamamen yok olan bir dünyayı hatırlatıyor.
Notlar
Kaynaklar
- Berry-Hill, Henry ve Sidney. Ernest Lawson: Amerikan İzlenimci 1873-1939 . Leigh-on-Sea, 1968.
- Brown, Milton. Cephanelik Gösterisinden Depresyona Amerikan Resmi. Princeton: Princeton University Press, 1955.
- Karpiscak, Adeline Lee. Ernest Lawson, 1873-1939, Retrospektif Sergi . Tucson: Arizona Üniversitesi Sanat Müzesi, 1979.
- Leeds, Valerie Ann. Düzyazıdan Şiire: Ernest Lawson'ın Manzaraları , Güzel Sanatlar Uzmanı , 3 (Eylül/Ekim 2006).
- Leeds, Valerie Ann. Ernest Lawson. New York: Gerald Peters Galerisi, 2000.
- Perlman, Bennard B. Ashcan Okulu Ressamları: Ölümsüz Sekiz. New York: Dover, 1979.
- Wierich, Jochen, Elizabeth Kennedy, The Eight and American Modernisms'de "Ernest Lawson: Peyzaj Nostaljisi" . Chicago: Chicago Press Üniversitesi, 2009.