Augusta Savage - Augusta Savage

Augusta Vahşi
Augusta Savage, H-HNE-20-87.jpg
Augusta Vahşi
Doğmak
Augusta Christine Fells'in fotoğrafı.

( 1892-02-29 )29 Şubat 1892
Green Cove Springs , Florida
Öldü 27 Mart 1962 (1962-03-27)(70 yaşında)
New York
Milliyet Amerikan
Eğitim Cooper Birliği , Académie de la Grande Chaumière
Bilinen Heykel
Önemli çalışma
 Gamin
W.EB Dubois Her Sesi Yükselt
ve Şarkı Söyle
Hareket Harlem renösansı
eş(ler) John T. Moore
James Savage
Robert L.Poston
kullanıcı(lar) Florida A&M'den Öğretmenler ,
Julius Rosenwald Fonu

Augusta Savage (doğum Augusta Christine Fells ; 29 Şubat 1892 - 27 Mart 1962), Harlem Rönesansı ile ilişkili bir Amerikan heykeltıraştı . Ayrıca stüdyosu, ulusal çapta tanınan bir sanatçı kuşağının kariyerleri için önemli olan bir öğretmendi. Sanatta Afrikalı Amerikalılar için eşit haklar için çalıştı .

Erken yaşam ve iş

Augusta Christine Fells 29 Şubat 1892'de Florida'daki Green Cove Springs'te ( Jacksonville yakınlarında ) Metodist bir bakan olan Edward Fells ve Cornelia Murphy'nin çocuğu olarak dünyaya geldi . Augusta, doğduğu yer olan Green Cove Springs, Florida'nın doğal kırmızı kilinden çoğunlukla küçük hayvanlar olmak üzere çocukken figürler yapmaya başladı. Babası, kızının sanata olan erken ilgisine şiddetle karşı çıkan fakir bir Metodist bakandı. Savage bir keresinde, "Babam beni haftada dört ya da beş kez yaladı ve neredeyse tüm sanatı benden kopardı" diye hatırlıyordu. Bunun nedeni, o zaman, İncil'in "gravür resimleri" bölümünü yorumlamasına dayanarak heykelinin günahkar bir uygulama olduğuna inanmasıdır. Ailesi 1915'te yer değiştirdi, yeteneğini teşvik etti ve bir kil modelleme dersi vermesine izin verdi.Bu, sanat yaratmanın yanı sıra öğretmeye de ömür boyu bağlılığı başlattı.

Heykelli Augusta Savage, 1938

1907'de Augusta Fells, John T. Moore ile evlendi. Ertesi yıl tek çocuğu Irene Connie Moore doğdu. John kısa bir süre sonra öldü. 1915'te James Savage ile evlendi; Savage adını hayatı boyunca korudu. 1920'lerin başında boşandıktan sonra Augusta Savage, West Palm Beach'e geri döndü .

Savage kil modellemeye devam etti ve 1919'da Palm Beach County Fair'de bir stant aldı ve burada en orijinal sergi için 25 dolarlık bir ödül ve kurdele aldı. Bu başarının ardından , 1921'de New York'a gitmeden önce Florida , Jacksonville'de çalışmak için komisyon istedi . Palm Beach County Fuarı yetkilisi George Graham Currie'den heykeltıraş Solon Borglum için bir tavsiye mektubu ve 4,60 dolar ile geldi. Borglum, School of American Sculpture'da öğrenim ücretini karşılayamadığını öğrendiğinde, onu New York'ta burslu bir okul olan Cooper Union'a başvurmaya teşvik etti ve burada Ekim 1921'de kabul edildi. 142 erkekten önce seçildi. bekleme listesinde. Yeteneği ve yeteneği Cooper Union Danışma Konseyi'ni o kadar etkiledi ki, bir apartman görevlisi olarak işinin mali desteğini kaybettiğinde oda ve yemek için ek fonlar aldı. 1921'den 1923'e kadar heykeltıraş George Brewster'ın yanında çalıştı . Dört yıllık lisans eğitimini üç yılda tamamladı.

1923'te Savage, Fransa'daki Fountainbleau Güzel Sanatlar Okulu'nda bir Yaz sanat programına başvurdu. Kabul edildi, ancak Amerikan seçim komitesi siyah olduğunu öğrendiğinde, Güneyli beyaz kadınların itirazlarından korkarak teklifi geri çevirdiler. Savage derinden üzüldü ve komiteyi sorguladı, hayatında eşit haklar için birçok halk mücadelesinin ilkini başlattı . Fransız hükümetine ödülü geri vermesi için başvuruda bulunulmasına rağmen, bunların hiçbir etkisi olmadı ve Savage, Fontainebleau Güzel Sanatlar Okulu'nda okuyamadı. Olay Atlantik'in her iki yakasında basında yer aldı ve sonunda, bir zamanlar Henry Ossawa Tanner ile aynı stüdyoyu paylaşan tek destekleyici komite üyesi heykeltıraş Hermon Atkins MacNeil , onu onunla çalışmaya davet etti. Daha sonra onu öğretmenlerinden biri olarak gösterdi.

Cooper Union'daki eğitimini tamamladıktan sonra Savage, kendisini ve ailesini geçindirmek için Manhattan'daki buharlı çamaşırhanelerde çalıştı. Babası felç geçirerek felç olmuştu ve ailenin evi bir kasırga tarafından yıkılmıştı. Floridalı ailesi, West 137th Street'teki küçük dairesine taşındı. Bu süre zarfında Harlem Kütüphanesi için bir WEB Du Bois büstü için ilk komisyonunu aldı . Olağanüstü heykeli, Marcus Garvey'in bir büstü de dahil olmak üzere daha fazla komisyon getirdi . Onun büst William Pickens'ı Sr, önemli bir figür NAACP'den , zamanın basmakalıp aksine daha insancıl, nötr bir şekilde bir Afrika Amerikalı resmeden için kazanılan övgü olarak onu çalışır birçok yaptı.

1923'te Savage , Garvey'in himayesindeki Robert Lincoln Poston ile evlendi . Poston , 1924'te Evrensel Zenci İyileştirme Derneği ve Afrika Toplulukları Birliği heyetinin bir parçası olarak Liberya'dan dönerken bir gemide zatürreden öldü. 1925'te Savage , Roma'daki Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'ne burs kazandı . Bu burs sadece öğrenim ücretini kapsıyordu ve seyahat ve yaşam masrafları için para toplayamadı. Bu nedenle katılamadı. 1920'lerde yazar ve eksantrik Joe Gould , Savage'a aşık oldu. Ona "bitmeyen mektuplar" yazdı, sürekli telefon etti ve onunla evlenmek istedi. Sonunda bu durum tacize dönüştü.

Savage, 1928'de The Harmon Foundation'daki bir sergide, Head of a Negro adlı sunumuyla Otto Kahn Ödülü'nü kazandı . Yine de, o zamanlar beyaz patronlar tarafından tercih edilen "zenci ilkel" estetiğin fetişleştirilmesinin açık sözlü bir eleştirmeniydi. Harmon Vakfı'nın yöneticisi Mary Beattie Brady'yi, Siyah sanat için düşük standartları ve genel olarak görsel sanatlar alanındaki anlayış eksikliği nedeniyle alenen eleştirdi.

1929'da Urban League , Rosenwald Vakfı , bir Carnegie Vakfı hibesi ve arkadaşlarının ve eski öğretmenlerinin bağışlarıyla bir araya getirilen Savage, 37 yaşındayken Fransa'ya seyahat edebildi. Montparnasse'de yaşadı ve M. [Félix] Benneteau [-Desgrois]. Stüdyo başlangıçta onun çalışmalarını teşvik ederken, Savage daha sonra "...ustaların sempati duymadıklarını çünkü hepsinin kendi kesin fikirleri olduğunu ve genellikle öğrencilerinin kendi yöntemlerini takip etmelerini istediklerini" yazdı ve öncelikle çalışmaya başladı. 1930'da kendi başına.

Savage'ın yeteneği ve mücadeleleri, Afrikalı-Amerikalı toplumda yaygınlaştı; Harlem ve Greenwich Village'da bağış toplama partileri düzenlendi ve Florida A&M'den Afrikalı-Amerikalı kadın grupları ve öğretmenlerinin hepsi yurtdışında eğitim görmesi için para gönderdi. 1929'da Julius Rosenwald Fonu'nun da yardımıyla Savage , Paris'in önde gelen bir sanat okulu olan Académie de la Grande Chaumière'e kaydoldu ve katıldı . Paris'te heykeltıraş Charles Despiau ile çalıştı . Paris Salonunda ve bir Sergide sergilendi ve iki kez ödül kazandı . Fransa, Belçika ve Almanya'yı gezerek katedrallerde ve müzelerde heykel araştırmaları yaptı.

Daha sonra çalışma

Savage, 1931'de çalışmaları ve başarılarından güç alarak Amerika Birleşik Devletleri'ne döndü. Büyük Buhran neredeyse sanat satışlarını durmuştu. Devam etti ve 1934'te Ulusal Kadın Ressamlar ve Heykeltraşlar Birliği'ne seçilen ilk Afrikalı-Amerikalı sanatçı oldu . Daha sonra Harlem'deki West 143rd Street'teki bir bodrum katında bulunan Savage Sanat ve El Sanatları Stüdyosu'nu kurdu . Atölyesini resim yapmak , çizmek veya heykel yapmak isteyen herkese açtı . Pek çok genç öğrencisi, geleceğin ulusal çapta tanınan sanatçıları Jacob Lawrence , Norman Lewis ve Gwendolyn Knight'ı içeriyordu . Başka bir öğrenci de sosyolog Kenneth B. Clark'dı ve daha sonraki araştırmaları, 1954 Yüksek Mahkeme'nin Brown v. Board of Education davasında okullarda ayrımcılığı anayasaya aykırı bulan kararına katkıda bulundu . Okulu, Harlem Toplum Sanat Merkezi'ne dönüştü ; Atölyelerine her yaştan ve yetenekten 1500 kişi katıldı, çok kültürlü ekibinden bir şeyler öğrendi ve New York City'deki çalışmaları gösterdi. İş İlerleme İdaresi'nden gelen fonlar yardımcı oldu, ancak Savage ve onun liderlik rolüne sahip olmasına karşı çıkan WPA yetkilileri arasında eski ayrımcılık mücadeleleri yeniden canlandırıldı.

Savage, 1939 New York Dünya Fuarı Tasarım Kurulu'ndan profesyonel bir komisyon alan dört kadından ve sadece iki Afrikalı Amerikalıdan biriydi . O yarattığı Kaldırma Her Ses ve Sing esinlenerek (aynı zamanda "Harp" olarak bilinir), şarkının tarafından James Weldon ve Rosamond Johnson . 16 fit yüksekliğindeki alçı heykel, fuarda en popüler ve en çok fotoğraflanan eserdi; küçük metal hatıra kopyaları satıldı ve parçanın birçok kartpostalı satın alındı. Çalışma, müzik aletini, arpın sondaj tahtasının bir kol ve bir ele dönüştürüldüğü, kademeli yüksekliklerde 12 şarkı söyleyen Afrikalı-Amerikalı genci telleri olarak kullanacak şekilde yeniden yorumladı. Önde diz çökmüş genç bir adam elinde müzik sunuyordu. Savage'ın bronza dökmek veya taşımak ve saklamak için parası yoktu . Diğer geçici enstalasyonlar gibi, heykel de fuarın sonunda yok edildi.

Augusta Savage bir heykel üzerinde çalışıyor

Savage, gösterileri iyi izlenen ve iyi izlenen iki galeri açtı, ancak çok az satış gerçekleşti ve galeriler kapandı. Çalışmalarının son büyük gösterimi 1939'da gerçekleşti. Mali mücadelesi yüzünden derin bir bunalıma giren Savage, 1940'larda New York Saugerties'deki bir çiftlik evine taşındı. Saugerties'deyken komşularıyla yakın ilişkiler kurdu ve New York City'den ailesini ve arkadaşlarını kırsaldaki evine kabul etti. Savage bir bahçe işledi ve güvercinler, tavuklar ve yumurtalar sattı. O zamanlar dünyanın en büyük mantar yetiştiricisi olan KB Products Corporation, Savage'ı şirketin kanser araştırma tesisinde laboratuvar asistanı olarak istihdam etti. Bir araba aldı ve işe gidip gelebilmesi için araba kullanmayı öğrendi. Laboratuvar müdürü Herman K. Knaust, Savage'ı sanatsal kariyerine devam etmesi için teşvik etti ve ona sanat malzemeleri sağladı. Savage, sanatı yarattı ve öğretti, arkadaşları ve komşuları şekillendirdi. En son görevlendirilen çalışması Knaust içindi ve babası John, İç Savaş sırasında Fransa'nın ABD Bakanı olan Amerikalı gazeteci ve yazar Poultney Bigelow'unkiydi. Birkaç komşusu sürekli elleriyle bir şeyler yaptığını söyledi.

Çalışmalarının çoğu kil veya alçıdandır, çünkü çoğu zaman bronza parası yetmemektedir. En ünlü büstlerinden biri , Washington DC'deki Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi'nde kalıcı olarak sergilenen Gamin ; gerçek boyutlu bir versiyonu Cleveland Sanat Müzesi koleksiyonunda . Onun yaratılış, zamanında GAMIN bir Harlem gençlik örnek alındı, siyah sanatçıların 200'ün üzerinde eser bir sergide en popüler seçildi. Stili gerçekçi, etkileyici ve duyarlı olarak tanımlanabilir. Sanatı ve sanat camiasındaki etkisi belgelenmiş olsa da, çalışmalarının çoğunun yeri bilinmiyor.

1945'te Savage, Saugerties, New York'a taşındı. Çocuklara sanat öğretti ve çocuk hikayeleri yazdı. Savage , 26 Mart 1962'de New York'ta kanserden öldü . Ölümü sırasında neredeyse unutulmuş olsa da, Savage bugün büyük bir sanatçı, aktivist ve sanat eğitimcisi olarak hatırlanıyor; öğrettiği, yardım ettiği ve cesaretlendirdiği birçok kişiye ilham kaynağı oldu.

Miras

Bir Baltimore, Maryland devlet lisesi olan Augusta Fells Savage Görsel Sanatlar Enstitüsü, onun onuruna adlandırılmıştır.

2001 yılında Saugerties, New York'taki evi ve stüdyosu, New York Eyaleti ve Ulusal Tarihi Yerler Kaydı'nda Augusta Savage Evi ve Stüdyosu olarak listelendi. Bu ünlü sanatçı, öğretmen ve aktivistin üretken yaşamıyla ilişkili hayatta kalan en önemli sitedir. Evi, orada yaşadığı dönemi çağrıştırmak için restore edildi ve yaşamını ve yaratıcı vizyonunu yorumlamaya hizmet ediyor.

2007'de Florida, Green Cove Springs Şehri onu Florida Artist Hall of Fame'e aday gösterdi ; 2008 baharında göreve başladı. Bugün doğduğu yerde, onun adına bir Toplum Merkezi var.

Augusta Savage'ın genç okuyuculara yönelik bir biyografisi Alan Schroeder tarafından yazılmıştır. Ellerinde: Heykeltıraş Augusta Savage'ın Öyküsü, Eylül 2009'da bir New York yayın şirketi olan Lee and Low tarafından yayınlandı.

Augusta Savage'ın makaleleri , New York Halk Kütüphanesi'ndeki Schomburg Siyah Kültür Araştırma Merkezi'nde mevcuttur .

İşler

  • WEB Dubois ve Marcus Garvey'in büstleri
  • oyun
  • Tom Tom
  • Soyut Madonna
  • İmrenmek
  • Martinikli Bir Kadın
  • Her Sesi Kaldırın ve Şarkı Söyleyin ( Arp olarak da bilinir)
  • Negro Music'in heykelsi yorumu
  • Gwendolyn Şövalyesi , 1934-35

Bireysel sergiler

Seçilmiş grup sergileri

Ayrıca bakınız

daha fazla okuma

  • Farris, Phoebe, ed. (1999). Renkli Kadın Sanatçılar: Amerika'daki 20. yüzyıl sanatçılarına biyo-eleştirel bir kaynak kitap . Greenwood basın. ISBN  0313303746 , s. 272, 339-344.
  • Savage, Augusta (1988). "Augusta Savage ve Harlem'in sanat okulları". Siyah Kültür Araştırmaları için Schomburg Merkezi . New York Halk Kütüphanesi. OCLC  645284036 .
  • Etinde-Crompton, Charlotte, Crompton, Samuel Willard (2019) Augusta Savage: Harlem Rönesansının Heykeltıraşlığı . ISBN  9781978505360
  • DailyArt Magazine : Augusta Savage: 20. Yüzyıl Heykeltıraşlığını Tanımlayan Kadın

Referanslar

Dış bağlantılar