Vladimir Horowitz - Vladimir Horowitz

Vladimir Samoylovich Horowitz (1 Ekim [ OS 18 Eylül] 1903 - 5 Kasım 1989), Rusya doğumlu Amerikalı bir klasik piyanist ve besteciydi. Tüm zamanların en büyük piyanistlerinden biri olarak kabul edilen virtüöz tekniği, ton rengi ve çalımının yarattığı heyecanla tanınırdı .

Yaşam ve erken kariyer

Vladimir Horowitz , o zamanlar Rus İmparatorluğu'nun bir parçası olan Kiev'de doğdu . Horowitz'in Berdychiv'de ( Ukrayna'da Zhytomyr yakınlarındaki bir şehir ) doğduğuna dair asılsız iddialar var , ancak doğum belgesi kesin olarak Kiev'in doğum yeri olduğunu belirtiyor.

Horowitz, asimile olmuş Yahudiler olan Samuil Horowitz ve Sophia Bodik'in dört çocuğunun en küçüğüydü . Samuil, hali vakti yerinde bir elektrik mühendisi ve Alman üreticiler için elektrik motorları dağıtıcısıydı. Horowitz'in büyükbabası Joachim bir tüccardı (ve bir sanat destekçisiydi), 1. Lonca'ya aitti ve bu onu Yerleşimin Solukluğu'nda ikamet etmekten muaf tutuyordu . Horowitz 1903'te doğdu, ancak askerlik hizmeti için çok genç görünmesini sağlamak ve ellerine zarar vermemek için babası, 1904'te doğduğunu iddia ederek oğlunun yaşından bir yıl aldı. piyanistin yaşamı boyunca birçok referans çalışması.

Horowitz'in amcası Alexander, Alexander Scriabin'in bir öğrencisi ve yakın arkadaşıydı . Horowitz 10 yaşındayken, ailesine son derece yetenekli olduğunu söyleyen Scriabin için oynaması ayarlandı.

Horowitz, küçük yaşlardan itibaren, başlangıçta kendisi de piyanist olan annesinden piyano eğitimi aldı. 1912'de Vladimir Puchalsky, Sergei Tarnowsky ve Felix Blumenfeld tarafından öğretildiği Kiev Konservatuarı'na girdi . İlk solo resitalini 1920'de Harkov'da verdi .

Horowitz kısa süre sonra, İç Savaşın neden olduğu ekonomik sıkıntı nedeniyle para yerine genellikle ekmek, tereyağı ve çikolata ile ödeme aldığı Rusya'yı gezmeye başladı . 1922-23 sezonunda sadece Petrograd'da 11 farklı programda 23 konser verdi . Bir piyanist olarak erken başarısına rağmen, Horowitz besteci olmak istediğini ve piyanist olarak sadece Rus Devrimi'nde mallarını kaybeden ailesine yardım etmek için bir kariyer üstlendiğini iddia etti .

Aralık 1925'te Horowitz, görünüşte Berlin'de Artur Schnabel ile çalışmak için Batı'ya göç etti, ancak gizlice geri dönme niyetinde değildi. 22 yaşındaki piyanist, ilk konserlerini finanse etmek için ayakkabılarına Amerikan doları ve İngiliz sterlini banknotları doldurdu.

Batı'da Kariyer

18 Aralık 1925'te Horowitz, memleketi dışında ilk kez Berlin'de göründü . Daha sonra Paris , Londra ve New York'ta oynadı . Horowitz tarafından seçildi Sovyet temsil etmek otoriteler Ukrayna açılış 1927 yılında Uluslararası Chopin Piyano Yarışması'nda içinde Polonya , ama o katılmadı böylece Batı'da kalmaya karar ve almıştı.

Horowitz, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk çıkışını 12 Ocak 1928'de Carnegie Hall'da yaptı . O oynadığı Çaykovski bireyin Piyano Konçertosu No. 1 yönetimindeki Sir Thomas Beecham aynı zamanda onun ABD ilk çıkıyordu. Horowitz daha sonra kendisinin ve Beecham'ın tempos hakkında farklı fikirleri olduğunu ve Beecham'ın müziği "hafızadan yürüttüğünü ve parçayı bilmediğini" söyledi. Horowitz'in izleyicileriyle ilişkisi olağanüstüydü. The New York Times için yazan Olin Downes , orkestra şefi ve solist arasındaki halat çekmeyi eleştirdi, ancak Horowitz'e hem ikinci bölümde güzel bir şarkı tonu hem de finalde muazzam bir teknik verdi ve onun çalmasını "tornado serbest bırakılmış bir kasırga" olarak nitelendirdi. bozkırlardan". Bu ilk performansında, Horowitz izleyicilerini heyecanlandırmak için belirgin bir yetenek gösterdi, bu yeteneği tüm kariyeri boyunca korudu. Downes şunları yazdı: "Bir piyanistin bu şehirde bir dinleyici kitlesi arasında böyle bir uğultu yaratmasının üzerinden yıllar geçti." Horowitz'in solo resitaliyle ilgili incelemesinde Downes, piyanistin çalmasını "harika bir yorumcunun tüm özelliklerini olmasa da çoğunu" gösterdiği şeklinde nitelendirdi. 1933 yılında şef Arturo Toscanini ile ilk kez Beethoven'ın 5 No'lu Piyano Konçertosu'nun bir icrasında çaldı . Horowitz ve Toscanini, sahnede ve kayıtlarda birçok kez birlikte performans sergilediler. Horowitz 1939'da ABD'ye yerleşti ve 1944'te Amerikan vatandaşı oldu. Televizyona ilk çıkışını 1 Şubat 1968'de Carnegie Hall'da kaydettiği bir konserle yaptı ve o yılın 22 Eylül'ünde CBS tarafından ülke çapında yayınlandı.

Resitallerdeki coşkulu karşılamalara rağmen, Horowitz bir piyanist olarak yeteneklerinden giderek daha fazla emin olmaya başladı. Birkaç kez piyanist sahneye itilmek zorunda kaldı. 1936'dan 1938'e, 1953'ten 1965'e, 1969'dan 1974'e ve 1983'ten 1985'e kadar halka açık performanslardan çekildi.

Kayıtlar

Harici ses
Sen Vladimir Horowitz performans duyabilirsiniz Johannes Brahms ile "B-flat Major Piyano Konçertosu No. 2" Arturo Toscanini iletken NBC Senfoni Orkestrası 1940 yılında Burada

1926 yılında Horowitz birkaç üzerinde gerçekleştirilen piyano rulo de Welte-Mignon stüdyoların Freiburg , Almanya. İlk kayıtlar için ABD'de yapılan Victor Talking Machine Company, tarafından 1930 yılında yapılan, 1928 Horowitz'in ilk Avrupa üretilen kayıtta Sahibinin Sesi , RCA Victor'un Londra merkezli kuruluş, oldu Rachmaninoff 'ın Piyano Konçertosu No.3 ile Albert Coates ve Londra Senfoni Orkestrası , bu parçanın dünya prömiyeri kaydı. 1936 boyunca, Horowitz İngiltere'de HMV için solo piyano repertuarının kayıtlarını yapmaya devam etti, buna 1932'de Liszt'in Si minör Sonat'ı da dahildi . 1940'tan başlayarak, Horowitz'in kayıt faaliyeti yeniden ABD'de RCA Victor için yoğunlaştı. O yıl, her ikisi de Toscanini yönetimindeki NBC Senfoni Orkestrası ile birlikte 2 No'lu Brahms Piyano Konçertosu'nu ve 1941'de Çaykovski Piyano Konçertosu No. 1'i kaydetti . 1959'da RCA Victor, Horowitz ve Toscanini ile Çaykovski konçertosunun 1943'te canlı performansını yayınladı; genellikle 1941 stüdyo kaydından üstün kabul edilir ve Grammy Onur Listesi'ne seçilmiştir . Horowitz'in 1953'te başlayan ikinci emekliliği sırasında, New York City'deki konağında Scriabin ve Clementi'nin LP'leri de dahil olmak üzere bir dizi kayıt yaptı . Horowitz'in 1959'da yaptığı ilk stereo kaydı, Beethoven piyano sonatlarına ayrılmıştı.

1962'de Horowitz, Columbia Records için bir dizi kayıt yapmaya başladı . En iyi bilinenleri, Carnegie Hall'daki 1965 dönüş konseri ve televizyon özel programı Vladimir Horowitz'den bir 1968 kaydıdır : Carnegie Hall'da Bir Konser, CBS tarafından televizyonda yayınlanmıştır . Horowitz, Schumann'ın Prix ​​Mondial du Disque ödülüne layık görülen Kreisleriana'sının 1969 kaydı da dahil olmak üzere stüdyo kayıtları yapmaya devam etti .

1975'te RCA'ya dönen Horowitz, 1983'e kadar canlı kayıt yaptı. 1985'te Deutsche Grammophon ile anlaştı ve 1989'a kadar Mozart'ın 23 Nolu Piyano Konçertosu'nun tek kaydı da dahil olmak üzere stüdyo ve canlı kayıtlar yaptı . Bu dönemde, Horowitz'in 20 Nisan 1986 Moskova resitalinin yayını da dahil olmak üzere dört belgesel film çekildi. Sony Classical (eski adıyla Columbia) için yaptığı son kaydı, ölümünden dört gün önce tamamlandı ve daha önce hiç kaydetmediği repertuardan oluşuyordu.

Horowitz'in tüm kayıtları, bazıları birkaç kez, kompakt diskte yayınlandı. Horowitz'in ölümünü takip eden yıllarda, daha önce yayınlanmamış performansları içeren CD'ler yayınlandı. Bunlar, 1945'ten 1951'e kadar Horowitz için özel olarak kaydedilen Carnegie Hall resitallerinden seçmeleri içeriyordu.

öğrenciler

Horowitz 1937 ve 1962 arasında yedi öğrenciye ders verdi: Nico Kaufmann (1937), Byron Janis (1944–1948), Gary Graffman (1953–1955), Coleman Blumfield (1956–1958), Ronald Turini (1957–1963), Alexander Fiorillo ( 1960–1962) ve Ivan Davis (1961–1962). Janis, o dönemde Horowitz ile olan ilişkisini vekil bir oğul olarak nitelendirdi ve konser turları sırasında sık sık Horowitz ve karısıyla seyahat etti. Davis, Franz Liszt Yarışmasını kazandıktan sonraki gün kendisinden bir telefon aldıktan sonra Horowitz'in öğrencilerinden biri olmaya davet edildi. O sırada Davis'in Columbia Records ile bir sözleşmesi vardı ve planlanmış bir ulusal tur vardı. Horowitz, o dönemde sadece üç öğrenciye ders verdiğini iddia etti. "Birçok genç Horowitz'in öğrencisi olduklarını söylüyor ama sadece üç kişi vardı: Sahneye çıkardığım Janis, Turini ve Graffman. Başkası iddia ederse doğru değil. Benim için oynayanlar da vardı. dört ay. Haftada bir. İlerleme göstermediği için onlarla çalışmayı bıraktım." Biyografi yazarı Glenn Plaskin'e göre: "Horowitz'in öğrencilerinin çoğunu reddetmesi ve öğrenim dönemleriyle ilgili gerçekleri bulanıklaştırması, o dönemdeki kişiliğinin düzensiz doğası hakkında bir şeyler söylüyor". Horowitz, 1980'lerde koçluğa geri döndü ve halihazırda yerleşik bir kariyere sahip olan Murray Perahia ve Eduardus Halim ile çalıştı .

Kişisel hayat

Horowitz ölmeden kısa bir süre önce [müdürü] Gelb'i aradı ve artık aile gibi olduğunu ve ona "Bay Horowitz" demek zorunda olmadığını, ona "Üstat" diyebileceğini söyledi.

-  New York Times

1933 yılında, bir sivil törenle, Horowitz evli Wanda Toscanini , Arturo Toscanini kızı. Horowitz Yahudi ve Wanda Roma Katolik olmasına rağmen , bu bir sorun değildi, çünkü ikisi de dindar değildi. Wanda Rusça bilmediği ve Horowitz de çok az İtalyanca bildiği için ana dilleri Fransızcaydı . Horowitz, Horowitz'in oyununun eleştirisini kabul edeceği birkaç kişiden biri olan karısına yakındı ve bir depresyon döneminde evden çıkmayı reddettiğinde Horowitz ile kaldı . Bir çocukları vardı, Sonia Toscanini Horowitz (1934-1975). 1957'de bir motosiklet kazasında ağır yaralandı, ancak hayatta kaldı. 1975'te öldü. Cenevre'de aşırı dozda uyuşturucudan ölümünün kaza mı yoksa intihar mı olduğu belirlenemedi .

Evliliğine rağmen, Horowitz'in eşcinsel olduğuna dair ısrarlı söylentiler vardı . Arthur Rubinstein , Horowitz için "[e]herkes onu eşcinsel olarak tanıdığını ve kabul ettiğini" söyledi. David Dubal , Horowitz'le birlikte olduğu yıllarda, seksen yaşında olanın cinsel olarak aktif olduğuna dair hiçbir kanıt bulunmadığını, ancak "erkek vücuduna güçlü bir şekilde ilgi duyduğuna ve büyük olasılıkla yaşamı boyunca cinsel olarak hüsrana uğradığına dair hiçbir şüphe olmadığını" yazdı. Dubal, Horowitz'in güçlü bir içgüdüsel cinselliği, oyununda iletilen güçlü bir erotik alt akıntıya yücelttiğini hissetti. Homoseksüel olduğunu inkar eden Horowitz, bir keresinde şöyle bir şaka yapmıştır: "[t]burada üç tür piyanist vardır: Yahudi piyanistler, eşcinsel piyanistler ve kötü piyanistler."

Eylül 2013'te New York Times'ta yayınlanan bir makalede, 1955'ten önce beş yıl Horowitz'in asistanı olan Kenneth Leedom, Horowitz'in gizlice sevgilisi olduğunu iddia etti: "Birlikte harika bir hayatımız vardı... En azından içinde inanılmaz bir öfke vardı.Yere ya da kucağıma attığım yemeklerin sayısı.Masa örtüsünü alır ve masadan çekerdi ve tüm yemekler uçmaya giderdi. Çok fazla sinir krizi geçirdi. Ama sonra sakin ve tatlıydı. Çok tatlı, çok sevimli. Ve bana gerçekten hayrandı."

1940'larda Horowitz cinsel yönelimini değiştirmek için bir psikiyatristle görüşmeye başladı . 1960'larda ve yine 1970'lerde, piyanist depresyon için elektroşok tedavisi gördü .

1982'de Horowitz reçeteli antidepresan ilaçları kullanmaya başladı; alkol aldığına dair haberler de var. Bu dönemde, 1983'te Amerika Birleşik Devletleri ve Japonya'daki performansları hafıza kayıpları ve fiziksel kontrol kaybıyla gölgelenen performansıyla algılanabilir bir düşüş yaşadı. Bir Japon eleştirmen, Horowitz'i "çatlamış değerli bir antika vazo"ya benzetti. İki yıl boyunca halk içinde oynamayı bıraktı.

Son yıllar

1985 yılında, Horowitz, artık ilaç ya da alkol kullanmıyor, performans ve kayıt yapmaya geri döndü. Emeklilik sonrası ilk görünüşü sahnede değil, belgesel film Vladimir Horowitz: The Last Romantic'teydi . Daha sonraki performanslarının çoğunda, sekiz yaşında piyanist, hala dikkate değer teknik başarılara sahip olmasına rağmen, bravura için incelik ve renklendirmeyi ikame etti. Harold C. Schonberg ve Richard Dyer dahil olmak üzere birçok eleştirmen, 1985 sonrası performanslarının ve kayıtlarının sonraki yıllarının en iyisi olduğunu düşündü.

1986'da Horowitz, Moskova ve Leningrad'da resitaller vermek üzere 1925'ten beri ilk kez Sovyetler Birliği'ne döneceğini açıkladı . SSCB ve ABD arasındaki yeni iletişim ve anlayış atmosferinde, bu konserler müzikal olduğu kadar siyasi öneme sahip etkinlikler olarak görüldü. Moskova konseri biletlerinin çoğu Sovyet seçkinlerine ayrılmıştı ve çok azı halka satılmıştı. Bu, uluslararası televizyonda yayınlanan resitalin izleyicileri tarafından duyulabilen bir dizi Moskova Konservatuarı öğrencisinin konseri bırakmasıyla sonuçlandı. Moskova konseri, bir yıldan fazla bir süredir Billboard'un Klasik müzik listelerinin zirvesinde hüküm süren Moskova'da Horowitz adlı bir kompakt diskte yayınlandı . Ayrıca VHS'de ve sonunda DVD'de yayınlandı. Konserde yaygın bir Special Edition görüldü CBS News Sunday Morning ile Charles Kuralt Moskova'dan raporlanması.

Rus konserlerinin ardından Horowitz, Berlin, Amsterdam ve Londra dahil olmak üzere birçok Avrupa şehrini gezdi. Haziran ayında Horowitz, Tokyo'da iyi karşılanan bir üçlü performansla kendini Japonlara teslim etti. O yılın ilerleyen saatlerinde, Başkan Ronald Reagan tarafından Amerika Birleşik Devletleri tarafından verilen en yüksek sivil onur olan Başkanlık Özgürlük Madalyası ile ödüllendirildi .

Horowitz'in son turnesi 1987 baharında Avrupa'da gerçekleşti. Sondan bir önceki halka açık resitalinin bir video kaydı, Viyana'daki Horowitz , 1991'de yayınlandı. Son resitalini , Almanya'nın Musikhalle Hamburg kentinde, 21 Haziran 1987'de gerçekleşti. Konser kaydedildi, ancak 2008'e kadar yayınlanmadı. Hayatının geri kalanında kayıt yapmaya devam etti.

Vladimir Horowitz bir New York, 5 Kasım 1989 tarihinde ölen kalp krizi yaşlı 86. İçeri Toscanini aile mezarlığında toprağa verildi, Cimitero Monumentale , Milan , İtalya.

Repertuar, teknik ve performans tarzı

Harici ses
Sen Vladimir Horowitz performans duyabilirsiniz Pyotr Çaykovski'nin 'ın ' Piyano Konçertosu No.1 ile' George Szell yürüten New York Filarmoni 1953 yılında Burada

Horowitz en çok Romantik piyano repertuarındaki performanslarıyla tanınır . Pek çoğu, Horowitz'in 1932'de Si minör Liszt Sonatı'nın ilk kaydını, 75 yıldan fazla bir süre ve diğer piyanistler tarafından diske adanmış 100'den fazla performanstan sonra bile, bu parçanın kesin okuması olarak görüyor. Scriabin'in Étude in D-sharp minor , Chopin'in Ballade No. 1 ve Polka de WR dahil olmak üzere birçok Rachmaninoff minyatürü, yakından ilişkili olduğu diğer eserlerdi . Horowitz, Rachmaninoff'un 3 No'lu Piyano Konçertosu'nu kaydettiği kayıtlarıyla büyük beğeni topladı ve Rachmaninoff'tan önceki performansı, "bütün yuttu. Cesareti, yoğunluğu ve cüretkarlığı vardı" diyen besteciyi büyüledi. Horowitz ayrıca Schumann'ın Kinderszenen'i , Scarlatti'nin klavye sonatları, Clementi'nin klavye sonatları ve birkaç Mozart ve Haydn sonatları da dahil olmak üzere daha sessiz, daha samimi eserlerin performanslarıyla tanınıyordu . Scarlatti ve Clementi'nin kayıtları özellikle değerlidir ve eserleri 20. yüzyılın ilk yarısında nadiren icra edilen veya kaydedilen iki besteciye olan ilginin canlanmasına yardımcı olduğu için itibar kazanır.

İkinci Dünya Savaşı sırasında, Horowitz çağdaş Rus müziğini savundu ve Prokofiev'in 6 , 7 ve 8 numaralı Piyano Sonatlarının ("Savaş Sonatları" olarak adlandırılır) ve Kabalevsky'nin 2 ve 3 numaralı Piyano Sonatlarının Amerikan prömiyerlerini verdi . prömiyerini Piyano Sonatı ve geziler arasında Samuel Barber .

Liszt'in birçok Macar Rapsodisinin versiyonlarıyla tanınıyordu . İkinci Rhapsody Carnegie Hall'da Horowitz'in 25. yıl dönümü konser sırasında, 1953 yılında kaydedilen ve bunun kendi düzenlemelerin en zor olduğunu söyledi edildi. Notun Horowitz'in çevriyazısını onun kompozisyon dahil Carmen Bir Teması Üzerine Çeşitlemeler ve Yıldızlar ve Sonsuza Stripes tarafından John Philip Sousa . İkincisi, performansını bir encore olarak tahmin edecek olan izleyicilerin favorisi oldu. Transkripsiyonlar bir yana, Horowitz bestelerin metnini "piyanist olmayan" yazı veya yapısal sakarlık olarak kabul ettiği şeyi geliştirmek için değiştirmeye karşı değildi. 1940 yılında, bestecinin izniyle Horowitz, Rachmaninoff'un İkinci Piyano Sonatı'nın , Ruth Laredo ve Hélène Grimaud gibi piyanistlerin kullandığı 1913 orijinal ve 1931 revize versiyonlarından kendi performans baskısını yarattı . O ölçüde yeniden yazdım Mussorgsky 'ın bir Sergisinde Resimler Mussorgsky piyanist değildi ve enstrümanın olanaklarını anlamadı gerekçesiyle çalışmaları daha etkin hale getirmek için. Horowitz ayrıca , Chopin'in Si minör Scherzo'sundaki kromatik gamlar için birbirine geçen oktavları değiştirmek gibi bazı eserlerde kısa pasajları da değiştirdi . Bu, bestecinin metnini kutsal kabul eden 19. yüzyıl sonrası dönemin birçok piyanisti ile belirgin bir tezat oluşturuyordu. Horowitz'in eserlerini seslendirdiği (aralarında Rachmaninoff , Prokofiev ve Poulenc'in de bulunduğu ) yaşayan besteciler, Horowitz'in eserlerini , notalarıyla özgürce davrandığında bile, her zaman övdüler.

Horowitz'in yorumları konser izleyicileri tarafından iyi karşılandı, ancak bazı eleştirmenler tarafından değil. Virgil Thomson , New York Herald Tribune'de çıkan incelemelerinde Horowitz'i sürekli olarak "çarpıtma ve abartma ustası" olarak eleştirdi . Horowitz, Michelangelo ve El Greco'nun da "çarpıtma ustaları" olduğunu söyleyerek Thomson'ın sözlerini iltifat olarak aldığını iddia etti . 1980 baskısında Müzik ve Müzisyenler Grove Sözlüğü'nde , Michael Steinberg Horowitz "şaşırtıcı bir enstrümantal hediye müzikal anlayışı konusunda garanti taşıdığını göstermektedir." Diye yazdı New York Times müzik eleştirmeni Harold C. Schonberg , Thomson ve Steinberg gibi eleştirmenlerin Horowitz'in müzikal yaklaşımını şekillendiren 19. yüzyıl performans uygulamalarına aşina olmadıklarına karşı çıktı. Birçok piyanist ( Martha Argerich ve Maurizio Pollini gibi ) Horowitz'e büyük saygı duyuyor ve piyanist Friedrich Gulda , Horowitz'i "piyanonun aşırı tanrısı" olarak nitelendirdi.

Horowitz'in üslubu sıklıkla büyük dinamik kontrastlar içeriyordu, ezici çift fortissimos ve ardından ani hassas pianissimos. Sert bir ton üretmeden piyanodan olağanüstü bir ses çıkarmayı başardı. Olağanüstü geniş bir ton rengi yelpazesi ortaya çıkardı ve gergin, kesin saldırısı Chopin Mazurkas gibi teknik olarak iddiasız parçaların yorumlarında bile fark edildi . Oktav tekniği ile tanınır ; oktavlarda olağanüstü hızlı bir şekilde hassas pasajlar çalabiliyordu. Piyanist Tedd Joselson tarafından oktavları nasıl uyguladığı sorulduğunda, Horowitz bir gösteri yaptı ve Joselson, "Onları tam olarak bize öğretildiği gibi uyguladı" dedi. Müzik eleştirmeni ve biyografi yazarı Harvey Sachs, Horowitz'in "olağanüstü bir merkezi sinir sisteminin ve ton rengine karşı eşit derecede büyük bir duyarlılığın yararlanıcısı ve belki de kurbanı" olabileceğini öne sürdü. Oscar Levant , The Memoirs of an Amnesiac adlı kitabında , Horowitz'in oktavlarının "parlak, doğru ve kurşun gibi oyulmuş" olduğunu yazmıştı. Horowitz'e "onları önceden mi gönderdi, yoksa turda yanında mı taşıdı" diye sordu.

Horowitz'in el pozisyonu alışılmadıktı, çünkü avuç içi genellikle tuş yüzeyinin seviyesinin altındaydı. Akorları sık sık düz parmaklarla çalardı ve sağ elinin serçe parmağı genellikle bir nota çalması gerekene kadar kıvrılırdı; Harold C. Schonberg'e göre, "bir kobranın saldırısı gibiydi." Çalmanın tüm heyecanına rağmen, Horowitz ellerini nadiren piyanonun düşme tahtasından daha yükseğe kaldırdı . Horowitz'in öğrencilerinden biri olan Byron Janis , Horowitz'in ona bu tekniği öğretmeye çalıştığını ama bunun onun için işe yaramadığını söyledi. Horowitz'in vücudu hareketsizdi ve yüzü, yoğun konsantrasyon dışında nadiren bir şey yansıtıyordu.

Horowitz, izleyicilerin hafta içi akşamlarına göre daha dinlenmiş ve daha dikkatli olduğunu düşündüğü için Pazar öğleden sonraları performans göstermeyi tercih etti.

Ödüller ve takdirler

En İyi Klasik Performans Grammy Ödülü - Enstrümantal Solist veya Solist (orkestralı veya orkestrasız)

• 1968 Horowitz Konserde: Haydn, Schumann , Scriabin , Debussy , Mozart, Chopin (Columbia 45572)
• 1969 Horowitz Televizyonda: Chopin, Scriabin, Scarlatti , Horowitz (Columbia 7106)
• 1987 Horowitz: Stüdyo Kayıtları, New York 1985 (Deutsche Grammophon 419217)

En İyi Enstrümantal Solist(ler) Performansı için Grammy Ödülü (orkestra ile)

• 1979 Altın Jübile Konseri , Rachmaninoff: 3 No'lu Piyano Konçertosu (RCA CLR1 2633)
• 1989 Horowitz Mozart Çalıyor : Piyano Konçertosu No. 23 (Deutsche Grammophon 423287)

En İyi Enstrümantal Solist Performans için Grammy Ödülü (orkestra olmadan)

• 1963 Columbia Records, Vladimir Horowitz'i Sunar
• 1964 Horowitz'in Sesi
• 1965 Vladimir Horowitz, Beethoven, Debussy ve Chopin'i canlandırıyor
• 1966 Horowitz, Carnegie Hall'da – Tarihi Bir Dönüş
• 1972 Horowitz Rachmaninoff'u Çalıyor (Etudes-Tableaux Piyano Müziği; Sonatlar) (Columbia M-30464)
• 1973 Horowitz Chopin Oynuyor (Columbia M-30643)
• 1974 Horowitz Scriabin'i Oynuyor (Columbia M-31620)
• 1977 Horowitz Konserleri 1975/76 (RCA ARL1-1766)
• 1979 Horowitz Konserleri 1977/78 (RCA ARL1-2548)
• 1980 Horowitz Konserleri 1978/79 (RCA ARL1-3433)
• 1982 Horowitz Konserleri 1979/80 (RCA ARL1-3775)
• 1988 Horowitz Moskova'da (Deutsche Grammophon 419499)
• 1991 Son Kayıt (Sony SK 45818)
• 1993 Horowitz Keşfedilen Hazineler: Chopin, Liszt, Scarlatti, Scriabin, Clementi (Sony 48093)

En İyi Klasik Albüm Grammy Ödülü :

• 1963 Columbia Records, Vladimir Horowitz'i Sunar
• 1966 Horowitz, Carnegie Hall'da: Tarihi Bir Dönüş
• 1972 Horowitz Rachmaninoff'u Çalıyor (Etüdler-Tableaux Piyano Müziği; Sonatlar)
• 1978 Leonard Bernstein (iletken), New York Filarmoni Orkestrası , Dietrich Fischer-Dieskau , Vladimir Horowitz, Yehudi Menuhin , Mstislav Rostropovich , Isaac Stern , Lyndon Woodside ile Yüzyılın Konseri
• 1987 Horowitz: Stüdyo Kayıtları, New York 1985 (Deutsche Grammophon 419217)
• 1988 Horowitz Moskova'da (Deutsche Grammophon 419499)

Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü , 1990

Prix ​​Mondial du Disque

• 1970 Kreisleriana

çeşitli ödüller

• 1972 - Kraliyet Müzik Akademisi Onursal Üyesi (Londra)
• 1982 - Wolf Vakfı Müzik Ödülü
• 1985 - Fransız Hükümeti'nden Commandeur de la Légion d'honneur
• 1985 - İtalyan Cumhuriyeti Liyakat Nişanı
• 1986 - Amerika Birleşik Devletleri Başkanlık Özgürlük Madalyası
• 1988 - Ulusal Papyon Ligi 1988'in En İyi 10 Papyon Kullanıcısı Listesi
• 2012 – Gramofon Onur Listesi katılımcısı

Notlar

Referanslar

bibliyografya

Dış bağlantılar

• Yale Üniversitesi, Irving S. Gilmore Müzik Kütüphanesindeki Horowitz Kağıtları
• Deutsche Grammophon'da Vladimir Horowitz
• Vladimir Horowitz, Encyclopædia Britannica'da