Viyana Devlet Operası -Vienna State Opera
Eski isimler | Viyana Saray Operası ( Wiener Hofoper ) |
---|---|
Konum | Viyana , Avusturya |
Toplu taşıma | Karlsplatz , 1 2 D 62 71 Opernring, Otobüs 59A |
Mal sahibi | Viyana Şehri |
Tip | Opera binası |
Kapasite | 1.709 oturmuş, 567 ayakta |
İnşaat | |
Açıldı | 25 Mayıs 1869 |
Mimar |
Ağustos Sicard von Sicardsburg Eduard van der Nüll |
inşaatçı | Josef Hlavka |
İnternet sitesi | |
wiener-staatsoper.at |
Viyana Devlet Operası ( Almanca : Wiener Staatsoper , IPA: [ˈviːnɐ ˈʃtaːt͡sˌʔoːpɐ] ) Viyana , Avusturya merkezli bir opera binası ve opera şirketidir . 1.709 kişilik Rönesans Revival mekanı, Viyana Çevre Yolu üzerindeki ilk büyük binaydı . August Sicard von Sicardsburg ve Eduard van der Nüll'ün planlarını ve Josef Hlávka'nın tasarımlarını izleyerek 1861'den 1869'a kadar inşa edildi . Opera binası, İmparator I. Franz Joseph'in huzurunda "Viyana Mahkemesi Operası" ( Wiener Hofoper ) olarak açıldı.Avusturya İmparatoriçesi Elisabeth . 1921'de Birinci Avusturya Cumhuriyeti'nin kurulmasından sonra bugünkü adıyla tanındı . Viyana Devlet Operası, 1861'de İmparator Franz Joseph tarafından seçilen ve ödemesi yapılan orijinal inşaat alanı olan Viyana Saray Operası'nın halefidir .
Viyana Filarmoni Orkestrası üyeleri Viyana Devlet Operası orkestrasından alınır. Bina aynı zamanda Viyana Devlet Balesi'nin de evidir ve karnaval sezonunda yıllık Viyana Opera Balosuna ev sahipliği yapmaktadır.
Tarih
Binanın tarihi
İnşaat
Opera binası , Viyana "şehir genişletme fonu" tarafından yaptırılan Vienna Ringstrasse'deki ilk büyük binaydı . Ev üzerinde çalışmalar 1861'de başladı ve mimarlar August Sicard von Sicardsburg ve Eduard van der Nüll tarafından hazırlanan planların ardından 1869'da tamamlandı . Ünlü Çek mimar ve müteahhit Josef Hlávka tarafından Neo-Rönesans tarzında inşa edilmiştir .
İçişleri Bakanlığı, belirli yapı malzemelerinin mevcudiyeti hakkında bir dizi rapor hazırlamıştı; bunun sonucunda, Wöllersdorfer Stein gibi Viyana'da uzun zamandır görülmeyen taşlar, kaideler ve bağımsız, basit bölünmüş payandalar için kullanıldı. Rengi Kelheimerstein'ınkinden daha uygun olan Kaisersteinbruch'tan ünlü sert taş , daha gür dekore edilmiş parçalar için. Biraz daha iri taneli Kelheimerstein ( Solnhof Plattenstein olarak da bilinir) opera binasının yapımında kullanılacak ana taş olarak tasarlanmıştı, ancak gerekli miktar teslim edilemedi. Breitenbrunner taşı Kelheimer taşının yerine önerildi ve Jois'ten gelen taş Kaiserstein'a daha ucuz bir alternatif olarak kullanıldı. Merdivenler cilalı Kaiserstein'dan inşa edilmişken, iç mekanın geri kalanının çoğu mermer çeşitleriyle süslenmiştir .
Binanın dış cephesinde kesme taş kullanılmasına karar verildi . Taşa olan anıtsal talep nedeniyle, Budapeşte'de yaygın olarak kullanılan Sóskút taşı da kullanıldı. Yeterli duvar işçiliği sağlamak için üç Viyana duvar şirketi istihdam edildi: Eduard Hauser (bugün hala var), Anton Wasserburger ve Moritz Pranter. Temel taşı 20 Mayıs 1863'te atıldı.
Kamu yanıtı
Ancak bina halk arasında pek popüler değildi. Bir yandan, II. Dünya Savaşı'nda yıkılan (ve 1955'te Opernringhof tarafından değiştirilen) özel bir konut olan Heinrichshof kadar büyük görünmüyordu. Ayrıca, Ringstraße'nin seviyesi, inşaatı başladıktan sonra opera binasının önünde bir metre yükseltildiğinden, opera binası "batık bir hazine sandığına" ve 1866 askeri felaketine ( Königgrätz Muharebesi ) benzetildi. ), olumsuz bir şekilde "mimarlığın 'Königgrätz'ı" olarak anılırdı. Eduard van der Nüll intihar etti ve ancak on hafta sonra Sicardsburg tüberkülozdan öldü, bu yüzden iki mimar da binanın tamamlandığını görmedi. Açılış prömiyeri 25 Mayıs 1869'da Mozart tarafından Don Giovanni idi. İmparator Franz Josef ve İmparatoriçe Elisabeth (Sissi) hazır bulundu.
WW II bombalama ve yeniden tasarım
İkinci Dünya Savaşı'nın sonlarına doğru, 12 Mart 1945'te opera, bir Amerikan bombardımanıyla ateşe verildi. Oditoryum ve sahne alevler tarafından tahrip edildi, ayrıca yaklaşık 150.000 kostümlü 120'den fazla opera için neredeyse tüm dekor ve aksesuarlar. Önlem olarak duvarla kapatılan ön kısım, Moritz von Schwind'in freskleriyle fuaye , ana merdivenler, antre ve çay odası dahil olmak üzere sağlam kaldı. Devlet Operası geçici olarak Theater an der Wien'de ve Vienna Volksoper'da bulunuyordu .
Opera binasının aslına uygun hale getirilmesi mi yoksa tamamen yıkılıp yeniden mi aynı yerde mi yoksa farklı bir yerde mi yapılması gerektiği konusunda uzun tartışmalar yaşandı. Sonunda opera binasını olduğu gibi yeniden inşa etme kararı alındı ve ilgili ana restorasyon uzmanları Ernst Kolb (1948–1952) ve Udo Illig (1953–1956) idi.
Avusturya Federal Şansölyesi Leopold Figl 1946'da, 1949'a kadar tekrar işleyen bir opera binasına sahip olma kararını verdi. Bir mimari yarışma ilan edildi ve bu yarışmayı Erich Boltenstern kazandı. Sunumlar, oditoryumun tamamen yeniden yapılandırılmasından orijinal tasarımın bir kopyasına kadar uzanıyordu; Boltenstern, 1950'lerin tasarımına uygun olarak bazı modernizasyonlarla orijinaline benzer bir tasarıma karar verdi. İyi bir akustik elde etmek için, diğerlerinin yanı sıra Arturo Toscanini'nin tavsiyesi üzerine ahşap tercih edilen yapı malzemesiydi . Ayrıca parterdeki (tezgahlardaki) koltuk sayısı azaltılmış ve sütunlarla donatılan dördüncü galeri, sütunlara ihtiyaç duymayacak şekilde yeniden yapılandırılmıştır. Cephe, giriş holü ve "Schwind" fuayesi restore edildi ve orijinal tarzında kaldı.
Bu arada, ilk başta Volksoper'da sahne alan opera topluluğu, provalarını ve gösterilerini Theater an der Wien'e taşımıştı ; burada, 1 Mayıs 1945'te, Avusturya'nın Nazilerden kurtarılması ve yeniden bağımsızlığından sonra, ilk gösteriler yapıldı. 1947'de şirket Londra turuna çıktı.
Theater an der Wien'deki korkunç koşullar nedeniyle, opera şirketi yönetimi, orijinal opera binasının yeniden inşasını hızlandırmak için önemli miktarda para toplamaya çalıştı. Operanın yeniden inşası ile çok ilgilenen Sovyetlerden yapı malzemesi bağışlarının yanı sıra birçok özel bağış yapıldı. Viyana belediye başkanı, insanların yalnızca madeni para bağışlayabilmeleri için Viyana çevresindeki birçok yere prizler yerleştirdi. Bu şekilde, Viyana'daki herkes yeniden yapılanmaya katıldıklarını söyleyebilir ve kendilerini bir parçası olarak görmekten gurur duyabilirdi.
Ancak, 1949'da, inşaat çalışmaları devam ederken Staatsoper'da yalnızca geçici bir çatı vardı. Staatsoper'ın Karl Böhm tarafından yönetilen Beethoven'ın Fidelio'su ile yeniden açılması, Avusturya Devlet Antlaşması'ndan sonra 5 Kasım 1955'e kadar mümkün değildi . Amerikan Dışişleri Bakanı John Foster Dulles hazır bulundu. Devlet yayıncısı ORF , sadece c'nin olduğu bir zamanda ilk canlı yayınını yapmak için bu fırsatı kullandı. Avusturya'nın tamamında 800 televizyon izleyicisi. Yeni oditoryum, 567 ayakta oturma odası da dahil olmak üzere yaklaşık 2.276 azaltılmış bir kapasiteye sahipti. Açılışa kadar birlik içinde kalan topluluk sonraki yıllarda dağıldı ve yavaş yavaş uluslararası bir topluluk oluştu.
İkinci Dünya Savaşı sonrası şirketin tarihi
1945'te dünyaca ünlü konuk performanslar sergileyen ve özellikle şarkı söyleme ve çalma kültürüyle tanınan Wiener Mozart-Ensemble kuruldu. Avusturyalı orkestra şefi Josef Krips , Nazi döneminden (Yahudi mirası göz önüne alındığında) ancak şans ve meslektaşlarının yardımıyla hayatta kalabilen kurucu ve akıl hocasıydı. Savaşın sonunda Krips, Staatoper'ın yenilenmesine başladı ve Romantik Mozart idealinden hacimli bir orkestra sesiyle ayrılma da dahil olmak üzere estetik ilkelerini uygulayabildi. Bunun yerine, daha sonra "tipik olarak Viyana" olarak bilinecek olan daha net, daha hafif bir sesin yanı sıra oda müziği ile daha fazla ilişkili nitelikler öne çıktı. Bu süre zarfında Krips ile çalışan şarkıcılar , diğerleri arasında Erich Kunz , Elisabeth Schwarzkopf ve Wilma Lipp idi.
1947 gibi erken bir tarihte, Mozart-Ensemble Londra'daki Royal Opera House'da Mozart'ın Don Giovanni'siyle konuk performanslar oynuyordu . Nazilerden kaçan Richard Tauber , Don Ottavio'yu seslendirdi ; üç ay sonra öldü ve rüyasını gerçekleştirmek için "yarım akciğer" ile şarkı söylediği için hatırlandı, diğer birçok sanatçı, örneğin Karl Böhm , Mozart-Ensemble ile ilişkilendirildi , ancak rolleri hala oldukça önemsizdi. basit veya yardımcı rol. Bu, Krips'in onu dünyanın en önemli evlerine götürecek olan dünya çapındaki kariyerinin başlangıcıydı. 1974'teki ölümüne kadar Krips, Staatsoper'ın en önemli Maestri'lerinden (kondüktörler/müzik direktörleri) biri olarak kabul edildi.
1 Temmuz 1998'de, Avusturya'nın Avrupa Birliği'nin ilk başkanlığını üstlenmesiyle tarihi bir yayın yapıldı . Fidelio , Viyana Devlet Operası'ndan AB'nin 15 başkentine canlı yayınlandı.
Oditoryumdaki merkezi avize
Bugün
Şirket
Viyana Devlet Operası, kendi içinde birleşmiş bir topluluk olan ancak üyeleri Viyana Devlet Operası orkestrasından alınan Viyana Filarmoni ile yakından bağlantılıdır .
Wiener Staatsoper , yılda bir repertuar sisteminde 50 ila 60 opera ve 350'den fazla performansta on bale prodüksiyonu üreten dünyanın en yoğun opera evlerinden biridir . Haftanın her günü farklı bir operanın üretildiğini bulmak oldukça yaygındır. Staatsoper 1000'den fazla kişiyi istihdam etmektedir . 2008 itibariyle, Staatsoper'ın yıllık işletme bütçesi, devlet sübvansiyonu olarak %50'den biraz fazla olmak üzere 100 milyon Euro idi.
Şirketin Olga Neuwirth'in Orlando operasının 2019 yapımı , Viyana Devlet Operası tarihinde bir kadın bestecinin ilk opera prodüksiyonu oldu.
Gustav Mahler
Gustav Mahler , Viyana'da çalışmış birçok şeften biriydi. Görev süresi boyunca (1897–1907), Mahler, Anna Bahr-Mildenburg ve Selma Kurz gibi yeni nesil şarkıcılar yetiştirdi ve gösterişli tarihi sahne dekorlarını modernist, Jugendstil zevklerine karşılık gelen seyrek sahne dekorlarıyla değiştiren bir sahne tasarımcısı tuttu. Mahler ayrıca, başlangıçta seyirciler tarafından beğenilmeyen tiyatrodaki aydınlatmayı performanslar sırasında kısma uygulamasını da tanıttı. Ancak Mahler'in reformları halefleri tarafından sürdürüldü.
Herbert von Karajan
Herbert von Karajan , operaları Almanca'ya tercüme edilmek yerine yalnızca orijinal dillerinde gerçekleştirme pratiğini tanıttı. Ayrıca topluluğu ve düzenli ana şarkıcıları güçlendirdi ve ağırlıklı olarak konuk şarkıcıların katılımını sağlama politikasını başlattı. Milano'da hem prodüksiyonların hem de orkestrasyonların paylaşıldığı La Scala ile bir işbirliğine başladı . Bu, Viyana topluluğunun önde gelen üyelerinin Milano'da, özellikle Wolfgang Amadeus Mozart ve Richard Strauss'un eserlerini icra etmeleri için bir açılış yarattı .
Bale şirketleri birleşiyor
2005-2006 sezonunun başında, Staatsoper ve Vienna Volksoper'ın bale toplulukları Gyula Harangozó yönetiminde birleştirildi ve bu da sonuçta ortaya çıkan topluluktaki sanatçı sayısında bir azalmaya yol açtı. Bu, balede çalışan konuk yıldızların sayısında artışa neden oldu. İki bale topluluğunu birleştirme pratiği sanatsal bir başarısızlık olduğunu kanıtladı ve Harangozó sözleşmesi 2010'da sona erdiğinde ayrıldı.
2010-2011 sezonundan itibaren eski Paris Opera Balesi baş dansçısı Manuel Legris'in yönetiminde Wiener Staatsballet , Viyana Devlet Balesi adında yeni bir şirket kuruldu . Legris, Harangozós'un konuk sanatçılarla başrollerde geleneksel anlatı balelerinden başka bir şey sunma politikasını ortadan kaldırdı , güçlü bir şirket içi topluluk kurmaya ve George Balanchine , Jerome Robbins , Jiří Kylián , William Forsythe'nin eserlerinin yer aldığı karışık fatura programlarının restore edilmiş akşamlarına odaklandı. , ve birçok çağdaş koreografın yanı sıra klasik balelerin azaltılmış bir programı.
140. yıl dönümü sezonu
2009, Viyana Opera Binası'nın 140. yıldönümünü kutladı. Bu dönüm noktasını kutlamak için, yeni bir kitleye ulaşmak ve onu kucaklamak için tasarlanmış bir fikir tasarlandı. Opera binasının Kärntner Straße'ye bakan tarafına 50 metrekarelik dev bir ekran yerleştirildi . Dört ay içinde, Madama Butterfly , Sihirli Flüt ve Don Giovanni'nin performansları da dahil olmak üzere 60'ın üzerinde ünlü operanın canlı yayınları bu şekilde iletildi . Bu başarılı girişim, bu kültürel etkinliği deneyimleyen birçok turist ve yerliye yeni bir opera heyecanı dalgası getirdi. Gündüzleri ekranda, yaklaşan performanslar hakkında bilgilerle birlikte binanın önemli bir bölümünü engellediği için Opera Binası'nın cephesinin bir kopyası gösteriliyor.
Opera binası ve çocuklar
Viyana Devlet Operası özellikle çocuklara açıktır: Holender'ın yönetiminde (kendisinden üç çocuğu vardır), opera binası Staatsoper'ın çatısında bir çadırda gerçekleştirilen çocuk prodüksiyonlarıyla tanınmaktadır. Son örnekler arasında Peter Pan , Das Traumfresserchen ( The Dream Gobbler ), Der 35. Mai ( The 35th of May ), CFE Horneman 's Aladdin , Bastien und Bastienne ve Wagners Nibelungenring für Kinder ( Wagner's Ring for Kids ). Buna ek olarak, her yıl 9-10 yaşındakiler için Opernball gibi dekore edilmiş Sihirli Flüt yapımı var .
Opera binasında ayrıca, normal okuldan sonra öğleden sonraları düzenlenen, sekiz ila on dört yaş arasındaki kız ve erkek çocuklar için bir opera okulu vardır. Çocuklar müzikli tiyatroyla ve opera sanatçısı olma olasılığıyla tanıştırılır. Şirket, prodüksiyonlarında bu opera okulundan çocuk rolleri için şarkıcılar alıyor. Her sezon iki kez opera okulunun özel bir matine performansı vardır. Mozart'ın doğumunun 250. yıldönümü olan 2006'da, Janko Kastelic ve Claudia Toman'ın Mozart şarkılarından oluşan 20 dakikalık bir minyatür opera Der kleine Friedrich'i seslendirdiler.
"Yalnızca ayakta salon" izleyicileri
Her performanstan seksen dakika önce ucuz ayakta oda biletleri satılır ( 10 € ). Bunlar, tüm yaş grupları arasında popülerdir ve şimdi, bir performanstan memnuniyetsizliğini yüksek sesle ve açık bir şekilde göstermekte acımasız olan, ancak onaylama konusunda daha da yüksek sesle neredeyse efsanevi düzenli bir müşteri kitlesine sahiptir.
Der Neue Merker
Viyana Devlet Operası'ndaki her performans, bağımsız bir şirket tarafından yaklaşık 2000 kopya basılan opera yayını Der Neue Merker'de ( Yeni Yargıç ) incelenir. Çoğu opera dergisi yeni prodüksiyonlara ve prömiyerlere odaklanmayı tercih ettiği için bu alışılmadık bir durum. Yayına paralel bir çevrimiçi versiyonu da var ve (Mart 2007 itibariyle) haftada ortalama 10.000 ziyaretçi alıyor ve bu nedenle en başarılı Almanca opera portallarından biri.
Opera topu
Opera binası, onlarca yıldır Viyana Opera Balosu'nun yapıldığı yer olmuştur . Her yıl son Perşembe günü Fasching'de gerçekleşen uluslararası üne sahip bir etkinliktir . Katılanlar arasında genellikle dünyanın dört bir yanından, özellikle de iş ve siyaset dünyasının önde gelen isimlerinden gelen ziyaretçiler yer alıyor. Opera topu, bir dizi satış noktasından medyada yer alıyor.
1968'deki opera balosu, örgütün "seçkin" (yüksek fiyatlar nedeniyle), "kibirli" (gazeteler ve kameralar için zengin bir servet sergilemesi nedeniyle) ve " gerici" (sözde modası geçmiş bir kültürü desteklemek için). Göstericiler ile polis arasında şiddet yaşandı.
Güvenlik perdesi
"Güvenlik Perdesi", 1998'den beri Viyana Devlet Operası'nın güvenlik perdesini çağdaş sanat için geçici bir sergi alanına dönüştüren, kar amacı gütmeyen sanat girişimi müzesi tarafından tasarlanan bir sergi dizisidir . Jüri ( Daniel Birnbaum ve Hans -Ulrich Obrist ) eserleri bir sezon boyunca sergilenen ve mıknatıslar vasıtasıyla güvenlik perdesine takılan sanatçıları seçer. Güncel sanatçılar: Pierre Alechinsky , Tauba Auerbach , John Baldessari , Matthew Barney , Thomas Bayrle, Tacita Dean , Cerith Wyn Evans , Dominique Gonzalez-Foerster , Richard Hamilton , David Hockney , Christine & Irene Hohenbüchler , Joan Jonas , Jeff Jungha Jonas Koons , Maria Lassnig , Oswald Oberhuber , Giulio Paolini , Rirkrit Tiravanija , Rosemarie Trockel , Cy Twombly , Kara Walker , Carrie Mae Weems ve Franz West .
Direktörler/Genel müdürler
Staatsoper'ın yöneticileri (veya genel müdürleri) kronolojik sırayla şunlardı:
- Franz von Dingelstedt (1867–70)
- Johann von Herbeck (1870–75)
- Franz von Jauner (1875–80)
- Wilhelm Jahn (1881–97)
- Gustav Mahler (1897-1907)
- Felix Weingartner, Edler von Münzberg (ilk dönem, 1908–11)
- Hans Gregor (1911–18)
- Richard Strauss / Franz Schalk (1919–24)
- Franz Schalk (1924–29)
- Clemens Krauss (1929–34)
- Felix von Weingartner (ikinci dönem, 1935–36)
- Erwin Kerber (1936–40)
- Heinrich Karl Strohm (1940–41)
- Lothar Müthel (1941–42)
- Karl Böhm (ilk dönem, 1943–45)
- Franz Salmhofer (1945–54)
- Karl Böhm (ikinci dönem, 1954–56)
- Herbert von Karajan (1956–1964)
- Egon Hilbert (1964–68)
- Heinrich Reif-Gintl (1968–72)
- Rudolf Gamsjäger (1972–76)
- Egon Seefehlner (ilk dönem, 1976–82)
- Lorin Maazel (1982–84)
- Egon Seefehlner (ikinci dönem, 1984–86)
- Claus Helmut Drese (1986–91)
- Eberhard Wächter (1991–92)
- Ioan Holender (1992–2010)
- Dominique Meyer (2010-2020)
- Bogdan Roščić (2020-mevcut)
Sanat/Müzik Yönetmenleri
- Richard Strauss (1919–1924)
- Bruno Walter (1936–1938)
- Claudio Abbado (1986–1991)
- Seiji Ozawa (2002–2010)
- Franz Welser-Möst (2010–2014)
- Philippe Ürdün (2020–günümüz)
Staatsoper'da yer alan ünlü sanatçılar
şarkıcılar
- teo adem
- bir öfke
- Giacomo Aragall
- Agnes Baltsa
- Polly Batiç
- Gabriela Beňačková
- Ettore Bastianini
- Piotr Beczala
- Teresa Berganza
- Walter Berry
- Jussi Björling
- Franco Bonisolli
- Montserrat Caballe
- Maria Callas
- José Carreras
- Enrico Caruso
- Mimi Coertse
- Franco Corelli
- Jose Cura
- Oskar Czerwenka
- Giuseppe Di Stefano
- Plácido Domingo (Mayıs 2017'de 50. yıl dönümü)
- Otto Edelmann
- Anny Felbermayer
- Juan Diego Florez
- Mirella Freni
- Ferruccio Furlanetto
- Elina Garança
- Nicolai Gedda
- Angela Gheorghiu
- Nicolai Ghiaurov
- Tito Gobi
- Edita Gruberová (Eylül 2008'de 40. yıl dönümü, Haziran 2018'de 50. yıl dönümü)
- Thomas Hampson
- hans daha seksi
- Gundula Janowitz
- Maria Jeritza
- Gwyneth Jones
- Sena Jurinac
- Vesselina Kasarova
- Jonas Kaufmann
- Angelika Kirchschlager
- Alfredo Kraus
- Elisabeth Kulman
- Erich Kunz
- Selma Kurz
- Christa Ludwig ( Elektra'da son opera performansı , 1994)
- Eva Marton
- Anna Moffo
- Anna Netrebko
- Birgit Nilsson
- Jessye Norman
- Jarmila Novotna
- Hasmik Papyan
- Luciano Pavarotti
- Alfred Piccaver
- Lucia Popp
- hermann avı
- Leontyne Fiyat
- Gianni Raimondi
- Ruggero Raimondi
- maria dizginleme
- Leonie Rysanek
- Matti Salminen
- Elisabeth Schwarzkopf
- Renata Scotto
- Cesare Siepi
- Giulietta Simionato
- Bo Skovhus
- nina kök
- Michael Svetlev
- Giuseppe Taddei
- Martti Talvela
- Richard Tauber
- Renata Tebaldi
- Bryn Terfel
- Rolando Villazon
- Eberhard Wächter
- Otto Sosis
- Fritz Wunderlich
- Heinz Zednik
iletkenler
- Claudio Abbado
- Kurt Adler
- Gerd Albrecht
- Ernest Ansermet
- Leonard Bernstein
- Karl Böhm
- Semyon Bychkov
- Riccardo Chailly
- André Cluytens
- Colin Davis
- Victor de Sabata
- Hubert Deutsch
- Antal Dorati
- Christoph von Dohnányi
- Gustavo Dudamel
- Wilhelm Furtwängler
- John Eliot Gardiner
- Daniele Gatti
- Gianandrea Gavazzeni
- Michael Gielen
- Leopold Hager
- Daniel Harding
- Nikolaus Harnoncourt
- Paul Hindemith
- Heinrich Hollreiser`
- Philippe Ürdün
- carlos kleiber
- Erich Kleiber
- Berislav Klobucar
- Hans Knappertsbusch
- Clemens Krauss
- Josef Krips
- Rafael Kubelik
- Jan Latham-Koenig
- Erich Leinsdorf
- Lorin Maazel
- Charles Mackerras
- Ernst Märzendorfer
- Zubin Mehta
- Dimitri Mitropoulos
- Francesco Molinari-Pradelli
- Pierre Monteux
- Rudolf Moralt
- Lovro von Matačić
- Riccardo Muti
- Andris Nelson'lar
- Roger Norrington
- Daniel Ören
- Antonio Pappano
- John Pritchard
- Simon Çıngırak
- Hugo Reichenberger
- Fritz Reiner
- Hans Richter
- Mario Rossi
- Nello Santi
- Michael Schönwandt
- Leif Segerstam
- Tullio Serafin
- Giuseppe Sinopoli
- leonard slatkin
- Georg Solti
- Horst Stein
- Pinchas Steinberg
- Igor Stravinsky
- Otmar Suitner
- Robert Stolz
- Richard Strauss
- Christian Thielemann
- Arturo Toscanini
- Silvio Varviso
- Marcello Viotti
- Antonino Votto
- Bruno Walter
- Felix Weingartner
- Alberto Zedda
Yönetmenler, set tasarımcıları ve kostüm tasarımcıları
Opera başlığı ve parantez içinde Viyana Devlet Operası'ndaki ilk çıkış yılı:
- Gae Aulenti ( Il viaggio a Reims , 1988)
- Boleslaw Barlog ( Salome , 1972)
- Sven-Eric Bechtolf ( Arabella , 2006)
- Ruth Berghaus ( Fierrabras , 1990)
- Milena Canonero ( Il trittico , 1979)
- Robert Carsen ( Kudüs , 1995)
- Giulio Chazalettes ( Atilla , 1980)
- Luciano Damiani ( Don Giovanni , 1967)
- Dieter Dorn ( Die Entführung aus dem Serail , 1979)
- Ağustos Everding ( Tristan und Isolde , 1967)
- Piero Faggioni ( Norma , 1977)
- Jürgen Flimm ( Der ferne Klang , 1991)
- Götz Friedrich ( Musa ve Aron , 1973)
- Ezio Frigerio , ( Norma , 1977)
- Josef Gielen ( Madama Butterfly , 1957)
- Peter J. Hall ( Le nozze di Figaro , 1991)
- Karl-Ernst Herrmann ( Die Entführung aus dem Serail , 1989)
- Vaclav Kašlik ( Idomeneo , 1971)
- Jorge Lavelli ( Der Prozess , 1970)
- Alfred Kirchner ( Khovanchina , 1989)
- Harry Kupfer ( Die schwarze Maske , 1986)
- Lotfi Mansouri ( La fanciulla del batı 1978)
- Gian Carlo Menotti ( La Cenerentola , 1981)
- Jonathan Miller ( Le nozze di Figaro , 1991)
- Giancarlo del Monaco ( La forza del destino , 1989)
- Hans Neuenfels ( Le Prophète , 1998)
- Hermann Nitsch ( Hérodiade , 1995)
- Adrian Noble ( Alcina , 2010)
- Timothy O'Brien ( Turandot , 1983)
- Tom O'Horgan ( Les Troyens , 1976)
- Laurent Pelly ( La fille du alay , 2007)
- Pier Luigi Pizzi (sahne tasarımcısı olarak: La forza del destino , 1974; yönetmen olarak: Don Carlo , 1989)
- Jean-Pierre Ponnelle ( Manon , 1971)
- David Pountney ( Rienzi , 1997)
- Harold Prince ( Turandot , 1983)
- Gianni Quaranta ( Samson ve Dalila , 1988)
- Günther Rennert ( Il barbiere di Siviglia , 1966)
- Luca Ronconi ( Il viaggio a Reims , 1988)
- Ken Russell ( Faust , 1985)
- Filippo Sanjust ( Ariadne auf Naxos , 1976)
- Johannes Schaaf ( Idomeneo , 1987)
- Otto Schenk ( Jenůfa , 1964)
- Yuval Sharon ( Üç Sestri , 2016)
- Franca Squarciapino ( Norma , 1977)
- Peter Stein ( Simon Boccanegra , 2002)
- Giorgio Strehler ( Simon Boccanegra , 1984)
- Josef Svoboda ( Idomeneo , 1971)
- István Szabó ( Il trovatore , 1993)
- Carl Toms , ( Faust , 1985)
- Luchino Visconti ( Falstaff , 1966)
- Antoine Vitez ( Pelleas ve Mélisande , 1988)
- Wieland Wagner ( Lohengrin , 1965)
- Margarete Wallmann ( Tosca , 1958)
- Anthony Ward ( Alcina , 2010)
- Herbert Wernicke ( I vespri siciliani , 1998)
- Peter Wood ( Macbeth , 1981)
- Franco Zeffirelli ( La boheme , 1964)