Vasili Polenov - Vasily Polenov

Vasili Dmitrievich Polenov
Васи́лий Дми́триевич Поле́нов
Repin.jpg tarafından Polenov
Ilya Repin'in Portresi
Doğmak ( 1844-06-01 )1 Haziran 1844
Öldü 18 Temmuz 1927 (1927-07-18)(83 yaşında)
Eğitim Üye Sanat Akademisi (1876)
Rütbeye göre Profesör (1892)
Tam Üye Sanat Akademisi (1893)
gidilen okul İmparatorluk Sanat Akademisi (1870)
Meslek Sanatçı
Ödüller İmparatorluk Sanat Akademisi'nin Büyük Altın Madalyası (1871)

Vasily Dmitrievich Polenov (Rusça: Васи́лий Дми́триевич Поле́нов; 1 Haziran 1844 - 18 Temmuz 1927) realist sanatçıların Peredvizhniki hareketi ile ilişkili bir Rus manzara ressamıydı . Hem Avrupa hem de Rus resim geleneklerini bünyesinde barındırdığı için çağdaşları ona “Güzellik Şövalyesi” diyecekti. Hayata bakışı şu şekilde özetlenmiştir: “Sanat mutluluğu ve neşeyi teşvik etmelidir”. Bir ressam ve hümanist olarak Sanat, Kültür ve Eğitimin medenileştirici misyonuna gerçekten inanırdı.

Polenov'un ünlü geleneksel Rus avlusu tablosu (1878)
Doktorlar Arasında İsa (1896)

Erken yaşam ve aile mirası

Bir yerlisi olarak St. Petersburg , Polenov bir zengin entelektüel ve sanatsal ailede büyüdü. 1860'lı yıllarda, gençlik yıllarında Rusya, demokrasi, ilerleme, eğitim erdemlerini teşvik eden büyük beyinler tarafından harekete geçirildi ve onlar baskıya karşı duracaklardı.

Ressamın babası Dmitri Polenov (1806-1872), tanınmış bir arkeolog ve bibliyograftı. Bilimler Akademisi temsilcisi ve ardından Rusya'nın Atina Büyükelçiliği sekreteri olarak Yunanistan'da 3 yıl geçirdi. Orada, o zamanın Sanat ve Bilim dünyasıyla bağlantılı önemli şahsiyetlerle tanışacaktı: ressam Karl Briullov , mimar Roman Kuzmin (birkaç yıl sonra, Imotchensy'deki Polenov aile evinin tasarımına ve inşasına yardım edecekti). Dmitri Polenov, Rusya'ya dönüşünde yurtdışındaki yaşamı boyunca aldığı tavsiyeler doğrultusunda eski Rus sitlerinde arkeolojik kazılar yapmaya başladı. Uzun yıllar boyunca bilgisini ve çalışmalarını Rus Arkeoloji Derneği Sekreteri'ne adadı . 1860 yılında oğulları ile birlikte seyahat etti. Bu uzun at yolculuğu onları Novgorod , Rostov , Yaroslav , Suzdal , Vladimir, Tver'e götürdü . Vasily Polenov, babası tarafından, tanık olacağı ilginç eski konuların eskizlerini çizmesi için teşvik edildi. Annesi Maria Alekseevna (1816-1895), ressam ve portre ressamıydı; derslerini Karl Briullov'un ortağı olan akademisyen Moldavski'den aldı. Ayrıca 1852'de yaz mevsimini bir kulübede geçiren bir ailenin hayatı hakkında bir kitap yazdı. Tsarkoye Selo'da Yaz daha sonra Vassili Polenov ve aynı zamanda bir sanatçı olan küçük kız kardeşi Elena tarafından yapılan illüstrasyonlarla yeniden düzenlendi . Vasily ve kardeşleri hem anne babasından hem de dedesinden fizik, tarih, coğrafya ve ayrıca ünlü ressam ve müzisyenlerin biyografileri hakkında genel bilgiler alacaklardı ve bu gelenek diğer çocuklara ulaşmak için annesinin kitabında belirtildi.

Anneannesi de ressamın çocukluğunda çok önemliydi. Vera Voeikova (1792-1873), anne ve babasının ölümünden sonra onu yetiştiren bir kadın sayesinde genç bir kız olarak mükemmel bir eğitim aldı. Fransız ve Rus edebiyatını biliyordu. Bir “anne” olarak, sanatsal yetenekleri geliştirmenin önemini öğretmeyi başardı ve aynı zamanda 1812 savaşı hakkında hikayeler de anlatıyordu. Nişanlısı Albay Alexeï Voeikov'un eskiden bir askeri olarak önemli görevleri vardı. Bugün Polenovo Müze-Evinde Napolyon arması olan bir cam bardak görüyoruz : Alexeï, onu Fransız ordusunun resmi yemek servisini içeren bir sandıktan aldı.

Vasily Polenov'un diğer önemli atası, büyük dedesi Alekseï Polenov (1738-1816) idi. Ünlü bir bilim adamı olarak, çok disiplinli bir eğitim (ekonomi, tarih, felsefe...) alan ilk Rus hukukçusuydu. 1766'da Hür İktisadi Cemiyet'in düzenlediği bir kompozisyon yarışmasına şu konuda katıldı: “ Devlet için daha faydalı olan nedir: Köylülerin toprak sahibi olması mı yoksa sadece mülk sahibi olması mı? ”. Metni, 100 yıl sonra yürürlüğe giren “ Rus köylülerinin serfliğinin kaldırılması üzerine” başlığını taşıyordu .

Çalışmalar ve Avrupa yılları

Vasily Polenov aynı anda İmparatorluk Sanat Akademisine ve Saint Petersbourg'daki Hukuk Üniversitesine (1863-1871) kaydoldu . Polenov altında incelenen Pavel Chistyakov ve sınıf arkadaşı ve yakın arkadaşı olan Rafail Levitsky , bir dost Geziciler ressam ve fotoğrafçı. Şimdi Polenov'un Evi müzesinde saklanan mektupları, zamanlarının birçok sanat sergisi, hareketi ve sanatçısının ilginç bir açıklaması.

Bekar olarak, Polenov ve Levitsky, Olsufevsky Evi'nin (Rafail Levitsky'nin gelecekteki karısı Anna Vasilevna Olsufevskaya'nın evi) bir çatı katında, "Devich'e Pole" ("Kız Tarlası" caddesinin adı) birlikte yaşadılar ve çalıştılar. Bu ev Polenov tarafından “Büyükannenin Bahçesi” (1878) adlı resminde gösterilmiştir.

İmparatorluk Güzel Sanatlar Akademisi'nin en iyi öğrencilerinden biri olarak, Jairus'un kızının Dirilişi (1871, Güzel Sanatlar Akademisi Müzesi, St. Petersburg) adlı tablosu için Büyük Madalya aldı . Bu çalışma, genç sanatçının derin bir ilgi duyduğu İncil temasına ilk yaklaşımıydı . Bu resim için aldığı fiyat, diğer ödüllülerle birlikte yurtdışında emekli (burs sahibi) olmasına ve Rus Devleti pahasına Avrupa'da yaşamasına izin verdi. 1872 yazının sonunda, Vasily Polenov , ertesi yıl Venedik'e ve ardından Roma'ya yerleşmeden önce Almanya ve İsviçre'yi geçti . İtalya'da kalması onu pek teşvik etmedi, ilhamdan yoksundu ve çok az çalıştı. Bununla birlikte, orada iki büyük karşılaşma oldu ve ömür boyu çalışmalarını şekillendirdi. "Ebedi Şehir"de, aynı yıl kızamıktan trajik bir şekilde ölen genç Maroussia Obolenskaya'ya aşık oldu. Ancak Roma, zengin bir girişimci, sanatsever ve hayırsever olan Savva Mamontov (1841–1918) ile verimli ve heyecanlı bir buluşmaya da sahne olmuştur . İtalya'da birlikte, çok disiplinli sanatçılardan oluşan bir çevre yaratmayı planlıyorlardı. Mamontov'un Abramtsevo'daki mülkü, bazı sanatçı stüdyoları ve bir tiyatro kurmak için ideal bir yer gibi görünüyordu.

Venedik altın çağının büyük bir renkçisi olan ressam Paul Veronese'ye (1528-1588) olan tutkusu ve hayranlığı İtalya'da da doğrulandı. Vasily Polenov onun hakkında şunları yazdı: " Çekici bir yanı var, bu da herkesin sanatına aşık olmasını sağlıyor; resmettiği insanlarda hayatın tadını hissediyoruz ". Ayrıca , daha sonra ev müzesinin kütüphanesinde tutacağı, Yakup'un Melekle Mücadelesi adlı eskizlerinden birini aldı .

Avrupa'da kalışının ikinci büyük bölümü Fransa, Paris ve Normandiya'da . Bu ise Montmartre o 1973. yılında Paris sonbaharda stüdyosunu kurduğu 72 rue Blanche'nin ve 13 rue Véron de, katıldığı Alexei Bogolyubov ‘ın etkinlikler (1824-1896), resmi bir ressam Rus Donanması da ve Fransa'daki İmparatorluk Akademisi'nin genç sakinlerinin oryantasyonundan sorumlu. Genç sanatçıların kariyerlerinde hayati bir rol oynadı, çünkü onlara müşteri bulacak ve onları Paris sanat dünyasının kısıtlı çevrelerine sunacaktı. Hoca her Salı ressamları, yazarları ve şarkıcıları bir araya getirirken seramik ve gravür atölyeleri düzenledi . Boyalı seramiklerin yaratılması da bilim adamları için ek gelir elde etmek için iyi bir yoldu, çünkü bu nesneler Fransız başkentinde çok değerliydi. Bu Rus toplantılarına çoğunlukla ressamlar Ilya Repine , Vasily Polenov, Konstantin Savitski , Alexander Beggrov , Nikolai Dmitriev-Orenburgsky, Pentaleon Schyndler, Alexei Harlamov ve Mikhail Dolivo-Dobrovolski katıldı.

Bu yıllarda ressam, gerçek yeteneğini bulmak için her türlü resmi denedi. Tarihi sahneler ( Akademisyen unvanını alacağı Huguenot'un Tutuklanması ), günlük yaşam sahneleri, portreler ve birçok Normandiya manzarası çizdi. Geziden döndüğünde kariyeri için belirleyici bir açıklama yaptı: " Orada her türlü resmi denedim [...] ve çoğunlukla manzara ve günlük hayattan sahneler konusunda yetenekli olduğum sonucuna vardım. gelecekte kullanacağım. "

1874 yazında, Ilya Repine ve Vasily Polenov, hocaları Bogoliubov'un tavsiyelerine uydular ve kendiliğinden izlenimler aramak için Normandiya'ya gittiler. Orada, Barbizon Okulu'nun etkisine göre, çoğunlukla dışarıda çalışacaklardı. Veules-les-Roses'ta , deniz ve kırsaldaki uçurumları birleştiren bir ortamda , diğer Rus sanatçılarla birlikte birkaç ay geçirdiler . Norman manzaralarına adadığı kariyerinin bu çok önemli döneminden sonra kendini tarihi konulara adayarak Paris'e dönerek Avrupa çalışmalarını tamamladı. 1870'lerin sonlarında Polenov, Aleksey Savrasov ve Fyodor Vasilyev'in realist geleneğini takip ederek resim yapmaya odaklandı . Rus doğasının günlük insan yaşamıyla ilgili sessiz şiirini aktarmaya çalıştı ve resimleri genellikle onun duyarlılığını ve inceliğini yansıtıyor, uyum ve yatıştırmayı aynı zamanda nostaljiyi de birleştiriyor.

Vasily Polenov'un Avrupa yatılı okulu erken sona erdi çünkü Rus-Türk Savaşı'nda (1877-1878) bir savaş sanatçısı olarak yer aldı .

Gezginler Hareketi ve Abramtsevo Çevresi

1880'lerde çalışmaları, o zamanlar katıldığı gezici sergi topluluğunun ( Wanderers ) destekçisi Vladimir Stassov tarafından fark edildi . Bu sanatsal hareket, çağdaş kaygıları daha iyi temsil etmek için Akademi tarafından dayatılan temalardan kopma arzusundan doğdu. Buna ek olarak, üyeler gezici sergiler düzenleyerek (Moskova ve St. Petersburg'un sanat merkezleriyle sınırlı değil) sanatın halk arasında erişilebilirliğini teşvik eder. Son derece gerçekçi resimleriyle, Rus nüfusunun yaşam koşullarını ifşa etmeye ve daha fazla okuryazarlığı teşvik etmeye çalışıyorlar. Eserleri , birçoğunu galerisi için satın alan Pavel Mihayloviç Tretyakov'un hayranlığını kazandı . Kompozisyonun sanatsal bitişi ile birlikte plein hava tazeliği elde eden ilk Rus sanatçılardan biriydi ( Moskova avlusu , 1878; Büyükannenin bahçesi , 1878; Aşırı büyümüş gölet , 1879). Polenov tarafından geliştirilen ilkelerin, Rus (ve özellikle Sovyet) manzara resminin daha da geliştirilmesi üzerinde büyük etkisi oldu.

Ayrıca Abramtsevo çevresinin geri çekilmelerine katılmaya başladı. Adı, Savva Mamontov'un mülkünün bulunduğu köyden geliyor. Savva ve Vasily, on yıl önce İtalya'da tanışmışlardı ve şimdi tüm disiplinlerden sanatçılarla çevrili birlikte yaratmaya hazırdılar. Bu yerin özü, akademik estetik kanonlardan vazgeçerek yaratma özgürlüğü vermekti. Savva Mamontov, atölyelerini geleneksel sanat ve Rus folkloruna dayalı olarak canlandıracaktı.

Orada, tüm sanat uygulamaları birleştirildi: resim, mimari, müzik, ayrıca ahşap işçiliği ve seramik gibi dekoratif ve popüler sanatlar. Polenov'a ek olarak, çembere katılan başlıca sanatçılar Repin, Viktor Vasnetsov , Constantin Korovin , Mikhail Vrubel , Elena Polenova ( Polenov'un küçük kız kardeşi, parlak bir suluboya ressamı ve seramik sanatçısı), Mikhail Nesterov, Maria Iakountchikova (gelecekteki kız kardeş) idi. -sanatçının kanunu) ...

Abramtsevo, "Rus Barbizon " takma adını bile aldı . Ulusal Art Nouveau'nun öncülü olan bu mülkte Neo Rus tarzı doğdu. Polenov Abramtsevo, diğerleri arasında boyalı Park Birch Alley , Tekne In (1880), La Voria (1881) ve Abramtsevo Yukarı Pond (1882). Ayrıca sahne tasarımında çalıştı. En önemlisi, Savva Mamontov'un Abramtsevo'daki malikanesini ve Rus Özel Operasını dekore etti . Daha sonra, 1910–1918'de Polenov bir halk tiyatrosu projesinde yer aldı. Orada gelecekteki eşi Natalia (1858–1931), Maria Iakountchikova'nın kız kardeşi ile tanıştı.

1881'de Polenov , İncil teması üzerinde çalışmak için Orta Doğu ve Mısır'a bir gezi yaptı . Günlük yaşamın ayrıntılarını ve kendisine Mesih'in yaşamını temsil etmesi için ilham verecek manzaraları bulmayı umuyor. İsa'nın hayatından sahneler hakkında birçok çalışma yaptı, ancak en ünlüsü Mesih ve günahkar , onun yaşam boyu başyapıtı. Bu resim, hem sanat kariyeri hem de en sevgili dileklerinin gerçekleşmesi için hayatının eseri olarak kabul edilir. 1887 kışının on beşinci gezici sergisinin bir parçası olacak olan son çalışmayı doğrudan boyamadan önce ilk olarak Moskova'daki Savva Mamontov malikanesinde gerçek boyutlu bir hazırlık çalışması yaptı. Alexander III onu satın alacak ve ressamı maddi olarak rahatlatacak. bu satıştan sonra.

1883'ten 1895'e kadar Polenov, Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'nda birçok genç sanatçıya koçluk yaptı . En yetenekli öğrencileri Abram Arkhipov, Isaac Levitan, Konstantin Korovin ve Alexander Golovine'dir. Sanatçı, renklerin ve tuvallerin kalitesi konusunda çok talepkar olduğu için tekniğin öğretilmesi için çok önemliydi. 1893'te St. Petersburg'daki Güzel Sanatlar Akademisi'ne üye oldu. Polenov, 1893'te St.Petersburg Sanat Akademisi'ne üye seçildi .

Sanatçının stüdyo müzesi, Oka Evi

1880'lerin sonlarında Polenov, zengin bir kültürel yaşamın faydalarını yaymak için kırsalda bir ev-müze hayal etti. Kendi yaratım ve eğitim alanını yaratmak istedi, aynı zamanda ailesi tarafından on yıllar boyunca toplanan arkeolojik ve sanatsal koleksiyonları ortaya çıkarabileceği bir yer yaratmak istedi. 1889'da arkadaşı ve öğrencisi Constantin Korovine ile Moskova'nın 130 km güneyindeki Taroussa bölgesine bir gezi yaptı. Yerin güzelliğinden etkilenerek hayalini orada, Oka nehrinin kıyısında gerçekleştirmeye karar verdi. Tarafından satın sayesinde Rus çarı III onun boyamak İsa ve günahkar 30 000 ruble tutarında (1884), zaman kocaman, o uzak olmayan Bekhovo gelen küçük köy, nehir manzaralı bir kumlu tepe satın aldı.

Çocukluğunun Imotchentsy'deki evinin modeline göre inşa edilen ev, 1892'de tamamlandı. Üç katlı büyük bir ahşap yapıdır. Planlarını ve tasarımını kendisi gerçekleştirdi ve genel üslup, kendisinin "İskandinav" olarak adlandırdığı Art Nouveau'ya, Romanesk ve Gotik mimarinin yanı sıra Batı ortaçağ stilini de karıştırıyor. Dışarıdan bakıldığında, ev, hacimleri ve cepheleri çoğaltarak, çatıların şekillerini ve boyutlarını değiştirerek çok orijinal kalır. Zemin kat ortak odalar (kütüphane, yemek odası, oyun odası) tarafından işgal edilmiştir. Üst katlarda oturma odaları, Polenov'un atölyesi ve karısının ofisi var. Büyük pencereler, zamanın Oka ve Taroussa manzarasına hayran kalacak şekilde düzenlenmiştir. O zamandan beri sanatçının diktiği ağaçlar, çocukları ve yerel köylüler, manzarayı biraz kapatıyor ama sık bir orman sunuyor. Çamlar esas olarak bu kumlu arazide yetişirdi. Yavaş yavaş ek binalar da inşa etti: bir at arabası kulübesi, ahırlar, işçiler için bir ev, gemilerin evi olması amaçlanan "deniz kuvvetleri" (bugün oda diorama adanmıştır), çocuklar için küçük bir isba ve son olarak Polenov'un son atölyesi, son stüdyosu olacak büyük bir tuğla bina olan "manastır" (tiyatro gösterileri için de kullanıldı).

Ailenin hümanist geleneğine saygı duyan Polenov, çevredeki 'nüfusun' yaşam koşullarını iyileştirdi. Okulların acıklı durumundan ve öğretmenlerin zor yaşam koşullarından etkilenerek eşiyle birlikte iki okul inşa ettiler ve eğitmenler için Moskova'ya kültür gezileri düzenlediler. Köylülerin ihtiyaçlarını karşılamak için Polenov'un mimarı olduğu bir kilise de inşa ederler. Çevre köylerden çocuklar düzenli olarak "Old Borok" malikanesindeki tiyatro gösterilerine davet edilir. 1918'de Devrim'den sonra ev-müze ilk ulusal müze oldu ve 1927'de sanatçının ölümünden sonra Polenovo olarak yeniden adlandırıldı. Polenov'un torunu Natalia Polenova , 2011'den beri Polenovo'nun direktörlüğünü yapıyor.

Ayrıca bakınız

Dış bağlantılar