Urushi-e - Urushi-e

Nishimura Shigenobu , Shōki ve Kız , yak . 1720'ler. El boyaması ve lake ( urushi ) ile tahta baskı . Hosoban . 13 inç x 5 5/8 inç

Okumura Toshinobu (aktif 1717–50), 'Fuji Dağı'ndan Genç Aşıklar', Yaklaşık 1720, urushi-e (lake baskı) V&A Museum no. E. 1419-1898

Urushi-e (漆 絵 " lake resim [ler]") Japon sanatındaki üç farklı tekniği ifade eder . Urushi-e en çok tahta blok ile ilişkilendirilse de, urushi-e terimi bu ortama özel değildir. Üç boyutlu lake objelerde boya olarak cila kullanan resimleri de ifade edebilir; ve kağıt veya bazen ipek üzerine gerçek cila kullanan resimler.

Teknik

Japon tahta baskıda urushi-e genellikle bir el boyaması tekniğini ifade eder. Urushi (doğal lake) ile baskı yapmak yerine elle boyanmıştır. Bu, urushi-e resimlerinin zamanın çoğu blok baskısından daha renkli olabileceği anlamına geliyordu. Teknik ilk geliştirildiğinde beş renk mevcuttu; kahverengi, sarı, yeşil, kırmızı ve siyah. Urushi-e bazen Japonya'daki tüm elle boyanmış tahta baskıları tanımlamak için bir terim olarak kullanıldı, sadece cila ile boyananları değil, sadece urushi-e , renkli cila anlamına gelen iro-urushi'yi kullandı . beş pigment. Nishimura Shigenaga c. 1680s-1750 gibi sanatçıların , baskılarında bazıları üzerinde cila benzeri bir etki elde etmek için deri tutkalı ile kalınlaştırılmış siyah mürekkebi kullandıkları da biliniyordu . Renkli verniklerin yanı sıra altın da urushi-e çalışmalarına bazen altın varak ve pudra şeklinde uygulanmıştır.

Baskılar

Urushi-e tahta baskılar kalın, koyu siyah çizgiler kullanılarak yapılmıştır ve bazen elle boyanmıştır. Mürekkep, nikawa adlı hayvan bazlı bir yapıştırıcıyla karıştırıldı , bu da onu kalınlaştırdı ve cilaya benzediği söylenen parlak bir parlaklık verdi. Çoğu zaman, bu, baskının tamamını oluşturmak için değil, sadece bir obi veya bir figürün saçı gibi belirli bir unsuru, parlatmak ve genel olarak görüntüyü daha lüks hale getirmek için geliştirmede kullanıldı.

Urushi-e unsurlarını içeren baskılarda , eserlerin görünümünü, kalitesini ve değerini artıran mika , metal tozları ve diğer unsurların da kullanılması muhtemeldir . Teknik, 18. yüzyılın başlarında Japonya'da Edo döneminde popülerdi ve zamanın birçok sanatçısının eserlerinde görülebilir.

Resimler

Boyamada terim, pigmentlerin berrak cila ile karıştırılmasıyla üretilen renkli verniklerin kullanımını ifade eder. Resim için renkli cila kullanımı, tarih öncesi Jōmon dönemine kadar uzanır ve özellikle siyah bir arka plana karşı kırmızı lake kullanılarak çok sayıda eserin yapıldığı Nara döneminde (8. yüzyıl) popüler hale gelmiştir . Ancak 19. yüzyıla kadar, doğal pigmentlerin kullanımı, sanatçıların erişebildiği renkleri kırmızı, siyah, sarı, yeşil ve açık kahverengi ile sınırladı.

Sanatçılar

Sanatçı Shibata Zeshin (1807-1891) bu konudaki yenilikleriyle tanınır ve bazıları tarafından sadece dekoratif bir unsur olarak (boya kutuları, mobilya ve çömlekçilikte) değil, aynı zamanda bir araç olarak lakeyi ilk kullananların olduğuna inanılmaktadır. boyalı parşömenler. Zeshin, çeşitli metallerin (demir, altın, bronz, bakır) görünümünü taklit etmek ve Batı yağlı boyasının görünümünü ve dokusunu taklit etmek dahil olmak üzere çeşitli efektler yaratmak için cila ile karıştırdığı çeşitli maddelerle kapsamlı bir deney yaptı .

Tekniği kullanan diğer sanatçılar şunları içerir:

• Torii Kiyonobu I (1664-1729) bir üyesi Torii ukiyo-e okul urushi-e kullandı.
• Torii okulunun başka bir üyesi olan Torii Kiyomasu da beş pigment urushi-e yaptı.
• Başka bir sanatçı Nishimura Shigenaga , bazı urushi-e çalışmalarında pirinç tozunda kullandı.
• Okumura Masanobu , bu tekniği Edo döneminde kullanan bir diğeriydi.

Ayrıca bakınız

• Urushi

Referanslar