Re minör Toccata ve Füg, BWV 565 - Toccata and Fugue in D minor, BWV 565

Johannes Ringk'in el yazmasında BWV 565'in başlangıcı, bilindiği kadarıyla eserin 18. yüzyıldan kalma tek kopyası

D minör Toccata ve füg , BWV 565, bir parça , organ müzik tarafından eski kaybolmamış kaynaklara göre, yazılı Hamamizade Bach (1685-1750) da başına. Parça bir toccata bölümüyle açılıyor , ardından bir koda ile biten bir füg . Alimler bestelendiği zaman konusunda farklıdır. c kadar erken olabilirdi .  1704 . Alternatif olarak, 1750'ler kadar geç bir tarih önerilmiştir. Büyük ölçüde, özelliklerine parça uygundur tipik sayılan Alman kuzey organı okul arasında Barok döneminin böylesine Alman güney özellikleri gibi farklı üslup etkilere sahip.

Eğitimli bir tahminin bolluğuna rağmen, kompozisyonun varlığının ilk yüzyılı hakkında, Johannes Ringk tarafından yazılan bir el yazmasında o dönemde hayatta kalması dışında kesin olarak söylenebilecek pek bir şey yok . Bach Revival döneminde eser ilk kez 1833'te, Felix Mendelssohn'un çabalarıyla, 1840'ta büyük beğeni toplayan bir konserde de seslendirildi. 19. yüzyılın ikinci yarısında esere aşinalık arttı. Carl Tausig'in oldukça başarılı bir piyano versiyonuyla , ancak popülaritesi 20. yüzyıla kadar Bach'ın diğer org bestelerinin üzerine çıkmadı. Bu popülerlik nedeniyle daha da onun dahil örneğin, artan Walt Disney 'in Fantasia (içinde Stokowski ' ın orkestra transkripsiyon), bu kompozisyon olana kadar, çok yanında onsekizinci yüzyıl en iyi bilinen çalışma organı repertuarının .

Parça hakkında geniş ve çoğu zaman çelişkili, çeşitli analizler yayınlandı: örneğin, org müziği literatüründe, genellikle bir fırtınayı tasvir eden bir tür program müziği olarak tanımlanırken , Disney'in Fantasia bağlamında , mutlak müzik olarak tanıtılan , bir fırtınayı betimleyen program müziği gibisi yok. 20. yüzyılın son çeyreğinde, Peter Williams ve Rolf-Dietrich Claus gibi bilim adamları parça üzerine çalışmalarını yayınladılar ve orijinalliğine karşı çıktılar. Christoph Wolff gibi Bach akademisyenleri , Bach'a atfedilmesini savundu. Diğer yorumcular, gerçekliği konusundaki şüpheleri görmezden geldiler veya atıf meselesini kararsız olarak değerlendirdiler.

Tarih

Ringk'in el yazmasının başlık sayfası

BWV 565 için günümüze yakın tek kaynak Johannes Ringk'in tarihsiz bir kopyasıdır . El yazmasının saklandığı Berlin Devlet Kütüphanesi tarafından sağlanan açıklamaya ve örneğin RISM kataloğundaki benzer bibliyografik açıklamalara göre Ringk kendi kopyasını 1740 ile 1760 yılları arasında oluşturmuştur. Bilindiği kadarıyla Ringk bir Bach'ın ilk kopyasını üretmiştir. o göre 12 yaşında iken 1730 yılında skoru Dietrich Kilian için BWV 565 düzenlenmiş, Yeni Bach Edition'da , Ringk için yaptığı kritik açıklamasında 1730 ve 1740'da arasındaki Toccata ve Füg onun kopyasını kaleme Breitkopf & Härtel 'nin 21. yüzyıl Puanın gözden geçirilmiş baskısı, Jean-Claude Zehnder , Ringk'in el yazısının evriminin bir analizine dayanarak, el yazmasının menşe zamanını 1730'ların ilk yarısının ortalarına kadar daraltıyor. Zamanda Ringk Bach'ın eski öğrenci öğrenciyken Johann Peter Kellner de Gräfenroda ve muhtemelen sadakatle öğretmeni ondan önce ne koymak kopyalandı. Nota değerlerinin bir ölçüyü doğru doldurmak için toplanmaması gibi puanda bazı hatalar var. Bu tür kusurlar, Bach'ın 60'tan fazla eserini bırakan Kellner'a özgü bir dikkatsizliği göstermektedir.

Ringk'in el yazmasının başlık sayfası, eserin İtalyanca başlığını Toccata con Fuga olarak yazmakta, Johann Sebastian Bach'ı eserin bestecisi olarak adlandırmakta ve tonalitesini genellikle "ex. d. #" olarak belirtmektedir . anahtar imza varlık D minör . Bununla birlikte, Ringk'in el yazmasında, çıtaların anahtarında sembolü yoktur (bu, D minörde bir parça yazmanın olağan yolu olacaktır). Bu anlamda Ringk'in el yazmasında eser D Dorian modunda yazılmıştır . Bach'ın eseri olarak listelenen bir başka eser de Toccata ve Re minör Füg olarak biliniyordu ve "Dorian" kalifikasyonuna eşit derecede hak kazandı. "Dorian" lakabını alan bu parça, BWV 538 idi , niteleyici onu BWV 565'ten ayırmak için etkin bir şekilde kullanılıyordu. BWV 565'in çoğu puan baskıları, Ringk'in el yazmasının aksine D minör anahtar imzasını kullanır.

Ringk'in el yazması, 18. yüzyılda yaygın olan pedal kısmı için ayrı bir çıta kullanmaz (pedalda çalınacak notalar, dizinin başında "p." ile belirtilmiştir). BWV 565 organ skorunun basılı sürümleri, pedal hattını her zaman ayrı bir çıta üzerine yazar. Ringk'in el yazmasında üst basamak, soprano nota anahtarı kullanılarak yazılır (el yazmasının ortaya çıktığı zamanda yaygın olduğu gibi), burada basılı basımlarda tiz nota anahtarı kullanılır .

Başlayarak, Ringk yönettiği "Dorian" notasyonu - pozisyonuna dışında Ringk en el yazması gibi düzen fermatas ve üst çıta için clef
BWV 565 için Ringk tarafından kullanılan "D Dorian" modu gösterimi

Skorun diğer tüm mevcut el yazması kopyaları en az birkaç on yıl sonrasına aittir: 19. yüzyılda yazılmış olan bunlardan bazıları, Ringk el yazmasındaki kusurlara benzer çözümlere sahip olmaları bakımından birbirleriyle ilişkilidir. Bunların Ringk'ten (muhtemelen CPE Bach / Johann Friedrich Agricola / Johann Kirnberger çevresinde) bağımsız daha önceki bir el yazmasından türeyip türemediği bilim adamları tarafından tartışılmaktadır. Bu neredeyse aynı 19. yüzyıl kopyaları, Felix Mendelssohn'un bildiği versiyon , tiz nota anahtarı ve pedal için ayrı bir çıta kullanıyor. Genel olarak, sonraki kopyalar, açılış ölçülerinde daha az aşırı fermata kullanımını gösterir ve nota değerlerinin ölçülere uyması konusunda daha doğrudur, ancak bu, daha temiz bir kaynaktan türetmek kadar kusurlu bir kaynağı cilalamaktan da olabilir. Daha sonraki nüshalarda eser, örneğin "Adagio" ve "Fuga" (eserin ilgili bölümleri için) veya bir bütün olarak eser için "Toccata" olarak adlandırılmıştır.

Başlangıç, D minör notasyonu, pedal kısmı ayrı bir çıta üzerinde (ayrıca, ikinci ölçünün ikinci yarısındaki arpej modern notasyona dönüştürülmüştür)
D minör: anahtarda bir ile olağan gösterim

"Toccata" adı büyük olasılıkla daha sonraki bir eklemedir, Toccata, Adagio ve Fugue , BWV 564'ün başlığına benzer , çünkü Barok çağda bu tür organ parçalarına en yaygın olarak Prelude ( Praeludium , vb.) veya Prelude denirdi . füg . Ringk'in kopyası, İtalyan tempo işaretleri, fermatalar (Ringk'in kopyalarının karakteristik bir özelliği) ve kesik kesik noktalar, hepsi 1740 öncesi Alman müziği için çok sıra dışı özelliklerle doludur .

Alman org okulları kuzey Almanca (örneğin Dieterich Buxtehude ) ve güney Almanca (örneğin Johann Pachelbel ) olarak ikiye ayrılır . Kompozisyon, her iki okuldan da stilistik özelliklere sahiptir: stylus phantasticus ve diğer kuzey Alman özellikleri en belirgindir. Bununla birlikte, sayısız resitatif uzantılar kuzeyli bestecilerin eserlerinde nadiren bulunur ve Pachelbel'in bir öğrencisi olan Johann Heinrich Buttstett'den esinlenmiş olabilir . BWV 565'teki fügdeki bir pasaj, Johann Pachelbel'in D minör fantezilerinden birindeki bir cümlenin birebir kopyasıdır ve konunun ilk yarısı da bu Pachelbel pasajına dayanmaktadır. Ancak o zamanlar diğer bestecilerin temaları üzerine fügler yaratmak yaygın bir uygulamaydı.

Yapı

BWV 565 , serbest bir açıklık ( toccata ), bir fugal bölüm ( füg ) ve kısa bir serbest kapanış bölümü ile tipik bir basitleştirilmiş kuzey Alman yapısı sergiler .

Toccata

Toccata, klavyenin üst aralıklarında, oktavda iki katına çıkan tek sesli bir güzelleşmeyle başlar . Daha sonra, azalan bir yedinci akorun göründüğü (aslında bir tonik pedala karşı minör bir 9'lu baskın bir akor anlamına gelir ), her seferinde bir nota oluşturduğu aşağıya doğru spirallenir . Bu, bir D majör akoruna dönüşür:


\new Skor << \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c''' { \set PianoStaff.connectArpeggios = ##t \override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f \tempo Adagio \voiceOne a8 \fermata \mordent b,32 \rest g'64 beslenen cis32 d16 b \rest b8 \rest \fermata a \fermata \mordent b32 \rest e, f cis d16 b' \rest b8 \rest \ fermata |  s2.  \oneVoice <bes, cis e>4 ~ \arpeggio <bıs cis e>4 d } \new Voice \relative c'' { \voiceTwo a8 \fermata \mordent s32 g64 beslemeli cis32 d16 s8.  s2 |  s1 s4 a } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef "bass" s2 a8 \fermata \mordent d,32 \rest ef cis d16 d \rest d8 \rest \fermata |  \voiceOne a'8 \fermata \mordent d,32 \rest g64 beslenen cis32 d16 d16 \rest d8 \rest \fermata d4 \rest <cis e g>4 ~ \arpeggio |  <cis e g> ~ g'16 e fis8 } \new Voice \relative c { \voiceTwo s1 a8 \fermata \mordent s32 g64 ile beslenen cis32 d16 s8.  s2 |  s4 d'4 } >> >> \new Staff \relative c, { \clef "bas" R1 |  r2 g ~ |  g } >>

Bunu, her biri kısa bir motifi yineleyen ve oktavda ikiye katlanan üç kısa pasaj izler. Bölüm , bir güzelleşme yoluyla toniğe (D minör) dönüşen azalmış bir yedinci akorla sona erer . Toccata'nın ikinci bölümü, birbirine gevşek biçimde bağlı bir dizi figür ve süslemeden oluşur; pedal baskın tuş olan A minöre geçer. Bu bölüm, Toccata'nın neredeyse tamamı altıncı bölümde iki katına çıkarılan bir pasajdan oluşan ve birinci bölümdeki ikişerli pasajlara benzer şekilde aynı üç notalı figürün tekrarlarını içeren üçüncü ve son bölümüne girer . Kısa bir pedal çalımından sonra parça bir D minör akoru ile sona erer.

Füg

Dört sesli füg konusu, önce düşen sonra yükselen kısa bir melodik özneye karşı ima edilen bir pedal noktası ile tamamen on altıncı notalardan oluşur . Bu tür keman figürlerine Barok müziğinde ve Bach müziğinde hem füg konusu hem de taklitçi olmayan eserlerde malzeme olarak sıkça rastlanır. Alışılmadık bir şekilde, cevap geleneksel baskın anahtardan ziyade alt baskın anahtardadır. Teknik olarak dört parçalı bir füg olmasına rağmen, çoğu zaman sadece üç ses vardır ve araların bazıları iki, hatta tek seslidir (iki olarak not edilir). Füg boyunca sadece basit triadik uyum kullanılmasına rağmen, beklenmedik bir Do minör konu girişi ve ayrıca konunun solo pedal ifadesi vardır - Barok füg için benzersiz bir özellik. Son özne girişinden hemen sonra, füg sürekli bir B majör akoruna dönüşür.

Koda

Bunu, Recitativo olarak işaretlenmiş çok bölümlü bir koda takip eder . Sadece 17 bar uzunluğunda olmasına rağmen, beş tempo değişikliği ile ilerler. Son çubuklar Molto adagio çalınır ve parça küçük bir plagal kadansla sona erer .

Verim

Parçanın performans süresi genellikle dokuz dakika civarındadır, ancak daha kısa performans süreleri (örn. 8:15) ve 10:30'dan fazla yürütme süreleri mevcuttur. Parçanın ilk bölümü olan Toccata, toplam performans süresinin üçte birinden biraz daha azını alır.

17. yüzyılın Alman müziği için yaygın bir uygulama olduğu gibi, amaçlanan kayıt belirtilmemiştir ve icracıların seçimleri, organo pleno gibi basit çözümlerden Harvey Grace tarafından tarif edilenler gibi aşırı karmaşık çözümlere kadar değişmektedir .

Resepsiyon

Varlığının ilk yüzyılında, Re minör Toccata ve Füg'ün tüm kabul tarihi, belki de tek bir el yazması kopyadan daha fazla olmamak üzere unutulmaktan kurtarılmaktan ibarettir. Sonra Johann Sebastian Bach'ın az bilinen bir org bestesi olarak ilk yayımlanmasından bestecinin imza parçalarından biri haline gelmesi yaklaşık bir yüzyıl aldı. Kompozisyonun üçüncü yüzyılı, onu Bach'ın en sık kaydedilen org parçasından belirsiz bir kökene sahip bir kompozisyona götürdü. Mendelssohn'un "aynı zamanda öğrenilen ve insanlar için bir şey" olduğu görüşüne ve ardından 19. yüzyılın ikinci yarısında oldukça başarılı bir piyano transkripsiyonuna rağmen, 20. yüzyıla kadar ortalama kayda değerliğin üzerine çıkmadı. Bach'ın bir org parçası. Eserin 1940'larda Walt Disney filmi Fantasia'daki görünümü ( Stokowski'nin orkestra transkripsiyonunda ) popülaritesine katkıda bulundu, bu sırada bilim adamları onun Bach'a atfedilmesinden ciddi şekilde şüphe etmeye başladılar.

Kompozisyon, hem "organa özellikle uygun" hem de "çarpıcı derecede organik olmayan" olarak kabul edildi. Tek bir temel düşünce tarafından birleştiği, aynı zamanda "ana fikirle hiçbir bağlantısı olmayan pasajlar" içerdiği görülmüştür. "Tamamen bir ustalık işi" olarak adlandırıldı, ancak "göründüğü kadar zor değil" olarak da tanımlandı. Bir fırtınayı betimleyen bir tür program müziği olarak, ama aynı zamanda bir fırtınayı betimleyen program müziğinin tam tersi olarak soyut müzik olarak da tanımlanmıştır. Gösterişli üslubun bir yayılımı olarak sunuldu , ancak bu üsluba yakın bir şey olamayacak kadar dramatik. Menşe döneminin 1704 kadar erken ve 1750'ler kadar geç olduğu varsayılmıştır. Tanımlayıcı özellikleri, Bach'ın ( BWV 531 , 549a , 578 , 911 , 914 , 922 ve birkaç solo keman sonat ve partita ) ve diğerleri ( Nicolaus Bruhns ve Johann Heinrich Buttstett dahil) tarafından günümüze ulaşan besteleriyle ilişkilendirilmiştir. diğer enstrümanlar ve/veya diğer besteciler için izlenemeyen önceki sürümlerde olduğu gibi. Bach tarafından yazıya geçirilemeyecek kadar basit ve Bach'tan başkası tarafından bestelenemeyecek kadar büyük bir deha darbesi olarak kabul edildi.

Geriye kalan, "varolan en ünlü org eseri"dir, ün kazanmasına, bombastik piyano ayarları, tam senfonik orkestra için versiyonlar ve daha mütevazı solo enstrümanlar için alternatif ayarlar da dahil olmak üzere çeşitli düzenlemelerin yardımcı olduğu.

Skor sürümleri

Ringk el yazmasının dijital kopyaları 21. yüzyılda yaygın olarak kullanılabilir hale geldi

1833'te BWV 565, Bach'ın "az bilinen" organ kompozisyonlarının üç demetinin üçüncüsünde ilk kez yayınlandı. Basım, 1830'a kadar repertuarında BWV 565 olan Felix Mendelssohn tarafından tasarlandı ve kısmen hazırlandı . 1846'da CF Peters , Bach'ın organ kompozisyonlarının dördüncü cildinde Toccata con Fuga'yı 4 numara olarak yayınladı . 1867'de Bach Gesellschaft , onu Bach'ın eserlerinin tam baskısının Band 15'ine dahil etti. Novello , eseri 1886'da Bach'ın org eserlerinin altıncı cildinde 1 numara olarak yayınladı.

1910'ların başında, Albert Schweitzer , Bach'ın org bestelerinin Schirmer tarafından yayınlanan tam bir baskısını derlemek için Charles-Marie Widor ile işbirliği yaptı . 1912'de BWV 565, Bach'ın "ilk ustalık dönemi" eserlerini içeren ikinci ciltte yayınlandı. Birinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında , Augener , William Thomas Best'in eserin 19. yüzyıl sonlarına ait baskısını, Bach'ın org eserlerinin tam baskılarının 2. cildinde yeniden yayınladı .

1950'den sonra, Bach-Werke-Verzeichnis yayınlandığında, Toccata ve Re minör Füg'ün "Peters Cilt IV, No. 4", " BGA Cilt XV s. 267" olarak belirtilmesine artık gerek yoktu . "Novello VI, 1" veya "Dorian" olmadan, aynı anahtar imzayla Toccata ve Füg'den ayırt edilebilir. O andan itibaren, eser sadece BWV 565 ve "Dorian" olarak adlandırılan diğeri ise BWV 538 olmuştur . 1964'te New Bach Edition , 1979'da Cilt 5'te yayınlanan eleştirel yorumuyla birlikte Seri IV, Cilt 6'da BWV 565'i içeriyordu . Bu ciltlerin editörü Dietrich Kilian , Vol. 6, New Bach Edition'ın puan sunumları için yetkili erken kaynaklara yakın kalmayı tercih ettiğini. BWV 565 için bu, Ringk elyazmasına yakın kalmak anlamına gelir. Sonuç olarak, parçanın adı tekrar İtalyanca olarak Toccata con Fuga olarak verildi ve parça tekrar D Dorian ile yazılmıştır (yani anahtarda olmadan ). Bununla birlikte, üst çıtadaki tiz nota anahtarının kullanılması ve pedal için ayrı bir çıtanın kullanılması konusunda daha modern gelenekler sürdürüldü.

Ringk'in el yazmasının bir tıpkıbasımı 2000 yılında yayınlandı. 21. yüzyılda, faks, daha önce basılmış baskıların çeşitli indirilebilir dosyalarının yanı sıra on-line olarak kullanılabilir hale geldi. 2010 yılında, Breitkopf & Härtel , Bach'ın org çalışmalarının yeni bir baskısını başlattı ve BWV 565 dördüncü cildinde yer aldı.

Performanslar ve kayıtlar

Mendelssohn'un 1840 org konserinin programı: BWV 565, Mendelssohn'un bir doğaçlaması olan "Freie Phantasie"den önce Bach'ın son parçası olarak listelenmiştir.

İlk büyük halka açık performans Mendelssohn tarafından 6 Ağustos 1840'ta Leipzig'de yapıldı . Konser, Bach'ın mizah anlayışının bir örneği olarak eserin ünlü açılışına hayran olan Robert Schumann'ın da aralarında bulunduğu eleştirmenler tarafından çok iyi karşılandı . Franz Liszt parçayı org repertuarına dahil etti. O kullanılan glockenspiel için durdurma Prestissimo çubukları 12-15 tekrarlanan notlar için açılış bölümünde üçüz ve quintadena durağı.

Önce iş tarafından ( "Toccata ve Finale" olarak kısaltılmış biçimde) kaydedildi John J. McClellan üzerinde Salt Lake Tabernacle organın içinde Salt Lake City Ağustos sonu ya da Eylül ayı başında 1910 yılında Columbia Graphophone Şirketi ABD'de ilk kez kullanıma sunulmasından, 1911'de Columbia 10 inçlik disk A945'te ve İngiltere'de ilk ticari boru organ kayıtlarından biri olan Columbia-Rena disk 1704'te. 1926'da BWV 565'in organ versiyonu 78 rpm disklere kaydedildi. 1928'deki bir konser programında Schweitzer, BWV 565'i Bach'ın bir gençlik çalışması olduğunu düşünerek "en iyi bilinen" bestelerinden biri olarak gösterdi. Schweitzer'in eserin ilk kaydı 1935'te yayınlandı. 1951'de eseri tekrar kaydetti.

1950'lerde, organda BWV 565 oynayan Helmut Walcha'nın bir kaydı yayınlandı. Bunda ve Walcha'nın Deutsche Grammophon (DG) üzerindeki BWV 565 kayıtlarının sonraki sürümlerinde , eserin Bach'ın "birçok org bestesinden birinden" besteci tarafından kesin bir imza parçasına kadar açık bir evrimi vardır. Archiv Produktion'ın ilk sürümlerinde, kılıftaki liste, ayrım gözetmeksizin kayıtta göründükleri sırayla organ bileşimlerini içeriyordu, 1960'larda BWV 565 ilk sıraya yerleşti; ancak 1980'lerde, BWV 565'in yazı tipi boyutu diğer bestelerden daha büyüktü ve 1990'larda Walcha'nın parçayı 1963'te kaydettiği kayıt, Bach'ın çeşitli klasik bestecilerin popüler melodileriyle DG'nin Classic Mania CD setinde yer alan tek parçası oldu. . Benzer şekilde, Marie-Claire Alain'in 1960'lardaki BWV 565 kayıtlarının albüm kolları , parçayı diğer kaydedilen eserlerle aynı fontta listeledi, ancak 1980'lerde daha büyük bir fonttaydı. ABD plak şirketleri BWV 565'i Bach'ın en iyi bilinen org parçası olarak öne çıkarmakta daha hızlı görünüyordu. 1955'te E. Power Biggs , Toccata'yı farklı Avrupa organlarında çalınan 14 kez kaydetti ve Columbia bu kayıtları tek bir albümde yayınladı.

Hans-Joachim Schulze , parçanın bir plak kılıfı üzerindeki gücünü şöyle anlatıyor:

İşte sabırsızca yükselen ve alçalan koşularda ve yuvarlanan akor kütlelerinde, füg mantığına ve dengesine yer vermeye yetecek kadar güçlükle azalan temel ve sınırsız güç. İlk Toccata'nın tekrarı ile dramatik fikir, uçan pullar arasında ve büyük bir sesin sonunun gelmesiyle doruk noktasına ulaşır.

BWV 565'i birden fazla kez kaydeden organizatörler arasında Jean Guillou , Lionel Rogg ve Wolfgang Rübsam yer alıyor . Organ performanslarını çok sık kaydetmeyen Karl Richter gibi bazı müzisyenler, antolojilerinde BWV 565'e yer verdi. Yüzyılın sonunda, yüzlerce organist BWV 565'i kaydetmişti. 21. yüzyılda, James Kibbie'nin Bach Organ Works projesinde yer alan bir kayıt ve John Scott Whiteley'nin BBC için yaptığı yayın gibi, BWV 565'in çeşitli kayıtları çevrimiçi olarak erişilebilir hale geldi. 2001 yapımı televizyon.

Piyano aranjmanları

Edison Bell Velvet Face (VF) kaydı No. 676 (bölüm 1): Marie Novello'nun Tausig'in BWV 565 düzenlemesini performansı. Parlak yeşil etiketli VF serisi 1925'ten 1927'ye kadar sürdü.

Bach'ın Toccata ve Füg'ü sadece organ üzerinde icra edilmedi. Parçanın ilk yayınının başlık sayfası, piyanoda bir veya iki oyuncu tarafından performans gösterilmesinin mümkün olduğunu zaten belirtti. 1868'den 1881'e kadar, Carl Tausig'in D minör Toccata ve Füg'ün piyano transkripsiyonu Leipzig'deki Gewandhaus'ta dört kez yapıldı . BWV 565'in daha birçok piyano transkripsiyonu, örneğin Louis Brassin , Ferruccio Busoni 's, Alfred Cortot 's ve Max Reger tarafından hem iki el hem de dört el piyano için transkripsiyonlarda yayınlandı.

Tausig'in eserin versiyonu , 20. yüzyılın ilk on yıllarında birkaç kez piyano rulolarına kaydedildi . 1920'lerin ortalarında, Marie Novello , BWV 565'in Tausig piyano versiyonunu 78 rpm disklere kaydetti. Percy Grainger'in 1931'de Tausig ve Busoni transkripsiyonlarına dayanan piyano kaydı, Leslie Howard tarafından bir nota olarak yazılmıştır ve daha sonra diğer sanatçılar tarafından kaydedilmiştir. Ignaz Friedman , 1944'te yayınladığı piyano versiyonunu kaydetti. 1950'lerden 21. yüzyılın ilk on yıllarına kadar, Tausig'in piyano versiyonunun yarım düzine kaydı ve birkaç düzine Busoni'nin kaydı vardı.

Bach'ın biyografilerinde

In Johann Nikolaus Forkel 'ın 19. yüzyılın başlarında Bach biyografi , iş sözü edilmeyen bırakılır. Forkel muhtemelen kompozisyondan bile haberdar değildi. CL Hilgenfeldt'in biyografisinde sadece yayınlanmış eserler arasında yer almaktadır. Hilgenfeldt , F majördeki Toccata ve Füg'ü , Bach'ın organ için en başarılı toccataları olarak kabul eder . In Karl Hermann Acı 'ın 1865 Bach-biyografi, BWV 565 sadece bir ek listelenir.

1873'te Philipp Spitta , Bach biyografisinin ilk cildindeki çalışmaya bir sayfadan biraz daha azını ayırdı . Çalışmanın Bach'ın ikinci Weimar döneminin (1708-1717) ilk yılında yazıldığını varsayıyordu. Güney Almancadan ziyade (Pachelbel'in basit ve sessiz yaklaşımı) Toccata biçiminde daha fazla kuzey Alman karakteristiği (Buxtehude'nin huzursuz tarzı) gördü. Spitta, fügu "özellikle organa uygun ve özellikle pedal kısmında daha etkili" olarak değerlendirdi. Parçanın tanımı, aşırı olan uzun bölümlere atıfta bulunur: "ana fikirle hiçbir bağlantısı olmayan sallanan pasajlar" ve "ağır, kükreyen akor kütleleri" ile dönüşümlü olarak organ resitatifleri. Spitta, Toccata ve Füg'deki bazı cümleleri başka bir erken esere, Sol minör Füg, BWV 578'e benzetmiştir .

Spitta da işin sonuç kısmında geniş yer verip açıkladı, (bar 137), klavye içinde tekrar görülür kısaca görünen bir ritmik şekil algılar A minor Prelude, BWV 922 , çalışma o 1710 yılında etrafında oluşan edilmiş sanıyor Reginald Lane Poole'un 1882 biyografisi, eser yine sadece listelenmiştir. Bach biyografisinin 1905'teki ilk versiyonunda, Albert Schweitzer org çalışmalarıyla ilgili bölümde BWV 565'ten bahsedilmeden bırakır. Gelen Andre Pirro 'in 1906 biyografi, Bach organ toccatas sadece bir grup olarak belirtilir. Hiçbirinin Bach'ın sonraki Weimar yıllarından önce yazılmış olduğunu düşünmez (1717'ye 1708'den çok daha yakın).

Bu noktaya kadar, biyografi yazarlarından hiçbiri BWV 565'e özel bir ilgi göstermemiş gibi görünüyor. Bahsedilirse, diğer organ kompozisyonlarıyla birlikte listelenir veya tanımlanır, ancak Bach'ın org kompozisyonlarının en iyisi veya en ünlüsü olarak görülmekten uzaktır. , hatta onun toccatalarından. Ancak, bu değişmek üzereydi. 1908'de Schweitzer biyografisini ilk Almanca baskısı için elden geçirdi. Bu baskıda eseri "tanınmış" olarak belirtir. Schweitzer, Bach'ın Buxtehude, Frescobaldi ve çeşitli çağdaş İtalyan bestecilerin öğrencisi olduğunu gösterdiği birkaç org eserini listeledikten sonra, Toccata ve Re minör Füg'ü bestecinin bağımsız ustalığa yükseldiği bir eser olarak tanımlar:

D minör toccata ve fügde, güçlü ve ateşli ruh nihayet form yasalarını gerçekleştirdi. Tek bir dramatik temel düşünce, dalga üstüne dalga gibi yığılmış gibi görünen toccata'nın cüretkar geçiş çalışmasını birleştirir; ve fügde, kırık akorlardaki araya eklenen pasajlar, doruk noktasını daha da güçlü kılmaya hizmet ediyor.

In Hubert Parry 'her şekilde [Bach'ın] çalışmaların en etkili biri' 'tanınmış' ve 'ın 1909 Bach biyografi, iş niteliklidir. Toccata'yı "zekice rapsodik" olarak adlandırır, füg tanımında aşağı yukarı Spitta'yı takip eder ve en çok kodadan etkilenir: Bu kodadan daha enstrüman." Buxtehude'nin etkisini görmenin yanı sıra, füg temasını geç bir çalışma olarak değerlendirdiği BWV 544'teki Si minör Prelüd ve Füg füg temasına benzetir .

Bach biyografisinin 1979 ilk cildinde Alberto Basso , BWV 565'i "famosissimo" (en ünlü) ve "celebratissima" (en ünlü) olarak adlandırır ve bu eserlerin popülaritesinin tamamen bu kompozisyona bağlı olduğunu iddia eder. Bunu, 1708'den önce bestelenmiş, az gelişmiş füg ile üslup açısından eklektik ama sürekliliği bozmadan birleştirilmiş bir gençlik çalışması olarak görüyor. Onu kuzey okuluna bağlar ve yörüngesini etkileyen Tausig, Busoni ve Stokowki'den bahseder. Basso, kompozisyonda çok fazla görmeye karşı uyarıyor. Herkesin ulaşabileceği bir yerde olabileceğini, ancak ne bir büyü olduğunu, ne de sembolizmle dolu olduğunu ve hatta daha azının bir toplamı olduğunu hissediyor.

1999 Bach biyografisinde Klaus Eidam, Toccata ve Füg'e birkaç sayfa ayırıyor. Muhtemelen yeni bir organın teknik niteliklerini test etmek için bestelenmiş erken bir çalışma olduğunu düşünüyor. Arpejlerle gelişen, yavaş yavaş aynı anda yüzlerce borunun kullanımına kadar gelişen kreşendonun, orgdaki rüzgar sisteminin hangi noktada yetersiz kalabileceğini tam olarak gösterebileceğini hissediyor. Ona göre, parçanın daha sıra dışı özelliklerinden bazıları, Bach'ın bir organ testçisi olarak kapasitesinden kaynaklandığı şeklinde açıklanabilir.

Christoph Wolff , 2000 Bach biyografisinde BWV 565'i erken bir çalışma olarak görüyor. Ona göre, "yapısal olarak disiplinsiz ve hakimiyetsiz olduğu kadar canlandırıcı, yaratıcı, çeşitli ve coşkulu".

Bach'ın org çalışmalarıyla ilgili kitaplarda

1906 Bach biyografisinden önce André Pirro, Bach'ın org çalışmaları hakkında bir kitap yazmıştı. Bu kitapta BWV 565'e bir sayfadan daha azını ayırdı ve onu şimşek çakmaları ve gürleyen gök gürültüsü de dahil olmak üzere bir fırtınayı betimleyen bir tür program müziği olarak görüyor. Pirro, Bach'ın ziyaret ettiği daha küçük Alman mahkemelerinde bu müzikle başarılı olduğunu varsayıyor. Sonuç olarak, müziği yüzeysel olarak değerlendiriyor, Bach'ın gelişiminde bir basamaktan fazlası değil.

1920'lerin başında, Harvey Grace Bach'ın org çalışmaları hakkında bir dizi makale yayınladı. O, parçanın notalarının çalınmasının çok zor olmadığını, ancak eseri icra eden bir orgcunun öncelikle yoruma meydan okuduğunu düşünüyor. Kulağa "anlamsız bir kargaşa" gibi gelmemesi için işin nasıl yapılacağına dair ipuçları veriyor. Fügu ince ve basit, ancak yalnızca "biçimin çok kabataslak bir örneği" olarak tanımlar. Parçanın tarifinde Grace, Pirro'nun "fırtına" benzetmesini detaylandırarak Pirro'ya atıfta bulunuyor ve Pirro gibi, Bach'ın parçayla turneye çıktığına ikna olmuş görünüyor. Organ kaydı için önerileri, parçanın bir orkestra tarafından nasıl çalınacağı ile karşılaştırmalar yapar.

1948'de Hermann Keller , Toccata ve Füg'ün Bach için karakteristik olmadığını, ancak yine de onun bazı ayırt edici işaretlerini taşıdığını yazdı. Parçanın açıklaması, daha önceki fırtına analojilerini yansıtıyor. Keller, açılış çubuklarının ahenkli pasajlarını "bir şimşek gibi inen, tüm organın kırık akorlarının uzun gök gürültüsü rulosu ve üçüzlerin fırtınalı dalgalanması" olarak görüyor.

1980'de Peter Williams , The Organ Music of JSBach'ın ilk cildinde BWV 565 hakkında yazdı . Yazar, Volker Gwinner'ınki gibi numerolojik aşırı yoruma karşı uyarıyor. Kompozisyonun birçok bölümü tipik Bach olarak tanımlanır. Williams, Pachelbel, kuzey Alman org okulu ve İtalyan keman okulu ile üslupsal eşleşmeler görüyor, ancak kompozisyonun çeşitli olağandışı özelliklerini de görüyor. Williams, çeşitli olağandışı özelliklerine dayanarak parçanın gerçekliğini sorguluyor ve parçanın bir keman versiyonu ataya sahip olabileceği fikrini detaylandırıyor. Bu kitabın elden geçirilmiş baskısı, tek cilt halinde 2003'te yayınlandı ve BWV 565'in orijinalliği ve olası önceki versiyonlarını tartışmaya daha fazla sayfa ayırdı. Bu arada Williams, BWV 565'in orijinalliği hakkında 1981'de bir makale yazmıştı; Bunu, aynı konuda diğer bilim adamları tarafından çok sayıda yayın izledi.

JS Bach as Organist , editörlüğünü George Stauffer ve Ernest May tarafından yapılan 1986 deneme derlemesi, Bach'ın BWV 565 için kullanacağı kaydı tartıştı.

Senfoni orkestrası için düzenlemeler

Grace'in performans önerilerinde orkestra versiyonuyla karşılaştırmalar yaptığı sıralarda, Edward Elgar Bach'ın BWV 565'i içermeyen iki org parçasının orkestrasyonlarını yapıyordu. .

1927'de Leopold Stokowski , Philadelphia Orkestrası ile BWV 565 orkestrasyonunu kaydetti . Yakında fikir diğer müzisyenler tarafından taklit edildi. 1928'de Carnegie Hall'da bir orkestrasyon yapıldı , Henry Wood (takma adla "Paul Klenovsky" olarak) orkestrasyonunu on yılın sonundan önce düzenledi. 1930'ların ortalarında, Leonidas Leonardi orkestrasyonunu yayınladı ve Alois Melichar'ın orkestrasyonu 1939'da kaydedildi.

1947'de Eugene Ormandy , parçanın orkestrasyonunu Philadelphia Orkestrası ile kaydetti. Stokowski'nin düzenlemesinin notası 1952'de yayınlandı. Parçanın diğer düzenlemeleri Fabien Sevitzky , René Leibowitz (1958), Lucien Cailliet (1967) ve Stanisław Skrowaczewski (1968) tarafından sağlandı .

filmde ve oyunda

BWV 565, sesli film çağından çok önce film müziği olarak kullanıldı ve korku ve kötülüğü tasvir etmek için bir klişe haline geldi . Sesli filmde ilk kullanımları 1931 filmi Dr. Jekyll ve Mr. Hyde ve 1934 filmi The Black Cat'i içeriyordu .

Fantasia için Fragman

1936'dan sonra, BWV 565'i filmde kullanmak için başka bir yaklaşım düşünülüyordu. Oskar Fischinger daha önce soyut animasyonlara eşlik etmek için Bach'ın Üçüncü Brandenburg Konçertosu'nu kullanmıştı ve Stokowski'ye BWV 565'in orkestral versiyonunun aynı şekilde kullanılabileceğini önerdi. Daha sonra 1937'de Kaliforniya'dayken Stokowski ve Disney , Dukas tarafından Disney Stüdyoları için Sihirbazın Çırağı'nın kısa bir animasyon filmini yapma fikrini tartıştılar , amaç klasik müziği daha genç ve daha geniş bir kitleye tanıtmaktı. Popüler dizi ruhu içinde benzer Aptal Symphonies , kısa film üretmek için masraflı kanıtladı. Ancak, Toccata ve Füg ve Sihirbazın Çırağı ile başlayarak, Stokowski, Disney ve müzik eleştirmeni Deems Taylor , "Konser Parçası" olarak bilinen film projelerine dahil etmek için başka besteler seçtiler. Disney'in Fantasia'sı 1940'ta piyasaya sürüldüğünde, BWV 565'e eşlik eden animasyonlar yarı soyut hale getirilmişti, ancak Fischinger'in müziğin performansının Stokowski'nin orkestrasını yönetmesini göstermesiyle başladığına dair orijinal fikri korundu. Taylor anlatısına, "Göreceğiniz şey, müziğin bir grup sanatçının zihinlerinde ve hayallerinde nelerden ilham aldığına dair tasarımlar, resimler ve hikayeler" ile başlıyor. Açılış numarası, "Toccata ve Füg" mutlak müzik -kendi iyiliği için var olan müzik- olacak ve onu dinleyen kişinin aklından neler geçebileceğini tasvir etmeye çalışacak. Taylor, "İlk başta orkestranın az çok bilincindesiniz," diye açıklıyor Taylor, "bu yüzden resmimiz orkestra şefi ve oyuncular hakkında bir dizi izlenimle açılıyor. Ardından müzik, hayal gücünüze başka şeyler önermeye başlıyor - ah, sadece kitleler. renk veya bulut formları veya belirsiz gölgeler veya uzayda yüzen geometrik nesneler." Filmin RKO tarafından 1942 sinema çıkışında, Toccata ve Füg tamamen kesildi, ancak 1946'da yeniden piyasaya sürülmek için geri döndü. Fantasia , Toccata ve Füg'ün popülaritesine önemli ölçüde katkıda bulundu.

1950 filmi Sunset Boulevard, BWV 565'i korku türüne şaka amaçlı bir referans olarak kullandı. Parça, denizaltının bir gemiye acımasız ve görünüşte motivasyonsuz saldırısından önce, Nautilus'un organında Kaptan Nemo'nun oynadığı Denizler Altında 20.000 Fersah (1954) dahil olmak üzere birçok filmde yer aldı . BWV 565 ayrıca Fellini'nin 1960 La Dolce Vita'sında da yer aldı . The Phantom of the Opera'nın 1962 film uyarlaması , gerilim ve korku anlamında BWV 565'i kullandı. 1975 distopik bilim kurgu filmi Rollerball'ın başında ve sonunda "ironi olmadan ve daha önceki Gotik imalarından güncellenmiş bir kıyamet ruhu içinde" kullanılır . Uzunluğu iki dakikaya kısaltılan BWV 565, Bir Zamanlar Fransız animasyonu için giriş teması olarak kullanıldı ... Adam , 1978 ile 1981 yılları arasında 26 bölüm olarak kullanıldı. Cuma Gecesi Funkin'de açılış melodisi “Spookeez”de duyuluyor. .

Ennio Morricone , 1965 filmi For a Few Dollars More of Sergio Leone için BWV 565/1 skorundan ilham aldı . Morricone , JS Bach'ın Toccata'sının açılış barok mordanı için trompet müzikal teması "La resa dei conti" ("Neye Altmış Saniye?") kullandı . İle kovboy atışları Gian Maria Volontè bir gerçekleşir deconsecrated kiliseye bir dönüştü domuz ahırı tema tam patlama organ duyulur. Göre Miceli (2016) , "en ağırladı de [...] sert Bach-belki küçük kilisenin oysa organın fikrine yol açmıştır D minor paylaşılan anahtar, sahip olabilir alıntı besteci yönelten şey kurmaktır köhne bir armoniden başka bir şey değil.Her halükarda, klasik olarak eğitilmiş bir müzisyen için, Batı sanat müziğinin en basmakalıp klişelerinden birine -kesinlikle Bach'ın eserlerinde en çok basmakalıp olana (yazarlığı uzun süredir tartışılsa da) bu kadar bariz bir gönderme. - Eisenach maestrosuna saygı gösterme niyetiyle çelişiyor." De Rosa (2019) ile yazdığı otobiyografik kitabında Morricone, "Bir kilisede gerçekleştirilen ölüm ayini beni Bach alıntısını ve orgu kullanmaya ikna etti. Volonté'nin bu sekanstaki hareketleri bana Rembrandt ve Vermeer'in bazı resimlerini hatırlattı. Bu sanatçılar Bach'a yakın bir çağda yaşadılar ve müziğimle bu tür bir geçmişe bakmaya karar verdim."

Orijinallik araştırması ve rekonstrüksiyonlar

BWV 565'in yazarlığına ilişkin belirli bir tedirginlik 1980'lerden çok önce vardı. 1850'de Hilgenfeldt'ten 1920'lerde Elgar'a, 1970'lerin sonunda Basso'ya kadar, parçanın olağanüstü popülaritesi akademisyenleri ve müzisyenleri şaşırtmış görünüyor. Mendelssohn'un bunun hem bilginler hem de kitleler için bir şey olduğuna dair kehanetinin yalnızca son kısmı gerçekleşmişti. Kompozisyonun kontrpuanını analiz eden bazı bilim adamları, bunun standart altı olduğunu düşündüler. 18. yüzyılın başlarındaki bir kompozisyon olamayacak kadar stilistik olarak 18. yüzyılın sonlarının galant stiline çok yakın olduğunu söylediler . Tahmini kompozisyon zamanı değişti. Bazıları kompozisyonun genç bir Bach tarafından bestelenemeyecek kadar modern veya orta yaşlı bir Bach tarafından bestelenemeyecek kadar basit olduğunu düşündü. Pek çok yorumcu, yerinden edilmiş modernliği olgunlaşmamış bir kompozisyonda açıklamak için Bach'ın dehasına başvurmuş olsa da, giderek artan sayıda bilim adamı böyle soyut bir açıklamayla tatmin olmadı.

1981 tarihli bir makalesinde, Peter Williams, Bach'ın org besteleri üzerine 1980 tarihli kitabında zaten yer alan, bilmeceden bir çıkış yolu gördüğü spekülasyonları yineledi:

  • Parça başlangıçta keman için bestelendi, Bach tarafından değil ("basitliğini" açıklar);
  • Daha sonra organ için kopyalandı, mutlaka Bach tarafından değil ("modernliğini" açıklar).

Parça için maddi kaynakların analizi, hayatta kalan en eski el yazmaları, bazı bilim adamlarına göre yeterince takip edilmemesine rağmen, bu sorulara kesin bir cevap veremeyecek kadar sınırlı görüldü. Araştırmanın o dalından elde edilenler zıt şekillerde açıklanabilirdi. Benzer şekilde, daha ayrıntılı üslup kanıtlarının kesin mi yoksa yalnızca koşullu mu olduğu, kimin neyi kanıtlamaya çalıştığına bağlıydı.

1982'de David Humphreys, BWV 565'in Kellner tarafından veya Kellner çevresinden biri tarafından bestelenmiş ve/veya düzenlenmiş olabileceğini öne sürdü. Birçok üslup benzerliğine rağmen, Kellner çeyrek yüzyıl sonra reddedildi: "Kellner'ın stiliyle karşılaştırıldığında, BWV 565 daha çok JS Bach'ın stiline benziyor"; "Kellner'ın klavye parçalarının çoğu, stilinin belirgin galant unsurlara sahip olduğunu ortaya çıkardı ... bu, Toccata BWV 565'in dramatik stiliyle açıkça güçlü bir tezat oluşturuyor".

Bach'ın en büyük oğlu Wilhelm Friedemann'ın , org için Ringk tarafından yazılan bir keman kompozisyonu , başka bir olası kaynak olarak adlandırıldı. Bununla birlikte, 21. yüzyıl istatistiksel analizine göre , Wilhelm Friedemann'ın Füg'ün bestecisi olma olasılığı Kellner'den bile daha azdı. Aynı araştırma, Füg'ün büyük bölümlerinin Johann Ludwig Krebs'in stiliyle tutarlı olduğunu , ancak Füg'ün yarısından fazlasının daha büyük olasılıkla JS Bach tarafından bestelendiğini gösterdi. Williams'ın BWV 565'in yazarlığı hakkındaki şüphelerini başlangıçta doğruladıktan sonra, 21. yüzyılın ikinci on yılında, istatistiksel analiz atıf konusunu kararsız bıraktı. Hiç kimse fügünün üslubuyla Bach'ın kendisinden daha uyumlu bir besteci bulamamıştı. Keman versiyonunun yeniden inşasına sempati duyan Jean-Claude Zehnder'in sözleriyle : "1981'de başlayan bilimsel söylemlere rağmen konu hala açık kalıyor. Aksi kanıtlanana kadar, BWV 565 Johann'ın bir eseri olarak kabul edilmelidir. Sebastian Bach." Bach Werke Verzeichnis'in hiçbir baskısı BWV 565'i sahte veya şüpheli olarak görülen eserler arasında listelemedi ve eserin Bach Arşivi Leipzig'in web sitesindeki girişi herhangi bir şüpheden bahsetmedi.

ilişkilendirme sorusu

1961'de Antony Davies, Toccata'nın kontrpuandan yoksun olduğunu belirtti. Yarım on yıl sonra, BWV 565 daha fazla sorgulandı. Walter Emery, şüpheciliğin Bach'ın org kompozisyonlarının tarihine yaklaşmak için gerekli bir koşul olduğunu savundu ve Friedrich Blume, Bach'ın gençliğinin geleneksel tarihçiliği ile ilgili sorunlar gördü. Roger Bullivant, fügünün Bach için çok basit olduğunu düşündü ve kendi stiliyle bağdaşmayan özellikler gördü:

  • Küçük bir plagal kadans üzerine parçanın sonucu
  • Diğer seslerin eşlik etmediği konunun bir pedal ifadesi
  • 86'dan 90'a kadar çubuklarda tril

BWV 565'in yazarlığı hakkındaki bu şüpheler, 1981 tarihli bir makalede Peter Williams tarafından detaylandırılmıştır. Bu makalede Williams tarafından önerilen hipotezler, BWV 565'in 1750'den sonra bestelenmiş olabileceğini ve keman gibi başka bir enstrümanın daha önceki bir bestesine dayanmış olabileceğini içeriyordu. Williams, diğerlerinin yanı sıra, toccata'nın açılışı boyunca paralel oktavlar , fügdeki gerçek alt baskın cevaplar ve parça boyunca ilkel armoniler gibi, Bullivant tarafından daha önce bahsedilenlere daha üslupsal sorunlar ekledi ; ve sadece altıncılar. Bu özelliklerin tümü, 18. yüzyılın ilk yarısının org müziğinde ya benzersiz ya da son derece nadirdir.

1995'te Rolf-Dietrich Claus, esas olarak parçanın üslup özelliklerine dayanarak BWV 565'in orijinalliğine karşı karar verdi. Başka bir sorunu adlandırdı - ilk ölçüsünde kompozisyon bir C içerir , Bach'ın zamanında organların nadiren sahip olduğu ve Bach'ın organ kompozisyonlarında neredeyse hiç kullanmadığı bir not. Claus, aldığı eleştirilerin bir kısmına karşı koymak için 1998'de genişlettiği BWV 565 hakkındaki kitabında, Williams'ın önerdiği önceki versiyon seçeneklerini de reddederek, toccata'nın o zamanın keman solo besteleri için bilinmeyen bir tür olduğuna dikkat çekiyor. İçinde çeşitli denemeler John Butt 'ın Cambridge Companion Bach bu ilişkilendirme ve önceki sürüm teorilerini bırakmış 565. Diğer biyografi ve akademisyenler BWV atfedilmesi sorunlarını tartışmak unmentioned, yoksa tarafından çok erken kompozisyon oldu belirterek kompozisyonun atipik özellikleri açıklanmış Bach, muhtemelen Arnstadt'ta kaldığı süre boyunca (1703-1706) yazılmıştır .

20. yüzyılın sonunda Hans Fagius şunları yazdı:

... gerçek şu ki, Toccata, Kuzey Alman toccata'sının biçimi olsa bile, Bach tarafından 1705 civarında yazılmış olması çarpıcı biçimde organik olmayan ve moderndir. Bununla birlikte, bu kadar çok ruh ve dürtüye sahip çok az organ parçası vardır ve Bach gibi genç, yüksek ruhlu bir deha, bazı bakımlardan zamanından yarım yüzyıl önce olan ve başarılı olabilecek bu eşsiz eseri neden üretmesin? tüm müzik tarihinin en sevilen bestelerinden biri olarak bir yer?

Yazarlık tartışması 21. yüzyılda da devam etmiştir. Wolff buna sözde problem diyor. Williams, parçanın 18. yüzyılın başında doğmuş olması gereken başka bir besteci tarafından yaratılmış olabileceğini öne sürdü, çünkü stil ayrıntıları (triadik armoni, yayılmış akorlar ve solo pedal kullanımı gibi) 1730 sonrasını gösterebilir. , hatta 1750 sonrası deyimler. 21. yüzyılın ilk on yılının ikinci yarısında Peter van Kranenburg tarafından yürütülen istatistiksel analiz, fügünün Bach için tipik olmadığını doğruladı, ancak onu bestelemiş olması Bach'tan daha muhtemel bir besteci bulamadı. David Schulenberg, BWV 565'in Bach'a atfedilmesinin şüpheli olduğunu düşünüyor. Richard Douglas Jones , bestenin özgünlüğü konusunda hiçbir tavır almıyor. 2009'da Reinmar Emans, Claus ve Wolff'un, özgünlük tartışmasındaki kendi konumlarından esinlenerek, Ringk'in bir kopyacı olarak güvenilirliği konusunda taban tabana zıt görüşlere sahip olduklarını ve bu tür spekülasyonların yararsız olduğunu düşündüklerini yazdı.

Ön versiyon hipotezi ve rekonstrüksiyonlar

A minöre aktarılan ve keman için uyarlanan açılış, enstrümanın dört telinin tamamından aşağı inme fırsatı sunuyor.
18. yüzyıl solo keman müziği için nadir olmayan dörtlü duraklar, sondan alınan bu gibi pasajlarda kullanılmış olabilir.

Williams tarafından geliştirilen diğer hipotez, BWV 565'in kayıp bir solo keman parçasının bir transkripsiyonu olabileceğidir. Paralel oktavlar ve üçte ve altıncıların baskınlığı, bir transkriptin, olduğu gibi korunursa, bir boru organ üzerinde yeterince ince olmayan armoniyi doldurma girişimi ile açıklanabilir. Bu, füg konusunun ve belirli pasajların (12-15 barlar gibi) açıkça telli müzikten esinlendiği gerçeğiyle desteklenir. Bach'ın solo keman eserlerini organ için en az iki kez transkripsiyonu yaptığı bilinmektedir: solo keman için E majör Partita'nın ilk bölümü BWV 1006, Bach tarafından Wir danken dir kantatının açılış bölümünün solo organ bölümüne dönüştürülmüştür. , Gott, wir danken dir , BWV 29 . Bach ayrıca solo keman için Sol minör Sonata'nın Füg hareketini, BWV 1001 , organ için Prelüd ve D minörde Füg'ün ikinci yarısı olarak, BWV 539 .

Bu kavram yeni bir adaptasyon teorisine ilham verdi: yeniden inşa. Rekonstrüksiyonlar, Bach'ın diğer birçok eserine değişken başarı ile uygulandı. Jaap Schröder ve Simon Standage tarafından bir keman rekonstrüksiyonu oynandı . Kemancı Andrew Manze yine A minör olarak kendi rekonstrüksiyonunu yaptı ve seslendirdi ve kaydetti. 2000 yılında, Mark Argent bunun yerine bir scordatura beş telli çello önerdi . Williams , 2003 yılında alternatif olasılıklar olarak bir viyolonsel piccolo veya beş telli bir çello önerdi. 2004 yılında bilgin Bruce Fox-Lefriche tarafından yeni bir keman versiyonu oluşturuldu. 2005 yılında, Eric Lewin Altschuler, BWV 565'in ilk versiyonu için yazılmışsa telli bir çalgı en olası aday bir lavta olurdu .

1997'de Bernhard Bileter , Williams tarafından olası görülmediği halde orijinal bir klavsen toccata önerdi . Bununla birlikte, Billeter'in argümanı Bach'ın yazarlığını daha olası kılıyor: Bach'ın klavsen tokkataları (çoğu erken dönem çalışmaları) BWV 565'e benzer basit öğelere ve tuhaflıklara sahiptir. Bach'ın erken dönem klavye çalışmaları, özellikle Preludes ve Toccatas gibi özgür olanlar her zaman net bir şekilde ayrılamaz. organ parçalarına ve klavsen parçalarına ayrılır. Spitta zaten klavsen Prelude BWV 921 bir BWV 565 geçişi ve bir arasındaki benzerlik söylediği olan Robert Marshall devam desenler ve harpsikord Toccata sekanslarını karşılaştırmaktadır BWV 911 ve harpsikord Toccata arasında füg teması BWV 914 ile, BWV 565'in aynısı.

Diğer medya

1935'te Hermann Hesse , ününe katkıda bulunan " Zu einer Toccata von Bach " (Bach'tan bir toccata üzerine) adlı parça hakkında bir şiir yazdı .

BWV 565'in popüler müzik listelerinde yer alan kayıtları arasında Sky'ın 1980'deki rock esinli kaydı ( Billboard Hot 100'de #83 , UK Singles Chart'ta #5) ve Vanessa-Mae'nin 1996 keman kaydı ( Billboard'da 24. sırada) bulunmaktadır. çizelgeler ). 1993 yılında Salvatore Sciarrino , Mario Caroli tarafından kaydedilen solo flüt için bir düzenleme yaptı. Solo horn için bir versiyon Zsolt Nagy tarafından düzenlendi ve Frank Lloyd tarafından yapıldı . 1990'ların ortalarında , o zamanlar Canadian Brass'in trompetçisi olan Fred Mills , pirinç müzik grupları için dünya çapında bir standart haline gelen pirinç beşli için bir uyarlama yarattı.

Referanslar

Soyad ve tarihten oluşan referanslar, aşağıdaki Kaynaklar bölümündeki bir girişe atıfta bulunur :

  • arkasından "(puan)" geldiğinde → bkz. Puan alt bölümü
  • arkasından "(kayıt)" geldiğinde → bkz. Kayıtlar alt bölümü
  • diğerleri, referansta tam alıntı verilmedikçe, bkz. Yazılar alt bölümü

Kaynaklar

Puan

Arka plan rengi: yeşil: puanın çevrimiçi versiyonu mevcut; kırmızı: giriş ve/veya yorum mevcut
tarafından sağlanan sürüm Tarih Yer Yayımcı Dizi Ses BWV 565
Ringk, Johannes C.  1740-1760 Almanya Berlin Eyalet Kütüphanesi (faks) DB Muş. Hanım. Bach s. 595 Fasikül 8 (s. 57–64) Toccata Con Fuga pedaliter ex d # di JS Bach
Marx, Adolph Bernhard 1833 Leipzig Breitkopf & Hartel Johann Sebastian Bach'ın noch wenig bekannte Orgelcompositionen: auch am Pianoforte von einem oder zwei Spielern ausführbar Cilt 3 (3'ü) 9 Toccata (s. 12–19)
Griepenkerl, Friedrich Konrad Roitzsch
, Ferdinand
1846 Leipzig CF Peters Johann Sebastian Bach'ın Compositionen für die Orgel Cilt IV (plaka 243) 4 (s. 24 ff.)
Tausig, Carl C.  1860'lar Berlin Schlesinger Toccata und Fuge (D moll) für die Orgel (Pedal und Manual) tarafından Johann Sebastian Bach tarafından Clavier zum Conzertvortrag ücretsiz olarak ayıbeitet Toccata (s. 2–6) – Fuge (s. 7–15)
Pas, Wilhelm 1867 Leipzig Breitkopf & Hartel Bach-Gesellschaft-Ausgabe Grup XV: Orgelwerke, Grup 1 ( "Vorwort" ) Toccata II (s. 267–75)
Köprü, John Frederick
Higgs, James
1886 Londra Novello & Co John Sebastian Bach'ın Org Eserleri Kitap VI: Toccata, Prelüdler ve Fügler 1 (s. 2-9)
Reger, Max 1896 Londra artırıcı Joh'un seçimi. Şeb. Bach'ın Org Eserleri Pianoforte Duet'e uyarlandı No. 2: Re minör Toccata ve Füg Toccata und Fuge (s. 2-21)
Busoni, Ferruccio 1899 Leipzig Breitkopf & Hartel Zwei Orgeltoccaten = İki organ toccatas = Deux toccates d'orgue von Joh. Sebastian Bach auf das Pianoforte übertragen (BV B 29) No. 2: D moll'de Toccata = D minör = ré mineur (Toccata e fuga) D moll'de Toccata (s. 2–17)
Widor, Charles-Marie
Schweitzer, Albert
1912 New York G. Schirmer Johann Sebastian Bach'ın fotoğrafı. Komple Organ Eserleri: Her ciltte yer alan bestelerin yorumlanması için prelüd ve füglerin icra edilme şekline ilişkin genel gözlemleri ve önerileri içeren bir önsöz ile birlikte sağlanan sekiz ciltlik eleştirel-pratik bir baskı Cilt II: İlk master döneminin prelüdleri ve fügleri 15
En iyi William Thomas
Hull, Arthur Eaglefield
1914 Londra artırıcı Johann Sebastian Bach'ın Org Eserleri Cilt II: Prelüdler, Fügler, Fantasia ve Toccatas s. 271 ff.
Friedman, Ignaz 1944 Melbourne Allans Yayıncılık Toccata ve Füg (D minör)
Stokowski, Leopold 1952 New York Broude Kardeşler Leopold Stokowski'nin kütüphanesinden yayınlanan senfonik transkripsiyon. D Minör Toccata ve Füg (Süre: 9 dakika)
Kilian, Dietrich 1964 Kassel Bärenreiter Yeni Bach Baskısı , Seri IV: Organ İşleri Organ İşleri 6: Prelüdler, Toccatas, Fantasias ve Fügler II – I ve II'nin Erken Versiyonları ve Varyantları Toccata con Fuga d BWV 565
Mills, Fred
Kanada Pirinç
1990'lar Biz Hal Leonard Pirinç Topluluğu D Minor'da Toccata ve Füg
Zehnder, Jean Claude 2011 Leipzig Breitkopf & Hartel Komple Organ İşleri – Breitkopf Urtext Cilt 4: Toccatas ve Fügler / Bireysel Çalışmalar – CD-ROM'lu No. 3 Toccata et Fuga, d BWV 565 (s. 56–65)
Notlar

Kayıtlar

Performans süresine göre sıralanabilen son sütun; Arka plan rengi: yeşil: ses dosyası mevcut
Tarafından gerçekleştirilen Tarih Yer Veren kuruluş Dizi Ses BWV 565
1902 ve 1915 arasında New York Aeolian Şirketi piyano rulosu C. Tausig tarafından piyano için solo olarak düzenlenmiş Re minör Toccata ve füg tempo 70; 28,5 cm
Bloomfield Zeisler, Fannie 1912 Welte-Mignon piyano rulosu Re minör Toccata ve Füg (Tausig transkripsiyon) (9:19)
roman, Marie
1920'lerin ortası
Londra Edison Çan Kadife Yüz 676: Organ Toccata ve Füg: Pianoforte Solo (Bach, Tausig) İki 78 rpm disk tarafı: Pt. 1 , pt. 2
Cunningham, GD 1926 Kingsway Salonu , Londra Ustasının Sesi No. C 1291: Re minör Toccata ve füg 78 rpm disk
Stokowski, Leopold
Philadelphia Orkestrası
6 Nisan 1927 Müzik Akademisi , Philadelphia Victor Kırmızı Mühür "Elektrik" kaydı Re minör Toccata ve Füg (Stokowski transkripsiyon) İki 78 rpm disk tarafı (8:53)
Schweitzer, Albert 1935 All Hallows-by-the-Tower , Londra Kolombiya Albert Schweitzer Bach'ı çalıyor 6 (9:04)
Stokowski, Leopold
Philadelphia Orkestrası
1940 Müzik Akademisi , Philadelphia Disney Walt Disney'in Fantasia'sı - Leopold Stokowski ve Philadelphia Orkestrası: Yeniden Düzenlenmiş Orijinal Film Müziği Sürümü (1990) CD 1 (2 adet) Re minör Toccata ve Füg, BWV 565 (9:22)
Walcha, Helmut 24 Ağustos 1947 Aziz Jacob Kilisesi  [ de ] , Lübeck Alman Gramofon Arşiv Üretimi ; Araştırma dönemi IX: Johann Sebastian Bach'ın eserleri; Seri F: Organ eserleri Prelüd ve füg, E minör, BWV 548; Prelüd ve füg, A minör, BWV 551; Prelüd ve füg, Do majör, BWV 547; Toccata ve füg, Re minör, BWV 565 4 (9:15)
Schweitzer, Albert 1951 Gunsbach , Alsas Kolombiya JS Bach: Organ Müziği Cilt IV 3 (10:31)
Biggs, E. Güç 1955 Avrupa (14 farklı organ) Kolombiya Bach: Re minör Toccata (Bir Hi-Fi Macerası) örneğin Londra, Kraliyet Festival Salonu Taraf 2 No. 6
Biggs, E. Güç 1960 Busch-Reisinger Müzesi , Harvard Kolombiya Bach: Organ Favorileri Bach: Great Organ Favorites (Columbia 42644, 2011'de CBS tarafından CD olarak yeniden basıldı, ön notları Hans-Joachim Schulze'ye ait ) Toccata (2:28), Füg (5:54)
Walcha, Helmut 1963 Grote Sint Laurenskerk , Alkmaar Alman Gramofon Klasik Mania (1991'de yayınlandı) CD 2, No. 4 (2:37, sadece Toccata - 1963 kaydının füg'ü 6:52 idi)
Alain, Marie Claire 1959–1968 Sankta Maria kyrka  [ sv ] , Helsingborg dönem JS Bach – L'Œuvre Pour Orgue – Integrale ve 24 diskte Cilt 3: Toccatas & Fugues en ré mineur bwv 565 – en fa majeur bwv 540 / Préludes & Fugues en do majeur bwv 545 – en mi majeur bwv 533 – Fugue en sol mineur bwv 578 Toccata ve Füg en ré mineur bwv 565 (8:42)
Richter, Karl 1964 Jaegersborg Kilisesi  [ da ] , Kopenhag Alman Gramofon Johann Sebastian Bach: Toccata ve Fuge / Ünlü Org Eserleri Re minör Toccata ve Füg, BWV 565 (8:56)
Whiteley, John Scott 2001 Banyo Manastırı , Banyo BBC TV 21. Yüzyıl Bach Bach, The Complete Organ Works, Cilt 1 ve 2 D Minor'da Toccata ve füg, BWV 565 (8:41)
Alain, Marie Claire 1982 Collégiale de Saint-Donat  [ fr ] , Drôme dönem Toccata ve Füg / Passacaglia / Füg / Konçerto / Fantaisie ve Füg Toccata ve Füg en ré minör D minör/D Moll BWV 565 (8:15)
Preston, Simon 1988 Kreuzbergkirche  [ de ] , Bonn Alman Gramofon Toccata ve Füg BVW 565 – Prelüdler ve Fügler BVW 532 & 552 – Fantasia BWV 572 – Pastorale BVW 590 Toccata: Adagio (2:31)
Füg (5:54)
Fagius, Hans 1988 Fredrik Kilisesi , Karlskrona Parlak Klasikler Bach Sürümü CD 151 – Org Eserleri: Toccata & Fuga BWV 565/Concerto BWV 594/Praeludium & Fuga BWV 548/"Allein Gott in der Höh' sei Ehr" BWV 711–715/717 (yayınlanmış c.  2000 ) 1-2 (8:54)
Kibi, James 2007–2009 Stadtkirche  [ de ] , Waltershausen Blok M Kayıtları ( Michigan Üniversitesi ) Bach Org Çalışmaları BWV 565: D Minor'da Toccata con Fuga / Toccata ve Füg D Minor'da AACMP3 (9:16)
Notlar

Yazılar

daha fazla okuma

  • Albrecht, Timothy E. (1980). "JS Bach'ın Organ Toccata BWV 565'inde Müzikal Retorik" s. 84-94, Organ Yearbook Vol. 11

Dış bağlantılar

Nota

  • Cantorion.org'dan orijinal ve Busoni piyano düzenlemesinin ücretsiz notaları – Erişim: 08:14, 3 Nisan 2016 (UTC)

Ses kayıtları

Video kayıtları

Karışık ortam (notalar ve kayıtlar)