Tını - Timbre

Bir Fender Stratocaster gitarda çalınan bir E9 askıya alınmış akorunun ilk saniyesinin spektrogramı . E9 askıya alınmış akor sesi aşağıdadır:

Müzik, ses tonu ( / t æ m b ər , t ɪ m - / TAM -bər, TİM - ) olarak da bilinen ton rengi veya tonu kalitesi (dan psikoakustik ) bir algılanan ses kalitesi nota , ses veya ton . Tını, koro sesleri ve müzik aletleri gibi farklı ses üretim türlerini ayırt eder. Aynı zamanda dinleyicilerin aynı kategorideki farklı enstrümanları ayırt etmelerini sağlar (örneğin, bir obua ve bir klarnet , her ikisi de nefesli enstrümanlar ).

Basit bir ifadeyle, tını, belirli bir müzik aletinin veya insan sesini, aynı notayı çaldıklarında veya söylediklerinde bile diğerinden farklı bir sese sahip yapan şeydir. Örneğin, aynı notayı aynı ses seviyesinde çalan bir gitar ile piyano arasındaki ses farkıdır. Her iki enstrüman da aynı notayı çalarken birbirlerine göre eşit şekilde ayarlanmış ses çıkarabilir ve aynı genlik seviyesinde çalarken her enstrüman yine kendi benzersiz ton rengiyle farklı bir şekilde ses çıkaracaktır. Deneyimli müzisyenler, aynı türden farklı enstrümanlar arasında, bu enstrümanlar aynı temel perdede ve yükseklikte notalar çalıyor olsalar bile, farklı tınılarına göre ayırt edebilirler .

Tını algısını belirleyen sesin fiziksel özellikleri arasında frekans spektrumu ve zarf bulunur . Şarkıcılar ve enstrümantal müzisyenler, farklı şarkı veya çalma teknikleri kullanarak söyledikleri / çaldıkları müziğin tınılarını değiştirebilirler. Örneğin, bir kemancı farklı tınılar elde etmek için farklı yay tarzları kullanabilir veya telin farklı kısımlarında çalabilir (örneğin, sul tasto çalmak hafif, havadar bir tını üretirken, sul ponticello çalmak sert, düzgün ve agresif bir ton üretir). Elektro gitarda ve elektro piyanoda sanatçılar, efekt birimleri ve grafik ekolayzırları kullanarak tınıyı değiştirebilirler .

Eş anlamlı

Ton kalitesi ve ton rengi , tını ve " tek bir enstrümana atfedilen doku " ile eşanlamlıdır . Bununla birlikte, doku kelimesi aynı zamanda çoklu, iç içe geçmiş melodi satırlarına karşı alt akorların eşlik ettiği tek bir melodi gibi müzik türünü de ifade edebilir . Hermann von Helmholtz Almanca Klangfarbe'yi ( ton rengi ) kullandı ve John Tyndall bir İngilizce çeviri, clangtint önerdi , ancak her iki terim de önceden var olan İngilizce anlamları nedeniyle kayıt ve rengi gözden düşüren Alexander Ellis tarafından onaylanmadı . Bir müzik aletinin sesi, parlak , karanlık , sıcak , sert ve diğer terimler gibi sözcüklerle tanımlanabilir . Pembe ve beyaz gibi gürültü renkleri de vardır . Sesin görsel temsillerinde, tını görüntünün şekline karşılık gelirken, yüksek ses parlaklığa karşılık gelir; perde, spektrogramın y-kaymasına karşılık gelir.

ASA tanımı

Acoustical Society of America (ASA) Acoustical Terminology tanımı 12.09 tını, "bir dinleyicinin benzer şekilde sunulan ve aynı ses yüksekliğine ve perdeye sahip iki özdeş olmayan sesin farklı olduğunu yargılamasını sağlayan işitsel duyum niteliği" olarak tanımlıyor , ekliyor, "Tını, esas olarak frekans spektrumuna bağlıdır, ancak aynı zamanda ses basıncına ve sesin zamansal özelliklerine de bağlıdır".

Öznitellikler

Pek çok yorumcu, tınıyı bileşen niteliklerine ayırmaya çalıştı. Örneğin, JF Schouten (1968, 42), Robert Erickson'un bulduğu "tınıların anlaşılması zor niteliklerini" "en az beş ana akustik parametre tarafından belirlendiği" olarak tanımlar ve " çoğu çağdaş müziğin endişelerine göre ölçeklendirilir":

  1. Tonal ve gürültü benzeri karakter aralığı
  2. Spektral zarf
  3. Yükselme, süre ve bozulma açısından zaman zarflaması ("saldırı, bozulma, sürdürme, salma" anlamına gelen ADSR)
  4. Hem spektral zarfı (biçimlendirici-kayma) hem de temel frekansı ( mikro tonlama ) değiştirir
  5. Bir sesin ön eki veya başlangıcı , sonraki kalıcı titreşime oldukça farklıdır

Tonal sese bir örnek, piyanodaki bir tuşa basmak gibi belirli bir perdeye sahip müzikal sestir; Gürültüye benzer karaktere sahip bir ses , bir radyo istasyona ayarlanmadığında üretilene benzer bir ses olan beyaz gürültü olacaktır .

Erickson, Schouten'in beş özelliğine dayalı olarak öznel deneyimler ve ilgili fiziksel olayların bir tablosunu verir:

Öznel Amaç
Genellikle perdeli ton karakter Periyodik ses
Hışırtı sesi dahil olmak üzere bazı ton karakterli veya tonsuz gürültülü Hışırtı süresi ile karakterize edilen rastgele darbeler dahil gürültü (darbeler arasındaki ortalama aralık)
Renklendirme Spektral zarf
Başlangıç ​​/ bitiş Fiziksel yükselme ve bozulma zamanı
Renk kayması veya formant kayması Spektral zarf değişimi
Mikrointonasyon Frekansta küçük değişiklik (bir yukarı ve aşağı)
Vibrato Frekans modülasyonu
Tremolo Genlik modülasyonu
Saldırı Önek
Son ses Sonek

Ayrıca aşağıdaki Psikoakustik kanıtlara bakın.

Harmonikler

Bir müzik aletinin ürettiği bir sesin veya notanın zenginliği, bazen bir dizi farklı frekansın toplamı olarak tanımlanır . En düşük frekansa temel frekans denir ve ürettiği perde notayı adlandırmak için kullanılır, ancak temel frekans her zaman baskın frekans değildir. Baskın frekans, en çok duyulan frekanstır ve her zaman temel frekansın bir katıdır. Örneğin, enine oluk için baskın frekans , temel frekansın iki katıdır. Diğer önemli frekanslara, harmonikleri ve kısımları içerebilen temel frekansın armonileri denir . Harmonikler , temel frekansın tam sayı katlarıdır, örneğin × 2, × 3, × 4, vb. Kısmi, diğer armonilerdir. Temel frekansın tam sayı bölümlerinde bazen alt harmonikler de vardır . Çoğu enstrüman armonik sesler üretir, ancak birçok enstrüman ziller ve diğer belirsiz perdeli enstrümanlar gibi parçalı ve uyumsuz tonlar üretir .

Zaman ayarlama notu bir in orkestra veya konser bant oynanır, ses vb 440 Hz, 880 Hz, 1320 Hz 1760 Hz ile bir kombinasyonudur. Orkestra veya konser grubundaki her enstrüman, bu frekansların farklı bir kombinasyonunun yanı sıra armonikler ve armoniler üretir. Farklı frekansların ses dalgaları örtüşür ve birleşir ve bu genliklerin dengesi, her enstrümanın karakteristik sesinde önemli bir faktördür.

William Sethares , sadece tonlamanın ve batı eşit temperli ölçeğinin , Tayland renatının (ksilofona benzer bir enstrüman) uyumsuz tınısının yedi tonla ilişkili olmasına benzer bir şekilde birçok batılı enstrümanın harmonik spektrumları / tınıları ile ilişkili olduğunu yazdı. ayarlandıkları neredeyse eşit temperli pelog ölçeği. Benzer şekilde, telli rebab veya ses gibi harmonik enstrümanlarla birleştirilen Bali metalofonlarının uyumsuz spektrumları, Endonezya gamelan müziğinde yaygın olarak bulunan beş nota neredeyse eşit temperli slendro ölçeğiyle ilişkilidir .

Zarf

Kırmızı ile işaretlenmiş bir sinyal ve zarfı

Bir sesin tınısı, zarfının şu yönlerinden de büyük ölçüde etkilenir : saldırı süresi ve özellikleri, çürüme, sürdürme, salım ( ADSR zarfı ) ve geçişler . Bu nedenle, bunların tümü profesyonel sentezleyiciler üzerindeki ortak kontrollerdir . Örneğin, saldırıyı bir piyano veya trompetin sesinden uzaklaştırırsanız, tellere vuran çekicin sesi veya çanın dudaklarının trompet ağızlığına ilk vuruşu olduğu için sesi doğru bir şekilde tanımlamak daha zor hale gelir. bu enstrümanların oldukça karakteristik özelliği. Zarf, bir sesin genel genlik yapısıdır.

Müzik tarihinde

Enstrümantal tını , on sekizinci ve on dokuzuncu yüzyıllarda orkestrasyon uygulamasında artan bir rol oynadı . Berlioz ve Wagner , on dokuzuncu yüzyılda gelişimine önemli katkılarda bulundu. Örneğin, Wagner'in Die Walküre operasının 3. Perdesindeki “Uyku motifi”, bir orkestra tını gamından geçen alçalan bir kromatik ölçeğe sahiptir. Önce nefesli çalgı (flüt, ardından obua), sonra melodiyi taşıyan kemanların bulunduğu toplu tellerin sesi ve son olarak pirinç (Fransız kornaları).

Die Walküre'nin 3. Perdesinden Wagner Uyku müziği
Die Walküre'nin 3. Perdesinden Wagner Uyku müziği

On dokuzuncu yüzyılın son on yıllarında ve yirminci yüzyılın ilk on yıllarında besteleyen Debussy , tını rolünü daha da yükselterek kredilendirildi: "Debussy'nin müziği, tını belirgin bir dereceye kadar benzeri görülmemiş bir yapısal statüye yükseltir; zaten Prélude à l'après-midi d'un faune renk ve flüt ve arp referentially fonksiyonları". Mahler'in orkestrasyona yaklaşımı, yirminci yüzyılın başlarında müzikte farklılaşmış tınıların artan rolünü göstermektedir. Norman Del Mar , Altıncı Senfonisinin Scherzo hareketinden aşağıdaki pasajı , "tekrarlanan As'ın küçülmesindeki bir uzantıdan oluşan üçlüye yedi çubuklu bir bağlantı ... A'ya Cs eklenmiş bir kurbağa. Daha sonra alt oktavlar düşer ve üçlünün ilk obua cümlesiyle birlikte sadece C'ler kalır. " Bu çubuklar sırasında Mahler, tekrarlanan notaları bir dizi enstrümantal renkten, karışık ve tek olarak aktarır: kornalar ve pizzicato telleriyle başlayıp, trompet, klarnet, flüt, pikolo ve son olarak obua ile ilerler:

Mahler, Senfoni No. 6, Scherzo, Şekil 55, 5–12. Çubuklar
Mahler, Senfoni No. 6, Scherzo, Şekil 55, 5–12. Çubuklar

Ayrıca bkz . Klangfarbenmelodie .

In Rock müzik 2000'lere 1960'ların sonlarından itibaren, belirli seslerin tınısı bir şarkı önemlidir. Örneğin, heavy metal müzikte , çok yüksek gitar amplifikatörleri ve hoparlör kabinleri aracılığıyla elektro gitarda çalınan yoğun şekilde güçlendirilmiş, aşırı derecede bozulmuş güç akorunun ses etkisi , stilin müzikal kimliğinin önemli bir parçasıdır.

Psikoakustik kanıt

Genellikle dinleyiciler, farklı ortamlarda ve farklı oyuncularla, farklı perdelerde ve yükseklikte bile bir enstrümanı tanımlayabilirler. Klarnet durumunda , akustik analiz, bir yerine üç enstrüman önerecek kadar düzensiz dalga formlarını gösterir. David Luce, bunun "[C] - yukarıdaki enstrümanların akustik dalga formundaki bazı güçlü düzenliliklerin yukarıdaki değişkenlere göre değişmez olması gerektiğini" ima ettiğini öne sürer. Bununla birlikte, Robert Erickson, birkaç düzenlilik olduğunu ve "... tanıma ve özdeşleşme gücümüzü" açıklamadıklarını savunuyor. Görme ve görsel algı çalışmalarından öznel sabitlik kavramını ödünç almayı öneriyor .

1960'lardan itibaren yapılan psikoakustik deneyler, tınıların doğasını aydınlatmaya çalıştı. Yöntemlerden biri, dinleyicilere ses çiftleri çalmayı, ardından farklılık yargılarını bir tını uzayında toplamak için çok boyutlu bir ölçekleme algoritması kullanmayı içerir. Bu tür deneylerden elde edilen en tutarlı sonuçlar, parlaklığın veya spektral enerji dağılımının ve saldırının kapanışının veya hızının ve eşzamanlılığının ve yükselme süresinin önemli faktörler olmasıdır.

Tristimulus tını modeli

Tristimulus kavramı, belirli bir rengi oluşturmak için üç ana rengin bir araya getirilme şeklini tanımlayan renk dünyasından kaynaklanır. Benzer şekilde, müzikal tristimulus, belirli bir sesteki armoniklerin karışımını üç bölüm halinde gruplandırarak ölçer . Temelde, bazı durumlarda düzinelerce veya yüzlerce kişiye ulaşabilen çok sayıda ses parçasını yalnızca üç değere düşürme önerisidir. İlk tristimulus, birinci harmoniğin göreceli ağırlığını ölçer; ikinci tristimulus, birlikte alınan ikinci, üçüncü ve dördüncü harmoniklerin nispi ağırlığını ölçer; ve üçüncü tristimulus, kalan tüm harmoniklerin nispi ağırlığını ölçer. Doğrulamak için bu tür temsillerle ilgili daha fazla kanıt, çalışma ve uygulamaya ihtiyaç duyulacaktır.

Parlaklık

"Parlaklık" terimi, aynı zamanda, ses tınılarıyla ilgili tartışmalarda, görsel parlaklıkla kabaca bir benzetme olarak kullanılmaktadır . Timbre araştırmacıları, parlaklığı sesler arasındaki algısal olarak en güçlü ayrımlardan biri olarak görüyor ve spektral ağırlık merkezi gibi bir ölçü kullanarak bir sesteki yüksek frekanslı içerik miktarının bir göstergesi olarak akustik olarak resmileştiriyor .

Ayrıca bakınız

Referanslar

  • Amerikan Standartları Derneği (1960). Amerikan Standart Akustik Terminolojisi . New York: Amerikan Standartları Derneği.
  • Dixon Ward, W. (1965). " Psikoakustik ". In Odyometri: İlkeler ve Uygulamalar Williams & Wilkins Co. yayımlanmaktadır Huntington, NY: RE Krieger Pub Aram Glorig, 55. Baltimore tarafından düzenlendi. Co., 1977. ISBN   0-88275-604-4 .
  • Dixon Ward, W. (1970) "Müzikal Algılama". Olarak modern İşitsel Teorisi Foundations vol. 1, Jerry V. Tobias tarafından düzenlenmiştir. New York: Akademik Basın. ISBN   0-12-691901-1 .
  • Erickson, Robert (1975). Müzikte Ses Yapısı . Berkeley ve Los Angeles: Kaliforniya Üniversitesi Yayınları. ISBN   0-520-02376-5 .
  • McAdams, Stephen ve Albert Bregman (1979). "Müzik Akışlarını Duymak". Computer Music Journal 3, no. 4 (Aralık): 26–43, 60.
  • Schouten, JF (1968). "Tını Algısı". In Akustik, Tokyo, GP-6-2 6. Uluslararası Kongre Raporları , 6 cilt, Y. Kohasi, 35-44, 90. Tokyo tarafından düzenlendi:. Maruzen; Amsterdam: Elsevier.

Dipnotlar