Kraliyet Opera Binası - Royal Opera House

Kraliyet Opera Binası
Kraliyet Opera Binası logosu.jpg
Kraliyet Opera Binası Logosu
Kraliyet Opera Binası ve balerin.jpg
Kraliyet Opera Binası'nın Bow Street cephesi, Plazzotta'nın heykeli, Genç Dansçı , ön planda
Adres Bow Street
Londra, WC2
Birleşik Krallık
Toplu taşıma Londra yeraltı Covent Garden
atama derece I
Tip Opera binası
Kapasite 2.256
İnternet sitesi
roh .org .uk

Kraliyet Operası ( ROH ) bir olan opera binası ve başlıca sahne sanatları içinde yeri ile Covent Garden , Londra merkezi . Büyük bina, sitenin daha önce kullanılmasından sonra genellikle basitçe Covent Garden olarak anılır . Bu evidir Kraliyet Operası , Kraliyet Balesi ve Kraliyet Opera House Orkestrası. Sitedeki ilk tiyatro olan Theatre Royal (1732), tarihinin ilk yüz yılı boyunca öncelikle bir oyun evi olarak hizmet vermiştir. 1734'te ilk bale sunuldu. Bir yıl sonra, George Frideric Handel'in operalarının ilk sezonu başladı. Operalarının ve oratoryolarının çoğu özellikle Covent Garden için yazılmıştır ve prömiyerleri orada yapılmıştır.

Mevcut bina, 1808 ve 1856'da önceki binalarda meydana gelen feci yangınların ardından sahadaki üçüncü tiyatrodur. Cephe , fuaye ve oditoryum 1858 tarih, ancak 1990'larda geniş rekonstrüksiyon gelen mevcut karmaşık tarihleri neredeyse her unsur. Ana oditoryum 2.256 kişi kapasitelidir ve onu Londra'nın üçüncü en büyüğü yapar ve dört kat kutu ve balkon ile amfitiyatro galerisinden oluşur. Ön sahne 14.80 m genişliğinde ve 12.20 m yüksekliğindedir. Ana oditoryum, I. dereceden listelenmiş bir binadır .

Tarih

Davenant patenti

"Rich's Glory": John Rich, görünüşe göre yeni Covent Garden Tiyatrosu'nu işgal ediyor. ( William Hogarth'ın karikatürü )

Theatre Royal, Covent Garden'ın temeli, Charles II tarafından 1662'de Sir William Davenant'a verilen ve Davenant'ın Londra'daki yalnızca iki patent tiyatro şirketinden ( The Duke's Company ) birini işletmesine izin veren mektup patentinde yatmaktadır . Harfler patenti, 19. yüzyıla kadar patent sahiplerinin mirasçılarının mülkiyetinde kaldı. Onların nerede bir süre bilinmeyen, ama 2019 itibarıyla onlar tutulur Rosenbach Museum & Library , Philadelphia .

İlk tiyatro

1808 yangınından önceki ilk tiyatro

1728 yılında, John Rich , at Duke Şirket aktör-yönetici Lincoln'ün Inn Fields Tiyatrosu , devreye Dilenci Opera dan John Gay . Bu girişimin başarısı ona, antik bir manastır bahçesinin bulunduğu yerde Kraliyet Tiyatrosu'nu ( Edward Shepherd tarafından tasarlandı) inşa etmek için sermaye sağladı . Inigo Jones , bu mülkün bir kısmını 1630'larda bir meydan ve St Paul kilisesi (şimdi oyuncuların kilisesi olarak bilinir) ile geliştirmişti. Buna ek olarak, Kraliyet Tüzüğü bölgede bir meyve ve sebze pazarı yaratmıştı, bu pazar 1974'e kadar o bölgede varlığını sürdürdü .

7 Aralık 1732 tarihinde tiyatro açılışında, Zengin onun açılış üretimi için binaya geçit yaptığı aktörler tarafından gerçekleştirildi William Congreve 'ın Dünya Way .

İlk yüzyılında, tiyatro öncelikle bir oyun evi olarak işletildi ve Charles II tarafından Theatre Royal, Covent Garden ve Theatre Royal, Drury Lane'e Londra'da sözlü drama sunma münhasır haklarını veren Mektuplar Patenti ile işletildi . İki şirket arasındaki sık sık değiş tokuşa rağmen, rekabet yoğundu ve şirketler genellikle aynı oyunları aynı anda sergilediler. Rich , John Lun sahne adı altında Harlequin olarak kendini gerçekleştirerek pantomimi repertuara soktu . Modern tiyatroda mevsimlik pandomim geleneği 1939 yılına kadar devam etti.

1734'te tiyatro ilk bale Pygmalion'u sundu . Marie Salle geleneği ve korsesini bir kenara attı ve şeffaf cübbeler içinde dans etti. George Frideric Handel , 1719'da Lincoln's Inn Fields'de şirketin müzik direktörü seçildi , ancak tiyatro için ilk opera sezonu 1734'e kadar sunulmadı. İlk operası Il pastor fido , ardından Ariodante (1735) ve prömiyeri izledi. arasında Alcina ve Atalanta ertesi yıl. 1743'te Mesih'in kraliyet performansı vardı ; başarısı, Lenten oratoryo performansları geleneğiyle sonuçlandı . 1735'ten 1759'daki ölümüne kadar, Handel tiyatroda düzenli sezonlar verdi; operalarının ve oratoryolarının çoğu o mekan için yazılmış ya da ilk Londra performanslarını orada gerçekleştirmiştir. Organını John Rich'e miras bıraktı ve sahnede önemli bir yere yerleştirildi. 20 Eylül 1808'de tiyatroyu yok eden bir yangında kaybolan birçok değerli eşya arasındaydı. 1792'de mimar Henry Holland oditoryumu yeniden inşa etti; binanın mevcut kabuğu içinde kapasitesini genişletti.

İkinci tiyatro

Üst galeriyi çevreleyen "Güvercin Delikleri" nin hiciv çizimi, 1811
İkinci tiyatronun oditoryumu, 1810

Yeniden inşa Aralık 1808'de başladı ve ikinci Kraliyet Tiyatrosu, Covent Garden ( Robert Smirke tarafından tasarlandı ) 18 Eylül 1809'da Macbeth'in bir performansı ve ardından The Quaker adlı bir müzikal eğlence ile açıldı . Oyuncu-yönetici John Philip Kemble , yeniden inşa maliyetini ve toprak sahibi Duke of Bedford tarafından getirilen artan arazi kirasının maliyetini telafi etmek için koltuk fiyatlarını yükseltti, ancak hareket o kadar popüler değildi ki, seyirciler sopaları döverek performansları bozdu, tıslama, yuhalama ve dans. Eski Fiyat Ayaklanmaları üzerinde iki ay sürdü ve yönetim nihayet izleyicilerin taleplerini yerine getirmeyi kabul etmek zorunda kaldı.

Bu süre zarfında eğlenceler çeşitlendi; opera ve bale sunuldu, ancak münhasıran değil. Kemble, çocuk oyuncu Master Betty ; büyük palyaço Joseph Grimaldi Covent Garden'da adını duyurdu. Tiyatroda trajediler Sarah Siddons ve Eliza O'Neill , Shakespeare aktörleri William Macready , Edmund Kean ve oğlu Charles gibi dönemin birçok ünlü aktörü yer aldı . 25 Mart 1833'te Edmund Kean , Othello'yu oynarken sahnede bayıldı ve iki ay sonra öldü.

1806'da pandomim palyaçosu Joseph Grimaldi ( The Garrick of Clowns ) en büyük başarısını Harlequin and Mother Goose'da göstermişti; veya Covent Garden'daki Altın Yumurta ve bu daha sonra yeni tiyatroda yeniden canlandırıldı. Grimaldi bir yenilikçiydi: Joey'nin palyaçoyu dünyaya tanıtırken gösterdiği performans , Commedia dell'arte'den türetilen mevcut Harlequin rolü üzerine inşa edildi . Babası Drury Lane'de bale ustasıydı ve fiziksel komedisi, görsel numaralar ve soytarılık icat etme yeteneği ve seyircilerle dalga geçme yeteneği olağanüstüydü.

Erken pandomimler olarak gerçekleştirildi mimes müzik eşliğinde, ancak Müzikhol popüler oldu, Grimaldi tanıtıldı pandomim dame tiyatroya ve seyirci şarkı geleneğine sorumluydu. 1821'de dans ve palyaçoluk Grimaldi'ye öyle bir yük bindirdi ki zorlukla yürüyebildi ve tiyatrodan emekli oldu. 1828'de beş parasızdı; Covent Garden'ın reddetmesinin ardından Drury Lane onun için bir yardım konseri düzenledi.

1820'lerde tiyatro
Harlequin'in şişeye kaçışı (baskı)

1817'de, Covent Garden sahnesini aydınlatan eski mumların ve kandillerin yerini çıplak gaz lambası almıştı. Bu bir gelişmeydi, ancak 1837'de Macready ilk kez bir pandomim gösterisi sırasında tiyatroda ilgi odağı oldu, Coventry'nin Peeping Tom'u . Limelight , oksijen ve hidrojen alevi ile ısıtılan bir sönmemiş kireç bloğu kullandı . Bu, sahnedeki sanatçıları vurgulamak için spot ışıklarının kullanılmasına izin verdi.

Tiyatro Yasası 1843 drama patent tiyatroların tekelini kırdı. O zamanlar Haymarket'teki Majestelerinin Tiyatrosu , bale ve operanın ana merkeziydi, ancak 1846'da yönetimle bir anlaşmazlıktan sonra , Majestelerinin şefi Michael Costa , bağlılığını Covent Garden'a devretti ve şirketin çoğunu beraberinde getirdi. Oditoryum, 1846'daki bir yangından sonra tamamen yeniden düzenlendi, sonraki 1846-47 sezonlarında, şirket Lyceum Tiyatrosu'nda sahne aldı . Olarak yeniden açıldı tiyatro Kraliyet İtalyan Operası bir performansla Nisan 1847, 6 Rossini'nin 'ın Semiramide .

1852'de Fransız eksantrik hafif müzik bestecisi ve orkestra şefi Louis Antoine Jullien , kendi bestesi Pietro il Grande'nin bir operasını sundu . Sahnede canlı atlar ve çok yüksek sesli müzik de dahil olmak üzere 'muhteşem' beş performans verildi. Eleştirmenler bunun tam bir başarısızlık olduğunu düşündüler ve Jullien mahvoldu ve Amerika'ya kaçtı.

5 Mart 1856 yangını

Costa ve halefleri, 1892'de Gustav Mahler'in Covent Garden'da Wagner'in Ring döngüsünün ilk gösterimini sunduğu zamana kadar, orijinal olarak Fransızca, Almanca veya İngilizce yazılmış olanlar da dahil olmak üzere, tüm operaları İtalyanca olarak sundular . Daha sonra opera binasının adından "İtalyan" kelimesi sessizce çıkarıldı.

5 Mart 1856'da tiyatro yine bir yangınla kül oldu.

Üçüncü tiyatro

Edward Middleton Barry tarafından tasarlanan üçüncü bir tiyatro üzerinde çalışmalar 1857'de başladı ve halen mevcut tiyatronun çekirdeğini oluşturan yeni bina Lucas Brothers tarafından inşa edildi ve 15 Mayıs 1858'de Meyerbeer'in Les Huguenots'unun performansıyla açıldı. .

Yönetimindeki Kraliyet İngilizce Opera şirketi Louisa Pyne ve William Harrison , onların son performanslarını yapılan Theatre Royal, Drury Lane 11 Aralık 1858 tarihinde ve galası ile 1858 20 Aralık Covent Garden'da ikamet aldı Michael Balfe 'ın Satanella - dünya prömiyerini yeni tiyatroda yapan ilk opera - ve 1864'e kadar orada devam etti.

Tiyatro 1892'de Kraliyet Opera Binası (ROH) oldu ve sunulan Fransız ve Alman eserlerinin sayısı arttı. Opera ve balenin kış ve yaz sezonları verilmiş, pandomim, resitaller ve siyasi toplantılar için de kullanılmıştır.

Birinci Dünya Savaşı sırasında, tiyatroya mobilya deposu olarak kullanılmak üzere Çalışma Bakanlığı tarafından el konuldu.

1934'ten 1936'ya kadar Geoffrey Toye , Sanat Yönetmeni Sir Thomas Beecham ile birlikte çalışan genel müdürdü . Erken başarılara rağmen, Toye ve Beecham sonunda düştü ve Toye istifa etti.

Sırasında İkinci Dünya Savaşı ROH bir dans salonu haline geldi. Savaştan sonra da böyle kalma olasılığı vardı, ancak uzun müzakerelerin ardından müzik yayıncıları Boosey & Hawkes binanın kirasını satın aldı. David Webster Genel Müdür olarak atandı ve Sadler's Wells Ballet , yerleşik bale şirketi olmaya davet edildi. Covent Garden Opera Trust oluşturuldu ve "mümkün olan en iyi standartların korunmasıyla tutarlı olduğu her yerde, tüm bölümlerde İngiliz sanatçıları istihdam ederek Covent Garden'ı ulusal opera ve bale merkezi olarak kurmak için ..." planlarını ortaya koydu.

Royal Opera House , Oliver Messel tarafından tasarlanan abartılı yeni bir prodüksiyonda Uyuyan Güzel'in performansıyla 20 Şubat 1946'da yeniden açıldı . Webster, müzik direktörü Karl Rankl ile birlikte hemen yerleşik bir şirket kurmaya başladı. Aralık 1946'da ilk prodüksiyonları olan Purcell 's The Fairy-Queen'i bale topluluğuyla paylaştılar . Ocak 1947 14 tarihinde, Covent Garden Opera Şirket ilk defa sahne verdi Bizet 'in Carmen .

Büyük açılıştan önce Kraliyet Opera Binası, 9 Şubat 1946 Cumartesi günü Robert Mayer Çocuk konserlerinden birini sundu.

1945'ten sonra Kraliyet Opera Binası'nda Opera

1945'ten sonra Kraliyet Opera Binası'nda bale

1980'lerden itibaren yeniden yapılanma

Kraliyet Opera Binası, Bow Street Cephesi, yeniden inşa edildikten sonra

1960'larda evin bazı bölümlerinde amfitiyatrodaki iyileştirmeler de dahil olmak üzere çeşitli tadilatlar yapıldı, ancak tiyatronun açıkça büyük bir revizyona ihtiyacı vardı. 1975'te İşçi Partisi hükümeti, gecikmiş bir modernizasyon, yenileme ve genişletme için Kraliyet Opera Binası'nın bitişiğindeki araziyi verdi. 1980'lerin başında, büyük bir yenilemenin ilk kısmı, James Caddesi köşesindeki tiyatronun arkasına bir uzantıyı içeriyordu. Geliştirmeye iki yeni bale stüdyosu, ofis, bir Koro Prova Odası ve Opera Prova odası eklendi. Soyunma odaları da eklendi.

Kraliyet Opera Binası oditoryumu, soldaki sahne
Amfitiyatrodan sahneye bakan

1995 yılına kadar, İngiltere Sanat Konseyi aracılığıyla Sanat Piyangosu'ndan ve özel bağış toplamadan yeterli fon , şirketin 1997 ve 1999 yılları arasında Carillion başkanlığında gerçekleştirilen 213 milyon sterlinlik büyük bir binanın yeniden inşasına başlamasını sağlamak için toplandı . Sör Angus Stirling . Bu, kompleksin boyutunda büyük bir artışa yer açmak için birkaç bitişik bina da dahil olmak üzere neredeyse tüm sitenin yıkılmasını içeriyordu. Oditoryum kaldı, ancak kompleksin yarısından fazlası yeni.

Tasarım ekibi, mimar olarak Dixon Jones BDP'den Jeremy Dixon ve Edward Jones tarafından yönetildi . Akustik tasarımcıları Arup Acoustics'ten Rob Harris ve Jeremy Newton'du. Bina mühendisiydi Arup geliştirici olarak Stanhope ile.

Aspirasyonunun Köprüsü bağlayan Kraliyet Balesi Okulu 4. katta Royal Opera House'un (sağ) için (sol). Köprü Wilkinson Eyre Architects tarafından tasarlandı.

Yeni bina, daha önce olduğu gibi aynı geleneksel at nalı şeklindeki oditoryuma sahiptir, ancak büyük ölçüde geliştirilmiş teknik, prova, ofis ve eğitim olanaklarına sahiptir. Ek olarak, yeni bir stüdyo tiyatrosu olan Linbury ve daha fazla kamusal alan yaratıldı. Bakıma muhtaç hale gelen ve yeniden yapılanmadan önce bir dekor deposu olarak kullanılan bitişik eski Çiçek Salonu'nun dahil edilmesi, yeni ve geniş bir halk toplanma yeri yarattı. Mekanın şimdi ROH tarafından Avrupa'nın en modern tiyatro tesisi olduğu iddia ediliyor.

Sahne önü üzerindeki bir ekrana yansıtılan Surtitles , 1984'te okul matineleri için tanıtıldığından beri tüm opera performansları için kullanılmıştır. Tiyatronun 1999'da yeniden açılmasından bu yana, elektronik bir libretto sistemi , bazı koltuklar için küçük video ekranlarına çeviriler sağlar ve evin diğer bölümlerine ek monitörler ve ekranlar tanıtılacaktır.

2014 yılında, girişlerin, lobi alanlarının ve Linbury Tiyatrosu'nun iyileştirilmesi amacıyla Open Up Project olarak bilinen tasarım çalışmaları başladı. Open Up Projesi kapsamında, IQ Projects, üst kattaki bar alanı ve restoranın çeşitli ısmarlama cam unsurları kullanılarak yenilenmesiyle görevlendirildi.

Ekim 2020'de BBC , Kraliyet Opera Binası'nın COVID-19 pandemisine yanıt olarak uygulanan kısıtlamalar sonucunda gelirinin %60'ını kaybettiğini bildirdi . Sonuç olarak, 1971 " Sir David Webster Portresi " ile David Hockney birkaç yıldır opera binası içinde asmış, en açık artırmaya konulmuştur Christy en . Sonunda 12.8 milyon sterline satıldı. Satıştan elde edilen fonlara, kurumun hayatta kalmasını sağlamak için ihtiyaç duyuldu. "Önemli işten çıkarmalar " ve kamu bağışları için bir çağrı da yapıldı. Ayrıca opera binası Kültür Kurtarma Fonu'na kredi başvurusunda bulundu .

Tesisler

Paul Hamlyn Salonu

Paul Hamlyn Salonu'nun dış cephesi

Paul Hamlyn Salonu, ana opera binası binasına bitişik ve doğrudan erişime sahip büyük bir demir ve cam yapıdır. Salon artık bir şampanya barı, restoran ve diğer ağırlama hizmetleri ile opera binasının atriyumu ve ana kamusal alanı olarak hareket etmekte ve ayrıca her seviyedeki ana oditoryuma erişim sağlamaktadır.

Bina daha önce Çiçek Salonu olarak biliniyordu . Başlangıçta Opera Binası tarafından bir çiçek pazarına ev sahipliği yapmak için inşa edilmişti (meyve ve sebze de satıyordu), dolayısıyla adı. Edward Middleton Barry tarafından tasarlandı ve 1860'da açıldı. Konser salonu olarak kullanıldıktan sonra 1887'de Covent Garden Market'in bir parçası oldu. 1956'da binada bir yangın çıktı ve ardından harap oldu. 1977 yılında Opera Binası tarafından satın alınmış ve depo olarak kullanılmıştır.

1990'ların yeniden geliştirme projesinin bir parçası olarak Çiçek Salonu'nun yeniden geliştirilmesi, altındaki opera binası için yeni ortak alanlara uyum sağlamak için dökme demir yapının kaldırılmasını içeriyordu. Salonun güney tarafı artık başka bir bina ile bağlantılıdır, bu nedenle dökme demir güney revak sökülmüş ve Borough Market'te yeniden inşa edilmiştir , burada ayrıca Grate II mirası olarak listelenmiştir.

Yeniden geliştirme, hayırsever Alberto Vilar'ın 10 milyon sterlinlik bir rehin gücüyle devam etti ve birkaç yıl boyunca Vilar Çiçek Salonu olarak biliniyordu; ancak Vilar sözünü yerine getiremedi. Sonuç olarak, opera binasının eğitim ve gelişim programları için Paul Hamlyn'in mülkünden 10 milyon sterlinlik bir bağış almasından sonra, Eylül 2005'te adı Paul Hamlyn Salonu olarak değiştirildi .

Paul Hamlyn Salonu, ana oditoryumdaki performanslar için ana kamusal alan olmasının yanı sıra, özel etkinlikler, danslar, sergiler, konserler ve atölye çalışmaları da dahil olmak üzere bir dizi etkinliğe ev sahipliği yapmak için de kullanılıyor.

Linbury Stüdyo Tiyatrosu

Linbury Studio Theatre, Royal Opera House içinde yer seviyesinin altında inşa edilmiş esnek, ikincil bir performans alanıdır. Geri çekilebilir eğimli oturma düzeni ve bir stüdyo zemini, yükseltilmiş bir sahne veya orkestra çukurlu bir sahne oluşturmak için yükseltilip alçaltılabilen bir zemine sahiptir. Tiyatro, 400'e kadar müşteriyi ağırlayabilir ve çeşitli farklı etkinliklere ev sahipliği yapabilir. Özel etkinlikler, geleneksel tiyatro gösterileri ve konserlerin yanı sıra topluluk ve eğitim etkinlikleri, ürün lansmanları, akşam yemekleri ve sergiler vb. için kullanılmıştır ve kendi ortak alanları ile Londra'daki teknolojik olarak en gelişmiş performans mekanlarından biridir. , bir bar ve vestiyer dahil.

Linbury, en çok bağımsız şirketler tarafından ve Kraliyet Opera Binası'nın çağdaş prodüksiyon kolu olan ROH2'nin bir parçası olarak deneysel ve bağımsız dans ve müzik performanslarına ev sahipliği yapmasıyla dikkat çekiyor. Linbury Stüdyo Tiyatrosu, Kraliyet Bale Okulu'nun performanslarını düzenli olarak sahneler ve ayrıca Yılın Genç İngiliz Dansçısı yarışmasına da ev sahipliği yapar .

Mekan, Kraliyet Opera Binası'nın 90'ların yeniden geliştirilmesinin bir parçası olarak inşa edildi. Linbury Trust tarafından yeniden geliştirmeye yönelik yapılan bağışların tanınmasıyla adlandırılmıştır. Vakıf, Preston Candover'dan Lord Sainsbury ve Kraliyet Balesi'nde eski bir dansçı olan eşi Anya Linden tarafından işletilmektedir . Linbury adı, Linden ve Sainsbury adlarından türetilmiştir. 1999'da üç Croydon ortaokulunun ( Coloma Manastırı Kız Okulu ve Edenham Lisesi dahil) işbirliğiyle About Face adlı orijinal bir performansla açıldı .

Kraliyet Opera Binası, Manchester

2008'de Kraliyet Opera Binası ve Manchester Şehir Konseyi , Manchester Kraliyet Opera Binası olarak bilinen yeni bir gelişmeyi planlamaya başladı . Teklif, hem Kraliyet Balesi hem de Kraliyet Operası'nın prodüksiyonlarını sahneleyebilecek bir tiyatro yaratmak için Manchester'daki Saray Tiyatrosu'nun yenilenmesini sağlayabilirdi . Kraliyet Opera Binası'nın, Kraliyet Operası tarafından 16 performans, Kraliyet Balesi tarafından 28 performans ve diğer küçük ölçekli prodüksiyonlar sergileyerek yıllık 18 haftalık bir sezon boyunca tiyatroya ev sahipliği yapması amaçlandı. Bir yıl sonra Lowry sonra açık bir mektup gönderdi Kültür Olimpiyatları, Medya ve Spor Sorumlu Devlet Sekreteri , Ben Bradshaw düzeni çağrısında, Arts Council England, Manchester City Konseyi ve ROH, mevcut haliyle, olduğu hurdaya ayrılmıştır. 2010 yılında, projenin daha büyük sanat finansmanı kesintilerinin bir parçası olarak rafa kaldırıldığı açıklandı.

High House Üretim Parkı (High House, Purfleet)

ROH'nin High House, Purfleet'teki Manoukian Üretim Tesisi

Royal Opera House, operaları ve baleleri için High House, Purfleet , Essex'te 6 Aralık 2010'da bir sahne düzenleme tesisi açtı . Bina, Nicholas Hare Architects tarafından tasarlandı. Parktaki gelişmeleri kısmen finanse eden Doğu İngiltere Kalkınma Ajansı, "ilk aşamanın Kraliyet Opera Binası'nın Bob ve Tamar Manoukian Üretim Atölyesi ve Topluluk alanlarını içerdiğini" belirtiyor.

Yine Nicholas Hare Associates tarafından tasarlanan Bob ve Tamar Manoukian Kostüm Merkezi, Eylül 2015'te açıldı ve Kraliyet Opera Binası için bir kostüm hazırlama tesisi ve South Essex Koleji'nden kostüm yapımı öğrencileri için bir eğitim merkezi sağlıyor . Bina aynı zamanda Kraliyet Opera Binası'nın tarihsel olarak önemli kostüm koleksiyonuna da ev sahipliği yapıyor.

High House, Purfleet'teki diğer unsurlar arasında, şu anda Ulusal Yaratıcı Endüstriler Koleji tarafından yürütülen ve Mart 2013'te Yaratıcı ve Kültürel Beceriler tarafından yenilenmiş çiftlik binalarının yanı sıra resmi olarak açılan yeni bir teknik tiyatro ve müzik eğitim merkezi olan The Backstage Centre yer alıyor . Acme stüdyoları, 2013 yazında 43 sanatçı stüdyosundan oluşan bir kompleks açtı.

Diğer kullanımlar

Opera ve bale performanslarına ek olarak, Kraliyet Opera Binası aşağıdakiler de dahil olmak üzere bir dizi başka etkinliğe ev sahipliği yaptı:

Ayrıca bakınız

Referanslar

Notlar

Alıntılanan kaynaklar

daha fazla okuma

  • Allen, Mary, Bölünmüş Bir Ev , Simon & Schuster, 1998.
  • Beauvert, Thierry, Dünyanın Opera Evleri , The Vendome Press, New York, 1995.
  • Donaldson, Frances, The Royal Opera House in the Twentieth Century , Weidenfeld & Nicolson, Londra, 1988.
  • Earl, John ve Sell, İngiliz Tiyatroları 1750–1950 için Michael Kılavuzu , s. 136-8 (Theatres Trust, 2000) ISBN  0-7136-5688-3 .
  • Haltrecht, Montague, Sessiz Şovmen: Sir David Webster ve Kraliyet Opera Binası , Collins, Londra, 1975.
  • Isaacs, Jeremy , Aya Boşver , Bantam Press, 1999.
  • Lebrecht, Norman , Covent Garden: Anlatılmamış Öykü: İngiliz Kültür Savaşı'ndan Gönderiler, 1945–2000 , Northeastern University Press, 2001.
  • Lord Drogheda ve diğerleri, Covent Garden Albümü , Routledge & Kegan Paul, Londra, 1981.
  • Mosse, Kate, The House: Royal Opera House'un İçinde Covent Garden , BBC Books, Londra, 1995.
  • Robinson, Terry F. Geçişte Ulusal Tiyatro: 1808-1809 Londra Patent Tiyatrosu Yangınları ve Eski Fiyat İsyanları. ŞUBE: Britanya, Temsil ve Ondokuzuncu Yüzyıl Tarihi. Ağ. 29 Mart 2016.
  • Tooley, John, In House: Covent Garden, Opera ve Balenin Elli Yılı , Faber ve Faber, Londra, 1999.
  • Thubron, Colin (metin) ve Boursnell, Clive (fotoğraflar), The Royal Opera House Covent Garden , Hamish Hamilton, Londra, 1982.

Dış bağlantılar

Koordinatlar : 51°30′47″K 00°07′21″W / 51.51306°K 0.12250°B / 51.51306; -0.12250