Owen Jones (mimar) -Owen Jones (architect)

Owen Jones
Owen Jones (mimar).jpg
Doğmak ( 1809-02-15 )15 Şubat 1809
Londra Şehri , İngiltere
Ölü 19 Nisan 1874 (1874-04-19)(65 yaşında)
Westminster , Middlesex , İngiltere
gidilen okul Kraliyet Akademisi Okulları
Meslek Mimar
Binalar Sydenham'daki Kristal Saray , 1854
Projeler Büyük Sergi , 1851

Owen Jones (15 Şubat 1809 - 19 Nisan 1874) İngiliz mimardı. Çok yönlü bir mimar ve tasarımcı, aynı zamanda on dokuzuncu yüzyılın en etkili tasarım teorisyenlerinden biriydi. Modern renk teorisine öncülük etmesine yardımcı oldu ve düz desenleme ve süsleme konusundaki teorileri bugün hala çağdaş tasarımcılarla rezonansa giriyor.

Alhambra'daki İslami dekorasyon çalışmaları ve kromolitografide yeni standartlara öncülük eden çizimlerinin ilgili yayınları ile öne çıktı . Jones, Güney Kensington Müzesi'nin (daha sonra Victoria ve Albert Müzesi olacak) oluşumunda önemli bir figürdü ve müzenin ilk yöneticisi Henry Cole ve 19. yüzyıl tasarım reformunun bir başka önemli figürü ile yakın ilişkisi sayesinde . Jones ayrıca 1851 Büyük Sergi binası için sergilerin iç dekorasyonundan ve düzeninden ve daha sonra Sydenham'da enkarnasyonundan sorumluydu . Jones, South Kensington müzesi için vakıf koleksiyonları hakkında tavsiyelerde bulundu ve daha sonra Marlborough House'da Devlet Tasarım Okulu için öğretim çerçeveleri haline gelen dekoratif sanatlar ilkelerini formüle etti . Bu tasarım önerileri , Jones'un bugün belki de en iyi bilinen küresel ve tarihsel tasarım kaynak kitabı olan ufuk açıcı yayını The Grammar of Ornament'in temelini oluşturdu .

Jones, Neo-Klasisizm ve Gotik Uyanış'ın hakim estetiğinden kökten farklı, on dokuzuncu yüzyıla özgü modern bir tarz arayışına inanıyordu. Alhambra'daki İslami dekorasyon çalışmalarını düz desenleme, geometri ve süslemede soyutlama üzerine teoriler geliştirmek için kullanarak, bu ilhamın çoğu için İslam dünyasına baktı .

Aile geçmişi

Jones, 15 Şubat 1809'da Londra'daki 148 Thames Street'te, başarılı bir kürkçü ve amatör Galli antikacı olan Owen Jones (1741-1814) ve karısı Hannah Jane Jones'un (1772/3-1838) oğlu olarak doğdu. Owen Jones Snr'ın Oğlu Olmak. ( Owain Myfyr'in bardik adı), bir Galli antikacı ve 1770'de Gal araştırmaları ve edebiyatını teşvik etmek için Londra'daki Gwyneddigion Derneği'nin başlıca kurucusu , Jones Jnr. Londra'daki Gal kültürel ve akademik topluluklarının kalbinde, Galce konuşan bir ailede doğdu.

Erken seyahat

Jones, 1832'de, Kraliyet Akademisi Okullarında eğitimini, mimar Lewis Vulliamy'nin (1791-1871) çıraklığını ve Vulliamy'nin rızasını alarak, William Wallen snr tarafından istihdam edilerek, kıtaya Büyük Bir Tura çıktı ve böylece bir bilirkişi olarak deneyim kazandı. . Önce İtalya'ya, ardından Yunanistan'a gitti ve burada Gottfried Semper'e (1803-1879) Antik Yunan binalarının çok renkliliği konusundaki radikal araştırmalarında yardımcı olan genç Fransız mimar Jules Goury  [ fr ] (1803-1834) ile tanıştı . Jones ve Goury, Kahire'nin İslam mimarisini ve antik yerleri incelemek için birlikte Mısır'a gittiler ve sonunda İspanya'nın güneyindeki Granada'ya varmadan önce Konstantinopolis'e devam ettiler ve burada Alhambra'daki İslami dekorasyon çalışmalarına başladılar.

Elhamra

Solda: La Alhambra sarayından çizim ; sağda: Elhamra'nın estetik etkisini gösteren 1845 ışıklı Ortak Dua Kitabı'ndan çizim.

Jones'un Granada'daki Alhambra çalışmaları, düz desen, geometri ve polikromi üzerine teorilerinin geliştirilmesinde çok önemliydi . Seyahat arkadaşı Jules Goury, yakın zamanda Gottfried Semper ile Antik Yunan binalarının çok renkliliği üzerine yaptığı analiz üzerinde çalışıyordu ve bu, Jones'un Elhamra'daki dekorasyonun böylesine bilimsel ve ayrıntılı bir değerlendirmesini yapmaya girişmesinde çok önemli bir faktördü. Goury , Alhambra'da altı ay kaldıkları süre boyunca - 31 yaşında - koleradan öldü ve Jones, çalışmalarının sonuçlarını yayınlamaya kararlı bir şekilde Londra'ya döndü. O zamanlar renkli baskı standardı , Alhambra'nın karmaşık dekorasyonuna adalet yapacak kadar karmaşık değildi, bu nedenle Jones baskı işini kendisi üstlendi.

Kimyagerler ve matbaacılarla işbirliği yapan Jones, yeni kromolitografi sürecini araştırmayı kendine görev edindi . Daha sonra , 1836'dan 1845'e kadar neredeyse on yıllık bir süre içinde on iki parça halinde Elhamra'nın Planları, Yükseltileri, Bölümleri ve Detayları'nı yayınladı. Owen Jones'un bir tasarım teorisyeni olarak ününün gelişiminde kilit bir kilometre taşı.

Kitap tasarımları ve diğer baskı projeleri

Joseph Dreams of Stars : Jones tarafından resmedilen Joseph ve Kardeşlerinin Tarihinden (1869) sayfa.

Alhambra'nın Basım Planları, Yükseklikleri, Bölümleri ve Detayları Jones için önemli bir mali yük olmuştu, ancak yayın, öncü kromolitografi standartları nedeniyle Jones'a büyük bir profil kazandırmıştı . Alhambra'nın uzun gebelik döneminden sonra ve muhtemelen sırasında, Jones matbaasını, Viktorya dönemi orta sınıfı arasında giderek daha popüler hale gelen resimli ve ışıklı hediye kitaplarının karlı pazarına girmek için kullandı.

Jones, hem laik hem de dini kitaplar tasarladı (en dikkate değer yayıncılar Day & Son ve Longman & Co. ile işbirliği yaparak) ve kabartmalı deri, papier-mâché ve terracotta gibi malzemeleri kullanarak yenilikçi yeni ciltleme teknikleri geliştirdi ; çoğu estetik kökenini görkemli ortaçağ elyazmalarına ve dini ciltlere kadar takip edebilen lüks içerikler. Bu kitaplardan ayrı olarak, Jones'un en önemli (ve en çok tüketilen) baskı çıktısı, De La Rue firmasıyla uzun süredir devam eden ilişkisi sayesinde olmuştur . 1840'ların ortalarından ömrünün sonuna kadar, yaklaşık 30 yıl sonra Jones, De La Rue için oyun kartları, menüler, bisküvi teneke ambalajlar, posta pulları, satranç tahtaları, bitiş kağıtları, hurda albümler ve günlükler dahil olmak üzere çok çeşitli ürünler tasarladı. .

Büyük Sergi

Büyük Sergi 1851

Jones, 1851 Büyük Sergisi için İş Müfettişlerinden biri olarak çalışıyordu. Sadece Joseph Paxton'un devasa dökme demir ve cam sarayının dekorasyonundan değil, aynı zamanda içindeki sergilerin düzenlenmesinden de sorumluydu ve bu, Jones'u daha geniş kamuoyunun dikkatini çeken mimari proje.

Eski Mısır , Antik Yunanistan ve Elhamra mimarisindeki ana renk polikromisi gözlemlerine dayanarak , iç demir işleri için basit bir kırmızı, sarı ve mavi paleti seçti. Renk teorileri nispeten yeniydi ve tartışmalı boya şeması, günün gazete ve dergilerinde çok fazla tartışma ve olumsuz tanıtım yarattı. En önemlisi, erken incelemelerden sonra, Prens Albert desteğini sürdürdü ve Jones ne olursa olsun devam etti. Kamuoyu ve profesyonel eleştiri, bina sonunda Kraliçe Victoria tarafından çok eleştirel beğeni toplayana kadar yavaş yavaş dağıldı - bazıları Jones'un renginin JMW Turner'ın resimlerine benzer olduğunu yorumladı . Jones'a çok renklilikle ilgili bazı teorilerini büyük ölçekte uygulamaya koyması için ender bir şans verilmişti: Büyük Sergi'nin kısa varlığı sırasında altı milyon insan onun vizyonuna tanık oldu - o zamanki Londra nüfusunun kabaca üç katı.

Sydenham'daki Kristal Saray

Sydenham'daki Kristal Saray

Büyük Sergiden sonra, Sydenham'da " Kristal Saray " yeniden dikildi . Jones'a bu yeni enkarnasyonun dekorasyonu ve düzeni için Matthew Digby Wyatt (1820-1877) ile ortak sorumluluk verildi . 1854'te eğitim ve eğlence için kalıcı bir mekan olarak açıldı.

Jones ve Digby Wyatt, ziyaretçiyi tasarım ve süsleme tarihine dair büyük bir anlatıya götürecek bir dizi 'Güzel Sanatlar Mahkemeleri' tasarladılar. Jones, 'Alhambra Court'ta ünlü sarayın lüks bir yeniden yaratılmasını inşa ederek Alhambra'daki çalışmalarını yeniden ziyaret etme fırsatı buldu. Mısır, Yunan ve Roma mahkemelerini tasarladı. İlk otuz yılında, Sydenham'daki Crystal Palace yılda yaklaşık 2 milyon ziyaretçiyi ağırladı. Crystal Palace, 1936'da bir yangınla yok edildi ve bir daha asla yeniden inşa edilmedi.

Süslemenin Grameri

Gramer'den bir tabak

Jones, Büyük Sergi'deki çalışmaları sayesinde, Güney Kensington Müzesi'nin (daha sonra V&A olacak) ilk direktörü olmaya devam eden memur Henry Cole (1808-1882) ile yakın bir çalışma ilişkisi geliştirdi. Cole ile olan teması sayesinde Jones, dekorasyon, süsleme ve çok renklilik üzerine teorilerini Society of Arts'ta ve okul müdürü olan Devlet Tasarım Okulu'nda (sonradan "Manufaktürler Müzesi") bir dizi ders aracılığıyla sunabildi. sanatçı Richard Burchett ve Marlborough House'da yeni kurulan Pratik Sanat Departmanı tarafından yönetildi . Jones ayrıca, "Süs Sanatları Müzesi" olarak bir araya getirilen ve daha sonra South Kensington Müzesi için temel koleksiyonlar haline gelen Marlborough House'daki (çoğu Büyük Sergideki sergilerden elde edilen) öğretim koleksiyonlarının oluşumu hakkında da tavsiyelerde bulundu. .

Hem Jones hem de Cole, bu koleksiyonların öğrencileri, nesnelerin arkasındaki temel dekoratif ilkeleri incelemek için ilham almak yerine, sadece süsleme örneklerini kopyalamaya teşvik edeceğinden endişe duyuyorlardı. Ayrıca, koleksiyonların Londra'daki konumu, taşradaki Tasarım Okullarındaki öğrencilerin bunlara erişmesini zorlaştırdı. Bu iki faktör, kuşkusuz Jones'u 1856'da muhtemelen en uzun süreli mirası olan şeyi yayınlamaya motive eden önemli katalizörler olurdu: ufuk açıcı tasarım kaynak kitabı The Grammar of Ornament .

Jones, makaleleri ve dersleri aracılığıyla, dekoratif sanatlar için temel ilkeler olarak kabul ettiği şeyleri formüle ediyordu ve gerçekten de bu ilkeler, Marlborough House'daki Devlet Tasarım Okulu için yeni eğitim çerçevesini sağladı. Jones, önerilerini, The Grammar of Ornament'ın 20 bölümünün önsözü olan 37 "mimaride ve dekoratif sanatlarda biçim ve rengin düzenlenmesinde genel ilkeler" oluşturacak şekilde genişletti .

Dilbilgisi'nin ilk 19 bölümü , Arap, Türk, Moresque ( Alhambra ) ve Farsça süsleme bölümlerinde Orta Doğu'yu inceleyerek hem tarihsel hem de coğrafi olarak çeşitli kaynaklardan gelen önemli süsleme örneklerini sunar . 'Doğadan Gelen Yapraklar ve Çiçekler' başlıklı son bölüm, doğada bulunan form olan dünyadaki süsleme tasarımını belirleyen temel ilkeyi kabul eder : "Sanatın en iyi dönemlerinde, tüm süslemeler bir gözleme dayanıyordu. biçimin doğadaki düzenini düzenleyen ilkeler" ve "gerçek sanat, doğanın biçimlerini kopyalamaktan değil idealleştirmekten ibarettir".

Jones'un en iyi bilinen protégé'si Christopher Dresser , bu son bölümdeki levhalardan birine katkıda bulundu ve aynı zamanda 1850'lerin ortalarında Devlet Tasarım Okulu'ndaki ünlü botanik derslerinde doğal biçimli süsleme üzerine teoriler sunuyordu. Bu son bölüm, tekrar doğada ortak bir faktör olduğu için yeni süs tasarımı üretememe konusunda bazı eleştirileri gündeme getiriyor ve Jones bunu "eskilerin yaptığı gibi doğaya geri dönmek" olarak tanımlıyor, ancak bu konuya kendi yanıtı şu gerçeğin etrafında gelişiyor: doğa çok çeşitli çizgi ve biçimlere sahiptir ve tasarımcıya toplumun daha önce hiç görmediği bir şey yaratırken doğanın biçimini temel bir unsur olarak izleme ve idealleştirme konusunda muazzam miktarda özgürlük veren geometriye dayanır.

Jones, tüm bu süsleme örneklerini, süslemenin ve çok renkliliğin geniş tarihinde yer alan temel ilkeleri inceleme konusunda tasarımcıları kendi liderliğini takip etmeye teşvik etmek amacıyla, dekorasyonun 'en iyi' örnekleri olarak bir araya getirdi. Gramer , ondokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında tasarım okullarında etkili olmuştur ve bugün hala basılmaktadır.

Dekoratif tasarım

The Grammar of Ornament (1856) adlı çizimden

Jones, dönemin önemli üreticilerinden birkaçı için yaptığı çalışmalarla desen ve süsleme konusundaki teorilerini yayabildi ve böylece dekoratif vizyonlarının bir dizi farklı bağlamda kamu tarafından tüketilmesini kolaylaştırdı. 1840'larda Alhambra'daki çinilerden ilham alan Jones, Maw & Co., Blashfield ve Minton gibi firmalar için çalışan mozaik ve mozaikli kaldırım tasarımlarıyla tanındı .

1840'lardan 1870'lere kadar Townsend ve Parker , Trumble & Sons ve Jeffrey & Co. dahil olmak üzere birçok firma için duvar kağıtları tasarladı. Jones tekstil alanında da üretkendi – Warner, Sillett & Ramm için ipekler ve Brinton ve James Templeton için halılar tasarlıyordu. & Co. Jones ayrıca, özellikle mobilya ve diğer donanımları üretmek için Londra firması Jackson & Graham ile işbirliği içinde çalışarak, ev içi iç mekanlar için bir dizi dekoratif şemaya daldı.

Mimari projeler ve diğer komisyonlar

Jones, bir mimar olarak yaptığı çalışmalarla tanınıyordu. Sydenham'daki Kristal Saray da dahil olmak üzere inşa ettiği projelerinin çoğu yıkıldı veya yıkıldı.

En önemli binası Piccadilly ile Regent Caddesi arasındaki St James's Hall'du ; neredeyse elli yıl boyunca Londra'nın başlıca konser salonuydu. Aynı zamanda iki büyük alışveriş merkezinden de sorumluydu: Crystal Palace Bazaar ve her ikisi de West End'de bulunan cam eşya üreticisi Osler's için bir showroom. Bu üç bina 1858 ve 1860 yılları arasında birkaç yıl arayla açıldı, ancak hepsi 1926'da yıkılmıştı. Dökme demir, alçı ve vitraydan yapılmış görkemli polikrom iç mekanları eğlence ve tüketim anıtlarıydı.

Jones'un mimarisine uygulanan dekorasyonunun en eski örneklerinden biri (ve restore edilmiş olsa da bugün var olan birkaç örnekten biri), 1841'de James Wild (1814-1892) tarafından inşa edilen Christ Church, Streatham'daki çalışmasıydı. kayınbirader. Jones, iç dekorasyondan sorumluydu, ancak büyük olasılıkla Bizans ve İslami etkilerle tuğla polikromi ve mimari detaylar sergileyen dış tasarımına da katkıda bulunacaktı. 1860'ların başlarında, Jones, topluca Doğu Mahkemeleri olarak bilinen Güney Kensington Müzesi'nin Hint Mahkemesini ve Çin ve Japon Mahkemesini tasarlaması için görevlendirildi. V&A ayrıca Jones'un muhtemelen İslam sanatı sergilerine ev sahipliği yapacak olan spekülatif bir 'Alhambra' Mahkemesi için tasarım çizimlerini de elinde bulunduruyor - ancak bu plan, Çin ve Japon Mahkemesi için tasarımları lehine reddedildi. Yirminci yüzyılın başlarında, Oriental Courts kapatıldı, ancak 1980'lerin koruma çalışmaları, Jones'un dekorasyonunun çoğunun modern boyaların altında hayatta kaldığını gösterdi.

Kensington Sarayı Bahçeleri'nde , Londra'nın "milyonerler sırası", 8 ve 24 numaralı iki "Moresque" konak tasarladı. 8 Numara , II. Dünya Savaşı'nda Londra Kafesi'nin bir parçasıydı , ancak şimdi yıkılmış durumda.

Ayrıca 1860'larda Jones, Jackson & Graham (mobilya için) ve Jeffrey & Co. (duvar kağıtları için) gibi firmalarla işbirliği içinde zengin müşteriler için lüks iç mekanlar tasarladı. Örneğin, sanat koleksiyoncusu Alfred Morrison için Jones iç mekanları tasarladı. Fonthill'deki (1863) kır evi ve 16 Carlton House Terrace'daki (1867) Londra şehir evi için . Hem Arap hem de Mağribi tasarım ilkelerini kullanarak Mısır Valisi İsmail Paşa'nın Kahire'deki (1864) sarayı için iç mekanlar tasarladı .

Referanslar

bibliyografya

  • Ashmore, S. Owen Jones and the V&A Collections (V&A Online Journal, Sayı 1, 2008)
  • Braga, Ariane Varela. "Owen Jones ve Doğu Perspektifi." The Myth of the Orient: Architecture and Ornament in the Age of Orientalism ( 2016): 149-65 çevrimiçi .
  • Clouse, Doug. "Sanatsal Baskının Kullanışlı Kitabı: Tip, Süsleme, Köşe Dolguları, Kenarlıklar, Kıvrımlar, Kırışıklıklar ve Diğer Fantezi Freaks ile Tipo Örneklerinin Koleksiyonu". Princeton Architectural Press, 2009.
  • Crinson, M. Empire Building: Orientalism and Victorian Architecture ( Routledge , 1996)
  • Darby, M. The Islamic Perspective: An Aspect of British Architecture and Design in the 19. Century (sergi kataloğu, World of Islam Festival Trust, 1983)
  • Darby, M. Owen Jones and the Eastern Ideal (yayınlanmamış doktora tezi, University of Reading , 1974)
  • Edwards, Clive. "İç Tasarım: Eleştirel Bir Giriş". Berg Yayıncılık, 2011.
  • Ferry, KR Awakening a Higher Ambition: The Influence of Travel on the Early Career of Owen Jones (yayınlanmamış doktora tezi, University of Cambridge , 2004)
  • Ferry, KR Printing the Alhambra ( Architectural History , cilt 46, 2003)
  • Flores, Carol A. Hrvol. "Owen Jones: Bir Geçiş Çağında Tasarım, Süsleme, Mimarlık ve Teori". Rizzoli, 2006.
  • Jespersen, JK Originality ve Jones's The Grammar of Ornament of 1856 ( Journal of Design History , cilt 21, no. 2, 2008)
  • Moser, Stephanie. Antik Çağı Tasarlamak: Owen Jones, Eski Mısır ve Kristal Saray (Yale University Press, 2012).
  • Sloboda, S. The Grammar of Ornament : Cosmopolitanism and Reform in British Design (Journal of Design History, cilt 21, sayı 3, 2008)

Dış bağlantılar