Karınca ve çekirge - The Ant and the Grasshopper

Karınca ve çekirge
Karınca ve Çekirge Charles H. Bennett.jpg
Çekirge, Karınca'nın kapısında yalvarır. Charles H. Bennet'in Sanatı (1857).
Halk Hikayesi
İsim Karınca ve çekirge
Ayrıca şöyle bilinir Çekirge ve Karınca ( Perry Fables Dizini'nde 373 )
Veri
Aarne-Thompson gruplaması ATU 280A (Karınca ve Kriket)
Bölge Yunanistan
Yayınlanan Ezop'un Masalları , Ezop'tan
Jean-Baptiste Oudry'nin La Fontaine masalının renkli baskısı

Karınca ve Çekirge , alternatif olarak The Grasshopper and the Ant (veya Ants ) başlıklı , Ezop'un Perry Endeksi'nde 373 numaralı masallardan biridir . Masal, aç bir çekirgenin kış geldiğinde bir karıncadan yemek için nasıl yalvardığını ve reddedildiğini anlatır. Durum, sıkı çalışmanın erdemleri ve gelecek için planlama hakkında ahlaki dersleri özetliyor.

Bununla birlikte, Klasik zamanlarda bile, bazıları tarafından tavsiyeye güvenilmezdi ve alternatif bir hikaye, karınca endüstrisini ortalama ve kendi kendine hizmet eden olarak temsil etti. Jean de la Fontaine'in Fransızcadaki incelikli ironik anlatımı daha sonra tartışmayı şefkat ve hayırseverlik temalarını kapsayacak şekilde genişletti. 18. yüzyıldan itibaren çekirge sanatçı tipi olarak görülmüş ve kültürün toplumdaki yeri sorusuna da yer verilmiştir. Fabl'ın ikircikli anlamı üzerine tartışmalar genellikle masalın edebiyatta, sanatta ve müzikte uyarlanması veya yeniden yorumlanması yoluyla yürütülmüştür.

Masal ve karşı masal

Masal , karınca (veya bazı versiyonlarda karıncalar) kış için yiyecek depolamaya çalışırken yazı şarkı söyleyerek geçiren bir çekirge (orijinalinde ağustosböceği ) ile ilgilidir . O mevsim geldiğinde çekirge kendini açlıktan ölürken bulur ve karıncadan yemek için yalvarır. Ancak karınca aylaklığını azarlar ve ona kışı dans ederek geçirmesini söyler. Masalın versiyonları Babrius (140) ve Avianus'un (34) manzum koleksiyonlarında ve Antakyalı Syntipas ve Aphthonius'a atfedilenler de dahil olmak üzere çeşitli nesir koleksiyonlarında bulunur . Masal'ın Yunanca orijinal ağustosböceği Latince ve Romance çevirilerinde tutulur . Perry Endeksi'nde ayrı olarak 112 numaralı farklı bir fabl, kış yağmurlarının beslendiği gübreyi yıkadığını bulan ihtiyatsız böcek olarak bir bok böceğine sahiptir.

Masal, çok sayıda Orta Çağ Latin kaynağında bulunur ve ayrıca Eustache Deschamps'ın La fourmi et le céraseron başlığı altındaki şiirleri arasında ahlaki bir balad olarak yer alır . Başından itibaren, masalın ön bilgisini varsayar ve böceklerde olduğu gibi, sağduyulu ve tedbirsiz davranışların insan örneklerini sunar. Rönesans döneminde Ezop'un masallarının yerel koleksiyonlarında görünmenin yanı sıra , Gabriele Faerno (1563), Hieronymus Osius (1564) ve Candidus Pantaleon (1604) dahil olmak üzere bir dizi Neo-Latin şair onu konu olarak kullandı .

Hikaye, sıkı çalışmanın erdemlerini ve tedbirsizliğin tehlikelerini öğretmek için kullanıldı. Bazı versiyonlar sonunda "Ayıran bir ruh aç kalır", "Bugün çalış yarın yemek için" ve "Temmuz'u Aralık takip eder" satırları boyunca bir ahlaki ifade eder. In La Fontaine'in Fables o yazar sinsi kendi herkesin bildiği improvident yollardan dalga orada yapıyor iddia olmasına rağmen henüz hiçbir kesin kararın, yapılır. Ancak masalın yeniden anlatımlarının çoğunda bakış açısı karıncayı destekler. Karıncadan iki kez bahseden İncil'deki Atasözleri Kitabı'ndaki övgüden de etkilenir . İlk atasözü nasihat eder, "Karıncaya git, seni tembel! Onun yollarını düşün ve akıllı ol; kaptanı, nazırı, hükümdarı olmayan, yaz aylarında erzakını sağlayan, hasadında yiyeceğini toplayan" (6.6-9) . Daha sonra, Agur'un paralel bir deyişinde , böcekler 'yeryüzünde küçük ama çok bilge olan dört şey arasında yer alır. Karıncalar güçlü olmayan bir halktır, ancak yiyeceklerini yazın sağlarlar.' (30.24-5)

Yine de, Aesop'a atfedilen ve karıncanın kötü bir örnek olarak görüldüğü alternatif bir gelenek vardı. Bu bir karşı-masal gibi görünür ve Perry Endeksi'nde 166 olarak numaralandırılmıştır. Karıncanın bir zamanlar çiftçilikle meşgul olan bir adam olduğu anlatılır. Kendi emeğinin sonuçlarıyla yetinmeyip geceleyin komşularının ekinlerini yağmaladı. Bu, onu şimdi bir karıncaya dönüştüren tanrıların kralını kızdırdı. Ancak adam şeklini değiştirmiş olsa da, alışkanlıklarını değiştirmedi ve bugüne kadar tarlaları dolaşıp, başkalarının emeğinin meyvelerini toplayarak, onları kendisi için biriktirdi. Eski Yunan kaynaklarında masalda verilen ahlak, kişinin ahlaki doğasını değiştirmektense görünüşünü değiştirmenin daha kolay olduğuydu. Klasik zamanlardan beri nadiren fark edilmiştir. Daha sonra onu kaydeden birkaç önde gelen masal koleksiyoncusu arasında Gabriele Faerno (1564) ve Roger L'Estrange (1692) vardı. İkincisinin yorumu, karıncanın "Vertue ve Vice, çoğu durumda, ancak Adından ayırt edilemez" şeklindedir.

Sanatta

Jules-Joseph Lefebvre , Çekirge , Victoria Ulusal Galerisi , Avustralya

Başta La cigale et la fourmi'nin yer aldığı La Fontaine'in Masalları'nın etkisi nedeniyle , ağustosböceği daha sonra Fransa'da ihtiyatsızlığın meşhur örneği haline geldi: Öyle ki Jules-Joseph Lefebvre (1836–1911) bir resim çizebildi. çıplak bir kadının düşen yapraklar arasında tırnaklarından birini ısırması ve izleyicilerin buna La Cigale başlığını vererek konuyu anlayacaklarından emin olun . Resim, 1872 Salonunda, Quand la bise fut mekanı (Kuzey rüzgarı estiğinde) La Fontaine'den bir alıntıyla sergilendi ve ülkeyi feci bir savaşa sürükleyen son zamanlarda tahttan indirilen Napolyon III'ün bir eleştirisi olarak görüldü. Prusya ile. Aynı başlığa sahip olan ve alternatif olarak "Mandolinli Kız" (1890) olarak bilinen bir diğeri, Edouard Bisson (1856–1939) tarafından boyanmıştır ve yağan karda titreyen kolsuz bir elbise içinde bir çingene müzisyeni tasvir eder. Aynı zamanda Henrietta Rae'nin (Lefebvre'nin öğrencisi) bir ağacın köküne düşen yapraklar arasında sinmiş, sırtına mandolin asmış çıplak bir kızı resmettiği tablo da sözde .

Çekirge ve karınca genellikle kadın olarak tasvir edilir, çünkü böcekler için kullanılan her iki kelime de Roman dillerinin çoğunda dişil cinsiyettedir . Çekirgeyi genellikle bir mandolin veya gitar taşıyan bir müzisyen olarak hayal etmek, böceğin bir insan olarak tasvir edilmesiyle ortaya çıkan bir gelenekti, çünkü şarkıcılar bu enstrümanlarda kendilerine eşlik etti. Heykeltıraş ve ressam Ignaz Stern (1679-1748) de masal başlığı altında ürettiği eşleştirilmiş heykellerde çekirgeyi incecik giyinmiş ve titrerken, neşeli karınca ise daha sıcak giyinmiş. Ancak kilise karşıtı ressam Jehan Georges Vibert'in 1875 tarihli " La cigale et la fourmi " resminde erkek karakterler var. Sırtında uzun bir ud olan bir ozanın karla kaplı bir keşişle karşılaştığı bir ortaçağ sahnesi olarak resmedilmiştir. yayla. Sıcak bir şekilde kefenlenen keşiş, sadaka toplamaya gitmiştir ve müzisyene ihtiyatsızlığı hakkında bir konferans verdiği varsayılabilir. Buna karşılık, Natüralist Victor-Gabriel Gilbert (1847–1933) fablın Kuzey Fransa'daki küçük bir kasabanın pazar yerinde canlandırıldığını resmeder. Yaşlı bir ahır bekçisi, genç arkadaşı sıkıntı içinde bakarken yakınlarda duran yıpranmış bir kadına kaşlarını çattı. Paul Gauguin , Volpini Süiti'ndeki “Les cigales et les fourmis” (1889) litografisinde bir yargıda bulunmaktan kaçınır. 'Martinik'ten bir hatıra' altyazılı, arka planda diğer kadınlar başlarında sepetlerle yürürken, yerde oturan veya yatan bir grup kadını resmediyor. Ahlaki yorum yapmadan, atasözüne göre böceklere atfedilen davranışı örneklemelerinden memnundur.

Uzun bir süre boyunca, masal kitaplarının çizerleri kış manzaralarını resmetmeye odaklanma eğilimindeydiler, böcekler arasındaki karşılaşma sadece ön plandaydı. 19. yüzyılda böceklerin boyutları büyüdü ve insan kıyafetlerine bürünmeye başladı. 1894 Choix de Fables de La Fontaine, Illustrée par un Groupe des Meilleurs Artistes de Tokio , Japonya'da basılmış ve günün önde gelen ahşap sanatçılarından bazıları tarafından resimlenmiş, bu yayın merakında yeniden üretilen bu eğilimdi . Kajita Hanko'nun hikayeyi ele alışı, cırcır böceğinin sazdan bir kulübeye yaklaştığı, pencereden cüppeli karınca tarafından izlendiği tipik bir karlı manzarada geçiyor. Yüzyılın ortalarında Baron Félix-Sébastien Feuillet de Conches tarafından diplomatik temasları aracılığıyla yaptırılan daha önceki bir Çin tedavisi, durumu tasvir etmek için insan figürlerini kullanıyor. Eski püskü elbiseli yaşlı bir kadın, açık bir verandada çıkrık başında çalışan evin hanımına yaklaşıyor.

Ahlaki bir ders vermek için böceklerin kullanımı 20. yüzyıla kadar uzanır. Jean Vernon'un 1930'lardaki bronz madalyasında, yalvaran ağustosböceği bir dalda çömelmiş olarak tasvir edilirken, karınca bacakları bir kayın ağacına dolanmış olarak aşağıda yükselir. Bir tarafına kazınmış keskin cevabı, Vous chantiez, j'en suis fort aise./ Eh bien, dansez maintenant. (Şarkı söyledin mi? Memnun oldum; artık dans edebilirsin.) Jacob Lawrence , 1969 yılındaki fablın mürekkepli çiziminde aşağı yukarı aynı sahneyi tasvir ediyor, ancak farklı bir ahlaki niyetle. Orada ağlayan bir çekirge, deponun kapısını kilitlemek için arkasına uzanan oturan bir karıncanın önünde duruyor. Yoksulluğun her zaman tek nedeninin doğaçlama olmadığının kabul edilmesiyle, sanatsal duyarlılığın şimdiye kadar karıncaya karşı hareket etmesi dikkate değerdir. Bununla birlikte, Macaristan fabl, 1958'de 60 forint pulu üzerinde bir tasarruf kampanyasını teşvik etmek için kullandı. Ertesi yıl, Moğolistan'dan gelen 1.50 tögrög pulu üzerindeki birçok askıda olduğu gibi, peri masallarını betimleyen bir dizide tekrar ortaya çıktı . Bu durumda ana damga, Sumitomo masal pavyonunun bir resmiyle Japonya'daki 1970 Dünya Fuarı'nı anıyordu.

Daha sonra uyarlamalar

La Fontaine'in Karınca'yı kusurlu bir karakter olarak tasvir etmesi, alternatif fablın müphemliğiyle pekiştirilmesi, o böceğin de bir erdem örneğinden başka bir şey olarak görülmesine yol açtı. Jules Massenet'in ilk kez 1904'te Paris'te Opéra-Comique'de sahnelenen iki perdelik balesi Cigale , ağustosböceğini "La Pauvrette"e (zavallı küçük olan) acıyan hayırsever bir kadın olarak tasvir eder. Ancak La Pauvrette, içeri alınıp karnını doyurduktan sonra durum tersine döndüğünde kaba ve kalpsizdir. Balenin kapanışında Cigale karda ölüme terk edilir.

La Fontaine'in şiiri de birkaç Fransız parodisiyle altüst oldu. In Joseph Autran 'ın Rehabilitasyon de la fourmi , karınca, sadece kendini yemeye saman yerken, bu kadar uzun kadın ona, yaz onlara anımsatır bir şarkı söylüyor gibi ağustos böceği ile bütün hisseleri paylaşmak için kabul eder ki, ona , fiyatına fazlasıyla değecektir. Tristan Corbière 'in A Marcelle - le poete et la cigale kötü şairin bir kaygısız edebi eleştiri. 20. yüzyılda, Jean Anouilh bunu neredeyse bağımsız iki fablın temeli olarak kullanır. In La fourmi et la cigale karınca tozu vahim içine aşağıdaki bir overworked ev kadını olur. Ağustosböceğinin yorumu, bir hizmetçi çalıştırmayı tercih ettiği yönünde. In La Cigale , Anouilh kadın müzisyenin türü olarak cicada gözden sanatsal yaşamın gerçekliği ile yürütmektedir. Bu masalda, bir tilkiden menajeri olmasını isteyen bir gece kulübü şarkıcısı olarak tasvir edilir. Manipülasyonları için kolay bir kurban olacağına inanıyor ama onu o kadar soğuk bir incelikle idare ediyor ki, kendisi şarkı söylemeye başlıyor. Pierre Perret'in kentsel argodaki 1990 versiyonu, ağustosböceğinin düşüncesiz bir "hit geçit töreni kraliçesi" olarak daha geleneksel rolünü hicvediyor. Yıkım, sondaki dört satırlık ahlâkta yatar ve burada, bir icracı olmaktansa bir izlenimci olmanın daha iyi olduğunu tavsiye eder.

Roland Bacri , Fable Electorale ile hikayeyi taze topraklara taşıyor . Fonları olmayan seçilmemiş bir politikacı karıncayı ziyaret eder ve önceki seçimde ne yaptığı sorulduğunda, milli marşı söylediğini söyler. La Fontaine'in fabl (nihai kelimeleri oynamak Eh bien, dansez maintenant ), sanayici (onu cumhurbaşkanlığına durmak önerir presidensez maintenant ). Öte yandan, Francoise Sagan hicvi çok çalışkanlara karşı çevirir. Karıncası bütün kış stok yapıyor ve çekirgeyi bahar geldiğinde mallarına yatırım yapmaya teşvik ediyor. Ancak çekirgenin ihtiyaçları azdır ve bunun yerine indirimli satış yapılmasını önerir. Son bir örnek vermek gerekirse, Anti-Kanser Birliği, masalı sigaraya karşı bir saldırıya dönüştürdü. Çekirgenin cebinden çıkan ve bir sigara için umutsuz olan temyizi, orijinal sondaki başka bir oyun tarafından reddedilir. Yani tüm yaz boyunca sigara mı içmişti? Tamam, şimdi öksür ( Et bien, toussez ).

İngiliz yazar W. Somerset Maugham , "Karınca ve Çekirge" (1924) adlı kısa öyküsünde ahlaki düzeni farklı bir şekilde tersine çevirir. Biri, çalışkan kardeşi sürekli zorluklardan kurtulmak zorunda olan ahlaksız bir israf olan iki erkek kardeşle ilgilidir. Sonunda ikincisi, 'çekirge' kardeşinin zengin bir dul ile evlendiğini ve daha sonra öldüğünü ve ona bir servet bıraktığını öğrenince öfkelenir. Hikaye daha sonra Encore (1951) filminde ve İngiliz televizyon dizisi Somerset Maugham Hour'da (1960) uyarlandı . James Joyce ayrıca Finnegans Wake'in (1939) "The Ondt and the Gracehoper" bölümündeki fablı kardeşçe bir çatışma hikayesine uyarlar ve ikiz kardeşler Shem ve Shaun'un insan kişiliğindeki karşıt eğilimleri ortaya çıkarır :

Bu ikiz, Homo Vulgaris'i işaretleyen ikizlerdir .

Amerika'da, John Ciardi'nin çocuklar için yazdığı şiirsel fabl, "John J. Plenty and Fiddler Dan" (1963), fanatik sıkı çalışma yerine şiir için bir tartışma yapar. Ciardi'nin karıncası John J. Plenty, biriktirmeye o kadar kararlı ki, biriktirdiklerinin çok azını yiyor. Bu arada, çekirge Fiddler Dan ve uyumsuz karınca karısı kışı yardım almadan atlatır ve baharın dönüşüyle ​​birlikte müziğe devam eder.

Ambrose Bierce , Fantastik Masal'ında masalın iki çeşidine sahiptir . İlkinde, "Çekirge ve Karınca", karınca çekirgeye neden hiç hisse senedi yapmadığını sorduktan sonra, aslında yaptığını söyler, ancak karıncalar içeri girer ve hepsini alır. Bir diğerinde, "Karıncalar ve Çekirge"de, çekirge, kazmaya hazırlanmak için çok meşgul olan bir madenciyken, karıncaların yerini politikacılar alır, onun işi "karsız eğlence"dir.

John Updike'ın 1987 tarihli kısa öyküsü "Brother Grasshopper", yaşamları karınca ve çekirge masalına paralel olan bir çift kayınbiraderle ilgilidir. Biri, Fred Barrow, muhafazakar, ölçülü bir yaşam sürüyor; diğeri, Carlyle Lothrop, özellikle iki adamın aileleri için ortak tatillerde, mali açıdan iflas etmiş olsa bile, parasını savurganca harcıyor. Ancak, sonunda karakterlerin arketipsel rollerinin beklenmedik bir şekilde tersine çevrilmesi gelir. Carlyle öldüğünde, şimdi boşanmış ve yalnız olan Fred, arkadaşının cömertliği olmadan var olamayacak zengin bir hatıra deposuyla baş başa kaldığını fark eder.

İtalyan Komünist yazar Gianni Rodari'nin bir şiiri olan "Devrim" ( La Rivoluzione ), La Fontaine'in masalının mirası olan görev, merhamet ve faydacılık konusundaki tartışmayı keserek alternatif bir siyasi ahlak sunuyor. Bir karıncanın erzakının yarısını bir ağustosböceğine verdiğini basitçe anlatır. Böyle bir cömertlik gerçek devrimdir! In Dmitry Bykov 'ın şiir 'Fable'( Басня ) çekirge soğuk ve Cennette karınca birgün onu hangi bir cevap verecektir, dans onunla paylaşmaya izin vermesini isteyeceğini söyledi rüyalar ölmekte olan 'Git ve iş!'

Müzik ayarları

Ezop Masalları'nın 1919 çizimi, Milo Winter

La Fontaine'in masalın versiyonu aşağıdaki Fransız besteciler tarafından belirlendi:

  • Louis-Nicolas Clérambault , Nouvelles poésies spirituelles et morales sur les plus beaux airs'in (1730–37) fabllar bölümündeki eserler kendisine atfedilmiştir. Metin, melodiye uyacak şekilde değiştirilir ve La fourmi et la sauterelle olarak yeniden adlandırılır .
  • Jacques Offenbach içinde Altı Fabllar de La Fontaine soprano ve küçük orkestra için (1842)
  • Charles Gounod , bir cappella korosu için yarı şarkı (1857)
  • Benjamin Godard , Six Fables de La Fontaine'de ses ve piyano için, (Op.17 c.1871)
  • Louis Lacombe , 4 erkek sesi için ayarlandı (Op. 88,2 1887)
  • Charles Lecocq içinde Altı Fables de Jean de la Fontaine ses ve piyano için (1900)
  • Camille Saint-Saens içinde La Cigale et la fourmi ses ve (1860 dolaylarında) piyano veya orkestra için
  • André Kapsülümsü Tablet içinde Trois Fabllar de Jean de la Fontaine ses ve piyano için (1919)
  • Paul-Marie Masson , ses ve piyano için (1926)
  • Maurice Delage içinde Deux fabl de Jean de la Fontaine (1931)
  • Marcelle de Manziarly içinde Trois Fables de La Fontaine ses ve piyano için (1935)
  • 2 çocuk sesi için Jean-René Quignard
  • Charles Trenet , 1941'de Django Reinhardt ve Hot Club de France ile sahne aldı.
  • Marie-Madeleine Duruflé (1921–99) A capella kadın sesleri için 6 Fables de La Fontaine'inde beşinci olarak (1960)
  • Claude Ballif , Chansonettes'inin ilki: Küçük karma koro için 5 Fables de La Fontaine (Op.72, Nº1 1995)
  • Ida Gotkovsky (1933-), karışık korolar ve orkestra için Hommage à Jean de La Fontaine'deki ilk masal (1995)
  • Jean-Marie Morel (1934-), La Fontaine en chantant'ta çocuk korosu ve yaylı çalgılar dörtlüsü için küçük bir kantat seti (1999)
  • Isabelle Aboulker (d. 1938), piyano ile yüksek ses için Femmes en fables'ın (1999) dördüncü parçası

19. yüzyılda La cigale et la fourmi başlığı altında iki komik opera vardı . Tek Ferdinand Poise tek eyleminde oldu ve 1870 tarihli bir tarafından Edmond Audran'da üç eylemlerine oldu ve kısa bir süre karanlık ruh izledi 1891 Bu New York'ta 1890 yılında ve Londra'da 1886 yılında Paris'te gerçekleştirilen Jules Massenet'in Balesi Cigale , yukarıda bahsedilen. Baleye masal sonraki uyarlamaları dahil Henri Sauguet 'ın la fourmi La cigale (1941) ve üçüncü bölüm Francis Poulenc ' ın Les Animaux MODELES (Model Hayvanlar 1941). 21. yüzyılda, Herman Diephuis tarafından Annie Sellem'in 2004 yılındaki masalların karma sunumu için koreografisini yaptığı, dansçıların metinle etkileşime girdiği "La C et la F de la F" vardı. Film la Fontaine à Les Fabllar 2004 yılında Marie-Hélène Rebois yönettiği.

Belçikalı besteci Joseph Jongen, La Fontaine'in çocuk korosu ve piyano masalını (op. 118, 1941) ve Hollandalı besteci Rudolf Koumans , okul korosu ve orkestra için Vijf fabels van La Fontaine'de (op. 25, 1964) Fransızca metni belirledi . Amerikalı besteci Shawn Allen'ın çocuk operası The Ant and the Grasshopper'da (1999) daha mutlu bir son var . Bu otuz dakikalık çalışmanın sonunda, iki böcek, karıncanın ölmekte olan çekirgeyi diriltmesinin ardından kış boyunca müzik partneri olurlar.

Ivan Krylov'un masalın varyantı, 1851'de Anton Rubinstein tarafından şan ve piyano için kuruldu ; Alman versiyonu ( Der Ameise und die Libelle ) daha sonra 1864'te Fünf Fabeln'in (Op.64) bir parçası olarak Leipzig'de yayınlandı . Aşağıdaki yüzyılda Rus metin yine tarafından kuruldu Dmitri Shostakovich içinde Krylov İki Masalları mezzosoprano, kadın koro ve oda orkestrası (op.4 1922) için. Dezső Kosztolányi'nin masalının Macarca çevirisi de 1977'de Ferenc Farkas tarafından mezzosoprano, dört parçalı karışık koro ve 4 gitar veya piyano için hazırlandı . Katalan besteci Xavier Benguerel i Godó , 7 Fábulas de la Fontaine'inde masalı kurdu. 1995'te orkestra ile okuma için. Bunlar, babası yazar Xavier Benguerel i Llobet  [ ca ] tarafından yapılan bir Katalanca çeviriyi kullandı .

Tamamen enstrümantal parçalar da var; Bunlardan ilki dahil Antal Dorati 'ın 5 Obua Pieces (1980) ve Karim Al-Zand en birinci flüt, klarnet ve piyano için dört Fabllar (2003).

Ezop sürümünün ayarları çok daha nadir olmuştur. Mabel Wood Hill'in Ezop'un Müzikle Yorumlanan Masalları (New York, 1920) arasındaydı. 2009'da David Edgar Walther'in 'kısa opera dramaları' arasında da yer aldı. 2010'da Lefteris Kordis, sekizli ve ses için “Esop Projesi”nde Yunanca metni ikinci fabl olarak belirledi.

Ahlaki ve sanatsal tartışma

Gustave Doré , La Fontaine'in Karınca ve Çekirge çizimi

La Fontaine, 17. yüzyıldaki masalın yeniden anlatımında antik kaynakları takip ediyor; burada karınca, sonunda çekirgenin bütün yaz şarkı söylediğinden beri eğlencesi için dans etmesi gerektiğini öne sürüyor. Bununla birlikte, karıncaya yönelik tek doğrudan eleştirisi, onun cömertlikten yoksun olmasıdır. Çekirge faiziyle geri ödeyeceğine söz verdiği bir kredi istemiş, ancak "Karınca iflas etmiş/borç veren değildi".

Zamanının okurları, Hıristiyanların hayırseverlik görevinin farkındaydılar ve bu nedenle masalın ahlaki belirsizliğini hissettiler. Bu, Gustave Doré'nin hikayeyi bir insan durumu olarak resmeden 1880'lerdeki baskısı tarafından daha da ortaya çıkarılmıştır . Bir kadın müzisyen, evin çocukları ona sempatiyle bakarken karda bir kapıda duruyor. Anneleri merdivenlerin tepesinden aşağıya bakıyor. Yorulmak bilmeyen endüstrisi, örgü örmeye devam etmesiyle gösterilir, ancak Fransız Devrimi sırasında örgü kadınlarının ( les tricoteuses ) giyotin kurbanlarıyla alay ettiği bir ülkede , bu faaliyet aynı zamanda acıma eksikliği ile ilişkilendirilirdi. .

La Fontaine'den bu yana diğer Fransız fabulistler, kendini beğenmiş karıncaya karşı saldırıya çoktan başlamışlardı. 1800'lerde Jean-Jacques Boisard , karıncanın hayattan zevk aldığına yönelik eleştirisine, sonunda hepimizin ölmesi gerektiğine göre, istiflemenin aptallık, zevk almanın akıllıca olduğu felsefi önermesiyle yanıt verdi . Bir Katolik eğitim çalışmasında ( Fables , 1851) Jacques-Melchior Villefranche , karıncanın depolarını kaybettiği ve arıdan yardım istediği bir devam filmi sunuyor. Karıncanın çekirgeye yaptığı eski alay hareketi şimdi kendisine karşı açıldı:

Aç mısın? Peki o zaman,
Bir piruet çevirin, Bir mazurkada
yemek yiyin,
Akşam yemeği için polka yiyin.

Ama sonra arı, çekirgeye barınak sağladığını ortaya çıkarır ve karıncayı kendisine katılmaya davet eder.

La Fontaine'in masalının da birçok Rusça çevirisi vardı, çoğu çekirge için kullanılan kelime strekoza . Bu kelime günümüzde yusufçuk anlamına gelse de , o zamanlar çekirge için de kullanılabiliyordu. Ivan Krylov'un en iyi bilinen "Çekirge ve Karınca" ( Strekoza i muravej , 1808) Fransız orijinalini yakından takip ediyor, ancak Ivan Chemnitzer'in 1782 varyantında , basitçe "Çekirge" başlıklı, alternatif bir son var . Bu, karıncanın son sözlerini sadece çekirgeye ders vermek için söylendiğini, ardından karıncanın gerçekten çekirgeyi acıyarak beslediğini yorumluyor.

20. yüzyılda masal siyasi arenaya girdi. Walt Disney 'in karikatür versiyonu Çekirge ve Karıncalar (1934) bakış açısından tedbirsizlik başa nasıl ikilem yüzleşir Franklin D. Roosevelt s' New Deal . The Grasshopper'ın sorumsuzluğu, daha sonra o yıl Shirley Temple hiti haline gelen ve önceki karikatürün hikayesini kapsayacak şekilde yeniden yazılan "Dünya Bize Bir Yaşam borçludur" adlı şarkısında vurgulanıyor . Sonunda karıncalar çekirgeye belli koşullarda acırlar. Karıncaların Kraliçesi çekirgenin kalabileceğine karar verir, ancak odası ve tahtası karşılığında keman çalması gerekir. Bu düzenlemeyi kabul eder, sonunda kendini faydalı hale getirmesi gerektiğini öğrenir ve 'ayarını değiştirir'.

Ah, dünyaya bir yaşam borçluyum...
Siz karıncalar, sahip olduğunuz
her şey için çalışmanız gerektiğini söylediğiniz zaman haklıydınız .

Son zamanlarda, işletme kültürü ile avantajlı görenlerin dezavantajlılara karşı sorumluluk taşıdığı arasındaki toplumsal tartışmada, masal her iki tarafça da politik olarak yeniden kullanılmaya başlandı. Hikayenin aslen 1994'te yazılmış modern bir hiciv versiyonunda, çekirge kışın başında sosyo-ekonomik eşitsizlikten şikayet etmek için bir basın toplantısı düzenler ve karıncanın evini verir. Bu versiyon Pittsburgh talk show gurusu Jim Quinn tarafından Clinton yönetiminin ABD'deki sosyal programına bir saldırı olarak yazılmıştır . 2008'de Muhafazakar köşe yazarı Michelle Malkin de hikayeyi 'Barack Cicada'nın politikalarını yermek için güncelledi. Diğer dillere de uyarlamalar yapılmıştır. Ancak bir Hintlinin yeniden çalışmasının sonundaki yorum, kıskançlık ve korkuyu istismar eden seçici medya sunumunun sonucu olarak bu tür sosyal çatışmayı açıklıyor.

Masal, sanatçının çalışma etiği içindeki yeri tartışmasında da aynı şekilde hizmete girdi. In Marie de France şarkı ve tüm canlılar zevk sağlamak, ama şimdi bana aynı dönecektir hiçbiri bulmak için 'ın ortaçağ sürümü çekirge onun işi olduğunu kabul etmişti. '' Karıncanın cevabı ise tamamen materyalisttir: 'Neden sana yemek vereyim/Bana yardım edemezsen?' 15. yüzyılın sonunda Laurentius Abstemius , sivrisinek ve arı gibi benzer masalında farklı böcekleri kullanarak faydacı bir noktaya değiniyor . Sivrisinek, kışın yiyecek ve barınak için arıya başvurur ve karşılığında çocuklarına müzik öğretmeyi teklif eder. Arının cevabı, çocuklara onları açlıktan ve soğuktan koruyacak yararlı bir zanaat öğretmeyi tercih etmesidir.

"Bir Sivrisinek ve Bir Arı" masalı daha sonra Thomas Bewick tarafından Ezop Masalları'nın 1818 baskısında yer alacaktı. Oradan çıkardığı sonuç şudur: 'Her gün başka insanları oyalamak için aşağı yukarı şarkı söylediğini gördüğümüz pek çok mutsuz insan, kalpleri çok ağır olsa da, çocuk eğitimi almış herkesi bunun ne kadar gerekli olduğu konusunda uyarmalıdır. onları sanayiye ve iş dünyasına getirmek, şimdiki beklentileri her zamankinden daha umutlu olmak.' Sanat , "Yeni Masalları" (1810) "Çekirge ve Diğer Böcekler"i içeren Fransız devrimci Pierre-Louis Ginguené tarafından artık pek itibar görmüyor . Orada Çekirge, diğerlerini yorulmak bilmeyen sanatsal faaliyet örneğini takip etmeye teşvik eder ve şiir için tek gerekçenin, eğer toplumsal olarak faydalıysa olabileceği yanıtını alır.

Böyle bir faydacılık, çok geçmeden Romantizm tarafından sorgulanacaktı ve onun sanatçıyı övmesi daha sonraki tutumları renklendirdi. 20. yüzyılın ilk on yıllarında, Rumen şair George Topîrceanu , "Küçük bir çekirgenin şarkısı "nda ( Balada unui greier mic ) saf sanatsal yaratımı savunacaktı . Bir cırcır böceği yaz mevsimini şarkı söyleyerek geçirir; sonbahar gelir ama o devam eder. Sadece buzlu kış aylarında kriket kendisi için sağlamadığını fark eder. Komşusu karıncaya yiyecek bir şeyler istemeye gider ama karınca, “Bütün yaz vaktini boşa harcadın” demeyi reddeder. İngiliz halk şarkıcısı ve çocuk yazarı Leon Rosselson , 1970'lerde yazdığı The Ant and the Grasshopper adlı şarkısında masaları kurnazca tersine çevirir ve hikayeyi kendini beğenmiş karıncayı (ve onun zihniyetiyle bu insanları) kendi isteğine izin verdiği için azarlamak için kullanır. diğer yaratıklar, yoksulluktan ve yaşam sevincine karşı körlüğünden ölürler.

Çocuk edebiyatı, Slade ve alanında Toni Morrison 'ın rap masal yeniden anlatımı Got Game ?: karınca veya çekirge var? (2003), çekirgenin esnafı temsil ettiği, sanatın önemi hakkında bir tartışmayı kışkırtır. Sanat ve değerini içeren öykünün daha önceki bir doğaçlaması Silezyalı sanatçı Janosch tarafından "Die Fiedelgrille und der Maulwurf" (Kemancı cırcır böceği ve köstebek) başlığı altında yazılmıştır , orijinali 1982'de ve İngilizce çevirisi 1983'te yayınlanmıştır. kriket bütün yaz hayvanların eğlencesi için uğraşır ama kış geldiğinde geyik böceği ve fare tarafından reddedilir. Sonunda, özellikle kör olduğu için müziğini seven köstebekle karşılaşır. ve onunla kalmaya davet eder.

Tema içinde daha uzak noktalarda tedavi edilmişti Leo Lionni 'ın Frederick (1967). Burada, dar bir şekilde kış için verimli bir şekilde toplamaya odaklanmış bir toplulukta bir tarla faresi, bunun yerine izlenim toplamaya odaklanır. Diğer fareler bunun faydasını sorguladığında, Frederick 'soğuk ve karanlık kış günleri için güneş ışınlarını toplamanın' da iş olduğu konusunda ısrar ediyor. Gerçekten de, topluluk bunu, yiyecekler tükendikten ve moraller düştükten sonra, Frederick'in ruhlarını yükselten şiir olduğunda fark etmeye başlar.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar