Tamara de Lempicka - Tamara de Lempicka

Tamara de Lempicka
Tamara Łempicka
Lempicka'nın büstü
Tamara de Lempicka'nın Kielce , Polonya'daki büstü
Doğmak
Tamara Rozalia Gurwik-Górska

( 1898-05-16 )16 Mayıs 1898
Varşova , Polonya
Öldü 18 Mart 1980 (1980-03-18)(81 yaşında)
Cuernavaca , Meksika
Milliyet Lehçe
Önemli çalışma
 La Belle Rafaela (1927)
Otoportre, Yeşil Bugatti'de Tamara (1929)
Les Jeune Fille Aux Gant (1930)
Güvercinli Kadın (1931)
Adem ve Havva (1932)
stil Art Deco
Hareket Académie de la Grande Chaumière , Paris
eş(ler)
Tadeusz Łempicki
​
​
( M.  1916; div.  1931)

Raoul Kuffner de Diószegh
​
​
( M.  1934; 1961) öldü
Çocuklar Maria Krystyna 'Kizette' Łempicka Foxhall (kızı) (1916-2001)
Akraba Adrienne Górska , mimar (kız kardeş)
İnternet sitesi www .delempicka .org

Tamara Łempicka (doğum adı Tamara Rozalia Gurwik-Górska ; 16 Mayıs 1898 - 18 Mart 1980), daha iyi bilinen adıyla Tamara de Lempicka , çalışma hayatını Fransa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde geçiren Polonyalı bir ressamdı . En çok aristokratların ve zenginlerin cilalı Art Deco portreleri ve son derece stilize nü resimleriyle tanınır.

Varşova'da doğan Lempicka, kısa bir süre için Saint Petersburg'a taşındı ve burada önde gelen bir Polonyalı avukatla evlendi ve ardından Paris'e gitti . Maurice Denis ve André Lhote ile resim eğitimi aldı . Tarzı, özellikle Jean-Dominique Ingres'in çalışmalarından ilham alan , geç dönem, rafine kübizm ve neoklasik tarzın bir karışımıydı . Savaşlar arasında Paris'in sanatsal ve sosyal yaşamında aktif bir katılımcıydı. 1928'de eski Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'ndan zengin bir sanat koleksiyoncusu olan Baron Raoul Kuffner'ın metresi oldu . 1933'te karısının ölümünden sonra Baron, 1934'te Lempicka ile evlendi ve daha sonra basında "Fırçalı Barones" olarak tanındı.

1939'da İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinin ardından, o ve kocası Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı ve 1960'larda ünlü portrelerinin yanı sıra natürmortlar ve bazı soyut resimler yaptı . Çalışmaları İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra modası geçmişti, ancak 1960'ların sonlarında Art Deco'nun yeniden keşfi ile geri döndü. 1974'te Meksika'ya taşındı ve 1980'de öldü. İsteği üzerine külleri Popocatépetl yanardağının üzerine saçıldı .

Erken dönem

Varşova ve St. Petersburg (1898–1917)

16 Mayıs 1898'de Varşova'da, o zamanlar Rus İmparatorluğu'nun Polonya Kongresi'nin bir parçası olarak doğdu . Babası, bir Fransız ticaret şirketinin Rus Yahudi avukatı olan Boris Gurwik-Górski ve annesi, hayatının çoğunu yurtdışında yaşayan ve kocasıyla Avrupa kaplıcalarından birinde tanışan Polonyalı bir sosyetik olan Malwina Dekler'di . On yaşındayken annesi, önde gelen bir yerel sanatçı tarafından pastel bir portresini yaptırdı. Poz vermekten nefret ediyordu ve bitmiş işten memnun değildi. Pastelleri aldı, kız kardeşine poz verdirdi ve ilk portresini yaptı.

1911'de ailesi onu İsviçre'nin Lozan kentindeki bir yatılı okula gönderdi , ancak sıkıldı ve okulu bırakmasına izin verilmesi için hasta numarası yaptı. Bunun yerine, büyükannesi onu sanata olan ilgisini geliştirdiği bir İtalya turuna çıkardı. Anne ve babası 1912'de boşandıktan sonra, yazı zengin Teyzesi Stefa ile Saint Petersburg'da geçirmeyi seçti . Orada, 1915'te tanınmış bir Polonyalı avukat olan Tadeusz Łempicki (1888–1951) ile tanıştı ve ona aşık oldu. Ailesi ona büyük bir çeyiz teklif etti ve 1916'da St. Petersburg'daki Malta Şövalyeleri kilisesinde evlendiler.

Rus Devrimi 1917 Kasımında onların rahat bir hayat bozdu. Aralık 1917'de, Tadeusz Łempicki gece yarısı gizli polis Cheka tarafından tutuklandı . Tamara onun için hapishaneleri aradı ve iyiliklerini sunduğu İsveç konsolosunun yardımıyla onun serbest bırakılmasını sağladı. Kopenhag'a, ardından Londra'ya ve nihayet Tamara'nın ailesinin de sığındığı Paris'e gittiler .

Kariyer

Paris (1918–1939)

Paris'te, Łempickis aile mücevherlerinin satışından bir süre yaşadı. Tadeusz isteksiz veya uygun bir iş bulamadığını kanıtladı. Kızları Maria Krystyna "Kizette", 1919'da doğdu ve finansal ihtiyaçlarına katkıda bulundu. Lempicka kardeşinin önerisi bir ressam olmaya karar ve hem okudu Sanat, Saint Petersburg Akademisi ve Académie de la Grande Chaumière ile Maurice Denis ve daha sonra André Lhote onun tarzı daha büyük bir etkiye sahip oldu. İlk resimleri kızı Kizette ve komşusunun natürmortları ve portreleriydi. O onu sergilemek için izin hangi Galerie Colette-Weil aracılığıyla ona ilk resimleri satıldı Salon des Bağımsızlar , Salon d'automne ve Salon des moins de Trente ans , genç ressamlara vaat için. 1922'de ilk kez Salon d'automne'da sergi açtı. Bu dönemde adının maskülen hali olan "Lempitzki" adlı tablolarına imza attı.

Onun atılımı 1925'te, daha sonra Art Deco stiline adını veren Uluslararası Modern Dekoratif ve Endüstriyel Sanatlar Sergisi ile geldi . Salon des Tuileries ve Salon des femmes peintres olmak üzere iki önemli mekanda resimlerini sergiledi . Resimleri Harper's Bazaar ve diğer moda dergilerinden Amerikalı gazeteciler tarafından fark edildi ve adı bilinir hale geldi. Aynı yıl, İtalya'nın Milano kentinde, Kont Emmanuele Castelbarco tarafından kendisi için düzenlenen ilk büyük sergisini gerçekleştirdi. Bu gösteri için Lempicka altı ayda 28 yeni eser çizdi. İtalya turu sırasında yeni bir sevgilisi olan Marquis Sommi Picenardi'yi aldı. Ayrıca ünlü İtalyan şair ve oyun yazarı Gabriele d'Annunzio ile tanışmaya davet edildi . Garda Gölü'ndeki villasında portresini yapmak için onu iki kez ziyaret etti ; o da baştan çıkarmaya başladı. Komisyonu güvence altına almak için yaptığı başarısız girişimlerden sonra, d'Annunzio da tatminsiz kalırken, öfkeli bir şekilde uzaklaştı.

7 cephesi, rue Méchain, Paris stüdyosu

1927'de Lempicka , Balkondaki Kizette portresi için Fransa'nın Bordeaux kentindeki Exposition Internationale des Beaux Arts'ta ilk büyük ödülünü, birincilik ödülünü kazandı . 1929'da, Kizette'in bir başka portresi, İlk Komünyonunda , Polonya'nın Poznan kentinde düzenlenen uluslararası sergide bronz madalya kazandı . 1928'de Tadeusz Łempicki'den boşandı. Aynı yıl, eski Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun baronu ve sanat koleksiyoncusu Raoul Kuffner ile tanıştı. Unvanı eski bir unvan değildi; Kuffner'ın ailesi imparatorluk sarayına sığır eti ve bira tedarikçisi olduğu için ailesine sondan ikinci Avusturya-Macaristan İmparatoru I. Franz-Joseph tarafından unvan verilmişti. Doğu Avrupa'da hatırı sayılır büyüklükte mülkleri vardı. Onu metresi İspanyol dansçı Nana de Herrera'yı boyaması için görevlendirdi. Lempicka portreyi bitirdi (ki bu de Herrera için pek de gurur verici değildi) ve baronun metresi olarak de Herrera'nın yerini aldı. Paris'te Rue Méchain'de bir daire satın aldı ve modernist mimar Robert Mallet-Stevens ve kendi kız kardeşi Adrienne de Montaut'a dekore ettirdi . Mobilyalar Rene Herbst'e aitti . Sade, işlevsel iç mekanlar dekorasyon dergilerinde yer aldı.

1929'da Lempicka , Alman moda dergisi Die Dame'ın kapağı için en tanınmış eserlerinden biri olan Autoportrait'i (Yeşil Bugatti'de Tamara) yaptı . Bu, onu bir Bugatti yarış arabasının direksiyonunda deri bir kask ve eldiven giydiğini ve gri bir fulara sarıldığını, soğuk güzelliğin, bağımsızlığın, zenginliğin ve erişilemezliğin bir portresini gösterdi. Aslında, bir Bugatti otomobili yoktu ; kendi arabası küçük sarı bir Renault'ydu ve bir gece o ve arkadaşları Montparnasse'deki La Rotonde'da kutlama yaparken çalınmıştı .

İlk kez 1929'da Amerikalı petrolcü Rufus T. Bush'un nişanlısının portresini yapmak ve Pittsburgh'daki Carnegie Enstitüsü'ndeki çalışmalarının bir gösterisini düzenlemek için Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti . Sergi başarılı oldu, ancak 1929 borsa çöküşünün ardından kullandığı banka çökünce kazandığı para kayboldu . Rufus T. Bush'un nişanlısı Joan Jeffery'nin portresi tamamlandı ancak çiftin 1932'de boşanmasının ardından depoya kaldırıldı. Joan'ın (şimdi Vanderpool) ölümünün ardından 2004 yılında Christies tarafından satıldı. Lempicka'nın kariyeri 1930'larda zirveye ulaştı. İspanya Kralı XIII. Alfonso ve Yunanistan Kraliçesi Elizabeth'in portrelerini yaptı . Müzeler eserlerini toplamaya başladı. 1933'te Georgia O'Keeffe , Santiago Martínez Delgado ve Willem de Kooning'in resimlerinin yanı sıra resimlerinin gösterildiği Chicago'ya gitti . Büyük Buhran'a rağmen, komisyon almaya devam etti ve çalışmalarını birkaç Paris galerisinde sergiledi.

Baron Kuffner'ın karısı 1933'te öldü. De Lempicka, onunla 3 Şubat 1934'te Zürih'te evlendi. Nazilerin yükselişinden korktu ve kocasını Macaristan'daki mülklerinin çoğunu satmaya ve servetini ve eşyalarını İsviçre'ye taşımaya ikna etti .

Amerika Birleşik Devletleri ve Meksika (1939-1980)

1939 kışında, II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesinin ardından, Lempicka ve kocası Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı. Önce Los Angeles'a yerleştiler. Paul Reinhard Galerisi onun çalışmalarının bir gösterisini düzenledi ve film yönetmeni King Vidor'un eski konutuna yerleşerek Beverly Hills'e taşındılar . Çalışmalarının gösterileri New York'taki Julian Levy Galerisi'nde, San Francisco'daki Courvoisier Galerileri'nde ve Milwaukee Sanat Enstitüsü'nde düzenlendi, ancak gösterileri umduğu başarıya ulaşamadı. Kızı Kizette, işgal altındaki Fransa'dan Lizbon üzerinden kaçmayı başardı ve 1941'de Los Angeles'ta onlara katıldı. Kizette, Teksaslı bir jeolog Harold Foxhall ile evlendi. 1943'te Baron Kuffner ve de Lempicka New York'a taşındı .

Savaş sonrası yıllarda çılgın bir sosyal hayata devam etti, ancak toplum portreleri için daha az komisyon aldı. Art deco stili, savaş sonrası modernizm ve soyut dışavurumculuk döneminde anakronistik görünüyordu . Konusunu natürmortları da içerecek şekilde genişletti ve 1960'da soyut işler yapmaya ve daha önceki pürüzsüz fırça çalışmaları yerine palet bıçağı kullanmaya başladı. Bazen eski parçaları yeni tarzında yeniden işledi. Net ve doğrudan Amethyste (1946), Gitarlı Pembe Kız (1963) oldu. Mayıs ve Haziran 1961'de Paris'teki Ror Volmar Galerisi'nde bir sergisi vardı , ancak önceki başarısını canlandırmadı.

Baron Kuffner, Kasım 1961'de New York'a giderken Liberté adlı okyanus gemisinde kalp krizinden öldü . Ölümünün ardından, Lempicka mallarının çoğunu sattı ve gemiyle üç dünya turu yaptı. 1963'te Lempicka , Kizette ve ailesiyle birlikte olmak için Houston , Teksas'a taşındı ve profesyonel bir sanatçı olarak hayatından emekli oldu. Daha önceki çalışmalarını yeniden boyamaya devam etti. 1974 ve 1979 yılları arasında ünlü Otoportresini (1929) iki kez yeniden boyadı ; Autoportrait III satıldı, ancak Autoportrait II'yi ölümüne kadar kalacağı emeklilik dairelerine astı . Yaptığı son eser, St. Anthony resminin dördüncü kopyasıydı.

1974'te Meksika , Cuernavaca'ya taşınmaya karar verdi . 1979'da kocasının ölümünden sonra Kizette, sağlığı giderek kötüleşen de Lempicka'ya bakmak için Cuernavaca'ya taşındı. De Lempicka 18 Mart 1980'de uykusunda öldü. Dileklerinin ardından külleri Popocatépetl yanardağının üzerine saçıldı .

Yeniden keşfetmek

Art Deco'ya ilgi, 1960'ların sonlarında yeniden canlanmaya başladı. Çalışmalarının bir retrospektifi 1972 yazında Paris'teki Lüksemburg Galerisi'nde yapıldı ve olumlu eleştiriler aldı. Ölümünden sonra, erken Art Deco resimleri bir kez daha sergileniyor ve satın alınıyordu. Bir sahne oyunu olan Tamara , Gabriele D'Annunzio ile tanışmasından ilham aldı ve ilk olarak Toronto'da sahnelendi; daha sonra Los Angeles'ta on bir yıl (1984–1995) Hollywood American Legion Post 43'te koştu ve Los Angeles'taki en uzun soluklu oyun oldu ve yıllar boyunca yaklaşık 240 oyuncu çalıştı. Oyun daha sonra New York'taki Yedinci Alay Cephaneliğinde de üretildi. 2005 yılında, oyuncu ve sanatçı Kara Wilson , Lempicka'nın hayatına dayanan tek kişilik bir sahne oyunu olan Deco Diva'yı seslendirdi . Hayatı ve modellerinden biriyle ilişkisi, Ellis Avery'nin American Library Association Stonewall Book Awards 2013 Barbara Gittings Edebiyat Ödülü'nü kazanan The Last Nude adlı romanında kurgulanmıştır .

Stil ve konular

Andromeda , c.1927–28

Lempicka'nın çalışmasının en iyi tanımı kendi eseriydi: "Net resimler yapan ilk kadındım", dedi daha sonra kızına, "ve bu benim başarımın kaynağıydı. Yüz tuval arasında benimki her zaman tanınırdı. Galeriler Resimlerimi en iyi odalarda göstermeye meyilliydim çünkü insanları çekiyorlardı.İşim net ve bitmişti.Etrafa baktım ve sadece resmin tamamen yok oluşunu görebiliyordum.Sanatın battığı sıradanlık bende bir tiksinti duygusu uyandırdı. Artık var olmayan bir zanaat arıyordum, narin bir fırçayla hızlı çalıştım.Teknik, zanaat, sadelik ve zevk arayışı içindeydim.Amacım: asla kopyalamak.Parlak ve parlak renklerle yeni bir stil yaratın, modellerimin zarafetini yeniden keşfedin."

Jean Dupas , Diego Rivera , Josep Maria Sert , Reginald Marsh ve Rockwell Kent'i içeren bir grup olan Art Deco tarzının en tanınmış ressamlarından biriydi , ancak genellikle kalabalıklarla büyük duvar resimleri çizen bu sanatçıların aksine. , neredeyse sadece portrelere odaklandı.

Tamara de Lempicka Sergisi, Londra, 2004

Paris'teki Academie Ranson'daki ilk öğretmeni, ona ünlü özdeyişine göre öğreten Maurice Denis'ti: "Bir resim, bir savaş atı, çıplak bir kadın veya bir anekdot olmadan önce, esasen renklerle kaplı düz bir yüzeydir. belirli bir düzende toplanmıştır." Öncelikle ona geleneksel resim işçiliğini öğreten bir dekoratif sanatçıydı. Diğer etkili öğretmeni André Lhote , ona izleyiciyi şok etmeyen ya da lüks bir oturma odasında tuhaf görünmeyen daha yumuşak, daha rafine bir kübizm biçimini izlemeyi öğretti . Kübizm, Pablo Picasso ya da Georges Braque'ın kübizminden çok uzaktı ; Onun için Picasso "yıkımın yeniliğini somutlaştırdı". Lempicka, bu yumuşak kübizmi, büyük ölçüde Ingres'ten , özellikle de ünlü Türk Hamamı'ndan esinlenerek neoklasik bir üslupla birleştirdi ve tuvali dolduran abartılı nüler ile ünlü Türk Hamamı . La Belle Rafaëlla adlı tablosu özellikle Ingres'den etkilenmiştir. Lempicka'nın Ingres'i takip eden tekniği temiz, kesin ve zarifti, ama aynı zamanda şehvet ve bir kusur önerisiyle yüklüydü. Resimlerinin kübist unsurları genellikle arka planda, Ingresque figürlerinin arkasındaydı. Giysilerin pürüzsüz ten dokuları ve eşit derecede pürüzsüz, parlak kumaşları resimlerinin baskın unsurlarıydı.

Özellikle zengin aristokrat portreleriyle tanınan sanatçı, aynı zamanda son derece stilize nü resimler de yapmıştır. Çıplaklar, ister tek başına ister gruplar halinde tasvir edilsin, genellikle kadındır; Adem ve Havva (1931), onun birkaç çıplak erkekten birine sahiptir. 1930'ların ortalarından sonra, Art Deco portrelerinin modası geçtiğinde ve "ekonomik bir durgunluk sırasında derin bir depresyonla birleşen ciddi bir mistik kriz, çalışmalarında radikal bir değişikliğe yol açtı", daha az anlamsız konuları resmetmeye başladı. aynı tarzda. Rönesans resimlerinden esinlenerek çok sayıda Madonnas ve türbanlı kadınların yanı sıra The Mother Superior (1935), yanağından akan bir gözyaşı ile bir rahibe görüntüsü ve mültecileri betimleyen Escape (1940) gibi kederli konular çizdi. . Bunlardan sanat tarihçisi Gilles Néret , " Baronesin daha 'erdemli' tebaalarının , söylenmelidir ki, eski ihtişamının üzerine kurulduğu sofistike ve cesur eserlerle karşılaştırıldığında inançtan yoksun olduğu söylenmelidir." Lempicka , Sürrealist El (c. 1947) gibi resimlerde ve Anahtar (1946) gibi bazı natürmortlarında Sürrealizm unsurlarını tanıttı . 1953 ile 1960'ların başı arasında Lempicka , 1920'lerin Purism'ine stilistik bir benzerlik taşıyan keskin soyutlamalar yaptı . Palet bıçağıyla sıcak tonlarda boyanmış son çalışmaları, genellikle en az başarılı olduğu düşünülür.

Kişisel hayat

Lempicka, kendi servetini üretmek için çalışmaya çok değer veriyordu ve ünlü sözüyle, "Mucize yoktur, sadece sizin yaptığınız vardır." Bu kişisel başarıyı benimsedi ve kendisine yüksek sosyetede yoğun aşk ilişkilerinin eşlik ettiği hedonist bir yaşam tarzı yarattı.

biseksüellik

Lempicka biseksüeldi . Hem erkeklerle hem de kadınlarla olan ilişkileri, o zamanlar skandal olarak kabul edilen şekillerde yürütüldü. Portrelerinde genellikle biçimsel ve anlatı öğelerini kullandı ve çıplak çalışmaları arzu ve baştan çıkarma temalarını içeriyordu. 1920'lerde, o yakından ilişkili oldu lezbiyen , yazılı ve biseksüel kadınlar ve sanatsal çevrelerde aralarında Menekşe Trefusis , Vita Torbaköylü Batı ve Colette . Ayrıca , daha sonra portresini çizdiği Boîte de Nuit'te bir gece kulübü şarkıcısı olan Suzy Solidor ile ilişki kurdu .

Kizette annesini nadiren gördü, ancak resimlerinde ölümsüzleştirildi. Lempicka, tek çocuğunu defalarca boyadı ve geride çarpıcı bir portre serisi bıraktı: Pembe Kizette , 1926; Balkondaki Kizette , 1927; Kizette Uyuyor , 1934; Barones Kizette'in Portresi , 1954–1955, diğerleri arasında. Diğer resimlerde tasvir edilen kadınlar Kizette'e benzeme eğilimindedir.

Miras

Amerikalı şarkıcı Madonna , Lempicka'nın çalışmalarının bir hayranı ve koleksiyoncusu. Madonna, " Open Your Heart " (1987), " Express Yourself " (1989), " Vogue " (1990) ve " Drown World / Substitute for Love " (1998) müzik videolarında Lempicka'nın çalışmalarına yer verdi . Ayrıca 1987 yılında Who's That Girl ve 1990 Blond Ambition dünya turlarının setlerinde Lempicka'nın resimlerini kullandı .

Diğer önemli Lempicka koleksiyoncuları arasında aktör Jack Nicholson ve şarkıcı-aktris Barbra Streisand yer alıyor .

Robert Dassanowsky'nin Metropole'den Telgraflar: 1980–1998 Seçilmiş Şiirler adlı kitabı , Kizette de Lempicka'ya adanmış "Tamara de Lempicka" ve "La Donna d'Oro" şiirlerini içerir.

Lempicka'nın resimlerinde İngiltere kitap kapaklarında yer veriliyor Atlas silkti ve Fountainhead tarafından Ayn Rand .

16 Mayıs 2018'de, doğumunun 120. yıldönümünü kutlamak için Google , onu günlük Google Doodle'ın konusu yaptı.

Temmuz 2018'de, bir biyografik müzikal olan Lempicka'nın prömiyeri Williamstown Tiyatro Festivali'nde yapıldı .

Sanat pazarı

Kasım 2019'da Lempicka'nın La Tunique Rose (1927) tablosu Sotheby's'de 13.4 milyon dolara satıldı. Şubat 2020'de, Portrait de Marjorie Ferry (1932) adlı tablosu , Christie's , Londra'daki Empresyonist ve Modern Sanat Akşam Satışında 16,3 milyon £ (21,2 milyon $) getirerek Lempicka'nın bir eseri için bir rekor kırdı .

Notlar

Referanslar

alıntılar

Kaynaklar

Dış bağlantılar