İkinci Viyana Okulu - Second Viennese School

Asal, retrograd, ters ve retrograd ters permütasyonlar.

İkinci Viyana Okulu ( Almanca : Zweite Wiener Schule , Neue Wiener Schule ) grubudur bestecilerin oluşan bu Arnold Schönberg ve onun öğrencileri, özellikle Alban Berg ve Anton Webern ve erken 20. yüzyıl içinde yakın ortakları Viyana Schoenberg yaşamış ve öğretilen, , düzensiz olarak, 1903 ve 1925 arasında. Müzikleri başlangıçta geç Romantik genişleyen tonalite ile karakterize edildi ve daha sonra, Schoenberg'in kendi evrimini takiben , genellikle atonalite olarak adlandırılan, sağlam bir ton merkezi olmayan tamamen kromatik bir dışavurumculuk ; ve daha sonra, Schoenberg'in seri on iki ton tekniği . Adorno, olgunluğa dönüştüğünde on iki tonlu yöntemin bilinmeyen ve belirsiz bir geleceğe hitap eden "şişede gerçek bir mesaj" olduğunu söyledi. Bu ortak gelişme gerçekleşmesine rağmen, ne ortak bir zaman çizgisi ne de işbirliğine dayalı bir yol izlemedi. Aynı şekilde, yayınlanmış çeşitli ders kitaplarının da gösterdiği gibi, son derece geleneksel ve muhafazakâr olan Schoenberg'in öğretisinin doğrudan bir sonucu değildi. Schoenberg'in ders kitapları ayrıca İkinci Viyana Okulu'nun seri yönteminin geliştirilmesinden değil, yaratıcı örneğinin etkisinden doğduğunu da ortaya koymaktadır.

Üyeler

Schoenberg'in yanı sıra okulun başlıca üyeleri, ilk beste öğrencilerinden olan Alban Berg ve Anton Webern'di . İkisi de geç Romantik bir üslupta çok sayıda ve yetenekli müzik üretmişlerdi, ancak Schoenberg'in öğretisinden yeni yön ve disiplin kazandıklarını hissettiler. Bu kuşağın diğer üyeleri arasında Ernst Krenek , Heinrich Jalowetz , Erwin Stein ve Egon Wellesz ve bir süre sonra Eduard Steuermann , Hanns Eisler , Robert Gerhard , Norbert von Hannenheim , Rudolf Kolisch , Paul A. Pisk , Karl Rankl , Josef Rufer , Nikos Skalkottas yer alıyor. , Viktor Ullmann ve Winfried Zillig . Schoenberg'in kayınbiraderi Alexander Zemlinsky , bazen İkinci Viyana Okulu'nun bir parçası olarak dahil edildi, ancak hiçbir zaman Schoenberg'in öğrencisi olmadı ve geleneksel bir tonalite anlayışından asla vazgeçmedi.

Berg ve Webern'in her ikisi de Schoenberg'i toplam kromatizme doğru takip etseler ve her ikisi de kendi yolunda on iki ton tekniğini ondan hemen sonra benimsemişlerdi, diğerlerinin hepsi bunu yapmadı veya davayı takip etmeden önce hatırı sayılır bir süre beklemedi. Zillig, Katalan Gerhard, Transilvanyalı Hannenheim ve Yunan Skalkottas gibi daha sonra birkaç öğrenci, bazen bu terim tarafından kapsanmaktadır, ancak (Gerhard dışında) Viyana'da hiç eğitim görmemişlerdir, ancak Berlin'deki Schoenberg'in ustalık sınıfının bir parçası olarak.

Okula üyelik genel olarak Schoenberg'in 1933'ten itibaren Amerika Birleşik Devletleri'nde John Cage , Leon Kirchner ve Gerald Strang gibi pek çok öğrencisine ya da daha büyük ölçüde İkinci Viyana stilini çağrıştıran besteler yazan diğer bestecilere genişletilmemiştir. , gibi Kanadalı piyanist Glenn Gould . Bununla birlikte, uzatma olarak, Berg'in öğrencisi Hans Erich Apostel ve Webern'in öğrencileri René Leibowitz , Leopold Spinner ve Ludwig Zenk gibi Schoenberg'in öğrencilerinin bazı öğrencileri genellikle yoklama çağrısına dahil edilir.

Uygulamalar

Okul, oldukça farklı müzikal kişilikler içermesine rağmen (Berg ve Webern'in stilleri aslında birbirinden ve Schoenberg'den çok farklıdır - örneğin, yalnızca Webern'in eserleri, Schoenberg'in belirttiği, yalnızca tek bir satırın kullanılması kuralına uygundur. bir bestenin tüm hareketleri boyunca -Gerhard ve Skalkottas kendi ülkelerinin halk müziğiyle yakından ilgilenirken), bazı üyelerinin edebi çabalarıyla tutarlılık izlenimi güçlendirildi. Wellesz , arkadaşları ve öğrencileri tarafından bir araya getirilen birkaç Festschriften'e de konu olan Schoenberg üzerine ilk kitabı yazdı ; Rufer ve Spinner, on iki tonlu kompozisyon tekniği üzerine kitaplar yazdı; ve Leibowitz'in etkili Schoenberg, Berg ve Webern çalışması, Schoenberg ve son école , II. Dünya Savaşı'ndan hemen sonra Fransa'da ve yurtdışında bir okul imajının oluşturulmasına yardımcı oldu. Bahsedilenlerden birkaçı (örneğin Jalowetz, Rufer) öğretmenler olarak ve diğerleri (örneğin Kolisch, Rankl, Stein, Steuermann, Zillig) grubun ideallerini, fikirlerini ve onaylanmış repertuarını yaymada etkili oldular. Belki de okulun doruk noktası, II.Dünya Savaşı'ndan hemen sonra, Darmstadt'ta, Internationale Ferienkurse für Neue Musik'te gerçekleşti ; burada, davetli ancak seyahat edemeyecek kadar hasta olan Schoenberg, sonunda öğrencisinin müziği tarafından müzikal ideolojiye el konuldu. Webern, İkinci Viyana School Kompozitörlerin ve performans (örneğin, Leibowitz, Rufer gibi Adorno'yu , Kolisch, Heiss , Stadlen , Stuckenschmidt , Scherchen ) (örneğin yeni serialists ile birleştirdi Boulez , Stockhausen , Maderna , Nono , ve diğ.).

İlk Viyana Okulu

Alman müzik edebiyatı, gruplandırmadan "Wiener Schule" veya "Neue Wiener Schule" olarak bahsediyor. " Birinci Viyana Okulu " nun varlığı tartışmalıdır. Bu terimin, 18. yüzyılın sonlarında ve 19. yüzyılın başlarında çalışan Klasik tarzın büyük Viyana merkezli ustalarını , özellikle de Joseph Haydn , Wolfgang Amadeus Mozart , Ludwig van Beethoven ve Franz Schubert'i ifade ettiği varsayılır . Mozart ve Schubert, Haydn ile çalışmasalar da, Mozart ve Haydn birbirlerinin çalışmalarına hayranlardı ve kanıtlar, iki bestecinin diğerinin besteciliğinden beslendiğini gösteriyor. Beethoven, Berg ve Webern'in Schoenberg'in öğrencileri olması anlamında bir öğrenci olmamasına rağmen, bir süreliğine yaşlı usta Haydn'den dersler aldı.

Ayrıca bakınız

Referanslar

daha fazla okuma

  • René Leibowitz, Schoenberg ve son école (Paris, Editeur JB Janin, 1947), Dika Newlin tarafından Schoenberg ve His Okulu: Müzik Dilinin Çağdaş Aşaması olarak çevrildi (New York, Philosophical Library, 1949)

Dış bağlantılar