Rus sembolizmi - Russian symbolism
Rus sembolizmi , 19. yüzyılın sonunda ve 20. yüzyılın başında baskın olan entelektüel ve sanatsal bir hareketti . Avrupa sembolizminden ayrı olarak ortaya çıkmış , tasavvuf ve ostranenie'yi vurgulamıştır .
Edebiyat
Fyodor Tyutchev ve Vladimir Solovyov'un irrasyonalist ve mistik şiirleri ve felsefesi , Fyodor Dostoyevski'nin romanları, Richard Wagner'in operaları , Arthur Schopenhauer ve Friedrich Nietzsche'nin felsefesi , Fransız sembolist ve çökmekte olan şairler ( Stéphane gibi) hareket üzerindeki başlıca etkilerdi. Mallarmé , Paul Verlaine ve Charles Baudelaire ) ve Henrik Ibsen'in dramaları .
Hareket, Nikolai Minsky'nin "Eski Tartışma" (1884) makalesi ve Dmitry Merezhkovsky'nin Çöküşün Nedenleri ve Çağdaş Rus Edebiyatında Yeni Eğilimler Üzerine (1892) kitabıyla açıldı . Her iki yazar da aşırı bireyciliği destekledi ve yaratma eylemini tanrılaştırdı. Merezhkovsky , şiirleri ve aralarında İsa , Jeanne d' Arc , Dante Alighieri , Leonardo da Vinci , Napolyon ve (daha sonra) Hitler'i de saydığı tanrı-insanlarla ilgili bir dizi romanla tanınıyordu . Aynı zamanda sembolist hareketin ilk günlerinde önemli bir şair olan eşi Zinaida Gippius , Saint Petersburg'da "Rus çöküşünün merkezi" olarak bilinen bir salon açtı .
sembolizmin yükselişi
1890'ların ortalarına gelindiğinde, Rus sembolizmi hâlâ temel olarak bir dizi teoriydi ve birkaç önemli uygulayıcısı vardı. Aleksandr Dobrolyubov , 1895'te, bir manastırdan diğerine dolaşmak için sıradan şiirden vazgeçmeden hemen önce bir şiir kitabı yayınladı. Bir başka yetenekli yazar, Ivan Konevskoy , 24 yaşında öldü. Valery Bryusov'un yeni yeteneği ortaya çıkana kadar, sembolist şiir Rus edebiyatında büyük bir hareket haline gelmedi . Bryusov, sembolizmi zorlu bir takipçi hareketi olarak temsil etmek için çok sayıda takma ad benimsedi ve Rus Sembolistleri başlıklı kendi şiirinin üç cildini yayınladı . Bir Antoloji (1894–95). Bryusov'un mistifikasyonu başarılı oldu - birkaç genç şair, Rus harflerinin son modası olarak sembolizme ilgi duydu. Bryusov'a ek olarak, en popüler şairler, ilk ilhama inanan ve bazen kasıtlı olarak ayetini gözden geçirmeden bırakan Konstantin Balmont ve kendisinden ölümün ozanı olarak bahseden karamsar Fyodor Sologub'du .
Bu yazarların birçoğunun itibarı 20. yüzyılın ortalarına doğru solmuş olsa da, sembolist hareketin etkisi yine de derindi. Bu özellikle , kesin şiir koleksiyonu Cypress Box'ın ölümünden sonra (1909) yayınlanan Innokenty Annensky için geçerliydi . Bazen lanetli şairlerin Slav karşılığı olarak anılan Annensky, Baudelaire ve Verlaine'in temel tonlamalarını Rusçaya çevirmeyi başarırken, şiirindeki ince müzik, uğursuz imalar, gizemli kelime dağarcığı ve inceden inceye değişen renk ve kokuların büyüsü hepsi bir aradaydı. Kendi. Onun etkisi Akmeist Rus şiir (okul Akhmatova'nın , GUMİLYOV , Mandelştam ) fevkalade idi.
İkinci nesil
.jpg)
Rus sembolizmi, 20. yüzyılın ilk on yılında gerçekten gelişti. Birçok yeni yetenek, sembolist damarda yazılmış şiirler yayınlamaya başladı. Bu yazarlar özellikle filozof Vladimir Solovyov'a borçluydular . Antik şiire ilgi duyan bilgin Vyacheslav Ivanov , St Petersburg'da bir Dionysos kulübü kurmak için İtalya'dan döndü . Kendi kendini ilan ettiği ilkesi, "arkaik Miltonik diksiyon"u Rus şiirine aşılamaktı . Rus devrimiyle ilgili şiirleriyle tanınan Maximilian Voloshin , Kırım'daki villasında şiirsel bir salon açtı . Alexander Scriabin'in yakın arkadaşı olan ve şiirleri mistik felsefe ve büyüleyici seslerle karakterize edilen Jurgis Baltrušaitis , Litvanya'da aktifti.
Yeni nesilden iki genç şair, Alexander Blok ve Andrei Bely, tüm Rus sembolist hareketinin en ünlüsü oldular. Alexander Blok , yirminci yüzyılın önde gelen Rus şairlerinden biri olarak kabul edilir. Sık sık Alexander Puşkin ile karşılaştırıldı ve Rus Şiirinin Gümüş Çağı'nın tamamı bazen "Blok Çağı" olarak adlandırıldı. İlk dizeleri kusursuz bir şekilde müzikal ve ses açısından zengindir. Daha sonra, şiirine cüretkar ritmik kalıplar ve düzensiz vuruşlar katmaya çalıştı. Olgun şiirleri genellikle Platonik ideal güzellik vizyonu ile kötü endüstriyel varoşların hayal kırıklığı yaratan gerçekliği arasındaki çatışmaya dayanır. Genellikle anlamı ifade etmek için kendine özgü bir renk ve yazım kullanımı ile karakterize edilirler. Blok'un en ünlü ve tartışmalı şiirlerinden biri, on iki Bolşevik askerin devrimci Petrograd sokaklarında yürüyüşünü sahte dini terimlerle anlatan "On İki" idi .
Andrei Bely , ilk eserlerinden biri olan Düzyazıda Senfoniler başlığının kanıtladığı gibi, edebiyatının çoğunda nesir, şiir ve müziğin birliğini oluşturmaya çalıştı . Bununla birlikte, ünü öncelikle, son derece alışılmışın dışında bir anlatı tarzı, kısacık imalar ve ayırt edici ritmik deneyler içeren felsefi ve manevi bir eser olan ünlü modernist roman Petersburg (1911-1913) gibi sembolizm sonrası eserlere dayanmaktadır . Vladimir Nabokov saniye sonra yirminci yüzyılın en büyük romanlarından onun listesinde yerleştirdi James Joyce 'in Ulysses . Bahsedilmeye değer diğer eserler arasında, sembolist hareketin amaçlarını yeniden tanımlamada etkili olan Sembolizm (1910) adlı son derece etkili teorik deneme kitabı ve bilincin ilk bakışlarını bir evrende izleyen Kotik Letaev (1914-1916) adlı roman yer alır. yeni doğmuş bebek.
St. Petersburg şehrinin kendisi, ikinci nesil Rus sembolistleri tarafından kullanılan başlıca sembollerden biri haline geldi. Blok'un imparatorluk başkenti hakkındaki dizeleri , "bin illüzyonlar şehri"nin ve tüccarlar ve burjuva figürlerle dolu lanetli bir dünyanın izlenimci bir resmini hayata geçiriyor . Çeşitli temel güçler (gün doğumları ve gün batımları, ışık ve karanlık, şimşek ve ateş gibi), dünyayı ve insanlığı sonsuza dek değiştirecek bir felaket olayının alameti olarak hizmet eden kıyamet niteliklerini üstlenir. İskitler ve Moğollar genellikle gelecek katastrofik savaşların sembolleri olarak hizmet veren bu şairlerin eserlerinde bulundu. Rus sembolist hareketinin doğasında var olan eskatolojik eğilim nedeniyle , Blok, Bely ve Bryusov da dahil olmak üzere birçoğu Rus Devrimi'ni uluslarının tarihindeki bir sonraki evrimsel adım olarak kabul ettiler.
Diğer Rus sembolist nesir
Fyodor Sologub , Fin de siècle edebiyatının ve felsefesinin karakteristik hastalıklı, karamsar unsurlarını Rus düzyazısına sokan ilk yazardı . En ünlü romanı The Petty Demon (1902), Rusça'da poshlost' olarak bilinen kavramın canlı bir portresini yaratma girişimiydi (anlamı kötü, değersiz ve bayağılık veya kitsch arasında bir yerde yatan bir fikir ). Bir sonraki büyük düzyazı çalışması, A Created Legend ( Drops of Blood, Queen Ortruda ve Smoke and Ash'ten oluşan bir üçleme ), aynı özelliklerin çoğunu içeriyordu, ancak dünyaya çok daha olumlu ve umutlu bir bakış açısı sundu.
Valery Bryusov'un The Fiery Angel adlı romanı da iyi bilinmektedir. 16. yüzyıldan kalma bir Alman bilim adamının hikayesini ve okült uygulamalara katılımı ve kirli güçlerle olan ilişkileri nedeniyle ruhsal bütünlüğü ciddi şekilde baltalanan genç bir kadının sevgisini kazanma girişimlerini anlatıyor. Roman için temel olarak hizmet Sergei Prokofiev 'in operası Ateşli melek .
Ağırlıklı olarak düzyazı yazan bir Rus sembolist Alexei Remizov'du . Ortaçağ Rus edebiyatından yararlanarak, eserlerinde hayalleri, gerçekliği ve saf kaprisleri grotesk bir şekilde birleştirdi.
Hareketin düşüşü
Rus sembolizmi 1920'lerde edebiyatta ivmesini kaybetmeye başlamıştı. Başlıca uygulayıcıları, Vesy , Zolotoe runo ve Pereval dergilerinin sayfalarında sık sık çatışırdı . Diğerleri önemli matbaaların kontrolü için güreşti. Bu arada, birçok genç şair, kendisini sembolizmin aşırılıklarından uzaklaştıran acmeist harekete çekildi . Yine de diğerleri , tüm estetik geleneklerden kaçınarak sanatı tamamen yeniden yaratmaya çalışan ikonoklastik bir grup olan fütüristlerin saflarına katıldı .
Sovyet Devleti tarafından yoğun bir şekilde reddedilmesine rağmen, Sembolizm, Boris Pasternak gibi şairler üzerinde bir etki olmaya devam etti . 9 Eylül 1958 tarihli Edebiyat Gazetesi'nde eleştirmen Viktor Pertsov, "1908-10 yapımı Sembolist bavuldan naftalin kokan Pasternak'ın çökmekte olan dini şiirini" kınadı.
Görsel Sanatlar
Muhtemelen en önemli Rus sembolist ressam Mikhail Vrubel büyük olan şöhret elde, mozaik -like tuval Oturan Demon (1890) ve dinamik üzerinde ve uğursuz çalışırken deli gitti Şeytan mahzun (1902).
World of Art dergisiyle ilişkili diğer sembolist ressamlar , Puvis de Chavannes'in takipçileri olan Victor Borisov-Musatov ve Kuzma Petrov-Vodkin ; Orta Çağ Rus tarihinden dini konuları resmeden Mihail Nesterov ; Mstislav Dobuzhinsky , "şehir fantezileri " ile ve resimleri hermetik veya ezoterik olarak tanımlanan Nicholas Roerich . Geç Sovyet döneminde Rus sembolizmi geleneği , stili Rus Neo-romantik ressam Viktor Vasnetsov'un yanı sıra Mikhail Nesterov ve Nicholas Roerich'ten büyük ölçüde etkilenen Konstantin Vasilyev tarafından yenilendi .
Müzik ve tiyatro
Başta sembolist besteci Alexander Scriabin onun içinde Birinci Senfoni dinin bir tür olarak sanatı övdü. Le Divin Poème (1902-1904), "insan ruhunun panteizmden evrenle birliğe evrimini" ifade etmeye çalıştı . 1915'te New York'ta verilen Prométhée (1910), bir ekranda özenle seçilmiş renk projeksiyonları eşlik etti.
Scriabin'in sentetik performanslarında müzik, şiir, dans, renkler ve kokular "yüce, nihai vecd" yaratmak için kullanıldı. Andrey Bely ve Wassily Kandinsky , "tüm sanatların sahne füzyonu" üzerine benzer fikirleri dile getirdiler .
Daha geleneksel tiyatroya gelince, etkili bir çevirmen olan Paul Schmidt , Vişne Bahçesi ve Anton Çehov'un diğer bazı geç dönem oyunlarının Sembolist hareketin etkisini gösterdiğini yazmıştır . Constantin Stanislavski'nin ilk prodüksiyonları olabildiğince gerçekçiydi. Stanislavski , 1911-12'de Hamlet'in sahnelenmesi için temel olarak sembolist monodrama deneyen önemli bir yapımında İngiliz tiyatro pratisyeni Edward Gordon Craig ile işbirliği yaptı . Meyerhold'un Blok'un Kukla Gösterisi (1906) yapımı , genellikle Rusya'da sembolist tiyatronun yüksek noktası olarak anılır. O sahnelenen zaman İki yıl sonra, Stanislavski, uluslararası beğeni kazanmış Maurice Maeterlinck 'ın The Blue Bird in Moskova Sanat Tiyatrosu'nun .
Nikolai Evreinov , sembolist bir tiyatro teorisi geliştiren birkaç yazardan biriydi. Evreinov, etrafımızdaki her şeyin "tiyatro" olduğu ve doğanın teatral geleneklerle dolu olduğunda ısrar etti, örneğin, taşları taklit eden çöl çiçekleri , kedilerin pençelerinden kaçmak için ölüm taklidi yapan fareler ve bazı kuşların karmaşık dansları. Evreinov için tiyatro, varoluşun evrensel bir simgesiydi.
Referanslar
bibliyografya
- Friedman, Julia . Sembolizm ve Gerçeküstücülüğün Ötesinde: Alexei Remizov'un Sentetik Sanatı , Northwestern University Press, 2010. ISBN 0-8101-2617-6 (Ticari Kumaş)