Richard Burchett ... Richard Burchett

Sandown Körfezi , Isle of Wight, muhtemelen 1855, Victoria ve Albert Müzesi boyunca manzara .
Sanctuary veya Edward IV , Lancastrian Kaçaklarını Kiliseye Takibeden Kilise Tarafından Saklandı , 1867, Guildhall Sanat Galerisi . Burchett'in itibar kazanmayı umduğu büyük tarih resimlerinden biri

Richard Burchett (1815–1875), daha sonra Royal College of Art olacak olan şeyin yirmi yılı aşkın bir süredir müdürü olan Pre-Raphaelite hareketinin kenarlarında bir İngiliz sanatçı ve eğitimciydi .

Daha sonra eski öğrencisi şair Austin Dobson tarafından "sanat okullarında tanınmış bir figür, iyi eğitimli bir ressam ve zanaatının tüm öğrenimiyle son derece donanımlı bir öğretmen" olarak tanımlandı . Burchette en öğrencileri son derece değişiyordu yeteneklerini dahil Kate Greenaway , Christopher Dresser , Elizabeth Thompson (Lady Butler), Sir George Clausen Sir Luke Fildes , Gertrude Jekyll , Hubert von Herkomer , Evelyn De Morgan , William Harbutt ve Helen Allingham . Prenses Louise, Argyll Düşesi , Queen Victoria bireyin kızı ve yetenekli bir sanatçı, aynı zamanda bir öğrenciydi.

Bir sanatçı olarak o bazı büyük geçmiş tablolar için itibar ve parçaları dahil olmak üzere dekore kamu binaları elde Westminster Sarayı ve Victoria and Albert Museum , ama onun karşısında Görünüm Sandown Bay , Wight Adası onun en iyi eseri olarak modern sanat tarihçileri tarafından görülür . Burchett, Güney Kensington sanat eğitimi sistemi için ders kitapları olarak ders kitaplarını yayınladı ve bu da tasarlanmasına yardım etti.

Hayat

Portre, bilinmeyen bir sanatçının ardından 1875'te yayınlandı (yaş yanlış görünüyor).

Burchett 30 Ocak 1815. tarihinde Brighton doğdu içinde "Londra Mekaniği Enstitüsü" katıldı Chancery Lane (1823 kurulan öncüsü Birkbeck Koleji , Londra Üniversitesi kuruldu, "Tasarım Hükümet Okulu" girerek yaklaşık 1841 öncesi), üç yıl önce 1837'de, daha sonra başkanlık yapacağı ve sonunda Kraliyet Sanat Koleji haline geldi. 1845'te, o zamanlar kamuoyunun büyük ilgisini çeken bir tartışma olan ve sonunda bir Parlamento Soruşturma Komitesi olan öğretim yöntemleri hakkında Ticaret Kurulunu protesto eden öğrencilerin elebaşıydı . 1846-7'de buna kanıt verdi, bu sırada okulda usta oldu (1845'ten itibaren "Formun Ustası"), 1852'den 1852'den ölümüne kadar kadroda kaldı.

Burchett, yetişkin yaşamı boyunca zamanının çoğunu okuldaki çalışmalarına harcadı ve bugünkü en saygın eserinin atipik bir manzara konusu olması, kişisel resminin öğretim için ne kadar ihmal edildiğinin ve okuldaki kamu görevlilerinin bir göstergesidir. . Göre Memoirs of William Bell, Scott onun altında çalışmış, Burchett oldu: "eylem kendi lehine, nadiren oldu hayatı, henüz birinin işlerine yetenekli bir, kendini bağımlı aktör, her ne kadar büyük oranda olanların yararına onun altında resmi konumunda ".

1850'lerin ortalarında Burchett Roma Katolikliğine geçti ; Collinson'ın Christina Rossetti ile olan ilişkisinin ikinci kez bozulmasından sonra birlikte yaşadığı , önceden dönüştürülmüş Ön-Raphaelite James Collinson'dan etkilendiği varsayılmaktadır . İki kez evlendi ve birkaç çocuğu oldu. Bir oğul ve torun gibi görünen şeyler Londra'da resim sergilerken kaydedilir. Ebenezer Stanley Burchett (1837–1916), South Kensington'da çalıştı ve ardından Bedford Park School of Arts & Crafts'da Baş Master oldu . 1870'te Richard Burchett, "eskiden 43 Brompton Meydanı'ndan [Okulun çok yakınında], ancak şimdi 8 Bedford Road, Clapham'dan ” olarak tanımlandı. Burchett'in sağlığı, hayatının son yıllarında çok kötüydü ve 27 Mayıs 1875'te Dublin'de öldüğünde, sağlığı için karısının amcası Sir Samuel Ferguson'un yanında kalıyordu . Okulda yalnızca 1872'de 133 gün kalmıştı ve bunlardan sadece yedisine zamanında varmıştı.

1870'te, ölümüyle sonuçlanmayan iflas davalarına başladı. Scott, "büyük bir masrafla bir tür çiftçilik yaptığını ... Derin sulara ve yüzde 20 borç verenlerin eline geçmeye başladı. Yine de zorluklarıyla cesurca savaştı ve yüksek maaşı olsa bile kayyım altına alındı, tarihi konularını sürdürdü ". Girişiminin zamanı yanlıştı ve bir tarımsal bunalım dönemine girdi. 1871 ile Eylül 1876 arasında yaptığı alacaklılara oniki kar, bir dizi, en az 7s az 7 karşılığını 3 / 4 barınağına d - temettüler sayı 1, 7 ve 8 Londra Gazete'de arama sonuçlarında görünmesini değil gibi görünüyor. Vasiyeti edildi probated bir emeklilik soran dul eşine bir mektup on üç yıl sonra okul dosyalarında cevapsız bulunmuştur ki az £ 200 ve Frayling kayıtları. Ölüm ilanları Athenaeum , the Art Journal ve The Graphic'te yayınlandı .

Sanatçı

William Torrel (1291–1303), Victoria ve Albert Müzesi'ndeki bir mozaik tasarımı, şimdi orada sergileniyor

Burchett, 1847 yılları arasında Kraliyet Akademisi'nde, Hugh Thomas'a göre "zamanında ünlü" The Death of Marmion ) ve 1873 ( The Making of the New Forest ) dahil olmak üzere beş eser, görünüşe göre tümü büyük tarih tabloları sergiledi . Bunlar oldukça cömertçe DNB tarafından " Ön-Raphaelite tarzında" olarak tanımlanmaktadır . 1855'te İngiliz Enstitüsünde bir eser sergiledi . Bu türdeki en iyi bilinen eseri , Guildhall Sanat Galerisi'ndeki Lancastrian Kaçaklarını Peşinde İzleyen Ecclesiastics'in Edward IV Engellediği'nin hızlı modern başlığı olan Sanctuary'dir (RA, 1867). , Londra, Güller Savaşı sırasında 1471 Tewkesbury Savaşı'ndan sonra bir olayı gösteriyor .

William Bell Scott'ın Burchett'in bir anekdotu vardır. "Konuyu," Mutlu İngiltere'deki o kutsanmış dönemde kilisenin gücü ve prensin inancının şanlı bir örneği olarak seçmiş ", tabloyu" aşırı bir Radikal "e satmayı başaramamış. denizci: "" Resme hayran kaldım Bay Burchett, mükemmel bir şekilde boyanmış ve konusundan hoşlanıyorum; Tam zırhlı bu adamlar içeri girmeyecekler, tüm hayatlarını riske attıktan sonra günü tamamen sona erdirmeyecekler, çünkü o eski rahip kutudan çıkar! Batıl inanç, görüyorsunuz, onları caitifflere dönüştürüyor! "Bu, zavallı Burchett'i o kadar çok etkiledi ki, işlem boşa çıktı" Scott, Burchett'in yorumu: "Kendini oldukça büyük ölçekte tarihi resme bıraktı, tam da İngilizcenin yaptığı türden bir sanat. tat ve R. Academy aynı şeyin vasat üssü olarak varoluştan kurtulmak istiyor ".

Bununla birlikte, son yıllarda eleştirmenlerin en çok ilgi ve övgüsünü alan çalışma, Victoria and Albert Museum'da , Victoria and Albert Museum'daki "bilinen tek manzara", Sandown Bay, Isle of Wight , onu tanımlayan görünümdür. "küçük bir şaheser" olarak. Pre-Raphaelite peyzaj tarzına daha yakından yaklaşan bu küçük resim, bir mısır sopasının yanına yığılmış çiftlik işçilerinin aletleri ve sürahileriyle yarı hasat edilmiş bir mısır tarlasını gösteriyor. Ama görünen tek rakamlar iki açıkça orta sınıf kadınları, kitap okuma bir stook karşı oturan sanatçı, bir ve bir diğer yürüyen aynı partinin şüphesiz parçasıdır şemsiye . Tarıma yönelik herhangi bir Gürcü ya da gerçekçi odak yoktur "onun mısır tarlası, orta sınıf insanların boş zamanlarını geçirdikleri bir manzaranın bir parçasıdır. Mısır, bu kadar uzakta olduğunu düşündüğümüz kumsallardan ne az ne de çok yararlıdır. renkli resim ". Burada da dinsel duygunun daha ince bir ipucu bulunur: "uzaktaki kilise, ön plandaki tarlalarda kısmen toplanan hasatla temsil edilen ödülün kaynağına işaret ediyor". Her ikisi de Burchett'in okuldaki meslektaşları olan William Dyce ve James Collinson'ın ( Anne ve Çocuk , Mellon Merkezi, Yale) neredeyse aynı görüşe sahip muameleleri , Geoffrey Grigson tarafından üç sanatçının birlikte bir ziyarette ya da tatilde olduğu anlamına gelmek üzere alınmıştır. . Dyce, Burchett gibi, kendisini bir tarih ressamı olarak gören bir sanatçıydı, ancak şimdi çoğu zaman tek bir Ön-Raphaelit peyzajı, Pegwell Körfezi, Kent - 5 Ekim 1858'in Hatırası ile hatırlanıyor .

Burchett'in öğrencilerinin yardımıyla okul aracılığıyla yaptırdığı bir dizi halka açık tablo var. O ve onun öğrencileri, boyalı Rönesans portreden, tam uzunlukta bir numarası portreler Tudor House of kraliyet antechamber için Lordlar Kamarası'nda içinde Westminster Sarayı (1855-9). Yeni Saray için büyük bir İspanyol Armadası sahnesi olan İngiliz Filosu, Fowey'e Karşı İspanyol Filosunu Takip Etmek de dahil olmak üzere , galip amiral Lord Howard için 18. yüzyıldan kalma bir baskıdan bir dizi duvar halısını kopyaladı . Prens Albert'in ölümü , tüm seti yeniden üretme projesini sona erdirdi, ancak 21. yüzyılda yeniden canlandırıldı ve nihayet 2010'da tamamlandı. Dyce gibi tanınmış ressamların Saray'daki çalışmaları gibi, bunlar genellikle ilk açılışlarından itibaren eleştirmenler tarafından beğenilmedi; Sarayın yeniden inşasından sonraki genel resmi, muhtemelen 19. yüzyılda İngiltere'deki en büyük kamu resim komisyonuydu ve Saray mimarisinin aksine, en başından beri çoğu eleştirmen tarafından çok hayal kırıklığı yarattı.

Victoria ve Albert Müzesi'nin güney avlusundaki dış cepheler için mozaikler için bir dizi tasarımdan William Torrell (aslında iki versiyon) ve William of Wykeham'ı üretti . Mozaikler yerinde duruyor ve iki çizgi film, şimdi binanın Sergi Yolu tarafındaki merdivenlerde sergileniyor. O ve öğrencileri , South Kensington'da 1862'de kaybolan Büyük Sergi binasının kubbesine büyük madalyonlar süslediler ve Greenwich Hastanesi'nde bir pencere boyadılar .

Güney Kensington sistemi

Margaret Tudor, İskoç Kraliçesi , Houses of Parliament

1845'te okuldaki tartışma Okul Müdürü ve öğretim yöntemleriyle ilgiliydi, ancak güzel sanatlar ile uygulamalı ve ticari sanat ve tasarım arasındaki denge açısından okulun amaçlarıyla ilgili daha geniş konuları yansıtıyordu; bu sorular, en azından bir başka yüzyıl boyunca daimi bir tartışma konusu olarak kalacaktı ve Christopher Frayling'in 1987 Kolej tarihinde yinelenen bir temadır . Burchett tarafından uygulanan yeni öğretim yöntemlerinin kendileri bir tartışma konusu haline geldi.

Okul olarak, 1837 yılında kurulmuş olan Design Hükümeti Okulu , işgalci parçası Somerset House'da üzerinde Strand uzay için gerekli olana dek, doğum, ölüm ve Evlilikler Register . 1853'te Ulusal Sanat Eğitim Okulu oldu, Prens Albert sayesinde Marlborough House'un aynı derecede görkemli ortamına taşınarak , sadece Strand'da sanat öğretmenleri yetiştirmek için bir bölüm bıraktı ve Gower St'de ayrı bir "Kadın Okulu" kurdu. 1861 Kraliçe Meydanı, Bloomsbury . 1861'de ana okul bitişik (ve şimdi tarafından emilen) binalara tekrar taşındı Victoria ve Albert Müzesi içinde South Kensington ve sürece 1896 yılında oldu Burchette ölümünden sonra Art The Royal College of . 19. yüzyılda genellikle "Devlet Sanat Okulu" ve daha sonra "Güney Kensington Okulları" olarak anılır (okul, yine Burchett yönetimindeki "Kadın Okulu" gibi farklı bölümlere ayrılmıştır. ve ayrıca Bilim ve Sanat Bölümü tarafından yönetilen fen okulları da vardı , dolayısıyla çoğul).

Londra'daki ana sanat okulu, Somerset House'u 1867'ye kadar kaldığı yeni National Gallery binasına boşaltma kararıyla yeni okula yer açan Royal Academy Schools'du. Bunlar, Hükümet Okulundan on yıllar önce kurulmuştu. Akademik sanatta tam bir eğitim sağlamak ; 1830'larda başarılı İngiliz sanatçıların çoğu orada eğitim almıştı. Devlet Okulu, Ticaret Kurulu tarafından finanse edildi ve en azından onlar tarafından farklı amaçlar için tasarlandı, ancak bunlar tam olarak onlarca yıldır siyasi bir savaş alanı olarak kaldı. Okul, akademik ressam yetiştirmek için kurulmamıştı; Bu en azından açıktı, ancak aslında birçok eski öğrenci tam da bu hale geldi. Hükümet, İngiliz endüstriyel tasarımının Kıta'nın gerisinde kaldığını kabul etmiş ve tasarımcıların eğitiminin kamu sübvansiyonuna değer olduğuna inanmıştı. Daha sonra, öğrencileri uygulamalı sanat ve tasarım konusunda eğitmek için ulusal bir okullar ağı kuruldu ve merkezi Londra okulu hem ağın amiral gemisi olacak hem de diğer okullar için öğretmenler yetiştirecekti.

Botanik Diyagramı, yaklaşık 1855, Christopher Dresser tarafından , okuldaki V&A Müzesi'ndeki öğretimini resmetmek için.

William Dyce ilk Yönetmendi ve Burchett onun altında çalıştı ve ardından Dyce 1848'de ayrılıncaya kadar onunla bir meslektaş olarak çalıştı. 1855'ten Wight Adası resimleri, iki arkadaşın kaldığını gösteriyor.

1840'ların iç tartışmalarından sonra, hükümet 1853'te onu Bilim ve Sanat Bölümü'nün kurulmuş olduğu Henry Cole'un kontrolüne, geniş bir araziye sahip olduğu zaman, okul sağlam bir kontrol ve yön duygusu kazandı. ve 1852'deki Büyük Sergiden elde edilecek büyük kârın büyük bir kısmı . Cole, bir ressam olarak biraz eğitim almış ve bir Çin girişimci tasarımcısı olarak deneyime sahip, son derece dinamik bir figürdü. 1847'den beri okulda botanik ustası olan genç ressam Richard Redgrave'i ulusal sistemin denetiminden sorumlu yaptı ve Burchett'i Londra Okulu'nun müdürü olarak atadı.

Dyce'ın fikirlerinden yararlanan ve Cole tarafından desteklenen Redgrave, Birleşik Krallık'ta ve diğer İngilizce konuşulan ülkelerde en azından şimdiye kadar baskın olacak olan, sanat öğretimi için oldukça özel bir müfredat olan " Güney Kensington sistemini " ortaya koydu. yüzyılın sonu ve 1930'lara kadar tamamen yok olmadı. Burchett, kursu Londra'da ilk uygulayan kişiydi ve onu geliştirmek için Redgrave ile çalıştı - Redgrave çok daha az öğretim deneyimine sahipti. Burchett'in yayınladığı dersler sistemi yansıtıyordu ve onun için ders kitabı olarak yaygın şekilde kullanılıyordu; onu tasarlamaya ne kadar dahil olduğu söylenemez.

Tam kurs, çoğu birkaç bölümden oluşan yirmi üç aşamaya bölündü. Farklı öğrenci türleri, farklı aşama kombinasyonlarını alacaklardı: "makineciler, mühendisler ve işlerin ustabaşı" 1-5. Aşamaları almalı ve ardından son 23. aşama olan "Teknik Çalışmalar" a geçmeli, tasarımcılar ve "süslemeciler" ise en çok aşamalar.

Farklı kursları izleyen birkaç öğrenci türü vardı: hiçbir ücret ödemeyen ve küçük bir geçim parası verilen "genel öğrenciler", sanat öğretmeni olmak için eğitim (çoğu başka yerde olsa da), "Ulusal Bilim Adamları" endüstriyel tasarımcılar ve ücret ödeyen öğrenciler, güzel sanatlara yönelik bir kurs izliyor. Son zamanlarda bunlar aslında çoğunluktu. Kadın öğrencilere en azından kısmen ayrı eğitim verildi ve hayat dersleri zırhlı bir adam çizmekten oluşuyordu. Kraliyet Akademisi Okulları, kadınlar için başka alternatifler olmasına rağmen 1861 yılına kadar kadın öğrenci kabul etmedi. Kraliyet himayesi altındaki kadın okulu, toplumun bağış toplamasıyla genişlemesini destekleyebilen genç bayanlar için oldukça moda bir yer haline geldi.

Yazar ve koleksiyoncu

Henry VIII'in Altı Karısı, Burchett ve öğrencileri tarafından, 1854–1860, Parlamento Evleri .

Burchett'in okuldan derslerinin koleksiyonları, Chapman and Hall : Practical Geometry (1855), Practical Perspective (1857) aracılığıyla kitap biçiminde yayınlandı ve Çince'ye çevrildi, Linear Perspective for the Use of Art of Art (1872).

Ralph Bernal'ın seçkin koleksiyonunun 1855'teki devasa (4294 lot) satışından okul için birkaç lot ("Marlborough House") ve kendisi için birkaç lot satın alıyor gibi görünüyor . Ayrıca Augustus Egg'in stüdyo satışındaydı ve Victoria ve Albert Müzesi'nden muhtemelen onların adına iki resim satın alıyordu, ancak görünüşe göre koleksiyonundaki eserleri ve Sandown manzarasını (1861'de) sattı.

Burchett, Deverell'in erken ölümünden sonra on yıl boyunca meslektaşı Pre-Raphaelite Walter Howell Deverell'in (1827–54) bir dizi resmine baktı ve bunları Dante Gabriel Rossetti'ye teslim etti . Bunlara , Deverell'in 2003 yılında Christie's'deki bir müzayedede 600.650 £ (957.436 $) getiren başlıca eseri Onikinci Gece de dahildi . Babası okul sekreteri olduğu ve aile tesislerde yaşadığı için Deverell'i çocukken tanıyor olmalı. 1852'ye kadar. Deverell, 1848'de okulun kadrosuna katıldı ve ölümüne kadar oradaydı.

Kendi öğrencilerinin yanı sıra Burchett, diğer genç sanatçıları cesaretlendirdi ve Kraliyet Akademisi okullarına genç Albert Moore için bir tavsiye mektubu gönderdi .

Portreler

Ağır sakallı Burchett'in portreleri, George Clausen tarafından tasarlanan ve Kraliyet Koleji'ni bir avluya yerleştirildiği Kensington Gore'daki yeni Darwin Binası'na kadar takip eden ayrıntılı bir bronz çerçevede öğrencisi Henrietta Montalba'nın bronz bir büstünü içeriyor . O boyandı Val Prinsep yanında duran Rab Leighton onun içinde Sanat Ödülleri'nin Dağılımı (1869, Victoria and Albert Museum) ve bir var odun oyma bilinmeyen bir sanatçı sonra, çok büyük olasılıkla bir öğrenci (yukarıda) bir ölüm ilanı ile yayınladı. Victoria & Albert Müzesi mozaikleri için ortaçağ metal işçisi William Torrell'in zorunlu olarak hayal ettiği "portresi" (yukarıda), diğer portrelerine önemli ölçüde benzerlik gösterir ve bir otoportre olabilir.

Notlar

Ana referanslar

Dış bağlantılar