Opera-Comique -Opéra-Comique

Opera-Comique
Théâtre national de l'Opéra-Comique
Birleştirildi İtalyan Komedisi (1762)
Théâtre Feydeau (1801)
oluşum 1714
Kurucu Catherine Baron,
Louis Gaultier de St. Edme
kuruldu Foire Saint-Germain
Tip Opera şirketi
Konum
Önder Olivier Mantei
İnternet sitesi www.opera-comique.com _ _
Daha önce çağrıldı

Opéra -Comique , Paris fuarlarının bazı popüler tiyatroları tarafından 1714 civarında kurulmuş bir Paris opera şirketidir . 1762'de şirket, Hôtel de Bourgogne'de ana rakibi Comédie-Italienne ile birleştirildi - ve bir süreliğine onun adını aldı . Yaklaşık 1793'e kadar Théâtre-Italian olarak da adlandırıldı ve daha sonra en yaygın olarak Opéra-Comique olarak tanındı. Bugün şirketin resmi adı Théâtre national de l'Opéra-Comique'dir ve bazen Salle Favart (bu sitede üçüncü) olarak anılan yaklaşık 1.248 koltuk kapasiteli tiyatrosu 2 . Paris'in semti , Paris Opéra'nın tiyatrolarından biri olan Palais Garnier'den pek de uzak değil . Opéra-Comique ile bağlantılı müzisyenler ve diğerleri, Fransa'daki opera tarihi ve geleneğine ve Fransız operasına önemli katkılarda bulundular. Mevcut misyonu, tarihiyle yeniden bağlantı kurmak ve operaların daha geniş halk için üretilmesini ve yayılmasını sağlamak için benzersiz repertuarını keşfetmektir. Opéra-Comique'deki repertuarın tarihi boyunca her biri şirket tarafından 1.000'den fazla kez icra edilen şu eserler yer aldı: Cavalleria Rusticana , Le chalet , La dame blanche , Le domino noir , La fille du régiment , Lakmé , Manon , Mignon , Les noces de Jeannette , Le pré aux clercs , Tosca , La bohème , Werther ve Carmen , sonuncusu 2.500'den fazla kez icra edildi.

kökenler

Muse of Comedy , Opéra Comique'i (1722) oluşturmak için Şiir, Müzik ve Dansı bir araya getiriyor

Orta Çağ'dan beri popüler hafif tiyatro eğlenceleri, özellikle Foire Saint-Germain ve Foire Saint-Laurent olmak üzere, mevsimlik Paris panayırlarının bir parçası olmuştur. Farsları, ip gösterilerini, akrobasi ve kuklaları ve ayrıca vodviller ve popüler şarkılar gibi müzikleri içeriyordu . Seyirciler toplumun her seviyesinden farklıydı ve sunumlar derme çatma sahnelerde yapıldı. Bununla birlikte, 1672'de Jean-Baptiste Lully yönetiminde Kral XIV .

Hôtel de Bourgogne'daki İtalyan oyuncular , 1697'de , Kral'ın metresi Madame de Maintenon'u hicveden komedileri La fausse prude'u ("The False Prude") oynadıkları için Paris'ten sürüldüğünde, panayır tiyatroları, İtalyanların opera ve trajedi parodilerini içeren repertuarı. Panayır tiyatroları kısa süre sonra Opéra ve Comédie-Française tarafından bir yarışma olarak görüldü ve kısıtlamalar yeniden daha katı bir şekilde uygulandı. Foire Saint-Germain ve Foire Saint-Laurent'teki topluluklar, 1699 ve 1706'da polisten uyarılar aldı. 1708'de panayır girişimcileri Charles Alard ve Maurice, Opéra'nın direktörü Pierre Guyenet'ten şarkıcıları kullanma hakkını satın alabilmiş olsalar da , dansçılar, müzisyenler ve setler, Guyenet 1712'de öldüğü ve Opéra'yı 400.000 livre civarında bir borçla bıraktığı için bu uzun sürmedi. Alard, oyuncuların konuşmalarının büyük işaret kartlarında izleyicilere gösterilmesiyle sessiz performanslar vermeye başvurdu. Oyuncular daha sonra seyirci katılımı yoluyla vodvil havalarını dahil etmeyi denediler: müzisyenler popüler bir melodi çalacak ve oyuncular sessiz kalırken seyirciler şarkı söyleyecekti. Sözler izleyicilere büyük bir pankartta gösterilmeye başlandığında bu durum daha da güçlendi.

Kuruluş ve erken tarih

Favart

1713 ve 1714'te panayır topluluklarından birkaçı, o sırada oldukça pahalı olan Opéra'nın yöneticileri haline gelen merhum Guyenet'in alacaklılarıyla bir dizi yeni anlaşma akdetmeyi başardı. Gruplar, yıllık bir ücret karşılığında, şarkılar ve danslarla serpiştirilmiş hafif komediler yapma ve setler ve tiyatro makinelerini kullanma hakkını elde etti. Ayrıca "Opéra-Comique" adını kullanma hakkı da verildi. Resmi olarak bu atama verilen ilk eser, ilk kez 1715'te Théâtre de la Foire Saint-Germain tarafından icra edilen Télémaque ( André Cardinal Destouches'ın operasının bir parodisi ) idi. Sözler Alain-René Lesage'ye aitti , müzik düzenlendi. Jean-Claude Gillier imzalı ve orkestra 15 kişiden oluşuyordu. Lesage, ilk opera çizgi romanlarının çoğunu yazdı ve Gillier gibi besteciler, öncelikle mevcut müziğin aranjörleri olarak çalıştı. 1716'da topluluk liderlerinden biri olan Catherine Vanderberg ek haklar satın aldı ve Jacques-Philippe d'Orneval , Alexis Piron ve Louis Fuzelier gibi yazarların daha orijinal eserlerini sunmaya başladı . Bu ilk günlerde tiyatro için librettist rolü bestecininkinden daha önemliydi - ve aralarında kırk yılı aşkın bir süredir seçkin olan, 1734'te ilk katkısını yapan ve ilk önemli başarısını elde eden Charles-Simon Favart'tı. 1741'de La chercheuse d'esprit ile .

1743'te impresario Jean Monnet , Opéra-Comique'i yönetme hakkı için Opéra'ya 12.000 livre ödedi. Tiyatroyu yeniledi ve Favart'ın yanı sıra sahne yönetmeni olarak da çalışan, komedyen Préville , sahne tasarımcısı François Boucher ve bale ustası Dupré ve öğrencisi Jean-Georges Noverre . Jean-Philippe Rameau da orkestranın lideri olmuş olabilir. Ancak şirket çok başarılıydı ve Opéra, 1745'te Monnet'in ayrıcalığını yenilemeyi reddetti. Lyon'da kısa bir süre çalıştıktan ve Dijon (1746) ve Londra'da (1749) başarısız prodüksiyonlar yaptıktan sonra, Opéra-Comique'i geri satın alabildi. Aralık 1751'de ayrıcalık ve 1757'ye kadar yöneticisi olarak kaldı.

Michel-Jean Sedaine'in yazdığı Le diable à quatre'den bir sahne

Yönetmen olarak ikinci döneminde Monnet, Favart ve Noverre ile çalışmaya devam etti ve Boucher, 1752'de Foire Saint-Laurent şirketi için önemli bir yeni tiyatro tasarlayıp inşa etti. Tiyatro daha sonra Hôtel des Menus'un bir kanadına yerleştirildi . - Plaisirs , 1781'de Opéra tarafından kullanılan Rue Bergère'de ve ardından 1795'te aynı yerde kurulan Paris Konservatuarı'nın ilk konser salonu olarak kullanıldı. Firmanın fuarın faaliyette olmadığı zamanlarda performans göstermesi. Monnet'in arkadaşı Jean-Joseph Vadé , ilk olarak Temmuz 1753'te sahnelenen ve bir İtalyan eserinin çevirisi olarak reklamı yapılan Les troqueurs için libretto yazdı . Müzik aslında orijinaldi, Antoine Dauvergne tarafından bestelendi ve müziğin çok daha önemli bir rol oynadığı daha İtalyan tarzında yeni bir çalışma dönemi başlattı. Bu dönemde şirketin bestecileri arasında Egidio Duni , François-André Danican Philidor ve Pierre-Alexandre Monsigny vardı .

Oyun yazarı Michel-Jean Sedaine, şirket için ilk operası Le diable à quatre'nin metnini 1756'da yazdı. Prömiyeri 19 Ağustos'ta Fair Saint-Laurent'te Pierre Baurans tarafından sağlanan arietler için mısralar ve bir müzik parodisiyle yapıldı. Vincenzo Legrenzio Ciampi , Duni, Baldassare Galuppi ve Giuseppe Scarlatti gibi çeşitli besteciler ve ayrıca Fransız besteciler Jean-Louis Laurette ve Philidor'a atfedilen müzikleri de içeriyordu. Christoph Willibald Gluck daha sonra bu iş için kendi müziğini besteleyecekti. Onun versiyonu ilk olarak 28 Mayıs 1759'da Avusturya'nın Laxenburg kentinde verildi. Diğer ayarlar daha sonra Bernardo Porta (14 Şubat 1790) ve Jean-Pierre Solié (30 Kasım 1809) tarafından Opéra-Comique için bestelendi .

1762 - 1807

Şirketi 1783 ile 1801 yılları arasında barındıran ilk Salle Favart

3 Şubat 1762'de Opéra-Comique , Comédie-Italienne ile birleştirildi ve Hôtel de Bourgogne'yi işgal ederek bağımsızlıkta kaybettiğini saygınlık kazandı. Şirketin adı 1780 yılında kralın fermanıyla Opéra-Comique olarak değiştirildi, ancak Comédie-Italienne ve Théâtre Italien isimleri bundan sonra da uzun yıllar basın ve halk tarafından sıklıkla kullanılmaya devam etti. 1783'te şirket, mevcut tiyatronun bulunduğu yerdeki Salle Favart'a (mimar Jean-François Heurtier ; yaklaşık 1.100 koltuk) yeniden taşındı. O sıralarda Grétry'nin çalışmaları güçlü bir şekilde öne çıktı.

Tiyatroların açılmasına ilişkin kısıtlamaları kaldıran 1791 Yasası'ndan sonra opera binalarının çoğalmasıyla birlikte, 1801'de birleşme ile çözülen Théâtre Feydeau ile rekabet yaşandı. 1807'de Napolyon tiyatro özgürlüklerini azalttı ve Opéra-Comique, Paris'teki dört ana tiyatrodan biri seçildi.

19. yüzyıl

25 Mayıs 1887'de ikinci Salle Favart'ta yangın (gravür).

Fransız opéra comique , en azından 19. yüzyılda, ne klasik anlamda mutlu sonla ne de modern komik olma anlamında "komik" değildi; terim çok daha geniş bir çalışma kategorisini kapsıyordu. Opéra-Comique tarihindeki önemli besteciler arasında Auber , Halévy , Berlioz ve Bizet bulunmaktadır . Rossini'nin Paris'e gelişinden sonra, Opéra-Comique'deki yeni çalışmalar İtalyan vokal tarzını ve tekniklerini benimsedi ve daha fazla virtüözlüğe yol açtı, ancak "bir bütün olarak repertuar, Rossini'nin İtalyan işgaline karşı bir siper görevi gördü".

1840 yılında Opéra-Comique şirketi, 1838'de çıkan yangında yıkılan ilk tiyatronun yerine inşa edilen ikinci Salle Favart'a (mimar Louis Charpentier; 1.500 koltuk) yerleşti. Yeni ev, Hérold'un Le Pré'sinin yeniden canlandırılmasıyla açıldı . yardımcı katipler 1850'ler ve 1860'lar boyunca Théâtre Lyrique, sahnelenen repertuar türünde rekabet teklif etti ve özellikle yeni komisyon politikasında güçlüydü.

Büyük festivaller dışında haftanın çoğu akşamı performanslar gerçekleştirildi. Kutular her seferinde bir yıllığına kiralanabiliyordu ve birçok abone zengindi. 1848'den önce abonelerin üçte biri aristokrasidendi, ancak daha sonra özellikle orta sınıf bir tiyatro haline geldi. 1848'den sonra Émile Perrin, repertuarı daha edebi ve iddialı eserlerle canlandırmaya çalıştı. 1864 yılına kadar repertuarı, kanunla müzikal sayılar arasında konuşma diyaloğuna sahip olmak için hâlâ reçete ediliyordu.

Opéra-Comique, Berlioz'un The Damnation of Faust (1846), Thomas'ın Mignon'u (1866) ve Bizet'nin Carmen'i (1875) gibi önemli Fransız eserlerinin ilk performanslarını sahneledi . Yüzyılın ikinci yarısında tiyatro kendi yaptığı eserleri yeniden canlandırdı, Théâtre Lyrique'nin (1872'de kapanmış olan) repertuarındaki eserleri yeniden sahneledi ve Offenbach'ın Les Contes d'Hoffmann (1881) gibi yeni eserlerin prömiyerini yaptı ; Delibes'in Lakme'si (1883); Massenet'nin Manon (1884), Esclarmonde (1889) ve Werther (1893'te Fransa prömiyeri); ve Charpentier'den Louise (1900).

25 Mayıs 1887'de Salle Favart'ta çıkan bir yangın, 84 kişinin boğularak ölmesiyle sonuçlandı. Bina yıkıldı ve yönetmen Léon Carvalho istifaya zorlandı, ancak daha sonra beraat etti ve 1891'den 1897'ye kadar şirketin başına geçti. Üçüncü Salle Favart (mimar Louis Bernier ) resmen Başkanın huzurunda açıldı. 7 Aralık 1898'de Félix Faure .

20. yüzyıl ve sonrası

Opéra ve opéra comique arasındaki farklar ortadan kalktıkça, Paris'teki iki ana bina daha fazla rekabete girdi, ancak Salle Favart daha yenilikçi eserlerin prömiyerlerini gördü: Debussy'nin Pelléas et Mélisande (1902), Dukas'ın Ariane et Barbe-bleue (1907) ), Ravel'in L'heure espagnole (1911) ve Puccini ile Falla'nın eserlerinin Fransa prömiyerleri. 1900 ile 1950 yılları arasında, 222'si dünya prömiyeri (136) veya Paris'teki ilk performans (86) olmak üzere, 206 farklı bestecinin 401 eseri Opéra-Comique'de seslendirildi.

Haziran 1936'da Les Contes d'Hoffmann'ın bir yayını , yönetmenin istifasını talep eden bir şirket oturma eyleminin başlamasıyla kesintiye uğradı. 1939'da mali sorunlar, Opéra-Comique'in Opéra ile birleştirilerek 'Réunion des Théatres Lyriques Nationaux' haline gelmesiyle sonuçlandı. Bu dönemdeki önemli prömiyerler arasında Poulenc'in Les Mamelles de Tiresias (1947) ve La Voix humaine (1959) vardı. Bununla birlikte, İkinci Dünya Savaşı'nın sonunda, Opéra-Comique'in en iyi sanatçıları, varlıkları ve repertuvarı, Opéra'yı zenginleştirmek için kademeli olarak ondan alınmıştır.

Opéra-Comique 1950'lerde taze bir enerji keşfetti, Roméo et Juliette , Orphée et Eurydice , Le roi malgré lui ve Les noces de Jeannette'i yeniden sahneledi ve Bluebeard's Castle , Landowski's Les Adieux ve Dallapiccola'nın Volo di Notte'sini tanıtarak yeni izleyiciler çekti ve devam etti . sanat kurumunun dikkatine. 1960'ların başında Stéphane Wolff, tiyatronun bağımsızlığını yeniden kazanabileceğini iddia etti: "iyi yönetilen, yeniden çok uzun süredir olduğu gibi, Fransa'nın en aktif ve dolayısıyla önde gelen lirik sahnesi haline gelebilir". Bununla birlikte, 1972'de Opéra-Comique şirketi kapatıldı (tiyatronun kendisi konuk yapımlar almasına rağmen) ve devlet hibesi Opéra'nınkine eklendi.

Opéra-Comique şirketi dağıtılmış olsa da (20 yıl sonra Paris Konservatuarı'ndaki opéra çizgi roman derslerinin kapatılması izledi), 1978'den itibaren tiyatroda her ikisi de geleneksel repertuarından ( Le médecin malgré lui ve Werther ) ve daha maceralı repertuar: 1984'te La chatte anglaise , Denisov'un L'Écume des Jours ve 1984'te Jessye Norman rolünde Dido gibi uluslararası yıldızların yer aldığı yapımlar. barok canlanmalar: Atys , 1987'de Les Arts Florissants ile. Şirket özerkliğini yeniden kazandı ve yetersiz bir bütçeyle de olsa 1990'da Salle Favart'a geri döndü. Bütçesi çoğu taşra Fransız opera binasından daha az olmasına rağmen, ilk yeni yönetmen Bağımsız Opéra-Comique'den Thierry Fouquet dengeli bir program yürütmeye çalıştı ancak 1994'te görevi 1998'deki yüzüncü yıl sezonundan sorumlu olan Pierre Médecin'e devretti. Pelléas et Mélisande'nin yeni üretimi . Özel sponsorların kaybı, 2000 yılından itibaren Jérôme Savary yönetiminde bir müzikal komedi ve operet politikasına yol açtı. Kasım 2004 tarihli bir kararname, tiyatroyu yeni bir temele oturtarak, gerçekleştirmesi gereken yapımların çeşitliliğini vurguladı: "de l'opéra baroque à la kreation contemporaine et le patrimoine de l'Opéra-Comique".

Şu anda her sezon tamamlayıcı konserler, resitaller ve sergilerle 7 veya 8 opera veya opéra çizgi romanı (bazıları ortak yapım) düzenliyor. Diğer birçok opera binasında olduğu gibi, Opéra-Comique de sinemalara (Fransa çevresinde ve Avrupa'da) aktarılan performanslar sunar; Haziran 2009'da Carmen ve Mart 2010'da Béatrice et Bénédict. 2013'te bir opera eleştirmeni, Paris lirik tiyatrolarının "son yedi sezonda [Opéra-Comique] en iyi şekilde belirli bir kimlik oluşturmayı ve tutarlı performanslar elde etmeyi başardığını" yazmaya yönlendirildi . üretimlerinde kalite".

2015 yazında tiyatro, kostüm bölümü, salle Bizet ve Boieldieu salonu dahil olmak üzere büyük yenileme çalışmaları nedeniyle 18 ay süreyle kapatıldı. Kapanış sırasında, seyircilerin ünlü opéra-comique şarkılarını söylemeye davet edildiği UEFA Kupası'nda bir webopera ve hayran bölgesi yer aldı. Çalışmaların ardından tiyatro, bestecinin Marais'in Alcione'sinin (25 Nisan 2017'de) ölümünden bu yana ilk sahne prodüksiyonu ile Le Concert des Nations'ı yöneten Jordi Savall ile 2017 yılında yeniden açıldı .

Opéra-Comique şirketi tarafından kullanılan tiyatrolar

Tiyatro Kullanılan tarihler notlar
fuarlarda, mevsimsel olarak 1714 – 1762 St Germain ve St Laurent fuarlarında gerçekleştirilen
Hôtel de Bourgogne 3 Şubat 1762 - 4 Nisan 1783 Comédie-Italienne ile birleştirildi ; tiyatro 16. yüzyılın sonlarında inşa edilmiştir.
Salle Favart (1.) 28 Nisan 1783 - 20 Temmuz 1801 ilk Salle Favart 13-14 Ocak 1838'de yangında yok oldu
Salle Feydeau 16 Eylül 1801 - 22 Temmuz 1804 Théâtre Feydeau ile birleşme; şirket adı Opéra-Comique'i korudu
Salle Favart (1.) 23 Temmuz 1804 - 4 Temmuz 1805 Salle Olympique hariç (3–23 Ekim 1804)
Salle Feydeau 2 Eylül 1805 - 12 Nisan 1829
Salle Ventadour 20 Nisan 1829 - 22 Mart 1832 rue Neuve-Ventadour'da, Opéra-Comique için inşa edilmiştir.
borsa de la borsa 24 Eylül 1832 - 30 Nisan 1840 1827'de inşa edilen Théâtre des Nouveautés olarak da bilinir
Salle Favart (2.) 16 Mayıs 1840 - 25 Mayıs 1887 Salle Ventadour hariç (26 Haziran - 4 Temmuz 1853); ikinci Salle Favart 25 Mayıs 1887'de çıkan yangında yok oldu
Salle du Théâtre Lyrique 15 Ekim 1887 - 30 Haziran 1898 Place du Châtelet
Théatre du Château-d'Eau 26 Ekim - 30 Kasım 1898
Salle Favart (3.) 7 Aralık 1898 - günümüz 1977'de tarihi bir anıt ilan edildi. 2017'deki açılış prodüksiyonu Fantasio , Théâtre du Châtelet'te sahnelendi .
Kaynaklar: The New Grove Dictionary of Opera'da "Opéra-Comique" ve "Paris" ; Vahşi ve Charlton 2005.
Opéra-Comique Tiyatroları (28 Nisan 1883'teki ilk Salle Favart'ın yüzüncü yılı için gravür): 1. Salle de la Foire St Laurent; 2. Hôtel de Bourgogne; 3. Salle Favart (1.); 4. Salle Feydeau; 5. Salle Ventadour; 6. Borsa Satışı; 7. Salle Favart (2.)

Önemli prömiyerler

Tarih Besteci İş Tiyatro
30 Temmuz 1753 Antoine Dauvergne Les troqueurs Foire Saint-Laurent
26 Temmuz 1757 Egidio Duni Son moda aşık olun Foire Saint-Laurent
9 Mart 1759 François-André Danican Philidor Blaise le savetier Foire Saint-Germain
22 Ağustos 1761 François-André Danican Philidor Le maréchal ferrant Foire Saint-Laurent
14 Eylül 1761 Pierre-Alexandre Monsigny On ne s'avise jamais de tout Foire Saint-Laurent
22 Kasım 1762 Pierre-Alexandre Monsigny Le roi et le fermier Hôtel de Bourgogne
27 Şubat 1765 François-André Danican Philidor tom jones Hôtel de Bourgogne
20 Ağustos 1768 André Grétry Le Huron Hôtel de Bourgogne
5 Ocak 1769 André Grétry Lucile Hôtel de Bourgogne
6 Mart 1769 Pierre-Alexandre Monsigny Le serteur Hôtel de Bourgogne
20 Eylül 1769 André Grétry Le tablo parlant Hôtel de Bourgogne
16 Aralık 1771 André Grétry Zémire ve Azor Hôtel de Bourgogne
12 Haziran 1776 André Grétry Les mariages samnites Hôtel de Bourgogne
3 Ocak 1780 André Grétry Aucassin ve Nicolette Hôtel de Bourgogne
21 Ekim 1784 André Grétry Richard Coeur-de-aslan Salle Favart (1.)
4 Ağustos 1785 Nicolas Dalayrac L'amant heykeli Salle Favart (1.)
15 Mayıs 1786 Nicolas Dalayrac Nina, ou La folle par amour Salle Favart (1.)
14 Ocak 1789 Nicolas Dalayrac Les deux petits savoyards Salle Favart (1.)
4 Eylül 1790 Étienne Méhul Eufrosin Salle Favart (1.)
15 Ocak 1791 Rodolphe Kreutzer Paul ve Virginie Salle Favart (1.)
9 Nisan 1791 André Grétry Guillaume Tell Salle Favart (1.)
3 Mayıs 1792 Étienne Méhul Stratonice Salle Favart (1.)
6 Mayıs 1794 Étienne Méhul Mélidore ve Phrosine Salle Favart (1.)
11 Ekim 1799 Étienne Méhul Ariodant Salle Favart (1.)
23 Ekim 1800 Nicolas Dalayrac Satıcıdaki ev Salle Favart (1.)
16 Eylül 1801 Adrien Boieldieu Le calife de Bağdat Salle Favart (1.)
17 Mayıs 1806 Étienne Méhul Uthal Salle Feydeau
17 Şubat 1807 Étienne Méhul Yusuf Salle Feydeau
9 Mayıs 1807 Nicolas Isouard Les rendez-vous burjuva Salle Feydeau
22 Şubat 1810 Nicolas Isouard Cendrillon Salle Feydeau
4 Nisan 1812 Adrien Boieldieu jean de paris Salle Feydeau
29 Mart 1821 Ferdinando Paer Le maître de chapelle Salle Feydeau
10 Aralık 1825 Adrien Boieldieu Beyaz kadın Salle Feydeau
28 Ocak 1830 Daniel Auber Fra Diavolo Salle Ventadour
3 Mayıs 1831 Ferdinand Hérold Zampa Salle Ventadour
15 Aralık 1832 Ferdinand Hérold Le Pre aux clercs borsa de la borsa
25 Eylül 1834 Adolphe Adam dağ evi borsa de la borsa
16 Aralık 1835 Fromental Halévy L'éclair borsa de la borsa
13 Ekim 1836 Adolphe Adam Le postillon de Lonjumeau borsa de la borsa
2 Aralık 1837 Daniel Auber domino noir borsa de la borsa
11 Şubat 1840 Gaetano Donizetti La fille du alay borsa de la borsa
6 Mart 1841 Daniel Auber Les Diamants de la coronne Salle Favart (2.)
6 Aralık 1846 Hector Berlioz Faust'un Laneti Salle Favart (2.)
28 Aralık 1847 Daniel Auber Haydee Salle Favart (2.)
3 Ocak 1849 ambroise thomas Le caïd Salle Favart (2.)
18 Mayıs 1849 Adolphe Adam Le toréador Salle Favart (2.)
20 Nisan 1850 ambroise thomas Le songe d'une nuit d'été Salle Favart (2.)
4 Şubat 1853 Victor Massé Les noces de Jeannette Salle Favart (2.)
16 Şubat 1854 Giacomo Meyerbeer L'étoile du nord Salle Favart (2.)
23 Şubat 1856 Daniel Auber manon lescaut Salle Favart (2.)
4 Nisan 1859 Giacomo Meyerbeer Le pardon de Ploërmel Salle Favart (2.)
12 Mayıs 1862 Felicien David Lalla-Rukh Salle Favart (2.)
17 Kasım 1866 ambroise thomas mignon Salle Favart (2.)
23 Kasım 1867 Jacques Offenbach Robinson Crusoe Salle Favart (2.)
22 Mayıs 1872 Georges Bizet Djamileh Salle Favart (2.)
12 Haziran 1872 Camille Saint-Saëns Sarı prenses Salle Favart (2.)
24 Mayıs 1873 Leo Delibes Le roi l'a dit Salle Favart (2.)
3 Mart 1875 Georges Bizet Carmen Salle Favart (2.)
10 Şubat 1881 Jacques Offenbach Les contes d'Hoffmann Salle Favart (2.)
14 Nisan 1883 Leo Delibes Lakme Salle Favart (2.)
19 Ocak 1884 Jules Massenet Manon Salle Favart (2.)
18 Mayıs 1887 Emanuel Chabrier Le roi malgré lui Salle Favart (2.)
7 Mayıs 1888 Edouard Lalo Le roi d'Ys Théâtre Lyrique
15 Mayıs 1889 Jules Massenet Esclarmonde Théâtre Lyrique
30 Mayıs 1890 Andre Mesajcı La Basoche Théâtre Lyrique
18 Haziran 1891 Alfred Bruneau Le rêve Théâtre Lyrique
23 Kasım 1893 Alfred Bruneau L'attaque du moulin Théâtre Lyrique
24 Mayıs 1899 Jules Massenet Cendrillon Salle Favart (3.)
2 Şubat 1900 Gustave Charpentier Louise Salle Favart (3.)
20 Kasım 1901 Jules Massenet grisélidis Salle Favart (3.)
30 Nisan 1902 Claude Debussy Pelléas ve Mélisande Salle Favart (3.)
10 Mayıs 1907 Paul Dukas Ariane ve Barbe-bleue Salle Favart (3.)
5 Haziran 1907 Andre Mesajcı servet Salle Favart (3.)
30 Kasım 1910 Ernest Bloch Macbeth Salle Favart (3.)
19 Mayıs 1911 Maurice Ravel İspanyol kahvaltısı Salle Favart (3.)
15 Mayıs 1914 Henri Rabaud Mârouf, savetier du Caire Salle Favart (3.)
25 Aralık 1915 Xavier Leroux Les cadeaux de Noel Salle Favart (3.)
16 Aralık 1927 Darius Milhaud Le pauvre matelot Salle Favart (3.)
3 Haziran 1947 Francis Poulenc Les mamelles de Tiresias Salle Favart (3.)
6 Şubat 1959 Francis Poulenc La voix humanine Salle Favart (3.)

yönetmenler

Aşağıdaki listedeki bilgiler Wild, Levin ve Wolff'tan derlenmiştir.

Müzik direktörleri

Ayrıca bakınız

Frédéric Blasius

Referanslar

notlar

Atıf yapılan kaynaklar

  • Charlton, David (1986). Grétry ve Opéra-Comique'in Büyümesi . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-25129-7 .
  • Aşçı, Elisabeth (1992). Sadie 1992'de "Monnet [Monet], Jean", cilt. 3, s. 436.
  • Fauser, Annegret; Everist, Mark, editörler (2009). Müzik, Tiyatro ve Kültür Aktarımı: Paris, 1830–1914 . Chicago: Chicago Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-226-23926-2 .
  • Gurme, Jean (1985). Paris Operası Tarihi , s. 83. Paris: Guy Trédaniel. ISBN  978-2-85707-180-8 .
  • Harris-Warrick, Rebecca; Charlton, David; Johnson, Janet; Langham Smith, Richard; Pitt, Charles (1992). Sadie 1992'de "Paris", cilt. 3, s. 855–879.
  • Johnson, Victoria (2008). Devrimin Sahne Arkası: Paris Kraliyet Operası Eski Rejimin Sonundan Nasıl Kurtuldu ? Chicago: Chicago Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-226-40195-9 .
  • Levin, Alicia (2009). "Ek: Paris'teki Müzikal Tiyatrolara Belgesel Bir Genel Bakış, 1830–1900", Fauser ve Everist 2009, s. 379–402.
  • Pitou, Spire (1983). Paris Opéra: operalar, baleler, besteciler ve sanatçılardan oluşan bir ansiklopedi (3 cilt). Westport, Connecticut: Greenwood Basın. ISBN  978-0-686-46036-7 .
  • Sadie, Stanley, ed. (1992). Yeni Grove opera sözlüğü (4 cilt). Londra: Macmillan. ISBN  978-1-56159-228-9 .
  • Simeone, Nigel (2000). Paris - Müzikal Bir Gazete . New Haven: Yale University Press. ISBN  978-0-300-08053-7 .
  • Warrack, John; Batı, Ewan (1992). Oxford Opera Sözlüğü . Oxford: Oxford Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-19-869164-8 .
  • Warrack, John; Batı, Ewan (1996). Özlü Oxford Opera Sözlüğü . Oxford: Oxford Üniversitesi Yayınları. ISBN  978-0-19-280028-2 .
  • Vahşi, Nicole ([1989]). Paris tiyatroları sözlüğü XIXe siècle: les théâtres and la music . Paris: Yaşamın Yardımcı Amatörleri. ISBN  9780828825863 . ISBN  9782905053800 (ciltsiz). Biçimleri ve sürümleri WorldCat'te görüntüleyin .
  • Vahşi, Nicole (1992). Sadie 1992'de "Guyenet, Pierre", cilt. 2, s. 586.
  • Vahşi, Nicole; Charlton, David (2005). Théâtre de l'Opéra-Comique Paris: repertoire 1762-1972 . Sprimont, Belçika: Editions Mardaga. ISBN  978-2-87009-898-1 .
  • Wolff, Stephane (1953). Bir yarı-siècle d'Opéra-Comique (1900-1950). Paris: Andre Bonne. OCLC  44733987 , 2174128 , 78755097

Ek kaynaklar

  • Élart, Joann (2004). Haute-Normandie'deki konserve müzik fonları kataloğu. Cilt I: Rouen belediye kütüphanesi. Cilt 1: Fonds du Théâtre des Arts (XVIIIe et XIXe siècles) , der. Patrimoine müzikal bölge (Fransızca). Rouen: PURH . ISBN  978-2-87775-333-3 .

Dış bağlantılar