Opéra-Comique - Opéra-Comique

Vikipedi, özgür ansiklopedi
Opéra-Comique
Théâtre national de l'Opéra-Comique
Salle Favart proscenium.jpg
İçişleri Salle Favart 2008
Birleştirilmiş Komedi-İtalyan (1762)
Théâtre Feydeau (1801)
Oluşumu 1714
Kurucu Catherine Baron,
Louis Gaultier de St. Edme
Kuruldu Foire Saint-Germain
Tür Opera şirketi
yer
  • Boïeldieu Yeri, Paris
Önder Olivier Mantei
İnternet sitesi www .opera-comique .com
Eskiden aradı
  • Nouvel Opéra-Comique de Dominique
  • Nouvel Opéra-Comique de Baxter ve Sorin
  • Théâtre de la Foire Saint-Germain />
  • Théâtre de la Foire Saint-Laurent
  • Théâtre de l'Opéra-Comique de la Foire Saint-Germain
  • Comédie-İtalya
  • Théâtre-İtalya

Opéra-Comique popüler bazıları tarafından 1714 civarında kurulmuştur Paris opera şirketi Parisli fuarların tiyatro . 1762'de şirket ile birleşti ve bir süre için Hôtel de Bourgogne'deki en büyük rakibi Comédie-Italienne'in adını aldı ve aynı zamanda en yaygın olarak bilinen adıyla 1793'e kadar Théâtre-Italien olarak da anıldı. Opéra-Comique. Bugün şirketin resmi adı Théâtre national de l'Opéra-Comique'dir ve yaklaşık 1.248 koltuk kapasiteli tiyatrosu, bazen Salle Favart (bu sitedeki üçüncü) olarak anılır , Paris'in 2. bölgesi , Paris Opéra'nın tiyatrolarından biri olan Palais Garnier'den çok uzak olmayan . Müzisyenler ve Opéra-Comique ile bağlantılı diğerleri, Fransa'daki opera tarihine ve geleneğine ve Fransız operasına önemli katkılarda bulundular. Mevcut misyonu, tarihi ile yeniden bağlantı kurmak ve eşsiz repertuarını keşfetmek, operaların daha geniş bir halk için üretilmesini ve yayılmasını sağlamaktır. Tarihi boyunca Opéra-Comique'deki repertuarın temelleri, her biri şirket tarafından 1.000'den fazla kez gerçekleştirilen şu çalışmaları içeriyor: Cavalleria Rusticana , Le chalet , La dame blanche , Le domino noir , La fille du régiment , Lakmé , Manon , Mignon , Les noces de Jeannette , Le pré aux clercs , Tosca , La bohème , Werther ve Carmen , sonuncusu 2.500'den fazla kez gerçekleştirildi.

Kökenleri

Muse Komedi (1722) Şiir, Müzik montaj ve Opera comique oluşturmak üzere Dance

Orta Çağ'dan beri popüler hafif tiyatro eğlenceleri, özellikle Foire Saint-Germain ve Foire Saint-Laurent gibi mevsimlik Paris fuarlarının bir parçasıydı. Farslar, ip hareketleri, akrobasi ve kuklalar ve ayrıca vodviller ve popüler şarkılar gibi müzikler de içeriyordu . İzleyiciler toplumun her kesiminden farklıydı ve sunumlar derme çatma aşamalarda yapıldı. Bununla birlikte, 1672'de Kral Louis XIV 's Académie royale de Musique'in (halk arasında Opéra olarak bilinir) Jean-Baptiste Lully yönetiminde kurulmasıyla, müziğin adil topluluklar tarafından kullanımı önemli ölçüde azaltıldı.

Ne zaman İtalyan oyuncular en Hôtel de Bourgogne kendi komedi gerçekleştirmek için 1697 yılında Paris'ten sürgün edildi La fausse erdemlice King'in metresi hicveden ( "Yanlış Prude"), Madam de Maintenon'da , fuar tiyatroları çoğunun benimsemeye çabuk Opera ve trajedi parodilerini içeren İtalyan repertuvarı. Fuar tiyatroları kısa süre sonra Opéra ve Comédie-Française tarafından rekabet olarak görüldü ve kısıtlamalar yine daha sıkı bir şekilde uygulandı. Foire Saint-Germain ve Foire Saint-Laurent'teki topluluklar, 1699 ve 1706'da polisten uyarılar aldılar. 1708'de fuar alanı girişimcileri Charles Alard ve Maurice, Opéra'nın yöneticisi Pierre Guyenet'ten şarkıcı kullanma hakkını satın alabildiler . Dansçılar, müzisyenler ve setler, Guyenet 1712'de öldüğü ve Opéra'yı 400.000 lira mahallede borçlu bıraktığı için bu sürmedi. Alard, oyuncuların büyük işaret kartlarında izleyicilere sergilediği konuşmalarla sessiz performanslar vermeye yöneldi. Oyuncular daha sonra seyirci katılımı yoluyla vodvil yayınlarını dahil etmeyi denediler: müzisyenler popüler bir melodiyi çalıyordu ve izleyiciler şarkı söylerken oyuncular sessiz kaldı. Bu, kelimeler izleyicilere büyük bir pankartta gösterilmeye başlandığında daha da geliştirildi.

Kuruluş ve erken tarih

Favart

1713 ve 1714'te birkaç adil grup, bu noktada oldukça pahalı olan Opéra'nın yöneticisi olan ölen Guyenet'in alacaklılarıyla yeni bir dizi anlaşma imzalamayı başardı. Topluluklar yıllık bir ücret karşılığında şarkılar ve danslarla serpiştirilmiş hafif komediler yapma, setler ve tiyatro makinelerini kullanma hakkını elde ettiler. Ayrıca "Opéra-Comique" adını kullanma hakkı da verildi. Bu atama resmi olarak verilen ilk eser , ilk kez 1715'te Théâtre de la Foire Saint-Germain tarafından gerçekleştirilen Télémaque ( André Cardinal Destouches'un bir opera parodisi ) idi . Sözler Alain-René Lesage tarafından yapıldı, müzik düzenlendi Jean-Claude Gillier tarafından ve orkestra 15 oyuncudan oluşuyordu. Lesage ilk opéras çizgi romanlarının çoğunu yazdı ve Gillier gibi besteciler öncelikle mevcut müziğin aranjörleri olarak çalıştı. 1716'da grubun liderlerinden biri olan Catherine Vanderberg ek haklar satın aldı ve Jacques-Philippe d'Orneval , Alexis Piron ve Louis Fuzelier gibi yazarların daha orijinal eserlerini sunmaya başladı . Bu ilk günlerde tiyatroda librettistin rolü bestecininkinden daha önemliydi ve kırk yıldan fazla bir süredir aralarında ilk katkısını 1734'te yapan ve ilk önemli başarısını elde eden Charles-Simon Favart en önde geleniydi. ile La chercheuse d'esprit 1741 yılında.

1743'te impresario Jean Monnet , Opéra-Comique'i yönetme hakkı için Opéra'ya 12.000 livre ödedi, tiyatroyu yeniledi ve Favart'ın yanı sıra sahne yönetmeni olarak da çalışan çok yetenekli bir grup yaratıcı sanatçıyı bir araya getirdi. komedyen Préville , sahne tasarımcısı François Boucher ve bale ustası Dupré ve öğrencisi Jean-Georges Noverre . Jean-Philippe Rameau , orkestranın da lideri olabilir. Bununla birlikte, şirket çok başarılıydı ve Opéra, Monnet'in ayrıcalığını 1745'te yenilemeyi reddetti. Lyon'da kısa bir süre çalıştıktan ve Dijon (1746) ve Londra'da (1749) başarısız prodüksiyonlar kurduktan sonra, Opéra-Comique'i yeniden satın alabildi. Privilège Aralık 1751'de ve 1757'ye kadar müdürü olarak kaldı.

Bir sahne Le diable à quatre Michel-Jean Sedaine tarafından metinle

Yönetmen olarak ikinci döneminde Monnet, Favart ve Noverre ile çalışmaya devam etti ve Boucher, 1752'de Foire Saint-Laurent şirketi için önemli bir yeni tiyatro tasarladı ve inşa etti. Tiyatro daha sonra Hôtel des Menus'un bir kanadına kuruldu. -Plaisirs , 1781'de Opéra tarafından kullanıldığı rue Bergère'de ve daha sonra 1795'te aynı yerde kurulan Paris Konservatuarı'nın ilk konser salonu olarak. firma fuarın faaliyette olmadığı zamanlarda performans sergileyecek. Monnet'in arkadaşı Jean-Joseph Vadé , ilk olarak Temmuz 1753'te sahnelenen ve bir İtalyan eserinin çevirisi olarak ilan edilen Les troqueurs için libretto yazdı . Müzik aslında orijinaldi, Antoine Dauvergne tarafından bestelendi ve müziğin çok daha önemli bir rol oynadığı daha İtalyan tarzında yeni bir çalışma dönemi başlattı. Bu dönemde şirketin bestecileri arasında Egidio Duni , François-André Danican Philidor ve Pierre-Alexandre Monsigny vardı .

Oyun yazarı Michel-Jean Sedaine , şirket için ilk operası olan Le diable à quatre'nin metnini 1756'da yazdı. Prömiyeri, Pierre Baurans tarafından sağlanan arietler için dizeler ve müzik parodisi ile 19 Ağustos'ta Fair Saint-Laurent'de yapıldı. Vincenzo Legrenzio Ciampi , Duni, Baldassare Galuppi ve Giuseppe Scarlatti gibi çeşitli besteciler ve ayrıca Fransız besteciler Jean-Louis Laurette ve Philidor'a atfedilen müziği de içeriyordu. Christoph Willibald Gluck daha sonra bu eser için kendi müziğini besteleyecekti. Onun versiyonu ilk olarak 28 Mayıs 1759'da Avusturya'nın Laxenburg kentinde verildi. Daha sonra Opéra-Comique için Bernardo Porta (14 Şubat 1790) ve Jean-Pierre Solié (30 Kasım 1809) tarafından başka ortamlar oluşturuldu .

1762 ila 1807

Şirketi 1783 ile 1801 yılları arasında barındıran ilk Salle Favart

3 Şubat 1762'de, Opéra-Comique Comédie-Italienne ile birleştirildi ve Hôtel de Bourgogne'yi işgal ederek bağımsızlıkta kaybettiği saygınlığı kazandı. Comédie-Italienne ve Théâtre Italien isimleri daha sonra yıllarca basın ve halk tarafından sıkça kullanılmasına rağmen, şirketin adı 1780'de kralın fermanı ile Opéra-Comique olarak değiştirildi. 1783'te şirket, mevcut tiyatronun bulunduğu yerde, Salle Favart'a (mimar Jean-François Heurtier; yaklaşık 1.100 koltuk) yeniden taşındı. O zamanlar Grétry'nin çalışmaları güçlü bir şekilde öne çıktı.

Tiyatroların açılışına getirilen kısıtlamaları kaldıran 1791 Kanunundan sonra opera binalarının çoğalmasıyla birlikte 1801'de birleşme ile çözülen Théâtre Feydeau ile rekabet yaşandı . 1807'de Napolyon tiyatro özgürlüklerini azalttı ve Opéra-Comique, Paris'teki dört ana tiyatrodan biri seçildi.

19. yüzyıl

İkinci Yangın Salle Favart üzerinde 25 Mayıs 1887 (gravür).

En azından 19. yüzyılda Fransız opéra comique mutlaka komik değildi; terim çok daha geniş bir çalışma kategorisini kapsıyordu. Opéra-Comique tarihindeki önemli besteciler arasında Auber , Halévy , Berlioz ve Bizet sayılabilir . Rossini'nin Paris'e gelişinden sonra, Opéra-Comique'deki yeni çalışmalar İtalyan vokal stilini ve tekniklerini benimsedi ve "repertuar bir bütün olarak Rossini'nin İtalyan istilasına karşı bir siper görevi görse de" daha fazla virtüözlüğe yol açtı.

1840 yılında Opéra-Comique şirketi, 1838'de yangınla yıkılan ilk tiyatronun yerine inşa edilen ikinci Salle Favart'a (mimar Louis Charpentier; 1.500 koltuk) yerleşti. Yeni ev, Hérold'un Le Pré'sinin yeniden canlandırılmasıyla açıldı. aux clercs . 1850'ler ve 1860'larda Théâtre Lyrique , özellikle yeni komisyonlar politikasında güçlü olan, sahnelenen repertuar türünde rekabet sundu.

Büyük festivaller dışında haftanın çoğu akşamı performanslar yapıldı. Kutular bir seferde bir yıllığına kiralanabilirdi ve birçok abone zengindi. 1848'den önce abonelerin üçte biri aristokrasiydi, ancak daha sonra özellikle orta sınıf bir tiyatro haline geldi. 1848'den sonra Émile Perrin , daha edebi ve iddialı eserlerle repertuvarı canlandırmaya çalıştı. 1864 yılına kadar repertuarının, müzikal sayılar arasında diyaloğu konuşması kanunla hâlâ öngörülüyordu.

Opéra-Comique, Berlioz'un The Damnation of Faust (1846), Thomas ' Mignon (1866) ve Bizet'in Carmen (1875) gibi önemli Fransız eserlerinin ilk performanslarını sahneledi . Yüzyılın ikinci yarısında tiyatro, kendi yaptığı eserleri yeniden canlandırdı, Théâtre Lyrique'in repertuarından (1872'de kapanmıştı) yeniden düzenlenmiş eserleri yeniden canlandırdı ve Offenbach'ın Les Contes d'Hoffmann'ı (1881) gibi yeni eserlerin prömiyerini yaptı ; Delibes ' Lakmé (1883); Massenet'in Manon (1884), Esclarmonde (1889) ve Werther (1893'te Fransız prömiyeri); ve Charpentier'in Louise (1900).

25 Mayıs 1887'de Salle Favart'ta çıkan yangın 84 kişinin boğulma sonucu ölümüyle sonuçlandı. Bina yıkıldı ve yönetmen Léon Carvalho istifa etmek zorunda kaldı, ancak daha sonra suçtan beraat etti ve 1891'den 1897'ye kadar şirketteki dümenine devam etti. Üçüncü Salle Favart (mimar Louis Bernier ), Başkan'ın huzurunda resmen açıldı. 7 Aralık 1898'de Félix Faure .

20. yüzyıl ve sonrası

Opéra ve opéra comique arasındaki farklar azalırken, Salle Favart daha yenilikçi eserlerin prömiyerlerini görmesine rağmen, Paris'teki iki ana ev daha fazla rekabete girdi: Debussy's Pelléas et Mélisande (1902), Dukas'ın Ariane et Barbe-bleue (1907) ), Ravel'in L'heure espagnole (1911) ve Puccini ve Falla'nın eserlerinin Fransız prömiyerleri. 1900-1950 yılları arasında Opéra-Comique'de 206 farklı bestecinin 401 eseri icra edildi, bunların 222'si ya dünya prömiyeri (136) ya da Paris'teki ilk performans (86).

Haziran 1936'da Les Contes d'Hoffmann'ın bir yayını , yönetmenin istifasını isteyen bir şirket oturma eyleminin başlamasıyla kesintiye uğradı. 1939'da finansal sorunlar, Opéra-Comique'nin Opéra ile birleştirilerek 'Réunion des Théatres Lyriques Nationaux' haline gelmesiyle sonuçlandı. Bu dönemdeki önemli prömiyerleri arasında Poulenc'in Les Mamelles de Tiresias (1947) ve La Voix humaine (1959) yer aldı. Bununla birlikte, İkinci Dünya Savaşı'nın sonunda, Opéra-Comique'in en iyi sanatçıları, varlıkları ve repertuvarı, Opéra'yı zenginleştirmek için yavaş yavaş ondan alınmıştı.

Opéra-Comique 1950'lerde biraz taze enerji keşfetti, Roméo et Juliette , Orphée et Eurydice , Le roi malgré lui ve Les noces de Jeannette'i yeniden canlandırdı ve Bluebeard's Castle , Landowski's Les Adieux ve Dallapiccola 's Volo di Notte'yi yeni izleyicileri çekmek ve korumak için tanıttı. sanat müessesesinin dikkati. 1960'ların başında Stéphane Wolff, tiyatronun bağımsızlığını yeniden kazanabileceğini iddia etti: "iyi yönetildiğinde, yine bu kadar uzun süredir olduğu gibi, en aktif ve dolayısıyla Fransa'nın önde gelen lirik sahnesi haline gelebilir". Bununla birlikte, 1972'de Opéra-Comique şirketi kapatıldı (tiyatronun kendisi ziyaretçi prodüksiyonları almış olsa da) ve hükümet ödeneği Opéra'nınkine eklendi.

Opéra-Comique şirketinin dağıtılmasına rağmen (20 yıl sonra Paris Konservatuarı'ndaki opéra çizgi roman derslerinin kapatılmasıyla devam etti ), 1978'den itibaren her ikisi de geleneksel repertuarından ( Le médecin malgré lui ve Werther ) ve daha maceracı repertuar: 1984'te La chatte anglaise , Denisov'un L'Écume des Jours'u ve 1984'te Dido rolünde Jessye Norman da dahil olmak üzere uluslararası yıldızlarla yapılan yapımlar . Barok canlanma: Atys , 1987'de Les Arts Florissants ile. Şirket özerkliğini yeniden kazandı ve 1990'da yetersiz bir bütçeyle Salle Favart'a döndü. Bütçesi çoğu eyalet Fransız opera binasından daha az olmasına rağmen, ilk yeni yönetmen Bağımsız Opéra-Comique'den Thierry Fouquet, dengeli bir program yürütmeyi denedi, ancak 1994'te 1998'de yüzüncü yıl sezonundan sorumlu olan Pierre Médecin'e devretti. Pelléas et Mélisande'nin yeni bir üretimi . Özel sponsorların kaybı, 2000 yılından itibaren Jérôme Savary yönetiminde bir müzikal komedi ve operet politikasına yol açtı. Kasım 2004 tarihli bir kararname, tiyatroyu yeni bir temele oturtarak, gerçekleştirmesi gereken çeşitli prodüksiyonları vurguladı: "de l'opéra baroque à la création contemporaine et le patrimoine de l'Opéra-Comique ".

Şu anda her sezon tamamlayıcı konserler, resitaller ve sergilerle birlikte 7 veya 8 opera veya opéra çizgi romanı (bazıları ortak yapımlar) düzenler. Diğer birçok opera binasında olduğu gibi, Opéra-Comique de sinemalara (Fransa ve Avrupa'da) aktarılan performanslar sunar; Haziran 2009'da Carmen ve Mart 2010'da Béatrice et Bénédict . 2013'te bir opera eleştirmeni Paris lirik tiyatroları "geçtiğimiz yedi sezon boyunca" yazmak üzere harekete geçirildi, [The Opéra-Comique] belirli bir kimlik oluşturmada ve tutarlılık sağlamada en iyi şekilde başarılı oldu. üretimlerinde kalite ".

2015 yazında tiyatro, kostüm departmanı, salle Bizet ve Boieldieu salonu dahil olmak üzere büyük yenileme çalışmaları nedeniyle 18 aylığına kapatıldı. Kapanış sırasında, UEFA Kupası'nda seyircilerin tanınmış opéra-comique şarkılarını söylemeleri için davet edildiği bir webopera ve bir taraftar bölgesi yer aldı. Çalışmalarının ardından tiyatro Marais'in en bestecinin ölümünden beri ilk aşamada üretimle, 2017 yılında yeniden açıldı Alcione'nin ile (25 Nisan 2017) Jordi Savall iletken des Nations Le Concert .

Opéra-Comique şirketi tarafından kullanılan tiyatrolar

Tiyatro Kullanılan tarihler Notlar
fuarlarda mevsimsel olarak 1714 - 1762 St Germain ve St Laurent fuarlarında işletildi
Hôtel de Bourgogne 3 Şubat 1762 - 4 Nisan 1783 Comédie-Italienne ile birleşti ; tiyatro 16. yüzyılın sonlarında inşa edildi
Salle Favart (1.) 28 Nisan 1783 - 20 Temmuz 1801 ilk Salle Favart 13-14 Ocak 1838'de yangınla yok edildi
Salle Feydeau 16 Eylül 1801 - 22 Temmuz 1804 Théâtre Feydeau ile birleşme; şirket adı Opéra-Comique
Salle Favart (1.) 1804 23 Temmuz - 4 Temmuz 1805 Salle Olympique hariç (3-23 Ekim 1804)
Salle Feydeau 2 Eylül 1805 - 12 Nisan 1829
Salle Ventadour 20 Nisan 1829 - 22 Mart 1832 Rue Neuve-Ventadour'da, Opéra-Comique için inşa edildi
Salle de la Bourse 24 Eylül 1832 - 30 Nisan 1840 1827'de inşa edilen Théâtre des Nouveautés olarak da bilinir
Salle Favart (2.) 16 Mayıs 1840 - 25 Mayıs 1887 Salle Ventadour hariç (26 Haziran - 4 Temmuz 1853); ikinci Salle Favart 25 Mayıs 1887'de yangında yok edildi
Salle du Théâtre Lyrique 15 Ekim 1887 - 30 Haziran 1898 Place du Châtelet
Théatre du Château-d'Eau 26 Ekim - 30 Kasım 1898
Salle Favart (3.) 7 Aralık 1898 - günümüz 1977'de tarihi bir anıt ilan etti. 2017'deki açılış prodüksiyonu Fantasio , Théâtre du Châtelet'de sahnelendi .
Kaynaklar: The New Grove Dictionary of Opera'da "Opéra-Comique" ve "Paris" ; Wild ve Charlton 2005.
Opéra-Comique Tiyatroları (28 Nisan 1883'te ilk Salle Favart'ın yüzüncü yıldönümü için gravür): 1. Salle de la Foire St Laurent; 2. Hôtel de Bourgogne; 3. Salle Favart (1.); 4. Salle Feydeau; 5. Salle Ventadour; 6. Salle de la Bourse; 7. Salle Favart (2.)

Önemli prömiyerleri

Tarih (değiştir | kaynağı değiştir) Besteci İş Tiyatro
30 Temmuz 1753 Antoine Dauvergne Les troqueurs Foire Saint-Laurent
26 Temmuz 1757 Egidio Duni Le peintre amoureux de son modèle Foire Saint-Laurent
9 Mart 1759 François-André Danican Philidor Blaise le savetier Foire Saint-Germain
22 Ağustos 1761 François-André Danican Philidor Le maréchal ferrant Foire Saint-Laurent
14 Eylül 1761 Pierre-Alexandre Monsigny On ne s'avise jamais de tout Foire Saint-Laurent
22 Kasım 1762 Pierre-Alexandre Monsigny Le roi et le fermier Hôtel de Bourgogne
27 Şubat 1765 François-André Danican Philidor Tom Jones Hôtel de Bourgogne
20 Ağustos 1768 André Grétry Le Huron Hôtel de Bourgogne
5 Ocak 1769 André Grétry Lucile Hôtel de Bourgogne
6 Mart 1769 Pierre-Alexandre Monsigny Le déserteur Hôtel de Bourgogne
20 Eylül 1769 André Grétry Le tableau parlant Hôtel de Bourgogne
16 Aralık 1771 André Grétry Zémire et Azor Hôtel de Bourgogne
12 Haziran 1776 André Grétry Les mariages samnites Hôtel de Bourgogne
3 Ocak 1780 André Grétry Aucassin et Nicolette Hôtel de Bourgogne
21 Ekim 1784 André Grétry Richard Coeur-de-lion Salle Favart (1.)
4 Ağustos 1785 Nicolas Dalayrac L'amant heykeli Salle Favart (1.)
15 Mayıs 1786 Nicolas Dalayrac Nina, ou La folle par amour Salle Favart (1.)
14 Ocak 1789 Nicolas Dalayrac Les deux petits savoyards Salle Favart (1.)
4 Eylül 1790 Étienne Méhul Öfrosin Salle Favart (1.)
15 Ocak 1791 Rodolphe Kreutzer Paul et Virginie Salle Favart (1.)
9 Nisan 1791 André Grétry Guillaume Tell Salle Favart (1.)
3 Mayıs 1792 Étienne Méhul Stratonice Salle Favart (1.)
6 Mayıs 1794 Étienne Méhul Mélidore et Phrosine Salle Favart (1.)
11 Ekim 1799 Étienne Méhul Ariodant Salle Favart (1.)
23 Ekim 1800 Nicolas Dalayrac Maison à vendre Salle Favart (1.)
16 Eylül 1801 Adrien Boieldieu Le calife de Bagdad Salle Favart (1.)
17 Mayıs 1806 Étienne Méhul Uthal Salle Feydeau
17 Şubat 1807 Étienne Méhul Yusuf Salle Feydeau
9 Mayıs 1807 Nicolas Isouard Les rendez-vous burjuva Salle Feydeau
22 Şubat 1810 Nicolas Isouard Cendrillon Salle Feydeau
4 Nisan 1812 Adrien Boieldieu Jean de Paris Salle Feydeau
29 Mart 1821 Ferdinando Paer Le maître de chapelle Salle Feydeau
10 Aralık 1825 Adrien Boieldieu La dame blanche Salle Feydeau
28 Ocak 1830 Daniel Auber Fra Diavolo Salle Ventadour
3 Mayıs 1831 Ferdinand Hérold Zampa Salle Ventadour
15 Aralık 1832 Ferdinand Hérold Le Pré aux katipleri Salle de la Bourse
25 Eylül 1834 Adolphe Adam Le dağ evi Salle de la Bourse
16 Aralık 1835 Fromental Halévy L'éclair Salle de la Bourse
13 Ekim 1836 Adolphe Adam Le postillon de Lonjumeau Salle de la Bourse
2 Aralık 1837 Daniel Auber Le domino noir Salle de la Bourse
11 Şubat 1840 Gaetano Donizetti La fille du régiment Salle de la Bourse
6 Mart 1841 Daniel Auber Les diamants de la couronne Salle Favart (2.)
6 Aralık 1846 Hector Berlioz La lanetlenme de Faust Salle Favart (2.)
28 Aralık 1847 Daniel Auber Haydée Salle Favart (2.)
3 Ocak 1849 Ambroise Thomas Le caïd Salle Favart (2.)
18 Mayıs 1849 Adolphe Adam Le toréador Salle Favart (2.)
20 Nisan 1850 Ambroise Thomas Le songe d'une nuit d'été Salle Favart (2.)
4 Şubat 1853 Victor Massé Les noces de Jeannette Salle Favart (2.)
16 Şubat 1854 Giacomo Meyerbeer L'étoile du nord Salle Favart (2.)
23 Şubat 1856 Daniel Auber Manon Lescaut Salle Favart (2.)
4 Nisan 1859 Giacomo Meyerbeer Le pardon de Ploërmel Salle Favart (2.)
12 Mayıs 1862 Félicien David Lalla-Roukh Salle Favart (2.)
17 Kasım 1866 Ambroise Thomas Mignon Salle Favart (2.)
23 Kasım 1867 Jacques Offenbach Robinson Crusoe Salle Favart (2.)
22 Mayıs 1872 Georges Bizet Djamileh Salle Favart (2.)
12 Haziran 1872 Camille Saint-Saëns La princesse jaune Salle Favart (2.)
24 Mayıs 1873 Léo Delibes Le roi l'a dit Salle Favart (2.)
3 Mart 1875 Georges Bizet Carmen Salle Favart (2.)
10 Şubat 1881 Jacques Offenbach Les contes d'Hoffmann Salle Favart (2.)
14 Nisan 1883 Léo Delibes Lakmé Salle Favart (2.)
19 Ocak 1884 Jules Massenet Manon Salle Favart (2.)
18 Mayıs 1887 Emmanuel Chabrier Le roi malgré lui Salle Favart (2.)
7 Mayıs 1888 Édouard Lalo Le roi d'Ys Théâtre Lyrique
15 Mayıs 1889 Jules Massenet Esclarmonde Théâtre Lyrique
30 Mayıs 1890 André Messager La Basoche Théâtre Lyrique
18 Haziran 1891 Alfred Bruneau Le rêve Théâtre Lyrique
23 Kasım 1893 Alfred Bruneau L'attaque du moulin Théâtre Lyrique
24 Mayıs 1899 Jules Massenet Cendrillon Salle Favart (3.)
2 Şubat 1900 Gustave Charpentier Louise Salle Favart (3.)
20 Kasım 1901 Jules Massenet Grisélidis Salle Favart (3.)
30 Nisan 1902 Claude Debussy Pelléas et Mélisande Salle Favart (3.)
10 Mayıs 1907 Paul Dukas Ariane et Barbekü Salle Favart (3.)
5 Haziran 1907 André Messager Fortunio Salle Favart (3.)
30 Kasım 1910 Ernest Bloch Macbeth Salle Favart (3.)
19 Mayıs 1911 Maurice Ravel L'heure espagnole Salle Favart (3.)
15 Mayıs 1914 Henri Rabaud Mârouf, savetier du Caire Salle Favart (3.)
25 Aralık 1915 Xavier Leroux Les cadeaux de Noël Salle Favart (3.)
16 Aralık 1927 Darius Milhaud Le pauvre matelot Salle Favart (3.)
3 Haziran 1947 Francis Poulenc Les mamelles de Tirésias Salle Favart (3.)
6 Şubat 1959 Francis Poulenc La voix humaine Salle Favart (3.)

Yönetmenler

Aşağıdaki listedeki bilgiler Wild, Levin ve Wolff'tan derlenmiştir.

Müzik yönetmenleri

Ayrıca bakınız

Frédéric Blasius

Referanslar

Notlar

Alıntılanan kaynaklar

  • Charlton, David (1986). Grétry and the Growth of Opéra-Comique . Cambridge: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-0-521-25129-7 .
  • Cook, Elisabeth (1992). "Monnet [Monet], Jean", Sadie 1992, cilt. 3, s. 436.
  • Fauser, Annegret; Everist, Mark, editörler (2009). Müzik, Tiyatro ve Kültür Transferi: Paris, 1830–1914 . Chicago: Chicago Press Üniversitesi. Mayıs ISBN   978-0-226-23926-2 .
  • Gourret Jean (1985). Histoire des salles de l'Opéra de Paris , s. 83. Paris: Guy Trédaniel. Mayıs ISBN   978-2-85707-180-8 .
  • Harris-Warrick, Rebecca; Charlton, David; Johnson, Janet; Langham Smith, Richard; Pitt, Charles (1992). Sadie 1992'de "Paris", cilt. 3, sayfa 855–879.
  • Johnson, Victoria (2008). Devrimin Sahne Arkası: Paris Kraliyet Operası Eski Rejimin Sonundan Nasıl Kurtuldu . Chicago: Chicago Press Üniversitesi. Mayıs ISBN   978-0-226-40195-9 .
  • Levin, Alicia (2009). "Ek: Paris'teki Müzik Tiyatrolarına Belgesel Bir Bakış, 1830–1900", Fauser ve Everist 2009, s. 379–402.
  • Pitou, Spire (1983). Paris Opéra: operalar, bale, besteciler ve icracılardan oluşan bir ansiklopedi (3 cilt). Westport, Connecticut: Greenwood Press. Mayıs ISBN   978-0-686-46036-7 .
  • Sadie, Stanley, ed. (1992). Yeni Grove opera sözlüğü (4 cilt). Londra: Macmillan. Mayıs ISBN   978-1-56159-228-9 .
  • Simeone, Nigel (2000). Paris - Bir Müzikal Gazeteci . New Haven: Yale Üniversitesi Yayınları. Mayıs ISBN   978-0-300-08053-7 .
  • Warrack, John; Batı, Ewan (1992). Oxford Opera Sözlüğü . Oxford: Oxford University Press. Mayıs ISBN   978-0-19-869164-8 .
  • Warrack, John; Batı, Ewan (1996). The Concise Oxford Dictionary of Opera . Oxford: Oxford University Press. Mayıs ISBN   978-0-19-280028-2 .
  • Vahşi, Nicole ([1989]). Dictionnaire des théâtres parisiens au XIXe siècle: les théâtres et la musique . Paris: Aux Amateurs de livres. Mayıs ISBN   9780828825863 . ISBN   9782905053800 (ciltsiz kitap). Biçimleri ve sürümleri görüntüleme de WorldCat .
  • Vahşi, Nicole (1992). "Guyenet, Pierre" Sadie 1992, cilt. 2, s. 586.
  • Vahşi, Nicole; Charlton, David (2005). Théâtre de l'Opéra-Comique Paris: répertoire 1762-1972 . Sprimont, Belçika: Editions Mardaga. Mayıs ISBN   978-2-87009-898-1 .
  • Wolff, Stéphane (1953). Un demi-siècle d'Opéra-Comique (1900-1950). Paris: André Bonne. OCLC   44733987 , 2174128 , 78755097

Ek kaynaklar

  • Élart, Joann (2004). Catalog des fonds musicaux conservés en Haute-Normandie. Tome I: Bibliothèque Municipale de Rouen. Cilt 1: Fonds du Théâtre des Arts (XVIIIe et XIXe siècles) , cilt . Patrimoine müzikal bölge (Fransızca). Rouen: SAF . Mayıs ISBN   978-2-87775-333-3 .

Dış bağlantılar