Müzikal ifade - Musical phrasing

Bu makale müzik performansında ifade ile ilgili. Müzikal metrenin birimi için, bkz. Cümle (müzik teorisi) .
Çubuk çizgisi kaydırmanın metrik vurgu üzerindeki etkisi: ilk iki satıra karşı ikinci iki satır Oynat ( yardım · bilgi ) veya ölçüleri işaretlemek için vurmalı çalgılarla oynayın ( yardım · bilgi ) .Bu ses hakkında Bu ses hakkında 
Haydn'ın Feldpartita'sında nokta (iki beş ölçülü tümce) . Oynat ( yardım · bilgi ) İkinci cümle, ilk cümlenin sonundaki yarım ritmi yanıtlayan özgün bir ritim ile ayırt edilir. Amaçlanan ifadeyi belirtmek için besteci tarafından hakaret kullanımına dikkat edin.Bu ses hakkında 

Müzikal ifade , bir müzisyenin bir müzik pasajında ifadeye izin vermek için bir nota dizisini şekillendirme şeklidir , tıpkı İngilizce konuşurken bir cümlenin aynı şekilde yazılabilmesi ancak farklı konuşulabilmesi gibi ve bilinen küçük zaman birimlerinin yorumlanması için adlandırılmıştır. olarak ibareleri (a yarısı dönemi ). Bir müzisyen bunu, ton , tempo , dinamikler , artikülasyon , bükülme ve diğer özellikleri değiştirerek müziği - hafızadan veya notalardan - yorumlayarak başarır . Cümleleme, müzikteki bir kavramı veya şarkı sözlerindeki bir mesajı vurgulayabilir veya bestecinin niyetinden sapabilir, bu yönleri genellikle müzik notasyonunda ifade işaretleri veya cümle işaretleri olarak adlandırılır . Örneğin, tempoyu hızlandırmak veya bir notayı uzatmak gerilim ekleyebilir .

Bir cümle , bir adı verilen bir müzikal noktalama işaretiyle sona erecek önemli bir müzikal düşünce vardır ritim . Sözler müzikte melodi , armoni ve ritmin etkileşimi ile yaratılır .

Giuseppe Cambini ait -a besteci, kemancı ve müzik öğretmeni Klasik dönem hakkında söylenecek bu -eğer eğildi yaylı çalgılar , özellikle keman , phrasing:

Yay göstergelerinden zaten çok dolu müzik, bir biçimsiz kitle haline böylece sayısız olacaktı, onları icat birini ancak bunları gösterir hiçbir belirti, bu tür belirtileri var olmanın dışında, hatta vardı: ruhun sevgisini ifade edebilen gözleri, deşifre etmek neredeyse imkansız. Bir öğrenciye, az sayıda örnekle, kötü ile vasat, vasat ile iyi ve iyi ile mükemmel arasındaki farkı, aynı kişiye verilebilecek ifadelerin çeşitliliği içinde duyabilseydim, kendimi şanslı sayardım. geçit.

-  "Nouvelle Méthode théorique et pratique le violon dökün". Paris, Naderman (c. 1803)

Sezgisel ve analitik ifade

Flütçü Nancy Toff, "Flütçülük üzerine iki düşünce okulu vardır" diyor: "biri daha sezgisel, diğeri daha analitik. Sezgisel okul, ifade işlevini dildeki noktalama işaretleriyle eşitleyen sözel bir model kullanır. Böylece, dedi Chopin bir öğrenciye, 'Yanlış söz söyleyen, konuştuğu dili anlamayan adama benzer.'

İfadeye yönelik analitik bir yaklaşımla bağlantılı problemler, özellikle analitik yaklaşım yalnızca nesnel bilgi arayışına dayandığında veya (çoğu durumda olduğu gibi) yalnızca puanla ilgili olduğunda ortaya çıkar:

Zamansal yapılar hakkında bilgi için puana güvenmek, daha derin bir analitik zorluğu yansıtmaktadır. Puandan toplanan yapısal bilgiler görsel olarak kavranır ve bu nedenle görselci yapı modellerine yatkındır. Bu modeller simetri ve dengeye ve zamansız bir "nesnel" yapı kavramına dayanmaktadır. [...] Zamansal ve işitsel olarak kavranan yapılar gerçeklikten yoksun bırakılırlar çünkü mekansal ve görsel olarak kavranmış yapıların yaptığı gibi "var oldukları" söylenemez. [...] Müzik araştırmaları, görsel simetri ve dengeye bağlı olarak Batı'nın görselliğe yönelik önyargısını ortaya koyuyor. Dinleme deneyiminden elde edilen yapı hakkındaki bilgiler şüphelidir çünkü "öznel" olarak kabul edilir ve puandan alınan "nesnel" bilgilere karşıdır.

—  F. Joseph Smith

Andranik Tangian'a göre analitik ifade oldukça öznel olabilir, tek nokta belirli bir mantığı takip etmesi gerektiğidir. Örneğin, Webern ‘ın Klangfarbenmelodie orkestra düzenlemesini -styled Ricercar gelen Bach s’ Müzikal sunan diğer taraftan, mantıksal olarak tutarlı bir yandan oldukça özneldir ama tema ait Webern analitik cümlelenmesini gösterir:

Karşı konunun (C) ilk notası, pirinçten tellere geçişte gösterildiği gibi, temadan kasıtlı olarak ayrılmıştır. Önceki notlar, kararlarla askıya alınmış gibi gruplandırılmıştır. Bundan, temanın yalnızca 6. ölçüdeki B doğalında, 7. ölçüdeki F doğalında veya 8. ölçüdeki D doğalında sona erdiği düşünülebilir; bu da temanın baskın olanın tonalitesine modüle edici olarak yorumlandığını ve dahası polifoni kurallarına uygun olarak 5. veya 7. (D naturel) yerine sadece B naturel - medyan - ile bitebileceğini ima eder. veya F doğal). B naturel'i takip eden notlar bu nedenle temaya atfedilmiş olarak değil, bir codetta olarak kabul edilebilir (oldukça açık olmayan yorum!). Böylece Webern'in yorumu, tema içinde birbirinden ayrılan iki zıt olayı ima eder: ilk cümle (trombon) ve azalan kromatik ardışıklık. İkincisinin kendisi segmentaldir, bu, enstrümantasyondaki değişiklikler ve bir arp harmoniğinin eklenmesi gibi diğer inceliklerle ifade edilir.


Şu sonuca varıyoruz:

1. Yorum, müzikal formun anlaşılmasına, müzik analizine yakın olmasına dayanır. Bu analiz yaratıcı, öznel ve hatta belirsizdir, kompozisyona yakındır. Aksine, yalnızca açık gerçekleri yansıtan açık analiz önemsizdir ve yaratıcı değildir. Bu nedenle, bir parçanın "doğru" yorumu yoktur.

2. Yorum, notları anlamlı bir kompozisyon halinde organize eden bir yapı bulmayı gerektirir. Farklı yorumlar farklı yapılarla ilişkilendirilir. Yapısallaştırma, segmentasyona dayalıdır.

3. Orkestra düzenlemeleri biçimindeki yorumlar (enstrümanlar koşullu olabilir) hem yapıyı sağlar hem de yürütme şeklini gösterir. Müziğin yorumlanmasını, kesin performans talimatlarından daha kapsamlı bir şekilde gösterir. Aynı zamanda okuma ve düzenleme için daha iyi uyarlanmıştır. Eğitimli bir piyanist, bu yorumları uygun icra araçlarıyla çalarken 'uygulayabilir'.

—  Andranik Tangian (1999) "Performans modelleme için üretici bir yorum teorisine doğru", Musicae Scientiae , 3 (2), s. 242-243

Webern'in örneğinden hareketle, Tangian sadece ifade/yorumlama notasyonu değil, aynı zamanda bölümlerin hem sezgisel hem de analitik olarak seçildiği ve tempo zarfları, dinamikler ve özel enstrümantal tekniklerle gösterildiği bir performans modeli önermektedir.

Elision veya yeniden yorumlama

Gelen analiz 18. ve 19. yüzyıl Batı arasında müzik , bir elision , örtüşme , daha doğrusu yeniden yorumlanması ( Umdeutung ), bir (aslında sonra algı, bir ölçüyle zayıf) kadans akor biri sonunda ifade olarak ( metrik olarak güçlü) sonraki cümlenin ilk akoru. İki cümle üst üste gelebilir, her ikisinin de başlangıcı ve bitişi zamanda aynı anda gerçekleşir veya hem cümleler hem de hiper ölçümler üst üste gelebilir ve son çubuğu birinci hiper ölçümde ve birinciyi ikincide yapar. Charles Burkhart , sırasıyla ifadelerin ve hem ifadenin hem de ölçü grubunun örtüşmesini ayırt etmek için örtüşme ve yeniden yorumlama kullanır.

Ayrıca bakınız

Referanslar

daha fazla okuma

Dış bağlantılar