Çok kanallı kayıt -Multitrack recording

TASCAM 85 16B analog teyp çok kanallı kayıt cihazı , 1 inçlik (2,54 cm) manyetik banda 16 parça ses kaydedebilir. 2 inçlik bant üzerinde 24 kanaldan oluşan profesyonel analog üniteler yaygındı ve özel bant kafaları , daha yüksek doğruluk için aynı bant genişliğinde 16 hatta 8 yol sağlıyordu.
Scully 280 sekiz kanallı kayıt cihazı, Stax Museum of American Soul Music'te
Pro Tools bilgisayar tabanlı sabit disk çok kanallı kayıt sistemi için dijital ses arabirimi . Dijital ses kalitesi, kanal başına veri çözünürlüğüyle ölçülür.

Çoklu izleme veya izleme olarak da bilinen çok kanallı kayıt ( MTR ), 1955'te geliştirilen ve uyumlu bir bütün oluşturmak için birden çok ses kaynağının veya farklı zamanlarda kaydedilen ses kaynaklarının ayrı ayrı kaydedilmesine olanak tanıyan bir ses kayıt yöntemidir . 1950'lerin ortalarında, farklı ses kanallarını aynı makaradan makaraya bant üzerinde ayrı ayrı "izlere" aynı anda kaydetme fikri geliştirildiğinde, çoklu izleme mümkün oldu . Bir "parça", bant üzerindeki kendi ayrı alanına kaydedilen farklı bir kanaldan başka bir şey değildi; bu kanal sayesinde kaydedilen olayların göreli sırası korunur ve oynatma eş zamanlı veya senkronize olurdu..

Çok kanallı bir kayıt cihazı, farklı parçalara bir veya daha fazla ses kaynağının aynı anda kaydedilmesine izin verir ve bunlar daha sonra ayrı ayrı işlenebilir ve karıştırılabilir. Örneğin, kaydedilecek vokalleri, gitarları, klavyeleri, basları ve davulları olan bir grubu ele alalım. Şarkıcının mikrofonu, gitarların ve tuşların çıkışı ve setteki her bir davul, çok kanallı bir kayıt cihazı kullanılarak ayrı ayrı kaydedilebilir. Bu, nihai üründe birleştirilmeden önce her bir parçanın sesi artırmak veya çanları alçaltmak gibi ayrı ayrı ince ayarlanmasına olanak tanır.

Multitracking'in geliştirilmesinden önce, ses kayıt süreci tüm şarkıcıların, grup enstrümantalistlerinin ve/veya orkestra eşlikçilerinin aynı mekanda aynı anda performans göstermesini gerektiriyordu. Çok izli kayıt, stüdyo mühendislerinin bir müzik parçası için tüm enstrümanları ve vokalleri ayrı ayrı kaydetmesine izin verdiği için önemli bir teknik gelişmeydi . Çoklu izleme, mühendisin her bir parçanın seviyelerini ve tonunu ayarlamasına ve gerekirse hataları düzeltmek veya daha iyi bir "çekim" elde etmek için belirli parçaları yeniden yapmasına veya parçanın bazı kısımlarını fazla kayıt yapmasına olanak sağladı . Ayrıca, baş vokaller gibi belirli parçalara yankı gibi farklı elektronik efektler uygulanabilirken , bu etkinin istenmediği diğer parçalara (örneğin elektrik basta ) uygulanmaz. Çok kanallı kayıt, teknik bir yenilikten çok daha fazlasıydı; aynı zamanda plak yapımcılarının ve sanatçıların stüdyo dışında yaratılması imkansız olan yeni sesler yaratmalarına da olanak sağladı, örneğin kendi sesiyle birçok armoni vokalini kendi baş vokal kısmına ekleyen bir solist, birçok armoni parçası çalan bir elektro gitarist. kendi gitar sololarıyla birlikte , hatta davulları kaydedip alışılmadık bir etki için parçayı geriye doğru tekrar çalmak.

1980'lerde ve 1990'larda bilgisayarlar , ses kaydı ve dağıtımında devrim yaratarak hem ses kaydının hem de çoğaltmanın sayısallaştırılabileceği araçlar sağladı. 2000'lerde, bilgisayarlar için çoklu izleme donanımı ve yazılımı, hem profesyonel ses mühendisleri tarafından hem de stüdyo olmadan kayıt yapan gruplar tarafından üst düzey ses kayıtları için yaygın olarak kullanılmaya yetecek kalitedeydi . bilgisayar _ Bir kayıt ortamı olarak manyetik bandın yerini almamış olsa da , doğrusal olmayan düzenlemenin (NLE) ve kaydın avantajları, dijital sistemlerin büyük ölçüde bandın yerini almasına neden oldu. Dijital çoklu izlemenin baskın teknoloji olduğu 2010'larda bile, orijinal "iz" kelimesi ses mühendisleri tarafından hala kullanılmaktadır.

İşlem

Yirmi girişli ve sekiz çıkışlı karıştırma masası

Analog kayıt , teyp tabanlı ekipmanla çoklu izleme elde edilebilir (1970'lerin sonundaki basit, kaset tabanlı dört kanallı Portastudios'tan sekiz kanallı kaset makinelerine, 2" makaradan makaraya 24 kanallı makinelere), Kaydedilen dijital verilerin teyp depolamasına ( ADAT sekiz yollu makineler gibi) ve genellikle bir bilgisayar ve ses kayıt yazılımı kullanan sabit disk tabanlı sistemlere dayanan dijital ekipman . herhangi bir zamanda kayıt için mevcut eşzamanlı izler; teyp tabanlı sistemler söz konusu olduğunda bu, diğer faktörlerin yanı sıra, kullanılan bandın fiziksel boyutu ile sınırlıdır.

1970'lerin başında SMPTE zaman kodunun piyasaya sürülmesiyle mühendisler, ayrı ses ve video oynatmayı veya birden çok ses teyp makinesini mükemmel bir şekilde senkronize etmek için bilgisayarları kullanmaya başladılar. Bu sistemde, her makinenin bir izi zaman kodu sinyalini taşırken, geri kalan izler ses kaydı için mevcuttu. Bazı büyük stüdyolar birden fazla 24 kanallı makineyi birbirine bağlayabildi. Bunun aşırı bir örneği, 1982'de, rock grubu Toto'nun Toto IV'ün parçalarını üç senkronize 24 kanallı makinede kaydettiği zaman meydana geldi. Bu kurulum teorik olarak 69 adede kadar ses parçası sağladı.

Bilgisayar tabanlı sistemler için, 2000'lerdeki eğilim, sınırsız sayıda kayıt/oynatma parçası yönündedir, ancak RAM bellek ve mevcut CPU gibi sorunlar bunu makineden makineye sınırlar. Ayrıca, bilgisayar tabanlı sistemlerde, aynı anda kullanılabilen kayıt parçalarının sayısı, ses kartının ayrık analog veya dijital girişlerinin sayısıyla sınırlıdır.

Ses mühendisleri kayıt yaparken her enstrüman, ses veya diğer giriş için cihazdaki hangi parçanın (veya parçaların) kullanılacağını seçebilir ve hatta mevcut müzik ve ses seçeneklerini değiştirmek için bir parçayı iki enstrümanla karıştırabilir. Kasetin herhangi bir noktasında, kayıt cihazındaki herhangi bir parça, sel-sync veya Seçici Senkronize kayıt kullanılarak kaydedilebilir veya oynatılabilir . Bu, bir sanatçının 2. parçaya kayıt yapabilmesine ve aynı anda 1., 3. ve 7. parçayı dinleyebilmesine olanak tanıyarak, bu parçalara zaten kaydedilmiş performansa eşlik etmelerine veya eşlik etmelerine izin verir. Daha sonra diğer parçaları dinlerken 4. parçaya alternatif bir versiyon kaydedebilirler. Ardından tüm parçalar, orijinal olarak birlikte çalınmış ve kaydedilmiş gibi mükemmel bir senkronizasyonla çalınabilir. Bu, mevcut tüm parçalar kullanılana veya bazı durumlarda yeniden kullanılana kadar tekrarlanabilir. Karıştırma sırasında, daha yüksek doğrulukta ayrı bir oynatma kafası seti kullanılır.

Tüm izler doldurulmadan önce, herhangi bir sayıda mevcut parça bir veya iki parçaya "sektirilebilir" ve orijinal parçalar silinerek yeni kayıt için daha fazla parçanın yeniden kullanılması için daha fazla yer açılır. 1963'te Beatles , Please Please Me için ikiz parça kullanıyordu . Beatles'ın yapımcısı George Martin , bu tekniği, Beatles'ın kendi adını taşıyan dokuzuncu albümünün kaydı sırasında sekiz kanallı bir makine kullanıma sunulana kadar, yalnızca birden fazla dört kanallı makine kullanmakla sınırlıyken, çok kanallı sonuçlar elde etmek için kapsamlı bir şekilde kullandı. . Beach Boys ' Pet Sounds ayrıca günün sekiz kanallı makinelerinde (1965 dolaylarında) çoklu izlemeyi yenilikçi bir şekilde kullandı. Motown , 1969'un ortalarında 16 kanallı makinelere geçmeden önce, 1965'te sekiz kanallı makinelerle kayıt yapmaya da başladı.

TEAC 2340 , popüler bir erken (1973) ev çok kanallı kayıt cihazı, ¼ inç bantta dört iz
Korg D888 sekiz kanallı dijital kayıt cihazı

Çok izli kayıt ayrıca, herhangi bir kayıt sanatçısının performanslarının herhangi bir bölümünün birden çok "çekimini" kaydetmesine izin vererek, şarkıların veya enstrümantal parçaların ek "çekimlerini" yaparak performanslarını sanal mükemmelliğe iyileştirmelerine olanak tanır. Bir kayıt mühendisi, parçanın başka hiçbir bölümünü silmeden yalnızca üzerinde çalışılan bölümü kaydedebilir. Kayıt mekanizmasını açma ve kapatma işlemine "delme" ve "delme" denir. (" Punch in / out " bölümüne bakın.)

Kayıt tamamlandığında, birçok parça bir miksaj konsolu aracılığıyla iki kanallı bir stereo kayıt cihazına daha sonra çoğaltılabilecek ve dağıtılabilecek bir formatta "karıştırılır". (Film ve DVD müzikleri, gerektiğinde dört veya daha fazla parçaya kadar karıştırılabilir; en yaygın olanı, ek bir Düşük Frekans Efekti parçasıyla birlikte beş parçadır, bu nedenle DVD'lerde en yaygın olarak bulunan "5.1" surround ses.)

Bir müzik mağazasında ticari olarak satılan kayıtların, CD'lerin ve kasetlerin çoğu, orijinal olarak birden çok parçaya kaydedilmiş ve daha sonra stereoya karıştırılmış kayıtlardır. Bazı ender durumlarda, eski bir şarkının teknik olarak "güncellenmesi" gibi, bu stereo (veya mono ) miksler sırayla çok kanallı bir kayıt cihazının iki (veya bir) parçasına ("alt miksaj"mış gibi) kaydedilebilir. ek sesin (parçaların) kalan parçalara katmanlanmasına izin verir.

Esneklik

Çoklu izleme sırasında, birden fazla müzik enstrümanı (ve vokal) tek tek veya aynı anda ayrı parçalara kaydedilebilir, böylece kaydedilen seslere erişilebilir, işlenebilir ve istenen sonuçları elde etmek için ayrı ayrı manipüle edilebilir. 2010'larda birçok rock ve pop grubu şarkının her bölümünü arka arkaya kaydeder. İlk olarak, bas ve davullar genellikle kaydedilir, ardından kordal ritim bölümü enstrümanları gelir. Ardından ana vokaller ve gitar soloları eklenir. Son adım olarak armoni vokalleri eklenir. Öte yandan, orkestralar her zaman 70 ila 100 çalgıcının tümü aynı anda rollerini çalarken kaydedilir. Her enstrüman grubunun kendi mikrofonu varsa ve solo melodisi olan her enstrümanın kendi mikrofonu varsa, farklı mikrofonlar aynı anda birden fazla kanala kayıt yapabilir. Orkestrayı kaydettikten sonra plak yapımcısı ve şef, farklı enstrüman bölümlerinin ve solo enstrümanların dengesini ve tonunu ayarlayabilir çünkü her bölüm ve solo enstrüman kendi izine kaydedilmiştir.

Rock veya pop grubu örneğinde, bir şarkının bazı bölümlerini kaydettikten sonra, bir sanatçı gitarın kaydedildiği parça dışındaki tüm parçaları 'sessiz duruma getirerek' yalnızca gitar bölümünü dinleyebilir . Daha sonra ana vokalleri tek başına dinlemek isterse, bunu ana vokal parçası dışındaki tüm parçaları sessize alarak yapar. Eğer biri şarkının tamamını dinlemek isterse, bunu tüm parçaların sesini açarak yapabilirdi. Gitar kısmı beğenilmezse veya bir hata bulunursa ve değiştirmek istenirse, sadece gitar kısmı yeniden kaydedilerek (yani sadece gitarın kaydedildiği parçanın yeniden kaydedilmesi) yapılabilir. , şarkının tamamını yeniden kaydetmek yerine.

Bir kayıttaki tüm sesler ve enstrümanlar ayrı ayrı farklı parçalara kaydedilirse, sanatçı miksaj sırasında şarkının son şekli üzerinde tam kontrol sahibi olabilir (toplu dağıtım için iki stereo parçaya yeniden kayıt) evre. Örneğin, bir sanatçı bir sentezleyici parçasına bir efekt birimi , bir gitar parçasına farklı bir efekt, ana vokallere bir "korolu yankı" efekti ve tüm davul ve vurmalı çalgılara farklı efektler uygulamak isteseydi, bunu yapamazdı. hepsi orijinal olarak aynı parçaya birlikte kaydedilmişse bunu yapın. Ancak, ayrı parçalara kaydedilmiş olsalardı, sanatçı tüm enstrüman ve vokal seslerini tam bir özgürlükle harmanlayabilir ve değiştirebilirdi.

Bir şarkının çoklu izlenmesi aynı zamanda DJ'ler gibi aynı veya gelecekteki sanatçıların remiks yapma olasılıklarını da açık bırakır . Şarkı çok parçalı formatta bir kayıtta mevcut değilse, remiks sanatçısının işi çok zor veya imkansızdı, çünkü parçalar tek bir parçaya yeniden kaydedildikten ("mixed down") sonra, daha önce ayrılmaz kabul edilir. Daha yeni yazılımlar, ses kaynağı ayrımına izin vererek, bireysel enstrümanların, seslerin ve efektlerin - tek kanallı bir kaynaktan izole edilerek - yüksek kalitede "upmix" edilebildiğini sağlar. Bu, orijinal olarak mastering'i yapılan ve mono olarak yayınlanan kayıtların stereofonik veya surround ses miksajlarının üretimine izin verdi.

Tarih

Süreç, 1955'te Ampex'te Ross Snyder tarafından tasarlandı ve geliştirildi, sonuçta bir inçlik bant kullanan 8 yollu bir makine olan ilk Sel-Sync makinesi ortaya çıktı. Bu 8 kanallı kayıt cihazı, Amerikalı gitarist, söz yazarı, luthier ve mucit Les Paul'a 10.000 dolara satıldı. "Ahtapot" olarak tanındı. Les Paul, Mary Ford ve Patti Page , teknolojiyi 1950'lerin sonlarında vokalleri ve enstrümanları geliştirmek için kullandılar . Bu başlangıçlardan, sonraki on yıllarda bir ana akım kayıt tekniğine dönüştü.

Bilgisayarlarla

1990'ların başından bu yana, birçok sanatçı, yalnızca izleme makinesi olarak çok kanallı kayıt yazılımıyla donatılmış bir Mac veya PC kullanarak müzik kaydetti. Bilgisayarda bir veya daha fazla Analogdan dijitale dönüştürücü içeren bir ses kartı veya başka türde bir ses arabirimi bulunmalıdır . Vokalistlerin veya akustik enstrümanların seslerini kaydetmek için mikrofonlara ihtiyaç vardır. Sistemin özelliklerine bağlı olarak, sentezleyici veya elektro gitar gibi bazı enstrümanlar da doğrudan Line seviyesi veya MIDI girişleri kullanılarak bir arayüze gönderilebilir. Doğrudan girişler, mikrofon ihtiyacını ortadan kaldırır ve başka bir dizi ses kontrol seçeneği sağlayabilir.

Bilgisayar ses arabirimlerinde muazzam farklılıklar vardır. Bu tür birimler fiyat, ses kalitesi ve esneklik açısından büyük farklılıklar gösterir. En temel arabirimler, bilgisayar anakartında yerleşik olan ses devrelerini kullanır . En gelişmiş ses arabirimleri, binlerce dolara mal olabilen, profesyonel stüdyo kalitesinde harici birimlerdir. Profesyonel arayüzler genellikle bir veya daha fazla IEEE 1394 (yaygın olarak FireWire olarak bilinir) bağlantısı kullanır. Diğer arabirim türleri, dahili PCI kartları veya harici USB bağlantılarını kullanabilir. Yüksek kaliteli arabirimlerin popüler üreticileri arasında Apogee Electronics , Avid Audio (eski adıyla Digidesign), Echo Digital Audio , Focusrite , MOTU , RME Audio, M-Audio ve PreSonus yer alır .

Mikrofonlar genellikle oldukça özel uygulamalar için tasarlanır ve kayıt kalitesi üzerinde önemli bir etkiye sahiptir. Stüdyo kalitesinde tek bir mikrofon 5.000 ABD Doları veya daha fazlaya mal olabilirken, tüketici kalitesinde kayıt mikrofonlarının her biri 50 ABD Dolarından daha ucuza satın alınabilir. Mikrofonlar , sinyali diğer ekipman tarafından kullanılmak üzere hazırlamak için bir tür mikrofon ön yükselticisine de ihtiyaç duyar . Bu preamplifikatörlerin ayrıca ses üzerinde büyük bir etkisi olabilir ve farklı fiyat aralıkları, fiziksel konfigürasyonlar ve kapasite seviyeleri mevcuttur. Mikrofon preamplifikatörleri, harici üniteler veya diğer ses ekipmanlarının yerleşik bir özelliği olabilir.

Yazılım

Çok izli kayıt için yazılım aynı anda birden çok parçayı kaydedebilir. Genellikle bir arayüz için grafik gösterim kullanır ve müziğin çeşitli görünümlerini sunar. Çoğu çoklu izleyici aynı zamanda ses oynatma özelliği de sağlar. Bazı çok kanallı yazılımlar, yalnızca ses için değil , MIDI oynatma işlevleri de sağlar; oynatma sırasında MIDI verileri, verileri ses sesine dönüştüren bir softsynth veya sanal enstrümana (örn. VSTi ) gönderilir. Multitrack yazılımı, dijital ses iş istasyonu (DAW) olarak adlandırılmasını sağlayan başka özellikler de sağlayabilir . Bu özellikler, müzik notasını göstermenin yanı sıra düzenleme yeteneği de dahil olmak üzere çeşitli ekranları içerebilir. Çoğu müzik yazılımı kategorisi arasında genellikle örtüşme vardır. Bu durumda skor yazarları ve DAW'ler gibi tam özellikli çoklu izleyiciler oynatma için benzer özelliklere sahiptir, ancak düzenleme ve kayıt için daha az benzerliğe sahip olabilir.

Çok kanallı kayıt yazılımı, fiyat ve yetenek açısından büyük farklılıklar gösterir. Popüler çok kanallı kayıt yazılım programları şunları içerir: Reason , Ableton Live , FL Studio , Adobe Audition , Pro Tools , Digital Performer , Cakewalk Sonar , Samplitude , Nuendo , Cubase ve Logic . Daha düşük maliyetli alternatifler arasında Mixcraft , REAPER ve n-Track Studio yer alır . Çok kanallı kayıt için açık kaynaklı ve ücretsiz yazılım programları da mevcuttur. Bunlar, Jokosher gibi en karmaşık programların birçok işlevini yerine getirebilen Ardor ve Audacity gibi çok temel programlardan oluşur.

Enstrümanlar ve sesler genellikle bir bilgisayarın sabit diskine ayrı dosyalar olarak kaydedilir. Bunlar, birçok şekilde eklenebilen, çıkarılabilen veya işlenebilen parçalar olarak işlev görür. Yankı , koro ve gecikmeler gibi efektler elektronik cihazlar veya bilgisayar yazılımı ile uygulanabilir. Bu tür efektler sesi yapımcının istediği gibi şekillendirmek için kullanılır. Yapımcı kaydedilen sesten memnun kaldığında, bitmiş parçalar çok kanallı kayıt yazılımı içinde yeni bir stereo parça çiftine karıştırılabilir. Son olarak, nihai stereo kayıt, kopyalanıp dağıtılabilen bir CD'ye yazılabilir.

kayıt sırası

Modern popüler şarkılarda davul , vurmalı çalgılar ve elektrik bas genellikle ilk kaydedilen enstrümanlar arasındadır. Bunlar ritim bölümünün temel enstrümanlarıdır . Daha sonraki parçaları kaydeden müzisyenler, davul seslerinin hassas ataklarını ritmik bir kılavuz olarak kullanırlar. Bazı tarzlarda, davullar birkaç çubuk için kaydedilebilir ve ardından döngüye alınabilir. Tıklama ( metronom ) parçaları, özellikle davulcunun ilk kayıt için müsait olmadığı ve/veya son miksajın hareketli görüntü ve/veya video görüntüleri ile senkronize edileceği durumlarda, genellikle kaydedilecek ilk ses olarak kullanılır. Bir grubun sadece davulla başlamasının bir nedeni, grubun daha sonra şarkının anahtarını seçmesine izin vermesidir . Yapımcı ve müzisyenler, şarkının anahtarını ve aranjmanını temel ritim parçasına karşı deneyebilir . Ayrıca, davullar eninde sonunda birkaç parça halinde mikslenebilse de, her bir davul ve vurmalı çalgı başlangıçta kendi bireysel izine kaydedilebilir. Davul ve perküsyon kombinasyonu, bir kayıtta kullanılan çok sayıda parçayı kaplayabilir. Bu, her vurmalı enstrümanın maksimum etki için ayrı ayrı işlenebilmesi için yapılır. Eşitleme (veya EQ), her birinin karakteristik sesini ortaya çıkarmak için genellikle ayrı davullarda kullanılır. Kaydedilen son parçalar genellikle vokallerdir (ancak geçici bir vokal parçası, bir referans olarak veya sonraki müzisyenlere rehberlik etmek için erken kaydedilebilir; buna bazen "rehber vokal", "hayalet vokal" veya " scratch vokal " denir). Bunun bir nedeni, şarkıcıların vokal ifadelerini genellikle eşlikle uyumlu olarak yumuşatmasıdır. Yapımcılar ve söz yazarları, tüm şarkı sözlerini tam olarak netleştirmediklerinde veya baş vokali kimin söylediğine bağlı olarak esneklik sağlamak için ( The Alan Parsons Project'ten Eric Woolfson'ın sıklıkla yaptığı gibi) rehber /scratch vokalini de kullanabilirler .

konser müziği

Klasik ve caz kayıtları için, özellikle kayıt yöntemi olarak çoklu izlemenin seçildiği enstrümantal kayıtlar için (örneğin, doğrudan stereonun aksine), farklı bir düzenleme kullanılır; tüm parçalar aynı anda kaydedilir. Orkestra içinde piyanistler, kemancılar, perküsyoncular vb. gibi farklı gruplar arasına genellikle ses bariyerleri yerleştirilir. Bariyerler kullanıldığında, bu gruplar kulaklık aracılığıyla birbirlerini dinlerler .

Çok kanallı canlı kayıt konser vermeye çok benzer - önceden bir sürü planlama, taşınacak ve kurulacak bir sürü ekipman, bir sürü bekleme ve sonraki 40 dakika boyunca bir sürü telaşlı aktivite! Bir sahte canlı stüdyo performansının, özellikle canlı performansta çok yoğun olanlar olmak üzere belirli müzik biçimlerini geliştirebileceğine dair çok az şüphe var, ancak yine de gerçek bir konser atmosferinden yoksun. Performans sırasında taşınabilir bir kurulum ile anı kaydedebilirsiniz. Sadece iki mikrofon ve bir binanın doğal akustiği ile harika canlı kayıtlar üretebilirsiniz, ancak bunun için başka bir gün beklemeniz gerekecek. Evin önündeki (veya FOH) masasından doğrudan teybe veya DAT'a bir besleme almak başka bir canlı kayıt tekniğidir, ancak bu yalnızca her şeyin PA sistemi aracılığıyla yürütüldüğü büyük mekanlarda işe yarayacaktır. Buna rağmen, yüksek bir arka hat, daha az gitar ve basın ana PA sistemi aracılığıyla yönlendirilmesine ve dengesiz bir miksajla sonuçlanmasına neden olur. Çok kanallı bir kaydın belirgin avantajları vardır: Canlı performansın heyecanından ödün vermeden miksajda ince ayar yapabileceğiniz ve bariz hataları düzeltebileceğiniz için etkinlikten sonra size daha fazla kontrol sağlar. Bununla birlikte, çok daha fazla donanımın yanı sıra çok daha fazla konser öncesi planlama gerektirir.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar