Modernizm (müzik) - Modernism (music)

"Modern klasik müzik" buraya yönlendiriyor. Diğer kullanımlar için bkz.Modern müzik (anlam ayrım) .

Richard Strauss , 1888'de, modernizmin yaşamsal ve "ayrılık ruhunu" sembolize eden Don Juan yılı.
Batı klasik müziğinin dönemleri, dönemleri ve hareketleri
Erken periyot
Ortaçağ dönemi c.  500–1400
 • Ars antiqua c.  1170–1310
 • Ars nova c.  1310–1377
 • Ars subtilior c.  1360–1420
Rönesans dönemi c.  1400–1600
Ortak uygulama dönemi
Barok dönem c.  1580–1750
 • Geç Barok c.  1680–1750
Galant müziği c.  1720–1770
 • Empfindsamer Stil c.  1740'lar - 1780
Klasik dönem c.  1750–1820
 • Mannheim okulu c.  1740'lar - 1780
 • Sturm und Drang c.  1770'ler
 • 1. Viyana Okulu c.  1780-1830
Romantik dönem c.  1800–1910
19. yüzyılın sonlarından 20. ve 21. yüzyıllara
Modernizm c.  1890–1975
 • İzlenimcilik c.  1890–1930
 • Dışavurumculuk c.  1900–1930
 • 2. Viyana Okulu c.  1900–1960
 • Neoklasizm c.  1920–1950
 • Serilik c.  1920–1975
Çağdaş dan c.  1950
 • Minimalizm dan c.  1960
 • Postmodernizm dan c.  1960'lar
 • Postminimalizm dan c.  1980

In müzik , modernizm örgütlenme yeni yollar yol açtığını 20. yüzyıl başını, zorlu ve müziğin eski kategorilerini yeniden yorumlamak içinde çeşitli reaksiyonlar bir dönem, yeniliklerin etrafında meydana gelen müzikal dilde değişim ve gelişim dönemini altında yatan estetik duruşu ve müziğin armonik, melodik, sonik ve ritmik yönlerine yaklaşmak ve zamanın sanatlarında modernizmin daha geniş tanımlanabilir dönemiyle yakın ilişki içinde estetik dünya görüşlerindeki değişiklikler . Onunla en çok ilişkilendirilen etkili kelime "yenilik" tir. Başlıca özelliği "dilsel çoğulculuktur", yani hiçbir müzik türünün hiçbir zaman baskın bir konum alamadığı anlamına gelir.

Müzikal modernizmin doğasında, müziğin zamansız gerçekler ve klasik ilkelerle tanımlanan statik bir fenomen olmadığı, daha ziyade özünde tarihsel ve gelişimsel olan bir şey olduğu inancı vardır. Müzikal ilerlemeye veya yenilik ilkesine olan inanç yeni veya modernizme özgü olmasa da, bu tür değerler özellikle modernist estetik duruşlar içinde önemlidir.

-  Edward Campbell (2010 , s. 37) [vurgu eklendi]

Örnekler arasında Arnold Schoenberg'in kromatik ton sonrası ve on iki tonlu çalışmalarda tonaliteyi reddetmesinin kutlanması ve Igor Stravinsky'nin metrik ritimden uzaklaşması yer alıyor .

Tanımlar

Müzikolog Carl Dahlhaus modernizmi şu şekilde tanımlar:

bariz bir tarihsel süreksizlik noktası  ... Mahler , Strauss ve Debussy'nin "atılımı", derin bir tarihsel dönüşümü ima eder ... 1890'ların ayrılıkçı ruh halini aktaracak bir isim arayacak olsaydık (müzikal olarak Strauss'un Don Juan'ın açılış çubukları ), ancak çağa hayali bir stil birliği empoze etmeden, Hermann Bahr'ın "modernizm" terimine geri dönmekten ve stilistik olarak açık uçlu bir "modernist müzik" ten ( 1890'dan, yirminci yüzyıl modern müziğimizin 1910'daki başlangıcına kadar.

Eero Tarasti , müzikal modernizmi doğrudan "geleneksel tonalitenin çözülmesi ve tonal dilin temellerinin dönüşümü, atonalizm, çoktonalizm veya diğer değiştirilmiş tonalite biçimlerinde yeni modeller arayışı" olarak tanımlar. yüzyıl.

Daniel Albright , müzikal modernizmin tanımını "estetik yapının sınırlarının sınanması" olarak önerir ve aşağıdaki modernist teknikleri veya stilleri sunar:

Şef ve bilim adamı Leon Botstein, müzikal modernizmi "... 1900'den beri birbirini izleyen besteciler kuşakları arasında 20. yüzyılda müzikal ifade araçlarının çağın eşsiz ve radikal karakterine uygun olması gerektiğine dair temel inancın bir sonucu" olarak tanımlıyor. bilim, teknoloji ve sanayinin, makineleşmenin, kentleşmenin, kitle kültürünün ve milliyetçiliğin ilerlemesinin sanatlara yansımasına yol açtı.

Dönemlendirme

Ayrıca bakınız: Postmodern müzik

Bazı yazarlar müzikal modernizmi yaklaşık 1890'dan 1930'a uzanan tarihsel bir dönem veya dönem olarak görürler ve " postmodernizm " terimini 1930'dan sonraki döneme veya döneme uygularlar . Dahlhaus için (yukarıda alıntılanmıştır), en saf biçim 1910'da sona ermiştir, ancak diğerleri tarihçiler modernizmin iki dünya savaşından biri ile sona erdiğini düşünüyor.

Diğer yazarlar, modernizmin herhangi bir tarihsel döneme bağlı olmadığını, daha ziyade " bestecinin bir tavrı ; zamanla gelişebilen yaşayan bir yapı" olduğunu iddia ediyorlar.

Caz

Daha fazla bilgi: Bebop

Göre caz davulcusu ve grup başkanı Kenny Clarke , bebop diğer yazarlar tarafından adı "bebop" için yandaşlaştırılmıştır önce başlangıçta kendisi ve çağdaşlarının "Modern caz" olarak sevk edildi.

Pop müzik

Kültürel çalışmalar profesörü Andrew Goodwin, "terimlerin karışıklığı göz önüne alındığında, postmodern metinlerin tanımlanmasının olağanüstü derecede farklı ve metinsel örneklerin tutarsız bolluğuna yayıldığını ... İkincisi, popüler müzikte pastiş ve özgünlük hakkında tartışmalar var." Modernizm ', bu iki alanın her birinde oldukça farklı bir şey ifade ediyor ... Bu kafa karışıklığı, rock müziği postmodern terimlerle anlamaya yönelik erken biçimlendirici bir girişimde aşikardır ". Goodwin, popüler müzikteki modernizm örneklerinin genellikle " kültürel kaynaşmanın postmodern tezini, anaakıma," ticari "rock ve pop'a karşıt bir burjuva Sanat nosyonunu koruma çabasında zayıfladığı için alıntılanmadığını savunuyor .

Popüler müzikte modernizm, 1950'lerin sonlarında Los Angeles rock and roll radyo istasyonu KRLA'nın hava sahasını "Modern Radio / Los Angeles" olarak adlandırmaya başladığı dönemde adlandırılmıştı. Yazar Domenic Priore , "Modernizm kavramı, şehrin uluslararası bir kültür merkezi olarak kendine gelmeye başladığı bir zamanda, Büyük Los Angeles bölgesinin inşasına bağlıydı" diye düşünüyor. Yakında takip Bazı örnekler özenle düzenlenmiş "include - Mountain High River Deep tarafından" Ike & Tina Turner (1966) ve " İyi Titreşimler tarafından" Beach Boys (1966). İkincisinin kaydı için " Modern, avangart bir R&B tadı" isteyen grup üyesi ve şarkının ortak yazarı Brian Wilson , müziği "gelişmiş ritim ve blues" olarak değerlendirdi, ancak parçayı olduğu için alaya alan grup arkadaşlarından eleştiri aldı " yapımı sırasında çok modern.

Art rock ve Velvet Underground , Henry Cow , Soft Machine ve Hatfield ve North gibi ilerici rock sanatçıları daha sonra modernist özlemler sergileyeceklerdi, ancak Goodwin, ilerici rock'ın postmodernizm için "anathema" olarak görülmesi gerektiğini öne sürüyor.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Kaynaklar

  • Albright, Daniel. 2004. Modernizm ve Müzik: Kaynakların Bir Antolojisi . Chicago: Chicago Press Üniversitesi. ISBN   0-226-01267-0 .
  • Botstein, Leon. "Modernizm". Grove Music Online , Laura Macy tarafından düzenlenmiştir. < http://www.grovemusic.com > (abonelik gereklidir) .
  • Campbell, Edward. 2010. Boulez, Müzik ve Felsefe . Cambridge: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-0-521-86242-4 .
  • Dahlhaus, Carl. 1989. Ondokuzuncu Yüzyıl Müziği . J. Bradford Robinson tarafından çevrildi. Berkeley: Kaliforniya Üniversitesi Yayınları.
  • Goodwin, Andrew (2006). "Popüler Müzik ve Postmodern Teori". John Storey'de (ed.). Kültür Teorisi ve Popüler Kültür: Bir Okuyucu . Georgia Üniversitesi Yayınları. ISBN   978-0-8203-2849-2 .
  • Károlyi, Ottó . 1994. Modern İngiliz Müziği: İkinci İngiliz Müzikal Rönesansı - Elgar'dan P. Maxwell Davies'e . Rutherford, Madison, Teaneck: Farleigh Dickinson University Press; Londra ve Toronto: Associated University Presses. ISBN   0-8386-3532-6 .
  • McHard, James L. 2008. Modern Müziğin Geleceği: 20. Yüzyılda ve Ötesinde Modernist Müziğin Felsefi Bir Keşfi , üçüncü baskı. Livonia, Michigan: Iconic Press ISBN   978-0-9778195-1-5 .
  • Metzer, David Joel. 2009. Yirmi Birinci Yüzyılın Başında Müzikal Modernizm . Yirminci Yüzyılda Müzik 26. Cambridge ve New York: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-0-521-51779-9 .
  • Meyer, Leonard B. 1994. Müzik, Sanat ve Fikirler: Yirminci Yüzyıl Kültüründe Desenler ve Tahminler , ikinci baskı. Chicago ve Londra: Chicago Üniversitesi Yayınları. ISBN   0-226-52143-5 .
  • Morgan, Robert P. 1984. "Gizli Diller: Müzikal Modernizmin Kökleri". Kritik Sorgulama 10, hayır. 3 (Mart): 442–61.
  • Du Noyer, Paul (2003). Resimli Müzik Ansiklopedisi (1. baskı). Fulham, Londra: Alev Ağacı Yayınları. ISBN   1-904041-96-5 .
  • Önceden, Domenic (2005). Gülümseme: Brian Wilson'ın Kayıp Başyapıtının Hikayesi . Londra: Sığınak. ISBN   1-86074-627-6 .
  • Tarasti, Eero . 1979. Mit ve Müzik: Müzikte Mitin Estetiğine Göstergebilimsel Bir Yaklaşım, Özellikle Wagner, Sibelius ve Stravinsky'ninki . Açta Musicologica Fennica 11; Din ve Toplum 51. Helsinki: Suomen Musiikkitieteellinen Seura; Lahey: Mouton. Mayıs ISBN   978-90-279-7918-6 .

daha fazla okuma

  • Albright, Daniel. 2000. Yılanı Çözmek: Müzik, Edebiyat ve Diğer Sanatlarda Modernizm . Chicago: Chicago Press Üniversitesi. ISBN   0-226-01253-0 (kumaş) ISBN   0-226-01254-9 (pbk).
  • Albright, Daniel. 2011. "Müzikal Motifler". In Modernizm'e Cambridge Companion , ikinci baskısında, Michael H. Levenson, 232-44 tarafından düzenlendi. Cambridge ve New York: Cambridge University Press. ISBN   1-107-01063-2 (kumaş); ISBN   0-521-28125-3 (pbk).
  • Anon. nd " Poème elektroniği ". EMF Enstitüsü web sitesi (Arşiv, 27 Şubat 2012'de erişildi).
  • Ashby, Arved. 2004. "Modernizm Sinemaya Gidiyor". In Dinleme, Anlamı, Niyet, İdeoloji: Modernist Müzik Pleasure Arved Ashby'den 345-86 tarafından düzenlendi. Müzikte Eastman Çalışmaları. Rochester, NY: Rochester Üniversitesi Yayınları. ISBN   1-58046-143-3 .
  • Bernstein, David W., John Rockwell ve Johannes Goebel. 2008. San Francisco Bant Müzik Merkezi: 1960'ların Karşı Kültürü ve Avangart . Berkeley: Kaliforniya Üniversitesi Yayınları. ISBN   978-0-520-24892-2 (kumaş) ISBN   978-0-520-25617-0 (pbk).
  • Bohlman, Philip V. (ed.). 2009. Yahudi Müzikal Modernizmi, Eski ve Yeni . Chicago: Chicago Press Üniversitesi. Mayıs ISBN   978-0-226-06327-0 .
  • Botstein, Leon. 1985. "Müzik ve Halkı: Dinleme Alışkanlıkları ve Viyana'da Müzikal Modernizmin Krizi, 1870–1914". Doktora tez. Cambridge, Massachusetts: Harvard Üniversitesi.
  • Bucknell, Brad. 2001. Edebi Modernizm ve Müzikal Estetik: Pater, Pound, Joyce ve Stein . Cambridge ve New York: Cambridge University Press. ISBN   0-521-66028-9 .
  • Cavell, Stanley. 1976. Must We D Demek İstediğimiz Müziği Discomposed ? . Cambridge ve New York: Cambridge University Press. ISBN   0-521-29048-1 (kumaş), ISBN   0-521-21116-6 (pbk). Güncellenmiş baskı, New York: Cambridge University Press, 2002. ISBN   0-521-82188-6 (kumaş), ISBN   0-521-52919-0 (pbk). Alıntı: The Pleasure of Modernist Music , editör Arved Ashby, 146 n13. Rochester, NY: Rochester Üniversitesi Yayınları. ISBN   1-58046-143-3 .
  • Despic, Dejan ve Melita Milin (editörler). 2008. Müzikal Modernizmi Yeniden Düşünmek: 11 - 13 Ekim 2007 tarihleri ​​arasında düzenlenen Uluslararası Konferans Bildirileri / Muzicki modernizam — nova tumacenja: zbornik radova sa naucnog skupa odzanog od 11. do 13. oktobra 2007 . Belgrad: Müzikoloji Enstitüsü. Mayıs ISBN   978-86-7025-463-3 .
  • Drury, Stephen. nd " Manzara İçinde ". http://www.stephendrury.com/ (Erişim tarihi 27 Şubat 2012).
  • Duncan, William Edmondstoune. 1917. Müzikte Ultra-Modernizm: Müzik Sanatında Son Gün Devrimi Üzerine Bir İnceleme . Schirmer'in Red Series of Music Text Books. Londra: Winthrop Rogers.
  • Earle, Benjamin. 2011. Luigi Dallapiccola ve Faşist İtalya'da Müzikal Modernizm . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   978-0-521-84403-1 (kumaş); e-kitap yeniden basımı 2013, ISBN   978-1-107-41638-3 .
  • Everdell, William . 1997. "Arnold Schoenberg: No Key'de Müzik". In The First Moderns: Profiles in the Origins of Twentieth-Century Thought , Chicago: University of Chicago Press. ISBN   0-226-22480-5 (kumaş); ISBN   0-226-22481-3 (ciltsiz).
  • Ferneyhough, Brian. 1995. Collected Writings , editör James Boros ve Richard Toop. New York: Routledge. ISBN   3-7186-5577-2 .
  • Frisch, Walter. 2005. Alman Modernizmi: Müzik ve Sanat . 20. yüzyıl Müziğinde Kaliforniya Çalışmaları. Berkeley, Los Angeles ve Londra: Kaliforniya Üniversitesi Yayınları. ISBN   0-520-24301-3 .
  • Griffiths, Paul . 1981. Modern Müzik: 1945'ten beri Avangart . New York: George Braziller. ISBN   0-8076-1018-6 (pbk).
  • Guldbrandsen, Erling E. ve Julian Johnson (editörler). 2015. Müzikal Modernizmin Dönüşümleri . Cambridge ve New York: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-1-107-12721-0 .
  • Harper-Scott, JPE 2012. Müzikal Modernizmin Kapitone Noktaları: Devrim, Tepki ve William Walton . Bağlamda Müzik. Cambridge ve New York: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-0-521-76521-3 .
  • Hess, Carol A. 2001. Manuel de Falla ve İspanya'da Modernizm, 1898-1936 . Musevilik Tarihinde Chicago Çalışmaları. Chicago: Chicago Press Üniversitesi. Mayıs ISBN   978-0-226-33038-9 .
  • Hisama, Ellie M. 2006. Gendering Musical Modernism: The Music of Ruth Crawford, Marion Bauer ve Miriam Gideon . Müzik Teorisi ve Analizinde Cambridge Çalışmaları 15. Cambridge ve New York: Cambridge University Press. Mayıs ISBN   978-0-521-02843-1 .
  • Loya, Shay. 2011. Liszt'in Kültürler Arası Modernizmi ve Macar-Çingene Geleneği . Müzikte Eastman Çalışmaları. Rochester, NY: Rochester Üniversitesi Yayınları. Mayıs ISBN   978-1-58046-323-2 .
  • Riley, Matthew (ed.). 2010. İngiliz Müziği ve Modernizmi, 1895–1960 . Aldershot: Ashgate. Mayıs ISBN   978-0-7546-6585-4 .
  • Schleifer, Ronald (2014). Modernizm ve Popüler Müzik . Cambridge University Press. ISBN   978-1-107-65530-0 .
  • Sitsky, Larry. 2002. Yirminci Yüzyıl Avangardı Müziği: Biyokritik Kaynak Kitabı . Westport, Conn.: Greenwood Press. ISBN   0-313-29689-8 .
  • Smith Brindle, Reginald . 1987. Yeni Müzik: Avant-garde 1945'ten beri , ikinci baskı. Oxford ve New York: Oxford University Press. ISBN   0-19-315471-4 (kumaş) ISBN   0-19-315468-4 (pbk).
  • Straus, Joseph Nathan. 1990. Geçmişi Yeniden Yapmak: Müzikal Modernizm ve Tonal Geleneğin Etkisi . Cambridge, Massachusetts.: Harvard University Press. ISBN   0-674-75990-7 .
  • Russolo, Luigi. 1913. L'arte dei rumori: manifesto futurista . Milan: Direzione del Movimento Futurista.
  • Taruskin, Richard. 1987. "İlk Modernist". Yeni Cumhuriyet 197, hayır. 26 (28 Aralık): 36–40. Yeniden basıldı: Richard Taruskin, The Danger of Music and other Anti- Utopian Essays , 195–201. Berkeley ve Los Angeles: University of California Press, 2009. ISBN   978-0-520-24977-6 .
  • Watkins, Glenn . 1994. Louvre'daki Piramitler: Stravinsky'den Postmodernistlere Müzik, Kültür ve Kolaj . Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press'ten Belknap Press. ISBN   0-674-74083-1 .
  • Williams, Alastair. 1999. "Adorno ve Modernizmin Anlambilimi". Yeni Müzik Perspektifleri 37, no. 2 (Yaz): 29–50.
  • Youmans, Charles Dowell. 2005. Richard Strauss'un Orkestra Müziği ve Alman Entelektüel Geleneği: Müzikal Modernizmin Felsefi Kökleri . Bloomington: Indiana University Press. ISBN   0-253-34573-1 .

Dış bağlantılar