Latin Amerika kültürü - Latin American culture

Latin Amerika kültürü , Latin Amerika halkının resmi veya gayri resmi ifadesidir ve hem yüksek kültürü (edebiyat ve yüksek sanat) hem de popüler kültürü (müzik, halk sanatı ve dans) ve ayrıca din ve diğer geleneksel uygulamaları içerir. Bunlar genellikle Batı kökenlidir, ancak çeşitli derecelerde Kızılderili , Afrika ve Asya etkisine sahiptir.

Latin Amerika'nın tanımları farklıdır. Bir itibaren kültürel perspektiften, Latin Amerika genellikle kültürel, dini ve dilsel miras Geç Roma İmparatorluğu'nun Latin kültürüne kadar izlenebilir Americas bu parçaların ifade eder. Bu , kökenlerini Roma İmparatorluğu'nun sonlarında konuşulan Kaba Latince'ye kadar takip edebilen İspanyolca , Portekizce , Fransızca ve diğer çeşitli Roman dillerinin doğal olarak konuşulduğu alanları içerecektir . Bu tür bölgeler, İngilizce veya Felemenkçe konuşulan bölgeler hariç, neredeyse tüm Meksika, Orta Amerika ve Güney Amerika'yı içerir . Kültürel olarak, nihayetinde Latin Roma etkisinden de türediği için , Kuzey Amerika'daki Fransız kökenli kültürü de kapsayabilir . Ayrıca Amerika Birleşik Devletleri'nde 16. yüzyıldan beri İspanyol İmparatorluğu'nun bir parçası olan Kaliforniya, Florida ve Güneybatı gibi bölgelerde önemli bir Latin Amerika kültürel varlığı vardır . Daha yakın zamanlarda, New York , Chicago , Dallas , Los Angeles ve Miami gibi şehirlerde .

Latin Amerika kültürünün zenginliği, aşağıdakiler de dahil olmak üzere birçok etkinin ürünüdür:

  • İspanyol ve Portekiz kültürü, bölgenin kolonizasyon tarihi, yerleşim ve İspanya ve Portekiz'den gelen sürekli göç nedeniyle. Latin Amerika kültürünün tüm temel unsurları , nihayetinde Batı Kültürü ile ilgili olan İber kökenlidir .
  • Günümüzde önemi özellikle Meksika, Guatemala, Ekvador, Peru, Bolivya ve Paraguay gibi ülkelerde dikkate değer olan Kolomb öncesi kültürler . Bu kültürler, Quechua , Maya ve Aymara gibi yerli toplulukların merkezinde yer alır .
  • İspanya, Portekiz, İtalya, Almanya, Fransa ve Doğu Avrupa'dan 19. ve 20. yüzyıl Avrupa göçü; Arjantin , Uruguay , Brezilya (özellikle güneydoğu ve güney bölgeleri), Kolombiya , Küba , Şili, Venezuela , Paraguay, Dominik Cumhuriyeti (özellikle kuzey bölgesi) ve Meksika (özellikle kuzey bölgesi) gibi ülkelerde etkili olan ve bölgeyi dönüştüren bölge).
  • Çinli , Hintli , Lübnanlı ve diğer Arap , Ermeni , Koreli , Japon ve diğer çeşitli Asyalı gruplar . Çoğunlukla soğuk ticaretten gelen ve Brezilya, Kolombiya, Küba, Panama ve Peru kültürünü gıda, sanat ve kültürel ticaret gibi alanlarda etkileyen göçmenler ve sözleşmeli işçiler .
  • Afrikalıların Trans-Atlantik köle ticaretinde getirdiği Afrika kültürü , Latin Amerika'nın çeşitli bölgelerini etkilemiştir. Etkiler dans, müzik, mutfak ve bazı özellikle güçlü olan senkretik Küba, Brezilya, Dominik Cumhuriyeti, Venezuela ve kıyı Kolombiya dinler.

Etnik gruplar

Latin Amerika, birçok etnik grup ve farklı soydan oluşan çok çeşitli bir nüfusa sahiptir . Çoğu Amerindian soyundan karışık ırk soy vardır.

16., 17. ve 18. yüzyıllarda Latin Amerika'ya giden bir İber göçmen akışı vardı . Hiçbir zaman büyük bir insan hareketi olmadı, ancak uzun bir süre boyunca Latin Amerika nüfusu üzerinde büyük bir etkisi oldu: Portekizliler Brezilya'ya ve İspanyollar Orta ve Güney Amerika'ya gitti. Avrupalı ​​göçmenler arasında erkekler, kadınlardan ve evli yerlilerden çok daha fazlaydı. Bu, Amerindians ve Avrupalıların karışmasıyla sonuçlandı ve bugün onların soyundan gelenler mestizos olarak biliniyor . Çoğunlukla Avrupa kökenli olan Latin Amerika criollos'ları bile genellikle bazı yerli atalara sahiptir. Bugün mestizos, Latin Amerika nüfusunun çoğunluğunu oluşturuyor.

16. yüzyılın sonlarından başlayarak, Latin Amerika'ya, özellikle Brezilya ve Karayipler'e çok sayıda Afrikalı köle getirildi. Bugünlerde, çoğu Karayip ülkesinde nüfusun çoğunluğunu siyahlar oluşturuyor. Latin Amerika'daki Avrupalılarla karışmış Afrikalı kölelerin çoğu ve onların soyundan gelenler ( melezler olarak bilinir ), Dominik Cumhuriyeti gibi bazı ülkelerde nüfusun çoğunluğunu ve Brezilya, Kolombiya vb. siyahlar ve Kızılderililer de meydana geldi ve onların soyundan gelenler zambos olarak biliniyor . Birçok Latin Amerika ülkesinde ayrıca , ataları Kızılderililer, Avrupalılar ve Afrikalıların bir karışımı olan pardos olarak bilinen önemli bir üç ırklı nüfus vardır .

Çok sayıda Avrupalı ​​göçmen 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında Latin Amerika'ya geldi ve bunların çoğu Güney Koni'ye ( Arjantin , Uruguay ve güney Brezilya) ve Kuzey Meksika'ya yerleşti . Günümüzde Güney Koni, büyük ölçüde Avrupa kökenli insanların çoğunluğuna sahiptir ve Latin Amerika'nın Avrupa nüfusunun %80'inden fazlasında, çoğunlukla altı göçmen grubundan gelmektedir: İtalyanlar , İspanyollar , Portekizliler , Fransızlar , Almanlar , Yahudiler (her ikisi de Aşkenaziler). ve Sefarad ) ve daha az ölçüde İrlandalılar , Polonyalılar , Yunanlılar , Hırvatlar , Ruslar , Galli , Ukraynalılar vb.

Aynı dönemde Orta Doğu ve Asya'dan Hintliler , Lübnanlılar , Suriyeliler , Ermeniler ve daha yakın zamanda Koreliler , Çinliler ve Japonlar başta olmak üzere Brezilya'ya göçmenler geldi . Bu insanlar Latin Amerika nüfusunun sadece küçük bir yüzdesini oluşturuyor ama büyük şehirlerde toplulukları var.

Bu çeşitlilik dini, müziği ve siyaseti derinden etkilemiştir. Bu kültürel mirasa (tartışmasız bir şekilde) Amerikan İngilizcesinde Latince veya Latino denir . Amerika Birleşik Devletleri dışında ve birçok dilde (özellikle romantizm dillerinde) "Latino" sadece " Latince " anlamına gelir ve miraslarını eski Roma İmparatorluğu'na kadar götürebilen kültürlere ve halklara atıfta bulunur . Latin Amerika uygun bir terimdir.

Latin Amerika'da Roman dilleri: Yeşil -İspanyolca; Mavi -Fransız; Turuncu -Portekizce

Dilim

İspanyolca , Porto Riko'da ve on sekiz egemen ülkede konuşulur (bkz . Amerika'daki İspanyolca dili ). Portekizce , öncelikle Brezilya'da konuşulur (bkz. Brezilya Portekizcesi ). Haiti'de Fransızca ve Karayipler'de Fransız bağımlılıkları da konuşulmaktadır.

Özellikle Karayipler'deki bazı ulusların, Avrupa dillerinden ve çeşitli Afrika dillerinden türetilen kendi Creole dilleri vardır. Kızılderili dilleri , başta Şili , Panama , Ekvador , Guatemala , Bolivya , Paraguay ve Meksika olmak üzere birçok Latin Amerika ülkesinde konuşulmaktadır . Nahuatl'ın Meksika'da bir milyondan fazla konuşmacısı var. Meksika'nın ülke genelinde neredeyse 80 ana dili olmasına rağmen, hükümet veya anayasa resmi bir dil (İspanyolca bile değil) belirler, ayrıca ulusun bazı bölgeleri herhangi bir modern dil konuşmaz ve hala eski lehçelerini bilmeden korurlar. diğer dil. Guaraní , İspanyolca ile birlikte Paraguay'ın resmi dilidir ve nüfusun çoğunluğu tarafından konuşulmaktadır. Ayrıca, Güney Amerika ve İspanya'da yaklaşık 10 milyon Quechua konuşmacısı var, ancak bunların yarısından fazlası Bolivya ve Peru'da yaşıyor (yaklaşık 6.700.800 kişi).

Konuşulan diğer Avrupa dilleri arasında Brezilya ve Uruguay'da İtalyanca, güney Brezilya ve güney Şili'de Almanca ve güney Arjantin'de Galce bulunur.

Din

Aparecida Meryem Ana Bazilikası sadece sonra dünyanın en büyük ikinci olan Aziz Petrus Bazilikası'nın içinde Vatikan'a .

Latin Amerika'daki birincil din , çoğunlukla Roma Katolikliği olmak üzere Hristiyanlık (%90)' dır . Latin Amerika ve özellikle Brezilya , Kurtuluş Teolojisi olarak bilinen yarı sosyalist Roma Katolik hareketini geliştirmede aktifti . Uygulayıcılar Protestan , Pentecostal , Evangelical , Yehova Şahitleri , Mormon , Budist , Yahudi , Müslüman , Hindu , Bahá'í ve yerli mezhepler ve dinler mevcuttur. Santeria ve bir kabile vudu dini olan Macumba gibi çeşitli Afro-Latin Amerika gelenekleri de uygulanmaktadır. Özellikle Evanjelizm popülaritesini artırıyor. Latin Amerika mutlak anlamda Avrupa'dan sonra dünyanın en büyük ikinci Hıristiyan nüfusunu oluşturmaktadır .

Folklor

Sanat ve eğlence

Uzun vadeli perspektifte, Britanya'nın Latin Amerika'daki etkisi, 1820'lerde bağımsızlığın gelmesinden sonra çok büyüktü. İngiltere, ekonomik ve kültürel meselelerde kasıtlı olarak İspanyol ve Portekizlilerin yerini almaya çalıştı. Askeri sorunlar ve kolonizasyon küçük faktörlerdi. Etki, diplomasi, ticaret, bankacılık ve demiryollarına ve madenlere yatırım yoluyla uygulandı. İngiliz dili ve İngiliz kültürel normları, yerel halkı organize sporlar gibi İngiliz boş zaman etkinliklerine ve okullar ve kulüpler gibi nakledilen kültür kurumlarına davet ettikleri büyük ticaret merkezlerinde geçici görevlendirilen enerjik genç İngiliz iş adamları tarafından aktarıldı. . İngiliz rolü hiçbir zaman ortadan kalkmadı, ancak 1914'ten sonra İngilizler, Büyük Savaş'ı ödemek için yatırımlarını nakde çevirdikçe ve bir başka Anglofon güç olan Amerika Birleşik Devletleri, ezici bir güçle ve benzer kültürel normlarla bölgeye girdikçe hızla azaldı.

Spor Dalları

Latin Amerika futbola (İspanyolca'da fútbol ve Portekizce'de futebol denir) başladığı için İngilizlerin spor üzerindeki etkisi çok büyüktü. Arjantin'de ragbi, polo, tenis ve golf orta sınıfın önemli boş zamanları haline geldi.

Karayipler ve Orta Amerika'nın bazı bölgelerinde beyzbol popülerlik açısından futbolu gölgede bıraktı. Spor, 19. yüzyılın sonlarında şeker şirketlerinin İngiliz Karayiplerinden şeker kamışı kesicileri ithal etmesiyle başladı. Boş zamanlarında işçiler kriket oynayacaklardı, ancak daha sonra, ABD askeri işgalinin uzun döneminde, kriket İngiliz Karayiplerinde favori olmaya devam etse de, kriket hızla yaygın bir popülerlik kazanan beyzbolun yerini aldı. Beyzbol, ABD ordusu tarafından uzun süre işgal edilen ülkelerde, özellikle Dominik Cumhuriyeti ve Küba'nın yanı sıra Nikaragua, Panama ve Porto Riko'da en fazla takipçiye sahipti. Bu süre zarfında ABD ordusu tarafından işgal edilmeyen Venezuela bile popüler bir beyzbol destinasyonu haline geldi. Birçok oyuncu becerilerini yerel takımlarda veya ABD Büyük Ligleri tarafından yönetilen “akademilerde” geliştirerek kendi takımları için en umut verici genç adamları yetiştirmek için bu ülkelerin tümü beyzbol yeteneğinin kaynakları olarak ortaya çıktı.

Edebiyat

Kolomb öncesi kültürler öncelikle sözlüydü, ancak örneğin Aztekler ve Mayalar ayrıntılı kodlar ürettiler . Popol Vuh örneğinde olduğu gibi, bazen Avrupalı ​​sömürgecilerin gelişinden sonra mitolojik ve dini inançların sözlü anlatımları da kaydedildi . Ayrıca, sözlü anlatı geleneği arasında örneğin günümüze kadar geldi Quechua Peru konuşabilen nüfus ve Quiché Guatemala.

Avrupa'nın kıtayı "keşfi" anından itibaren, ilk kaşifler ve fatihler , Columbus'un mektupları veya Bernal Díaz del Castillo'nun Yeni İspanya'nın fethine ilişkin açıklaması gibi, deneyimlerinin yazılı hesaplarını ve kronikalarını ürettiler . Sömürge döneminde, yazılı kültür genellikle kilisenin elindeydi ve bu bağlamda Sor Juana Inés de la Cruz unutulmaz şiirler ve felsefi denemeler yazdı. 18. yüzyılın sonlarına ve 19. yüzyılın başlarına doğru, Lizardi'nin El Periquillo Sarniento (1816) gibi ilk romanları da dahil olmak üzere farklı bir criollo edebi geleneği ortaya çıktı .

19. yüzyıl (eleştirmen Doris Sommer'in sözleriyle), bir ulusal kimlik duygusu oluşturmaya çalışan Romantik ya da Natüralist geleneklerdeki romanların ve genellikle yerli sorununa ya da ikilem üzerine odaklanan "temel kurgular" dönemiydi . (diyelim ki, gördüğümüz için, "medeniyet ya barbarlık" Domingo Sarmiento 'ın Facundo (1845), Juan León Mera ' ın Cumandá (1879), ya da Euclides da Cunha adlı Os Sertões (1902)).

20. yüzyılın başlarında, Modernismo kimin kurucu metni olan şiirsel hareketi ortaya Rubén Dario 'ın Azul (1888). Bu, bölgenin dışında edebi kültürü etkileyen ilk Latin Amerika edebi hareketiydi ve aynı zamanda ulusal farklılıkların artık çok fazla söz konusu olmadığı ilk gerçek Latin Amerika edebiyatıydı. Örneğin José Martí , Kübalı bir vatansever olmasına rağmen, Meksika ve Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşadı ve Arjantin'de ve başka yerlerde dergiler için yazdı.

Ancak, asıl şüphesiz küresel harita üzerinde edebi Latin Amerika edebiyatı edildi koymak bom 1960 ve 1970'lerde, cesur ile ayırt ve deneysel roman arasında (örneğin Julio Cortázar 'ın Rayuela sık İspanya'da ve hızlı bir şekilde yayımlandı (1963)) İngilizce'ye çevrildi. Boom'un tanımlayan roman Gabriel Garcia Marquez 'in Cien años de Soledad (1967), Latin Amerika edebiyatının dernek yol açan sihirli gerçekçilik gibi dönemin diğer önemli yazarları da, Mario Vargas Llosa ve Carlos Fuentes yüzden uymaz bu çerçevede kolayca Muhtemelen, Boom'un doruk noktası Augusto Roa Bastos'un anıtsal Yo, el supremo (1974) filmiydi . Boom'un ardından, Juan Rulfo , Alejo Carpentier ve hepsinden öte Jorge Luis Borges gibi etkili öncüler de yeniden keşfedildi.

Bölgedeki çağdaş edebiyat, en çok satan Paulo Coelho ve Isabel Allende'den Giannina Braschi , Diamela Eltit , Ricardo Piglia , Roberto Bolaño veya Daniel Sada gibi yazarların daha avangard ve eleştirmenlerce beğenilen eserlerine kadar değişen, canlı ve çeşitlidir . Ayrıca tanıklık türüne, Rigoberta Menchú gibi madun konularla işbirliği içinde üretilen metinlere de büyük önem verilmiştir . Son olarak, yeni bir vakanüvis türü daha gazeteci Carlos Monsiváis ve Pedro Lemebel tarafından temsil edilmektedir .

Bölge altı Nobel Ödülü sahibine sahiptir : Kolombiyalı García Márquez'e (1982), ayrıca Şilili şair Gabriela Mistral (1945), Guatemalalı romancı Miguel Ángel Asturias (1967), Şilili şair Pablo Neruda (1971), Meksikalı şair ve deneme yazarı Octavio Paz (1990) ve Perulu yazar Mario Vargas Llosa (2010).

Felsefe

Latin Amerika felsefesinin tarihi faydalı bir şekilde beş döneme ayrılır: Kolomb Öncesi , Sömürgeci , Bağımsızcı, Milliyetçi ve Çağdaş (yani yirminci yüzyıldan günümüze). Büyük Latin Amerikalı filozofların arasında olduğu Sor Juana Ines de la Cruz (Meksika, 1651-1695), bir filozof , besteci , şair ve Barok dönemi ve Hieronymite rahibe ait Yeni İspanya'da (Meksika) . Sor Juana, Latin Amerika toplumunda kadının statüsünü sorgulayan ilk filozoftu. Katolik Kilisesi yetkilisi Sor Juana'ya bir kadın için uygun olmayan entelektüel uğraşları terk etmesi talimatını verdiğinde, Sor Juana'nın kapsamlı yanıtı kadın ve erkek arasındaki rasyonel eşitliği savunur, kadınların eğitim hakkı için güçlü bir örnek oluşturur ve bir bilgelik anlayışı geliştirir. kendini gerçekleştirme . Latin Amerika'daki en önde gelen siyaset filozofları arasında Küba Bağımsızlık Savaşı'na yol açan Küba liberal düşüncesine öncülük eden José Martí'nin (Küba 1854-1895) vardı . Latin Amerika'nın başka yerlerinde, 1870-1930 döneminde, Fransa'da Auguste Comte ve İngiltere'de Herbert Spencer ile ilişkilendirilen pozitivizm felsefesi veya "cientificismo" , bölgedeki aydınlar, uzmanlar ve yazarlar üzerinde etkili oldu. Francisco Romero (Arjantin 1891–1962) 'felsefi normallik' ifadesini 1940'ta felsefi düşünceye atıfta bulunarak 'İspanyol Amerika'sında kültürün sıradan bir işlevi' olarak ortaya attı. Döneminin diğer Latin Amerikalı filozofları arasında 'Yaratıcı Özgürlük'ün yazarı Alejandro Korn (Arjantin, 1860–1936 ) ve çalışmaları metafizik , estetik ve 'Meksikalı' felsefesini kapsayan José Vasconcelos (Meksika, 1882–1959) bulunmaktadır . Şair ve deneme yazarı Octavio Paz (1914-1998) Meksikalı diplomat ve şair ve kazanan oldu Nobel Edebiyat Ödülü Latin Amerika ve İspanyol kültürü üzerine en etkili yazarlarından biri olan 1990 Paz Sor Juana için Remedios Varos . Latina/o veya Latino felsefesini uygulayan daha yeni Latin Amerikalı filozoflar arasında şunlar yer alır: Arjantin'den Walter Mignolo (1941-), Maria Lugones (1948-) ve Susana Nuccetelli (1954); Küba'dan Jorge JE Gracia (1942), Gustavo Pérez Firmat (1949) ve Ofelia Schutte (1944); Panama'dan Linda Martín Alcoff (1955); Porto Riko'dan Giannina Braschi (1953); ve Kolombiya'dan Eduardo Mendieta (1963). Latin felsefi yazı biçimleri ve stilleri, konuya göre büyük ölçüde farklılık gösterir. Walter Mignolo'nun "Latin Amerika Fikri" adlı kitabı, Latin Amerika ve Latin Amerika filozofu fikrinin Latino felsefesinin öncüsü olarak nasıl oluştuğunu ve yayıldığını anlatıyor. Giannina Braschi'nin Porto Riko'nun bağımsızlığı üzerine yazıları finansal terörizm , borç ve “korku” üzerine odaklanıyor .

Latina/o felsefesi, hem Amerika Birleşik Devletleri'ndeki birçok Latina/o filozofunun çalışmalarına hem de tireli bir deneyim, sınırlar, sınırlar, göç , cinsiyet , ırk ve etnisite , feminizm ve dekolonyallik . “Latin/o felsefesi” bazıları tarafından Latin Amerika ve Amerika Birleşik Devletleri'nde uygulanan Latin Amerika felsefesine atıfta bulunmak için kullanılırken, diğerleri Latina/o felsefesinin özgüllüğünü korumak için yalnızca Latin Amerika felsefesinin bir alt kümesine atıfta bulunması gerektiğini savunuyor.

Müzik

Latin Amerika müziği , kuzey Meksika'nın basit, kırsal konjunto müziğinden Küba'nın sofistike habanerasına , Heitor Villa-Lobos'un senfonilerinden basit ve hareketli And flütüne kadar birçok çeşitte gelir . Latin Amerika'nın çalkantılı yakın tarihinde müzik önemli bir rol oynamıştır, örneğin nueva canción hareketi. Latin müziği çok çeşitlidir, gerçekten birleştirici tek şey İspanyol dilinin veya Brezilya'da benzer Portekiz dilinin kullanılmasıdır.

Latin Amerika birkaç müzikal alana ayrılabilir . Örneğin And müziği , tipik olarak Kolombiya , Peru , Bolivya , Ekvador , Şili ve Venezuela gibi batı Güney Amerika ülkelerini ; Orta Amerika müzik içeren Nikaragua , El Salvador , Belize , Guatemala , Honduras ve Kosta Rika . Karayip müziği , Kolombiya'nın Karayip kıyılarını , Panama'yı ve Karayipler'de Fransız Guyanası , Haiti , Dominik Cumhuriyeti , Küba , Porto Riko ve daha az bilinen Martinik ve Guadeloupe dahil olmak üzere İspanyolca ve Fransızca konuşulan birçok ada içerir . Fransız Batı Hint Adaları'nın dahil edilmesi, bilim adamlarına göre değişir. Brezilya, hem büyüklüğü ve inanılmaz çeşitliliği hem de bir Portekiz kolonisi olarak eşsiz tarihi nedeniyle belki de kendi müzik alanını oluşturuyor. Müzikal olarak, Latin Amerika eski sömürge metropollerini de etkilemiştir. İspanyol müziği (ve Portekiz müziği ) ve Latin Amerika müziği birbirini güçlü bir şekilde besledi, ancak Latin müziği, Afrika müziğinin yanı sıra İngilizce konuşulan dünyanın da etkilerini emdi.

Latin Amerika müziğinin temel özelliklerinden biri, Orta Amerika ve Karayipler'in canlı ritimlerinden Güney Güney Amerika'nın daha sade seslerine kadar çeşitliliğidir. Latin Amerika müziğinin bir başka özelliği de, erken İspanyol ve Avrupa Barok'undan Afrika ritimlerinin farklı vuruşlarına kadar Amerika'ya gelen ve etkili olan çeşitli stillerin orijinal karışımıdır.

Salsa , merengue , bachata vb. gibi Latin-Karayip müziği, Afrika ritimlerinden ve melodilerinden güçlü bir şekilde etkilenen müzik stilleridir.

Latin Amerika'nın diğer müzik türleri Arjantinli ve Uruguaylı dahil tango , Kolombiyalı cumbia ve vallenato , Meksika Ranchera , Küba salsa , bolero , rumba ve mambo , Nikaragua palo de mayo , Uruguaylı candombe , Panama cumbia , tamborito , Saloma ve pasillo , ve And bölgesinde yaygın olan Kolomb öncesi geleneklerden gelen çeşitli müzik tarzları . Brezilya'da samba , Amerikan cazı , Avrupa klasik müziği ve choro , bossa nova'da birleşti . Son zamanlarda Haiti kompa giderek daha popüler hale geldi.

Klasik besteci Heitor Villa-Lobos (1887–1959), anavatanı Brezilya'da yerel müzik geleneklerinin kaydı üzerinde çalıştı. Anavatanının gelenekleri, klasik eserlerini büyük ölçüde etkiledi. Ayrıca Küba Leo Brouwer'ın yakın tarihli çalışmaları ve Venezüellalı Antonio Lauro ile Paraguaylı Agustín Barrios'un gitar çalışmaları da dikkate değerdir .

Müziğe en büyük katkının Latin Amerika ve Karayip ülkelerinin gerçek ruhunun ifade edildiği folklordan geçtiği söylenebilir. Gibi Müzisyenler Atahualpa Yupanqui , Violeta Parra , Víctor Jara , Mercedes Sosa , Jorge Negrete , Caetano Veloso , Yma Sumak ve diğerleri bu ruh ulaşabilmesi yükseklikleri muhteşem örnekler verdi, örneğin: Uruguaylı doğdu ve ilk Latin Amerikalı müzisyen kazanmak için bir OSCAR ödülü, Jorge Drexler.

Pek çok rock türü de dahil olmak üzere Latin pop , bugün Latin Amerika'da popülerdir (bkz. İspanyolca rock and roll ).

Film

Cineteca Nacional Meksika'da

Latin Amerika filmi hem zengin hem de çeşitlidir. Ancak ana üretim merkezleri Meksika, Arjantin, Brezilya ve Küba olmuştur.

Guadalajara Uluslararası Film Festivali Latin Amerika'da en prestijli film festivali olarak kabul edilir.

Latin Amerika sineması, sınırın güneyindeki Hollywood filmlerinin ihracatına dilsel bir engel ekleyen sesin ortaya çıkışından sonra gelişti. 1950'ler ve 1960'lar , Arjantinli film yapımcıları Fernando Solanas ve Octavio Getino tarafından yönetilen Üçüncü Sinema'ya doğru bir hareket gördü . Daha yakın zamanlarda, yeni bir yönetmenlik tarzı ve filme alınan hikayeler "Yeni Latin Amerika Sineması" olarak etiketlendi.

Meksika filmler arasından Golden Era 1940'larda karşılaştırılabilir büyük sanayi ile Latin Amerika sinemasının önemli örneklerdir Hollywood'un o yılların. Daha yakın zamanlarda Amores Perros (2000) ve Y tu mamá también (2001) gibi filmler çağdaş konular hakkında evrensel hikayeler yaratmada başarılı olmuş ve uluslararası alanda tanınmıştır. Bununla birlikte ülke, Carlos Reygadas ve Fernando Eimbicke gibi daha evrensel temalara ve karakterlere odaklanan deneysel film yapımcılarının yükselişine de tanık oldu . Diğer önemli Meksikalı yönetmenler Arturo Ripstein ve Guillermo del Toro'dur .

Arjantin sineması 20. yüzyılın ilk yarısında büyük bir endüstriydi. Genel olarak kültür zincirlenmiş askeri hükümetlerin bir dizi sonra, sanayi yeniden doğması sonrasında 1976-1983 askeri diktatörlük üretmek için Oscar kazanan Resmi Hikayesi 1985'te İn Arjantin ekonomik kriz 1990'ların sonunda filmlerin üretimini etkilemiştir ve 2000'lerin başında, ancak o yıllarda üretilen birçok Arjantin filmi, Plata Quemada (2000), Nueve reinas (2000), El abrazo partido (2004) ve Roma (2004) dahil olmak üzere uluslararası düzeyde beğeni topladı .

Brezilya'da , Sinema Novo hareketi kritik ve entelektüel senaryo, tropikal bir ortamda açık havada ışık ile ilgili daha net bir fotoğraf ve bir siyasi mesaj ile film oluşturma belirli bir yol yarattı. Modern Brezilya film endüstrisi ülke içinde daha karlı hale geldi ve yapımlarından bazıları Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde ödüller ve tanınma aldı. Gibi filmler Orta Brasil do (1999) ve Tanrı Kent (2003) dünya çapında hayranları var ve yöneticileri Amerika ve Avrupa filmi projelerinde yer almış.

Küba sineması Küba devriminden bu yana çok fazla resmi destek gördü ve önemli film yapımcıları arasında Tomás Gutiérrez Alea var .

Modern dans

2006 MIT balo salonu dans yarışmasında orta düzey uluslararası tarzda Latin dansı. Ön planda bir yargıç duruyor.

Latin Amerika, gelişen dans stilleri konusunda güçlü bir geleneğe sahiptir. Dansı ve müziğinin bir kısmının cinselliği vurguladığı düşünülür ve menşe ülkeleri dışında popüler hale gelir. Salsa ve daha popüler Latin dansları 1900'lerin başlarında ve ortalarında yaratıldı ve kültüre dahil edildi ve o zamandan beri Amerika'nın içinde ve dışında önemini koruyabildi. Mariachi Meksika bantları Küba benzer müzikal ve dans stilleri kucakladı aynı anda hızlı tempolu ritimler ve eğlenceli hareketleri coşturdu. Geleneksel danslar, yeni, modern hareket biçimleriyle harmanlanmış, harmanlanmış, daha çağdaş biçimlere dönüşmüştür.

Balo salonu stüdyoları birçok Latin Amerika dansı üzerine dersler vermektedir. Hatta honky-tonk kır barlarında yapılan cha-cha'yı bile bulabilirsiniz . Miami , Amerika Birleşik Devletleri'nin Latin dansına katılımına büyük katkı sağlamıştır. Bu kadar büyük bir Porto Rikolu ve Kübalı nüfusla, günün veya gecenin herhangi bir saatinde sokaklarda Latin dansı ve müziği bulabilirsiniz.

Latin Amerika'nın bazı dansları, dans edildikleri müzik türünden türetilmiş ve adlandırılmıştır. Örneğin, mambo , salsa , cha-cha-cha , rumba , merengue , samba , flamenko , bachata ve muhtemelen en çok tanınan tango en popüler olanlar arasındadır. Müzik türlerinin her birinin müzik, sayımlar, ritimler ve stille uyumlu belirli adımları vardır.

Modern Latin Amerika dansı çok enerjiktir. Bu danslar öncelikle bir partnerle sosyal bir dans olarak gerçekleştirilir , ancak solo varyasyonlar mevcuttur. Danslar, tutkulu kalça hareketlerini ve ortaklar arasındaki bağlantıyı vurgular. Dansların çoğu yakın bir kucaklaşma içinde yapılırken, diğerleri daha geleneksel ve balo salonu dansına benzer, ortaklar arasında daha güçlü bir çerçeve tutar.

Tiyatro

Latin Amerika'da tiyatro Avrupalılar kıtaya gelmeden önce vardı. Latin Amerika yerlilerinin kendi ritüelleri, festivalleri ve törenleri vardı. Dans, şarkı söyleme, şarkı söyleme, tiyatro skeçleri, mim, akrobasi ve sihirbazlık gösterileri içeriyorlardı. Oyuncular eğitildi; kostüm, maske, makyaj, peruk takarlardı. Görünürlüğü artırmak için platformlar inşa edilmişti. Setler, ağaç dalları ve diğer doğal nesnelerle süslenmiştir.

Avrupalılar bunu kendi çıkarları için kullandılar. Fetihten sonraki ilk elli yıl boyunca misyonerler, gösterinin görsel ve sözlü niteliğine alışmış bir nüfusa Hıristiyan doktrinini yaymak ve böylece bir tür kültürel hegemonya sürdürmek için tiyatroyu yaygın olarak kullandılar . Yerli iletişim biçimlerini kullanmak, 'pagan' uygulamalara son vermekten daha etkiliydi, fatihler gösterilerin içeriğini çıkardılar, süsleri korudular ve kendi mesajlarını iletmek için kullandılar.

Kolomb öncesi ritüeller, yerlilerin ilahi olanla nasıl temasa geçtikleriydi. İspanyollar, 16. yüzyılda Amerika'nın yerli halklarını Hıristiyanlaştırmak ve sömürgeleştirmek için oyunları kullandılar. Tiyatro, gösteriye zaten alışmış bir nüfusu manipüle etmede güçlü bir araçtı. Tiyatro, halkı manipüle etmek için yerli performans pratiklerini kullanarak sömürgeci tiyatro tarafından Latin Amerika'da siyasi tutunma aracı haline geldi.

Tiyatro, kendi yenilgilerinin dramasına katılmaya zorlanan yerli halk için bir yol sağladı. 1599'da Cizvitler, nihai kararın sahnelenmesinde ölüleri tasvir etmek için Yerli Amerikalıların kadavralarını bile kullandılar.

Oyunlar yeni bir kutsal düzeni teşvik ederken, ilk öncelikleri yeni laik, siyasi düzeni desteklemekti. Sömürgecilerin yönetimindeki tiyatro, öncelikle yönetimin hizmetinde.

Yerli nüfustaki büyük düşüşün ardından, tiyatrodaki yerli bilinç ve kimlik, eserlerde yerli unsurlar olsa da ortadan kayboldu. Latin Amerika'da gelişen tiyatronun Amerika'nın tiyatrosu değil, fatihlerin Amerika'ya getirdikleri tiyatro olduğu ileri sürülmektedir.

Postkolonyal Latin Amerika Tiyatrosunda İlerleme

Latin Amerika tarihinin arkasındaki itici güç, aynı şeyi tiyatroya da uygulayan iç çekişme ve dış müdahale olmuştur.

1959–1968: dramaturjik yapılar ve sosyal projelerin yapıları, "Nuestra America" ​​olarak adlandırılan daha yerli bir Latin Amerika üssü inşa etmeye daha fazla eğildi.

1968–1974: Tiyatro, daha fazla Avrupa modeli getiren daha homojen bir tanım talep etmeye çalışır. Bu noktada Latin Amerika Tiyatrosu tarihsel köklerine bağlanmaya çalışmıştır.

1974–1984: Kökleri Latin Amerika tarihine dayanan ifade arayışı sürgün ve ölümün kurbanı oldu.

Altın mısır. Moche kültürü MS 300, Larco Müzesi , Lima, Peru .

Latin Amerika mutfağı

Latin Amerika mutfağı, Latin Amerika'daki birçok ülke ve kültürde ortak olan tipik yiyecekleri, içecekleri ve pişirme stillerini ifade eder. Latin Amerika, ulustan ulusa değişen mutfaklara sahip çok çeşitli bir bölgedir.

Latin Amerika mutfağına özgü bazı öğeler arasında mısır bazlı yemekler ve içecekler ( tortilla , tamales , arepas , pupusa , chicha morada , chicha de jora ) ve çeşitli salsas ve diğer çeşniler ( guacamole , pico de gallo , mole ) bulunur. Latin Amerika mutfağına ayrı bir tat veren genellikle bu baharatlardır; yine de Latin Amerika'nın her ülkesi farklı bir baharat kullanma eğilimindedir ve baharatları paylaşanlar bunları farklı miktarlarda kullanma eğilimindedir. Böylece, bu arazi genelinde çeşitliliğe yol açar. Et de yaygın olarak tüketilir ve birçok Latin Amerika ülkesinde Asado veya Churrasco olarak adlandırılan spesiyaller olarak kabul edilen ana bileşenlerden birini oluşturur .

Latin Amerika içecekleri, yiyecekleri kadar farklıdır. İçeceklerden bazıları, Yerli Amerikalıların zamanlarına kadar uzanabilir. Bazı popüler içecekler dahil eşini , Pisco Ekşi , horchata , chicha , atole , kakao ve aguas Frescas .

Latin Amerika'daki tatlılar arasında dulce de leche , alfajor , arroz con leche , tres leches cake , Teja ve flan bulunur .

Bölgesel kültürler

Kuzey Amerika

Meksika

La Marcha de la Humanidad

Tarihsel olarak, Meksikalılar birleşik bir kimlik yaratmak için mücadele ettiler. Bu konu, Meksikalı Nobel ödüllü Octavio Paz'ın Yalnızlığın Labirenti adlı kitabının ana konusu . Meksika büyük bir nüfusa sahip büyük bir ülkedir, bu nedenle ülkenin yalnızca bazı bölgelerinde bulunan birçok kültürel özelliğe sahiptir. Kuzey Meksika, çok düşük Kızılderili nüfusu ve Avrupa kökenlilerin yoğunluğunun yüksek olması nedeniyle kültürel açıdan en az çeşitlilik gösteren bölgedir . Kuzey Meksikalılar, Amerika Birleşik Devletleri ile ortak sınır nedeniyle daha fazla Amerikalılaşıyor. Orta ve güney Meksika, birçok tanınmış geleneğin kökenini bulduğu yerdir, bu nedenle bu bölgedeki insanlar bir şekilde en gelenekseldir, ancak kolektif kişilikleri genelleştirilemez. Örneğin, Puebla'dan insanların muhafazakar ve çekingen oldukları düşünülür ve sadece komşu Veracruz eyaletinde insanlar dışa dönük ve liberal olma ününe sahiptir. Chilangos'un (Mexico City yerlileri) biraz agresif ve bencil olduğuna inanılıyor. Regiomontanos (Monterrey'den vatandaşlar) oldukça gururlu ve tamahkâr, ne olursa olsun sosyal statü olduğu düşünülmektedir. Hemen hemen her Meksika eyaletinin kendi aksanı vardır, bu da birinin kökenini dil kullanımıyla ayırt etmeyi oldukça kolaylaştırır.

Meksikalı şair ve yazar Sor Juana Inés de la Cruz'un 18. yüzyıl sonlarına ait bir tablosu .

Meksika literatür Mezoamerika ve Avrupa edebiyatının yerli yerleşim literatürde birikiminde vardır. En tanınmış İspanyol öncesi şair Netzahualcoyotl'dur . Seçkin sömürge yazarları ve şairleri arasında Juan Ruiz de Alarcón ve Sor Juana Inés de la Cruz bulunmaktadır . İlk roman yazılı ve Latin Amerika'da yayınlanacak genellikle kabul edilir José Joaquín Fernández de Lizardi 'ın Mangy Papağan (1816 den 1831 kadar tefrika).

Diğer önemli Meksika yazarlar gibi şairleri şunlardır Octavio Paz (Nobel Ödülü sahibi), Xavier Villaurrutia ve Ramón López Velarde yanı sıra gibi nesir yazarları Alfonso Reyes , Ignacio Manuel Altamirano , Nellie Campobello , Juan José Arreola , Carlos Fuentes , Agustin Yáñez , Elena Garro , Mariano Azuela , Juan Rulfo , Amparo Dávila , Jorge Ibargüengoitia , Guadalupe Dueñas , Bruno Traven ve Fernando del Paso ve Maruxa Vilalta ve Rodolfo Usigli gibi oyun yazarları . Çağdaş Meksikalı yazarlar arasında Álvaro Enrigue , Daniel Sada , Guadalupe Nettel , Juan Villoro , Jorge Volpi ve Fernanda Melchor bulunmaktadır .

Jarabe Tapatío geleneksel Çin Poblana elbisesi içinde.

Meksika müzik çok farklı ve müzik türlerini ve performans stilleri geniş bir yelpazede sunuyor. Çeşitli kültürlerden, özellikle de Meksika ve Avrupa'nın yerli halkının kültüründen etkilenmiştir . Müzik, on dokuzuncu yüzyılda başlayan Meksika milliyetçiliğinin bir ifadesiydi.

Bir ulus-devlet olarak Meksika kurulmadan önce orijinal (örneğin kara kullanılan davul sakinleri teponaztli ), flüt , çıngıraklar , conches trompet ve onların olarak sesleri müzik ve danslarını yapmaya. Bu eski müzik hala Meksika'nın bazı bölgelerinde çalınıyor. Bununla birlikte, Meksika'nın geleneksel çağdaş müziğinin çoğu, İspanyol sömürge döneminde ve sonrasında, birçok eski dünya etkisinde enstrüman kullanılarak yazılmıştır . Mariachi müziğinde kullanılan Meksika vihuela gibi birçok geleneksel enstrüman, eski dünya öncüllerinden uyarlanmıştır ve geleneksel olarak Meksikalı olarak kabul edilir. Popüler müzik türleri arasında son huasteco , ranchera , Mexican bolero , mariachi, corrido , banda ve música norteña bulunur . Önemli müzisyenler ve şarkı yazarları arasında José Mariano Elízaga , Juventino Rosas , Agustín Lara ve José Alfredo Jiménez bulunmaktadır .

Guadalajara , Puebla , Monterrey , Mexico City ve çoğu orta ölçekli şehir gibi yerlerdeki Meksikalılar, eğlence için çok çeşitli seçeneklerin keyfini çıkarıyor. Her yaştan ve ilgiden insana hitap eden yeni alışveriş merkezlerinin sayısı gün geçtikçe arttığından, alışveriş merkezleri aileler arasında gözdedir . Bunların birçoğunda çok katlı sinemalar, uluslararası ve yerel restoranlar, yemek alanları, kafeler, barlar, kitapçılar ve uluslararası ünlü giyim markalarının çoğu da bulunmaktadır. Meksikalılar, komşu bir şehir veya kasabaya kısa hafta sonu gezileri yaparak kendi ülkeleri içinde seyahat etmeye eğilimlidirler.

Our Lady of Guadalupe'nin bir görüntüsü , Meksika'nın koruyucu azizi.

Meksika'da yaşam standardı, daha iyi fırsatlar arayan göçmenleri çeken Latin Amerika'daki diğer ülkelerin çoğundan daha yüksektir. Son ekonomik büyümeyle birlikte, birçok yüksek gelirli aile, genellikle "fraccionamiento" adı verilen kapalı bir topluluk içinde bulunan tek evlerde yaşıyor. Bu yerlerin orta ve üst sınıflar arasında en popüler olmasının nedeni, güvenlik duygusu sunması ve sosyal statü sağlamasıdır. Yüzme havuzları veya golf kulüpleri ve/veya diğer bazı mallar bu fraksiyonlarda bulunur. Daha yoksul Meksikalılar ise ailelerine, arkadaşlarına ve kültürel alışkanlıklarına verdikleri önemi paylaşsalar da zor bir hayat yaşıyorlar.

Meksika merkezli başlıca televizyon ağlarından ikisi Televisa ve TV Azteca'dır . Pembe diziler ( telenovelas ) birçok dile çevrilir ve Verónica Castro , Lucía Méndez , Lucero ve Thalia gibi ünlü isimlerle tüm dünyada görülür . Hatta Gael García Bernal ve Diego Luna adlı Y tu tambien Mama ve mevcut Zegna bazılarında modeli hareket. Bazı TV şovları Family Feud ( 100 Mexicanos Dijeron veya İspanyolca'da "Yüz Meksikalı dedi"), Big Brother , American Idol , Saturday Night Live ve diğerleri gibi Amerikan meslektaşlarından sonra modellenmiştir . Televisa'daki Las Noticias por Adela gibi ülke çapındaki haber programları Donahue ve Nightline arasındaki bir melezi andırıyor . Yerel haber programları, Görgü Tanığı Haberleri ve Eylem Haberleri formatları gibi Amerikan meslektaşlarından sonra modellenmiştir .

Meksika'nın ulusal sporları charreria ve boğa güreşidir . Kolomb öncesi kültürler , artık popüler bir spor olmasa da, Kuzeybatı Meksika'da (Sinaloa, oyuna Ulama denir ) hala var olan bir top oyunu oynadı . Meksika nüfusunun önemli bir kısmı boğa güreşlerini izlemekten hoşlanır. Hemen hemen tüm büyük şehirlerde boğa güreşi arenaları vardır. Mexico City , 55.000 kişilik kapasitesiyle dünyanın en büyük boğa güreşi arenasına sahiptir. Ancak favori spor futbol (futbol) olurken, beyzbol daha popüler ama daha spesifik olarak kuzey eyaletlerinde (muhtemelen Amerikan etkisinden dolayı) ve bir dizi Meksikalı ABD Büyük Liglerinde yıldız haline geldi. Lucha Libre gibi şovlarda profesyonel güreş gösteriliyor . Amerikan futbolu UNAM gibi büyük üniversitelerde uygulanmaktadır . Ulusal Basketbol Birliği'nde oynamak üzere seçilen bir dizi Meksikalı oyuncu ile basketbol da popülerlik kazanıyor .

Orta Amerika

Guatemala

"Nuestra Señora de la Merced" çeşmesi, Antigua Guatemala

Guatemala kültürü güçlü yansıtan Mayan ve İspanyolca etkileri ve kırsal dağlık fakir Maya köylüler arasındaki çelişki olarak tanımlanabilir devam eder ve şehirleri işgal ve tarımsal ovalar çevreleyen kentleşmiş ve zengin Mestizos nüfus.

Fiambre, Guatemala'nın geleneksel yemeği, 1 Kasım'da Ölüler Günü'nde yendi.

Guatemala mutfağı o yiyecek içerdiğini de tadı farklıdır bölgeye bağlı olduğunu, Guatemala kültürlü doğasını yansıtır. Guatemala, her biri çok farklı yiyecek çeşitlerine sahip 22 bölüme (veya bölüme) sahiptir. Örneğin, Antigua Guatemala bal, yoğunlaştırılmış süt ve diğer geleneksel tatlandırıcılar ile birlikte birçok yerel bileşen meyve, tohum ve kuruyemiş kullanan şekerlemeleriyle ünlüdür. Antigua'nın şekeri, turistler ülkeyi ilk kez ziyaret ettiğinde çok popülerdir ve yeni ve ilginç tatlar arayışında harika bir seçimdir. Pek çok geleneksel yemek Maya mutfağına dayanır ve temel bileşenler olarak mısır, chiles ve fasülyeyi öne çıkarır. Çeşitli yemekler, komşu bir ülkenin yemeğiyle aynı ada sahip olabilir, ancak aslında Meksikalı benzerlerine hiç benzemeyen enchilada veya quesadilla gibi oldukça farklı olabilir .

Guatemala müzik çeşitlidir. Guatemala'nın milli çalgısı, ksilofon ailesinden bir idiofon olan ve ülkenin her yerinde, en ücra köşelerinde bile çalınan marimbadır. Kasabalarda ayrıca rüzgar ve perküsyon grupları vardır - hafta alayları ve diğer durumlarda. Garifuna insanlar kuzeydoğu üzerinde bir alana yayılmışlardır Afro-Karayip kökenli, Karayip kıyılarında , popüler ve halk müziğinin kendi ayrı çeşidi var. Kolombiya çeşidinden Cumbia da özellikle alt sınıflar arasında oldukça popülerdir. Son yirmi yılda onlarca Rock grubu ortaya çıktı ve rock müziği gençler arasında oldukça popüler hale getirdi. Guatemala ayrıca, 1524'te tanıtılan ilk ayinle ilahi ve polifoniden çağdaş sanat müziğine kadar uzanan, neredeyse beş asırlık bir sanat müziği geleneğine sahiptir. 16. yüzyıldan 19. yüzyıla kadar Guatemala'da bestelenen müziğin çoğu, bilim adamları tarafından ancak son zamanlarda ortaya çıkarıldı ve sanatçılar tarafından yeniden canlandırılıyor.

Guatemala edebiyatı , ülkede bulunan yerli dillerde veya İspanyolca'da dünya çapında ünlüdür. İspanyolların gelişinden önce Guatemala'da muhtemelen literatür olmasına rağmen, bugün var olan tüm metinler onların gelişinden sonra yazılmıştır. Popol Vuh, Guatemala edebiyatının Quiché dilindeki en önemli eseri ve Kolomb öncesi Amerikan edebiyatının en önemlilerinden biridir. Maya geleneklerini korumayı amaçlayan Maya hikayeleri ve efsanelerinin bir özetidir. Bu metnin bilinen ilk versiyonu 16. yüzyıldan kalmadır ve Quiché'de Latin karakterleriyle kopyalanmıştır. 18. yüzyılın başındaDominik rahip Francisco Ximénez tarafından İspanyolca'ya çevrildi. Tarihsel, efsanevi ve dini unsurların birleşiminden dolayı Maya İncili olarak adlandırılmıştır. Kolomb öncesi Amerika kültürünü anlamak için hayati bir belgedir. Rabinal Achi orijinal temsil edildi olarak korunur dans ve metin oluşan dramatik bir iştir. 15. yüzyıldan kalma olduğu düşünülür ve Kek'chi halkının efsanevi ve hanedan kökenlerini ve komşu halklarla olan ilişkilerini anlatır. Rabinal Achi, 25 Ocak Rabinal festivali sırasında, Aziz Paul günü yapılır. 2005yılında UNESCO tarafından insanlığın sözlü geleneğinin bir başyapıtı ilan edildi. 16. yüzyılda, İspanyolca yazan ilk yerli Guatemalalı yazarlar gördü. Bu dönemin başlıca yazarları arasındasömürge Orta Amerika'nın ilk şair-oyun yazarı olarak kabul edilenSor Juana de Maldonado ve tarihçi Francisco Antonio de Fuentes y Guzmán bulunmaktadır . Cizvit Rafael Landívar (1731-1793) ilk büyük Guatemalalı şair olarak kabul edilir. Carlos III tarafından sürgüne zorlandı. Meksika'ya ve daha sonra yaptığı İtalya'ya gitti. Başlangıçta Rusticatio Mexicana'yı ve piskopos Figuedo y Victoria'yı öven şiirlerini Latince yazdı.

Atitlán Gölü'ndeki Santa Catarina Palopó kasabasından geleneksel kıyafetleriyle Guatemalalı kızlar

Maya insanlar pelerinler, gömlek, bluz, içine dokunur onların parlak renkli iplik bazlı tekstil, tanınırlar huipiles ve elbiseler. Her köyün kendine özgü bir deseni vardır, bu da bir kişinin memleketini görüşte ayırt etmeyi mümkün kılar. Kadın giyimi bir gömlek ve uzun bir etekten oluşur.

Yerli Maya diniyle birleşen Roma Katolikliği , ülke genelinde hüküm süren ve kırsal bölgelerde hala geçerli olan benzersiz senkretik dindir. Bununla birlikte, 1960'tan önce ihmal edilebilir köklerden başlayarak, Protestan Pentekostalizm, Guatemala Şehri'nin ve diğer şehir merkezlerinin ve orta büyüklükteki kasabaların baskın dini haline geldi . Eşsiz din, erkeksi doğurganlığın ve fahişeliğin yeraltı gücüyle ilişkilendirilen yerel aziz Maximón'da yansıtılır . Her zaman siyah olarak tasvir edilir, siyah bir şapka giyer ve bir sandalyeye oturur, genellikle ağzına yerleştirilmiş bir puro ve elinde bir silah, ayaklarının altında tütün, alkol ve Coca-Cola teklifleri ile. Yerel halk onu Guatemalalı San Simon olarak tanıyor.

Nikaragua

Kutlama yıllık "Alegría por la vida" Carnaval de Managua , Nikaragua

Nikaragua kültürünün birkaç farklı kolu vardır. Pasifik kıyısı, Avrupa kültüründen derinden etkilenen, ancak Kızılderili sesleri ve lezzetleriyle zenginleştirilmiş güçlü folklor, müzik ve dini geleneklere sahiptir . Ülkenin Pasifik kıyısı İspanya tarafından sömürgeleştirildi ve diğer İspanyolca konuşulan Latin Amerika ülkeleriyle benzer bir kültüre sahip. Ülkenin Karayip kıyıları ise bir zamanlar İngiliz himayesindeydi . İngilizce bu bölgede hala baskındır ve yerel olarak İspanyolca ve yerli dillerle birlikte konuşulur. Kültürü, Jamaika , Belize , Cayman Adaları , vb. Gibi İngiliz mülkü olan veya olan Karayip uluslarına benzer .

Nikaragua müziği , yerli ve Avrupalı, özellikle İspanyol ve daha az ölçüde Alman etkilerinin bir karışımıdır. İkincisi, Almanların yerleştiği ve yanlarında Nikaragua mazurka, polka ve valse dönüşen polka müziğini getirdiği Las Segovias'ın orta-kuzey bölgelerine Alman göçünün bir sonucuydu. Nikaragua'ya göç eden Almanların, İkinci Dünya Savaşı'nın ardından günümüz Polonya'sına ilhak edilen Almanya bölgelerinden oldukları tahmin ediliyor; dolayısıyla mazurka türleri, vals'e ek olarak polka. Klasik müzik ve Nikaragua valsinin daha ünlü bestecilerinden biri , aslında Nikaragua'nın kuzey bölgelerinden değil, Nikaragua'daki Leon şehrinden olan José de la Cruz Mena'ydı .

Bununla birlikte, daha ulusal olarak tanımlananlar, Orta Amerika'da da yaygın olan marimba gibi müzik aletleridir . Nikaragua marimbası, enstrümanı dizlerinin üzerinde tutan oturan bir icracı tarafından benzersiz bir şekilde çalınır. Genellikle bir bas keman , gitar ve gitaril ( mandolin gibi küçük bir gitar ) eşlik eder . Bu müzik, bir tür fon müziği olarak toplumsal işlevlerde çalınır. Marimba, farklı uzunluklarda bambu veya metal boruların üzerine yerleştirilmiş sert ahşap plakalardan yapılır. İki veya dört çekiçle oynanır . Nikaragua'nın Karayip kıyıları, Palo de Mayo adlı canlı, şehvetli bir dans müziği formuyla tanınır . Özellikle Mayıs ayındaki Palo de Mayo festivali sırasında yüksek sesle kutlanır ve Garifuna topluluğu Nikaragua'da bulunur ve Punta adlı popüler müziği ile tanınır .

Nikaragua edebiyatı , yerli halkın sahip olduğu kozmogonik dünya görüşünü oluşturan mitler ve sözlü edebiyatla Kolomb öncesi dönemlere kadar izlenebilir . Bu hikayelerden bazıları hala Nikaragua'da biliniyor. Birçok Latin Amerika ülkesi gibi, İspanyol fatihler hem kültür hem de edebiyat üzerinde en fazla etkiye sahip olmuştur. Nikaragua edebiyatı, Nikaragua'nın en önemli edebi şahsiyeti olarak kabul edilen Rubén Darío gibi dünyaca ünlü yazarlar ile İspanyol dilinin en önemlileri arasındadır ve sonunda modernismo edebi hareketine öncülük etmek için "Modernizmin Babası" olarak anılır. 19. yüzyıldan kalma.

El Güegüense hicivli bir dramadır ve Kolomb sonrası Nikaragua'nın ilk edebi eseridir. Latin Amerika'nın en belirgin sömürge dönemi ifadelerinden biri ve müzik, dans ve tiyatroyu birleştiren Nikaragua'nın imza folklorik şaheseri olarak kabul edilir. Tiyatro oyunu 16. yüzyılda anonim bir yazar tarafından yazılmıştır ve bu da onu Batı Yarımküre'nin en eski yerli tiyatro/dans eserlerinden biri yapar. Hikaye, yüzyıllar sonra 1942'de bir kitapta yayınlandı.

Güney Amerika

And devletleri

And Dağları Bölgesi, şimdi Venezuela, Kolombiya, Peru, Şili, Ekvador ve Bolivya'nın kabaca çoğunu oluşturuyor ve Kolomb öncesi dönemde İnka İmparatorluğu'nun koltuğuydu . Bu nedenle, geleneklerin çoğu İnka geleneklerine kadar uzanmaktadır.

Amerika'nın bağımsızlaşması sırasında Venezuela, Kolombiya, Ekvador ve Panama dahil olmak üzere birçok ülke , daha sonra dağılan federal bir cumhuriyet olan Gran Colombia olarak bilinen şeyi kurdu , ancak bu ülkelerdeki insanlar birbirlerinin kardeşleri ve kız kardeşleri olduğuna inanıyorlar. birçok geleneği ve festivali paylaşırlar. Peru ve Bolivya da Bolivya bağımsızlığını ilan edene kadar tek bir ülkeydi, ancak her iki ülke de benzer kültürlere sahip yakın komşular.

Bolivya ve Peru'nun her ikisi de, İspanyol kültürel öğelerini atalarının gelenekleriyle karıştıran önemli Kızılderili nüfuslarına (öncelikle Quechua ve Aymara) sahiptir. İspanyolca konuşan nüfus esas olarak Batı geleneklerini takip ediyor. Önemli arkeolojik kalıntılar, altın ve gümüş süs eşyaları, taş anıtlar, seramikler ve dokumalar, Kolomb öncesi birkaç önemli kültürden kalmıştır. Başlıca Bolivya kalıntıları Tiwanaku, Samaipata, Incallajta ve Iskanwaya'dır.

Ekvador nüfusunun çoğunluğu, hem Avrupa hem de Kızılderili atalarının bir karışımı olan mestizo'dur ve ataları gibi, ulusal kültür de kıyı bölgesindeki Afrika'dan gelen kölelerin etkileriyle birlikte bu iki kaynağın bir karışımıdır. Ekvadorluların %95'i Roma Katoliğidir.

Peru
Marinera norteña, bir Peru dansı.

Peru kültürü, çeşitli Afrika, Asya ve Avrupa etnik gruplarından etkilenmiş olmasına rağmen, öncelikle Amerikan ve İspanyol geleneklerine dayanmaktadır.

Peru'nun sanatsal gelenekleri , İnka öncesi kültürlerin ayrıntılı çanak çömleklerine, tekstillerine, mücevherlerine ve heykellerine kadar uzanır . İnkalar bu el sanatlarını sürdürdüler ve Machu Picchu'nun inşası da dahil olmak üzere mimari başarılar elde ettiler . Barok sanat, yerel gelenekler tarafından değiştirilmiş olsa da, sömürge zamanlarında egemen oldu. Bu dönemde sanatın çoğu dini konulara odaklandı; dönemin sayısız kilisesi ve Cuzco Okulu'nun resimleri temsilidir. Sanat, bağımsızlıktan sonra , 20. yüzyılın başlarında Indigenismo'nun ortaya çıkmasına kadar durakladı . 1950'lerden beri Peru sanatı eklektik ve hem yabancı hem de yerel sanat akımları tarafından şekillendirildi.

Peru edebiyatının kökleri Kolomb öncesi medeniyetlerin sözlü geleneklerine dayanmaktadır . İspanyollar 16. yüzyılda yazıyla tanıştılar ve sömürge edebi ifadesi kronikleri ve dini edebiyatı içeriyordu . Bağımsızlıktan sonra , Ricardo Palma'nın eserlerinde örneklendiği gibi , Costumbrism ve Romantizm en yaygın edebi türler haline geldi . 20. yüzyılın başlarında, Indigenismo hareketi Ciro Alegría , José María Arguedas ve César Vallejo gibi yazarlar üretti . Yüzyılın ikinci yarısında, Peru edebiyatı , Latin Amerika Patlamasının önde gelen üyelerinden Mario Vargas Llosa gibi yazarlar sayesinde daha yaygın olarak bilinir hale geldi .

Peru mutfağı , Afrika, Arap, İtalyan, Çin ve Japon yemeklerinin güçlü etkileriyle Amerikan ve İspanyol yemeklerinin bir karışımıdır . Yaygın yemekler arasında anticuchos , ceviche , humitas ve pachamanca bulunur . Peru'daki iklim çeşitliliği nedeniyle, yemek pişirmek için çok çeşitli bitki ve hayvanlar mevcuttur. Peru mutfağı, malzeme ve teknik çeşitliliği nedeniyle son zamanlarda beğeni topladı.

Peru müziğinin And, İspanyol ve Afrika kökleri vardır. Kolomb öncesi zamanlarda, müzikal ifadeler bölgeden bölgeye büyük farklılıklar gösteriyordu; quena ve tinya iki yaygın enstrümanlar idi. İspanyol fethi, gitar ve arp gibi yeni enstrümanların yanı sıra charango gibi melez enstrümanların gelişimini getirdi . Peru müziğine Afrika katkıları, ritimlerini ve bir vurmalı çalgı olan cajon'u içerir . Peru halk oyunları şunlardır marinera , tondero ve huayno .

Kolombiya

Kolombiya kültürü, Latin Amerika'nın kavşağında yer alır. Kısmen coğrafya sayesinde, Kolombiya kültürü büyük ölçüde beş ana kültürel bölgeye bölünmüştür. Kırdan kente göç ve küreselleşme, büyük şehirler çeşitli illerden insanların (çoğu mülteci olan) insanlarının eritildiği potalar haline geldikçe, kaç Kolombiyalı'nın yaşadığını ve kendilerini ifade ettiğini değiştirdi. 2004 yılının sonlarında Rotterdam'daki Erasmus Üniversitesi tarafından yapılan bir araştırmaya göre, Kolombiyalılar dünyanın en mutlu insanlarından biri; bu, hükümet, paramiliterler, uyuşturucu baronları, yolsuzluk ve FARC ve ELN gibi gerillaların dahil olduğu kırk yıl süren silahlı çatışmasına rağmen.

Kolombiya kültürünün birçok yönü , 16. yüzyıl İspanya kültürüne ve Kolombiya'nın yerli uygarlıklarıyla çarpışmasına kadar izlenebilir (bkz: Muisca , Tayrona ). İspanyollar Katolikliği , Afrikalı köleleri , feodal encomienda sistemini ve Avrupa doğumlu beyazları tercih eden bir kast sistemini getirdi . İspanya'dan bağımsızlıktan sonra, criollos muhafazakar ve liberal idealler arasında çoğulcu bir siyasi sistem kurmak için mücadele etti.

Villa de Leyva , Kolombiya'nın tarihi ve kültürel simgesi

Etno-ırksal gruplar atalarının miras kültürlerini sürdürdüler: beyazlar, karışık Afrikalı veya yerli soydan gelen artan sayıda gayri meşru çocuğa rağmen kendilerini korumaya çalıştılar. Bu kişiler, elde edilen açıklayıcı adlar, herhangi bir sayı ile etiketlenmiştir casta gibi sistem, Mulato ve Moreno . Siyahlar ve Kolombiya yerlileri de toplumda yeni bir etno-ırksal grup yaratan zamboları oluşturmak için karıştı . Bu karışım aynı zamanda kültürlerin kaynaşmasını da sağladı. Örneğin karnavallar , tüm sınıfların ve renklerin önyargısız bir şekilde bir araya gelmesi için bir fırsat haline geldi. İnsan Hakları Beyannamesi'nin getirilmesi ve köleliğin kaldırılması (1850), ırklar arasındaki ayrımcı gerilimleri hafifletti, ancak beyazların egemenliği galip geldi ve bu güne kadar bir dereceye kadar hakim oldu.

Sanayi devrimi, 20. yüzyılın başında Kolombiya Cumhuriyeti'nin kurulmasıyla nispeten geç geldi . Kolombiyalılar , 1932'de Leticia kasabası üzerinde Peru ile kısa bir silahlı çatışmayla kesintiye uğrayan yaklaşık 50 yıllık bir görece barış dönemi yaşadılar.

Başlıca şehir olan Bogota, 2007'de Dünya Kitap Başkenti oldu, 2008'de Iberoamerican Theatrum Festival tarafından Bogota dünya tiyatro başkenti ilan edildi.

Venezuela
Instituto Arnoldo Gabaldón , 30 Ağustos 1984'ü Ulusal Tarihi Dönüm Noktası ilan etti

Venezüella kültürü yerli , Afrikalı ve özellikle Avrupa İspanyolları tarafından şekillendirilmiştir . Bu dönemden önce, yerli kültür sanatta ( petroglifler ), el sanatlarında , mimaride ( shabonos ) ve sosyal organizasyonda ifade edildi. Aborjin kültürü daha sonra İspanyollar tarafından asimile edildi; yıllar içinde hibrit kültür bölgelere göre çeşitlendi.

Şu anda Hint etkisi birkaç kelime ve gastronomi kelimesiyle sınırlıdır. Davul gibi müzik aletlerinin yanı sıra Afrika etkisi de aynı şekilde. İspanyol etkisi daha önemliydi ve özellikle sömürge döneminde Karayipler'deki çoğu yerleşimcinin menşe yerleri olan Endülüs ve Extremadura bölgelerinden geldi. Buna örnek olarak binalar, müziğin bir kısmı, Katolik dini ve dili verilebilir. İspanyol etkileri, belirgin boğa güreşleri ve mutfağın belirli özellikleridir. Venezüella 19. yüzyılda başta Fransa olmak üzere diğer Hint ve Avrupa kökenli akımlarla da zenginleşmiştir. Büyük şehirlerin ve bölgelerin son aşamasında ABD petrol kaynağına girdi ve İspanyol, İtalyan ve Portekizlilerin yeni göçünün gösterileri, zaten karmaşık olan kültürel mozaiği artırdı. Örneğin: Amerika Birleşik Devletleri'nden beyzbol zevkinin ve modern mimari yapıların etkisi geliyor.

Venezuela sanatı öne çıkıyor. Başlangıçta dini motiflerin egemenliğindeydi, 19. yüzyılın sonlarında Martín Tovar y Tovar tarafından yönetilen bir hareketle tarihi ve kahramanca temsilleri vurgulamaya başladı . Modernizm 20. yüzyılda devraldı. Önemli Venezuelalı sanatçılar arasında Arturo Michelena , Cristóbal Rojas , Armando Reverón , Manuel Cabré , kinetik sanatçılar Jesús-Rafael Soto ve Carlos Cruz-Diez yer alıyor . 20. yüzyılın ortalarından itibaren Jacobo Borges , Régulo Perez, Pedro León Zapata, Harry Abend , Mario Abreu, Pancho Quilici, Carmelo Niño ve Angel Peña gibi sanatçılar ortaya çıktı. Yeni bir plastik dil yarattılar. 80'ler Carlos Zerpa, Ernesto León, Miguel Von Dangel, Mateo Manaure , Patricia Van Dalen , Mercedes Elena Gonzalez , Zacarías García ve Manuel Quintana Castillo gibi sanatçılar üretti . Daha yakın zamanlarda, Venezuela yeni ve çeşitli yenilikçi ressamlar üretti. Bunlardan bazıları: Alejandro Bello, Edgard Álvarez Estrada, Gloria Fiallo, Felipe Herrera, Alberto Guacache ve Morella Jurado.

Venezüella edebiyatı , İspanyolların çoğunlukla okuryazarlık öncesi yerli toplumları fethetmesinden kısa bir süre sonra ortaya çıktı ; İspanyol etkilerinin egemenliğindeydi . Bağımsızlık Savaşı sırasında siyasi edebiyatın yükselişini takiben , özellikle Juan Vicente González tarafından açıklanan Venezuela Romantizmi , bölgedeki ilk önemli tür olarak ortaya çıktı. Esas olarak anlatı yazmaya odaklanmış olsa da , Venezüella edebiyatı Andrés Eloy Blanco ve Fermín Toro gibi şairler tarafından geliştirildi . Başlıca yazarlar ve romancılar arasında Rómulo Gallegos , Teresa de la Parra , Arturo Uslar Pietri , Adriano González León , Miguel Otero Silva ve Mariano Picón Salas bulunmaktadır . Büyük şair ve hümanist Andrés Bello aynı zamanda bir eğitimci ve entelektüeldi. Laureano Vallenilla Lanz ve José Gil Fortoul gibi diğerleri Venezuela Pozitivizmine katkıda bulundu .

Karakas'taki Teresa Carreño Kültür Kompleksi
Joropo ile 1912 çizimde gösterildiği gibi Eloy Palacios

Carlos Raúl Villanueva , modern çağın en önemli Venezüella mimarıydı; Venezuela Merkez Üniversitesi'ni (bir Dünya Mirası Alanı ) ve Aula Magna'yı tasarladı . Diğer önemli mimari eserler arasında Capitol , Baralt Tiyatrosu , Teresa Carreño Kültür Kompleksi ve General Rafael Urdaneta Köprüsü bulunmaktadır .

Beyzbol ve futbol Venezuela'nın en popüler sporlarıdır ve Venezuela milli futbol takımı tutkuyla takip edilmektedir. Ünlü Venezuelalı beyzbol oyuncuları arasında Luis Aparicio ( Beyzbol Onur Listesi'ne alındı ), David (Dave) Concepción , Oswaldo (Ozzie) Guillén (şimdiki White Sox menajeri, 2005'te Dünya Serisi şampiyonu), Freddy Garcia , Andrés Galarraga , Omar Vizquel ( on bir kez Altın Eldiven kazananı), Luis Sojo , Miguel Cabrera , Bobby Abreu , Félix Hernández , Magglio Ordóñez , Ugueth Urbina ve Johan Santana (iki kez oybirliğiyle seçilen Cy Young Ödülü sahibi).

Brezilya

Tiyatro

19. yüzyılda, Brezilya tiyatrosu, politik bağımsızlığa yönelik bir tutkuyla birlikte romantizmle başladı. Bu süre zarfında, ırk meseleleri çelişkili terimlerle tartışıldı, ancak yine de Martins Penna, Franqa Junior ve Arthur Azevedo'nun bir dizi popüler komedisi de dahil olmak üzere bazı önemli oyunlar vardı.

20. yüzyılda profesyonel tiyatro için en önemli iki üretim merkezi São Paulo ve Rio de Janeiro'ydu. Bunlar endüstriyel ve ekonomik gelişmenin merkezleriydi. Bu iki tiyatronun gelişmesiyle bile I. Dünya Savaşı, Avrupa tiyatrolarının turlarına son verdi ve bu süre zarfında Brezilya'da herhangi bir yapım yoktu.

Kasım 1927'de Alvaro Moreyra Oyuncak Tiyatrosu'nu (Teatro de Brinquedo) kurdu. Bu şirket gibi, 1920'lerin sonlarında, ilk istikrarlı tiyatro toplulukları tanınmış oyuncular etrafında kuruldu. Bu aktörler, yavaş yavaş Portekiz etkisinden kurtulmuş otantik Brezilya jestlerini uygulayabildiler. Düşük komedilerdeki bazı siyasi eleştiriler dışında, bu dönemin dramaları popüler değildi. Zaman zaman Avrupa'ya veya Kuzey Amerika'ya bağımlılık sorunu gündeme geldi. Tiyatronun daha fazla Latin Amerika etkisi süzülmeye başlamasına rağmen, tiyatrosu hala Avrupa'nın yoğun etkisi altındaydı.

Brezilya Komedi Tiyatrosu (Teatro Brasileiro de Comédia) 1948'de kuruldu.

Oswald de Andrade üç oyun yazdı; Mum Kralı ( O Rei da Vela , 1933), Adam ve At ( O Homem eo Cavalo , 1934). ve Ölü Kadın ( A Morta , 1937). Siyasi temalar, milliyetçilik ve anti-emperyalizmle başa çıkma girişimiydiler. Tiyatrosu Meyerhold ve Brecht'in teorilerinden ilham almış, Mayakovski gibi politik bir alaycılıkla hareket etmiştir.

1943'te The Comedians: Polonyalı yönetmen ve Nazilerden mülteci Zbigniew Ziembinsky, Nelson Rodrigues'in A Bride's Gown ( Vestido de Noiva ) tarzında dışavurumcu tarzda sahnelendi . Bu yapımla Brezilya tiyatrosu modern döneme girdi. İkinci Dünya Savaşı, Brezilya'nın, özellikle İtalya'dan, milliyetçi imalardan arınmış bir tiyatro yapmak isteyen birkaç yabancı yönetmen kazandığını gördü. Paradoksal olarak bu, popüler biçimleri ve duyguları meşgul eden ikinci bir yenilenmeye yol açtı; sosyal ve hatta komünist eğilimlerle kesinlikle milliyetçi olan bir yenilenme.

Bu süre zarfında, Stanislavsky oyunculuk sistemi en popüler ve yaygın olarak kullanıldı. Stanislavski, kendisi ile Moskova Sanat Tiyatrosu'nda tanışmış olan Rus aktör Eugenio Kusnet aracılığıyla Brezilya'ya geldi.

Bir sonraki aşama 1958'den 1968'de Beş Numaralı Kurumsal Kanun'un imzalanmasına kadardı. Bu, özgürlük ve demokrasinin sonunu işaret ediyordu. Bu on yıl, yüzyılın en verimli yıllarıydı. Bu yıllarda dramaturji, Guarnieri, Vianinha, Boal, Dias Gomes ve Chico de Assis'in oyunlarında olduğu gibi Boal, Jost Celso Martinez Correa, Flivio Rangel ve Antunes Filho'nun eserlerindeki yanlış sahnelerle olgunlaştı. Bu on yıl içinde bir kuşak tiyatroyu sosyal sorumluluğu olan bir etkinlik olarak kabul etti.

Zirvede, Brezilya tiyatrosunun bu aşaması, ulusal değerlerin onaylanmasıyla karakterize edildi. Aktörler ve yönetmenler, işlerini ve hayatlarını günlük olarak riske atan politik aktivistler oldular.

Latin Amerika'nın politik olarak bu büyümesi ve Avrupa tiyatrosunun etkisiyle, Latin Amerika'da tiyatronun ne olduğuna dair bir kimlik ondan doğdu.

Modern resim

Brezilya'da modern resim, 1922'de Modern Sanat Haftası sırasında doğdu . 20. yüzyıl Brezilya sanatında mükemmelleşen sanatçılar arasında Tarsila do Amaral , Emiliano Di Cavalcanti ve Candido Portinari sayılabilir . Portinari, Kübizm ve Ekspresyonizm'den etkilendi ve New York'taki Birleşmiş Milletler'de bir panel olan Savaş ve Barış'ın ressamıdır .

Fotoğrafçılık
Kutsal hafta, Ouro Preto-MG, 2010. Chrome. Fotoğraf: Guy Veloso .

Brezilya çağdaş fotoğrafçılığı, Latin Amerika'daki en yaratıcı fotoğraflardan biridir ve sergiler ve yayınlarla her yıl uluslararası alanda öne çıkmaktadır. Miguel Rio Branco, Vik Muniz , Sebastião Salgado ve Guy Veloso gibi fotoğrafçılar takdir aldı.

Rio de la plata bölgesi

Ayrıca bakınız

Referanslar

bibliyografya

  • Bailey, Gauvin Alexander. Sömürge Latin Amerika Sanatı . Londra: Phaidon, 2005.
  • Bayon, Damian. "Sanat, c. 1920–c. 1980". İçinde: Leslie Bethell (ed.), Latin Amerika'nın kültürel tarihi . Cambridge: Cambridge Üniversitesi, 1998, s. 393–454.
  • (İspanyolca) Belaunde, Víctor Andrés. Peruanidad . Lima: BCR, 1983.
  • Concha, Jaime. "Şiir, yaklaşık 1920-1950". İçinde: Leslie Bethell (ed.), Latin Amerika'nın kültürel tarihi . Cambridge: Cambridge Üniversitesi, 1998, s. 227-260.
  • Custer, Tony . Peru Mutfağı Sanatı . Lima: Ediciones Ganesha, 2003.
  • Lucie-Smith, Edward. 20. yüzyılın Latin Amerika sanatı . Londra: Thames ve Hudson, 1993.
  • Martin, Gerald. "Edebiyat, müzik ve görsel sanatlar, c. 1820-1870". İçinde: Leslie Bethell (ed.), Latin Amerika'nın kültürel tarihi . Cambridge: Cambridge Üniversitesi, 1998, s. 3-45.
  • Martin, Gerald. "C. 1920'den beri Anlatı". İçinde: Leslie Bethell (ed.), Latin Amerika'nın kültürel tarihi . Cambridge: Cambridge Üniversitesi, 1998, s. 133-225.
  • Olsen, Dale. El Dorado'nun Müziği: Eski Güney Amerika Kültürlerinin Etnomüzikolojisi . Gainesville: Florida Üniversitesi Yayınları, 2002.
  • (İspanyolca) Romero, Raúl. "La música geleneksel ve popüler". İçinde: Patronato Popular y Porvenir, La música en el Perú . Lima: Industrial Grafica, 1985, s. 215–283.
  • Romero, Raul. "And Peru". İçinde: John Schechter (ed.), Latin Amerika kültüründe müzik: bölgesel gelenek . New York: Schirmer Books, 1999, s. 383-423.
  • Torino, Thomas . "Çarango". İçinde: Stanley Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Musical Instruments . New York: MacMillan Press Limited, 1993, cilt. ben, s. 340.

Dış bağlantılar