Kurt Weill - Kurt Weill

1932 yılında

Kurt Julian Weill (2 Mart 1900 - 3 Nisan 1950), 1920'lerden itibaren kendi ülkesinde ve sonraki yıllarda Amerika Birleşik Devletleri'nde aktif olan bir Alman (daha sonra Amerikalı) besteciydi. Bertolt Brecht ile yaptığı verimli işbirlikleri ile tanınan, sahnenin önde gelen bestecilerinden biriydi . Brecht ile en bilinen eseri Üç Kuruşluk Opera gibi " Mack the Knife " baladını da içeren yapımlar geliştirdi . Weill, sosyal olarak yararlı bir amaca hizmet eden müzik yazma idealini, Gebrauchsmusik'i benimsedi . Ayrıca konser salonu için çeşitli eserler ve Yahudi temaları üzerine birkaç eser yazdı. 27 Ağustos 1943'te Amerika Birleşik Devletleri vatandaşı oldu.

Çocukluk

Weill, 2 Mart 1900'de Albert Weill (1867–1950) ve Emma Weill'in (kızlık soyadı Ackermann; 1872–1955) dört çocuğundan üçüncüsü olarak doğdu. O dini büyüdü Yahudi "Sandvorstadt", Yahudi çeyreğinde ailesi Dessau içinde Saksonya babasının bir oldu, kantor . On iki yaşında piyano dersleri almaya başlayan Weill, müzik yazmaya yönelik ilk girişimlerini yaptı; En eski korunmuş kompozisyonu 1913'te yazılmıştır ve Mi Addir: Yahudi Düğün Şarkısı başlıklıdır .

1915'te Weill , kendisine piyano, kompozisyon, müzik teorisi ve şeflik öğreten "Herzogliches Hoftheater zu Dessau" da Kapellmeister Albert Bing ile özel dersler almaya başladı . Weill ilk kez 1915'te hem eşlikçi hem de solist olarak halka açık bir şekilde piyano çaldı. Sonraki yıllarda o sayısız oluşan Lieder gibi şairlerin sözlerini Joseph von Eichendorff , Arnold Holz ve Anna Ritter yanı sıra başlıklı beş şarkılık bir döngü Ofrahs Lieder tarafından bir metnin bir Alman çeviri Yehuda Halevi .

Weill bir mezun Abitur gelen Oberrealschule 1918'de Dessau ve kayıtlı Musik'te für Berliner Hochschule O ile kompozisyon çalışılan 18, yaşında Engelbert Humperdinck , iletken ile Rudolf Krasselt ve tezat Friedrich E. Koch ve aynı zamanda Max Dessoir ve Ernst Cassirer'in felsefe derslerine katıldı . Aynı yıl ilk yaylı dörtlüsünü (S minör) yazdı .

Erken çalışma ve kompozisyonlar

Weill ailesi I. Dünya Savaşı sonrasında mali sıkıntı yaşadı ve Temmuz 1919 yılında, Weill eğitimini yarım ve o bir olarak istihdam edildi Dessau, iade répétiteur yeni yönetiminde Friedrich-Tiyatrosu'nda Kapellmeister , Hans Knappertsbusch . Bu süre boyunca, o bir oluşan orkestra paketi E-bemol majör de, bir senfonik şiir üzerine Rainer Maria Rilke 'nin Sevgi ve Cornet Christopher Rilke Ölüm Lay ve Schilflieder ( 'Reed Şarkılar'), bir döngü beş şarkı Nikolaus Lenau'nun şiirlerine . Aralık 1919'da, Humperdinck'in yardımıyla, Weill, Lüdenscheid'de yeni kurulan Stadttheater'a Kapellmeister olarak atandı ve burada beş ay boyunca opera, operet ve singspiel yönetti . Daha sonra bir çello sonatını ve Ernst Hardt'ın 1905 tarihli bir oyununun artık kayıp olan tek perdelik opera uyarlaması olan Ninon de Lenclos'u besteledi . 1920 yılının Mayıs ayından Eylül ayına kadar Weill , babasının bir Yahudi yetimhanesinin müdürü olduğu Leipzig'de birkaç ay geçirdi . Berlin'e dönmeden önce, Eylül 1920'de soprano, kadın korosu ve orkestra için bir koro fantezisi olan Sulamith'i besteledi .

Busoni ile çalışmalar

Berlin anıt plaketi , Berlin- Hansaviertel , Almanya

Weill, Berlin'e döndüğünde, Aralık 1920'de Ferruccio Busoni ile bir röportaj yaptı . Weill'in bazı bestelerini inceledikten sonra, Busoni onu Berlin'deki Preussische Akademie der Künste'deki kompozisyon alanında beş yüksek lisans öğrencisinden biri olarak kabul etti .

Ocak 1921'den Aralık 1923'e kadar Weill , Berlin'de Philipp Jarnach'tan müzik kompozisyonu ve kontrpuan eğitimi aldı. İlk yılında ilk senfonisini , einem Satz'da Sinfonie'yi , ayrıca lieder Die Bekehrte'yi ( Goethe ) ve şan ve piyano için iki Rilkelieder'ı besteledi. Hayatının sonuna yaklaşan Busoni, Weill üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Weill'in erken dönem besteleri , o dönemin Alman klasik müziğinde yaygın olan Wagner sonrası Romantizm ve Ekspresyonizm'i yansıtırken , Busoni bir Neoklasistti . Busoni'nin etkisi özellikle Weill'in müziğin karakterlerin duygularını yansıtmasından (çoğunlukla ironik) bir yorum işlevi görmesini sağlayan vokal ve sahne çalışmalarında görülebilir. Bu, Weill'in Epik tiyatro ve gelecekteki işbirlikçisi Brecht tarafından savunulan Verfremdungseffekt ( uzaklaştırma etkisi ) ile ilgili aynı kavramların bazılarına giden yoluydu .

Weill, Leipzig'deki ailesini desteklemek için Bierkeller tavernasında piyanist olarak çalıştı. 1922'de Weill, Kasım Grubu'nun müzik grubuna katıldı . O yıl bir mezmur, orkestra için bir divertimento ve Orkestra için Sinfonia Sacra: Fantasia, Passacaglia ve Hymnus besteledi . 18 Kasım 1922'de, çocuklarının pandomimi Die Zaubernacht'ın ( Sihirli Gece ) ilk gösterimi Theatre am Kurfürstendamm'da yapıldı; bu, Weill'in müzikal tiyatro alanındaki eserlerinden herhangi birinin halka açık ilk performansıydı.

Weill, finansal ihtiyaç dışında, 1923'ten 1925'e kadar özel öğrencilere müzik teorisi ve kompozisyon öğretti. Öğrencileri arasında Claudio Arrau , Maurice Abravanel , Heinz Jolles (daha sonra Henry Jolles olarak bilinir) , Nikos Skalkottas ve Esther Zweig vardı . Arrau, Abravanel ve Jolles, bundan sonra Weill'in arkadaş çevresinin üyeleri olarak kaldılar ve Jolles'in 1933'te Nazi rejiminin yükselişinden önce hayatta kalan tek kompozisyonu, kendisi ve Weill'in birlikte yazdığı dört piyano için bir çalışmanın bir parçası.

Weill'in son eğitim yılındaki besteleri arasında Die Zaubernacht'ın orkestral bir süit versiyonu olan Quodlibet ; Frauentanz , soprano, flüt, viyola, klarnet, korno ve fagot için yedi ortaçağ şiiri; ve Koro ve çocuk korosu için Ağıtlar Kitabından kelimelere Kayıtlar . O yılki diğer prömiyerler arasında Berlin Filarmoni Orkestrası tarafından 10 Nisan 1923'te Heinz Unger yönetimindeki Divertimento performansı ve Hindemith-Amar Quartet'in Weill'in Yaylı Çalgılar Dörtlüsü Op. 8, 24 Haziran 1923. Aralık 1923'te Weill, Busoni ile olan çalışmalarını bitirdi.

1920'lerde ve 1930'ların başında Başarı

1922'de Hanns Eisler ve Stefan Wolpe'nin de aralarında bulunduğu bir grup solcu Berlinli sanatçı olan Novembergruppe'ye katıldı . Şubat 1924'te şef Fritz Busch onu , Weill'in birkaç tek perdelik opera ile sonuçlanan uzun süreli bir yaratıcı ortaklığa sahip olacağı oyun yazarı Georg Kaiser ile tanıştırdı . Weill , Grünheide'deki Kaiser'in evinde şarkıcı ve oyuncu Lotte Lenya ile ilk kez 1924 yazında tanıştı . Çift iki kez evlendi: 1926'da ve 1937'de (1933'te boşandıktan sonra). Weill'in çalışmalarını desteklemek için büyük özen gösterdi ve ölümünden sonra müziğinin farkındalığını artırmayı kendi üzerine aldı ve Kurt Weill Vakfı'nı kurdu . Kasım 1924'ten Mayıs 1929'a kadar Weill, etkili ve kapsamlı radyo program rehberi Der deutsche Rundfunk için yüzlerce inceleme yazdı ; Hans Siebert von Heister, Kasım Grubunda Weill ile zaten çalışmıştı ve baş editör olduktan kısa bir süre sonra Weill'e bu işi teklif etti.

Gustav Mahler , Arnold Schoenberg ve Igor Stravinsky'den etkilenen ilk olgun sahne dışı eserleriyle (Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Op. 8 veya Keman ve Rüzgar Orkestrası Konçertosu, Op. 12 gibi) bazı başarılar elde etti. , Weill giderek daha çok vokal müziğe ve müzikal tiyatroya yöneldi. Müzikal tiyatro çalışmaları ve şarkıları 1920'lerin sonlarında ve 1930'ların başlarında Almanya'da son derece popülerdi. Weill'in müziği Alban Berg , Alexander von Zemlinsky , Darius Milhaud ve Stravinsky gibi besteciler tarafından beğenildi , ancak diğerleri tarafından da eleştirildi: daha sonra görüşünü revize eden Schoenberg ve Anton Webern .

Onun en iyi bilinen eseri Kuruşluk Opera (1928), bir uyarlaması John Gay 'ler Dilenci Operası'nın ile işbirliği içinde yazılı, Bertolt Brecht . Engel , 1928'de Üç Kuruşluk Opera'nın orijinal yapımını yönetti . İçinde Weill'in en ünlü şarkısı olan " Mack the Knife " (" Die Moritat von Mackie Messer ") yer alır. Metinsel olarak Üç Kuruşluk Opera - ondan önceki Dilenci Operası gibi - hiciv ve sosyal yorumdur; ama Weill için, müzikal bir perspektiften bakıldığında, başka bir şeydi: "Bize operayı tiyatroda bir akşamın konusu yapma fırsatı veriyor", Weill'in yaşam boyu süren bir "reform" süreci olarak gördüğü şeyin bir parçası. modern sahne için opera.

Sahne başarısı GW Pabst tarafından iki dilde çekildi : Die 3-Groschen-Oper ve L'opéra de quat' sous . Weill ve Brecht, iyi duyurulan bir dava yoluyla film uyarlamasını durdurmaya çalıştılar - Weill kazandı ve Brecht kaybetti. Weill'in Brecht ile olan çalışma ilişkisi başarılı olmasına rağmen, 1930'da siyaset yüzünden sona erdi. Weill sosyalizmle ilişkilendirilse de, Brecht oyunu daha da sol bir yöne doğru itmeye çalıştıktan sonra, Weill, karısı Lotte Lenya'ya göre, şu yorumu yaptı: " Komünist Manifesto'yu müziğe oturtmayı " başaramadı .

Paris ve New York

Weill , Mart 1933'te Nazi Almanya'sından kaçtı. Tanınmış ve popüler bir Yahudi besteci olan Weill, siyasi görüşleri ve sempatileri nedeniyle resmen kınandı ve Rise gibi sonraki sahne eserlerinin performanslarını eleştiren ve müdahale eden Nazi yetkililerinin hedefi haline geldi. ve Mahagonny Şehri'nin Düşüşü ( Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny , 1930), Die Bürgschaft (1932) ve Der Silbersee (1933). Almanya'dan ayrılmaktan başka seçeneği olmadığı için önce Paris'e gitti ve burada bir kez daha Brecht ile ( Jean Cocteau ile bir proje başarısız olduktan sonra ) Yedi Ölümcül Günah balesinde çalıştı .

13 Nisan 1933'te müzikal Üç Kuruşluk Opera'nın prömiyeri Broadway'de yapıldı, ancak 13 performanstan sonra karışık eleştirilere kapatıldı. 1934'te Amsterdam ve New York'ta Bruno Walter tarafından yönetilen son saf orkestra çalışması olan 2 No'lu Senfoni'yi ve ayrıca Jacques Deval'in Marie Galante  [ fr ] adlı oyununun müziğini tamamladı . Operet Der Kuhhandel'in ( Bir İnek için Krallık ) bir prodüksiyonu onu 1935'te Londra'ya götürdü ve o yıl daha sonra Franz Werfel'in görevlendirdiği bir "İncil Draması" olan The Eternal Road ile bağlantılı olarak Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti. New York'un Yahudi cemaati üyeleri tarafından ve 1937'de Manhattan Opera House'da 153 performans için yarışan prömiyeri yapıldı .

Weill ve Lenya 1942'de evde

O ve Lotte, 10 Eylül 1935'te New York'a taşındılar, önce St. Moritz Oteli'nde yaşadılar, ardından 231 Doğu 62. Cadde'de, Üçüncü ve İkinci Caddeler arasında bir daireye taşındılar. Onlar ile eski ev kiraladığı Paul Green yakınlarındaki 1936 yazında Pine Brook Country Club in Nichols, Connecticut , yaz ev Grubu Tiyatrosu terbiye ederken, Johnny Johnson . 1936'da orada yazan diğer sanatçılardan bazıları Elia Kazan , Harry Morgan , John Garfield , Lee J. Cobb , Will Geer , Clifford Odets , Howard Da Silva ve Irwin Shaw'dı .

Avrupa bestelerini karakterize eden aynı tarzda yazmaya devam etmek yerine, Weill Amerikan popüler ve sahne müziği üzerine bir çalışma yaptı. Onun Amerikan çıktısı, yalnızca çok saygı duyulan ve beğenilen değil, aynı zamanda Amerikan müzikalinin gelişiminde seminal eserler olarak görülen bireysel şarkılar ve tüm gösteriler içeriyor . 1939'da , Amerikan demiryolu endüstrisini kutlamak için New York'taki 1939 Dünya Fuarı'nda sergilenen muhteşem bir müzikal olan Railroads on Parade için müzik yazdı (Edward Hungerford'un kitabı). Zamanın Broadway bestecileri arasında benzersiz olan Weill, kendi orkestrasyonlarını yazmakta ısrar etti ( Street Scene'deki dans müziği gibi çok az istisna dışında ). Maxwell Anderson ve Ira Gershwin gibi yazarlarla çalıştı ve Fritz Lang ( You and Me , 1938) için bir film müziği yazdı . Weill, hem ticari hem de sanatsal açıdan başarılı olacak bir Amerikan operası yaratmanın yeni bir yolunu bulmaya çalıştı. Bu yöndeki en ilginç girişim, Elmer Rice'ın bir oyunundan uyarlanan ve sözleri Langston Hughes'a ait olan Street Scene'dir . Üzerinde yaptığı çalışmalarla Sokak Sahne Weill açılış verildi Tony ödülü için en iyi orijinal .

1940'larda Weill, New York'un aşağısında , New Jersey sınırına yakın bir yerde yaşadı ve tiyatro ve film çalışmaları için hem New York'a hem de Hollywood'a sık sık geziler yaptı. Weill, Amerika'nın II. Dünya Savaşı'na girmesini teşvik eden siyasi hareketlerde aktifti ve Amerika 1941'de savaşa katıldıktan sonra, Weill hem yurt dışında hem de iç cephede savaş çabalarını destekleyen sayısız sanatsal projede coşkuyla işbirliği yaptı . O ve Maxwell Anderson , New City, New York ve Haverstraw, New York , Rockland County'deki evleri arasında High Tor Dağı'nda hava saldırısı gardiyanları olarak çalışarak gönüllü kamu hizmetine katıldı . Weill , 1943'te Amerika Birleşik Devletleri vatandaşı oldu .

Weill'in sosyal olarak faydalı bir amaca hizmet eden müzik yazma idealleri vardı. ABD'de, aynı adlı şarkıyı ve diğer Amerikan halk şarkılarını içeren bir opera olan Down in the Valley'i yazdı . Ayrıca, hicivli "Schickelgruber" (şarkı sözleri Howard Dietz'e aittir ), "Buddy on the Nightshift" ( Oscar Hammerstein'la birlikte ) ve - daha önceki kariyerinde olduğu gibi Brecht'le birlikte olmak üzere, Amerikan savaş çabalarını destekleyen bir dizi şarkı yazdı. - "Nazi Askerinin Karısının Şarkısı" ("Und was bekam des Soldaten Weib?"). Almanya'ya yayınlanması amaçlanan şarkı, Nazi savaş makinesinin ilerlemesini, gururlu eşe evde, cephedeki adamı tarafından gönderilen hediyeler aracılığıyla anlatıyor: Oslo'dan kürkler, Paris'ten bir ipek elbise vb., sonunda Rusya'dan. , dul eşinin peçesini alır.

The Threepenny Opera'dan " Mack the Knife " ve " Pirate Jenny " dışında en ünlü şarkıları arasında " Alabama Song " ( Magonny'den ), "Surabaya Johnny" ( Happy End'den ), " Speak Low " ( One Touch of Venus ), "Lost in the Stars" (bu isimdeki müzikalden), " My Ship " ( Lady in the Dark'tan ) ve " Eylül Şarkısı " ( Knickerbocker Holiday'den ).

Ölüm

Weill, 50. doğum gününden kısa bir süre sonra kalp krizi geçirdi ve 3 Nisan 1950'de New York'ta öldü. New York , Haverstraw'daki Mount Repose Mezarlığı'na gömüldü . Mezar taşındaki metin ve müzik, Lost in the Stars'daki "A Bird of Passage" şarkısından geliyor , kendisi Venerable Bede'den bir alıntıdan uyarlanmış :

Bu dünyadaki insanların hayatıdır:
Doğuştan karanlıktan
lambayla aydınlatılmış bir odaya geliriz ve sonra –
Tekrar karanlığa gideriz .
(şarkı sözü: Maxwell Anderson )

Maxwell Anderson'ın Weill için yazdığı övgüden bir alıntı şöyledir:

Elbette, işine biraz daha zaman ayırabilecek kadar şanslı olmasını dilerdim. Yaşadığı zamanların daha az sıkıntılı olmasını dilerdim. Ama bunlar olduğu gibiydi - ve Kurt geçirdiği kısa ve sıkıntılı zaman içinde binlerce güzel şey yapmayı başardı ...

Etki

Weill anısına Alman pulu
Musik Meile Viyana'da yıldız

Weill müziği hem gerçekleştirilmesine devam popüler ve klasik bağlamlarda. Weill'in yaşamı boyunca, çalışmaları en çok karısı Lotte Lenya'nın sesiyle ilişkilendirildi , ancak ölümünden kısa bir süre sonra " Mack the Knife " Louis Armstrong ve Bobby Darin tarafından bir caz standardı olarak kuruldu . Müziği o zamandan beri Nina Simone , Judy Garland , Frank Sinatra , The Doors , Ella Fitzgerald , David Bowie , Robbie Williams , Judy Collins , John Zorn , Dagmar Krause , Steeleye Span , The Young Gods ve PJ gibi birçok sanatçı tarafından kaydedildi. Harvey'den New York Metropolitan Operası'na ve Viyana Radyo Senfoni Orkestrası'na . Teresa Stratas , Ute Lemper , Gisela May , Anne Sofie von Otter , Max Raabe , Heinz Karl Gruber , Dee Dee Bridgewater ve Marianne Faithfull gibi çeşitli şarkıcılar onun müziğinin tüm albümlerini kaydettiler.

1985'te Hal Willner , Weill'in şarkılarının Todd Rundgren , Tom Waits , Lou Reed , Charlie Haden ve Sting gibi çeşitli sanatçılar tarafından yorumlandığı bir övgü albümü olan Lost in the Stars: The Music of Kurt Weill'in yapımcılığını yaptı .

'Brechtian Punk Cabaret' ikilisi The Dresden Dolls'un şarkıcı-piyanisti Amanda Palmer'ın klavyesinin ön tarafında besteciye bir övgü olarak Kurt Weill'in adı (enstrüman yapımcısı Kurzweil'in adına bir kelime oyunu ) yer alıyor. 1991'de, çığır açan İsviçreli endüstriyel grup The Young Gods , Kurt Weill şarkılarından oluşan The Young Gods Play Kurt Weill adlı albümlerini çıkardı . Weill de sık sık bir etkisi olarak gösterildi olmuştur Goldfrapp 'ın Keçe Dağı . 2008 yılında, Weill'in şarkıları Kanadalı müzisyenler ( Sarah Slean ve Mary Margaret O'Hara dahil ) tarafından Toronto'daki ilk yıllık Canwest Kabare Festivali kapsamında bir haraç konserinde seslendirildi. 2009 yılında Duke Özel bir EP yayınladı Huckleberry Finn dayalı Kurt Weill tarafından tamamlanmamış bir müzikal beş şarkı, roman ile Mark Twain .

Kurt Weill, American Theatre Hall of Fame üyesidir.

Kurt Weill Merkezi

Dessau'daki Kurt Weil Merkezi (Almanca: Kurt-Weill-Zentrum ) 1993 yılında kuruldu. Bir müze, kütüphane, arşiv ve medya merkezi sağlar ve bestecinin çalışmalarını kutlayan yıllık bir festival düzenler. Aslen sanatçı Lyonel Feininger tarafından yaşayan mimar Walter Gropius tarafından tasarlanan bir ev olan Feininger evinde yer almaktadır . Mülk, Dünya Mirası alanı olan Bauhaus ve Weimar, Dessau ve Bernau'daki Sitelerinin bir parçasıdır . Weill ile ilgili materyal koleksiyonuyla merkez, ulusal öneme sahip bir kültürel anıt olarak listeleniyor. Merkez, Konferenz Nationaler Kultureinrichtungen'in (Ulusal Kültür Kurumları Konferansı), Almanya'nın yeni eyaletlerinde, yani daha önce Doğu Almanya olan bölgede bulunan bir kültür kurumlarının birliğinin "ışık fenerlerinden" biridir .

Kurt Weill Müzik Vakfı

Lotte Lenya tarafından 1962'de kurulan , kar amacı gütmeyen özel vakıf, Weill'in yaşamının ve eserlerinin anlaşılmasını teşvik etmeye ve Weill ile Lenya'nın miraslarını korumaya kendini adamıştır. Vakıf, uluslararası alanda tanınan Lotte Lenya Yarışması, bir hibe programı, çeşitli sponsorluklar ve burslar, Weill-Lenya Araştırma Merkezi ve Kurt Weill Ödülü'nü yönetmekte ve Kurt Weill Sürümü ile Kurt Weill Bülteni'ni yayınlamaktadır . New York merkezli organizasyonun mütevelli heyetleri arasında Harold Prince , Victoria Clark , Jeanine Tesori , Tazewell Thompson ve Teresa Stratas yer alıyor .

Akraba

Kurt Weill'in büyükannesi Baden-Württemberg'deki Liedolsheim'dan Jeanette Hochstetter idi . Weill, aynı Hochstetter ailesinin müzik ve edebiyat alanlarında seçkin kariyerlere öncülük eden dört üyesinden biriydi. Kaldırıldı kez İlk kuzeni Sezar Hochstetter (içinde Ocak 12, 1863 doğumlu Ladenburg , bir banliyösü Mannheim - onun tarihi ve ölüm yeri bilinmemektedir ancak bu sırasında muhtemelen Holokost ), bir besteci ve işbirliği kim aranjör Max Reger ve kim adanmış Aquarelles , Op. 25, ona.

Sezar'ın küçük kardeşi Gustav Hochstetter  [ de ] (12 Mayıs 1873, Mannheim - 1942'de öldü, Theresienstadt toplama kampı ), Brüksel Üniversitesi'nde Edebiyat Profesörü, yazar ve şair ve Wilhelm Busch'un arkadaşıydı . İkinci kuzeni, çocukluk dahisi piyanist Lisy Fischer'dı (22 Ağustos 1900, Zürih, İsviçre doğumlu - 6 Haziran 1999, Newcastle upon Tyne , İngiltere'de öldü ).

Kompozisyonlar

Sahne çalışmaları

Konser çalışmaları

kantatlar

  • 1920 : Sulamith , soprano, kadın koro ve orkestra için koro fantezisi (kayıp)
  • 1927: Der neue Orpheus , soprano, solo keman ve orkestra için kantat, Op. 16 (metin: Yvan Goll )
  • 1927: Der Tod im Wald , bas ve orkestra için kantat (aslen Das Berliner Requiem'e aitti )
  • 1928: Das Berliner Requiem , tenor, bariton, erkek koro (veya üç erkek sesi) ve rüzgar orkestrası için kantat (metin: Bertolt Brecht )
  • 1929: Der Lindberghflug , tenor, bariton ve bas solistleri, koro ve orkestra için kantat (metin: Bertolt Brecht, müziği Paul Hindemith ve Weill'e ait ilk versiyon , ikinci versiyon, ayrıca 1929, müziği münhasıran Weill'e ait)
  • 1940 : Magna Carta Ballad , tenor ve bas solistleri, koro ve orkestra için kantat (metin: Maxwell Anderson )
  • 1946: Hazan David Putterman tarafından görevlendirilen "Kiddush", 10 Mayıs 1946'da Park Avenue Sinagogu'nda bir Kiddush'ta ilk kez sahnelendi.

Oda müziği

  • 1918 : Si minör Yaylı Kuartet (opus numarası olmadan)
  • 1923: Yaylı Dörtlüsü, Op. 8
  • 1919–1921 : Çello ve Piyano için Sonat

Piyano müziği

  • 1917 : İntermezzo
  • 1937: Erika için Albumblatt ( Der Weg der Verheissung'dan pastorale'nin transkripsiyonu )

orkestra çalışmaları

  • 1919: Orkestra için süit
  • 1919: Die Weise von Liebe und Tod , Rainer Maria Rilke'den sonra orkestra için senfonik şiir (kayıp)
  • 1921 : Orkestra için tek harekette Senfoni No.1
  • 1922: Orkestra için Divertimento, Op. 5 (bitmemiş, David Drew tarafından yeniden yapılandırılmış )
  • 1922: Orkestra için Sinfonia Sacra, Fantasia, Passacaglia ve Hymnus , Op. 6 (bitmemiş)
  • 1923: Quodlibet , pandomim Zaubernacht'tan orkestra için süit , Op. 9
  • 1925: keman ve rüzgar orkestrası için konçerto, Op. 12
  • 1927: Bastille Musik , rüzgar orkestrası için süit (David Drew tarafından düzenlendi, 1975) sahne müziğinden Gustav III'e , August Strindberg tarafından
  • 1929: Kleine Dreigroschenmusik , Die Dreigroschenoper'dan rüzgar orkestrası, piyano ve perküsyon için süit , ( premiyer Otto Klemperer tarafından yönetildi )
  • 1934: Oda orkestrası için Panaméenne Suite , ( Marie Galante'den  [ fr ] )
  • 1934: Orkestra için üç bölümlü Senfoni No. 2, ( Bruno Walter yönetimindeki Royal Concertgebouw orkestrasının prömiyeri )
  • 1947 : Hatikvah , İsrail Ulusal Marşı'nın orkestra için düzenlenmesi

Lieder , Lieder döngüleri, şarkılar ve şanslar

  • 1919: "Die stille Stadt", ses ve piyano için, metin: Richard Dehmel
  • 1923: Frauentanz , Op. 10, soprano, flüt, viyola, klarnet, korno ve fagot için şarkı döngüsü (ortaçağ şiirlerinden sonra)
  • 1923: Stundenbuch , bariton ve orkestra için şarkı döngüsü, metin: Rainer Maria Rilke
  • 1925: "Klopslied", yüksek sesli, iki pikolos ve fagot için ("Ick sitze da un' esse Klops" – Berliner Lied)
  • 1927: Vom Tod im Wald ( Ormanda Ölüm ), Op. 23, bas solo ve on nefesli çalgı için balad, metin: Bertolt Brecht
  • 1928: "Berlin im Licht-Song", yavaş tilki, metin: Kurt Weill; Berlin im Licht sergisi için bestelenmiştir , ilk performans 13 Ekim'de Wittenbergplatz'da (orkestra ile) ve 16 Ekim'de Kroll Opera'da (ses ve piyano ile)
  • 1928: "Die Muschel von Margate: Petroleum Song", yavaş tilki, metin: Leo Lania'nın oyunu için Felix Gasbarra, Konjunktur
  • 1928: "Zu Potsdam unter den Eichen" ("Potsdam'da Meşe Ağaçlarının Altında"), ses ve piyano için şarkı, alternatif olarak erkek koro a capella, metin: Bertolt Brecht
  • 1928: "Das Lied von den braunen Inseln", metin: Lion Feuchtwanger , aynı yazar, Petroleum Inseln'in oyunundan
  • 1930?: "Lied vom weißen Käse" ("Beyaz Peynirin Şarkısı") – yayınlanmamış, Berlin'de 2017'de Berlin Hür Üniversitesi'nde keşfedildi
  • 1933: "Der Abschiedsbrief", metin: Erich Kästner , Marlene Dietrich için tasarlandı
  • 1933 : "La şikayet de Fantômas", metin: Robert Desnos ; Kasım 1933'te Fantômas'ın bir yayını için (müzik kayboldu ve daha sonra Jacques Loussier tarafından Catherine Sauvage için yeniden düzenlendi )
  • 1933: "Es regnet" ("Yağmur yağıyor"), metin: Jean Cocteau (doğrudan Almanca'ya)
  • 1934: "Je ne t'aime pas", metin: soprano Lys Gauty için Maurice Magre
  • 1934: "Les Filles de Bordeaux", metin: Jacques Deval , Marie Galante'den  [ fr ]
  • 1934 : “ J'attends un navire ", metin: Marie Galante'den Jacques Deval ; Lys Gauty için bağımsız bir şarkı olarak; İkinci Dünya Savaşı sırasında "Hymne der Resistance" için kullanıldı
  • 1934 : "Youkali" (başlangıçta "Tango habanera", Marie Galante'deki enstrümantal hareket ), Metin: Roger Fernay  [ fr ]
  • 1934: "Complainte de la Seine", metin: Maurice Magre
  • 1939: "Stopping by Woods on a Snowy Evening", ses ve piyano için şarkı, metin: Robert Frost (bitmemiş)
  • 1939 : "Nanna'nın Yalanı", metin: Bertolt Brecht (François Villon'un en ünlü şiirinden de alıntı yapar), Nazi partisini hicveden bir oyundan bir fahişenin şarkısı, karısı Lotte Lenya için Noel hediyesi olarak yazılmış
  • 1942–47: Üç Walt Whitman Şarkısı , daha sonra ses ve piyano (veya orkestra) için Dört Walt Whitman Şarkısı , metin: Walt Whitman
  1. Ey Kaptan! Kaptanım! (Noel 1941)
  2. İki Gazi için Ağıt (Ocak 1942)
  3. Vurmak! Vurmak! Davul! (Bahar 1942)
  4. Tarlalardan Gel Baba (1947)
  • 1942: Mine Eyes Have Seen the Glory , anlatıcı, erkek koro ve orkestra için vatansever şarkı düzenlemeleri, " Cumhuriyetin Savaş İlahisi " (metin: Julia Ward Howe ), " Yıldız Süslü Afiş " (metin: Francis Scott Key ), " America " (metin: Samuel Francis Smith ) ve "Beat! Beat! Drums!" (metin: Walt Whitman )
  • 1942–44: Propaganda Şarkıları , ses ve piyano için; New York'ta bir gemi inşa atölyesinin işçileri için gerçekleştirilen Lunch Hours Follies için yazılmış ve ardından yayınlanmıştır:
  • 1942 : "Bekam des Soldaten Weib miydi?" ("Peki askerin karısına ne gönderildi?"), ses ve piyano için balad, metin: Bertolt Brecht
  • 1944 : "Wie lange noch?", metin: Walter Mehring ; prömiyer: Lotte Lenya

Koro

  • 1923 : Kayıtlar , Op. 11

film müziği

Diskografi seçin

Orkestra, oda, koro ve diğer eserler

  • Berliner Requiem / Keman Konçertosu, Op. 12 / Vom Tod im Walde . Ensemble Musique Oblique/ Philippe Herreweghe (Harmonia Mundi, 1997)
  • Kleine Dreigroschenmusik / Mahagonny Songspiel / Mutlu Son / Berliner Requiem / Keman Konçertosu, Op. 12 / Ballade vom Tod im Walde , Op. 23 / Pantomim I ( Der Protagonist , Op. 14'ten) London Sinfonietta , David Atherton , Nona Liddell (keman), Meriel Dickinson (mezzosoprano), Mary Thomas (mezzosoprano), Philip Langridge (tenor), Ian Partridge ( tenor), Benjamin Luxon (bariton), Michael Rippon (bas), (Deutsche Grammophon 4594422, 1999)
  • Kurt Weill à Paris, Marie Galante ve diğer eserler . Loes Luca, Ensemble Dreigroschen, Giorgio Bernasconi, assai, 2000
  • Melodie Kurta Weill'a i coś ponadto Kazik Staszewski (SP Records, 2001)
  • Yaylı Kuartetleri tamamlayın . Leipziger Streichquartett (MDG 307 1071–2)
  • Senfoniler 1 ve 2. BBC Senfoni Orkestrası , Gary Bertini (EMI, 1968)

Şarkı koleksiyonları

  • Lotte Lenya, Kurt Weill'in Yedi Ölümcül Günah ve Berlin Tiyatro Şarkılarını söylüyor (Sony 1997)
  • Speak Low – Şarkılar, Kurt WeillAnne Sofie von Otter , John Eliot Gardiner tarafından yönetildi ( Deutsche Grammophon 1995)
  • Youkali: Satie, Poulenc ve Weill'den Sanat Şarkıları . Patricia O'Callaghan (Marquis, 2003)
  • The Unknown Kurt Weill (Nonesuch LP D-79019, 1981) – Teresa Stratas , soprano, Richard Woitach , piyano. Parça listesi: "Nanna's Lied" (1939), "Complainte de la Seine" (1934), "Klops-Lied" (1925), "Berlin im Licht-song" (1928), "Und was bekam des Soldaten Weib?" (1943), "Die Muschel von Margate: Petrol Şarkısı" (1928), "Wie Lange Noch?" (1944), "Youkali: Tango Habanera" (1935?), "Der Abschiedsbrief" (1933?), "Es Regnet" (1933), "Gece Vardiyasındaki Buddy" (1942), "Schickelgruber" (1942), " Je ne t'aime pas" (1934), "Das Lied von den Braunen Inseln" (1928)
  • Georgia Brown : Eylül Şarkısı - Kurt Weill'in Müziği , Decca LP SKL 4509 (1962), Ian Fraser tarafından yönetildi
  • Dee Dee Bridgewater : Bu Yeni (2002)

haraç

Ayrıca bakınız

Notlar ve referanslar

Notlar

Referanslar

Kaynaklar

  • Hinton, Stephen ; Schebera, Jürgen, ed. (2000). Müzik ve müzikalisches Tiyatrosu – Gesammelte Schriften . Mainz: Schott Müzik Uluslararası. ISBN'si 3-7957-0423-5.
  • Hinton, Stephen (2012). Weill'in Müzikal Tiyatrosu: Reformun Aşamaları . Kaliforniya Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0520271777.
  • Jarman, Douglas (1982). Kurt Weill: Bir Resimli Biyografi . Bloomington: Indiana Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 025314650X.
  • Mercado, Mario R. (1989). Kurt Weill: Çalışmalarına Yönelik Bir Kılavuz . Kurt Weill Müzik Vakfı.

daha fazla okuma

  • David Drew'in fotoğrafı . Kurt Weill: Bir El Kitabı (Berkeley, Los Angeles, University of California Press, 1987). ISBN  0-520-05839-9 .
  • David Drew (editör), Über Kurt Weill (Frankfurt am Main, Suhrkamp, ​​1975) (Almanca) - Drew'un bir girişini ve Theodor W. Adorno'nun metinlerini içeren metinler koleksiyonu
  • Kim H. Kowalke. Yeni Bir Orpheus: Kurt Weill Üzerine Denemeler (New Haven, Yale University Press, 1986). ISBN  0-300-03514-4 .
  • Mordden, Ethan (2012). Aşk Şarkısı: Kurt Weill ve Lotte Lenya'nın Hayatları . New York: St. Martin's Press. ISBN'si 9781250017574.
  • Ronald Sanders. The Days Grow Short: The Life and Music of Kurt Weill (New York, Holt, Rinehart ve Winston, 1980). ISBN  0-03-019411-3 .
  • Jürgen Schebera, Kurt Weill (Rowohlt, Reinbek bei Hamburg, 2000) (Almanca)
  • Donald Spoto. Lenya A Life (Little, Brown and Company 1989)
  • Lys Symonette ve Kim H. Kowalke (ed. & trans.) Düşük Konuş (When You Speak Love): The Letters of Kurt Weill ve Lotte Lenya (University of California Press 1996)

Dış bağlantılar