Kuduro - Kuduro

Kuduro
üslup kökenleri
kültürel kökenler Angola
Bir kısmı bir dizi üzerinde
Angola Kültürü
Angola Bayrağı.svg
Tarih
Diller
Yerel mutfak
Din
Sanat
Edebiyat
Müzik ve sahne sanatları
medya
Spor
Anıtlar
Semboller

Kuduro (veya kuduru ) Angola'dan bir müzik ve dans türüdür . Yüksek tempolu, enerjik ve dans edilebilir olarak karakterize edilir. Kuduro, 1980'lerin sonlarında Luanda , Angola'da geliştirildi . Yapımcılar , Karayipler'den Angola'ya kadar soca ve zouk béton ("hard" zouk ) gibi geleneksel karnaval müziklerini , Avrupa'dan tekno ve akordeon çalmayı örneklediler ve bunu 4/4'lük hızlı bir vuruş etrafında topladılar .

Kuduro kizomba ritmine benzer .

kökenler

Kuduro'nun kökleri, 1980'lerin sonlarında Luanda , Angola'daki yapımcıların Afrika perküsyon örneklerini zouk béton ("hard" zouk ) ve soca ile karıştırmaya başladıkları ve daha sonra Batida ("Beat") olarak bilinen bir müzik tarzı yaratmalarına kadar uzanabilir . Angola müzisyenlerini kendine çeken ve kendi müzik tarzlarını birleştirmeleri için onlara ilham veren Avrupa ve Amerikan elektronik müziği piyasada görünmeye başlamıştı. Genç yapımcılar, hem Avrupa hem de Amerikan ritimlerine ağır Afrika perküsyonunu eklemeye başladılar. Avrupa'da batılı house ve techno üreticileri bunu house ve techno ile karıştırdı. Kuduro, öncelikle elektronik dans müziğinin bir türüdür. Kuduro, yukarıda bahsedilen etkilere ek olarak, kişisel ve kolektif kimliklerin sonik ifadelerini vurgulayan küresel ve yerel etkilere dayanan bölgesel stilleri de içermektedir. Bu kolektif ve kişisel kimlikler, Angola'nın çalkantılı tarihi nedeniyle oluştu.

Kuduro'nun tarihi, Angola'daki sivil huzursuzluk döneminde ortaya çıktı ve genç nesil için zorluklarla ve pozitiflikle başa çıkmanın bir yolunu sağladı. Angola, savaş, baskı ve bazı siyasi sükunet dönemleri yaşadı. Kuduro'nun kökeni bu siyasi istikrarsızlıktan geldi. İki siyasi partiden oluşan bir geçiş hükümeti yaratan Portekiz yönetimine ve etkisine karşı önemli bir anti-sömürge direnişi vardı. Bu iki parti, Angola İç Savaşı'na yol açan güç temelli mücadeleler ve gerilimlerle uğraştı. İyimserlikten uzaklaşan bu tavır değişikliği, Kuduro'nun tını ve sertleştirilmiş estetikteki artan çarpıklığıyla yansıtılırken, türün şarkı sözleri genellikle mussequelerdeki (Luanda'nın gayri resmi, asfaltsız ve marjinal mahalleleri) yaşam deneyimlerini yansıtıyordu.

Kuduro'nun kolektif ve bireysel kimlikler kurması, Batı zihnine nüfuz eden Afrikalılık klişelerini yarattı. Angola vatandaşlarının Portekiz'e güçlü göçüyle kuduro , ilerici kuduro'nun kökenini veren Batı Avrupa elektronik müziği türlerinden ek müzik öğelerinin dahil edilmesiyle Lizbon mahallelerinde yayıldı ve daha da gelişti . Bu aynı zamanda Kuduro'nun popülaritesi açısından yayılmasına da izin verdi, çünkü giderek daha fazla nüfus tarafından kullanılabilir hale geldi. Gençler de Kuduro'nun etkisinin ve yayılmasının büyük bir parçası oldu. Nispeten siyasi dinginlik dönemlerinde elektronik müziğin popülaritesinin artmasıyla birlikte, gençler ara sokaklarda, yerel partilerde ve gece kulüplerinde Kuduro oynadı.

Dinleyiciler esas olarak Angolalı olsa da, çok çeşitli yaş gruplarında Kuduro'dan zevk alan, deneyimleyen ve üreten bazı sonik diaspora toplulukları ve niş topluluklar vardır. Teknoloji, küresel vatandaşlıklar ve kültürlerarası topluluklar, çeşitli ses "nesillerine" dayandığı için türün evrimini etkiler. Üç Kuduro neslinin her biri yaklaşık on yıl sürdü. Kuduro ayrıca zaman içinde çeşitli tempo dalgalanmalarına, vokallerin varlığına veya yokluğuna ve sesin bozulmasına veya netliğine dayandı.

Kuduro'nun melezliği, teknolojik evrimini doğrudan yansıtır; müzik, kurucu teknolojisinde kodlanmıştır. Örneğin, çağdaş olarak, kuduro vokalleri nispeten düşük sadakatle işlenir. Bu, 1990'ların başlarında Angola stüdyolarının vokalleri kaydetmek için gerekli teknolojiden yoksun olması nedeniyle türün erken teknolojik sınırlamalarının bir izidir. Ayrıca, ilk üreticiler batida'ları kendi tekno ve house etkileriyle doğrudan konuşarak yarattılar ve bu nedenle kuduro ağırlıklı olarak döngü tabanlı ve araçsaldır (ibid). Bu beste seçimleri, müzik tarzlarının, hayal gücü ve ulaşılabilirliğin aktif müzakereleri olarak nasıl ortaya çıktığını göstermektedir; bu seçimler hem “teknik sınırlamaların hem de yaratıcı kararların” sonucudur (ibid). Fruity Loops davul örneklerinin tarihi açıldığında, teknoloji müziği tanımlamaya devam ediyor. İç Savaş azalırken, UNITA ve MPLA arasında bir koalisyon hükümeti kurulunca, Angola ekonomisi liberalleşti ve kişisel bilgisayarların sayısı daha da arttı (ibid). Bu, batidas yaratma girişimini demokratikleştiren Fruity Loops arayüzünü kullanan DIY kuduro üretimiyle sonuçlandı (ibid). Fruity Loops arayüzü Garth Sheridan tarafından şu şekilde açıklanmaktadır:

Fruity Loops arayüzü, Roland TR serisi davul makinelerinin kullanıcı arayüzüne benzeyen adım dizisi olarak bilinen, her ses için bir dizi açma/kapama kontrolü üzerinde ortalanmıştır. Varsayılan 4/4 ayarında bu 16 kontrol, 4 adet çeyrek notayı temsil eder. Davullar, örnekler ve yazılım sentezleyicileri, adım sıralayıcı ve sonraki sürümlerde ayrıca bir dijital piyano rulosu kullanılarak kontrol edilir. Bu döngüler daha sonra düzenlenebilir ve CD'ye yazılabilir veya kasete kaydedilebilir.

Bu üretim kaynağı, kuduro sesini birleştirdi, böylece tanımlanabilir bir varlık haline geldi: “Meyveli Döngüler kullanan üreticiler, arketipsel kuduro ritimlerini (bkz. Şekil 1) ve tınıları yaratmıştı”. Bu teknolojilerin erişilebilirliği kuduro üretimine girişin önündeki engeli azalttığından ve bu nedenle tür, Angola'nın muslarıyla ilişkilendirildikçe giderek daha fazla işçi sınıfı ve karalamaya karşı savunmasız hale geldiğinden, yazılımın kullanılabilirliği türü çevreleyen ideolojik çağrışımlara da katkıda bulunur (ibid).

Kendini Kuduro'nun yaratıcısı ilan eden Tony Amado'ya göre, Jean-Claude Van Damme'yi 1989 yapımı Kickboxer filminde gördükten sonra , bir barda sarhoş olduğu ve sert ve alışılmadık bir tarzda dans ettiği dans fikrini aldı. . Vivian Host'un makalesinde belirttiği gibi, Batılı olmayan ülkelerden gelen "dünya müziğinin" Batılı modern müzikle hiçbir ortak yanı olmadığı yönündeki yaygın varsayıma rağmen, Angola kuduro "punk, deep tribal house ve hatta Daft Punk ile ortak unsurlar içeriyor" " Angola kuduro, Batı müzik formlarının bir anlayışını ve yorumunu yansıtsa da, altına girdiği dünya müziği kategorisi Batı müzik emperyalizmi fikrini reddetme eğilimindedir. Sistema'dan DJ Riot, "Kuduro hiçbir zaman dünya müziği olmadı... Bazı geleneksel halk müziği gibi konga ve bongolarla doğmadı. 1996'dan beri düpedüz dans müziği yapan çocuklardı. müzik, bu yeni Afrika müziği, başlı başına politik bir duygu."

Kudurista'lar genellikle hareket/hareketsizlik, koordinasyonsuzluk, düşme, pop & lock ve breakdance ortaya çıkan vücut hareketleri kullanır. Bu dans tarzı, vücut parçalarını izolasyonlara ve kesikli hareketlere “parçalıyor” gibi görünüyor , performanstaki sakatlığın ve engelli/engelli bedenlerin karışımının bir yansıması olarak hizmet ediyor . Bacağı kesilen popüler Angola dansçısı Costuleta, maharet ve cinsellik sergileyen büyüleyici performanslarıyla tanınıyor. Zayıflığın dahil edilmesi , özellikle Angola'nın birçok Angolalı'nın kesilmesine neden olan bağımsızlık savaşından sonra dikilen kara mayınlarıyla ilgili olarak , diaspora boyunca siyahların hayatta kalması motiflerini hatırlatırken, normatif “engellilik” kavramlarını karmaşıklaştırıyor . Kuduristalar, mekansal ortamlarına doğrudan tepki olarak bedenlerini büker:

Hâlâ patlatılmayı bekleyen altı ila yirmi milyon mayın olduğunu ve her 334 Angolalıdan birinin mayın patlaması sonucu bir uzvunu kaybettiği gerçeğinin kesinlikle farkında olan Kuduristalar, kara mayınlarının hareketlerini çeşitli derecelerde taklit ediyor. çevrelerindeki kurbanlar ve kendileri de kurbanlardır.

Young ayrıca kuduristaların danslarını "kara cismin normatif manzarasını belirtmek için" ve buna bağlı olarak mekansal düzenlerini kullandıklarını savunuyor. Baskı ( sömürgecilik ) ve şiddet eylemleri, çevrelerini boyun eğdirme alanları olarak oluşturmuştur, ancak bu dansçılar yer kaplayarak ve bedenleri ve hareketleri aracılığıyla yeniden biçimlendirerek ortamlarının özünü etkiler.

terminoloji

Dansın adı, dansçıların sert kalçalara sahip gibi göründüğü ( Portekizce " Cu Duro "), agresif ve heyecanlı bir dans stilini simüle eden tuhaf bir harekete atıfta bulunur .

kuduro nesiller

Her biri yaklaşık on yıl süren üç ana kuduro nesli vardı. Tüm nesiller boyunca, birincil ortak damar, sosyal ve politik mesajların hikaye anlatımıydı. Bu mesajlar, Afrika kökenli ve etkilenmiş sesleri küresel bir tür olarak kullanarak Afrikalılığın etkisini ulusötesine yaydığı için diasporanın doğuştan temsilcisidir.

ilk nesil

İlk nesil 1990'ların başında başladı. Öncelikle orta sınıf gençlerden oluşuyordu ve siyasi huzursuzluktan kaynaklanan etkilerin temsilcisiydi. Sanatçılar ve yapımcılar, kulüp sahnesine zaten nüfuz eden müziğin çoğuyla uyumlu, tekno ve ev müziğinin yerelleştirilmiş versiyonlarını denediler. Dakikada 128-135 vuruş arasında değişiyordu ve müziğin mesajını iletmek için vokaller nadiren kullanılıyordu. Bu nesildeki Kuduro, akustik enstrümanların sentezlenmiş yapımlarını da tercih etti.

ikinci nesil

Bu nesil, üretim merkezi olarak düşük gelirli mahalleler kurarak sektörü genişleten bir 'kendin yap' estetiğine sahipti. Bu zamana kadar, birçok ev stüdyosu, bir dizi sentezleyici ve örnek içeren sıralayıcılar olan Fruity Loops'a dayanıyordu. Bilgisayarların ve korsan teknolojinin kullanılabilirliğinin artması, özellikle müzik prodüksiyon yazılımı FruityLoops, kuduro'yu üretim için daha geniş kitlelere ulaştırdı. Bu nesil, birinci neslin temposunun dakikada 140 vuruşla hızlandırılmış versiyonları ile karakterize edildi. Bu nesilde kuduro şarkılarında "acil" vokal stilleri kullanıldı.

üçüncü nesil

Bu nesil de daha çok mahalle bazlı performansa odaklandı. Bu türde de katılımcı yönlerde bir artış oldu. Afrohouse ve N'dombolo'nun kullanımı, türün küresel olarak bağlantılı doğasını temsil eden daha yavaş vuruşlara sahipti. Bu nesil ayrıca daha yavaş vuruşlara sahipti. Teknolojik olarak, bu nesil, üretimin birincil aracı olarak FL Studio'dan Cubase veya Logic Pro gibi dizi tabanlı yazılımlara geçişi işaret etti.

Popülerlik

Kuduro, Afrika'daki eski Portekiz denizaşırı ülkeleri arasında ve ayrıca çok sayıda Angola göçmeni nedeniyle Lizbon , Portekiz (yani Amadora ve Queluz ) banliyölerinde çok popülerdir .

Kuduro'yu house ve tekno müzikle karıştıran Lizbon çeşidinde (veya progresif kuduro ), Portekiz merkezli bir Portekiz/Angola elektronik dans müziği projesi olan Buraka Som Sistema , kuduro'nun uluslararasılaşmasından ve türün Avrupa çapında sunulmasından sorumluydu. Hit "Yah!" ile çıktıktan sonra, birkaç uluslararası müzik dergisinde yer aldı. ("Evet!"). Buraka Som Sistema adını alır Buraca , Amadora belediyesinde bir Lizbon banliyösünde. Buraka Som Sistema'nın patlamasından bu yana kuduro dans performans videoları YouTube gibi internet video platformlarında giderek artan bir izleyici kitlesi buluyor. Videoların kalitesi MTV standardından zar zor tanınabilir cep telefonu görüntülerine kadar çeşitlilik gösteriyor.

Kuduro'yu Seviyorum (festival)

Kuduro türüne ve yaşam tarzına adanmış en büyük buluşmalardan biri olarak bilinen gezici bir festival. 2011 yılında Angolalı sanatçı Coréon Dú tarafından Paris'teki Showcase Club'daki prömiyer etkinliklerinin ardından Berlin'deki Arena Club'da Kuduro Sessions adı altında yaratıldı. Noite e Dia, Nacobeta, Bruno M, DJ Znobia, Big Nelo, daha sonra yükselen Titica, Francis Boy Os Namayer, DJ Djeff ve DJ Sylivi gibi Angola efsanelerinin yanı sıra bir dizi uluslararası konuk / Kuduro'yu içeriyordu. diğerleri arasında Louie Vega & Anané Vega, Ousunlade, Daniel Haaksman, John Digweed, Hernan Cattaneo, Trentemoller, Tiefshwarz, Diego Miranda ve Wretch 32 gibi destekçiler.

Love Kuduro'nun Luanda'daki ilk etkinliği, Ocak 2012'de Luanda Uluslararası Fuar alanında 14.000'den fazla Kuduro hayranını ağırlayan iki günlük bir festivaldi. Hatta Paris, Amsterdam, Stockholm, Rio de Janeiro, New York ve Washington DC gibi şehirlerde dünya çapında çeşitli etkinliklerle Luanda'da her yıl gerçekleşiyor. Son zamanlarda, Paris'teki 2014 TechnoParade'de, ağırlıklı olarak dansa vurgu yaparak daha geniş Luanda kentsel kültürünü dünyanın dört bir yanındaki Kuduro severlere ulaştırmaya odaklanan Os Kuduristas turu (Kuduro Sessions tema turunun devamı) gibi yakın tarihli bir etkinlik dahil .

En son etkinlik, Paris'teki 2014 TechnoParade'de bir I Love Kuduro açılır şamandırasıydı.

Kuduro'yu Seviyorum (Sinema Filmi)

Film I Love Kuduro kardeşler Mario ve Pedro Patrocínio ve yönettiği Coréon Dú DocLisboa içinde, Rio de Janeiro, Latin Amerika'nın en büyük film festivali Uluslararası Film Festivali'nde büyük bir başarı ile prömiyerini ve Portekiz de. I Love Kuduro Angola'da çekildi ve kuduro fenomeninin kökenini sunuyor.

MIA , Angola'da Buraka Som Sistema ile birlikte " Sound of Kuduro " adlı şarkı üzerinde çalışarak kuduro müziğini destekledi . MIA, kuduro için "Başlangıçta cep telefonları dışında müzik yapacak hiçbir şeyleri olmayan çocuklardan , bilgisayarlarından ve cep telefonlarının ses düğmelerinden alacakları örnekleri kullanarak geldi " dedi. "Çılgınca, beat odaklı bir ses. Artık büyüdüğüne göre, müzik yapmak için uygun bilgisayarları var."

Referanslar

Dış bağlantılar