Joni Mitchell - Joni Mitchell

Joni Mitchell
Mitchell, Ağustos 1974'te Evrensel Amfitiyatro'da konser verirken
Mitchell , Ağustos 1974'te
Evrensel Amfitiyatro'da konser veriyor
Arkaplan bilgisi
Doğum adı Roberta Joan Anderson
Ayrıca şöyle bilinir Roberta Joan Mitchell
Joni Anderson
Doğmak ( 1943-11-07 )7 Kasım 1943 (77 yaşında)
Fort Macleod , Alberta , Kanada
Türler
Meslek(ler)
  • Şarkıcı-söz yazarı
  • ressam
Enstrümanlar
aktif yıllar
  • 1964-2002
  • 2006–2007
  • 2013
Etiketler
İlişkili eylemler
İnternet sitesi jonimitchell .com

Roberta Joan " Joni " Mitchell CC (kızlık soyadı Anderson ; 7 Kasım 1943 doğumlu) Kanadalı bir şarkıcı-söz yazarı ve ressamdır. Dan Çizim halk , pop, rock, klasik ve caz , Mitchell'in şarkılar genellikle sosyal ve felsefi idealleri yanı sıra romantizm, kadınlığın, düş kırıklığı ve sevinç hakkında Hisleri yansıtmaktadır. Dokuz Grammy Ödülü ve 1997'de Rock and Roll Hall of Fame'e dahil olmak üzere pek çok övgü aldı . Rolling Stone onu "gelmiş geçmiş en büyük şarkı yazarlarından biri" olarak nitelendirdi ve AllMusic , "Ortalık sakinleştiğinde, Joni Mitchell olabilir. 20. yüzyılın sonlarının en önemli ve etkili kadın kayıt sanatçısı olarak duruyor".

Mitchell küçük şarkı başladı gece kulüpleri içinde Saskatoon gece kulüplerine geçmeden önce, ve batı Kanada'nın Toronto , Ontario . O ( " "Going Urge" ABD'ye taşındı ve 1965 yılında onunla bazıları orijinal şarkı turne başladı Chelsea Morning ", " Taraflar, Şimdi ", " Çember Oyunu diğer tarafından kapatıldığını") halk şarkıcıları , izin 1968'de Reprise Records ile anlaştı ve ilk albümü Song to a Seagull'u kaydetti. Güney Kaliforniya'ya yerleşen Mitchell, " Big Yellow Taxi " ve " Woodstock " gibi popüler şarkılarla bir çağın ve neslin tanımlanmasına yardımcı oldu . 1971 albümü Blue , tüm zamanların en iyi albümlerinden biri olarak gösteriliyor; şimdiye kadar yapılan 30 en iyi albüm puan edildi Rolling Stone ' 'nin ın 2003 listesinde Tüm Zamanların En İyi 500 Albüm 2020 baskısında sayısı 3'e yükselen,'. 2000 yılında, New York Times seçti Mavi "20. yüzyıl popüler müzikte noktaları ve pinnacles dönüm" temsil 25 albümlerinden biri olarak. 2017 yılında NPR sıralanmış Mavi Kadınlar Tarafından Yapılan Greatest Albümleri listesinde 1 numaraya. Mitchell'in beşinci albümü, Güller , daha sonra etiket anahtarlamalı ve daha fazlasını keşfetmeye başladı 1972 yılında tamamlamıştır serbest bırakıldı caz 1974 Kullanıcı üzerine, gür pop dokular yoluyla, melodik fikirler -influenced Mahkemesi ve Spark radyo hit "özellikli, Yardım Me " ve " Paris'te Özgür Adam " ve en çok satan albümü oldu.

Mitchell'in vokal aralığı 1975'te mezzosopranodan daha geniş kapsamlı bir kontraltoya kaymaya başladı . Kendine özgü piyano ve açık akortlu gitar besteleri de cazı rock and roll , R&B , klasik müzikle birleştirirken daha armonik ve ritmik olarak karmaşıklaştı. ve batılı olmayan vuruşlar . 1970'lerin sonlarında, Jaco Pastorius , Wayne Shorter , Herbie Hancock ve Pat Metheny gibi ünlü caz müzisyenlerinin yanı sıra , son kayıtlarında işbirliği yapmasını isteyen Charles Mingus ile çalışmaya başladı. Daha sonra pop ve elektronik müziğe yöneldi ve siyasi protestolara katıldı . 2002'de 44. Yıllık Grammy Ödülleri'nde Yaşam Boyu Başarı Ödülü'ne layık görüldü .

Mitchell, 1970'lerdeki tüm çalışmaları da dahil olmak üzere albümlerinin çoğunda adı geçen tek yapımcıdır. Müzik endüstrisinin bir eleştirmeni olarak, turneyi bıraktı ve 2007'de 17. ve bildirildiğine göre son orijinal şarkı albümünü yayınladı. Mitchell, albüm kapaklarının çoğunu kendi tasarladı ve kendisini "koşulların rayından çıkmış bir ressam" olarak tanımladı.

yaşam ve kariyer

1943–1963: Erken yaşam ve eğitim

Mitchell, Roberta Joan Anderson'da 7 Kasım 1943'te Fort Macleod , Alberta, Kanada'da Myrtle Marguerite (McKee) ve William Andrew Anderson'ın kızı olarak doğdu . Annesinin ataları İskoç ve İrlandalıydı ; babası muhtemelen Sámi soyundan gelen Norveçli bir ailedendi . Annesi bir öğretmendi, babası ise RCAF Station Fort Macleod'da yeni pilotlara talimat veren Kanada Kraliyet Hava Kuvvetleri uçuş teğmeniydi . Daha sonra ailesiyle birlikte batı Kanada'daki çeşitli üslere taşındı. Sonra İkinci Dünya Savaşı sona erdi, babası bir bakkal olarak çalıştı ve ona aile taşındı Saskatchewan gibi kasabalarda ilk yaşayan en, Maidstone ve Kuzey Battleford kentinde yerleşmeden önce Saskatoon Mitchell iken 11. Sonradan onun küçük kasaba hakkında seslendirdi " Song for Sharon " da dahil olmak üzere birçok şarkısında yetiştirildi .

Mitchell okulda mücadele etti; asıl ilgi alanı resim yapmaktı. Bu süre zarfında kısaca klasik piyano eğitimi aldı.

Mitchell dokuz yaşında çocuk felcine yakalandı ve haftalarca hastanede kaldı. Bundan sonra yaratıcı yeteneğine odaklandı ve ilk kez bir şarkı söyleme veya dans etme kariyeri düşündü. Dokuz yaşına geldiğinde sigara içiyordu; sigaranın sesini etkilediği iddialarını reddediyor. 11 yaşında ailesiyle birlikte memleketi saydığı Saskatoon şehrine taşındı . Serbest düşünceyi tercih ederek örgün eğitime kötü yanıt verdi. Alışılmadık bir öğretmen olan Arthur Kratzmann , onu şiir yazmaya teşvik ederek onun üzerinde bir etki yarattı; ilk albümü ona bir adanmışlık içeriyor. 12. sınıfta okulu bıraktı (daha sonra öğrenimine devam etti) ve suç dünyasına çok yaklaştığına karar verene kadar şehir merkezinde kabadayı bir setle takıldı.

Country müzik bu sıralarda rock'ı gölgede bırakmaya başladı. Mitchell gitar çalmak istedi, ancak annesi country müziğin köylü derneklerini onaylamadığı için başlangıçta ukulele'ye karar verdi . Sonunda bir Pete Seeger şarkı kitabından kendi kendine gitar öğrendi . Polio sol elini zayıflatmıştı, bu yüzden telafi etmek için alternatif akortlar tasarladı; daha sonra bu akortları, şarkı yazarlığında uyum ve yapıya standart olmayan yaklaşımlar yaratmak için kullandı.

Mitchell , Prens Albert, Saskatchewan'ın kuzeybatısındaki Waskesiu Gölü çevresindeki şenlik ateşlerinde arkadaşlarıyla şarkı söylemeye başladı . İlk ücretli performansı 31 Ekim 1962'de folk ve caz sanatçılarının yer aldığı bir Saskatoon kulübündeydi. 18 yaşında Édith Piaf ve Miles Davis gibi en sevdiği sanatçıları içerecek şekilde repertuarını genişletti . O günlerde kendisi hiç caz icra etmese de, Mitchell ve arkadaşları caz müzisyenlerinin konserlerini aradılar. Mitchell, "Caz geçmişim ilk Lambert, Hendricks ve Ross albümlerinden biriyle başladı" dedi . The Hottest New Group in Jazz albümünü Kanada'da bulmak zordu, diyor, "bu yüzden biriktirip kaçak bir fiyata satın aldım. O albümü benim Beatles'ım olarak düşündüm . Her şarkıyı ondan öğrendim, ve her şarkının her notasını ve kelimesini bildiğim başka bir albüm olduğunu sanmıyorum - benimki de dahil olmak üzere -."

Liseyi Saskatoon'daki Aden Bowman Collegiate'de bitirdikten sonra Mitchell , soyut dışavurumcu ressam Henry Bonli ile Saskatoon Technical Collegiate'de sanat dersleri aldı ve 1963-64 öğretim yılında Calgary'deki Alberta College of Art'a gitmek için evden ayrıldı . Orada teknik beceriye serbest sınıf yaratıcılığına verilen yüksek öncelik konusunda hayal kırıklığına uğradı ve saf soyutlama eğilimine ve ticari sanata geçme eğilimine ayak uyduramadı . 20 yaşında bir yıl sonra okulu bıraktı; bu karar, Büyük Buhran'ı hatırlayabilen ve eğitime çok değer veren ebeveynlerini büyük ölçüde memnun etmeyen bir karardı .

1964–1967: Kariyer başlangıçları, annelik ve ilk evlilik

Hafta sonları kolejinde ve yerel bir otelde halk müziği sanatçısı olarak konserler vermeye devam etti. Bu süre zarfında, The Depression Coffee House adlı bir Calgary kahvehanesinde haftada 15 dolarlık bir iş buldu ve "minör tonda uzun trajik şarkılar söylüyordu". O, hootenannies'de şarkı söyledi ve Calgary'deki bazı yerel TV ve radyo programlarında yer aldı. 1964'te, 20 yaşındayken annesine Toronto'da bir halk şarkıcısı olmayı planladığını söyledi ve hayatında ilk kez batı Kanada'dan ayrılarak doğuya, Ontario'ya gitti. Oradaki üç günlük tren yolculuğunda Mitchell ilk şarkısı "Day After Day"i yazdı. Mariposa Halk Festivali'nde kendisine ilham veren Saskatchewan doğumlu Cree halk şarkıcısı Buffy Sainte-Marie'yi görmek için durdu . Bir yıl sonra, Mitchell de büyük bir izleyici kitlesi için ilk konseri olan Mariposa'yı oynadı ve yıllar sonra Sainte-Marie, Mitchell'in çalışmalarını bizzat üstlendi.

Müzisyenlerin sendika ücretleri için gereken 200 dolardan yoksun olan Mitchell, Toronto'nun Yorkville semtindeki Half Beat ve Village Corner'da birkaç konser verdi , ancak çoğunlukla "kilise bodrumlarında ve YMCA toplantı salonlarında" sendika dışı konserler verdi . Büyük halk kulüplerinden reddedildiği için , "kirayı ödemek için şehir merkezindeki bir mağazanın kadın giyim bölümünde çalışırken" sokak çalgılarına başvurdu . Bu dönemde, şair Duke Redbird'ün tam karşısında, bir oda evinde yaşadı . Çok fazla isim tanıma olmadan, Mitchell ayrıca her şehrin halk sahnesinin emektar sanatçılara -şarkıları yazmamış olmalarına rağmen- kendi özgün şarkılarını çalma hakkını verme eğiliminde olduğunu fark etmeye başladı ve Mitchell bunu halk müziğinin eşitlikçi idealine aykırı buldu. . En iyi geleneksel malzemesinin zaten diğer şarkıcıların malı olduğunu ve artık toplanmayacağını buldu. Kendisine "'Bunu söyleyemezsin. Bu benim şarkım'' dendiğini söyledi. Ve bir başkasına isim verdim. 'Bunu söyleyemezsin. Bu benim şarkım.' Bu benim bölgesel şarkılarla tanışmam. Toronto'da tekrar karşılaştım." Kendi şarkılarını yazmaya karar verdi.

1964 yılının sonlarında Mitchell, Calgary'deki eski erkek arkadaşı Brad MacMath'ten hamile olduğunu keşfetti. Daha sonra, "[O] beni tavan arasında bir odada üç aylık hamile bıraktı, parasız ve kış geliyor ve sadece ısınmak için bir şömine. Korkuluğun iğleri aralık dişliydi - geçen kışın sakinleri için yakıt." Şubat 1965'te bir kız çocuğu dünyaya getirdi. Bebeği sağlayamadığı için kızı Kelly Dale Anderson'ı evlatlık verdi. Deneyim, Mitchell'in kariyerinin çoğu için özel kaldı, ancak 1960'larda seslendirdiği ve sonunda 1971 albümü Blue için kaydettiği " Little Green " gibi birkaç şarkıda ima etti . 1982 tarihli Wild Things Run Fast albümünden "Chinese Cafe"de Mitchell, "Çocuklarınız dümdüz geliyor / Çocuğum bir yabancı / Onu sıktım / Ama onu büyütemedim" şarkısını söyledi. Bu sözler o zamanlar fazla ilgi görmedi.

Mitchell'in kızının varlığı, 1960'larda Mitchell'in sanat okulu günlerinden bir oda arkadaşının evlat edinme hikayesini bir tabloid dergisine sattığı 1993 yılına kadar kamuoyu tarafından bilinmiyordu. O zamana kadar, Mitchell'in Kilauren Gibb adını alan kızı, biyolojik anne babasını aramaya çoktan başlamıştı. Mitchell ve kızı 1997'de bir araya geldi. Yeniden bir araya geldikten sonra Mitchell, şarkı yazmaya olan ilgisini kaybettiğini söyledi ve daha sonra kızının doğumunu ve ona bakamadığını, şarkı yazma ilhamının gerçekten başladığı an olarak tanımladı. Konuşmak istediği kişiye kendini ifade edemeyince tüm dünyaya uyum sağladı ve kişisel olarak yazmaya başladı.

Şubat 1965'te kızının doğumundan birkaç hafta sonra, Mitchell tekrar Yorkville civarında, genellikle bir arkadaşı olan Vicky Taylor ile konserler veriyordu ve ilk kez, benzersiz açık akortlarıyla yazılmış orijinal malzemeyi söylemeye başlıyordu. Mart ve Nisan aylarında Toronto'daki bir halk kulübü olan Penny Farthing'de iş buldu. Orada Michigan'dan New York doğumlu Amerikalı folk şarkıcısı Charles Scott "Chuck" Mitchell ile tanıştı . Chuck hemen ondan etkilendi ve performansından etkilendi ve ona Amerika Birleşik Devletleri'nde bildiği kahvehanelerde sürekli çalışmasını sağlayabileceğini söyledi.

1965 Nisanının sonlarında, Mitchell ilk kez Kanada'dan ayrıldı; Chuck Mitchell ile birlikte müzik çalmaya başladıkları ABD'ye gitti. 21 yaşındaki Joni, Haziran 1965'te memleketinde resmi bir törenle Chuck ile evlendi ve soyadını aldı. "Elbisemi ve nedime elbiselerimi diktim. Paramız yoktu... Papatyalarımı sallayarak koridorda yürüdüm" dedi.

Detroit'teki Cass Corridor'daki Verona dairelerinde yaşarken , eşler, Six Mile Road yakınlarındaki Livernois'teki Chess Mate dahil olmak üzere bölgedeki kahvehanelerde düzenli olarak performans sergilediler; Wayne State Üniversitesi yakınlarındaki Alcove bar ; Detroit Üniversitesi kampüsündeki bir restoran olan Rathskeller ; ve Southfield'deki Raven Galerisi . Detroit'te bir müzisyen olan Eric Andersen tarafından kendisine öğretilen alternatif gitar akortlarında şarkı çalmaya ve beste yapmaya başladı . Oscar Brand , 1965 ve 1966'da CBC televizyon programında Let's Sing Out'ta ona birkaç kez yer verdi . Joni ve Chuck Mitchell'in evliliği ve ortaklığı 1967'nin başlarında boşanmalarıyla sona erdi ve Joni, müzikal yolunu takip etmek için New York'a taşındı. solo sanatçı. Philadelphia , Boston ve Fort Bragg, North Carolina dahil olmak üzere Doğu Kıyısı'nda yukarı ve aşağı mekanlarda oynadı . Sık sık kahvehanelerde ve halk kulüplerinde sahne aldı ve bu zamana kadar kendi malzemesini yaratarak benzersiz şarkı yazımı ve yenilikçi gitar stili ile tanındı.

1968–1969: Bir Martıya ve Bulutlara Şarkı ile Atılım

Halk şarkıcısı Tom Rush , Mitchell ile Toronto'da tanışmış ve onun şarkı yazma yeteneğinden etkilenmişti. "Urge for Going" şarkısını popüler halk sanatçısı Judy Collins'e götürdü , ancak o sırada şarkıyla ilgilenmedi, bu yüzden Rush kendisi kaydetti. Country şarkıcısı George Hamilton IV , Rush'ın performansını duydu ve bir hit country versiyonunu kaydetti. İlk yıllarda Mitchell'in şarkılarını kaydeden diğer sanatçılar, Buffy Sainte-Marie ("The Circle Game"), Dave Van Ronk ("Both Sides Now") ve sonunda Judy Collins ("Both Sides Now", ilk on hit oldu. o ve "Michael from Mountains", 1967 albümü Wildflowers'da yer aldı ). Collins ayrıca Mitchell'in ticari başarısını erkenden gölgede bırakan başka bir kayıt olan "Chelsea Morning"i de coverladı.

Mitchell 1967'de Florida'daki Coconut Grove'daki bir kulüp olan Gaslight South'ta bir gece oynarken , David Crosby içeri girdi ve hemen onun yeteneği ve bir sanatçı olarak çekiciliği karşısında şaşırdı. Onu ve müziğini arkadaşlarına tanıtmaya başladığı Los Angeles'a geri döndü. Kısa süre sonra, Buffy Sainte-Marie tarafından teşvik edildikten sonra oyununu ilk kez Greenwich Village kahvehanesinde gören Elliot Roberts tarafından yönetilmeye başlandı . David Geffen ile yakın bir iş ilişkisi vardı . Roberts ve Geffen'in kariyeri üzerinde önemli etkileri olacaktı. Sonunda yetenek avcısı Andy Wickham tarafından Warners'a bağlı Reprise etiketine imza attı . Crosby, Reprise'i Mitchell'in o zamanlar popüler olan folk-rock overdub'ları olmadan solo bir akustik albüm kaydetmesine izin vermeye ikna etti ve Reprise'ın Joni Mitchell veya Song to bir martı .

Mitchell, LP'yi tanıtmak için düzenli olarak gezdi. Tur, Mitchell'in Nisan 1969'da piyasaya çıkan ikinci LP'si Clouds için hevesli bir beklenti yaratmaya yardımcı oldu . Bu albüm, Mitchell'in daha önce kaydedilmiş ve başka sanatçılar tarafından seslendirilen bazı şarkılarının kendi versiyonlarını içeriyordu: " Chelsea Morning ", " Both Sides, Now " ve "Teneke Melek". Bulutlar üzerine bir otoportre de dahil olmak üzere her iki LP'nin kapakları, kariyeri boyunca sürdürdüğü resim ve müziğin bir karışımı olan Mitchell tarafından tasarlandı ve boyandı.

1970–1972: Kanyon ve Mavinin Hanımları

Mart 1970'de Clouds , En İyi Halk Performansı dalında ilk Grammy Ödülü'nü aldı . Ertesi ay, Reprise üçüncü albümü Ladies of the Canyon'u çıkardı . Mitchell'in sesi zaten akustik halk müziğinin sınırlarının ötesine ve daha fazla overdub, perküsyon ve geri vokal ile pop ve rock'a doğru genişlemeye başlamıştı ve ilk kez Mitchell'in stilinin ayırt edici bir özelliği haline gelen piyanoda bestelenen birçok şarkı vardı. onun en popüler dönemi. Crosby, Stills, Nash & Young'ın kapağından daha yavaş olan kendi " Woodstock " versiyonu , bir Wurlitzer elektrikli piyanoda solo olarak seslendirildi . Albümde ayrıca zaten bilinen "The Circle Game" şarkısı ve çevre marşı " Big Yellow Taxi ", şimdilerde meşhur olan "Cennet döşediler ve bir park yeri yaptılar" sözüyle yer aldı.

Ladies of the Canyon , FM radyoda bir anda büyük yankı uyandırdı ve hızlı bir şekilde satıldı ve sonunda Mitchell'in ilk altın albümü oldu (yarım milyondan fazla sattı). Turneyi bir yıllığına durdurmaya ve sadece yazıp resim yapmaya karar verdi, ancak yine de İngiltere'nin önde gelen pop müzik dergisi Melody Maker tarafından 1970 yılında "En İyi Kadın Oyuncu" seçildi . Arasında Nisan 1971 sürümü üzerinde James Taylor 'ın Çamur Slayt Slim ve Blue Horizon albüm, Mitchell yolda 'yedekleme vokal ile yatırılmaktadır Bir arkadaşım var '. O aylarda yazdığı şarkılar ona bir sonraki albüm, çıktı seyahat ve yaşam deneyimi için çıkardı Mavi o yaptı zamana kadar" haziran kendi için Joni Mitchell'in yetenek karşılaştırılması 1971. yılında piyasaya, David Crosby, sözü Mavi , o oldu beni geçmiş ve ufka doğru koşmuş".

Blue , neredeyse anında kritik ve ticari bir başarı elde etti, Eylül ayında Billboard albümleri listesinin ilk 20'sinde zirveye yerleşti ve aynı zamanda Britanya'da Top 3'e girdi. Bolca üretilen " Carey " o zamanlar tek şarkıydı , ancak müzikal olarak, Blue'nun diğer kısımlarıydı. Kanyonun Hanımları'nın seslerinden uzaklaştı . Daha basit, ritmik akustik parçalar Mitchell'in sesine ve duygularına ("All I Want", " A Case of You ") odaklanmayı sağlarken, " Blue ", " River " ve " The Last Time I Richard Richard " gibi diğerleri söylendi. onun yuvarlanan piyano eşliğinde. En itirafçı albümü olan Mitchell daha sonra Blue hakkında şunları söyledi: "Ara sıra kendimi ve kendi duygusal makyajımı feda ettim, örneğin 'bencil ve üzgünüm' şarkısını söyleyerek. yalnızlık, ama Blue zamanında, pop yıldızlarımız bunları asla kabul etmedi." Sözlerinde, albüm, etrafındaki dünyanın depresif değerlendirmeleri ile romantik aşkın coşkulu ifadelerine (örneğin, " California ") karşı bir kontrpuan olarak hizmet eden erken çalışmalarının ilham verici bir doruk noktası olarak kabul edildi . Mitchell daha sonra, "Hayatımın o döneminde, hiçbir kişisel savunmam yoktu. Bir paket sigaraya sarılmış bir selofan sargısı gibi hissettim. Dünyadan kesinlikle hiçbir sırrım yokmuş gibi hissettim ve hayatımda rol yapamayacağımı hissettim. güçlü olmak."

1972–1975: Güller , Mahkeme ve Kıvılcım İçin

Mitchell, Blue'nun büyük başarısının ardından canlı sahneye geri dönmeye karar verdi ve turne sırasında bir sonraki albümü olan beşinci albümü For the Roses'da yer alan yeni şarkılar sundu . Albüm Ekim 1972'de piyasaya sürüldü ve hemen listeleri büyüttü. Ardından , Şubat 1973'te Billboard listelerinde 25 numaraya kadar yükselen " You Turn Me On, I'm a Radio " single'ı ile devam etti .

Ocak 1974'te piyasaya sürülen Court ve Spark , Mitchell'indeneysel dönemini belirleyen caz ve caz füzyonuyla flört etmeye başladığını gördü. Court ve Spark , Cashbox Albüm Listelerinde1 numarayayükseldi. LP, Mitchell'i, 1973 Noelinden hemen önce piyasaya sürülenrocker " Raised on Robbery " ve piyasaya sürülen " Help Me "gibi popüler parçaların gücüyle, belki de kariyerinde tek kez geniş çapta popüler bir sanatçı yaptı. Haziran ayının ilk haftasında 7 numaraya kadar yükseldiğinde Mitchell'in ilk 10'daki tek single'ı oldu. " Paris'te Özgür Adam ", kataloğundaki bir başka hit ve temel parçaydı.

Court ve Spark'ı kaydederken Mitchell, daha önceki folk tınısından temiz bir çıkış yapmaya çalışmış, albümü kendisi yapmış ve ilk gerçek destek grubu olarak adlandırdığı caz/pop füzyon grubu LA Express'i kullanmıştı. Şubat 1974'te, LA Express ile yaptığı tur başladı ve sonraki iki ay boyunca Amerika Birleşik Devletleri ve Kanada'yı dolaşırken çok iyi notlar aldılar. 14-17 Ağustos tarihleri ​​arasında Los Angeles'ın Universal Amfitiyatrosu'nda bir dizi gösteri canlı bir albüm için kaydedildi. Kasım ayında Mitchell , Los Angeles konserlerinden iki şarkı dışında tüm şarkıları içeren iki kayıt seti olan Miles of Aisles albümünü yayınladı ( 2 Mart'ta Berkeley Community Theatre'dan birer seçim ve 4 Mart'ta LA Music Center, Ayrıca sete dahil edildi). Canlı albüm yavaşça uyan, No. 2 yükseldi Mahkeme'nin ve Spark ' ile ilgili grafik zirveye Billboard . Canlı versiyonu olan "Big Yellow Taxi" de single olarak yayınlandı ve oldukça başarılı oldu (şarkının başka bir versiyonunu 2007'de yayınladı).

Ocak 1975'te Court ve Spark , Mitchell'in aday gösterilen tek kadın olduğu Yılın Albümü Grammy Ödülü de dahil olmak üzere Grammy Ödülleri'ne dört aday gösterildi. En İyi Düzenleme, Enstrümantal ve Vokal dalında yalnızca Grammy Ödülü kazandı .

1975–1977: Yaz Çimenlerinin Tıslaması ve Hicret

1975 yılında Mitchell

Mitchell, 1975'in başlarında Court and Spark turnesinden bu yana yazdığı bazı şarkıların akustik demolarını kaydetmek için stüdyoya girdi . Birkaç ay sonra grubuyla birlikte şarkıların versiyonlarını kaydetti. Müzikal ilgi alanları artık dönemin hem folk hem de pop sahnesinden daha az yapılandırılmış, daha çok cazdan ilham alan, daha geniş bir enstrüman yelpazesine sahip parçalara doğru kayıyordu. Yeni şarkı döngüsü Kasım 1975'te The Hissing of Summer Lawns adıyla yayınlandı . "The Jungle Line"da, 1980'lerde Batılı rock grupları arasında daha yaygın hale gelen Afrikalı müzisyenlerin bir kaydını örneklemek için erken bir çaba sarf etti . "In France They Kiss on Main Street", Court ve Spark'ın gür pop seslerini sürdürdü ve başlık şarkısı ve "Edith ve Kingpin" gibi çabalar, Güney Kaliforniya'daki banliyö yaşamının göbeğinin altını çizdi.

1975 boyunca, Mitchell ayrıca Bob Dylan ve Joan Baez'in yer aldığı Rolling Thunder Revue turlarında çeşitli konserlere katıldı ve 1976'da The Last Waltz by the Band'in bir parçası olarak sahne aldı . Ocak 1976'da Mitchell, The Hissing of Summer Lawns albümüyle En İyi Kadın Pop Vokal Performansı için Grammy Ödülü'ne aday gösterildi , ancak bu kategorideki 1976 Grammy'si Linda Ronstadt'a gitti .

1976'nın başlarında, Mitchell, Maine'e kros yapan arkadaşlarıyla seyahat etti. Daha sonra, tek başına California'ya geri döndü ve yolculuğu sırasında bir sonraki albümü 1976'da yer alan Hejira'da yer alan birkaç şarkı besteledi . "Bu albüm çoğunlukla ben arabada seyahat ederken yazıldı. Bu yüzden piyano şarkıları yoktu..." dedi Hejira , caz virtüözü bas gitaristi Jaco Pastorius ile devam eden işbirlikleri nedeniyle Mitchell'in bugüne kadarki en deneysel albümüydü. ilk single'ı " Coyote ", atmosferik "Hejira", kafa karıştırıcı, gitar ağırlıklı "Black Crow" ve albümün son şarkısı "Refuge of the Roads" başta olmak üzere birçok şarkıda yer aldı. Albüm, yayınlandıktan üç hafta sonra Billboard Listelerinde 13 numaraya yükseldi ve albüm odaklı FM rock istasyonlarından müzik aldı. Yine de "Blue Motel Room" ile desteklenen "Coyote", Hot 100'de listeye giremedi. Hejira "Mitchell'in daha önceki, daha "radyo dostu" albümleri kadar hızlı satmadı, [ancak] onun kataloğundaki yeri büyüdü. yıllar sonra". Mitchell, albümün benzersiz olduğuna inanıyor. 2006'da, "Diğer şarkılarımın birçoğunu birçok insan yazmış olabilir, ama Hejira'daki şarkıların yalnızca benden gelebileceğini hissediyorum " dedi.

1977–1980: Don Juan'ın Pervasız Kızı ve Mingus

1977'nin ortalarında, Mitchell ilk çift stüdyo albümü olan yeni kayıtlar üzerinde çalışmaya başladı. Asylum Records ile olan sözleşmesini tamamlamaya yakın olan Mitchell, bu albümün geçmişte yaptığı tüm albümlerden daha gevşek hissedilebileceğini hissetti. Pastorius'u geri davet etti ve o da beraberinde davulcu Don Alias ve saksafoncu Wayne Shorter gibi caz füzyon öncüleri Weather Report'un diğer üyelerini getirdi . "Overture/Cotton Avenue" gibi katmanlı, atmosferik kompozisyonlar daha doğaçlama bir işbirliği içeriyordu; "Paprika Plains" ise, daha çok Mitchell'in Kanada'daki çocukluk anılarına ve klasik müzik çalışmasına bağlı olarak popun sınırlarını zorlayan 16 dakikalık bir destandı. . Geri vokalde Chaka Khan'ın yer aldığı "Dreamland" ve "The Tenth World", perküsyon ağırlıklı parçalardı. Diğer şarkılar Hejira'nın caz-rock-halk çarpışmalarını sürdürdü . Mitchell ayrıca yıllar önce yazdığı (bir versiyonu 1974 canlı albümünde bulunur) ancak hiçbir zaman stüdyo ortamında kaydedilmemiş "Jericho"yu yeniden canlandırdı.

Don Juan'ın Pervasız Kızı Aralık 1977'de piyasaya sürüldü. Albüm karışık eleştiriler aldı, ancak yine de nispeten iyi sattı, ABD'de 25 numaraya kadar yükseldi ve üç ay içinde altın oldu. Albümün kapağı kendi tartışmasını yarattı: Mitchell, siyah yüzlü, kıvırcık afro peruk, beyaz takım elbise ve yelek ve koyu güneş gözlüğü taktığı bir fotoğrafta yer aldı. Art Nouveau olarak adlandırdığı karakter, bir keresinde LA caddesinde yürürken ona iltifat eden bir pezevenk üzerine kuruluydu - ve onun caz ve sokak şarkı sözlerine dönüşünün bir simgesiydi.

Don Juan's Reckless Daughter'ın yayınlanmasından birkaç ay sonra, orkestral şarkı "Paprika Plains"i dinleyen ve onunla çalışmasını isteyen saygın caz bestecisi, grup lideri ve basçı Charles Mingus Mitchell ile temasa geçti . Proje 1979'da tamamlanmadan önce ölen Mingus ile bir işbirliğine başladı. Parçaları bitirdi ve ortaya çıkan albüm Mingus , basında kötü karşılanmasına rağmen Haziran 1979'da yayınlandı. Fanlar Mitchell'in genel ses böyle önemli bir değişiklikten ötürü şaşkın ve albüm üzerinde sayılı 17'de tepesinde olsa edildi Billboard albümler grafiğini-a daha yüksek yerleştirme Don Juan'ın Pervasız Kızı - Mingus hala altın durumunun kısa düştü, ilk o onu yapma 1960'lardan bu yana albüm en az yarım milyon kopya satmayacak.

Mitchell'in Mingus'u tanıtma turu Ağustos 1979'da Oklahoma City'de başladı ve altı hafta sonra Los Angeles'taki Greek Theatre'da beş gösteri ve konseri kaydedip filme aldığı Santa Barbara County Bowl'da bir gösteri ile sona erdi . Birkaç yıl sonra ilk turnesiydi ve Pastorius, caz gitaristi Pat Metheny ve grubunun diğer üyeleri ile Mitchell, cazdan ilham alan diğer albümlerinden de şarkılar seslendirdi. Tur sona erdiğinde, Santa Barbara County Bowl gösterisinin kasetlerini iki albümlük bir sete ve her ikisi de Gölgeler ve Işık olarak adlandırılan bir konser filmine dönüştürerek bir yıllık çalışmaya başladı . Asylum Records'taki son sürümü ve ikinci canlı çift albümü olan Eylül 1980'de piyasaya çıktı ve Billboard listelerinde 38 numaraya kadar yükseldi. LP'den Mitchell'in The Persuasions (tur için açılış performansı) ile düeti olan " Why Do Fools Fall in Love?" adlı single Billboard'da popülerliğini yitirdi , ancak Hot 100'ü kaçırdı.

1981–1987: Vahşi Şeyler Hızlı Koşar , Köpek Köpek Yiyen ve ikinci evlilik

Bir buçuk yıl boyunca Mitchell, bir sonraki albümü için parçalar üzerinde çalıştı.

Albüm piyasaya sürülmeye hazırlanırken, Asylum Records'un kurucusu arkadaşı David Geffen, yeni bir plak şirketi olan Geffen Records'u kurmaya karar verdi . Halen Warner Bros. (Asylum Records'u kontrol eden) tarafından dağıtılan Geffen, Mitchell'in Asylum ile olan sözleşmeden doğan yükümlülüklerini reddetti ve onu yeni şirketiyle imzaladı. Wild Things Run Fast (1982) , ünlü The Righteous Brothers hitinin melodisinin parçalarını ve nakaratını içeren "Chinese Cafe/ Unchained Melody " ve " (You're So Square) Baby de dahil olmak üzere pop şarkı yazarlığına dönüşü işaret etti. I Don't Care ", 1970'lerdeki satış zirvesinden bu yana listelerde 47 numaraya tırmandığından beri herhangi bir Mitchell single'ından daha yüksek listelerde yer alan Elvis kestanesinin yeniden çevrimi. Albüm, Billboard listelerinde beşinci haftasında 25 numarada zirveye ulaştı .

Mitchell 1983'te performans sergiliyor

Bu dönemde 1982 yılında evlendiği basçı ve ses mühendisi Larry Klein ile kayıt yaptı. (Evlilik 12 yıl sürdü.)

1983'ün başlarında Mitchell, Japonya, Avustralya, Yeni Zelanda, İrlanda, Birleşik Krallık, Belçika, Fransa, Almanya, İtalya ve İskandinavya'yı ziyaret ederek bir dünya turuna başladı ve ardından Amerika Birleşik Devletleri'ne geri döndü. Turdan bir performans videoya kaydedildi ve daha sonra ev videosunda (ve daha sonra DVD'de) Refuge of the Roads olarak yayınlandı . 1984 sona erdiğinde Mitchell, Geffen'den, keşfetmek istedikleri modern teknik alanlarda deneyime sahip bir dış yapımcının değerli bir katkı olabileceğine dair bir öneri aldığında yeni şarkılar yazıyordu. İngiliz synthpop sanatçısı ve yapımcı Thomas Dolby gemiye alındı. Mitchell, Dolby'nin rolü hakkında daha sonra şunları söyledi: "Thomas'a [Geffen tarafından] kaydı yapması istendiği için önerildiğinde isteksizdim ve o sadece bir programcı ve bir oyuncu olarak gelmeyi düşünür müydü? Yani bu düzeyde yaptık. bazı sorunları var ... Daha hızlı yapabilir. Daha iyi yapabilir, ama gerçek şu ki, o zaman gerçekten benim müziğim olmazdı."

Sonuçlandı albüm, Köpek Dog Eat Ekim 1985 yılında piyasaya, üzerinde sayılı 63 kadar yükselerek sadece ılımlı bir satıcı olduğu ortaya çıktı Billboard ' onu ilk albümü sayılı 189 zirve yaptı beri s En Albümler Listesinde, Mitchell'in en düşük grafik pozisyonu neredeyse on sekiz yıl önce. Albümdeki şarkılardan biri olan "Tax Free", " televangelistleri " ve onun Amerikan siyasetinde dini sağa doğru bir kayma olarak gördüklerini yererek tartışmalara yol açtı . "Kiliseler peşimden geldi" diye yazdı, " Amerika'da gerçekten kafasını kullanan tek kilise olarak nitelendirdiğim Piskoposluk Kilisesi bana bir tebrik mektubu yazmasına rağmen bana saldırdılar ."

1988–1993: Yağmur Fırtınasında Tebeşir İşareti ve Eve Gece Yolculuğu

Mitchell, bir sonraki albümü olan 1988'de Chalk Mark in a Rain Storm'un kayıtları için sentezleyiciler, davul makineleri ve sıralayıcılarla deneyler yapmaya devam etti . Ayrıca Willie Nelson , Billy Idol , Wendy & Lisa , Tom Petty , Don Henley , Peter Gabriel ve Benjamin Orr of the Cars gibi sanatçılarla işbirliği yaptı . Albümün ilk resmi single'ı "My Secret Place" aslında Gabriel ile bir düetti ve Billboard Hot 100 listesini kaçırdı . "Lakota" şarkısı, albümdeki daha geniş siyasi temaları ele alan birçok şarkıdan biriydi; bu örnekte, Wounded Knee olayı , Kızılderili aktivistleri ile FBI arasındaki önceki on yılda Pine Ridge Indian Reservation'daki ölümcül savaş . Müzikal olarak, birkaç şarkı , dönem boyunca Gabriel tarafından popüler hale getirilen dünya müziği trendine uyuyor . İncelemeler çoğunlukla albüme yönelik olumluydu ve tanınmış müzisyenlerin kamera kayıtları albüme büyük ilgi gösterdi. Chalk Mark , Dog Eat Dog'un grafik performansını en sonunda geliştirdi ve 45 numaraya kadar yükseldi.

1990 yılında o zamana kadar nadiren canlı performans sergiledi Mitchell, katılan Roger Waters ' Berlin'de Duvar Concert . " Goodbye Blue Sky " şarkısını seslendirdi ve aynı zamanda Waters, Cyndi Lauper , Bryan Adams , Van Morrison ve Paul Carrack ile birlikte konserin son şarkısı " The Tide Is Turning " de de sanatçılar arasında yer aldı .

1990'ın ilk yarısı boyunca, Mitchell bir sonraki albümünde yer alan şarkıları kaydetti. Şarkılar için yaklaşık yüz farklı sekans denedikten sonra, yeni albümün son mikslerini Noel'den hemen önce Geffen'e teslim etti. Albüm Night Ride Ev ABD'de Mart 1991'de serbest bırakıldı, bu prömiyeri Billboard ' ın yüksek Albümler sayılı 68 de grafik, ikinci haftasında sayılı 48 kadar hareketli ve onun altıncı sayılı 41 kadar yükselerek hafta. Birleşik Krallık'ta, albüm prömiyerini albümler listesinde 25 numarada yaptı. Eleştirel olarak, 1980'lerdeki çalışmasından daha iyi karşılandı ve Hejira stiline bazı referanslarla birlikte akustik başlangıçlarına daha yakın bir hareketin sinyalini veriyor gibiydi . Bu albüm aynı zamanda Geffen Records'un MCA Inc.'e satılmasından bu yana Mitchell'in ilk albümüydü , yani Night Ride Home , başlangıçta WEA (şimdi Warner Music Group ) tarafından dağıtılmayan ilk albümüydü .

1994–1999: Çalkantılı İndigo , Kaplanı Ehlileştirmek ve boşanma

Mitchell evcil Başkan Clinton bireyin köpeği Buddy içinde Oval Ofis'te 1998 yılında

Daha geniş kitleler için, Mitchell'in forma gerçek dönüşü, 1994'ün Grammy ödüllü Turbulent Indigo'su ile geldi . Kayıt dönemi Mitchell ve basçı Larry Klein'ın boşanmasına da tanık olurken, evlilikleri neredeyse 12 yıl sürdü, Indigo , Mitchell'in yıllardır en erişilebilir şarkı seti olarak görülüyordu. "Sex Kills", "Sunny Sunday", "Borderline" ve "The Magdalene Laundries" gibi şarkılar, "şaşırtıcı bir geri dönüş" için sosyal yorum ve gitar odaklı melodileri karıştırdı. Albüm, En İyi Pop Albümü de dahil olmak üzere iki Grammy ödülü kazandı ve Mitchell'in çalışmalarına genç nesil şarkıcı-söz yazarları tarafından ilginin çokça duyurulmasıyla aynı zamana denk geldi.

1996'da Mitchell, Reprise etiketi ona Misses adlı ikinci bir albümünün kariyerindeki daha az bilinen şarkılardan bazılarını içermesine izin verdiğinde, en iyi Hits koleksiyonunu yayınlamayı henüz kabul etmişti . Hit ABD'de 161 sayılı charted, ancak İngiltere'de 6 No'lu yaptı. Mitchell ayrıca Hits'e ilk kez bir albümde, ilk kaydında, Song to a Seagull'dan önce gelen , ancak daha önce sadece B-side olarak yayınlanan "Urge for Going"in bir versiyonunu dahil etti .

Arasında önceden hazırlayıp dinleme Joni Mitchell ve Peter Bogner Herbie Hancock 'ın Gershwin'in Dünyası ( Venice Beach, California , 1999 yılında,)

İki yıl sonra, Mitchell, yaklaşık on yıllık diğer uğraşlardan önce, son "orijinal" yeni çalışma setini yayınladı, 1998'de Taming the Tiger . Tiger'ı , Bob Dylan ve Van Morrison ile ortak bir tur da dahil olmak üzere düzenli konser görünümlerine geri dönüşle terfi ettirdi .

Albümde Mitchell, bir Roland VG-8 modelleme işlemcisine bağlı bir Roland hexafonic manyetik ile donatılmış özel bir gitar çalmıştı. Cihaz, Mitchell'in gitarı yeniden ayarlamak zorunda kalmadan birçok alternatif akortunu çalmasına izin verdi. Gitarın VG-8 aracılığıyla çıkışı, gerçek zamanlı olarak akortlarından herhangi birine aktarıldı.

Bu sıralarda eleştirmenler Mitchell'in sesinde, özellikle de eski şarkılarında gerçek bir değişiklik fark etmeye başladılar; Şarkıcı daha sonra değişikliği doğruladı ve "Bir nota vurmaya giderdim ve orada hiçbir şey yoktu" dedi. Daha sınırlı menzili ve boğuk vokalleri bazen sigara içmesine atfedilirken (gazeteci Robin Eggar tarafından "dünyanın son büyük sigara tiryakilerinden biri" olarak tanımlandı), Mitchell sesindeki 1990'larda farkedilir hale gelen değişikliklerin ses nodülleri, sıkıştırılmış bir gırtlak ve çocuk felci geçirmenin kalıcı etkileri dahil olmak üzere diğer problemlerden dolayı. 2004'teki bir röportajda, "korkunç alışkanlıklarımın" daha sınırlı menziliyle bir ilgisi olduğunu reddetti ve şarkıcıların elliyi geçtiklerinde genellikle üst sicili kaybettiklerine dikkat çekti. Buna ek olarak, kendi görüşüne göre, bırakın gençliğinde olduğu gibi yüksek notaları tutamadığı zaman, sesinin daha ilginç ve etkileyici bir alto aralığı haline geldiğini iddia etti.

2000-2005: Şimdi Her İki Taraf , emeklilik turu ve retrospektifler

Şarkıcının sonraki iki albümünde yeni şarkı yoktu ve Mitchell, "sözleşme yükümlülüklerini yerine getirmek" için kaydedildiğini, ancak her iki albümde de tanıdık malzemeleri yorumlamak için yeni vokal yelpazesini kullanmaya çalıştığını söyledi. Both Sides Now (2000), orkestra ile icra edilen, Vince Mendoza'nın orkestra düzenlemelerinin yer aldığı, çoğunlukla caz standartlarının cover'larından oluşan bir albümdü . Albüm ayrıca "A Case of You" ve başlık parçası "Both Sides, Now"ın yeniden yapımlarını da içeriyordu; iki erken hit, Mitchell'in artık karanlık, duygusal alto yelpazesine aktarıldı. Çoğunlukla güçlü eleştiriler aldı ve kısa bir ulusal tura çıktı; Mitchell, basta Larry Klein'ın yer aldığı bir çekirdek grup ve her tur durağında yerel bir orkestra eşliğinde. Başarısı , önceki şarkılarının zengin orkestra eşlikleriyle yeniden işlendiği bir koleksiyon olan 2002'de Travelogue'a yol açtı .

Mitchell, o sırada Travelogue'un son albümü olacağını belirtti. 2002 yılında Rolling Stone ile yaptığı bir röportajda , müzik endüstrisinin mevcut durumundan hoşnutsuzluğunu dile getirerek bunu bir "çöplük" olarak nitelendirdi. Mitchell, plak endüstrisinin egemenliğinden hoşlanmadığını ve muhtemelen kendi müziğini İnternet üzerinden yayınlayarak kendi kaderini kontrol etme arzusunu dile getirdi.

Sonraki birkaç yıl boyunca, Mitchell'in çıkardığı tek albümler daha önceki çalışmalarının derlemeleriydi. 2003 yılında, Geffen kayıtları, Mitchell'in notları ve daha önce yayınlanmamış üç parça da dahil olmak üzere , yeniden düzenlenmiş dört diskli bir kutu seti olan The Complete Geffen Recordings'de toplandı . Daha önceki albümlerden bir dizi temalı şarkı derlemesi de yayınlandı: The Beginning of Survival (2004), Dreamland (2004) ve Songs of a Prairie Girl (2005) Saskatoon'daki Saskatchewan Centennial konserine daveti kabul ettikten sonra serbest bırakıldı . Mitchell anısına düzenlenen konsere Kraliçe II . Elizabeth de katıldı . In Prairie Kız koydurur, o toplama "Saskatchewan Centennial kutlamaları katkım" olduğunu yazıyor.

1990'ların başında, Mitchell bir otobiyografi yayınlamak için Random House ile bir anlaşma imzaladı . 1998'de The New York Times'a anılarının "çalışma aşamasında" olduğunu, dört cilt halinde yayınlanacağını ve ilk satırın "Partideki tek siyah adam bendim" olacağını söyledi. 2005 yılında Mitchell, anılarını "sözlü gelenekte aşağı çekmek" için bir teyp kullandığını söyledi.

Mitchell artık turneye çıkmayacağını veya konser vermeyeceğini belirtse de, çevre sorunları hakkında konuşmak için ara sıra kamuoyuna çıktı. Mitchell, zamanını Los Angeles'taki uzun süreli evi ile 1970'lerin başından beri sahip olduğu Sechelt, British Columbia'daki 80 dönümlük (32 hektar) mülk arasında bölüştürür . "LA benim işyerim", 2006'da "BC benim kalp atışımdır" dedi. Röportajlara göre, bugün ağırlıklı olarak satmadığı ve yalnızca nadir durumlarda sergilediği görsel sanatına odaklanıyor.

2006-2010: Shine ve diğer geç kayıtlar

Ekim 2006'da Ottawa Citizen ile yaptığı röportajda Mitchell, "neredeyse on yıl içinde ilk yeni şarkı koleksiyonunu kaydettiğini açıkladı", ancak birkaç ayrıntı daha verdi. Dört ay sonra, The New York Times'a verdiği bir röportajda Mitchell, Shine adlı yeni albümün Irak'taki savaştan ilham aldığını ve "torununun aile kavgasını dinlerken söylediği bir şey olduğunu söyledi: 'Kötü rüyalar iyidir. büyük plan.'" İlk basında çıkan haberler, albümün "[Mitchell'in] ilk çalışmalarına geri dönen minimal bir his" ve politik ve çevresel konulara odaklandığını belirtti.

Şubat 2007'de Mitchell Calgary'ye döndü ve Jean Grand-Maître tarafından hem yeni hem de eski şarkılara koreografisi yapılan bir dans olan "The Fiddle and the Drum" un Alberta Bale Company galasında danışman olarak görev yaptı . Cirque du Soleil gibi televizyon için sanat ve dans alanındaki çalışmalarıyla tanınan Fransız-Kanadalı TV yönetmeni Mario Rouleau ile çalıştı . Ayrıca üzerinde çalıştığı bir belgeselin provalarının bazı bölümlerini de filme aldı. Son zamanlardaki aktivite telaşı hakkında, "Hayatımda hiç bu kadar sıkı çalışmamıştım." diye espri yaptı.

Mid-2007'de, Mitchell'in resmi fan işletilen sitesi o ile iki albüm anlaşması imzalamış olduğunu spekülasyonları doğruladı Starbucks'ın ' duyun Müzik etiketi. Shine , 25 Eylül 2007'de plak şirketi tarafından piyasaya sürüldü ve Billboard 200 albüm listesine 14 numaradan giriş yaptı , otuz yıldan fazla bir süre önce 1976'da Hejira'nın piyasaya sürülmesinden bu yana Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en yüksek liste konumu ve 36 numaradan Birleşik Krallık albümleri tablosu.

Aynı gün, Mitchell'in uzun zamandır ortağı ve arkadaşı olan Herbie Hancock , Mitchell'in çalışmalarına saygı duruşunda bulunan River: The Joni Letters albümünü yayınladı. Albümün katkıda bulunanlar arasında idi Norah Jones , Tina Turner , Leonard Cohen aslen Kendi albümüne "Tea Leaf Kehanet (Lay aşağı Silah)" (yeniden kayıt seslendirme katkıda ve Mitchell kendini, bir Rain Tebeşir Mark Fırtına ). 10 Şubat 2008'de Hancock'un kaydı Grammy Ödülleri'nde Yılın Albümü ödülünü kazandı. 43 yıl aradan sonra ilk kez bir caz sanatçısı yıllık ödül töreninde birincilik ödülünü aldı. Ödülü kabul eden Hancock, Mitchell'in yanı sıra Miles Davis ve John Coltrane'e de saygılarını sundu . Aynı törende Mitchell, Shine albümünün açılış parçası "One Week Last Summer" ile En İyi Enstrümantal Pop Performansı dalında Grammy kazandı .

Los Angeles Times ile 2010 yılında yapılan bir röportajda Mitchell, geçmişte yakın çalıştığı şarkıcı-söz yazarı Bob Dylan'ın sahte ve intihalci olduğunu söylediğini aktardı . Tartışmalı açıklama, diğer medya tarafından geniş çapta bildirildi. Mitchell tartışmayı daha fazla açıklamadı, ancak birkaç medya kuruluşu bunun Dylan'ın 2006 albümü Modern Times'daki bazı şarkı sözlerini çevreleyen intihal iddialarıyla ilgili olabileceğini iddia etti . Jian Ghomeshi ile 2013 yılında yapılan bir röportajda, Dylan'ın 2001'deki Love and Theft albümünün sözlerinden ortaya çıkan intihal iddialarından akış ve genel bağlamda söz ederken söz konusu açıklamayı yaptığını inkar ederek yanıt verdi. sanatçıların yaratıcı sürecinin ebb.

2010-günümüz: Sağlık sorunları, kurtarma ve arşiv projeleri

Mitchell, Morgellons'un cilt rahatsızlığına sahip olduğunu söyledi ve 2010'da müzik endüstrisinden Morgellons'tan muzdarip insanlara daha fazla güvenilirlik sağlamaya çalışmak için ayrılmayı planladığını söyledi.

2015 yılında Mitchell , fizik tedavi görmesini ve günlük rehabilitasyona katılmasını gerektiren bir beyin anevrizması rüptürü yaşadı . Mitchell , Ağustos 2016'da Los Angeles'ta bir Chick Corea konserine katıldığında anevrizmanın ardından ilk kez halk önüne çıktı . Birkaç kez daha göründü ve Kasım 2018'de David Crosby yeniden yürümeyi öğrendiğini söyledi.

Mitchell, 2018'den beri bir dizi arşiv projesini onayladı. Eylül 2018'de Eagle Rock Entertainment , restore edilmiş video görüntüleri ve Mitchell ile daha önce görülmemiş röportajları içeren Murray Lerner'in yönettiği Both Sides Now: Live at the Isle of Wight Festival 1970'i ve ayrıca tüm konseri kesintisiz olarak içeren ayrı bir programı yayınladı. 2 Kasım 2018'de Mitchell, Love Has Many Faces: A Quartet, A Ballet, Waiting to Be Danced'in 8 LP'lik bir vinil yeniden baskısını yayınladı . Bunu Ocak 2019'da Blue'nun sınırlı sayıda mavi vinil baskısı izledi.

7 Kasım 2018'de Mitchell , Los Angeles'taki Joni 75: A Birthday Celebration konserine katıldı . 75. yaş gününü kutlamak için aralarında James Taylor , Graham Nash , Seal ve Kris Kristofferson'ın da bulunduğu seçkin bir grup sanatçı, Mitchell'in yazdığı şarkıları yorumladı. O gecenin performanslarından seçmeler ayrı bir CD sürümü ile birlikte DVD'de yayınlandı. Albümün bir vinil baskısı Nisan 2019'da Record Store Day için yayınlandı. Mitchell daha sonra Joni 75 katılımcısı Brandi Carlile'nin Mitchell'in Blue albümünün tamamını seslendirdiği Songs Are Like Tattoos adlı bir başka anma konserine katıldı .

Mitchell , Kasım 2018'de yayınlanan, Norman Seeff tarafından çekilen ve toplanan fotoğrafların yer aldığı Joni: The Joni Mitchell Sessions adlı kitabı onayladı. Mitchell, aynı zamanda , orijinal olarak derlenmiş faks el yazısı şarkı sözleri, şiir ve sanat eserlerinden oluşan bir koleksiyon olan Morning Glory on the Vine ile şiirini yeniden ziyaret etti . 1971, arkadaşlar ve aile için bir hediye olarak. Morning Glory on the Vine'ın genişletilmiş ve yeniden biçimlendirilmiş geniş yayın baskısı, 22 Ekim 2019'da standart bir ciltli baskının yanı sıra sınırlı imzalı bir baskıda yayınlandı.

Mitchell, 2008 Universal yangınında ana teyp kayıtları yok olan yüzlerce sanatçı arasındaydı .

Eylül 2020'de Mitchell ve Rhino Records'un , şarkıcının kişisel kasalarından materyaller içeren bir dizi katalog yayını olan Joni Mitchell Arşivlerini oluşturduğu açıklandı . Projenin ilk sürümü, Joni Mitchell Archives – Vol. 1: The Early Years (1963–1967) , ardından 30 Ekim 2020'de yayınlandı. Aynı gün Mitchell, Early Joni – 1963 ve Live at Canterbury House – 1967'yi (her ikisi de 5 CD'lik kutu setinden alınmıştır) bağımsız plak olarak yayınladı. Salıverme.

Mitchell'in ilk dört albümünün ( Song to a Seagull , Clouds , Ladies of the Canyon ve Blue ) özel bir remaster koleksiyonu 2 Temmuz 2021'de "The Reprise Albums (1968-1971)" olarak yayınlandı. Koleksiyon, Mitchell'in 1968'deki ilk albümünün yeni bir karışımını, Mitchell'in kendisi tarafından denetlenen ilk koleksiyon. Song to a Seagull'un orijinal karışımı hakkında yorum yapan Mitchell, şarkıyı "iğrenç" olarak nitelendirdi ve "bir kase Jello altında kaydedilmiş" gibi göründüğünü söyledi .

Miras

gitar tarzı

Harici video
video simgesi Joni Mitchell , 15:12, 7 Ocak 2005, CBC Dijital Arşivi
video simgesi Joni Mitchell Röportajı , 1:44:54, 11 Haziran 2013, q on CBC

Mitchell'in en popüler şarkılarından bazıları piyanoda yazılmış olsa da, gitarda bestelediği hemen hemen her şarkı açık veya standart olmayan bir akort kullanır; "Joni'nin tuhaf akorları" dediği şarkıyı çalarak yaklaşık 50 akortla şarkılar yazdı. Alternatif akortların kullanılması, gitaristlerin daha çeşitli ve geniş kapsamlı dokularla eşlik üretmesini sağlar. Sağ elle çalma/tıngırdatma tekniği, yıllar içinde, ilk albümündeki gitar şarkılarının tipik özelliği olan, başlangıçta karmaşık bir seçim tarzından, bazen vurmalı "tokatlar" içeren daha gevşek ve daha ritmik bir stile dönüştü.

1995'te Mitchell'in Los Angeles'taki Westwood Music'in sahibi olan arkadaşı Fred Walecki, canlı ortamlarda birden fazla alternatif akort kullanarak devam eden hayal kırıklığını hafifletmek için bir çözüm geliştirdi. Walecki , çok sayıda akortunu elektronik olarak yapılandırabilen bir sistem olan Roland VG-8 sanal gitarıyla çalışmak üzere Stratocaster tarzı bir gitar tasarladı . Gitarın kendisi standart akortta kalırken, VG-8, alma sinyallerini dijital sinyallere kodladı ve bunlar daha sonra değiştirilmiş akortlara çevrildi. Bu, Mitchell'in sahnede bir gitar kullanmasına izin verirken, sahne dışı bir teknisyen setindeki her şarkı için önceden programlanmış akort işlemine girdi.

Mitchell, modalite , kromatizm ve pedal noktalarını birleştiren ilk çalışmalarında (1966–72) armonik olarak son derece yenilikçiydi . 1968'deki ilk albümü Song to a Seagull'da Mitchell , "The Dawntreader"da hem dörtlü hem de beşli uyumu ve "Song to a Seagull"da beşli uyumu kullandı.

2003'te Rolling Stone , onu tüm zamanların en büyük 72. gitaristi seçti; listedeki en üst sıradaki kadındı.

Etki

Mitchell'in müziğe yaklaşımı birçok kadın dinleyicinin ilgisini çekti. Basmakalıp erkek rock yıldızının egemen olduğu bir çağda, kendini "çok boyutlu ve çelişkili ... kadın hayranları arasında böylesine güçlü bir kimlik inşa etmesine izin veren" olarak sundu. Mitchell, kariyeri boyunca sanatsal kontrol arzusunu dile getirdi ve hala müziğinin yayın haklarını elinde tutuyor. Bir "feminist" olduğu fikrini reddetti; 2013'te verdiği bir röportajda etiketi reddetti ve "Feminist değilim. Erkeklere karşı birlik olmak istemiyorum. Baştan sona gitmeyi tercih ederim; bu işi hallet." David Shumway, Mitchell'in "popüler müzikte bu terimin tam anlamıyla bir sanatçı olarak tanınan ilk kadın olduğunu" belirtiyor. kültürel ve politik yaşamda kadınların bakış açılarının yeni önemi."

Mitchell'in çalışmaları dahil olmak üzere birçok diğer sanatçılar, üzerinde bir etkisi olmuştur Taylor Swift , Björk , Prens , Ellie Goulding , Harry Styles , Corinne Bailey Rae , Gabrielle Aplin , Mikael Åkerfeldt gelen Opeth , Pink Floyd 'ın David Gilmour , Marillion üyeleri Steve Hogarth ve Steve Rothery , eski vokalisti ve söz yazarı Fish , Paul Carrack , Haim ve Lorde . Madonna ayrıca Mitchell'i gençken onunla gerçekten konuşan ilk kadın sanatçı olarak gösterdi; "Joni Mitchell'i gerçekten çok seviyordum. Court ve Spark'ın her sözünü biliyordum ; lisedeyken ona tapıyordum. Mavi harika. Duyduğum tüm kadınlar hakkında şunu söylemeliyim ki, lirik bir bakış açısından üzerimde en derin etki."

Birkaç sanatçı Mitchell'in şarkılarını başarıyla tamamladı . Judy Collins'in 1967 tarihli "Both Sides, Now" kaydı Billboard listelerinde 8 numaraya ulaştı ve her iki sanatçının kariyerinde bir atılımdı. (Mitchell'in kendi kaydı, iki yıl sonra, ikinci albümü Clouds'da yayınlanmadı .) Bu, Mitchell'in açık ara en çok coverlanan şarkısı ve en son sayıda kaydedilen 1200'den fazla versiyonuyla. Hole ayrıca 1991'de ilk albümleri Pretty on the Inside'da "Both Sides, Now" ı coverladı ve "Clouds" olarak yeniden adlandırdı ve sözleri sol üye Courtney Love tarafından değiştirildi . 1970'de Pop grubu Neighborhood ve 1995'te Amy Grant , Mitchell'in repertuarında en çok coverlanan üçüncü şarkı olan (300'den fazla cover ile) "Big Yellow Taxi"nin cover'larıyla hit oldu. Bu şarkının son sürümleri 2002'de Counting Crows ve 2007'de Nena tarafından yapıldı. Janet Jackson , 1997'deki hit single'ı " Got 'Til It's Gone " un merkezinde "Big Yellow Taxi" nakaratının bir örneğini kullandı . rapçi Q-Tip "Joni Mitchell asla yalan söylemez" diyor. Mitchell'in Blue albümünden " River ", 2013 yılında birçok sanatçının tatil albümleri için seçtiği Mitchell'in ikinci en çok coverlanan şarkısı oldu. Rap sanatçıları Kanye West ve Mac Dre de müziklerinde Mitchell'in vokallerini örneklediler. Buna ek olarak, Annie Lennox 1995 yılında hit olan No More I Love You'nun B-tarafı için "Ladies of the Canyon"un cover'ını yaptı . Mandy Moore 2003'te "Help Me"yi coverladı. 2004'te şarkıcı George Michael bir radyo programı için "Edith and the Kingpin" şarkısını coverladı. "River", Dianne Reeves (1999), James Taylor (2000'de televizyon için kaydedildi ve 2004'te CD için kaydedildi), Allison Crowe (2004), Rachael Yamagata tarafından yapılan versiyonlarla son yıllarda cover'lanan en popüler şarkılardan biri oldu. (2004), Aimee Mann (2005) ve Sarah McLachlan (2006). McLachlan ayrıca 1996'da "Blue"nun bir versiyonunu yaptı ve Cat Power 2008'de "Blue"nun bir kapağını kaydetti. Diğer Mitchell kapakları arasında Crosby, Stills, Nash ve Young , Eva Cassidy ve Matthews Southern Comfort'un ünlü " Woodstock "u yer alıyor. ; Nasıra'dan " This Flight Tonight " ; ve Tori Amos , Michelle Branch , Jane Monheit , Prince , Diana Krall , James Blake ve Ana Moura'dan "A Case of You" nun tanınmış versiyonları . "Woodstock" un 40. yıl dönümü versiyonu, 2009 yılında Ian Matthews'un (eski Matthews Southern Comfort'ın) yer aldığı Nick Vernier Band tarafından piyasaya sürüldü. Kanadalı şarkıcı kd lang , tamamı Kanadalı sanatçılar tarafından yazılan şarkılardan oluşan 2004 albümü Hymns of the 49th Parallel için Mitchell'in iki şarkısını ("A Case of You" ve "Jericho") kaydetti .

Prince'in "A Case of U" versiyonu, Nonesuch Records tarafından yayınlanan 2007 derlemesi A Tribute to Joni Mitchell'de yer aldı. Björk ("The Boho Dance"), Caetano Veloso ("Dreamland"), Emmylou Harris ("The Magdalene Laundries"), Sufjan Stevens ("Paris'te Özgür Adam") ve Cassandra Wilson ("Güller İçin"), diğerleri arasında.

Diğer birkaç şarkı Joni Mitchell'e atıfta bulunuyor. Graham Nash'in " Our House " şarkısı , Crosby, Stills, Nash ve Young'ın Déjà Vu albümünü kaydettiği sırada Nash'in Mitchell ile olan iki yıllık ilişkisine atıfta bulunuyor . Led Zeppelin 'in ' California'ya gitmek ' hakkında yazılacak söylenen Robert Plant ve Jimmy Page s' karasevda Mitchell ile, canlı performansları, Bitki genellikle sonra 'Joni' diyor gerçeğiyle doğmuştur gibi görünüyor bir iddia "Kralsız bir kraliçe bulmak için gitar çalıp ağlayıp şarkı söylediğini söylüyorlar" repliği. Jimmy Page, Mitchell'in kullandığı alternatif akortlara benzer bir çift damla D gitar akordu kullanır. Sonic Youth şarkısı " Hey Joni " Mitchell adlandırılır. Alanis Morissette , "Your House" adlı şarkılarından birinde Mitchell'den de bahseder. İngiliz folk şarkıcısı Frank Turner , "Sunshine State" adlı şarkısında Mitchell'den bahseder. Prens " 'Aman sevdiğim şarkı' dedi - - ve Joni şarkı 'oldu şarkısı "Dorothy Parker Ballad" lirik içeren Yardım beni ben aşık oluyorum '". " Lavanta tarafından" Marillion kısmen vokalist ve söz yazarı göre, "Joni Mitchell dinlerken parklar geçiyor" etkilenmişti Balık ve o sonradan gelen şarkıları "Montreal" nin sözleri sözü edilen Can yapılamaz That Sounds . John Mayer , 2012 yılında çıkardığı Born and Raised albümünden " Queen of California " şarkısında Mitchell ve Blue albümüne gönderme yapıyor . Şarkı sözü "Joni yazdı içeren Mavi deniz kenarındaki bir evde". Taylor Swift, 2012 albümü Red'den "The Lucky One" şarkısında Mitchell'in müzik endüstrisinden ayrılışını da detaylandırıyor .

2003 yılında, oyun yazarı Bryden MacDonald , Mitchell'in müziğine dayanan bir müzikal revü olan When All the Slaves Are Free'i başlattı .

Mitchell'in müziği ve şiirleri, Fransız ressam Jacques Benoit'in çalışmalarını derinden etkilemiştir . 1979 ve 1989 arasında Benoit, Mitchell'in elli şarkısından oluşan bir seçkiye karşılık gelen altmış resim üretti.

Maynard James Keenan Amerikan ait progresif metal grubu Aracı onun etkisi yumuşatmak [kesik kesik, ritmik, deli matematiksel yollar]" onu mümkün kılan budur iddia ve merkeze geri [onları] getirmek bir etkisi olarak Mitchell kaynak göstermiştir, şunları yapabilirsiniz böylece gözünüz ağrımadan dinleyin." Baş vokalist olarak Keenan'ın yer aldığı başka bir grup olan A Perfect Circle , savaş karşıtı kapak şarkılarından oluşan bir koleksiyon olan 2004 albümleri eMOTIVe'de Mitchell'in " The Fiddle and the Drum " şarkısının bir yorumunu kaydetti .

Baby Boom karşı kültürünün reddi

Mitchell, bebek patlamalarının ebeveynlerinin mutsuz olduğunu ve "bu özgürleşmiş, şımarık, bencil nesil, özgür aşk, özgür seks, özgür müzik, özgür, özgür, özgür, özgür olduğumuz kostüm balosuna geldi. çok özgür. Ve Woodstock bunun doruk noktasıydı." Ancak bir röportajda "Ben bunun bir parçası değildim" dedi. "Ben de savaş karşıtı hareketin bir parçası değildim. Fort Bragg'da oynadım . Bob Hope rotasına gittim [yani askeri personeli eğlendirmek için gezmek] çünkü savaşta ölen amcalarım vardı ve öyle düşündüm. askere alınan çocukları suçlamak utanç vericiydi."

Ödüller ve onurlar

Joni Mitchell'in Kanada'nın Şöhret Kaldırımı'ndaki yıldızı

Mitchell'in anavatanı olan Kanada, ona çeşitli ödüller verdi. 1981'de Kanada Müzik Onur Listesi'ne girdi ve 1996'da Kanada'nın sahne sanatlarındaki en yüksek onuru olan Yaşam Boyu Sanatsal Başarı için Genel Vali Gösteri Sanatları Ödülü'nü aldı. Mitchell, 2000'de Kanada'nın Şöhret Kaldırımı'nda bir yıldız aldı. 2002'de Kanada'nın en yüksek sivil onuru olan Kanada Nişanı'nın bir Companion'u olarak atanan üçüncü popüler Kanadalı şarkıcı-söz yazarı oldu ( Gordon Lightfoot ve Leonard Cohen diğer ikisiydi) . 2004 yılında McGill Üniversitesi'nden müzik alanında fahri doktora aldı . Ocak 2007'de Kanadalı Şarkı Yazarları Onur Listesi'ne girdi . Saskatchewan Kayıt Endüstrisi Derneği, 1993 yılında Joni'ye Yaşam Boyu Başarı Ödülü'nü verdi. Haziran 2007'de Canada Post , Mitchell'i bir posta pulu üzerinde gösterdi.

Mitchell, kariyeri boyunca dokuz Grammy Ödülü (sekiz rekabetçi, bir onursal), ilki 1969'da ve en sonuncusu 2016'da aldı . 2002'de bir Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü aldı ve onu "en önemlilerinden biri" olarak nitelendirdi. rock döneminin kadın kayıt sanatçıları" ve "çeşitliliği, hayal gücünü ve bütünlüğü kucaklayan tüm sanatçılar üzerinde güçlü bir etki".

1995'te Mitchell, Billboard's Century Ödülü'nü aldı. 1996 yılında Polar Müzik Ödülü'ne layık görüldü . 1997'de Mitchell, Rock and Roll Onur Listesi'ne alındı , ancak törene katılmadı.

Mitchell'i anmak için TNT ağı , 6 Nisan 2000'de New York City'deki Hammerstein Balo Salonu'nda bir yıldız kutlaması sundu . Mitchell'in şarkıları James Taylor, Elton John , Wynonna Judd , Bryan Adams , Cyndi gibi birçok sanatçı tarafından söylendi. Lauper , Diana Krall ve Richard Thompson . Mitchell, akşamı 70 kişilik bir orkestrayla "Both Side, Now" yorumuyla sonlandırdı. Sürüm, Love Aslında filminin film müziğinde yer aldı .

2008 yılında, Mitchell 42'nci sırada yer aldı Rolling Stone ' ın 'En büyük 100 Şarkıcılar' listesinde ve 2015 yılında o kendi listesinde dokuzuncu sırada yer aldı Tüm Zamanların En Büyük 100 Şarkıyazarları .

12 Şubat 2010'da Vancouver'daki 2010 Kış Olimpiyatları açılış töreninde " Her İki Taraf, Şimdi " gerçekleştirildi .

Mitchell 70. doğum günü kutlamak için 2013 Luminato Toronto Festivali başlıklı haraç konser bir dizi düzenlenen Joni: Şarkı A Portre - Bir Doğum Günü Canlı Happening de Massey Hall 18 Haziran'da ve 19. Sahne dahil Rufus Wainwright , Herbie Hancock , Esperanza Spalding , ve Mitchell'in kendisinin nadir performansları.

Sağlık sorunları nedeniyle Mayıs 2015'te SFJAZZ Yaşam Boyu Başarı Ödülü'nü almak için San Francisco galasına katılamadı .

2018'de Mitchell, Saskatoon'daki müzikal başlangıçlarını anmak için iki plaket dikildiğinde Saskatoon şehri tarafından onurlandırıldı. Bunlardan biri, Mitchell'in ilk ücretli konserini verdiği eski Louis Riel Kahve Evi'nin yanına Broadway Tiyatrosu tarafından kuruldu . İkinci bir plaket, Remai Modern sanat galerisi ve Persephone Tiyatrosu sahne sanatları merkezinin yakınındaki River Landing'e yerleştirildi . Ayrıca, İkinci ve Üçüncü Caddeler arasındaki Spadina Crescent boyunca uzanan geçit resmi olarak Joni Mitchell Gezinti Yolu olarak adlandırıldı .

2020'de Mitchell, Les Paul Ödülü'nü alarak bunu yapan ilk kadın oldu. 2021 Kennedy Center Honor almaya hazırlanıyor .

ASCAP Pop Ödülleri

Yıl Aday / iş Ödül Sonuç
2005 " Büyük Sarı Taksi " En Çok Çalınan Şarkı Kazanmak

Grammy Ödülleri

Yıl Kategori Çalışmak Sonuç
1969 En İyi Halk Performansı Bulutlar Kazanmak
1974 Yılın Albümü Mahkeme ve Kıvılcım aday
Yılın Kaydı " Bana Yardım Edin " aday
En İyi Pop Vokal Performansı, Kadın Mahkeme ve Kıvılcım aday
Vokalist(ler)e Eşlik Eden En İyi Düzenleme " Sana Kadar " Kazanmak
1976 En İyi Pop Vokal Performansı, Kadın Yaz Çimlerinin Tıslaması aday
1977 En İyi Albüm Paketi hicret aday
1988 En İyi Pop Vokal Performansı, Kadın Yağmur Fırtınasında Tebeşir Işareti aday
1995 En İyi Pop Albümü çalkantılı çivit Kazanmak
En İyi Albüm Paketi çalkantılı çivit Kazanmak
2000 En İyi Kadın Pop Vokal Performansı İki Taraf da Şimdi aday
En İyi Geleneksel Pop Vokal Albümü Her İki Taraf, Şimdi Kazanmak
2002 Hayatboyu kazanç ödülü - Kazanmak
2008 Yılın Albümü Nehir: Joni Mektupları Kazanmak*
En İyi Pop Enstrümental Performansı " Geçen Yaz Bir Hafta " Kazanmak
2016 En İyi Albüm Notları Aşkın Birçok Yüzü Vardır: Bir Dörtlü, Bir Bale, Dans Edilmeyi Bekleyen Kazanmak

*Resmi olarak bir Herbie Hancock sürümü olmasına rağmen , Mitchell ayrıca albüme yaptığı vokal katkı nedeniyle bir Grammy aldı.

Juno Ödülleri

Yıl Aday / iş Ödül Sonuç
1980 Kendini Yılın Kadın Vokalisti aday
1981 aday
Kanada Onur Listesi Kazanmak
1982 Yılın Halk Sanatçısı aday
Yılın Kadın Sanatçısı aday
1983 aday
1995 Yılın Söz Yazarı aday
çalkantılı çivit En İyi Kökler ve Geleneksel Albüm aday
2000 Kaplanı evcilleştirmek En İyi Pop/Yetişkin Albüm aday
2001 Her İki Taraf, Şimdi En İyi Vokal Caz Albümü Kazanmak
2008 Kendini Yılın Yapımcısı Kazanmak

Pollstar Konser Endüstrisi Ödülleri

Yıl Aday / iş Ödül Sonuç Referans
1986 Tur Yılın Geri Dönüş Turu aday

Diskografi

stüdyo albümleri

Ayrıca bakınız

Referanslar

Kaynaklar

daha fazla okuma

Dış bağlantılar