ben saf -I puritani

ben saf
Vincenzo Bellini'nin Operası
Dominico Ferri'den sonra Luigi Verardi - Vincenzo Bellini - Théatre Royal Italien.  Salle d'armes dans l'Opéra I Puritani.jpg
Silah Salonu (1. perde, 3. sahne) orijinal 1835 yapımı
librettist carlo pepoli
Dilim İtalyan
Dayalı Têtes Rondes et Cavalieres , Jacques-François Ancelot ve Joseph Xavier Saintine
prömiyer
24 Ocak 1835 ( 1835-01-24 )
Vincenzo Bellini

I puritani (PüritenlerVincenzo Bellini'nin1835tarihlioperasıdır. Başlangıçta iki perde olarak yazılmıştı ve daha sonragenç bestecinin arkadaş olduğuGioachino Rossini'ninMüzik,Prenses Belgiojosotarafından işletilen vebirçok İtalyan devrimcinin buluşma yeri haline gelen salondatanıştığı İtalyan göçmen şairKontCarlo Pepolilibrettoya

Konu, Jacques-François Ancelot ve Joseph Xavier Saintine tarafından yazılmış tarihi bir oyun olan Têtes Rondes et Cavaliers ( Roundheads and Cavaliers ) idi . bağlantı.

Bellini, 1833 Ağustos'unun ortalarında Paris'e vardığında, yalnızca üç hafta kalmayı planlamıştı; asıl amacı, birkaç ay önce Londra'ya doğru yola çıkan Paris Opéra ile müzakereleri sürdürmekti. Ancak, bu müzakereler sonuçsuz kaldı, ancak Ekim ayına kadar kışı o şehirde geçirmeye karar vermişti, özellikle o sezon Théâtre-Italien tarafından hem Il pirata hem de I Capuleti ei Montecchi verilecekti .

Théâtre'dan teklif Ocak 1834'te geldi; kabul etti çünkü "ödeme o zamana kadar İtalya'da aldığımdan çok az da olsa daha zengindi; sonra böylesine muhteşem bir şirket yüzünden ve nihayet başkalarının pahasına Paris'te kalabilmek için."

Nisan ayından bir sonraki Ocak ayındaki prömiyerine kadar süren Bellini, operanın mümkün olduğunca mükemmele yakın olmasını sağlamak için zamana sahipti. Prömiyerden sonra Bellini, Napoli'deki arkadaşı Francesco Florimo'ya şunları bildirdi :

Fransızların hepsi çıldırmıştı; Öyle gürültüler, öyle haykırışlar vardı ki, kendilerini bu kadar kaptırdıklarına şaşırdılar... Tek kelimeyle, sevgili Florimo, bu duyulmamış bir şeydi ve Cumartesi'den beri Paris hayretle bundan bahsediyor.

Bellini'nin son çalışması olacaktı; Eylül 1835'te 33 yaşında öldü.

Kompozisyon geçmişi

Bir libretto için uygun bir kaynak arayın

Cristina Trivulzio Belgiojoso 1832, Francesco Hayez tarafından (detay)

Paris'e vardığında, Bellini, Milano'da tanıştığı Prenses Belgiojoso tarafından yönetilenler de dahil olmak üzere , Paris salonlarının moda dünyasına hızla girdi. Dönemin birçok yazarının yanı sıra, karşılaşacağı müzikal şahsiyetler arasında Michele Carafa ve o zamanlar yetmişlerinde olan Luigi Cherubini gibi birkaç İtalyan da vardı. Bu nedenle, 1833'ün geri kalanının çoğunda Bellini'nin müzikal etkinliği çok sınırlıydı. Mart 1834'te Florimo'ya yazdığı mektupta, şehrin cazibe merkezlerinin çok büyük olduğunu belirterek suçunu kabul etti.

1829'da Théâtre-Italien ilk Salle Favart'ta sahne aldı.

Ocak 1834'te imzalanan Théâtre-Italien için yeni bir opera yazma sözleşmesi, o yılın sonunda sunulmasını gerektiriyordu. Bellini imzalandıktan sonra uygun bir konu aramaya başladı ve Florimo'ya 11 Mart 1834 tarihli bir mektupta bazı hayal kırıklıklarını dile getirerek şunları söyledi: "Paris operasının planı konusunda aklımı kaybetmek üzereyim, amacıma uygun ve şirkete uyarlanabilir bir konu bulmak imkansız olduğu için".

Aynı mektupta, daha önce bir libretto yazmamış olan İtalyan göçmen Kont Pepoli ile bir konu bulmaya çalışmaktan bahseder. Bununla birlikte, 11 Nisan'da Ferlito'ya yazdığı bir mektupta iyi olduğunu ve "Paris operam için hikayeyi seçtim; bu, Kral I. İngiltere'nin başı kesildi." Libretto için seçilen kaynak, yalnızca altı ay önce Eylül 1833'te Paris'te sahnelenen bir oyun olarak belirlendi. Yazar William Weaver'ın görüşüne göre, Pepoli tarafından oyun ve diğer olası konular ilk kez gösterildiğinde, "açıkça kahramanın çılgınlığıydı. besteciyi kendine çekti ve seçimini belirledi.

Pepoli'de çalışıyor

Librettist Carlo Pepoli

Bellini, 11 Nisan'da Ferlito'ya yazdığı mektupta, operanın bir özetini sunarak, en sevdiği şarkıcılar Giulia Grisi , Luigi Lablache , Giovanni Battista Rubini ve Antonio Tamburini'nin başrollerde yer alacağını ve kendisinin ayetleri almış olsaydı 15 Nisan'a kadar müziği yazmaya başlar. İşbirliği başlamadan ve genel olarak Pepoli'nin mısralarının kalitesinden ilk başta etkilenmeden önce Bellini, ona otuz dokuz sahnelik bir senaryo sağlayarak (böylece orijinal dramayı yönetilebilir oranlarda sıkıştırarak) libretto yazarının yolunu hazırlamıştı. dokuzdan yediye kadar karakter sayısı ve aynı anda onlara daha İtalyanca, şarkı söylenebilir kalitede isimler veriyor.

Ancak bir ay sonra, Florimo'ya Pepoli ile libretto üzerinde çalışmanın ne gerektirdiğini yorumladı: "[Pepoli'yi] ileriye taşımak bana çok fazla yorgunluğa mal oluyor; [sahip olmak] harika bir şey olan pratikten yoksun." Bellini için hem libretto yazımına nezaret etme, hem de Pepoli ile çalışma süreci, bir hastalık döneminin eklediği bir mücadeleydi. Ancak durumu dengelemek için William Weaver, "Bellini, Pepoli'nin eksikliklerini kendi birinci elden tiyatro deneyimiyle bir dereceye kadar telafi edebilir" yorumunu yapıyor ve bu deneyimin bir kısmının "Romani'den edinildiğini" öne sürüyor.

Henüz adı açıklanmayan I puritani üzerinde çalışmaya devam eden Bellini, Paris'in merkezinden taşındı ve İlkbaharın sonlarında (belirli bir tarih bilinmiyor) Bellini, Pepoli'ye eserini ertesi gün yanında getirmesi gerektiğini hatırlatmak için yazdı. ilginç, muhteşem ve müziğe uygun şiir olacak ilk perdeyi tartışarak bitirebileceğimizi sana ve tüm saçma kurallarına rağmen..." takip edilecek librettist:

Kararlı harflerle kafanıza kazın: Opera gözyaşları çekmeli, insanları korkutmalı, şarkı söyleyerek onları öldürmeli

Haziran ayının sonlarına doğru kayda değer bir ilerleme kaydedilmişti ve 25 Temmuz'da Florimo'ya yazılan bir mektupta kopyalanan bir mektupta Bellini , şu anda Napoli Kraliyet Tiyatroları'nın direktörü olan Alessandro Lanari'ye  [ fr ] cevaben yazıyor ve ona ilk Puritani'nin perdesi bitmiştir ve ertesi yıl Napoli için yeni bir opera yazmaya zaman bulabilmek için operayı Eylül ayına kadar tamamlamayı ummaktadır. Sonunda Bellini, "operamın nasıl bir başarı elde edeceğini görene kadar kimseyle pazarlık yapmak istemediğini" belirtti. Bu, Paris'teki Opéra-Comique'in o şirket için yeni bir opera önerisini içeriyordu .

Napoli ile yeni bir opera için müzakerelerden hiçbir şey çıkmayınca Bellini , 1835'te Napoli'deki Teatro di San Carlo'da Amina'yı söyleyecek olan ünlü Maria Malibran için alternatif bir versiyon besteledi . Ancak, tam bir yıl önce öldü. besteciden sonra bu versiyon 10 Nisan 1986'da Bari'deki Teatro Petruzzelli'de Katia Ricciarelli'nin başrolde olduğu sahnede sahnelenmedi .

Pepoli'nin Puritani üzerindeki çalışmasına kritik tepki

Disegno per copertina di libretto, I Puritani için çizim (tarihsiz).

Bellini'nin yeni bir libretto yazarıyla ilk kez çalışmaktan duyduğu hayal kırıklığını ifade eden müzikolog Mary Ann Smart, Pepoli'nin libretto yazma yaklaşımına farklı bir bakış açısı getiriyor. İlk olarak Pepoli'nin deneyimsizliği konusuna değiniyor:

Pepoli'nin 1830'da Bologna'da ödüllü öğrencilere verdiği bir konuşma, yalnızca opera repertuarının şaşırtıcı derecede geniş bir kavrayışını değil, aynı zamanda müziğin politik duyguları nasıl kışkırtabileceğine dair bazı güçlü fikirleri de ortaya koyuyor. Pepoli, modern bir estetik gündemi benimser, vokal süslemeyi dramatik anlamın seyreltmesi olarak kınar ve taklitçiliğe müziğin doğal, sözsüz dilini ucuzlattığı için saldırır. Pepoli, Francesco Morlacchi , Nicola Vaccai ve Vincenzo Bellini'nin operalarından örnek pasajlara değindikten sonra, müziği ve şiiri duygu uyandırmak ve harekete geçirmek için mükemmel bir şekilde kaynaştırdığını savunarak " Marseillaise "e dönüyor.

Pepoli'den alıntı yapan Smart şöyle devam ediyor: "bu şarkı [Marseillaise] için halk savaşır, kazanır, zafer kazanır: Avrupa ve dünya Özgürlük diye haykırdı! " Smart daha sonra Pepoli'nin 1830 görüşleri arasındaki ilişkiyi ve bunların I puritani için yazdıklarında nasıl ortaya çıktıklarını inceler :

Pepoli'nin burada kullandığı İtalyanca ifade, [yani "Marseillaise"i tartışırken] gridavano Libertà , I puritani'deki "Suoni la tromba" düetini çarpıcı bir şekilde öngörür; burada iki bas, izole bir sahne için operanın rüya gibi ve teleolojik olmayan olay örgüsünün dışına çıkar. vatanseverlik anı. Vatanları için silahlanacaklar ve ölümle seve seve yüzleşecekler: Suoni la tromba, e intrepido/ Io pugnerò da forte/ Bello è affrontar la morte gridando "Libertà" ("Bırakın trompet çalsın ve korkusuzca tüm gücümle savaşacağım. güç. Ölümle 'özgürlük' diye bağırmak güzeldir)."

Ardından Bellini'nin, Pepoli'nin libretto yazarının şiirinde yer alan "sersem yurtseverliği" olarak tanımladığı şeye nasıl tepki verdiğini anlatıyor. Pepoli'ye "liberal eğiliminin beni korkuttuğunu" yazdığında, Bellini'nin haklı olduğu ortaya çıkan diğer kaygısı, opera İtalya'da sahnelenecekse libertà gibi kelimelerin kaldırılması gerektiğiydi.

Bununla birlikte, Bellini'nin "Özgürlük İlahisi" olarak tanımladığı ve başlangıçta operanın ilk perdesine yerleştirilen Suoni la tromba besteci tarafından coşkuyla karşılandı: "Sevgili Pepoli, I. bu sabah postayla alındı ​​... her şey muhteşem..."

Donizetti'den algılanan rekabet

Nisan 1834'ün ortalarında, Bellini, Gaetano Donizetti'nin yazdığı Théâtre-İtalyan için aynı sezonda beste yapacağını öğrendiğinde endişelendi. Weinstock'a göre, o sıralarda İtalya'da Florimo'ya gönderilen (ve neredeyse I puritani'nin galasına kadar devam eden) mektuplardan alıntı yapan Bellini, bunu Rossini tarafından düzenlenen bir komplo olarak algıladı ve 2.500 kelimelik uzun, başıboş bir mektupta, 11 Mart 1834 tarihli Florino, hayal kırıklıklarını dile getirdi. Anlaşıldığı üzere, Bellini'nin toplam başarısı Donizetti'nin ılımlı başarısını büyük ölçüde gölgede bıraktı ( Marin Faliero , I puritani'den iki ay sonra Mart 1835'te verildi ).

Puan tamamlandı

Eylül ayına kadar Bellini, Florimo'ya provalardan önceki kalan üç ayda "parlatma ve yeniden cilalama" yapabildiğini yazıyordu ve Pepoli'nin mısralarıyla ("iki bas ve La Grisi için çok güzel bir üçlü ") ve çevresinden duyduğu mutluluğu dile getiriyor. Aralık ortasında, skoru Rossini'nin onayına sunmuştu.

Rossini'nin, ilk perdede yer alan ancak Bellini'nin zaten fark ettiği "Özgürlük İlahisi"nin yerleşiminde bir değişiklik önerdiği biliniyor. "İlahi"nin ikinci perdenin ortasında görünmesiyle iki perde yerine Rossini, bunun Suoni la tromba'nın 2. perdeyi bitirdiği üç perdelik bir opera olmasını önerdi ve etkinin her zaman bir alkışlama yaratmasının muhtemel olduğunu savundu. haklı olarak önceden haber verdi.

Paris'te kaldığı süre boyunca Bellini, yaşlı besteciyi yetiştirmiş ve onunla bir dostluk sürdürmüştü: "Rossini'ye her zaman hayran oldum ve başardım ve mutlu bir şekilde ... Rossini'nin [algılanan] nefretini evcilleştirdikten sonra, artık korktum ve bana çok onur kazandıran çalışmamı bitirdim". Daha sonra başarılı kostümlü provasını şöyle yazdı: "... çok sevgili Rossini'm... şimdi beni bir oğul gibi seviyor".

Aralık sonu/Ocak başı olarak planlanan provalarla, kostümlü prova 20 Ocak 1835'te gerçekleşti. "Tüm sosyetenin, tüm büyük sanatçıların ve Paris'teki en seçkin herkesin tiyatroda coşkulu bir şekilde" katılımıyla gerçekleşti. Bellini'nin kostümlü provanın ardından Florimo'ya yazdığı vecd mektubu, performans boyunca birçok numaranın, özellikle de ikinci perde bas düetinin coşkulu bir şekilde karşılandığını anlatıyor, böylece sonunda:

Fransızların hepsi çıldırmıştı; Öyle gürültüler, öyle bağırışlar vardı ki, kendilerini bu kadar kaptırdıklarına şaşırdılar... Tek kelimeyle, sevgili Florimo, bu duyulmamış bir şeydi ve Cumartesi'den beri Paris hayretle bundan bahsediyor... çıldırmış gibi bağıran seyircilere kendimi gösterdim... Ne kadar memnunum! [Şarkıcıların başarısını not ederek bitiriyor]: "Lablache bir tanrı gibi şarkı söyledi, Grisi küçük bir melek gibi, Rubini ve Tamburini aynı."

Rossini'nin tavsiyesi üzerine ve kostümlü provadan sonra opera iki perdeden üç perdeye değiştirildi, ikinci perde iki bas için Suoni la tromba düetinden sonra sona erdi.

İki gün ertelenen prömiyer 24 Ocak 1835'te gerçekleşti.

Performans geçmişi

19. yüzyıl

Rubini, I puritani'de Arturo olarak , Paris 1835
I puritani'de Grisi ve Lablache , King's Theatre, Londra, 1835

Opera "Paris'in öfkesi" haline geldi ve sezonu 31 Mart'ta bitirmek için 17 performans verildi.

Herbert Weinstock'un I puritani hakkındaki bölümü, Paris'teki prömiyeri takip eden performansların ayrıntılarına dört sayfa ayırıyor, ancak Théâtre-İtalyan 1909'a kadar 200'den fazla kez verdi. 1835'te Londra, Mayıs'ta La Scala'yı gördü. Weinstock, Aralık ayında bir "korsan baskı" olduğunu düşünüyor. Palermo'da bir sonraki sezonda Elvira e Arturo olarak verildi ve La Fenice, Nisan 1836'da Giuseppina Strepponi ile Elvira olarak I puritani ei cavalieri olarak sundu. Napoli'deki San Carlo'da görülmesi Ocak 1837'ye kadar sürdü; Messina 1838'de gördü. Weinstock, 1836'da Roma'da Elvira Walton olarak verilmesi de dahil olmak üzere yüzlerce ayrıntıyı anlatıyor ve o yıl boyunca Berlin, Viyana, Madrid ve Bologna'daki ( Elvira olarak Giulia Grisi ile) performansları detaylandırıyor. 1836 ve 1845 yılları arasında (20. yüzyıl performansları tartışılmadan önce hiçbir ayrıntı verilmeden), opera her yıl farklı şehirlerde sunuldu.

20. yüzyıl ve ötesi

1906'dan sonraki ayrıntılar Weinstock tarafından sağlanmaktadır. O yıl opera New York'taki Manhattan Opera Binası'nda göründü, ardından Şubat 1917'de Metropolitan Opera'da sahnelendi , ancak New York'ta uzun yıllar yeniden canlandırılmadı. 1921, 1933, 1935 ve 1949'da farklı Avrupa şehirlerinde çeşitli performansların gerçekleştiği bildiriliyor, ancak 1955'e kadar Chicago'da Puritani'nin Amerika'da Maria Callas ve Giuseppe Di Stefano ile ana rollerde yeniden ortaya çıkması değildi. 1960'lar, 1960 ( Joan Sutherland ile Glyndebourne Festivali ) ile Weinstock'un hesabının sona erdiği 1969 arasındaki yıllarda çeşitli performanslar gördü . Bununla birlikte, 19. yüzyıldan Londra'daki Kraliyet Opera Evi'nde Joan Sutherland'ın 1964'te Elvira rolünü üstlenmesine kadar olan performanslar hakkında bir bölüm içeriyor. Makalenin "Kayıtlar" bölümü, Ocak 2007'de Metropolitan Opera'dan bir DVD'nin bir Metropolitan Opera Live HD sunumundan gelmesine rağmen, canlı performansların kayıtları olabilecek diğer bazı performanslara işaret ediyor .

Roller

Roller, ses türleri, prömiyer kadrosu
rol ses türü İlk gösterim,
24 Ocak 1835
(Yönetmen: –)
Lord Arturo Talbo tenor Giovanni Battista Rubini
Elvira, Arturo ile nişanlı soprano Giulia Grisi
Sir Riccardo Forth, Elvira'ya aşık olan Puritan lider bariton Antonio Tamburini
Sir Giorgio Valton, Elvira'nın amcası bas Luigi Lablache
Lord Gualtiero Valton, Elvira'nın babası ve Giorgio'nun erkek kardeşi bas Luigi Profeti
Sör Bruno Roberton tenor M. Magliano
Enrichetta di Francia , I. Charles'ın dul eşi mezzosoprano Maria Amigo
Askerler, haberciler, askerler, Püritenler, lordlar ve leydiler, sayfalar, hizmetçiler

özet

Yer: İngiliz İç Savaşı sırasında İngiltere
Zaman: 1640'lar

1. perde

Sahne 1: Lord Gualtiero Valton tarafından komuta edilen Plymouth yakınlarında bir kale

Şafakta, Püriten askerler Kraliyet yanlılarına karşı zafer beklentisiyle toplanırlar . Kalenin hanımları ve beyleri Elvira'nın düğünü haberini duyururken içeriden dualar ve sevinç çığlıkları duyulur. Yalnız bırakılan Riccardo, Bruno ile içinde bulunduğu kötü durumu paylaşıyor: Riccardo, babası Lord Valton tarafından Elvira'nın eli ile evlenme sözü vermişti, ancak önceki akşam Plymouth'a döndüğünde, Bruno'nun Arturo'ya (bir kralcı) aşık olduğunu ve evleneceğini öğrendi. onun yerine. Bruno'ya güveniyor. (Aria: Ah! Per semper ...Bel sogno beato / "Ah! Seni sonsuza dek kaybettim aşk çiçeği, ey ümidim; ah! Bundan böyle hayat kederle dolu olacak".) Bruno'ya üzülen Riccardo, askerleri tarafından onlara önderlik etmesi için çağrılır, ancak "Ben aleviyim ama alev aşktır, zafer değil" der.

Sahne 2: Elvira'nın daireleri

Elvira, amcası Giorgio'yu babacan bir sevgiyle karşılar, ancak ona yakında evleneceğini söylediğinde dehşete düşer. (Aria, ardından uzun düet: Sai com'arde in petto mio / bella fiamma onnipossente / "Biliyor musun, göğsüm büyük bir tutkuyla yanıyor".) Asla evlenmeme kararlılığını belirterek devam ediyor. Ama Giorgio ona şövalyesi Arturo'nun geleceğini söylediğinde, babası Lord Valton'u Elvira'nın dileğini yerine getirmeye ikna edenin kendisi olduğunu açıklar. Çok sevindi. Ardından Arturo'nun gelişini bildiren trompet sesleri duyulur; herkes tarafından hoş karşılanır.

Sahne 3: Silah Salonu

Arturo ve yaverleri salona gelir ve Elvira, Valton, Giorgio ve şatonun hanımları ve beyleri onlara katılır. Toplanan herkesin genel bir karşılamasının ardından Arturo, yeni bulduğu mutluluğunu ifade ediyor. (Aria, Arturo; sonra Giorgio ve Walton; sonra hepsi toplandı: A te, o cara / amore talora / "Sevgilinde aşk beni gizliliğe ve gözyaşlarına götürdü, şimdi beni senin tarafına yönlendiriyor".)

Valton herkese düğün törenine katılamayacağını söyler ve Arturo'ya güvenli bir geçiş kartı verir. Gizemli bir bayan belirir ve Valton ona Parlamento huzuruna çıkması için Londra'ya kadar eşlik edeceğini söyler. Arturo merak ediyor. Giorgio ona Kraliyetçi bir casus olduğundan şüphelenildiğini söyler. Elvira düğüne hazırlanmak için ayrılırken ve diğerleri çeşitli yönlere giderken Arturo geride kalır ve gizemli bayanı yalnız bulur. Onun, idam edilen Kral I. Charles'ın dul eşi Enrichetta ( Henrietta Maria ) olduğunu keşfeder . Arturo, Elvira için endişelenmemekte ısrar ederek onu kurtarmaya yemin eder: (Aria, Riccardo; sonra Enrichetta; sonra birlikte: Non parlar di lei che adoro, / di valor non mi spogliar / "Sevdiğim ondan bahsetme; Cesaretimi alma. Kurtulacaksın, ey zavallı kadın.")

Arturo ve Enrichetta tarafından gözlemlenen Elvira, neşeli bir polonez ( Son vergin vezzosa / "Ben onun düğünü için giyinmiş güzel bir bakireyim") söylerken, Kraliçe'yi saçındaki bukleler için yardım isteyen bir sohbete dahil eder. Bunun olmasına izin vermek için duvağını çıkarır ve Enrichetta'nın başına geçirir. Hem Arturo hem de Enrichetta, bunun kaçmalarına izin verebileceğini fark eder ve ilerledikçe, kadının Elvira olduğuna inanan Riccardo tarafından meydan okunur. Arturo'nun Elvira olmadığını keşfedene kadar neredeyse onunla bir kavgayı kışkırtır; o zaman, hiçbir bilgiyi açıklamamaya yemin ederek geçmelerine izin vermekle yetinir.

Düğün partisi girdiğinde, Arturo'yu sorarlar, sonra büyük ölçüde Riccardo'dan Enrichetta ile kaçtığını öğrenirler. Takip organize edilir. Gittikçe perişan olan Elvira, Arturo'yu gördüğüne inanır: (Aria; sonra topluluk: Oh, vieni al tempio, federe Arturo / "Ah! gel, ah! gel! Ah! gel kiliseye, sadık Arturo".) çıldırdığı belli.

2. perde

Kalede bir oda

Şatodaki hanımlar ve beyler, Elvira'nın tamamen mahzun ruh hali için yas tutarken, Giorgio çılgınlığını şöyle anlatır: (Aria: Cinta di fiori / "Çiçeklerle süslenmiş ve güzel saçlarıyla, bazen sevgili bakire ortalıkta dolaşır... ") ve onun çılgınlığa kaçışlarını ve Arturo'nun geri dönmesi için duyduğu memnuniyeti anlatıyor. Riccardo, Arturo'nun artık bir kaçak olduğu ve Enrichetta'nın kaçmasına izin verdiği için Parlamento tarafından ölüme mahkum edildiği haberini getiriyor. Giorgio, Elvira için tek umudun ani ve keyifli bir deneyim olacağını belirtiyor. Dışarıdan Elvira'nın hâlâ aklı karışmış ama Arturo'yu özlediği duyuluyor: "Ya bana umudu geri ver, bırak öleyim" diye ağlıyor. İçeri girerken tüm özlemini dile getiriyor: Elvira, arya: Qui la voce... Vien, diletto / "İşte onun tatlı sesi beni aradı... ve sonra kayboldu. İşte doğru olduğuna yemin etti, işte yemin etti, sonra zalim adam kaçtı!"

İçeri girerken, aklı başındayken bile tanıyamadığı amcası ve Riccardo ile yüzleşir. Ona Arturo'ymuş gibi hitap eder: (Elvira, cabaletta: Vien, diletto, è in ciel la luna / "Gel sevgilim, ay gökyüzünde, Şafak sökene kadar her şey sessiz"). İki adam, Elvira'yı odasına dönmesi için cesaretlendirir.

Elvira'nın iyiliği için Giorgio, Riccardo'yu rakibini kurtarmaya yardım etmesi için cesaretlendirir ve sonsuza dek onların hayaletleri tarafından takip edileceğini söyler. Riccardo talebi reddeder: (Giorgio, sonra Riccardo, sonra düet: Il rakip salvar tu déi, / il rakip salvar tu puoi / "Rakibini kurtarmalısın, rakibini kurtarabilirsin"), ama yavaş yavaş Riccardo bunu kabul etmek için ortaya çıkar. fikir. Ancak, ertesi günkü savaşta Arturo ortaya çıkarsa, onun elinde yok olacağını belirtir. İki adam şimdi bir anlaşmaya varmışlardır: (Final: Giorgio, sonra Riccardo, sonra birlikte: Suoni la tromba / "Savaş narası şöyle olsun: vatan, zafer, zafer ve onur. Borular çalsın, güçlü bir şekilde savaşacağım, korkusuzca."

3. Perde

Üç ay sonra kalenin yanında ağaçlık bir alan

Arturo hala kaçıyor. Yorgun ve Elvira'yı aramak için geri döndü. Aniden ormanın içinden gelen şarkı seslerini duyar: (Elvira, arya: A una fonte afflitto e solo / s'assideva un trovator / "Bir ozan, bir çeşmenin yanında üzgün ve yalnız oturdu"). Sesleniyor ama cevap alamıyor ve çiftin ormanda nasıl birlikte şarkı söylediklerini hatırlayarak, davul sesleri ve askerlerin bağırışları onu susturana kadar ozan melodisini de söylüyor. Bir grup asker geçerken üstünü örter ve saklanır, sonra ortaya çıkar ve aynı melodiyi söylemeye devam etmeye karar verir: (Arturo, aria: Corre a valle, corre a monte / l'esiliato pellegrin / "Vadilerden, dağların üzerinden" , sürgün hacı hızlandırır")

Görünmeyen Elvira ağaçların arasından çıkar ve dinlemek için durur. Şarkı durduğunda üzülür ve Arturo'nun nerede olduğunu merak eder. Aniden, onun önünde duruyor ve uzun aylarca ayrı kaldıktan sonra her zaman birlikte olacaklarını ilan ettikleri coşkulu bir düetle yeniden bir araya geliyorlar. Hala biraz kafası karışan Elvira, Arturo'nun kaleden eşlik ettiği kadınla evlendiğine inanıyor; Elvira'yı her zaman sevdiğine, büyük tehlikede olan kadının kraliçe olduğuna dair güvence verir: (Arturo; sonra Elvira; sonra birlikte). Birbirlerini sevdiklerine ve her zaman birlikte kalacaklarına karar vererek vecd halinde bir düet yaparlar. (Arturo: Vieni fra queste braccia / "Gel, kollarıma gel"; Elvira: Caro, caro, non ho parole / "Canım, canım, mutluluğumu ifade edecek kelime bulamıyorum"; sonra birlikte).

Duyulan davulların sesiyle Elvira, tekrar ayrılacaklarından korkarak bir delilik durumuna dönüyor gibi görünüyor. Sonra yakınlardan askerlerin sesleri duyulur ve Riccardo, Giorgio ve kalenin hanımları ve beyleri Arturo'nun ölüm cezasını ilan ederek içeri girerler. Bununla, nihayet aklı başına gelir.

Arturo ( Credeasi, misera / "Mutsuz kız, ona ihanet ettiğime inanıyordu") ile başlayan bir topluluk, her biri kendi ıstırabını ifade eden herkese uzanır, Riccardo bile aşıkların kötü durumundan etkilenir. Bu genişletilmiş parça için Bellini , Arturo'nun ... rawli, rawli! için C 5'in üzerinde yüksek bir F-natural yazdı. / Ella è tremante, / ella è spirante; / anime perfide, / bir pietà sorde! / "zalim adamlar, zalim adamlar! Titriyor, bayılıyor, hain canlar, acımaya sağır!"

Askerler Arturo'nun idamını talep etmeye devam ederler, ancak gelen bir habercinin sesleri duyulur. Riccardo ve Giorgio'nun açtığı mektupları getirir. Kraliyet yanlılarının yenilmesine rağmen Oliver Cromwell'in tüm mahkumları affettiğini duyururlar. Topluluk, genel ve kişisel sevincini ifade eder.

Müzik

Bu operada Bellini'nin kendine özgü müzik tarzının iki özel örneği görülüyor.

3. perdede, Bellini'nin Arturo için C 5'in üzerinde bir alt F-natural yazdığı bir topluluk ( Credeasi, misera ) gelişir . Çoğu tenor tipik olarak bir F yerine bir D-flat söyler. Nadiren icra edilen Malibran versiyonunda, Credeasi'nin ana bölümünü misera'yı daha yüksek bir oktavda söyleyen Elvira'dır (yani soprano) .

"Credeasi, misera"dan bir alıntı, 3. perde Vurgulanan notalar (yüksek C'nin üzerinde) tenor opera repertuarında en çok talep edilen notalar arasındadır ve genellikle falsetto olarak söylenir veya tamamen aktarılır.

2. perde final sayısının etkisine ve libretto yazarı Carlo Pepoli'nin eserlerindeki ve bugüne kadarki Bellini'nin müziğindeki önemine ilişkin olarak, Mary Ann Smart, Suoni la tromba'nın gücüne başka bir müzikolog Mark'ın çalışmasına atıfta bulunarak bir açıklama sunuyor. Everist , "çılgınlığın, düetin politik mesajından ziyade, o zamanlar eşi görülmemiş bir ses olan, iki bas sesin bir araya getirdiği uğultu enerjisi tarafından kışkırtıldığını makul bir şekilde öne sürdü".

Ancak düetin diğer yönlerini incelemeye devam ediyor:

Pepoli'nin şiirlerinin gücünü, şehitliği teşvik etmeleriyle ve Bellini'nin ruhani üslubunda ender bulunan, müziğin marş benzeri ifadesinin mutlak düzenliliğiyle de hesaba katmalıyız. Suoni la tromba , şaşırtıcı bir tarihsel anomalidir: Théâtre-Italien'de duyulan dışa dönük, açıkça politik bir ifadenin neredeyse izole bir örneği ve Pepoli'nin siyasi kişiliği ile kiralık şair rolü arasındaki eşit derecede nadir bir bağlantı. Ancak bu tür açık devrim çağrıları, olası bir 'politik' tarzı temsil ediyor. Bunlar mutlaka en güçlü veya etkili müdahale türleri değildir.

Kayıtlar

Yıl Oyuncular
(Elvira, Arturo,
Riccardo, Giorgio)
Şef,
Opera binası ve orkestra
Etiket
1952 Lina Pagliughi ,
Mario Filippeschi ,
Rolando Panerai ,
Sesto Bruscantini
Fernando Previtali ,
Coro e Orkestrası di Roma della RAI
CD: Bongiovanni "Il Mito dell'Opera",
Kedi: GB 1170/1-2
1952 Maria Callas ,
Giuseppe Di Stefano ,
Piero Campolonghi  [ o ] ,
Roberto Silva
Guido Picco ,
Meksika Palacio de Bellas Artes Orkestrası ve Korosu
CD: Opera Depot
Cat: 10826-2 (29 Mayıs 1952)
1953 Maria Callas ,
Giuseppe Di Stefano ,
Rolando Panerai ,
Nicola Rossi-Lemeni
Tullio Serafin ,
La Scala Orkestrası ve Korosu
CD: EMI
Cat: 585 647-2 (İlk stüdyo kaydı)
1957 Virginia Zeani ,
Mario Filippeschi ,
Aldo Protti ,
Andrea Mongelli  [ o ]
Francesco Molinari Pradelli ,
Teatro Lirico Giuseppe Verdi Orkestrası ve Korosu
CD: Bongiovanni
Kedi: GB 1195–1196 (12 Şubat 1957)
1959 Anna Moffo ,
Gianni Raimondi ,
Ugo Savarese ,
Raffaele Arié
Mario Rossi ,
Coro ve Orkestrası di Milano della RAI
CD: Premiere Opera Ltd.,
Kat: CDNO 1448-2
Opera Deposu,
Kat: OD
1960 Joan Sutherland ,
Nicola Filacuridi ,
Ernest Blanc ,
Giuseppe Modesti
Vittorio Gui ,
Kraliyet Filarmoni Orkestrası ve Glyndebourne Korosu ,
(Glyndebourne Festivali'ndeki bir performansın kaydı, 18 Temmuz)
CD: Glyndebourne Omega Opera Arşivi,
Kedi: 1398
1961 Leyla Gencer ,
Gianni Raimondi ,
Manuel Ausensi ,
Ferruccio Mazzoli
Argeo Quadri ,
Teatro Colon de Buenos Aires Orkestrası ve Korosu
Kara Disk: Fuaye
Kedisi: FO 1024 (12 Ekim 1961)
1963 Joan Sutherland ,
Pierre Duval ,
Renato Capecchi ,
Ezio Flagello
Richard Bonynge ,
Coro ve Orkestrası del Maggio Musicale Fiorentino
CD: Decca,
Kedi: 448 969-2
1969 Mirella Freni ,
Luciano Pavarotti ,
Sesto Bruscantini ,
Bonaldo Giaiotti
Riccardo Muti ,
Roma Orkestrası Sinfonica e Coro di Roma della RAI
CD: Melodram
Kedi: MEL 27062-2 (7 Ekim 1969)
1971 Adriana Maliponte ,
Alfredo Kraus ,
Piero Cappuccili ,
Ruggero Raimondi
Gianandrea Gavazzeni ,
Catania Teatro Bellini di Catania Orkestrası ve Korosu
CD: Opera Depot
Cat: 10379-2 (27 Ocak 1971)
1973 Beverly Pervazları ,
Nicolai Gedda ,
Louis Quilico ,
Paul Plishka
Julius Rudel ,
Londra Filarmoni Orkestrası ve Ambrosian Opera Korosu
CD: Westminster The Legacy
Cat: 471 207-2
1973 Joan Sutherland ,
Luciano Pavarotti ,
Piero Cappuccili ,
Nicolai Ghiaurov
Richard Bonynge ,
Londra Senfoni Orkestrası ve Kraliyet Opera Binası'nın korosu
CD: Londra
Kedisi: POCL 2896-8
1979 Montserrat Caballé ,
Alfredo Kraus ,
Matteo Manuguerra ,
Agostino Ferrin
Riccardo Muti ,
Filarmoni Orkestrası ve Ambrosian Opera Korosu
CD: EMI Classics
Kedi: 5 09149
2007 Anna Netrebko ,
Eric Cutler ,
Franco Vassallo  [ o ] ,
John Relyea
Patrick Summers,
Metropolitan Opera Orkestrası, Koro ve Bale,
(MET'teki gösterilerde yapılan video kaydı, Ocak)
DVD: Deutsche Grammophon
Kedi: 073 4421
2010 Nino Machaidze ,
Juan Diego Flórez ,
Gabriele Viviani,
Ildebrando D'Arcangelo
Michele Mariotti ,
Orchestra e Coro del Teatro Comunale di Bologna, ( Teatro
Comunale di Bologna'daki bir performansın video kaydı , 2009)
DVD: Decca
Kedi: 0440 074 3351 5 DH2
2012 Mariola Cantarero,
John Osborn ,
Scott Hendricks,
Riccardo Zanellato
Giuliano Carella,
Hollanda Filarmoni Orkestrası ve De Nederlandse Opera Korosu, ( Hollanda Ulusal Operası'nda
bir performansın video kaydı , 2009)
DVD: Opus Arte
Kedi: OA 1091 D

Kültürel referanslar

"Sevgili Puritani" olarak adlandırdığı I puritani , Kraliçe Victoria'nın en sevdiği operaydı ve evlenmeden önce Prens Albert eşliğinde katıldığı ilk operaydı. 2009 filmi The Young Victoria , Albert ve Victoria'nın operayı tartıştığı bir bölümün yanı sıra Victoria'nın bir performansa katıldığını gösteren bir sahne içeriyor.

Fitzcarraldo filminde I puritani'nin kadrosu Fitzcarraldo'nun teknesinde taşınıyor. Operanın bölümlerini tam kostümlü olarak icra ederler ve Fitzcarraldo Iquitos'a zaferle dönüşünü yaparken "A te, o cara" (1. perde, 3. sahneden) şarkısını söylerler .

Referanslar

notlar

Alıntılanan kaynaklar

  • Casaglia, Gherardo (2005). " I puritani ,  24 Ocak 1835" . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (İtalyanca) .
  • Galatopoulos, Stelios (2002). Bellini: Yaşam, Times, Müzik: 1801–1835 . Londra: Sanctuary Yayıncılık. ISBN'si 9781860744051.
  • Osborne, Charles (1994). Rossini, Donizetti ve Bellini'nin Bel Canto Operaları . Portland, Oregon: Amadeus Basını. ISBN'si 0931340713.
  • Prager, Brad (2007). Werner Herzog'un Sineması: Estetik Vecd ve Gerçek (Yönetmenlerin Kurguları) . Columbia Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 9781905674176.
  • Rappaport, Helen (2003). Kraliçe Victoria: Bir Biyografik Refakatçi . Santa Barbara, Kaliforniya: ABC-CLIO. ISBN'si 9781851093557.
  • Akıllı, Mary Ann (Yaz 2010). "Salon Oyunları: Paris Salonunda İtalyan Müziği ve İtalyan Siyaseti". 19. Yüzyıl Müziği . Kaliforniya Üniversitesi. 34 (1): 39–60. doi : 10.1525/ncm.2010.34.1.039 . JSTOR  10.1525/ncm.2010.34.1.039 .
  • Weaver, William (1987), "Bellini, Paris ve I puritani ", 1973 Decca kaydına eşlik eden kitapçıkta, s. 13-22, 1987'de CD'de yayınlandı.
  • Weinstock, Herbert (1971). Bellini: Hayatı ve Operaları . New York: Knopf. ISBN'si 0394416562.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar