Meksika sinemasının Altın Çağı - Golden Age of Mexican cinema

Pedro Infante'nin öldüğü yerde büstü. Meksika sinemasının Altın Çağı'nın en büyük aktörlerinden biri olarak selamlanan o, Latin Amerika halkının bir idolü olarak kabul ediliyor. O kazandı En İyi Erkek Oyuncu dalında Gümüş Ayı en 7 Berlin Uluslararası Film Festivali .

Meksika sinemasının altın çağı ( İspanyolca : Epoca de Oro del Cine Mexicano ) tarihinde bir dönemdir Meksika Sineması Meksika film endüstrisi üretimi, kalitesi ve filmlerin ekonomik başarısı yüksek düzeyde ulaştığı, 1930 ve 1969 yılları arasında uluslararası tanınırlık kazanmanın yanı sıra. Meksika film endüstrisi Latin Amerika'da ticari filmlerin merkezi haline geldi .

Altın Çağ , Fernando de Fuentes'in yönettiği Pancho Villa ile Gidelim (1935) filmiyle sembolik olarak başladı . 1939'da, II. Dünya Savaşı sırasında , ABD ve Avrupa'daki film endüstrisi azaldı, çünkü önceden film üretimi için ayrılan malzemeler şimdi yeni silah endüstrisi içindi. Birçok ülke, Meksika'ya Meksika ve Latin Amerika pazarları için ticari filmler üretme fırsatı bırakarak savaş hakkında filmler yapmaya odaklanmaya başladı. Bu kültürel ortam, bugüne kadar kabul edilen yeni nesil yönetmenlerin ve aktörlerin, Meksika'daki ve Hispanik ülkelerdeki ikonların ve İspanyolca konuşan izleyicilerin ortaya çıkmasını destekledi.

Altın Çağ'ın Meksika sineması, Norteño müziğini Şili popüler kültürüne itmekle de tanınır .

kökenler

Tito Guízar 1936'da, şarkısı "Allá en el Rancho Grande", aynı adlı filmde göründükten sonra Meksika'da şarkı söyleyen charro'yu başlattı.

1939'da Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri İkinci Dünya Savaşı'na katıldı ve bu bölgelerin film endüstrileri ciddi şekilde etkilendi. Konumu nedeniyle Avrupa ve film üretmek için kullanılan malzemeler ( selüloz gibi ) nedeniyle Amerika Birleşik Devletleri kıtlaştı ve karneye bağlandı. 1942'de Alman denizaltıları bir Meksika tankerini yok ettiğinde, Meksika Almanya'ya karşı savaşta Müttefiklere katıldı . Meksika en çok tercih edilen ülke statüsünü kazandı. Böylece, Meksika film endüstrisi yeni malzeme ve ekipman kaynakları bulmuş ve dünya çapında kaliteli film üretiminde yerini sağlamlaştırmıştır. İkinci Dünya Savaşı sırasında Fransa , İtalya , İspanya , Arjantin ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki film endüstrisinin savaş filmlerine odaklanması, Meksika film endüstrisinin filmlerinde çok daha çok yönlü temalarla pazarlarda hakim olmasını mümkün kılmıştır. Meksika ve Latin Amerika.

Meksika'da konuşmaların başlamasından bu yana, Antonio Moreno'nun yönettiği Santa (1931) ve Arcady Boytler'in yönettiği The Woman of the Port (1934) gibi bazı filmler , Meksika'nın ihtiyaç duyduğu donanıma ve yeteneğe sahip olduğunu gösteren büyük bir gişe rekorları kıran filmlerdi. . sürdürmek için güçlü bir film endüstrisi ilk filmleri biri filmdi Alla en el Rancho Grande tarafından Fernando de Fuentes , Meksika sinemasının ilk klasik haline gelen; bu film "Meksika film endüstrisinin" başlatıcı olarak anılır.

1940'ların başında Mexico City'ye yerleşen büyük Meksika film stüdyoları ortaya çıkmaya başladı, filmlerin seri üretimini desteklemeye başladılar. En önemlileri arasında CLASA Films, FILMEX, Films Mundiales, Cinematográfica Calderón, Películas Rodriguez ve Producciones Mier y Brooks sayılabilir.

Altın Çağ

Meksika sineması üstün kalitede eserler üretmeye devam etti ve komedi, romantizm ve müzikal gibi diğer türleri keşfetmeye başladı. 1943'te Wild Flower filmi , film yapımcısı Emilio Fernández , fotoğrafçı Gabriel Figueroa , aktör Pedro Armendariz ve aktris Dolores del Río'dan oluşan bir ekibi bir araya getirdi . María Candelaria (1943) ve İnci (1947) filmleri , Fernández ve ekibi tarafından çok önemli eserler olarak kabul edildi ve Meksika sinemasına büyük bir prestij kazandırdı, eserleri dünya çapında büyük film festivallerinde gösterildi. María Candelaria ile 1946 yılında ödüllendirilmiştir Altın Palmiye içinde Cannes Film Festivali . The Pearl , Amerikan film endüstrisinin Altın Küre'sine layık görüldü ve bu ödülü alan ilk İspanyol filmi oldu.

Dolores del Río 1947'de. 1975'te kariyeri için Altın Ariel aldı .

Altın Çağında Meksika sineması , Hollywood'da hüküm süren Yıldız Sistemini taklit etti . Böylece, diğer film endüstrilerinden farklı olarak, Meksika sineması, Amerikan film endüstrisine çok benzer bir şekilde "yıldız kültü"nün gelişimini gördü. Bununla birlikte, Hollywood'da olanların aksine, Meksika film stüdyoları hiçbir zaman büyük yıldızlar üzerinde tam bir güce sahip olmadı ve bu onların bağımsız olarak büyümelerine ve çok çeşitli türlerde gelişmelerine izin verdi, esas olarak 1950'lerin başında Meksika sinemasında ortaya çıkan figürler, çok daha çok yönlü ve önceki on yılınkinden daha eksiksiz.

Yıldızlar

Meksika sinemasında idol statüsüne ulaşan oyuncular arasında tartışmasız en çok Pedro Infante öne çıkıyor. İlk filmleri bir efsane yaratmaya yönelik değildi. Nosotros los Pobres (1947) filminde yönetmen Ismael Rodríguez ile görüşmesinin sonucu, Infante figürünün Meksika sinemasının mitolojisinde pekiştirilmesine hizmet etti. Birçokları için, Infante her Meksikalının olması gerekeni temsil ediyordu: saygılı bir oğul, koşulsuz bir arkadaş, romantik bir sevgili. Meksika sinemasının geniş yıldız galerisinde, halkın duyarlılığını birleştirebilecek tek kişi Pedro Infante. Yeni nesiller doğdukça popülaritesi artmaya devam etti. Onun figürü Meksika sinemasında en önemli olmaya devam ediyor.

1947'de María Félix . 1986'da kariyeri için Altın Ariel aldı . Onun filmi Pancho Villa'nın Askerleri , Cartagena Film Festivali'nde kazanan ilk Meksika filmi oldu .

.

Meksika sinemasının ilk kitlesel idollerinden bir diğeri de Jorge Negrete idi . Aktör rolüne ek olarak, Negrete aynı zamanda önde gelen bir şarkıcı ve Meksika ranchera müziğinin önde gelen temsilcilerinden biriydi. Negrete, 1940'ların neredeyse tüm on yılı boyunca Latin Amerika Sinemasının en yüksek hasılat yapan oyuncularından biriydi. Erken ölümü Meksika'da toplu yas tutulmasına neden oldu.

María Félix , Meksika Sineması'nda istisnai bir örnekti. Çarpıcı bir fiziksel güzelliğe ve güçlü bir kişiliğe sahip, Meksika filmlerinde "femme fatale" rolüyle rollere hemen hakim olan bir kadın. María Félix'in başarısından önce, kadınlar destekleyici rollerdeydiler (fedakar anneler, itaatkar kız arkadaşlar). Félix'in başarısından yola çıkarak daha çok kadın temalı filmler yapılmaya başlandı. Doña Bárbara (1943) filmi , María Félix efsanesini La Doña olarak başlattı . María'nın benzersiz gerçek kişiliği, ekrandaki kişiliğiyle birleşerek yedinci sanatın en büyüleyici mitlerinden birine yol açtı. Efsanesi, parmağını bile kıpırdatmadan uydurulmuştur. İnsanların hayal gücü tüm işi yaptı.

1953'te Katy Jurado . 1997'de kariyeri için Altın Ariel aldı.

Dolores del Río , en iyi anlarında, Meksikalı kadın güzelliğinin en yüksek ideallerinden birini temsil ediyordu. Dolores del Río efsanesi Meksika'da başlamadı, ancak aktrisin 1920'lerde ve 1930'larda "Diva" statüsüne ulaştığı Hollywood'da, İspanyol kökenli bir aktris için çok zor. Hollywood'da değerli bir kariyerin ardından, Dolores Meksika'ya geri döndü ve burada ebedi hayranı tarafından özellikle kendisi için yapılan bir dizi film sayesinde Amerikan film endüstrisinde sahip olduğu prestijini korumayı ve hatta yükseltmeyi başardı. Film yapımcısı Emilio Fernández, Hollywood'da elde edilen taşlı görüntüyü ortadan kaldırdığı ve yerli özelliklerini vurguladığı filmde. Wild Flower ve María Candelaria (1943) gibi filmler , Meksika imajını dünyaya yaydı ve Dolores del Río, uzun yıllar yurtdışında "Meksikalı" sembolü olduktan sonra ulusal bir sembol haline geldi.

İzleyicileri büyüleyen yüzlerden biri de Pedro Armendariz'di . Yerli kökleri olmamasına rağmen, Armendáriz Meksika özünü Meksika'daki herhangi bir aktörden daha iyi somutlaştırmayı başardı. Tarihçiler, eleştirmenler, meslektaşlar ve hayranlardan gelen bu ortak beğeni, büyük ölçüde aktörün Emilio Fernandez'in yönetmenliğinde rol aldığı karakterlere dayanıyor . Daha sonra Armendáriz, Hollywood ve bazı Avrupa ülkelerinde ilgi gösterdi.

Arturo de Cordova , c.  1943 .

Arturo de Córdova , Meksika Sinemasında öne çıkan bir diğer erkek figürdü. Uzmanlık alanı, sık sık delirmiş, eziyet çeken adamların rolleriydi. Yakışıklılığı ve yapmacık zarafeti onu ünlü yaptı. Kesinlikle İspanyol kadınların en çok talep edilen kalp kırıcılarından biriydi. Etrafını her zaman kadın güzellikleriyle sararken, ağaran şakakları kişisel ve devredilemez bir marka haline geldi.

Mario Moreno, Cantinflas , popüler tiyatronun içinden çıkmış bir komedyen ve pandomimciydi. Oldukça tuhaf bir konuşma ile karizmatik fakir bir adam, "dost bir komşu" olan Cantinflas karakterini canlandırmasıyla sinemada büyük beğeni topladı . Cantinflas'ın karakteri Mario Moreno için, The Tramp Charles Chaplin içindi . Ancak Chaplin'den farklı olarak Cantinflas, karakterini melankoli yerine neşeye dayandırdı. Karakterleri her zaman canlandırıcı bir şekilde komikti. Cantinflas kayda değer bir başarı elde etti.

Charlie Chaplin bir keresinde Cantinflas'ın yaşayan en iyi komedyen olduğunu ve Moreno'nun "Meksika'nın Charlie Chaplin'i" olarak anıldığını söyledi.

Bir başka başarılı yıldız da komedyen Germán Valdés, "Tin Tan" oldu . Çok yönlü bir aktör ve mükemmel bir şarkıcıydı. The Pachuco'nun karakterini canlandırmakla ünlendi (1940'lar ve 1950'lerin El Paso, Teksas ve Ciudad Juárez, Meksika'da ortaya çıkan ve daha da geliştiği Los Angeles'a göç eden bir kültürel hareket). Filmleri esas olarak parodi ve saçma durumlara, çekici bir kadınla görsel yaramazlığı tasvir eden yetenekli müzikal numaralara dayanıyordu. "Tin Tan" Meksika halkının bazı kesimlerinde büyük bir kültürel etki yarattı ve filmleri kült film statüsüne ulaştı .

Mexico City'nin "Zona Rosa" bölgesindeki Génova Caddesi'ndeki Germán Valdés Tin Tan heykeli .

Diğer bazı Meksikalı rakamlar yabancı düzeyde tanınma elde etti. Katy Jurado , Hollywood filmlerinde (özellikle Batı filmlerinde ) önemli ve aranan bir oyuncu oldu, Altın Küre (1952) olarak tanınma ve Amerikan Film Akademisi Akademi Ödülü'ne (1954) aday gösterildi . Bu arada Silvia Pinal , özellikle film yapımcısı Luis Buñuel ile yaptığı işbirlikleri sayesinde "sanat sineması" alanında tanınma elde etti . Film Viridiana Buñuel'in Sinema alanında belki de en efsanevi filmi (1961), Pinal tarafından manşet oldu. İle Ödüllü Altın Palmiye ait Cannes Film Festivali , Viridiana dünya sinemasının tarihinin Pinal yakalanan. Güzel, karizmatik ve harika bir çok yönlülüğe sahip olan Pinal, Meksika yıldızlığında birkaç on yıl süren başarılı bir kariyere sahip oldu.

"Meksika'nın Büyükannesi" olarak adlandırılan Sara García , özel olarak anılmayı hak ediyor. Çok yönlülüğü ve güçlü bir dramatik yoğunluğu olan olağanüstü bir aktrisdi. O, tıpkı Cantinflas ve Tin Tan gibi, Meksika popüler kültürünün bir parçası ve şöhreti zamana direniyor.

Meksika sinemasının en parlak dönemindeki en önde gelen aktrisleri arasında , film yapımcısı Emilio Fernández'in ana ilham perilerinden biri olan Columba Dominguez vardı . Güçlü bir çekiciliğe sahip olarak, Pueblerina (1949) gibi önde gelen, uluslararası üne sahip gruplarda çalıştı . Miroslava , 1940'ların sonları ile 1950'lerin ortaları arasında Meksika sinemasında ün kazanan, 1955'te trajik bir şekilde ölmeden önce, Avrupa kökenli göz kamaştırıcı bir güzellikti. Marga López , çok geniş bir oyunculuk yelpazesine sahip önemli ve seçkin bir oyuncuydu. Göz kamaştırıcı Elsa Aguirre , Meksika film endüstrisinin en önemli "femme fatale"lerinden biriydi. Bir diğer önemli aktris, kısmen Jorge Negrete ile bir dizi romantik filmdeki ünlü eşleşmesi sayesinde 1940'ların başında geniş bir takipçi kitlesine sahip olan Gloria Marín'di . María Elena Marqués , güçlü bir kişiliğe sahip bir diğer önemli oyuncuydu. Meksika ekranlarını dolduran göz kamaştırıcı güzellikler arasında Esther Fernández , Rosario Granados , Rosita Quintana , Rita Macedo , Emilia Guiú , Alma Rosa Aguirre veya Lilia Prado da vardı .

Silvia Pinal , 2008 yılında kariyeri için Altın Ariel aldı .

Bu dönemde parlayan en iyi aktrisler arasında sinema, tiyatro ve televizyonda kusursuz bir varlığı olan bir aktris olan Carmen Montejo vardı . Bu arada, Andrea Palma Meksika sinemasının ilk "Diva" olarak kabul edildi, Meksika film endüstrisinin başlangıcında The Woman of the Port olarak ölümsüzleştirildi ve daha sonra sofistike bir fahişe olarak rollerde uzmanlaştı. Emma Roldán , yüzden fazla filme yayılan kariyeriyle Meksika film endüstrisinin öncülerinden biriydi. Bu arada, 1920'lerde kıdemli bir revü yıldızı olan Prudencia Grifell , filmlerdeki Büyükanne rollerinde (Sara García ile) ölümsüzleştirildi.

Meksika, İspanyolca konuşulan ülkelerde ana film endüstrisi olduğu için, endüstrisi diğer Hispanik film endüstrilerinden diğer önemli isimleri kendine çekti. En önemlileri , 1950'lerin ilk yarısında Meksika sinemasında adından söz ettirerek uluslararası üne kavuşan İspanyol Sara Montiel ve Arjantin'de ödüllü bir kariyerin ardından 1947'de ülkesini terk ettikten sonra Arjantinli Libertad Lamarque idi. sinema, filmlerinin çoğunu yaptığı ve neredeyse hayatının geri kalanında aktif kaldığı Meksika'ya yerleşti. Gönderen İspanya gibi diğer tür aktörler vardı Jorge Mistral , Armando Calvo veya Lola Flores ; dan Arjantin vardı Nini Marshall ve Luis Aldas . Gönderen Küba vardı René Cardona , Rita Montaner ederken veya Rosita Fornes, Irasema Dilian İtalyan Sinema ithal edildi.

En büyük aktörler arasında, çok önemli bir film, televizyon ve sahne kariyerine sahip en çok yönlü Latin Amerikalı aktörlerden biri olan Ignacio López Tarso vardı. López Tarso, Amerikan Akademisi Akademi Ödülü'ne aday gösterilen ilk Meksika filmi Macario'nun (1959) kahramanıydı . The Soler Brothers: Domingo , Andrés , Fernando ve Julián Soler , muhtemelen kariyerlerinde en çok filmi olan Meksikalı oyunculardan bazılarıydı. Hem dramatik hem de komik çok çeşitli rollerde, yetenekleri filmlerinde üstün geldi. David Silva , alt sınıf mahallelerinin kahramanını ve çok sayıda sosyal Film veya şehir sineması filminde somutlaştırmak için muazzam bir popülerliğe ulaştı . Emilio Tuero , 1940'ların başında Meksika film endüstrisinde büyük başarı elde eden ilk film tutkunlarından biriydi. Roberto Cañedo , sinema, tiyatro ve televizyonda elli yılı aşkın bir süreye yayılan çok uzun bir sinema kariyerine sahip bir aktördü. Fernando Fernandez , seçkin bir şarkıcı olmanın yanı sıra, iyi ve asil adam rollerini canlandıran müzikal filmlerde büyük bir popülerlik kazandı.

Komedi

Irma Dorantes , En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında Gümüş Tanrıça Ödülü'ne aday gösterildi (1962).

Diğer birçok komedyen Meksika sinemasında kutsama elde etti. Komik şakşakçı çiftlerden ( Laurel ve Hardy tarzında ) büyük bir poster elde eden bağımsız oyunculara. Bu komedyenlerin çoğu, Carpas veya Meksika popüler tiyatrolarından çıktı. Joaquín Pardavé , aynı dramatik veya komik karakterlerle büyüleyen popüler bir aktördü. Pardavé aynı zamanda bir besteci ve film yönetmeniydi ve sektördeki Silent filmleriyle başlayan başlangıcı onu otuzlu yıllardan altmışlı yıllara kadar tüm Meksikalı komedyenlerin "sembolik babası" yaptı.

Daha çok Clavillazo olarak bilinen Antonio Espino y Mora, kariyerine Carpas'ta başlayan bir başka Meksikalı aktördü. Repertuarında 30'dan fazla film bulunan ve en sevilen ve hatırlanan sanatçılardan biridir. Carpas'ta başlayan ve aynı zamanda sempati duyan, pitoresk dans tarzıyla dikkat çeken bir diğer sanatçı , uzun bir kariyere sahip olan ve ardından 70 yılı aşkın bir süredir film ve televizyonda çalışan Adalberto Martínez "Resortes" idi.

Daha çok "Viruta ve Capulina" olarak bilinen Gaspar Henaine ve Marco Antonio Campos , beyaz mizah biçiminde bulunan ve insanların sevgisini kazanan komik bir ikiliydi. Viruta ve Capulina, kariyerlerine 1952'de birlikte başladılar, ancak bireysel olarak başka projelerde de çalıştılar. 25'ten fazla film çektiler.

Manuel Palacios "Manolín" ve Estanislao Shilinsky Bachanska , birlikte çok sayıda film yapmasalar da, sinemalarda ve daha sonra filmlerde büyük kimyalarıyla hatırlanıyorlar.

Müzikal ve Rumberas filmleri

Meksika'daki Müzikal film türü, Meksika halk müziği veya Ranchero müziğinden güçlü bir şekilde etkilenmiştir . Pedro Infante, Jorge Negrete, Luis Aguilar ve Antonio Aguilar gibi yıldızlar, Meksika müziğini tanıtmak için bir platform görevi gören bu cinsiyetten düzinelerce müzikal film yaptı. Agustín Lara veya José Alfredo Jiménez gibi önemli bestecilerin şarkıları birçok filmin argümanlarının temelini oluşturdu. Libertad Lamarque, müziğin ve şarkıların başrolde olduğu performanslarıyla da dikkat çekti.

1930'lardan beri Meksika ve Latin Amerika'da popüler olan ve Meksika sinemasına da yansıyan tropikal müzik. 1940'larda ve 1950'lerde çok sayıda müzik dergisi yapıldı. Bu yapımlarda Damaso Perez Prado , Toña la Negra , Rita Montaner , María Victoria veya Los Panchos gibi isimler görmek olağandı . Bununla birlikte, Meksika'daki müzikal film çoğunlukla , "rumba" (Afro-Antillean ritimlerinin dansçıları) figürünün yüceltilmesine adanmış Meksika'nın benzersiz bir sinema merakı olan Rumberas filmi olarak adlandırıldı . Bu türün ana figürleri Kübalılar María Antonieta Pons , Amalia Aguilar , Ninón Sevilla ve Rosa Carmina ve Meksikalı Meche Barba idi . 1938 ve 1965 yılları arasında yüzden fazla Rumberas filmi yapıldı.

Kara film

Meksika'da 1930'larda ve 1940'larda Hollywood'da popüler olan Kara Film türü, oyuncu ve yönetmen Juan Orol tarafından temsil edildi . Popüler Gangster filminden ve Humphrey Bogart ve Edward G. Robinson gibi figürlerden ilham alan Orol, klasik Kara Film öğelerini Meksika folkloru, kentsel ortamlar, kabare ve tropikal müzikle karıştırarak filmsel bir evren ve belirli bir stil yarattı. Örnekler arasında klasik film Gangsters Versus Cowboys (1948) sayılabilir .

Korku filmleri

Ignacio López Tarso , doğaüstü drama filmi Macario'da Macario başlık karakterini canlandırdı . Bir aday gösterilen ilk Meksika filmdi Akademi Ödülü için En İyi Yabancı Film .

1960'lar Meksika sinemasında Korkunun ve bilim kurgunun Altın Çağı olarak kabul edilse de, Altın Çağ boyunca bazı dikkate değer eserler bulundu. Chano Urueta , sessiz döneminde başlayan üretken yönetmeni doğaüstü olan yaklaşımlarını vardı hürmetsizlik (1933) ve Ölüm Sign Ancak onun en büyük katkıları ile gelen, (1939) Şaşırtıcı Beast (1952), filmin ilk o türdeki güreşçileri tanıttı. Türdeki diğer eserler arasında La Bruja (1954), Ladrón de Cadáveres (1956), El Jinete sin cabeza üçlemesi (1957), terör westerni, Terörün Baronu (1962) ve Yaşayan Kafa (1963) sayılabilir .

Fernando Mendez, dönemin Korku filmlerinde en üretken film yapımcısıydı. En başarılı filmi, önümüzdeki yirmi yıl boyunca türün başrol oyuncusu Germán Robles'ın oynadığı El vampiro (1957) idi . Cinsiyet konusunda öne çıkan diğer aktörler ise Abel Salazar , Lorena Velázquez ve Ariadne Welter idi .

film yapımcıları

Meksika sinemasını Altın Çağında pekiştirmeye katkıda bulunan başlıca film yapımcıları arasında şunlar yer alıyor:

  • Miguel Contreras Torres : 1926'da çalışmaya başladığı Meksika sinemasının öncülerindendi. Sessizden sesliye geçiş yapmayı başaran tek Meksikalı yönetmen. Contreras Torres'in eksiksiz filmografisi, sinemadan milliyetçiliği ve vatanseverliği yüceltmekle ilgilenen bir adamdan bahsediyor. Özünde, kariyerini oluşturan üç tematik çizgidir: ulusal tarih, dini temalar ve görgü kuralları. Her ne kadar Meksika örneğindeki tek olmasa da, ülkesinin tarihsel gerçeklerinin yüceltilmesine daha fazla vurgu yapan Contreras Torres. Miguel Contreras Torres'in bu kısa ve eksik incelemedeki filmografisi, 50'den fazla filmde rol aldığı 45 yılı aşkın bir süreyi kapsıyor.
  • Fernando de Fuentes : Talkie'lerin öncüsü ve üç klasik Meksika filminin yönetmeni: El compadre Mendoza (1933), Vámonos con Pancho Villa (1936) ve Allá en el Rancho Grande (1936), Fernando de Fuentes en ünlü ve en az bilinenlerden biridir. Meksika film endüstrisinin anlaşılan figürleri. Kariyeri hakkında yapılan yorumlar neredeyse her zaman, filmleri, yapay olarak estetik iddiaların varlığı veya yokluğu ile karakterize edilen iki döneme bölünerek, verimli bir hasılat yapan film yapımcısı olmayı bırakmaya karar veren bir yazar olarak işaret eder. Vámonos con Pancho Villa'nın başyapıtı, onlarca yıldır yanlış anlaşıldı. Film, Allá en el Rancho Grande'den üç ay sonra gösterime girdi ve sinemalarda sadece bir hafta kaldı. Başarı ve başarısızlık aynı anda meydana geldi. Fernando de Fuentes, konuşmaların doğasını anlayan ve bu ortamın tüm olanaklarından başarıyla yararlanan ilk Meksikalı yönetmendi.
  • Alejandro Galindo : Altın Çağ boyunca, yükselen şehirli Meksika, Alejandro Galindo'da en sadık film tarihçilerinden birine sahipti. Mexico City'nin davranışlarını ve popüler konuşmasını yeniden yaratmak için özel bir yeteneğe sahip olan Galindo, modern Meksika'yı temsil eden karakter ve durumlardan kendi evrenini yaratma yeteneğine sahip bir yönetmendi. Gönderen Campeón sin Koronanın (1945) Alejandro Galindo aktör hangi kariyerinin en önemli aşamasını, başlatılan David Silva etkili oldu. Boksörler, taksi şoförleri, otobüs şoförleri elektrikli süpürge satıcılarından, yeni Meksikalı orta sınıf çevrelerinde bilinen karakterler ekranda bulundu. Una familia de tantas (1948), Galindo'nun yaratıcı dehasının başarılı bir iş anlayışıyla birleştiği bu dönemin zirvesini temsil ediyordu.
  • Emilio Fernández : Meksika sinemasının bu aşamasında en önemli, etkili ve tanınmış film yapımcılarından biri. Emilio, 1940'larda Meksika'nın yaşadığı kültürel ve sanatsal keşfe katkıda bulunan, kusursuz ve benzersiz bir estetiğe sahip olan (büyük ölçüde baş fotoğrafçısı Gabriel Figueroa sayesinde elde edilen) bir Meksikalı film folk ve yerli türünün yaratıcısıydı . Emilio Fernández, yaklaşık 129 işi, sayısız güzel görüntüyü, her ne pahasına olursa olsun savunulan bir Meksika'nın planlanmış, gelenek ve kimliğinin yüzlerce çağrışımından oluşan bir filmografi miras bıraktı. İle çeşitli vesilelerle tanındı bir yol Gümüş Ariel , Colon de Oro içinde Huelva , İspanya ve üzerinde ismi bir sandalye Moskova Film Okulu diğer birçok uluslararası ödül arasında. Emilio Fernandez, yalnızca içgüdüsel karakteriyle değil, aynı zamanda Hollywood ve Avrupa'nın dikkatini çeken bir film ekibinin entegrasyonunu sağlamasıyla da tanınıyordu . Fotoğrafçı olarak Gabriel Figueroa, senarist olarak Mauricio Magdaleno ve aktörler Pedro Armendariz , Dolores del Río , Columba Domínguez ve María Félix , Meksika Devrimi ile ilgili gelenekleri ve ulusal değerleri teşvik eden birkaç yapım yönettiler .
  • Roberto Gavaldón : Roberto Gavaldón, Meksika sinemasının tarihini kayda geçiren en olağanüstü ikircikli takdir vakalarından birini temsil ediyor. Hayranları, görüntülerinin rafine kalitesi, kamerayı kusursuz kullanımı ve karanlık temalara ve eziyetli karakterlere olan eğilimidir. Aynı özellikler, Gavaldón'u teknik olarak doğru bir akademik film yapımcısı, soğuk ve hatta narsist, ancak özgünlükten yoksun olarak gören eleştirmenler tarafından kusurlar olarak tanımlandı. Altın Çağ boyunca, Roberto Gavaldón teknik ve sanatsal nitelikleriyle tanındı. Ona ün kazandıran performansın etkisini veya nüansını elde etmek için tekrarlama alışkanlığı, saplantılı ve mükemmeliyetçiydi. Kuru ve otoriter karakter olan Gavaldón, film setlerine katı bir davranış kuralı koydu, bu nedenle bazı teknisyenler ve aktörler ona açıklayıcı takma ad "The Ogre" ile atıfta bulundular. Ancak, karakterini uyandıran antipati, eserine duyulan hayranlık ve saygıyla dengelendi. Gavaldón filmleri kalite ile eş anlamlıydı ve onunla çalışmak gerçek bir onur olarak kabul edildi.
Luis Buñuel , İspanyol, daha sonra Meksikalı bir film yapımcısıydı.
  • Ismael Rodriguez : Huzursuz, yaratıcı, cesur ve gişe rekorları kıran benzersiz bir yeteneğe sahip olan Ismael Rodriguez, tartışmasız Meksika halkının direktörüydü. Kardeşleri (Joselito ve Roberto) ile birlikte uzun ve başarılı kariyere sahip yapımcı Películas Rodríguez'i kurdu. Popüler film yapımcısı, erdemleri arasında mükemmel olan , ranchera komedi Los tres García (1946) ve kentsel melodram Nosotros los Pobres (1947), Ustedes los ricos (1948 ) dahil olmak üzere on altı kez yönetmenlik yapan aktör Pedro Infante'nin tarihsel olanaklarından yararlanmasıdır. ) ve Pepe el Toro (1952), efsane kategorisine ulaşan üçleme. Çeşitli ulusal ve uluslararası ödüllerin yanı sıra, Ismael Rodriguez, çalışmalarının önemi nedeniyle 1992 Altın Ariel ödülünü aldı.
  • Julio Bracho : Julio Bracho, kırklı ve ellili yıllarda Meksika sinemasının en önemli yönetmenlerinden biriydi. Tarzı, genellikle entelektüel ve belirsiz olarak tanımlandı ve bazen Meksika sinemasının en iyileri arasında adı geçen birkaç film yönetti. Geniş ve kültürlü duyarlılığı, filmde melodrama başka bir boyut kazandırdı.
  • Luis Buñuel : Bazen "Sürrealist Sinemanın Babası" olarak adlandırılan Buñuel'in kapsamlı filmografisinin önemli bir kısmı Meksika'da çekildi ve 1950'lerde Altın Çağının ikinci aşamasında Meksika sinemasının yaratıcı enerjisine büyük katkıda bulundu. Buňuel, sosyal hicivle dolu genellikle acerbik bir tarzla biliniyordu. Daha önce bir üyesi olarak sürrealist 1920'lerin sonunda Paris'te grup-İspanyolca doğumlu Bunuel, iki tartışmalı ile elde ün avangart işbirliğiyle yapılan filmlerin Salvador Dalí , Endülüs Köpeği (1929) ve L'Age d'Or ( 1930). Yönetmenliğe uzun bir aradan sonra, 1940'ların sonlarında Meksika'ya yerleşti, vatandaş oldu ve orada, bazıları en saygınları arasında yer alan uzun bir dizi film yaptı. Mexico City'nin kenar mahallelerindeki çocuk suçluluğunun keskin tasviri Meksika'da çok tartışma konusu olan Los Olvidados (1950), yine de 1951 Cannes Film Festivali'nde büyük bir etki yarattı . Buñuel'in 1950'lerde Meksika'da çektiği diğer önemli filmlerinden bazıları Él (Bu Garip Tutku) (1952), Ensayo de un Crimen ( 1955) ve Nazarín (1958) idi. Meksika film endüstrisi gerilemeye başlayınca, Buñuel Fransa ve İspanya'da film yapmaya geri döndü. Meksika'da yaptığı son iki filmi El ángel yok edici (1962) ve Simon del desierto (1965) idi.
  • Juan Orol : "Meksika Gangster filmlerinin kralı" olarak biliniyordu ve "Gönülsüz Sürrealist" olarak anılıyor. Meksika konuşmalarının öncüsü ve Rumberas adlı filmin ana destekçilerinden biri . Aile melodramlarından rumberalara ve gangster filmlerine, Orol'un film evreni gerçeküstü ve bir bakıma kusurlarla dolu; neden filmleri Kült filmler olarak tanımlanıyor ? Bu onun filmlerine Meksika sinemasında önemli bir yer verdi.

Reddetmek

Blanca Estela Pavón'un siyah beyaz fotoğrafı.
Blanca Estela Pavón , 26 Eylül 1949'da Popocatépetl yanardağının yakınında Pedro Infante gibi bir uçak kazasında öldü .

Meksika televizyonunun ilk yayınları 1950'de başladı. Birkaç yıl içinde televizyon muazzam bir güce ulaşarak halka ulaştı. 1956'ya gelindiğinde, TV antenleri Meksika evlerinde yaygındı ve eyalette yeni medya hızla büyüdü. İlk siyah beyaz televizyon görüntüleri çok küçük ve oval bir ekranda ortaya çıktı ve bu nedenle görüntü, gerçek film görüntüsünün netliğine ve keskinliğine sahip olmadığı için oldukça kusurluydu. Ancak, sadece Meksika'da değil, tüm dünyada film yapımcıları bu yeni medyanın rekabetine hemen içerlediler. Bu rekabet sinema tarihini kesin olarak etkilemiş ve film endüstrisini hem sanatın kendisinde hem de konuların ve türlerin ele alınmasında yeni yollar aramaya zorlamıştır.

Teknik yenilikler Hollywood'dan geldi. Geniş ekranlar, üç boyutlu sinema, renk iyileştirme ve stereo ses, 1950'lerin başlarında Amerikan sinemasının getirdiği yeniliklerden bazılarıydı. O zamanlar, bu teknolojilerin yüksek maliyeti Meksika'nın rekabet etmesini zorlaştırıyordu; bu nedenle, birkaç yıldır bu yenilikleri içeren filmler üretemedi.

Cine Ópera, Meksika Sinemasının Altın Çağı sırasında, 1949'daki açılışından 1998'de kapatılana kadar Meksika'daki en büyük, en görkemli sinema salonlarından biriydi. ülkenin film endüstrisinin göz alıcı zirvesi.

Meksika sinemasının en popüler olduğu ülkelerden biri, 1950'lerin çoğunda gösterilen filmlerin çoğunluğunu Meksika filmlerinin oluşturduğu Yugoslavya idi. Prömiyeri 1952'de Yugoslavya'da yapılan 1950 filmi Un día de vida , o ülkedeki on yılın en popüler filmlerinden biriydi. Meksika filmlerinin popülaritesi , 1950'lerde Yugoslavya'da Meksika müziği ve modası çok taklit edildiğinden, Yu-Mex çılgınlığına yol açtı .

15 Nisan 1957'de tüm ülke Pedro Infante'nin ölüm haberiyle yas tuttu. Ölümü aynı zamanda Meksika sinemasının Altın Çağı'nın da sonu oldu.

Dünya değişiyordu ve filmin diğer ülkeler tarafından üretilme şekli de değişiyordu. Amerika Birleşik Devletleri'nde sansürün ortadan kaldırılması, birçok konunun daha cesur ve gerçekçi bir şekilde ele alınmasına izin verdi. Fransa'da, film eleştirisi eğitimi almış genç bir sinemacı kuşağı Yeni Dalga hareketini başlattı . İtalya'da Yeni- Gerçekçilik birkaç film yapımcısının kariyerini üstlenmişti . Ingmar Bergman ile İsveç filmi ortaya çıktı , Japonya'da Akira Kurosawa göründü.

Bu arada, Meksika sineması bürokrasi ve sendikayla ilgili zorluklar yüzünden duraksamıştı. Film prodüksiyonu artık birkaç elde yoğunlaşmıştı ve Sinematografik Prodüksiyon İşçileri Sendikası (STPC) yöneticilerinin dayatmaları nedeniyle yeni film yapımcılarının ortaya çıktığını görme yeteneği neredeyse imkansızdı. 1957 ve 1958 yılları arasında en önemli film stüdyolarından üçü ortadan kayboldu: Tepeyac, Clasa Films ve Azteca.

Ayrıca 1958'de Meksika Sinema Sanatları ve Bilimleri Akademisi , ulusal sinemanın en iyi yapımlarını tanıyan Ariel Ödülü Törenini durdurmaya karar verdi . Ariel, 1946'da kuruldu ve endüstrinin gelişen durumunu vurguladı.

İnsanlar

görüntü yönetmenleri

film yapımcıları

senaristler

Stüdyolar

Ayrıca bakınız

daha fazla okuma

  • GARCÍA RIERA, Emilio (1986) Época de oro del cine mexicano Secretaría de Educación Pública (SEP) ISBN  968-29-0941-4
  • GARCÍA RIERA Emilio (1992-1997) Historia belgesel del cine mexicano Universidad de Guadalajara, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), Secretaría de Cultura del Gobiern'de del Estado de Jalisco y el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) ISBN  968 -895-343-1
  • GARCÍA, Gustavo y AVIÑA, Rafael (1993) Época de oro del cine mexicano ed. Clío ISBN  968-6932-68-2
  • PARANAGUÁ, Paulo Antonio (1995) Meksika Sineması İngiliz Film Enstitüsü (BFI) Publishing en asociación con el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) ve Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA) ISBN  0-85170-515-4
  • HERSHFIELD, Joanne (1996) Meksika Sineması, Meksikalı Kadın (1940–1950) Arizona Üniversitesi Yayınları ISBN  0-8165-1636-7
  • DÁVALOS OROZCO, Federico (1996). Albores del Cine Mexicano (Meksika Sinemasının Başlangıcı) . Clio. ISBN'si 968-6932-45-3.
  • AYALA BLANCO, Jorge (1997) Meksika'nın en büyük macerası: En la época de oro y después ed. Grijalba ISBN  970-05-0376-3
  • MACIEL, David R. Mexico's Cinema: A Century of Film and Filmmakers , Wilmington, Delaware: SR Books, 1999. ISBN  0-8420-2682-7
  • MCKEE IRWIN, Robert "Tito'nun Yugoslavya'sında Meksika Altın Çağ Sineması" sayfa 151-160, The Global South , Cilt 4, Sayı 1, Bahar 2010.
  • AGRASÁNCHEZ JR., Rogelio (2001). Bellezas del cine mexicano/Meksika Sinemasının Güzelleri . Arşiv Filmi Agrasánchez. ISBN'si 968-5077-11-8.
  • MORA, Carl J. Mexican Cinema: Reflections of a Society, 1896–2004 , Berkeley: University of California Press, 3. baskı 2005. ISBN  0-7864-2083-9
  • NOBLE, Andrea, Meksika Ulusal Sineması , Taylor & Francis, 2005, ISBN  0-415-23010-1
  • AGRASÁNCHEZ JR.., Rogelio (2006). Amerika Birleşik Devletleri'nde Meksika Filmleri . McFarland & Company Inc. ISBN 0-7864-2545-8.

Referanslar

Dış bağlantılar