Giovanni Bellini - Giovanni Bellini

Giovanni Bellini
Giovanni Bellini FeltételezettÖnarcképeKJ.jpg
Giovanni Bellini'nin Musei Capitolini'deki ( Roma ) otoportresi
Doğmak C. 1430
Öldü 1516
Milliyet Venedik
Bilinen Tablo
Hareket Venedik Rönesansı

Giovanni Bellini ( İtalyanca telaffuz:  [dʒoˈvanni belˈliːni] ; c. 1430 - 26 Kasım 1516) bir İtalyan Rönesans ressamıydı, muhtemelen Venedik ressamlarının Bellini ailesinin en iyi bilineni . Babası Jacopo Bellini , erkek kardeşi Gentile Bellini (hayatı boyunca Giovanni'den daha çok saygı gören, ancak bugün bunun tersi doğru olsa da) ve kayınbiraderi Andrea Mantegna'ydı . Venedik resminde devrim yarattığı, onu daha duyusal ve renkçi bir tarza doğru ilerlettiği düşünülüyordu. Giovanni, berrak, yavaş kuruyan yağlı boyalar kullanarak derin, zengin tonlar ve ayrıntılı gölgeler yarattı. Görkemli renkleri ve akıcı, atmosferik manzaraları, Venedik resim okulu üzerinde, özellikle öğrencileri Giorgione ve Titian üzerinde büyük bir etkiye sahipti .

Hayat

Erken kariyer

Çölde Aziz Jerome , c. 1455; Panel üzerinde tempera; Berber Enstitüsü , Birmingham

Giovanni Bellini Venedik'te doğdu . Ressam Jacopo Bellini uzun zamandır Giovanni'nin babası olarak kabul ediliyor, ancak sanat tarihçisi Daniel Wallace Maze , Jacopo'nun aslında ağabeyi olduğu teorisini geliştirdi. Giovanni, Jacopo'nun evinde büyüdü ve her zaman kardeşi Gentile ile en yakın kardeşlik ilişkisi içinde yaşadı ve çalıştı. Yaklaşık otuz yaşına kadar, eserlerinde kendisine ait bir dinsel duygu ve insani duygu derinliği buluyoruz. Erken dönemdeki resimlerinin tümü eski tempera yönteminde yürütülür : sahne romantik gün doğumu renginin yeni ve güzel bir etkisi ile yumuşatılır (örneğin, Çöldeki St. Jerome'da olduğu gibi ).

Değişmiş ve daha kişisel bir şekilde, Ölü İsa resimleri çizdi (Bu günlerde ustanın en sık kullandığı temalardan biri, örneğin Madonna ve St. John tarafından desteklenen Ölü İsa veya Pietà ). daha az kontur sertliği, formların ve perdelerin daha geniş bir şekilde ele alınması ve daha az dini duygu gücü ile. Giovanni'nin ilk çalışmaları genellikle hem kompozisyon hem de stil açısından kayınbiraderi Andrea Mantegna'nınkilerle ilişkilendirilmiştir.

1470'de Giovanni, kardeşi ve diğer sanatçılarla birlikte Scuola di San Marco'da çalışmak üzere ilk randevusunu aldı ve burada diğer konuların yanı sıra Nuh'un Gemisi ile bir Tufan'ı resmetmekle görevlendirildi . Çeşitli okullar veya dernekler için ya da dük sarayı için yapılmış olsun, ustanın bu tür eserlerinin hiçbiri günümüze ulaşmamıştır.

Olgunluk

Mesih Kutsaması , 1500; Panelde tempera, yağ ve altın; Kimbell Sanat Müzesi , Teksas.

On için 1470 muhtemelen atanmalıdır aşağıdaki Başkalaşım şimdi Capodimonte Müzesi'nde Venedik'te yaptığı erken çaba konunun büyük ölçüde olgunlaşmış güçlerle ve bir çok SERENER ruhu içinde tekrar, Napoli.

Aynı zamanda , Pesaro'daki Bakire'nin Taç Giymesi'nin büyük sunak parçası da muhtemelen bu dönemdendir; bu , daha önce rakip Vivarini okulu tarafından Venedik'te neredeyse tekelleştirilen bir sanat biçimindeki en erken çabası gibi görünmektedir .

Kardeşi Gentile'nin dönemin bayındırlık işlerinden birçoğunda olduğu gibi, Giovanni'nin büyük kamu işlerinin çoğu şimdi kaybolmuştur. Bir şapel için tempera boyalı hala daha ünlü sunak parçalı S. Giovanni e Paolo kilisesi o Titian'nın birlikte telef oldu, Peter Şehit ve Tintoretto 'ın çarmıha gerilme 1867 felaket ateşe.

1479-1480'den sonra, Giovanni'nin zamanının ve enerjisinin çoğu, Doge Sarayı'nın büyük salonundaki resimlerin koruyucusu olarak görevleriyle alınmış olmalıdır . Bu komisyonun önemi, Giovanni'nin aldığı ödemeyle ölçülebilir: ona, önce Fondaco dei Tedeschi'deki bir komisyoncunun yerinin geri verilmesi ve daha sonra, bunun yerine, seksen dukalık sabit bir yıllık emekli maaşı verildi. Seleflerinin eserlerini onarmanın ve yenilemenin yanı sıra, Venedik'in Frederick Barbarossa ve Papa'nın savaşlarında oynadığı rolün daha fazla gösterimi için, toplamda altı veya yedi olmak üzere bir dizi yeni konuyu boyaması için görevlendirildi . Büyük bir kesinti ve gecikmeyle icra edilen bu eserler, var oldukları sürece evrensel hayranlıkla karşılandılar, ancak 1577 yangınından geriye tek bir iz bile kalmamıştı; onun tarihsel ve törensel kompozisyonlarının başka hiçbir örneği de yok, bu da onun bu tür konulardaki tarzını kardeşi Gentile'ninkiyle karşılaştırmamızı sağlıyor.

Diğerlerinden, hem birçok figürlü sunak parçaları hem de basit Madonnalar da dahil olmak üzere, eserinin dini sınıfından önemli bir sayı korunmuştur. Quattrocento tarzının son kısıtlamalarını yavaş yavaş attığını gösteriyorlar ; yavaş yavaş Venedik'te Antonello da Messina tarafından 1473'te tanıtılan yeni yağ ortamının tam bir ustalığını elde etmek ve onun yardımıyla renklerin ve atmosferik ton geçişlerinin mükemmel birleşiminin sırlarının tamamında veya neredeyse tamamında ustalaşmak. Acınası ve dindar duygunun eski yoğunluğu yavaş yavaş kaybolur ve yerini daha dünyevi olsa da asil, huzur ve çekiciliğe bırakır. Tahtına oturan Bakire ve Çocuk (soldaki gibi) sakinleşir ve tatlılıklarıyla hükmederler; görevli azizlerin kişilikleri güç, mevcudiyet ve bireysellik kazanır; şarkı söyleyen ve viyolonsel çalan meleklerden oluşan büyüleyici gruplar sahnenin uyumunu simgeliyor ve tamamlıyor. Venedik renginin tüm ihtişamı, figürlere, mimari çerçevelerine, manzaraya ve gökyüzüne benzer şekilde yatırım yapar.

Yüksek Rönesans

Vaftizci Yahya ve Aziz Elizabeth ile Madonna ve Çocuk

Birkaç yıllık bir aralık, kuşkusuz esas olarak Büyük Konsey Salonu'ndaki işle meşgul olmak , San Giobbe Altarpiece ile Venedik'teki San Zaccaria kilisesini birbirinden ayırıyor gibi görünüyor . Biçimsel olarak, eserler çok benzerdir, bu nedenle, aralarında bir karşılaştırma, Bellini'nin 15. yüzyılın son on yılındaki çalışmasındaki değişimi göstermeye hizmet eder. Her iki resim de Kutsal Konuşma ( Madonna ve Azizler arasındaki kutsal konuşma ) türündendir. Her ikisi de Madonna'yı klasikleştirici sütunlar arasında bir tahtta ( Süleyman'ın tahtını ima ettiği düşünülen) gösterir . Her ikisi de kutsal figürleri , San Marco Bazilikası'ndaki Bizans mimarisini hatırlatan altın mozaikli yarım kubbenin altına yerleştirir .

San Zaccaria Altarpiece , 1505; tuval üzerine yağlıboya, panelden aktarılmış ; San Zaccaria , Venedik

Daha sonraki çalışmasında Bellini, Bakire'yi (soldan sağa) çevrili olarak tasvir eder: Aziz Petrus anahtarlarını ve Bilgelik Kitabı'nı tutarken ; Bakire'ye en yakın bakire St. Catherine ve St. Lucy , her biri bir şehidin avucunu ve işkence aletini tutuyor (Catherine bir kırma çarkı ve Lucy gözleriyle bir tabak); Aziz Jerome , elinde Vulgate üzerindeki çalışmalarını simgeleyen bir kitapla .

Stil açısından, San Zaccaria parçasındaki aydınlatma o kadar yumuşak ve dağınık hale geldi ki, San Giobbe'de neredeyse tam bir kontrast gibi görünüyor. Giovanni'nin yağ ortamını kullanımı olgunlaşmıştı ve kutsal figürler durgun, seyrek bir havada sarılmış gibi görünüyor. San Zaccaria olduğunu Ertesi yıl, belki de en güzel ve tüm Giovanni'nin mihrap empoze kabul edilir ve 1505 tarihli Giorgione'nin ait Castelfranco Madonna .

Azizlerin bulunduğu diğer geç dönem sunakları arasında Venedik'teki San Francesco della Vigna kilisesi , 1507; Şuna La Corona Vicenza , bir Mesih'in Vaftiz bir manzara içinde, 1510; ve 1513 Venedik'teki San Giovanni Crisostomo'nunki .

Giovanni'nin San Giobbe ve San Zaccaria sunak parçaları arasındaki aralıktaki faaliyetinden geriye birkaç küçük eser kaldı, ancak üretiminin büyük bir kısmı 1577'de Doge Sarayı'nın yangınıyla yok oldu . Son on ya da on iki yıl Üstadın hayatının, tamamlayabileceğinden daha fazla görevle kuşatıldığını gördü. Zaten yıllardır 1501-1504 yılında markiz Isabella Gonzaga ait Mantua kısmı ödeme önceden yapılmıştı kendisi için (şimdi kayıp) Madonna ve Azizler bir resmin ondan teslim alma büyük zorluk vardı.

Tanrıların Bayramı , c. 1514, öğrencisi Titian tarafından tamamlandı, 1529; tuval üzerine yağlıboya; Ulusal Sanat Galerisi , Washington

1505'te Kardinal Bembo aracılığıyla ondan bu kez laik veya mitolojik bir karaktere sahip başka bir resim elde etmeye çalıştı . Bu parçanın konusu neydi ya da gerçekten teslim edilip edilmediğini bilmiyoruz.

1506'da Venedik'i ikinci kez ziyaret eden Albrecht Dürer , Giovanni Bellini'yi hala şehrin en iyi ressamı ve fırçanın yabancı kardeşlerine karşı tüm nezaket ve cömertlikle dolu olarak tanımlıyor.

1507'de Bellini'nin kardeşi Gentile öldü ve Giovanni yarım bıraktığı St. Mark Vaazı'nın resmini tamamladı ; ağabeyin babasının eskiz defterinin küçüğüne vasiyetini yerine getirmesi şarta bağlanmış bir görev.

1513'te Giovanni'nin Büyük Konsey Salonundaki resimlerden sorumlu tek usta olarak (kardeşinin ve Alvise Vivarini'nin ölümünden beri ) konumu eski öğrencilerinden biri tarafından tehdit edildi. Genç Titian , aynı taahhütten aynı şartlarda ödenecek bir pay istedi. Titian'ın başvurusu kabul edildi, ardından bir yıl sonra iptal edildi ve ardından bir veya iki yıl sonra tekrar kabul edildi; ve yaşlı usta, şüphesiz, bir zamanlar öğrencisinin yaptığı işlemlerden biraz sıkıntı çekmiş olmalı. 1514'te Giovanni , Ferrara Dükü I. Alfonso için Tanrıların Ziyafetini boyamayı üstlendi , ancak 1516'da öldü.

O defnedildi Basilica di San Giovanni e Paolo , Doges geleneksel mezar yeri.

Değerlendirme

Aziz Francis, Ecstasy'de , 1480; panelde yağ ve tempera; Frick Koleksiyonu , New York.

Hem sanatsal hem de dünyevi anlamda Bellini'nin kariyeri genel olarak çok başarılıydı. Uzun kariyeri Quattrocento stilleriyle başladı, ancak Giorgione sonrası ilerici Rönesans stillerine dönüştü. Kendi okulunun rakipleri Murano Vivarini'sininkinden çok daha fazla gölgede kaldığını görecek kadar yaşadı; Büyüyen ve olgunlaşan bir güçle, tüm adanmışlık ağırlığını ve aynı zamanda zamanının Venedik'inin dünyevi ihtişamını somutlaştırdı; ve etkisinin, en azından ikisi, Giorgione ve Titian, efendilerine eşit, hatta onlardan üstün olan bir grup öğrenci tarafından yayıldığını gördü. Giorgione'den beş yıl daha uzun yaşadı; Titian, gördüğümüz gibi, öğretmeninin yanında eşit bir yer talep ederek ona meydan okudu. Bellini stüdyosunun diğer öğrencileri arasında Girolamo Galizzi da Santacroce , Vittore Belliniano , Rocco Marconi , Andrea Previtali ve muhtemelen Bernardino Licinio vardı .

Bellini, Kuzey Avrupa'dan estetiği birleştirmesi nedeniyle İtalyan Rönesansının gelişimi için gerekliydi. Antonello da Messina ve yağlı boya gibi çağdaş eğilimlerden önemli ölçüde etkilenen Bellini, pala veya tek panelli sunakları, Bakire Coronation of the Virgin adlı eseriyle Venedik toplumuna tanıttı. Figürlerin ve gölgelerin modellenmesindeki kırılmalar gibi bu parçadaki belirli ayrıntılar, Bellini'nin hala petrol kullanımında ustalaşmak için çalıştığını ima ediyor. Bu resim aynı zamanda, doğal bir sahneye açılan bir "pencere" olarak göründüğü ve beraberindeki tipik Cennet ev sahiplerini hariç tuttuğu için önceki Taç Giyme sahnelerinden farklıdır. Basit sahne, izleyicilerin Alberti'nin hümanist ve buluş kavramlarını yansıtarak, sahnenin kendisiyle öncekinden daha kolay ilişki kurmasını sağlar. Ayrıca Kuzey Rönesansının ayrılmaz bir parçası olan gizli sembolizmi de kullandı . Bellini, Antonello'nun yağlı boya stilinde ve yüzey dokusunda ustalaşmayı ve bu beceriyi zarif ve belirgin bir Venedik resmi yaklaşımı yaratmak için kullanmayı başardı. Antonello'nun eserlerinde bulunmayan manevi bir tema yaratmak için bu yeni tekniği Venedik ve Bizans ikonografi ve renk gelenekleriyle harmanlıyor. Yağlı boya resminin gerçekçiliği ile Venedik'in dini geleneklerinin birleşmesi, Bellini'yi Venedik Rönesansının en yenilikçi ressamlarından biri olarak ayıran üslubunun benzersiz unsurlarıydı . St. Francis in Ecstasy (c. 1480) ve San Giobbe Altarpiece (c. 1478) gibi eserlerde gösterildiği gibi , Bellini asma ve kayalar gibi doğal unsurlar aracılığıyla dini sembolizmden yararlanır. Yine de sanata en önemli katkısı, yağlı boya resimde renk ve atmosfer kullanımıyla yaptığı deneylerde yatmaktadır.

Bellini kokteyli onuruna adlandırılmıştır.

İspanyol Müzeleri, eserlerinin kıt ama kaliteli bir varlığına sahiptir. Prado Müzesi , atölye işbirliği ile iki Aziz arasında bir Bakire ve bir çocuğa sahiptir . Thyssen-Bornemisza Müzesi bir Nunc Dimittis'i korur ve The Real Academia de Bellas Artes de San Fernando bir Kurtarıcıya sahiptir .

Kurtarıcı , Real Academia de Bellas Artes, Madrid.


Nunc Dimittis , Thyssen-Bornemisza Müzesi, Madrid.


İki Aziz arasındaki Bakire ve Çocuk , Prado Müzesi, Madrid.

Referanslar

daha fazla okuma

  • Roger Fry , Giovanni Bellini (Unicorn Burcunda, 1899; Ursus Press, 1995).
  • Peter Humfrey, Giovanni Bellini: Bir Giriş (Marsilio Editori, 2021). ( ISBN  978-8829709434 )
  • Oskar Batschmann, Giovanni Bellini (Londra, Reaktion Books, 2008).
  • Rona Goffen, Giovanni Bellini (Yale University Press, 1989).
  • Carolyn C. Wilson (ed.), Giovanni Bellini'yi İncelemek: Bir Sanat "Daha İnsan ve Daha İlahi" (Brepols, 2015). ( ISBN  978-2-503-53570-8 ) [1]

Dış bağlantılar