Giovanna d'Arco -Giovanna d'Arco

Giovanna d'Arco
Giuseppe Verdi'nin Operası
Giuseppe Verdi, Giovanna d'Arco, Vokal Skoru - Restoration.jpg
İlk baskı vokal puanının bir varyantının Başlık sayfası
librettist Temistokle Solera
Dilim İtalyan
Dayalı Schiller'in oyunu Die Jungfrau von Orleans
prömiyer
15 Şubat 1845 ( 1845-02-15 )

Giovanna d'Arco ( Joan of Arc ) , Nabucco ve I Lombardi için libretti hazırlamış olan Temistocle Solera tarafındanbir İtalyan librettosuna ayarlanmışbir prolog ve Giuseppe Verdi'nin üç perdelik opera lirikosudur . Verdi'nin yedinci operasıdır.

Eser kısmen Joan of Arc'ın hikayesini yansıtıyor ve görünüşe göre Friedrich von Schiller'in Die Jungfrau von Orleans oyununa dayanıyor . Verdi, müziği 1844/45 sonbahar ve kış aylarında yazdı ve opera ilk performansını 15 Şubat 1845'te Milano'daki Teatro alla Scala'da yaptı .

Bu opera, Rossini'nin 1832'de kontralto ve piyano için bestelediği ve yaklaşık 15 dakika süren aynı adlı kantatı ile karıştırılmamalıdır .

Giuseppe Verdi

Libretto

19. yüzyılın ortalarına gelindiğinde, Joan of Arc'ın hikayesi , her ikisi de Schiller'in oyununu güçlü bir şekilde anımsatan Nicola Vaccai (1827) ve Giovanni Pacini (1830) de dahil olmak üzere birçok opera için temel teşkil etmişti . Verdi'nin yayıncısı Giovanni Ricordi , Solera'dan librettosunun hiçbir telif hakkını ihlal etmediğine dair güvence vermesini istedi ve konuyla ilgili bir Fransız muamelesini duyduğunu belirtti. Solera Schiller'in oyun eserlerinin kaynağı olduğunu inkar ve iş "oldu tamamen özgün İtalyan dram [...] Kendimi Schiller veya Shakespeare ya otorite tarafından empoze izin verilmeyen olduğunu yazdı [...] Oyunumun orijinaldir " (vurgu orijinalinde). Müzikolog Julian Budden , "icadın Solera'nın güçlü yanı olmadığına" inanıyor ve Solera'nın çalışmasını "sadece Schiller'in seyreltilmiş" olarak nitelendiriyor. Libretto'nun akışını oyuna kıyasla eleştirdi, "karakterlerin minimuma indirildiğini" ve "şiir ve insanlık için bize teatral sansasyon verildi" diye yazdı.

Performans geçmişi

19. yüzyıl İlk Giovanna, iki yıl önce Verdi'nin I Lombardi alla prima crociata'sında yer alan Erminia Frezzolini'ydi . Eşi tenor Antonio Poggi ile Fransa Kralı Charles olarak eşleştirildi. Bariton Filippo Colini, Giovanna'nın babası Giacomo'yu canlandırdı. Verdi'nin kendisi operayı çok beğendi, ancak sahnelenme şeklinden ve genel olarak "Merelli'nin prodüksiyonlarının bozulan standartlarından" memnun değildi. Merelli'nin müziğin haklarını Ricordi'den almak için yaptığı gizli pazarlıklar nedeniyle, besteci bir daha asla impresario ile uğraşmayacağına ve bir daha La Scala sahnesine adım atmayacağına söz verdi. La Scala, 36 yıl sonra Simon Boccanegra'nın gözden geçirilmiş versiyonuna kadar başka bir Verdi prömiyeri yapmadı .

Charles VII rolünü seslendiren Antonio Poggi

Eleştirmenler operayı oldukça küçümserken, seyirciler tarafından "esrik bir şekilde karşılandı". ve saygın bir 17 performans verildi.

Operanın Roma'daki ilk prodüksiyonu için, Milano galasından üç ay sonra, papalık sansürü olay örgüsünün doğrudan dini çağrışımlardan arındırılmasını şart koştu. Başlık Orietta di Lesbo olarak değiştirildi , ortam Yunan adasına kaydırıldı ve şimdi Ceneviz asıllı kadın kahraman Türklere karşı Lezbiyenlerin lideri oldu. Bu başlık altında gösteriler de 1848 yılında Palermo'da verilmiştir.

Sonraki 20 yıl boyunca Giovanna d'Arco , 1845'te Floransa, Lucca ve Senigallia'da, 1846'da Torino ve Venedik'te, 1848'de Mantua ve 1851, 1858 ve 1865'te Milano'da sahnelenerek İtalya'da istikrarlı bir başarı elde etti. Avrupa'nın başka yerlerinde sunuldu, On dokuzuncu yüzyıl boyunca, sahnelemeler çok azına indi.

20. ve 21. yüzyıllar

1951'de Renata Tebaldi , Napoli, Milano (stüdyoda kaydedilmiş bir yayın) ve Paris'te başrolü seslendirdi ve daha fazla canlanmaya yol açan bir turda. ABD prömiyeri Mart 1966'da New York'taki Carnegie Hall'da Teresa Stratas'ın başrolde olduğu bir konser performansında verildi . ABD'de İlk sahne performansıyla tarafından 1976 yılında verildi Vincent La Selva de Brooklyn Müzik Akademisi . İngiltere prömiyerini 23 Mayıs 1966'da Londra'daki Kraliyet Müzik Akademisi'nde aldı .

Tümüyle sahnelenen prodüksiyonlar , kısa ömürlü "Verdi Festivali"nin bir parçası olarak Haziran 1980'de San Diego Operası tarafından ve Haziran 1996'da Londra Kraliyet Operası tarafından Vladimir Chernov'un Giacomo ve June Anderson'ın Giovanna rolüyle sergilendi. Eylül 2013'te, Chicago Opera Tiyatrosu operanın performanslarını sergiledi.

Milano, La Scala, operayı ilk kez 2015 yılında Anna Netrebko'nun başrolünde yer aldığı yeni bir yapımda sundu . Berliner Operngruppe altında Felix Krieger Mart 2018 yılında opera sundu Konzerthaus Berlin .

Roller

Erminia Frezzolini, ilk Giovanna
rol ses türü Premiere Oyuncular, 15 Şubat 1845
(Yönetmen: – Eugenio Cavallini )
Giovanna soprano Erminia Frezzolini
Carlo VII , Fransa Kralı tenor Antonio Poggi
Giacomo , Giovanna'nın çobanı ve babası bariton Filippo Colini
Talbot , bir İngiliz Komutanı bas Francesco Lodetti
Delil, bir Fransız subayı tenor Napolyon Marconi
Fransız ve İngiliz askerleri, Fransız saraylılar, köylüler, soylular, melekler, şeytanlar – Koro

özet

Temistokle Solera, operanın libretto yazarı
Zaman: 1429
Yer: Domrémy , Reims ve Rouen yakınlarında , Fransa

önsöz

Sahne 1: Fransız Domrémy köyü

Charles (Fransa'nın henüz taç giymemiş Kralı), memurlarına ve köylülere, Bakire Meryem'in işgalci İngiliz ordusuna teslim olmasını ve silahlarını dev bir meşe ağacının dibine bırakmasını emretme vizyonunu anlatıyor. (Aria: Sotto una quercia parvemi – "Bir meşenin altında bana göründü"). Daha sonra, hükümdar olmanın sınırlamalarıyla ilgili hayal kırıklığını dile getirir. (Aria: Pondo è letal, martirio – "Ölümcül bir yük, bir eziyet").

Sahne 2: Bir orman

Giacomo, dev bir meşe ağacının yanında, yakındaki bir türbenin yanında uykuya dalmadan önce Fransız kuvvetlerine önderlik etmesi için dualar sunan kızı Giovanna'nın güvenliği için dua ediyor. (Aria: Semper all'alba ed alla sera – "her zaman şafakta ve akşamları"). Aniden Charles gelir, kollarını ağacın dibine bırakmaya hazırlanır. Bu arada, uyuyan Giovanna, meleklerin ondan bir asker olmasını ve Fransa'yı zafere götürmesini istediği vizyonlara sahiptir ( Tu sei bella , Şeytanların Valsi). Buna hazır olduğunu haykırıyor. Charles ona kulak misafiri olur ve cesaretine hayran kalır. Babası Giacomo, kızının gelecekteki Kral'a olan bağlılığından dolayı ruhunu Şeytan'a verdiğine inanarak ağlar.

1. perde

Disegno per copertina di libretto, Giovanna d'Arco için çizim (tarihsiz).

Sahne 1: Reims Yakını

İngiliz ordusunun Komutanı Talbot, cesareti kırılmış askerlerini, Fransızlara yakında teslim olmalarının kötü güçlerden kaynaklanmadığına ikna etmeye çalışıyor. Giacomo gelir ve kızını, Şeytan'ın etkisi altında olduğuna inanarak sunar: Franco son io (" Fransızım , ama kalbimde…") ve So che per via dei triboli ("Asıl günahı biliyorum". ).

Sahne 2: Reims'deki Fransız mahkemesi

Charles'ın taç giyme töreni için hazırlıklar sürüyor. Giovanna, evindeki basit yaşamının özlemini çekiyor. (Aria: O fatidica  ormana – "Ey peygamber ormanı"). Charles, Giovanna'ya olan aşkını itiraf eder. Krala karşı duygularına rağmen geri çekildi, çünkü sesleri onu dünyevi aşka karşı uyardı. Charles, taç giyme töreni için Reims'deki Katedral'e götürülür.

2. perde

Katedral Meydanı

Reims köylüleri, Giovanna'nın İngiliz ordusuna karşı kazandığı zaferi kutlamak için Katedral meydanında toplandı. Fransız askerleri Charles'ı Katedral'e götürür. Giacomo, Şeytan'la bir anlaşma yaptığına inandığı kızını reddetmesi gerektiğine karar verdi. (Aria: Speme al vecchio era una figlia  – "Yaşlı bir adamın umudu bir kızıydı"). Onu köylülere ihbar eder (Aria: Comparire il ciel m'ha stretto  – "Cennet beni ortaya çıkmaya zorladı") ve Kral dinlemeyi reddetmesine rağmen köylüler ikna edilir. Charles, Giovanna'ya kendini savunması için yalvarır ama Giovanna reddeder.

3. Perde

tehlikede

Giovanna İngiliz ordusu tarafından yakalandı ve tehlikede onun ölümünü bekliyor. Savaş alanı zaferleri hayalleri var ve Tanrı'ya onun yanında durması için yalvarıyor, seslerin emrettiği gibi Kral'a olan dünyevi sevgisinden vazgeçerek itaatini nasıl gösterdiğini açıklıyor. Giacomo onun ricalarına kulak misafiri olur ve hatasını anlar. Kızının bağlarını gevşetir ve kız kaçar. Fransız yenilgisini bir kez daha zafere dönüştürmek için savaş alanına koşar.

Giacomo, Kral'a önce ceza, sonra Charles'ın bağışladığı af için yalvarır. Charles, Fransızların savaş alanındaki zaferini ve aynı zamanda Giovanna'nın ölümünü öğrenir. (Aria: Quale al più fido amico  – "En gerçek arkadaşlarımdan hangisi"). Vücudu taşınırken Giovanna aniden canlanır. Giacomo kızını geri alır ve Kral aşkını ilan eder. Giovanna ölüp göğe yükselirken melekler kurtuluş ve zaferin şarkısını söylerler.

Orkestrasyon

Giovanna d'Arco , piccolo (ikinci flüt kısaca iki katına), flüt, iki obua (ikinci iki kat kor anglais), iki klarnet, iki fagot, dört korno, iki trompet, altı veya dokuz sahne trompet, üç trombon, cimbasso, timpani için puanlanır. , trampet, bas davul ve ziller ( cassa ), ziller ( piatti ), üçgen, çan, top, rüzgar bandı, sadece pirinç enstrümanlardan oluşan rüzgar bandı, sahne dışı bant, bant için bas davul, arp, harmonium, yaylılar.

Müzik

Çok az bilim adamı müziğin kalitesine çok önem veriyor. David Kimball şöyle yazıyor: "Modern kulaklar için hiçbir opera , Verdi'nin en iyi ve en kötü müziği arasındaki uçurumu Giovanna d' Arco'dan daha rahatsız edici bir şekilde gösteremez ." Solo ve topluluk müziğinin bir kısmını övüyor, ancak koroların "19. yüzyıl zevkini en berbat şekilde somutlaştırdığını" buluyor. Parker, müzikal vurgunun Joan'ın kendisinde olduğunu ve bazı "güçlü orijinal topluluklar" içerdiğini söylüyor, ancak koroların "muhtemelen Verdi ve Solera'nın daha önce birlikte yarattığı büyük koro tablosu eserlerinin devamı olarak tasarlandığını" söylüyor.

Baldini'nin değerlendirmesi karışık. Massimo Mila'nın operanın "çağdaş İtalyan tiyatrolarında norm olan hedonist ve anlamsız bir şekilde melodik bir opera yapmanın bu yolunu" gösterdiği yönündeki görüşünü onaylıyor. Baldini, Giovanna'nın güçlere önderlik etmek için seçilmek için dua ettiği Giriş'teki cavatina'sında meziyet buldu : Semper all'alba ed alla sera ("her zaman şafakta ve akşamları"). Budden ayrıca onu "parlak yamalar" çalışması olarak adlandırıyor, "içindeki en iyi şeylerin Verdi'nin o zamana kadar yazdığı her şeyi geride bıraktığını" söylüyor ve soprano bölümünü "nadir fark" ve solo numaralar ve birçok kişi olarak buluyor. toplulukların "yüksek kalibreli" olması.

Kayıtlar

Giovanna d'Arco'nun canlı performanslarının birkaç kaydı yayınlandı. Tek stüdyo kaydı 1972'ye dayanıyor ve James Levine'in Montserrat Caballé , Plácido Domingo ve Sherrill Milnes ile şefliğini yapıyor . Domingo, bu kayıtta Carlo'nun tenor rolünü ve 2013'te Anna Netrebko ile birlikte kaydedilen bir canlı performansta Giacomo'nun bariton rolünü seslendirdi .

Yıl Oyuncular
(Giovanna,
Carlo VII,
Giacomo)
Şef,
Opera Binası ve Orkestra
Etiket
1951 Renata Tebaldi ,
Carlo Bergonzi ,
Rolando Panerai
Alfredo Simonetto,
RAI Milano Senfonik Orkestrası ve Korosu
Ses CD'si: Melodram
Kedi: 27021
1972 Montserrat Caballé ,
Plácido Domingo ,
Sherrill Milnes
James Levine ,
Londra Senfoni Orkestrası ,
Ambrosian Opera Korosu
Ses CD'si: EMI Classics
Cat: 7-63226-2
1990 Susan Dunn ,
Vincenzo La Scola ,
Renato Bruson
Riccardo Chailly ,
Teatro Comunale di Bologna Orkestrası ve Korosu.
(Alman film yapımcısı Werner Herzog tarafından sahnelendi ve yönetildi )
DVD: Kültür
Kedi: D4043
2008 Svetla Vassileva ,
Evan Bowers,
Renato Bruson
Bruno Bartoletti ,
Teatro Regio di Parma
DVD:C Binbaşı
Kedi:721208
2013 Anna Netrebko ,
Francesco Meli ,
Plácido Domingo
Paolo Carignani ,
Münchner Rundfunkorchester ,
Philharmonia Chor Wien
Ses CD'si: Deutsche Grammophon
Cat: 4792712

Referanslar

Notlar

Alıntılanan kaynaklar

Diğer kaynaklar

Dış bağlantılar